Москва — Театр Вахтангова.
Театр им. Евг. Вахтангова
Афиша театра имени Вахтангова. Билеты в театр Вахтангова | Премьера спектакля «По Руси» по произведениям Максима Горького состоится 28 и 29 апреля 2024 года в Камерном зале Симоновской сцены Театра имени Евг. |
Афиша театра Вахтангова | Место: Театр им. Евгения Вахтангова, Симоновская сцена. |
Спектакль о юности Максима Горького «По Руси» покажут в Вахтанговском театре 26.04.2024 | Купить билеты на спектакль в Театр им. гова. Закажите билеты у нас на сайте или позвонив по телефону: +7(495) 411-91-31. |
Театр имени Вахтангова завершит сезон концертом на Арбате — Global City - интернет-журнал | Купить билеты в театр им. Вахтангова в Москве: афиша и история театра, отзывы, адрес, метро (как добраться), репертуар, премьеры, актеры и режиссер театра, схема и фото зала Билеты в театр им. Вахтангова по выгодным ценам, акции и скидки на сайте |
Театр им. Евг. Вахтангова, Москва | Афиша 2024 | Мы предлагаем вам самую полную театральную афишу Театр Вахтангова с возможностью заказать билеты прямо с сайта. |
Афиша театра Вахтангова
Афиша Театра Евгения Вахтангова в 2024—2025 году. расписание спектаклей, выбрать места и купить билеты в театр. Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву. Театр Вахтангова сегодня — Сельская честь: на московских сценах реабилитировали Сальери и ездили в деревню. “ Приятно, что Театр гова продолжает "высоко держать марку"! Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр им. Е. Вахтангова, Москва,, Арбат, 26.
Театр имени Вахтангова
Театр имени Евг. Вахтангова - билеты на спектакли, афиша и схема проезда - | Купить билеты на спектакль в Театр им. гова. Закажите билеты у нас на сайте или позвонив по телефону: +7(495) 411-91-31. |
Театр имени Евгения Вахтангова - афиша спектаклей на 2024 год. | Афиша Театра Евгения Вахтангова в 2024—2025 году. |
Театр им. Вахтангова | Афиша Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова, репертуар и расписание спектаклей. |
Театр Вахтангова | Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Театр им. Е. Вахтангова, Москва, , Арбат, 26. |
Театр имени Евгения Вахтангова 2024 | ВКонтакте | Читка пьесы "Молодая гардия-2" по произведению Виктории Никифоровой, в которой происходит осмысление темы специальной военной операции, состоится на Симоновской сцене Театра Вахтангова 23 января, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. |
Большие гастроли Театра ВахтанговаБольшие гастроли Театра Вахтангова
Никаких скидок нет. В Иркутск приедут более 100 человек труппы, огромные контейнеры с декорациями и реквизитом для спектаклей. Наше полное название — Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. И «государственный» — это не просто слово. Для нас территория творчества и территория работы не ограничиваются Арбатом, 26. Для нас это всегда новый опыт, новые, интересные встречи со зрителями.
История театра Вахтангова начинается задолго до даты его официального открытия. В конце 1913 группа московских студентов создала Студенческую драматическую студию, целью которой были занятия театральным искусством по системе К. Возглавить ее согласился актер и режиссер Художественного театра Евгений Багратионович Вахтангов.
Официальной датой открытия 3-й студии Московского Художественного театра считается 13 ноября 1921 года, в этот день был показан спектакль «Чудо святого Антония».
Театр имени Вахтангова в 15-й раз закроет сезон праздничным концертом на Арбате. Традиция выросла из идеи, которой поделился актер Виктор Добронравов в 2009 году. Коллектив театра поддержал инициативу, и с тех пор ежегодно выходит на площадь у здания театра, чтобы попрощаться с поклонниками до старта нового сезона. На выступления артистов не влияют погодные условия, и поклонники театра, зная это, ежегодно приходят поддержать вахтанговцев.
В 2023 году театральный сезон завершится 1 июля.
Здесь вы найдёте всё — от классики до современных постановок, от трагедии до водевиля. Билеты в театр Вахтангова покупают театралы с самыми разными предпочтениями, ведь каждый может подобрать спектакль по душе! Для того чтобы провести запоминающийся вечер, достаточно просто купить билеты в театр Вахтангова. За многолетний период творчества коллектив нашёл поклонников не только в России, но и во многих столицах мира. Сегодняшний актёрский состав достойно продолжает дело, начатое ещё первым поколением «вахтанговцев». А купить билеты в театр Вахтангова без предварительного заказа будет совсем непросто.
Но с «БилетиКо» заполучить первые места в зале вполне реально — просто свяжитесь с нашими консультантами или оставьте заявку на сайте. Творческая деятельность последователей и учеников мэтра — одна из вех в истории отечественной театральной культуры. Но достигнутые высокие результаты — совсем не повод останавливаться! Поэтому зрителей в театре Вахтангова всегда ждут новые спектакли, которые удачно сочетают в себе свежие идеи современных режиссёров и проверенные временем традиции, заложенные основателем.
Театр имени Евг. Вахтангова
Сегодня театр Вахтангова – это театр с богатой и интереснейшей историей. Театр Вахтангова в Москве |. Купить билеты на спектакль в Театр Вахтангова от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. Афиша всех самых ярких и запоминающихся спектаклей в 2018 году Купить билет, узнать расписание спектаклей, прочитать отзывы о театре на. Афиша театра Вахтангова 2024 Билеты в театр Вахтангова Заказ билетов производится по телефону каждый день без обеда и выходных с 9-00 до 20-00.
Театр имени Евгения Вахтангова - афиша спектаклей
билеты в Театр Вахтангова на сайте Concert Moscow. Купить билеты в театр им. Евгения Вахтангова в Москве. Афиша спектаклей на ближайшие месяцы и 2024 год. Постоянно обновляемая афиша театра им. Вахтангова даст вам возможность узнать все о предстоящих спектаклях. 13 сентября 1920 года Студию Евгения Багратионовича Вахтангова приняли в семью Художественного театра под именем его Третьей студии.
Афиша Москва Театр Вахтангова
Но, конечно, были в этой музыке моменты и вполне эксцентрические, вполне в стиле режиссёрского замысла. Так, пьяная Офелия на балу её играла самая красивая наша актриса Валентина Вагрина пела весёлую песенку с весьма фривольным текстом, в стиле немецких шансонеток начала нашего столетия, под острый и пряный аккомпанемент джаза. Интересно, что в известной сцене с флейтой, Дмитрий Шостакович зло высмеял и советскую власть, и группу пролетарских композиторов, которые как раз в то время были на вершине своего могущества и причиняли немалое зло русской музыке и русским музыкантам. В этой сцене Гамлет прикладывал флейту к нижней части своей спины, а пикколо в оркестре с аккомпанементом контрабаса и барабана фальшиво и пронзительно играло известную советскую песню «Нас побить, побить хотели! Музыкант театрального оркестра Юрий Елагин [11] 13 ноября 1931 года театр отметил десятилетний юбилей, несмотря на отсутствие крупных успехов, он оставался любим публикой [2]. В том же году по инициативе труппы был создан музей театра [5]. В 1933-м состоялась премьера спектакля Б. Захавы по пьесе « Егор Булычов и другие », который признали одной из лучших постановок труппы — она определила стилевое и жанровое направление развития театра.
Через год Захава поставил спектакль "Достигаев и другие". В своих постановках Захава развивал горьковскую традицию, тяготел к бытовой правде, но не забывал об игровой природе театра, о праздничной атмосфере, которую так ценил Вахтангов. В спектаклях Захавы неизменно восхищали сильные, глубокие актёрские работы. В "Аристократах" Н. Погодина 1935 г. Постановки того времени затрагивали тему Ленинианы — Ленина часто играл Борис Щукин. Мог стать серьёзным событием и спектакль Захавы "Ревизор" с Щукиным в роли Городнчего , но актёр умер, не дожив до премьеры.
Театр не забывал о других темах: в конце 1930-х был поставлен лёгкий и весёлый спектакль « Соломенная шляпка », полюбившийся публике. В эти же годы в стране началась борьба с врагами народа, от которой пострадало несколько сотрудников театра. Так, был арестован музыкант театра, супруг Цецилии Мансуровой, граф Николай Шереметев. Сотрудникам театра удавалось его освободить, но не отстоять — его арестовали снова, а после забрали актрису Валентина Вагрину и актёра Освальда Глазунова [2]. Руководство Рубена Симонова 1939—1968 [ править править код ] Руководитель театра Римас Туминас с «Золотой маской», 2014 год Здание Театрального института имени Бориса Щукина в Большом Николопесковском переулке, режиссёрский факультет, 2018 год Период коллективного руководства театром закончился в 1939 году, когда художественным руководителем назначили Рубена Симонова, который в 1928 году создал собственный театр-студию. В 1939 году его студия была слита с театром, который теперь называется Ленкомом. Личность руководителя, как и ранее, стала многое определять в дальнейшем пути Вахтанговского театра.
Коллеги отмечали одарённость Симонова, его музыкальность, редкостное чувство ритма, деликатные манеры, но при этом сложный, «с восточными обертонами», характер. Первым его спектаклем стал « Ревизор », в дальнейшем были поставлены драма «Фельдмаршал Кутузов» с приглашённым режиссёром Николаем Охлопковым. Премьера последнего спектакля « Маскарад » в постановке Андрея Тутышкина прошла 21 июня 1941 года — накануне начала Великой Отечественной войны. Во время одной из первых бомбардировок Москвы , в ночь с 23 на 24 июля в 2 часа 10 минут, в здание театра попала бомба, от которой погибло несколько человек, в том числе актёр Василий Куза. Здание театра сильно пострадало, были уничтожены декорации [2] [5] [9]. Бригаду возглавил Спектор и был назначен директором Фронтового филиала театра. Его работу в строительстве Вахтанговского театра высоко оценил Рубен Симонов и не раз потом говорил об этом см.
Максимовой " Люблю. Маршал Г. Жуков считал Спектора своим другом там же. Художественным руководителем была Анна Орочко. Бригада прошла с действующей армией до Берлина и вернулась в Москву в июне 1945 года [2]. Как известно, на Урал были вывезены многие промышленные предприятия. Поэтому на Политбюро был поставлен вопрос о том, что нужно поднимать культуру Сибири и Зауралья.
Сталин предложил, поскольку здание разрушено, перевезти театр Вахтангова в Новосибирск. Возразить Иосифу Виссарионовичу Анастас Иванович напрямую не мог. Он сказал: «Да, это очень хорошая идея. Давайте и Третьяковскую галерею туда же ». Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву. Анастас Иванович очень много делал для театра и очень часто туда приезжал. Из интервью Рубена Симонова для «Российско-армянского делового журнала» [12] Через три месяца с начала войны, 14 октября 1941 года, театр эвакуировали в Омск , он расположился в здании Омского театра драмы [13].
С ноября 1941-го по август 1943 года спектакли Омского театра драмы шли три раза в неделю, а ещё четыре — московского Театра имени Вахтангова.
Анна Каренина театр имени Евгения. Анна Каренина Мариинский театр афиша. Анна Каренина в Вахтанговском театре. Музей театра Вахтангова.
Театр Вахтангова фасад. Вход в театр Вахтангова. Вахтангов и театр его имени. Театр Вахтангова история театра. Театр имени Вахтангова логотип.
Старинные афиши Вахтанговского театра. Театр Вахтангова театр Моэм актеры. Театр Моэм Вахтангова. Новая квартира театр Вахтангова. Мария Тюдор пьеса театр Вахтангова Юлия Борисова.
Римас Туминас маскарад. Римас Туминас спектакль маскарад. Спектакль маскарад театр Вахтангова. Маскарад Лермонтов театр Вахтангова. Театр Евгения Вахтангова.
Евгений Вахтангов театр. Вахтан Московский театр. Театр танца Анжелики Холиной идиот. Спектакль посвящение Еве в театре Вахтангова. Посвящение Еве театр Вахтангова.
Посвящение Еве театр Вахтангова актеры. Василий Лановой посвящение Еве. Король лир театр Вахтангова. Король лир Бутусов театр Вахтангова. Король лир Вахтангова актеры.
Король лир Вахтанговский театр. Спектакль наш класс в театре Вахтангова. Театр Вахтангова наш класс. Спектакль театр в театре Вахтангова. Театр Вахтангова спектакли.
Евгений Онегин театр Вахтангова. Спектакль Евгений Онегин театр Вахтангова актеры. Евгений Онегин Вахтангова. Война и мир театр Вахтангова. Театр Вахтангова театр Моэм.
Вахтангова Моэм. Сомерсет Моэм театр Вахтангова. Театр им Вахтангова логотип. Евгений Вахтангов театр 100 лет. Юбилей театра Вахтангова 2021.
Павлов актер Вахтангова. Александр Павлович Павлов. Театр Вахтангова арт кафе афиша. Театр русского романса. Берег женщин театр Вахтангова.
Спектакль берег женщин Вахтангова. Женщины Марлена спектакль афиша. Берег женщин театр Вахтангова Жданова. Спектакль Евгений Онегин Римас Туминас. Евгений Онегин театр Вахтангова актеры.
Московский театр имени Вахтангова Евгений Онегин. Вахтанговский театр Евгений Онегин Майкоп. Война и мир спектакль Вахтангова. Война и мир в Вахтанговском театре.
Там и началась карьера Сухорукова со спектакля «Добро, ладно, хорошо». Артист сменил много разных театров, пробовал разные спектакли, новые образы. Однако в конце 80-х в актерскую жизнь ворвались перемены: Ю. Мамин позвал его на одну из ключевых ролей в кинокартину «Бакенбарды».
Фильм вышел успешным, а актером заинтересовался режиссер А. Позже Сухоруков скажет, что Балабанов «сделал» его как актера своими фильмами. В 91-м вышла кинокартина Балабанова «Счастливые дни», а в 1997-м - «Брат».
Окончательно Вахтангов покорил сердца зрителей своей последней постановкой «Принцесса Турандот». Уже будучи тяжелобольным, он работал над представлением вместе со своей труппой непосредственно до премьерного показа в 1922 году.
Москва хоть и богата талантами, но превзойти постановку этой сказки пока не удавалось. После смерти Вахтангова в театре не раз сменялись режиссёры, а в репертуаре появлялись новые постановки. Чаще удачные, иногда спорные, но общее направление оставалось прежним. Поэтому спектакли знакомы зрителям в первую очередь своим лёгким, праздничным настроем. Театр Вахтангова, репертуар которого ежегодно привлекает всё новых и новых поклонников, отличается ярким настроением и стремлением пробудить в зрителях самые лучшие чувства.
Жанровое разнообразие Репертуар театра Вахтангова представлен пьесами самых разных стилей. Здесь вы найдёте всё — от классики до современных постановок, от трагедии до водевиля. Билеты в театр Вахтангова покупают театралы с самыми разными предпочтениями, ведь каждый может подобрать спектакль по душе! Для того чтобы провести запоминающийся вечер, достаточно просто купить билеты в театр Вахтангова.
Билеты на все спектакли Театра Вахтангова
Спектакль «Принцесса Турандот» имел оглушительный успех, был популярен у самых разных слоёв населения и на долгое время стал визитной карточкой театра. Евгений Вахтангов скончался 29 мая, а 31 мая гроб с его телом друзья и ученики пронесли от студии до Новодевичьего кладбища [2] [6] [4] [5]. Из книги «Театр имени Евгения Вахтангова»: В антракте Станиславский взял извозчика и поехал поздравить Вахтангова тот, отправив своих на спектакль, лежал один в пустой тёмной квартире. Второй акт задержали в ожидании возвращения Станиславского. После спектакля он снова позвонил Вахтангову, чтобы передать своё восхищение. Это был не просто успех: фурор, ликование, бесконечные овации. Михаил Чехов , вскочив на кресло, провозгласил: «Браво Вахтангову!
Успех «Принцессы Турандот» был универсальным: у интеллигентной арбатской публики и студенческой молодёжи, у рабочих и нарядно одетых нэпманов — всех закружил и сделал ненадолго счастливыми нехитрый сказочный мотив. Позже вышли духи «Принц Калаф», на вечеринках повсюду танцевали под вальс «Турандот» — спектакль знали все. Умирая, он создал спектакль такой невероятной жизненной силы, такой счастливой победительности, что казалось, смерти — не бывает. Вахтангов преодолел её в искусстве [9]. Совещание, которое возглавил Захава, продолжило вахтанговскую линию развития театра, однако участники имели разногласия в представлении этой линии, споры затянулись. Первым спектаклем после смерти Вахтангова стал режиссёрский дебют Бориса Захавы.
Для исправления ситуации Немирович-Данченко назначил директором 3-й студии Юрия Завадского, под его руководством прошла вторая премьера — спектакль «Женитьба», который публика также не приняла, посчитав эксцентрическим и фантастическим гротеском. После этого Юрий Завадский перешёл в Художественный театр и приступил к созданию собственной студии. В 1924 году новым директором при художественном руководстве на 8 лет стал актёр Освальд Глазунов [2] [6] [10] [5]. С участием Захавы состоялись зарубежные гастроли театра в Германию, Швецию и Прибалтику в 1923 году и во Францию в 1928 году. За время коллективного руководства Захава поставил на сцене Вахтанговского театра 8 спектаклей и сыграл 9 ролей на Вахтанговской сцене. Независимость 3-й студии удалось отстоять с большим трудом, но она лишилась нескольких актёров.
Первым спектаклем нового режиссёра стали «Комедии Мериме», состоявшие из четырёх пародийных пьес цикла «Театр Клары Газуль»: «Рай и ад», «Африканская любовь», «Карета святых даров» и «Женщина-дьявол». Публика приняла их как весёлые и оптимистичные. В декабре 1924 года состоялась премьера спектакля по водевилю « Лев Гурыч Синичкин », с репетициями которого актёрам часто помогал Всеволод Мейерхольд. Этот спектакль также принёс успех [2]. XII съезд РКП б потребовал от театров революционного репертуара, и Алексей Попов решил поставить спектакль по повести «Виринея», которая повествует о жизни застенчивой крестьянки оренбургской деревни, полюбившей вдового солдата-большевика. Самая знаменитая сцена спектакля — выборы в деревне — вошла в учебники по режиссуре.
После спектакля Алексея Попова стали считать лучшим постановщиком массовых сцен. Присутствовавший на одном из показов Иосиф Сталин оставил запись в книге отзывов [2] : По-моему, пьеса — выхваченный из жизни кусок жизни. Артисты, видимо, способные люди, может быть, не так много у них искусства, как у артистов МХАТ, но жизненности, кипучей жизненности, — по-моему, больше. В общем, хорошо, даже великолепно. Постановка вошла в репертуар на много лет, успех спектакля принёс театру государственные дотации , благодаря которым летом 1926 года театр был впервые достроен: в два раза увеличили количество мест, расширили сцену, построили подсобные помещения. Сама постановка оставалась в репертуаре много лет.
Позже «Виринею» включили в список первых достижений в жанре социалистического реализма. В 1926 году прошла премьера спектакля « Зойкина квартира » по пьесе Михаила Булгакова. Постановку хвалили, но режиссёра обвинили в «драматургической мелкотравчастости и пустоте». Несмотря на успех спектакля, через два года коллегия Народного комиссариата просвещения РСФСР запретила «Зойкину квартиру», «Бег» и « Дни Турбиных » по причине «искажения социальной действительности и подозрительным сочувствием к социально отверженным», а также другие пьесы Михаила Булгакова. В мае 1927-го партийная резолюция потребовала репертуара «актуального и соответствующего мировоззрению пролетариата». В результате Захава поставил крепкий и убедительный спектакль «Барсуки» о расслоении деревни во времена гражданской войны, а Попов — «Разлом» о событиях на крейсере «Аврора» [2].
В 1928 году театр Вахтангова был приглашён на Международный театральный фестиваль в Париж. Для показа выбрали спектакли «Турандот» и «Виринея». В марте 1930-го вышел спектакль «Авангард», ставший полной неудачей и последней постановкой Алексея Попова в этом театре. Попов ушёл 12 мая того же года «ввиду расхождения по вопросам художественно-идеологического руководства» [2]. Её лидером постепенно стал художник-постановщик театра Николай Акимов , в 1932 году он поставил спектакль « Гамлет », который критики обвинили в формализме. Акимов ушёл из театра и впоследствии возвращался на короткое время [2].
План постановки «Гамлета» возник у художника и режиссёра Николая Павловича Акимова — создателя декораций и одного из режиссёров « Коварства и любви ».
О том, что искусство дает надежду и веру в победу, побеждая смерть. Ранее Театр Сатиры прокомментировал слухи о том, что якобы был отменен вечер памяти Александра Ширвиндта. В театре разъяснили, что нам самом деле был отменен назначенный на 3 апреля 2024 года спектакль «Где мы?
Что касается вечера памяти Александра Ширвиндта, то он будет приурочен к его дню рождения, отмечаемому 19 июля. Фото: предоставлено пресс-службой театра.
Признание публики по всему миру и репутация театра гарантирует вам особую качественную атмосферу, наполненную яркими и динамичными образами вкупе с душевными переживаниями. Причины купить билеты на DevaBilet. Чтобы выбрать совместно подходящие время и дату нужно обсудить все возможные варианты вплоть до мест в зале.
На нашем сайте вы можете осуществить знакомство с репертуаром и предложениями по билетам в максимально удобном варианте. Мы собрали и удобно оформили всю информацию, которую театр Вахтангова публикует на сайт, будь то афиша или количество оставшихся мест на спектакль. Вам будет удобно переслать интересующие страницы друзьям, чтобы договориться о совместном походе в театр. Если вас устраивает одно из предложений, через нашу площадку можно заказать билет на нужную дату.
Тут и наше карантинное настоящее, и персонажи семейки Адамсов, и Алисы в Стране Чудес. Сюжет освоила наполовину. Полагаю, что если в первом действии есть несчастные влюбленные, то во втором всё счастливо разрешится. У меня не было сил смотреть этот бред. Претензии и к сюжету, и к самой постановке. Из плюсов - исторические варианты костюмов и выборочные актерские работыВторое действие заменила прогулкой от Арбата до Полянки. Это было чудесно. Очень хороший спектакль, по-моему идёт уже лет двадцать в этом составе. Точное попадание в роли у обоих актеров. Хорошая режиссура. Надо смотреть, пока эти актеры ещё играют... Спасибо, получили большое удовольствие! Все были в восторге. Давно не получала такого удовольствия от спектакля! Актеры восхитительны! Мария Аронова блистательна!!! Браво, браво, браво всем создателям спектакля!!! Прекрасный дуэт Гуськова и Хазанова. Отличная сценография и свет, очень хорошие костюмы. Выписанные диалоги и монологи, длинные, с развитием - настоящее продолжение традиций русского театра. Очень понравился молодой партнер Ольги и Андрея, Павел Тэхэда Кардэнас, а премьеры - выше всяческих похвал. Если Вы любите парадоксы, быстрые повороты сюжета и отзывчивы к театральному эксперименту - Вам сюда. Браво еще раз автору и труппе! Понравилось ВСЕМ,актеры играли прекрасно! Немного затянут первый акт,слишком много пауз для современного зрителя. Но у каждого режиссера есть право на свой взгляд! Смеялись , держась за живот. Игра актеров бесподобна!!! Спасибо большое! Мария Аронова просто супер!!!! Качественный, продуманный до каждого слова сценарий,безупречная игра актеров не оставили равнодушными никого в зале. Понравился спектакль мне и детям, 16 и 13 лет. Весёлый, музыкальный фарс. Замечательная игра Максима Суханова. Получили удовольствие и массу позитива. Скучно, долго и мало эмоций. Вопросы к темпераменту главной героини, как бы неаполитанки. Спектакль идет 3 часа 30 минут с двумя антрактами. Не верится, что спектакль идет уже двадцть лет. Игра актеров безупречна, она завораживает, ощущение такое, как будто они не играют,, а проживают жизнь на сцене. Браво великим артистам! Хотя все в этой жизни относительно. По моему скромному мнению, у большинства пришедших на спектакль не хватает гражданского мужества просто освистать это зрелище и застыдить актеров занятых в постановке, Не думаю что у уважаемого господина Маковецкого есть недостаток ролей и занятости, но соглашаться Ему на такое верх беспринципности и падения ощущения художественности до уровню подворотни... В спектакле сплелись комедия и трагедия, любовь и эгоизм, классика и свежий взгляд. Да, эту постановку не назовёшь классической, но в ней чувствуется любовь к оригиналу, к автору и искусству в целом. Это далеко не пошлая интерпретация, а актёры с такой нежностью, с такими упоением и проникновением произносят текст Пушкина, что дух захватывает. На "Онегина" Туминаса хочется смотреть бесконечно. Мария был а 14 декабря на А. Море позитива и самых ярких эмоций! Этуш на высоте! Смеялась от души! Искромётный юмор, прекрасная игра актёров, отличные декорации, исключительно теплая атмосфера! И огромная просьба к зрителям - съешьте пожалуйста свои конфеты до начала спектакля или поедайте их в антракте. Во время спектакля этого делать нельзя! Слышимость и акустика в зале на высоком уровне. Уважайте актёров и зрителей! Аронова бесподобна!!!! Получили наслаждение. Истинная благодарность за увиденное. Тема спектакля далеко не легкая и воздушная, а серьезная. Время так сразу и не определишь — то ли это советская эпоха, то ли 90-е, то ли ранние нулевые, или же, скорее всего, все вместе сразу — такое подвижное «вневременье», в котором застряла российская провинция. Разные семьи, разная жизнь, разные судьбы. А люди живут и не перестают быть человечными. Если идешь на «взрослую» вещь, бери с собой голову и сердце. Там не место отдыху. Надо переживать, размышлять, думать, как и почему именно так. Не жестко осуждать или принимать жизнь людей в то время, а анализировать все обстоятельства и предпосылки. Игра актеров отточена до изумления. В спектакле задействована, в основном, молодежь. Выкладывается, пропуская все через себя. Постановка длинная, а смотрится очень легко и динамично. Главный тягач в спектакле - Максим Севриновский. Его голос и манеры игры просто завораживают и обволакивают, унося в ту жизнь. Как будто знакомый рассказывает тебе очень личную историю, а ты переживаешь ее вместе с ним. У них роли в разных сценах. Им приходится быстро перевоплощаться. А как украшают спектакль их голоса! Особенно выделяется голос Полины Чернышовой, самобытный и сильный. Советуем посмотреть спектакль «Сергеев и городок» всем! Особенно жителям Москвы и Питера, ведь есть и маленькие города в которых живут благородные и честные люди. Владимир Этуш не может не вызывать искреннего уважения: 2 с лишним часа на сцене! Ольга Тумайкина слегка переигрывала, эти интонации и "заламывание рук" ни к чему. Классическая постановка. Игра актеров великолепна. Нет смысла сидеть на балконе. На этой волне пошли и в Вахтангова. Купились на название сыну нужно в школе изучать , наград спектакля и занятых актеров.