психолог, нарративный практик и клоун рассказал, что такое клоунада, чем она может быть полезна в терапии и показал некоторые приемы, которые нарративные практики (и не только).
Искусство клоунады'
Надо полагать, что такое же ощущение испытывает и Зеленский, которому в случае консультаций и переговоров все равно придется исходить из присланной из Вашингтона методички. Ведь клоунада способна поднять настроение и снять напряжение, помочь забыть о проблемах и повседневных заботах. КЛОУНАДА, 1) цирковой жанр; 2) текст клоунской сценки (антре). Клоунада способна привнести радость и позитив в нашу жизнь, поэтому ее значение трудно переоценить. КЛОУНАДА, ы, ж. 1. Жанр циркового искусства, основанный на буффонаде и гротеске. Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях.
Клоунада и терапия
И он такой: «А с театром это как связано? Я что-то начал делать и прошел. Но думал, что уйду оттуда, потому что в нашем городе, когда я говорил, где я учусь и кем хочу стать, мне кричали: «Ты будешь либо тамадой, либо клоуном! Не буду я клоуном! А потом понял, что клоун — это человек, который тонко чувствует, который по-другому смотрит на мир. И что на клоунском спектакле можно плакать. Финци Паска, швейцарский режиссер, например, жонглировал не сотнями шаров, а пакетиками. Ты смотришь на это, и тебя будто обнимают.
Клоунада бывает не только цирковая, но и театральная. Цирковой клоун в первую очередь должен заполнять паузы между номерами, у него часто нет времени на раскачку, он делает номер быстро, ярко, чтобы приковать к себе внимание. Вот канатоходцы разбирают сцену, носят какие-то палки, и клоуну нужно от этого зрителей отвлечь. Часто цирковой клоун использует буффон большие ботинки, предметы , чтобы сразу задать правила игры, показать, что он из другого мира, инопланетянин, и потому может ходить по-дурацки, по-дурацки говорить, на губе играть, и ему больше дозволено, чем всем остальным. Театральная клоунада — это скорее стихи. Театральный клоун может позволить себе долго настраивать контакт с аудиторией, может позволить себе не использовать грим. В России, наверное, театральная клоунада пошла с Енгибарова.
До него клоуны грустные номера просто не делали. У него, например, есть номер «Смерть клоуна». Он вставал на руки и так медленно, медленно опускался вниз, ложился на манеж и будто засыпал. У каждого клоуна, будь то цирковой или театральный, есть своя фишка. Моя специализация — клоун-мим звукоимитатор Женя издает звук птицы. Я делаю пластическую пантомиму и издаю звуки. Некоторые безумием берут.
Они могут подойти к человеку и лизнуть его, но они так органично это делают, что все в восторге. Я же выезжаю на немного странненьких персонажах. А чтобы этих персонажей проверять, проверять свои номера, я стал выходить на улицу. Тут ведь совершенно разные люди, каждый воспринимает юмор по-своему. И ты анализируешь, что эта штука лучше работает на эту аудиторию, эта — на ту. В театре зритель иногда готов какие-то сомнительные штуки проглотить, потому что думает: «Может, это я дурак и чего-то не понял? Там реакция либо «да, мне это нравится, я готов потратить свое время, посмотреть на это», либо — «что за хрень?
Ты не можешь быть просто клоуном в кудряшках. Ты должен чувствовать людей вокруг. Вот пример. Среди клоунов есть легенда — его зовут Джанго Эдвардс. Это человек, который может сыграть кого угодно и где угодно. Как-то его позвали выступать в реабилитационный центр для людей, страдающих наркотической зависимостью. Он приходит, смотрит в зал, а там ребята с микродозами.
И они просто сидят, им вообще наплевать, что происходит. Тогда он просит у организаторов бумажные стикеры и чернильницу, берет их и уходит за кулисы готовиться к номеру. Его объявляют. Джанго выходит, распахивает плащ, под плащом у него нет ничего абсолютно. Организаторы в шоке, а вот зрители понемногу начинают поглядывать начинает в сторону сцены. Потом Джанго берет чернильницу, берет сами понимаете что, окунает в чернильницу и делает отпечатки на стикерах. А потом дарит эти стикеры зрителям.
Те начинают хлопать и хохотать. Организаторы ему, конечно, за это спасибо не сказали, но аудитория включилась — и это главное. Он потом говорил, что не мог поступить иначе, потому что ему нужно было как-то вытащить этих ребят из их состояния. Нельзя же им показывать детские шутки про собачек — им наплевать на собачек. Мне стиль Джанго не близок, но сам его подход — да. А мои странненькие персонажи… Последнее, что я сейчас делаю — это моноспектакль по Ван Гогу. Мне дико впер Ван Гог после мультика про него.
В конце просмотра я рыдал, потому что там была цитата из его книги: «Я хочу прикасаться к людям своим искусством, чтобы они говорили: он чувствует глубоко, он чувствует нежно». Тогда же я купил на блошином рынке белый костюм, пришел к художникам и попросил их покрасить его в стиле картин Ван Гога. В этом спектакле я держу на голове баланс подсолнуха и читаю отрывки из писем Ван Гога к его брату, потом жонглирую подсолнухами. Я не жонглер, но я решил, что это было бы клево. Если на выступлении подсолнухи у меня не падают, то отлично, если падают, то мой Ван Гог злится и отрывает себе ухо: у меня в кармане накладные уши, я их незаметно достаю, делаю вид, что отрываю и кидаю в зал. Сначала я думал, стоит ли делать из этой истории клоунаду, он ведь в конце застрелился. Но потом решил, что клоунада — это ключ, который помогает открыть историю.
Клоуны в своих выступлениях используют разнообразные элементы, такие как акробатика, жонглирование, смешные костюмы и мимику. Они играют на эмоциях зрителей, умело комбинируя смешные ситуации и шутки. Клоунада также имеет свои традиции и характеристики в разных культурах. На протяжении веков клоуны существовали в различных формах и видах искусства, принимая участие в праздниках и торжествах. Они приносят радость и веселье, становясь источником позитивных эмоций для людей. Клоунада — это не только развлечение, но и искусство, способное возместить недостаток радости в жизни. Она позволяет забыть о повседневных проблемах и на время погрузиться в мир смеха и веселья. Ведь когда мы смеемся, мы становимся счастливее и забываем о своих заботах. Таким образом, клоунада является важным видом искусства, способным подарить зрителям хорошее настроение и эмоциональное удовлетворение. Она позволяет нам отвлечься от повседневных проблем и насладиться моментами веселья и счастья.
Клоунада — наука и искусство Клоунада — это особый вид искусства, который сочетает в себе элементы театра, комедии и циркового искусства. Основная цель клоунады — вызывать улыбку и радость у зрителей. Клоунада имеет свои корни в древних племенах, где шуты и акробаты поднимали настроение своими выступлениями. С течением времени клоуны стали развивать свои навыки и создавать уникальные номера и персонажи. Однако клоунада не ограничивается только шутками и развлечениями. Она — наука и искусство. Клоун не просто делает забавные трюки, он умеет передать смысл и эмоции через свои выступления. В основе клоунады лежит понимание человеческой природы. Клоун обладает уникальной способностью замечать детали и особенности окружающего мира, которые обычно остаются незамеченными. Он может проникнуть в суть вещей и показать ее зрителям.
Клоунада также тесно связана с импровизацией.
Он использует различные приемы и трюки, чтобы вызвать смех и удивление. Клоунада может быть представлена в различных форматах — от классических цирковых представлений до современных комедийных шоу. Однако, клоунада имеет и другое, более глубокое значение. Она символизирует не только радость и смех, но и скрытые эмоции и чувства. Клоун, воплощая различные роли и персонажи, позволяет нам увидеть и осознать свои собственные эмоции. Он может быть грустным, но при этом заставлять нас смеяться.
Клоунада становится своеобразным зеркалом, отражающим наши собственные эмоции и помогающим нам их осознать. Таким образом, лексическое значение слова «клоунада». Происхождение Происхождение слова «клоунада» имеет древние корни и связано с историей развития комедийного искусства.
В англоязычном сегменте есть термин для таких творений: edutainment — слово, составленное из слов education образование и entertainment развлечение. Многочисленные исследования этого «эдьютейнмента» показывают невысокую эффективность такого способа донесения знаний.
Рассылка новостей
- История возникновения и развития клоунады | Образовательная социальная сеть
- Клоунада Что такое Этикет 08.03.2015 в 11-00
- История клоунады - Факты о клоунах — Дорк Антон на
- Происхождение клоуна. Кто такие клоуны? Что такое клоунада? Откуда взялись клоуны
Смотрите также:
- "Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ – Москва 24, 05.08.2013
- Обсуждение (1)
- Анатомия предвыборной клоунады.
- Локдаун, как клоунада*
- Значение слова «клоунада» в 4 словарях
Прожить и отпустить: что такое социальная клоунада
Клоунада в образовании 23. Для этого серьезные темы даются в несерьезном ключе, например, в виде эстрадного шлягера сомнительных художественных достоинств.
Тогда я спросил: - Сколько людей на тебя смотрит, когда ты просто едешь в метро? И то это не фиксация меня, а просто мимолетный взгляд. Когда мы коснулись темы протагониста, случился какой-то щелчок, человек сказал, что весь вагон начинает за него переживать, что хоть он и не в сознании, но все его видят, беспокоятся за него, не бросают и как-то помогают. Удивительно, но с тех пор человек не теряет сознание в метро и даже не переживает, что это может случиться. Непонятно, это эффект плацебо, что скорее всего, или просто идея протагониста хорошо легла в его историю про то, как удерживать внимание.
На самом деле все три кита клоунады — честность, наивность и удовольствие, находят отклик в нарративной практике. Нарративная практика и вообще консультирование — это интервью, где важна экспертность в области задавании вопросов и умение быть в контакте. Мне очень нравится формат Юрия Дудя, потому что он как раз задает честные и наивные вопросы, и получает удовольствие от процесса диалога. Я заметил, что когда я больше в контакте, то лучше улавливаю слова клиента, говорю на его языке и не вношу своих смыслов. На консультациях я стараюсь не отвлекаться на листочек бумаги. Можно ставить крестики, и это будет такой же фиксацией информации, как если бы записывать полностью фразу.
Когда мы играем в игру в клоунаде, мы даем своему подростку или ребенку выйти наружу. Когда дети играют, они не очень переживают про то, как они выглядят, во что одеты, лохматые ли волосы. У взрослого много переживалок: «Как я выгляжу? А вдруг я облажась? Что делать, если я проиграю!? Я красный!
Я не красный, я запинаюсь, я заикаюсь…» Включается очень много голосов, которые берут над нами верх. Клоунада как раз позволяет отключить голову и позволить себе войти в игру, практиковать игривость. Наивность здесь в том, что, включаясь в игру, ты полностью доверяешь ее правилам и получаешь от игры удовольствие. В любой игре — будь то ролевая или настольная, можно найти свою игру, а дальше уже получать от нее удовольствие. В консультировании можно получать удовольствие от диалога. Наивность здесь в вопросах — я задаю вопросы искренне, и переспрашиваю, если не понимаю, что ответил человек.
Я не боюсь показаться наивным и продолжаю расспросы: а почему? Вроде бы дурацкий вопрос, который может вызвать раздражение, но если вы спрашиваете искренне, то человек чувствует, что вам интересна его история. В противном случае, когда вы задаете вопрос, например, потому что так положено по карте, у вас совсем другая интонация. Когда клоуну или терапевту скучно и неинтересно, человек это точно видит. Скорее всего, он уйдет и больше не вернется. Игра на ритм «Бах-бабах» Упражнение подходит для тех, кто ведет группы или парные консультации, кому не столь важен контакт с участниками группы, сколько контакт с напарником - со-настройка и понимание его сегодняшних сильных качеств, насколько он ресурсен.
Если среди ведущих есть рассинхрон, это чувствует группа. Когда вы боитесь, группа боится, когда вам стыдно - группе стыдно. Это фантастический феномен, и я не знаю, как он работает. В упражнении на ритм мы тренируем контакт и пытаемся его не терять. Идея в том, что наличие этого опыта поможет вам лучше вести группы, потому что вы научитесь входить в контакт и со своей аудиторией, и с ко-терапевтом, а также поймете, где и у кого ритм просаживается. Участники встают в круг и задается ритм.
Он может быть любым, но постоянным. Этот второй участник должен понять, что ему послан сигнал, и передать его дальше по цепочке, не нарушая ритм и контакт глазами. В противном случае он выбывает из игры. Более сложные варианты: 2a. Во время передачи сигнала водящий может сказать слово «Бах! Когда участник, которому был адресован «Бах», присаживается, игроки справа и слева от него на счет 1, 2, 3 говорят: «Бабах!
После этого человек в центре встает и у него снова есть 2 варианта: просто кому-то передать сигнал или дополнить это словом «Бах» Выбывает тот, кто нарушает правила, например, не присел после слова «Бах», или просто выбился из ритма. За этим наблюдает модератор, но группа тоже влияет на игру. Участники замечают нарушение правил и требуют справедливости, если модератор чего-то не заметил - правила для всех одинаковые. На самом деле вариаций игры много: она может быть подвижной, когда все передвигаются, и это создает еще больше напряжения. Первые игры более медленные, понятные, менее напряженные. Но главное, в любом варианте игры можно смеяться, а смех — это социальный акт, к которому легко присоединиться, и к нему хочется присоединяться.
Как проходят занятия по клоунаде Все начинается с контакта глазами. Мы просто смотрим друг на друга, встречаемся взглядом, подмигиваем. Так мы разминаемся и создаем комфортную обстановку. Дальше играем в разные игры, чтобы создавалось напряжение, человек начинал проявлять свои эмоции, голова отключалась, «ломалась» и он больше физически чувствовал свое тело.
Персонаж Пьеро стал прообразом Белого клоуна.
На возникновение клоунады повлияли также французская арлекинада, английская пантомима, испанские и голландские интермедии, конная клоунада, восходящаяя к средневековым рыцарским турнирам. Впервые клоун появился на сценах лондонских комедийно-фарсовых театров «Друри-Лейн», «Сэдлерс-Уэллс» в 1700. Это были Дж. Гримальди 1778—1837 , Дж. Рич 1682—1761.
Позднее во Франции в театре «Фонамбюль» работал мим Ж. Дебюро 1796—1846. Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. Первые цирки давали конно-акробатические выступления, поэтому клоуном стал наездник, изображавший неумение справиться с лошадью. К концу 18 в.
Говорящие клоуны повлияли на становление амплуа Рыжей маски, наездники и акробаты впоследствии трансформировались в Белого клоуна. Впервые две традиции объединил в своем творчестве Ж-Б. Ориоль-Арлекин, выступавший в костюме средневекового шута цирк Франкони, 1835, Париж. Он владел и пантомимой, и разговорным жанром. Окончательно маска Августа оформилась к 1870-м, когда на арену цирка Франкони вышел новый персонаж в рыжем парике.
Вскоре клоуны стали выступать дуэтом, в основе которого читалась социальная антитеза: Белый — глупый господин, Рыжий — пройдоха слуга. Клоунские дуэты по жанру были буффонадными антре, содержание раскрывалось не словом, а трюком с неожиданной комической концовкой. Антре русских клоунов С. Альперова и Бернардо Печенье стало оригинальным номером, придуманным самими исполнителями. Позднее клоуны стали выступать не только дуэтом, но и трио или группой Белый и два Рыжих и т.
В ходе развития клоунада дифференцировалась на следующие жанры: Коверный клоун работал у ковра ковер готовили для следующего номера между выступлениями других артистов цирка. Выполняя роль неудачливого униформиста, вначале он был самой незаметной фигурой в цирке. Постепенно репризы коверного оформились в особый жанр выступлений. Клоуны-дрессировщики в России прославились братья Дуровы, Л. Селяхин, А.
Кисс, М. Бекетов, Ю. Куклачев, Ю. Якубовская и С. Клоуны-музыканты — профессиональные музыканты, владеющие акробатикой, эквилибром, оригинальным жанром.
Амвросьева и Г. Шахнин 1960—1980. Клоуны-мимы: К.
Удивительным образом все эти острые вопросы начинали сглаживаться. Люди пришли с тем, что им надо развестись, потому что их разногласия непреодолимы, но в конце уже видели решение своих проблем, у них появлялась надежда и сила. По графику было видно, как дыхание сбивалось уже из-за смеха. Пары жили в состоянии напряжения, где они не улыбались друг другу и не смеялись, что гештальтисты называют закостенением. С позиции внешнего наблюдателя они начинают видеть новые необычные черты у своего партнера. Случай из практики Ко мне пришла пара с просьбой спасти отношения.
По их рассказам парень вел себя не всегда адекватно - мог толкнуть или начать злиться без причины. Через какое-то время стало понятно, что у него был единственный контейнер - семья, куда он сливал все — и хорошее, и плохое. У него не было никаких увлечений, и это было одно направление, куда мы двигались. Я дал им упражнение Педро: «Представьте, что вы — космонавт», и они начали смяться. В результате пара не распалась. Их запрос «Спасите нас» был недолго - одну сессию. Мне показалось, что они были готовы к упражнению, я его дал. Нет никакой методики, как проводить клоунаду — все на откуп вашей фантазии. Важно увидеть, что что-то не работает и быстро поменять.
Я переживал, что услышу: «Не хочу видеть этого человека президентом и его лицо на купюрах! Такое тоже могло быть, но этого не случилось, упражнение дало положительный эффект — напряжение ушло в смех. В гештальт-терапии есть похожее упражнение, когда мы смотрим и пытаемся увидеть в человеке то, чего не видели до этого. Но оно более серьезное, а мне кажется, упражнение Педро более эффективно именно за счет смеха. Этот вопрос я пока исследую. Опять же напоминаю, что у меня нет задачи быть клоуном на терапии. Задача в том, чтобы всегда быть в контакте и уметь увидеть, что работает, что не работает, чем я могу нанести вред и вовремя сменить направление. Конкретно данная пара дальше двинулась в направлении того, чем им в жизни заниматься еще, помимо друг друга. Девушка пошла на йогу, парень тоже выбрал себе хобби.
Там было много всего, упражнение Педро только один из методов, который я применил. Но главный и первый запрос был решен, правда, не знаю, с помощью чего: плацебо, альянса или смеха? Случай из практики Еще один случай терапии, тоже связанный с игрой. Клиентка мне рассказала, что есть человек, который не очень приятен, но она его терпит и никак не воздействует на него. Я пытался спрашивать глубже, но она не хотела это обсуждать. Тогда я предложил поиграть в игру. Она заключалась в том, что мы с девушкой ходим по кругу, причем она в роли протагониста. Ее задача - чтобы мы останавливались одновременно. Мы начали упражнение.
Девушка идет, не глядя на меня, останавливается, а я продолжаю идти. Девушка возмущена: — Почему ты не остановился?! Пожимаю плечами, идем дальше. Про себя думаю, что есть супер много способов остановиться одновременно! Она снова останавливается, а я продолжаю идти. Я снова не остановился, сказал, что затупил - думал, что до 5. В конце был инсайт, когда клиентка сказала: «Я никак не воздействую на человека, ничего для этого не делаю, и у меня даже нет идеи что-то делать! Она спросила, как ей лучше поговорить с этим человеком. Потом я узнал, что воздействие случилось: девушка встретилась с человеком, они поговорили.
Друзьями они не стали, они остались хорошими знакомыми, которым комфортно друг с другом, и нет опасности, что была раньше. Отклики - Хочу сказать спасибо. Не была готова к такому количеству упражнений и возможности понаблюдать со стороны за ними. Ощущение свежести, которое меня взбодрило. Взяла себе на заметку, потому что у меня плохо с контактом. Когда я веду группу, замечаю, что могу зависать на одном человеке, или не смотреть вообще ни на кого. Думаю, что игры-упражнения для меня будут очень полезны. Я теперь буду прокачивать этот навык. У меня не было сверх ожидания.
История клоунады - Факты о клоунах
Шутовство, паясничество. О словаре «Толковый словарь русского языка», впервые изданный в 1930-х годах прошлого века под редакцией Д. Ушакова, и по сей день является одним из самых известных и подробных толковых словарей русского языка. Его популярность можно сравнивать разве что с популярностью словаря Ожегова.
Один из основных приемов преувеличения в поведении — доведение действия до абсурда. Распространенным приемом является нарушение логики в действии, использование предмета не по назначению при внешнем сходстве признаков: так, на хвост осла навешивается автомобильный регистрационный номер; лохматая собачка «надевается» на голову вместо парика и т. Часто используется прием контраста: из огромного футляра достают маленькую скрипочку; здоровенного детину вывозят в детской колясочке и т. Персонажи клоунады часто противоположны друг другу грустный и веселый клоун, злой и беззащитный и т. Очень часто используется пародия, высмеивание черт кого-либо или чего-либо. К типичным приемам клоунады относятся также многочисленные и разнообразные переодевания, вместо слов зачастую используют звуки, актеры активно взаимодействуют со зрителем.
Ребятня расплакалась. Специальный человек подошел к нему и выжидательно уставился. Я зарегистрировал юридическое лицо. Лицензия, сертификат, печать, расчетный счет в банке. Где кассовый аппарат? В общем, сегодня дорабатывайте свою программу, но бесплатно. Купите аппарат и в следующий раз принесете. Каждому, кто бросил деньги, выдаете фискальный чек на соответствующую сумму. Конечно, это будет очень смешно, если я буду бегать и раздавать чеки, но это не то веселье, которого мне бы хотелось добиться. Он кривлялся, а его ассистент пробивал чеки и вносил все суммы в книгу продаж.
Скудную выручку пришлось делить на двоих, но клоун рад был и этому. Когда Митя уже привык к положению вещей, нагрянула новая напасть.
Кто такие мимы Клоуны появились еще до нашей эры в Древней Греции. Но были совсем не такие как сейчас. Тогда клоун называл себя «мим» от др. За что, кстати, бывал неоднократно бит. Со временем из выступлений мима ушла песенная составляющая. Мим стал немым и общался со зрителем исключительно с помощью мимики лица и тела. Мимы путешествовали по городам и деревням, где и давали свои представления, иногда поодиночке, а иногда и вместе с бродячим цирком, становясь настоящими артистами. Сейчас пантомима, а именно так называется искусство передавать чувства и мысли посредством языка тела, это отдельное направление в клоунаде.
Проще говоря, мим — это клоун, который молчит. Даже грим и костюм мима разительно отличается от всех остальных клоунских нарядов. На нем чаще всего обтягивающая одежда черного или белого цвета , в зависимости от фона на выступлении, чтобы каждое движение было заметнее благодаря такому разительному контрасту. А на лице мима белый тон и ярко очерченные черным глаза и рот. Самые известные в истории мимы — это Чарли Чаплин, мэтр французской пантомимы Марсель Марсо, знаменитые «Лицедеи» под руководством Вячеслава Полунина, создавшего свой неповторимый стиль на стыке клоунады, эстрады и трагифарса, радует новыми фееричными шоу и мастер-классами по всему миру. Внешний вид клоунов С появления первого клоуна его задачей было привлечь максимум внимания и рассмешить народ. Поэтому яркий парик, кстати, не только рыжий, но, зачастую и желтый, и зеленый, а то и вообще всех цветов радуги, пестрый костюм, изначально из сотен тряпочек разного цвета , и красный нос — неизменный атрибуты клоунского костюма. Каждая из этих деталей отражает характер, темперамент и даже личную историю этого конкретного клоуна. Актер, прежде чем стать настоящим клоуном, придумывает не столько внешний вид , сколько его характер и историю, а уж потом отражает их в костюме и гриме. Кто-то создает свой образ один раз на всю свою клоунскую карьеру, а у кого-то много разных образов и, соответственно, грим каждый раз разный.
Но изготовление костюмов — это всегда основательный и творческий процесс. Так, например, знаменитые клоунские носы делаются по индивидуальному заказу, так сказать под каждый нос, из мягкой кожи, а потом раскрашиваются в нужный цвет. Конечно, многие используют и мягкие поролоновые, через которые неудобно дышать, но это, как правило, на пару раз. Но самое главное в каждом клоуне не выбранный им образ и наряд, а искреннее веселье и способность дарить детям радость. Если вам понравилась эта статья, ставьте лайк! Приветствую всех! В прошлых выпусках проекта мы уже рассмотрели множество наиболее известных крипипаст и коснулись целого направления стиля хоррор. Сегодня я собираюсь рассказать вам ещё об одном огромном пласте крипи культуры, причём это направление настолько обширное, что проникло практически во все другие отрасли искусства. Речь сегодня пойдёт о клоунах, и не просто о клоунах, а о злобных колунах. Клоуны всюду, в кино, в играх, в музыке.
Причём клоун это единственный персонаж крипи, который существует и отлично себя чувствует в других жанрах. В частности клоуны присутствуют в боевиках, в триллерах, в комедиях, само собой, ведь всё-таки они смешные ребята, и даже в лирических мелодрамах. Достаточно вспомнить Джокера из Бэтмэна. Хотя и Пугало присутствовало в Бэтмэне, но всё же массе никто не сравнится с клоунами по частоте использования... Всё дело тут в уникальности образа, ведь клоун изначально тот, кто веселит, может быть и пугающим персонажем. Именно из-за столь широкого спектра применения, если так можно выразиться, клоуны снискали себе такую славу. Давайте разберёмся для начала, откуда вообще пошли клоуны и зачем они красят свои лица. Изначально клоуны - это уличные актёры, арлекины, которые устраивали весёлые и не очень весёлые представления на улицах средневековых городов. В те времена не было ни то что телевизора, но даже профессиональные театры являлись роскошью, которую простолюдины себе позволить не могли. Единственным развлечением являлись уличные представления.
Чтобы увеселить толпу актёры наряжались в яркие костюмы, надевали специальные головные уборы с бубенчиками, эдакие примитивные визуальные эффекты. Всё это выглядело необычно, контрастировало с привычными для обывателей, серыми нарядами и вызывало интерес, забавляло толпу.
Искусство клоунады'
И смех, клоунада, пародия становятся не просто одним из, но самым сильным механизмом идеологического уничтожения действующей власти. 1) Что такое история клоунады? Клоунада восходит к древним цивилизациям, таким как египтяне и греки, которые использовали шутов и клоунов для развлечения членов королевской семьи и публики. Клоунада способна привнести радость и позитив в нашу жизнь, поэтому ее значение трудно переоценить. Сейчас клоунада – это полноценное ответвление в цирковом жанре.
«Клоунада — это серьезное искусство»: как работают и сколько получают клоуны
Канал «Большая перемена» освоил новый способ разрушения образования: превращение важного занятия в клоунаду. психолог, нарративный практик и клоун рассказал, что такое клоунада, чем она может быть полезна в терапии и показал некоторые приемы, которые нарративные практики (и не только). В этом разделе деятельность АК была охрактеризована как «клоунада», причиной чему является то, что АК — фактически придаток клана администраторов и он никогда не наказывает верных клану администраторов, даже если их нарушения правил совершенно очевидны.[36]. Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях.
История клоунады - Факты о клоунах
Многочисленные исследования этого «эдьютейнмента» показывают невысокую эффективность такого способа донесения знаний. А вот вред может быть огромным: привыкнув к такому клоунскому подходу к обучению, дети уже не смогут воспринимать образование серьезно.
Клоунада — серьезное искусство. Помню, в Европе у меня брал интервью журналист, который был буквально шокирован тем, что я знаю многие философские учения и могу свободно дискутировать о них. Если я прихожу в компанию и кто-то начинает смотреть на меня в ожидании шутки или просит сказать что-нибудь смешное, я разворачиваюсь и ухожу. Я очень обидчивый человек, мрачный. Когда жена выходила за меня замуж, она думала, что всю жизнь будет смеяться.
А вышло не так: в обычной жизни я всегда угрюмый, люблю одиночество, ненавижу компании и тусовки. Меня раздражает, когда журналисты просят «рассказать смешной случай». Мало кто понимает, что клоун в жизни серьезный человек, умный. Чтобы это показать, я придумал номер: выходил на манеж в черном смокинге и пел серьезные песни, а потом прямо на сцене переодевался в клоуна и пел: «Разве клоуном быть несерьезно? Разве смех вызывать так грешно? Когда я рассказал об этом своем номере Юрию Никулину, он ответил, что это разрушение образа.
Но потом посмотрел мое выступление и сказал, что это отличный номер. Люди стали меньше ходить в цирк. Сейчас в любой цирк пускают детей до трех лет бесплатно — вот родители и ведут малышей, которые посреди представления начинают голосить, и это безобразие. Раньше в Московский цирк пускали только детей старше семи лет. Родители скандалили с администрацией, зато во время выступления был порядок, было приятно работать. Меня коробит отношение современников к моей профессии.
Некоторые думают, что приходят в цирк как в зоопарк и я перед ними — верблюд. Когда я это понял, я перестал выступать. В последний раз я выходил на манеж в 2012 году. Но и сейчас я могу и сальто сделать, и полностью отработать программу. Клоунада — это не профессия, это мировоззрение. Мой отец — силовой жонглер, мама выступала с фокусами, так что к моменту поступления в цирковое училище я уже во многих жанрах что-то умел.
Родители очень не хотели, чтобы я связывал свою жизнь с цирком, поэтому мы с ними всерьез договорились, что если я не поступлю с первого раза в цирковое училище, то в следующем году буду поступать в Высшую школу КГБ. В школьные годы я часто переезжал с родителями, каждые несколько месяцев менял школу. Новичка в классе всегда принимают неохотно, с издевками.
Хотя, конечно, похер тоже вариант названия? Все равно это шапито скоро уже завершится. Юридической силы эти указы не имеют, поясняют адвокаты. Что происходит вообще? Указы президента о признании независимости Херсонской и Запорожской областей.
А они разве объявляли о независимости? Референдум же о присоединении к РФ был? Всего с одним вопросом. Юристы АП тоже эмигрировали? Алексей Васильев У меня как специалиста по конституционному праву мутнеет в глазах. По форме правления государства делятся на монархии и республики. Путин открыл третью форму государственного правления - область? Где органы управления формирует и не монарх, получивший трон по праву наследования, и не народ, а иностранное государство, "освободившее" эту "территорию" терминология взята из других путинских указов, где используется формулировка "освобождённые территории Украины"?
Мозель, Г. Глущенко и В. Старшее поколение клоунов это — К. Берман, Б.
Вяткин, Х. Мусин, А. Альперов, В. Лазаренко, бр.
Танти, А. Межинский, К. Роланд, С. С 1919 в России культивировался жанр публицистической клоунады.
С 1927 буффонада постепенно исчезает из цирка. Исчезли гротесковые гримы, рыжие парики, трюковая атрибутика, исчезла пантомима, ее вытеснил разговорный жанр. Ружанский Гарольд Ллойд , Карандаш Ч. На арене воцарился Клоун с легким гримом в обычном бытовом костюме, содержание антре стало публицистически-агитационным.
Алексеев создал комическую маску бухгалтера с портфелем под мышкой, прославился М. Румянцев-Карандаш в мешковатом костюме. С творчеством группы Румянцева Н. Антонов и В.
Бартенев, Х. Мусин, К. Лерри, Ю. Никулин и М.
Шуйдин связан взлет русской клоунады в конце 1950—1960-х. В 1950-е набирает силу среднее поколение клоунов, в том числе О. Попов вновь в русском цирке появилась маска Иванушки-дурачка. С 1955 возродилась музыкально-эксцентрическая клоунада.
Появляются клоунессы: Е.
Значение слова КЛОУНАДА в Большом современном толковом словаре русского языка
Традиционная маска Белого клоуна взята из итальянской комедии дель арте, французского и английского площадного театров, Рыжего клоуна — от народных шутов и внешне неловкого и неуклюжего униформиста, пародирующего номера артистов. На конфликте, возникающем между нарядным и самоуверенным Белым клоуном и неловким, нелепым Рыжим клоуном, строится так называемое антре, в котором победителем обычно бывает Рыжий. В драматургии 20-го века клоунада часто используется не в развлекательных целях, а как эстетическая антитеза серьезным вопросам духовного, социального и философского характера, поставленных режиссёром или драматургом. Так к эстетике клоунады прибегали великие абсурдисты - С. Беккет "В Ожидании годо", Сл.
Среди крупнейших советских клоунов особое место занимают: В.
Дуровы, Д. Альперов, Мишель М. Калядин , Макс М. Федоров , братья Лавровы, братья Танти, братья Кольпетти, С. Крейн, Роланд и Коко К.
Плучс и А.
Грим ребята рисуют и придумывают себе сами. Рука уже набилась, тратят на это 15—20 минут, а краски нанесут даже с закрытыми глазами. Начинающий клоун всегда опирается на определенный образ, а затем модифицирует его. Бывает так, что клоуны ищут себя очень долго, до 15 лет. То налысо побреются, то волосы отрастят, то грим 10 раз поменяют, — рассказывает Наталья.
Просто надо одеться и нарисовать грим. Судить можно только по реакции зрителей на твою подачу. Иногда бывает так, что клоун находит свой образ, а он похож на чей-то. Но невозможно скопировать его под ноль, ты все равно обыграешь его по-своему. А если и копируют один в один, то такой образ долго не живет, с чужим продуктом ты на пьедестал не пробьешься. Тут главное не что на тебе надето, а как ты это чувствуешь.
И если зритель тебя с этим любит и принимает — значит, это успех. Клоун — это же праздник, смех, веселье. Мандраж всегда был, есть и будет. Самый сильный — когда приезжаешь на премьеру в новый цирк, — подхватывает коллега. Зритель в цирке самый серьезный и искренний. Если он тебе поверит, тогда ты молодец, не поверит — это провал.
Провалов, к счастью, у ребят не было. Однако завалы на представлении случались: например, башня из кубиков с головы упала. Зритель не понимает, что что-то идет не так, мол, таков сценарий. Волнуются только клоуны — и просто импровизируют. А затем на репетиции оттачивают навыки и разбираются, что пошло не так. Штрафы за непойманную кеглю никто не выписывает.
Но основные костюмы делаем в цирке. Я не могу понять может, в силу своего возраста : зачем прививать этот негативный образ? Потом, когда посетитель приходит в цирк, первая его мысль: «Ой, только бы клоун ко мне не подошел». Эти фильмы только усугубляют фобии людей. В СССР, например, цирк подавался иначе. Были куклы, журналы, кино, и дети любили клоунов, они знали, кто такие Попов и Никулин.
И когда клоун приходил к детям, они его отпускать не хотели.
Лутц , Карандаш, О. Попов, Ю. Никулин и М. Шуйдин, Л. Енгибаров, Б.
Вяткин, К. Берман, А.
Анатомия предвыборной клоунады.
Что такое клоунада и как она связана с искусством? Клоунада — это искусство, которое основано на комическом поведении и выступлениях клоуна. Сегодня клоунада остается одной из самых популярных форм искусства, привнося радость и смех в жизнь многих людей. Путь в клоунаду у каждого свой, и прирожденных представителей этого жанра мы встречаем не на манеже. Клоунада русского цирка развивалась в основном не в сфере чистой развлекательности, а делая упор на сатирической традиции скоморохов и шутов.