Московский Художественный театр имени А. П. Чехова выражает искреннюю признательность Андрею Леонидовичу Костину за финансовую поддержку труппы театра. Режиссер: Михаил Хлебородов. В ролях: Сергей Безруков, Дмитрий Дюжев, Олег Тактаров и др. Продюсер: Галина Хлебородова, Илона Лакоба, Елена Мошталь-Геладзе и др. Труппа театра. заслуженный артист РФ.
Актеры и роли фильма «Театр» (1978)
| Театр Вахтангова показал свой "Театр" | МосКультУРА | Театр дает возможность актеру посредством роли познать самого себя. |
| Труппа театра | театрам атомных городов Программа «Интеграция». |
Труппа театра
Гастроли Пермского Театра-Театра на сцене ТБДТ. В ролях: Александр Самойленко, Анна Глаубэ, Наталья Щукина и др. Артист не по призванию, а истинному влечению. Имеет шанс обходить ситуации, исполняя наигранные роли с целью достижения многократного итога, удовлетворения. Главные роли в этом фильме исполнили актеры Мария Аронова и Виталий Хаев. В роли Максима Горького на сцену выйдет Василий Симонов, а также в спектакле заняты Наталья Масич, Дарья Щербакова, Анна Ляхова, Олег Форостенко, Евгений Кравченко, Иван Захава, Сергей Барышев, Василий Цыганцов и другие актеры труппы.
Артист (сериал 2023)
Эта героиня - бенефис выдающейся актрисы, образ мечты, который изобилует бесконечной гаммой чувств и оттенков, и каждый из них Лидия Леонидовна воплощает изящно и пронзительно, по-хорошему театрально и по-человечески достоверно! Ироничный, прагматичный и педантичный Майкл чертовски обаятелен и привлекателен, он знает цену и себе, и своей супруге. Герой видел почти всё, но не утрачивает вкус жизни и азарт, для него, как и для Джулии, Театр и Жизнь неразделимы. Юного возлюбленного Джулии Том Феннела играет один из самых талантливых молодых Российских актёров Константин Белошапка. Константину удаётся гармонично совмещать творческие поиски, сценические эксперименты и импровизации на сцене ведущего Театра страны со съёмками в фильмах и телесериалах. Очень интересно наблюдать за творчеством актёра, который в каждой следующей роли раскрывается по-новому.
Рекомендуем посмотреть замечательные фильмы «Крепкая броня» и «Со дна вершины» с Константином в главной роли и восхитимся его работой в спектакле «Театр». На глазах зрителей Том Феннел трансформируется из восторженного парня, пленённого великолепием кумира своего детства и очарованного её близостью и вниманием, до расчётливого лондонского дэнди, который ловко извлекает из неравной связи с гениальной актрисой не только материальные бонусы, но и социальные привилегии. Несмотря на все очевидные корыстные аспекты его связи с Джулией, Том в исполнении Константина не выглядит хищником и отъявленным мерзавцем, это увлечённый, порывистый парень, который пленён богемною жизнью и жаждет новых ярких эмоций. Элегантен, галантен и учтив настоящий джентльмен Лорд Чарлз Тэмерли в потрясающем прочтении Андрея Ильина, которому на днях присвоено почётное звание Народного артиста России. И хотя этих героев нет в настоящем повествовании, они рефреном на протяжении всего действия всплывают в воспоминаниях Джулии, как незыблемые личности-маяки, которые оказали огромное влияние на человеческое становление и профессиональную реализацию лучшей актрисы Англии.
Каждый из героев этого по-настоящему эпохального спектакля на себе демонстрирует культовую фразу Фаину Раневской: «Я не признаю слова "играть". Играть можно в карты, на скачках, в шашки.
Ольга Субботина: «В романе «Театр» через главную героиню Джулию Лэмберт автор в первую очередь передает образ художника — то есть человека, для которого главное в жизни составляет искусство, театр, а не любовные перипетии. Мы попытались взглянуть на произведение именно с этой точки зрения.
Конечно, в романе есть любовный треугольник; но интереснее другое: почему эта история называется «Театр»? Почему именно театр является объединяющей силой для всех героев романа? За 3, 5 часа, которые идёт спектакль, объёмный и многоликий роман Моэма в переводе Галины Островской воплощается на сцене в многогранное, захватывающее и интригующее действие, увлекающее в пучину страстей и событий и дарящее зрителям калейдоскоп эмоций и яркую палитру впечатлений. Эта героиня - бенефис выдающейся актрисы, образ мечты, который изобилует бесконечной гаммой чувств и оттенков, и каждый из них Лидия Леонидовна воплощает изящно и пронзительно, по-хорошему театрально и по-человечески достоверно!
Ироничный, прагматичный и педантичный Майкл чертовски обаятелен и привлекателен, он знает цену и себе, и своей супруге. Герой видел почти всё, но не утрачивает вкус жизни и азарт, для него, как и для Джулии, Театр и Жизнь неразделимы. Юного возлюбленного Джулии Том Феннела играет один из самых талантливых молодых Российских актёров Константин Белошапка. Константину удаётся гармонично совмещать творческие поиски, сценические эксперименты и импровизации на сцене ведущего Театра страны со съёмками в фильмах и телесериалах.
Очень интересно наблюдать за творчеством актёра, который в каждой следующей роли раскрывается по-новому. Рекомендуем посмотреть замечательные фильмы «Крепкая броня» и «Со дна вершины» с Константином в главной роли и восхитимся его работой в спектакле «Театр». На глазах зрителей Том Феннел трансформируется из восторженного парня, пленённого великолепием кумира своего детства и очарованного её близостью и вниманием, до расчётливого лондонского дэнди, который ловко извлекает из неравной связи с гениальной актрисой не только материальные бонусы, но и социальные привилегии.
Краснодарский академический театр драмы им. При этом не считается нарушением обязательств разглашение информации в случае, когда обязанность такого раскрытия установлена требованиями действующего законодательства РФ. Пользователь, Покупатель , заполняющий формы на сайте дает согласие на обработку Оператором своих персональных данных, то есть совершение, в том числе, следующих действий: обработку включая сбор, систематизацию, накопление, хранение, уточнение обновление, изменение , использование, обезличивание, блокирование, уничтожение персональных данных , при этом общее описание вышеуказанных способов обработки данных приведено в Федеральном законе от 27.
Да и странно было бы держаться за эту тему на этапе социального развития, когда уважаемого режиссера могут уволить из театра только за то, что он на репетиции в разговоре с темнокожей актрисой в качестве примера упомянул Африку. Рощина взволновал другой вопрос, более насущный: как так получается, что ключевую проблему старого сюжета вроде как преодолели, а число трупов «на выходе» остается прежним? На недавней пресс-конференции, посвященной гастролям Александринского театра в Москве, которые как раз и откроются показом «Отелло» на основной сцене МХТ им. Чехова 1 апреля, Рощин сетовал на то, что спектакль задумывался в другой исторической реальности — то есть до 24 февраля 2022 года — и потому лишен острой актуальности, той, что «утром в газете — вечером в куплете». Но, ей-богу, актуальности в спектакле достаточно. А с учетом времени, когда этот «Отелло» затевался, есть даже много пророческого с изрядной долей горькой иронии, которую режиссер перепоручает колоссальным артистам: Ивану Волкову Яго , в данном случае выступающему еще и в роли композитора, и Елене Немзер в роли совершенно шекспировского по сути, хотя и отсутствующего конкретно в этой шекспировской трагедии персонажа — шута. И потому сценический сюжет выстроен не линейно, а циклично. Режиссер словно снимает гипотетические свидетельские показания у трех основных участников трагических событий — Дездемоны, Отелло и Яго, пытаясь понять, кто же всё-таки виновен в плачевном исходе. Для этого Рощин, который, по традиции, взял на себя также сценографию и свет, создает металлическую конструкцию-трансформер, нечто среднее между крепостью и бункером. Кроме подвижных стен тут есть два небольших вертикальных экрана и встроенный пульт для настройки видео и звука. Каждый из трех главных персонажей может выбрать нужное ему изображение и подходящее для его версии музыкальное сопровождение. Дездемона Мария Лопатина , угловатый подросток-идеалист, лишенный и отчетливо выраженных женских форм, и женской хитрости, и критического мышления вообще, — то есть верящий в то, что мир создан из и для любви, — появляется на сцене первой, чтобы воссоздать на глазах зрителей историю своей смерти: на черных экранах возникают вертикальные буквы «Версия Дездемоны». Дездемона включает торжественную, стилизованную под церковную музыку и старательно наряжает шута в епископа, пряча его круглый живот под парчовую мантию, а вместо фирменного колпака с тремя длинными концами прообразами которых, к слову, были ослиные уши и хвост, что напоминает о блаженных временах раннего Средневековья, когда у человечества хватало чувства юмора, чтобы во время сатурналий сажать епископов на ослов задом наперед, а самих ослов наряжать в костюм папы римского и с почестями вводить в соборы напяливая митру. Стоит шуту-священнику произнести традиционное: «Отце наш, научи их истинной верности, глубокому смирению и любви, лишенной эгоизма», как он направляется к пушке и поджигает фитиль. Оглушив собравшихся праздничным выстрелом, пушечное дуло взмывает вверх, а четверо слуг, руководимых бойкой конфиденткой Дездемоны Эмилией Анастасией Пантелеевой, стремительно преобразуют то, что осталось, в двуспальную кровать с балдахином.
Фильм Адрес: театр актеры и роли / 1967
Героем оказывается обычный офисный работник с неполным высшим образованием — типичный маленький человек, чья жизнь и чьи достижения кажутся такими незаметными и незначительными. Сможет ли он достойно пройти путь, с чем предстоит ему столкнуться и какие выводы он сделает после произошедшего? Абсурд, ирония, юмор — повествование не превращается в научную фантастику, но при этом затрагивает философские вопросы. В своей новой работе режиссёр предлагает зрителю задуматься о глобальном — о смысле жизни, предназначении человека… Быть может, мы напрасно всё усложняем? И настоящий смысл по своей природе очень прост?
Нужно сказать, что на эту роль Ивара Калныньша предложила режиссеру сама Вия Артмане, хорошо знавшая актера по совместной работе в театре. И она нисколько не ошиблась.
Роджер - Петерис Гаудиньш Еще одно абсолютное попадание в десятку. Петерис Гаудиньш стопроцентно убедителен в этой роли и даже внешне именно таков, каким видишь этого героя, читая книгу. Здесь всё - и юношеский гонор, и поиски себя, и сомнения, и любовь к матери - и претензии к ней... Для Петериса Гаудиньша эта роль тоже не была дебютной, зато она была последней в списке "юношески-подростковых". Пройдёт всего один год - и зрители увидят совершенно другого Гаудиньша в роли красавца и любимца женщин капитана Мешема в фильме "Стакан воды". А еще через пару лет он сыграет Айвенго.
Хотя много раз потом слышала от помощников режиссеров, что на многие роли подходила идеально. Еще одна плата за звездную роль — очень красивое золотое кольцо с черной жемчужиной, которое Наталья купила на гастролях в Токио, потратив весь гонорар. Кольцо идеально подошло к наряду принцессы, но потерялось во время съемок. Наталья Трубникова с мужем Анатолием Кулаковым. Анатолий Кулаков — солист балета, позже работал режиссером-балетмейстером в Доме моды на Арбате. А в 1990-м вместе с женой основали в Москве «Русскую школу моделей», где обучали девушек красиво двигаться. Среди выпускниц их школы Инна Гомес, популярная в нулевых актриса, телеведущая и фотомодель.
Браку Трубниковой и Кулакова уже почти полвека. Детей у пары нет — такую жертву профессии приносят многие балерины. А свою любовь и заботу супруги дарят беспризорным котам, для которых даже построили во дворе отапливаемый домик. Фото: кадр из фильма Изящная, эффектная, утонченная — многие зрители считают именно Марину главной красавицей фильма. Она так же ярко сыграла мадам Корри в еще одном мюзикле Квинихидзе «Мэри Поппинс, до свидания» и небольшую роль балерины в фильме «Анна Павлова». Много лет была солисткой балета Большого театра. Что с ней сейчас, толком неизвестно.
В сообщениях на зрительских форумах мелькнуло, будто артистка умерла от онкологии. Также писали, что у Марины, напротив, все отлично: живет в США, счастлива в браке, вырастила красавицу дочку. Фото: кадр из фильма Смешного и несуразного жениха Мелисенты сыграл еще один солист балета Большого театра — 29-летний Юрий Ветров. После «31 июня» получил второе образование балетмейстера и создал новые редакции великих классических балетов «Коппелия», «Золушка», «Дон Кихот», «Пахита», «Лебединое озеро». Был директором балетной труппы Большого театра, преподавал в Московской государственной академии хореографии и в МГУ, его приглашали как хореографа в разные проекты. Сейчас 71-летний Ветров читает лекции в Международном центре балета и дает мастер-классы. Видео: YouTube Чудесные песни «Ищу тебя», «Звездный мост», «Мир без любимого» за принцессу Мелисенту спела Татьяна Анциферова, обладательница необычного лирико-драматического сопрано.
Пробные записи 23-летней артистки из Ужгорода получились настолько удачными, что вошли в фильм без дублей. Эти песни Анциферова потом часто исполняла на концертах. Вот только «Мир без любимого» в 1984-м попала под запрет из-за скандала с главрежем Театра на Таганке Юрием Любимовым. Его сняли с должности, лишили гражданства. Любимов эмигрировал. При чем тут песня? При том, что вместо фразы «мир без любимого» худсовету слышалось «мир без Любимова»: «Подумают, будто мы сожалеем, что он уехал на Запад».
Но он по-настоящему любит искусство и театр. Это та самая интеллигенция, которая всегда поддерживает театры и актёров. Чарлз Тэмерли - Андрей Ильин Этот спектакль объединил все поколения актёров театра. И тут я хочу выделить Полину Кузьминскую, которая сыграла роль коварной Эвис Крайтон.
Она прекрасно показала двуличие сей девицы. А в сцене, когда Джулия буквально "съела" её на сцене, показав, что Эвис бездарна, причём в её же мизансцене, очень мощна. Трагедия и понимание, что на сцену её уже не пустят сыграны на разрыв аорты. Да, она раздавила Эвис.
Причём раздавила в сцене, которую играла её соперница. Сверкающее платье, красный шарф и гордый, чуть презрительный взгляд Вележевой прекрасно показал победу Джулии над Эвис. И тут я снова вспоминаю холодно-торжествующий взгляд Джулии-Вележевой, в котором было выражено всё призрение к Эвис. Шикарный дуэт получился.
Джулия Лэмберт - Лидия Вележева Режиссёр Ольга Субботина: "В романе "Театр" через главную героиню Джулию Лэмберт автор, в первую очередь, передаёт образ художника - то есть человека, для которого главное в жизни составляет искусство, театр, а не любовные перипетии.
Сериал «Балет» (2023): содержание всех 8 серий, чем закончится, актеры и роли
В ролях: Вия Артмане, Гунарс Цилинский (Цилинскис), Эльза Радзиня и др. Телевизионный фильм "Театр", экранизация знаменитого романа английского писателя Сомерсета Моэма, был поставлен режиссёром Янисом Стрейчем на Рижской киностудии в 1978 году. Другие роли в фильме «Театр» исполнили Петерис Гаудиньш, Эльза Радзиня, Валентинс Скулме, Майя Эглите, Илга Витола и другие актеры.
Актеры театра Наций
Основные роли в фильме исполнили актеры Аркадий Райкин, Владимир Ляховицкий, Роман Карцев. актеры фильма с фото. Узнайте кто играет главную и другие роли. Актеры Театра сатиры — труппа и приглашенные актеры в Театре сатиры. Виталию Евгеньевичу было всего 58 лет, но он сыграл много ролей в кино, полюбившихся нашему зрителю. Полный список актеров, режиссеров и создателей сериала Праздники (2023-) на сайте
Из новосибирского «Первого театра» перед началом сезона уволились все артисты основного состава
Театр обвиняет Руту. Кира узнает правду о поведении своей матери. Муж Ани угрожает отнять у нее ребенка. Школу Аллы оцепляет полиция. Лариса принимает предложение Корнеева. Алла просит Киру вернуться домой. Труппа голосует за уход Пронина. Алла обещает отомстить Руте за испорченную жизнь и предоставляет ей бумагу, которая переворачивает всю ее жизнь. Лариса предсказывает незавидную участь танцорам, участвующим в постановке Руты. Рута не может допустить, чтобы из-за нее рушилась судьба артистов и отменяет спектакль.
Николай Павлович предлагает Алле передать ему все дела в знак уважения к ее отцу. Примы начинают устанавливать в театре свои порядки. Корнеев обещает комиссии, что несмотря на отъезд Руты, ее спектакль состоится. Лариса противостоит ему и добивается замены на «Лебединое озеро». Илья просит Ларису позволить ему в последний раз выступить на сцене. Андрей рассказывает сыну, почему он не остановил Руту в 1984 году и не сделал этого сейчас. Николай Павлович делает предупреждение танцорам Руты, публично унизив одного из них. Алла обещает Николаю Павловичу, что он не получит ничего. Танцовщики твердо решают завершить начатое, даже если для этого придется запереть Ларису.
Таня считает, что на сцене создается манифест нового театра. Алла уверена в своих детях и признается Кире, что театр переходит в хорошие руки. Чем закончится сериал «Балет» 2023 В планах у Майерс — возобновить гастроли после затяжного простоя, периода карантина.
Мы имеем удовольствие опубликовать на сайте театра галерею портретов наших актеров. Актер — это живой, творческий, искренний человек, открытый для мира и не пытающийся заслониться от него каким-то щитом или броней. Поэтому наши актеры обнажены. Это очень простой, ясный и честный ход. Я могу предложить еще десятка полтора тому подобных заголовков — это нетрудно. Но я предлагаю посмотреть на эти лица так, как смотрю на них я — с уважением и гордостью.
Причем Яго оказывается последовательным до конца и одну пулю оставляет для себя. В версии Яго шут редко вмешивается в действие со своими комментариями — видимо, потому что мало с чем из выводов этого мизантропа шут может поспорить. Как ни крути, а легковерных дураков, к тому же похотливых и яростно-нетерпимых по отношению к кому бы то ни было, на свете не перечесть. Да и сам Яго до сладострастья захвачен идеей мести. Так что шут активно включается в действие только в эпилоге. Побродив по этой «прозекторской» трупы в финале спектакля разложены на металлических столах, только портретное чучело Дездемоны болтается среди туш животных , выносит единственно возможный приговор. Блистательная Елена Немзер, традиционно получающая на аплодисментах персональное «браво», доносит его до ошеломленного зала в формате краткой проповеди, которая заканчивается словами: «Поэтому в ельник надо за хворостом, хворосту потребуется много. Все за хворостом! Возможно, еще и оттого, что все персонажи, кроме главных, несмотря на явные попытки балаганного существования, выглядят всё же по большей части чисто функциональными. Но ключевая идея при этом доходит до ума, до сердца, до печенок и выглядит вызывающе актуальной. Спустя век можно с уверенностью сказать, что великий гуманист Чехов сильно ошибался, вкладывая в уста подполковника Вершинина слова: «Прежде человечество было занято войнами, заполняя все свое существование походами, набегами, победами, теперь же все это отжило, оставив после себя громадное пустое место, которое пока нечем заполнить; человечество страстно ищет и конечно найдет». Зато не ошибался другой великий гуманист — Стивен Хокинг Яго-Волков, кстати, чем-то на него даже похож : «Самая сложная проблема, с какой довелось столкнуться человечеству, — это наши агрессивные инстинкты». Жанна Зарецкая, специально для «Фонтанки. Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном.
Онегин запирается в имении, сторонится соседей, которые очень скоро начинают называть его между собой чудаком. В бесцельном одиночестве Евгений живет до тех пор, пока в соседнем имении не объявляется вернувшийся из-за границы хозяин — юный, восторженный, еще не пресыщенный жизнью Ленский, который знакомит Евгения с сестрами Татьяной и Ольгой Лариными… Жанры.
Фильм Питер FM (2006) - актеры и роли
Фото: кадр из фильма После побега из СССР Александр ютился в пятиметровой комнатушке и бедствовал, но постепенно все наладилось. Был солистом труппы Михаила Барышникова, однокашника по Рижскому хореографическому училищу. Потом сколотил собственную труппу, много гастролировал. Его американская возлюбленная — известная актриса Жаклин Биссет — подбила попытать счастья в Голливуде. И тут у него получилось! Годунов снялся в семи фильмах, включая «Крепкий орешек» с Брюсом Уиллисом. В апреле 1995-го впервые приехал в родную Ригу, увиделся с мамой и братом, обещал забрать их к себе. А через месяц его нашли мертвым.
Что случилось с 45-летним артистом, так и осталось загадкой, ведь вскрытие не сделали. Многие СМИ написали, что Годунова погубил алкоголизм. Другие до сих пор грешат на агента Годунова Арлин: мол, это она помогла Александру отправиться на тот свет и прибрала к рукам его деньги. Прах артиста развеяли над Тихим океаном, а на его памятнике в Лос-Анджелесе начертано пронзительное: «Его будущее осталось в прошлом». Мама — Лидия Николаевна — пережила сына на 12 лет. Фото: кадр из фильма Нинет отвергает любовь придворного музыканта Лемисона — экранная коллизия оказалась пророческой. Когда Александр Годунов остался в Америке, Людмилу укоряли в том, что не поддержала любимого, предала.
Сама же артистка уверяет: вернулась из-за больной мамы, которая не пережила бы разлуку. А с Годуновым они и после расставания связь не теряли, созванивались. Власова вышла за оперного певца Юрия Статника, который, по иронии судьбы, был блистательным Годуновым на сцене в опере «Борис Годунов». Их браку уже сорок лет. Сейчас Людмиле 78 лет. Фото взято с сайта kino-teatr. Оттанцевав в Большом, Людмила ушла хореографом в художественную гимнастику, а позже ее пригласили в фигурное катание и очень ценили.
Сейчас Людмиле 78. Фото: кадр из фильма Красотой и обаянием никому не известной 23-летней актрисы, сыгравшей Мелисенту, зрители были очарованы наповал. В Наталью Трубникову влюбилась вся страна. А потом так же быстро ее забыли. Наталья снялась еще в нескольких фильмах, но роли были неприметные. Сама актриса сетовала: мол, кино на нее «обиделось» задолго до Мелисенты, когда она дважды отказалась от хороших ролей — из-за гастролей.
Абсурд, ирония, юмор — повествование не превращается в научную фантастику, но при этом затрагивает философские вопросы.
В своей новой работе режиссёр предлагает зрителю задуматься о глобальном — о смысле жизни, предназначении человека… Быть может, мы напрасно всё усложняем? И настоящий смысл по своей природе очень прост? Когда уже так страшно, что нужно начать смеяться? Это так просто и так сложно — сказать, например, «я люблю тебя».
Галерея будет пополняться. Смотрите на эти прекрасные лица и получайте удовольствие.
Имея разные реакции на галерею, мы решили к зиме артистов одеть. Смотрите второе фото. Юрий Грымов.
Зато задушив мнимую изменницу, герой в том полном покое, какой может обеспечить человеку только чувство качественно выполненного долга, вытаскивает приготовленный заранее чемодан на колесиках, открывает ворота нажатием клавиши на пульте и исчезает во тьме. Окончательно акценты расставляет версия Яго. Иван Волков превращает её в ток-шоу, демонстрируя все возможности этого всенародно любимого жанра: от бесстыжей лжи и подтасовок персонально для Отелло, который в третьей части выглядит совсем уж пелевинским «оранусом», — Яго и Эмилия по очереди забирают из его комнаты-клетки судно и ставят на его место кашу и наоборот до игры в миссионерство для зрителей, которые ждут от искусства моральных предписаний , от провокаций и занятных житейских парадоксов на тему «быть и казаться», включая подлинные откровения своего героя который, разумеется, тоже ощущает себя жертвой, но в философском смысле — жертвой насквозь прогнившего общества; и даже более того — жертвой абсолютной безнадежности человека как вида, который не способен производить ничего, кроме разрушений. Но у нас же есть рассудок, да? И мы уверенно охлаждаем им все наши неистовые порывы и побуждения плоти». Тут даже у Дездемоны высыхают слезы, и она принимается хохотать, а зал охотно к ней подключается.
Вся эта мастерская эмоциональная эквилибристика Волкова, которая отдельными вкраплениями существует с самого начала спектакля, здесь обретает смысл выверенного до паузы музыкального произведения, которая завершается апокалипсисом. Причем Яго оказывается последовательным до конца и одну пулю оставляет для себя. В версии Яго шут редко вмешивается в действие со своими комментариями — видимо, потому что мало с чем из выводов этого мизантропа шут может поспорить. Как ни крути, а легковерных дураков, к тому же похотливых и яростно-нетерпимых по отношению к кому бы то ни было, на свете не перечесть. Да и сам Яго до сладострастья захвачен идеей мести. Так что шут активно включается в действие только в эпилоге. Побродив по этой «прозекторской» трупы в финале спектакля разложены на металлических столах, только портретное чучело Дездемоны болтается среди туш животных , выносит единственно возможный приговор. Блистательная Елена Немзер, традиционно получающая на аплодисментах персональное «браво», доносит его до ошеломленного зала в формате краткой проповеди, которая заканчивается словами: «Поэтому в ельник надо за хворостом, хворосту потребуется много. Все за хворостом!