Торчалов не может покинуть этот «зал ожидания», пока не поймет, в чем его главный грех. На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля Страсти по Торчалову в театре Модерн. Читайте новости Симферополя об Страсти по Торчалову, а также содержащие упоминание об Страсти по Торчалову.
малая сцена
| Глава Тамбовской области Максим Егоров наградил победителей Рыбаковского фестиваля | ТОП68 | Вот именно так ощутила на себе воздействие новой постановки в Русском театре драмы им. Г. Константинова «Страсти по Торчалову» корреспондент ИА МариМедиа. |
| Сжегший Коран волгоградец рассказал, что сделал это из корысти - Лента новостей Москвы | «Страсти по Торчалову» – это пронзительная, лирическая трагикомедия о жизни, любви и общечеловеческих ценностях. |
| Культура Донбасса - В муздраме представили обновленный спектакль «Страсти по Торчалову» | В этот вечер неКомедия «Страсти по Торчалову» Никиты Воронова в постановке Василия Маслия предстала в обновленном составе. |
| Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову» | 21 января 2023 года студенты КФ МГГЭУ посетили постановку Русского театра драмы и комедии Республики Калмыкия по пьесе Никиты Воронова «Страсти по Торчалову». |
"Страсти по Торчалову", или Надо успеть!
Они оказываются в неожиданных обстоятельствах — «застряли» между двух миров. Там им предстоит честный разговор с собой, через который герои должны признать собственные ошибки и принять непростые решения…. От чего зависит человеческая жизнь, и кто вершит нашу судьбу?
Ну и, конечно, не могу не отметить Фотиса Калепуриса, который виртуозно дополнил антураж посмертного мира, добавил своей игрой этому пространству изюма и убедительности. Очень рекомендую пьесу тем, кто хочет прийти в театр не развлечься, а подумать о глубоком. Видела, что некоторые зрители не смогли сдержать слез, настолько жизненными и болезненными были некоторые моменты. Особенно хочу похвалить финал пьесы — я бы назвала его дыханием жизни. Финал выбивает из седла даже прожжённых циников. Умный человек сможет многое почерпнуть для себя.
И музыка, которую выбрали для постановки, песня Майи Кристалинской «Только любовь права» — отличный верный акцент в спектакле. Огромное спасибо режиссеру Шамилю Мухамедову, что нашел такую важную тему для разговора и смог ее столь тонко прочувствовать. Спектакль посвящён Владимиру Левашову, ушедшему в прошлом году, которому было дано обещание обязательно выпустить премьеру.
По идее, сей факт должен был как-то настроить всех нас на серьезный минорный лад. Но, во-первых, пациент оказался скорее жив, несмотря на показательную бирку на большом пальце ноги, а во-вторых, он стал шуметь, звать жену Машу и в зале раздалось, знакомое со студенческих весен, «Я за неё».
Это панибратское отношение зрителей к сценическому действу, невыключенные телефоны и нетихое обсуждение перспектив сюжета — три огромных, жлобских, непобедимых слона, на которых держится наше современное общество. Короче, я сильно разозлился на нашу публику и даже испугался, что их поведение как-то повлияет на артистов. И вот первый сюрприз — серьезно закаленные актеры Театра юного зрителя, как нож сквозь масло прошли через это препятствие зрительского хамства. Вот она — школа ТЮЗа, подумал я. Можно себе представить, как они работают с залом, наполненным школьниками из диких степей Черноземья. Сразу после первого всплеска недоумения, как в воду входишь в то, что происходит на сцене.
И плывешь вместе с ними… По сюжету видный реформатор современной России умирает и попадает в странное место, какой-то «отстойник», похожий то ли на тюрьму, то ли на советский санаторий строгого режима, где каждый постоялец должен вспомнить самый свой страшный грех и уйти на уровень выше. Что-то вроде советского варианта дантовского чистилища. С талонами на сахар, дефицитом, водкой из под полы. И туалетом строго по часам. Я не буду рассказывать, чем закончилась эта история, потому что искренне надеюсь, что вы обязательно сходите на спектакль. Остановимся только на том, почему, как мне кажется, надо идти на «Страсти по Торчалову» 1.
Потому что это по-настоящему волшебно. Есть несколько режиссеров в мире, которые умеют создавать особую магическую атмосферу в своих произведениях. Назову двоих, чтобы не распыляться — Тим Бертон и Хаяо Миядзаки. Каким-то удивительным образом нашему Сидоренко при минимуме декораций удалось создать именно такую загадочную, странную, абсурдно-волшебную атмосферу. Где абсолютно Миядзаковский трамвай вечная память от каждого воронежца в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, где Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки, горит Москва 1812 года и смотрятся новости по Первому каналу. И все это не превращается в ожидаемую череду гэгов, неизбежных по определению, а становится тканью странного, пугающе знакомого и невероятно нездешнего пространства между жизнью и вечностью.
Смех здесь с грустинкой, а печаль с веселыми щербинами юмора. Потому что это по-настоящему талантливо. Речь пойдет об актерах. Пьеса достаточно камерная, поэтому я скажу о каждом. Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника. Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров.
Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь. Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства. Настоящая русская жалость на крепких ногах с острыми глазками и большой грудью.
Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам Службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы.
«Страсти по Торчалову» – успешная премьера в театре драмы им. М.Ю. Лермонтова в Ставрополе
| Спектакль Страсти по Торчалову | На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля Страсти по Торчалову в театре Модерн. |
| Н.Воронов "Страсти по Торчалову" | Метка: Страсти по Торчалову. Новости. Александр Щеглов – лауреат «Подмосковных вечеров». |
Страсти по Торчалову (тизер)
28 февраля в 17:00 на сцене Национального драматического театра ова (Сусеева,21) состоится спектакль «Страсти по Торчалову» по пьесе ва. Главный герой по фамилии Торчалов, попав с сердечным приступом в больницу, оказывается в странном мрачном месте – временном пристанище перед уходом в вечность Такова завязка спектакля, поставленного по пьесе драматурга Никиты Воронова. Марий Эл Телерадио» Телеканал МЭТР» Новости республики» Культурная афиша: Рядовые, Страсти по Торчалову. Вот именно так ощутила на себе воздействие новой постановки в Русском театре драмы им. Г. Константинова «Страсти по Торчалову» корреспондент ИА МариМедиа. «Счастье мое» и «Страсти по Торчалову» состоялись в феврале и марте этого года.
Метка: Страсти по Торчалову
Ключевая идея спектакля — не только в разгадывании загадок греха, но и в том, что любую ситуацию в жизни следует воспринимать через юмор. В нашем мире юмор становится светом, пронизывающим тьму. Он помогает нам осмыслить и принять все трудности и несовершенства мира, открывает новые горизонты понимания и позволяет сохранить внутреннюю гармонию. Смотря на сцену, зрители видят отражение себя, своих страстей и пороков, а также своих мечт и надежд. Этот спектакль заставляет нас пересмотреть своё отношение к жизни, к окружающим, к самому себе.
Об этом сообщил зампред правительства-министр культуры, печати и по делам национальностей Константин Иванов. Жюри приняло решение вернуться к просмотрам в 10-х числах апреля», — написал он на своей странице « ВКонтакте ». Представления должны были пройти 23, 24 и 25 марта.
Некоторые приходят на него не по одному разу, приводят друзей, знакомых, своих подросших детей.
Жанр пьесы определен драматургом как комедия. Возможно, зритель в этом и усомнится. История, приключившаяся с главным героем — видным политическим деятелем реформы, реформы!
Там им предстоит честный разговор с собой, через который герои должны признать собственные ошибки и принять непростые решения…. От чего зависит человеческая жизнь, и кто вершит нашу судьбу? Высшие ли силы ответственны за наш выбор или всё в наших руках? Спектакль о великой любви к жизни, великодушии и предательстве, сострадании и вере в лучшее в человеке.
Спектакль «Страсти по Торчалову»
Между прочим, именно «Страстями по Торчалову» завтра астраханский ТЮЗ завершает гастрольный тур на сцене Хабаровского краевого театра драмы. 26 марта на малой сцене театра "Модерн" покажут премьеру февраля, спектакль по пьесе Никиты Воронова "Страсти по Торчалову". актерам, и получилась история трогательная, местами смешная, часто трагическая и грустная.
Глава Тамбовской области Максим Егоров поздравил победителей театрального фестиваля
актерам, и получилась история трогательная, местами смешная, часто трагическая и грустная. Театральный обозреватель КП-Афиши Рената Белялова побывала на показе и поделилась впечатлениями в рецензии на спектакль «Страсти по Торчалову». Пролог О спектакле «Страсти по Торчалову» я слышал несколько раз от знакомых. В Московском драматическом театре "Модерн" состоялась премьера спектакля "Страсти по Торчалову".
Глава Тамбовской области Максим Егоров наградил победителей Рыбаковского фестиваля
Из больничной палаты на жесткие нары потустороннего карцера попадает и Павел Максимович Торчалов — бывший партиец и видный реформатор, который умер от инфаркта в возрасте 55-ти лет. В заполярной постановке его роль исполнял Александр Покатнев: «Мой герой попадает в междумирье, где ему предстоит пройти массу испытаний. Само действие спектакля происходит в антураже девяностых. Насколько я знаю, Торчалов отчасти списан с Анатолия Чубайса: ворочал ваучерами, занимался другими политическими делами». Время его пребывания в «зале ожидания» неизвестно, ибо грех Павла Торчалова нельзя классифицировать по общепринятым законам морали. Священное Писание гласит «Не убий! Убежденный революционер и цареубийца Сашка Пыжов даже под угрозой «третьего круга» земной жизни в лишениях и невзгодах не меняет своих взглядов, так как не может до конца осознать вину, перед которой блекнет даже участие в расстреле царской семьи в доме Ипатьева.
Еще один обитатель временного пристанища — совестливый старик Семен Кушкин — в течение сорока лет не мог понять, какой грех лежит на его душе. Когда же герой восстает против бессмысленного насилия, он понимает, что главный грех он совершил, когда в очередной раз пошел на «поводу» своих убеждений и… «не убил гада». В качестве ответа на вопрос о логике «преступной схемы» напрашивается вывод, что обвинение в нарушении Божьей заповеди возможно только в том случае, если человек, оставшийся в живых, в разы страшнее и опаснее потенциальных убийц, маньяков и насильников.
Некто Торчалов Павел Максимович, проснувшись как-то утром, обнаруживает себя в весьма странном месте. То ли это приют для бомжей, то ли «отстойник заблудших душ», находящийся между адом и раем. Сюда, в унылое серо-белое пространство, попадают все, кто завершил свой жизненный путь, и совсем неважно, какой пост он занимал, во что верил, и в какое время существовал. Находясь здесь, каждый из адептов должен припомнить главное своё прегрешение в земной жизни. Автор придумал для своей драмы очень странное место действия. Это своеобразный «накопитель», временное убежище перед входом в загробную жизнь.
В ответ санитар бьет его по лицу и мужчина падает. После этого медработник затаскивает его в палату, волоча по полу. Также видно, как санитар приволакивает пациента к койке, после чего бьет по лицу.
Куда попал партийный функционер Павел Максимович Торчалов, каково это — стать ошибкой машины времени, как увидеть себя со стороны и какой чашей будут измеряться пережитые радости и горести? Что происходит, когда в одном месте оказываются чиновник, революционер, горничная, милиционер, водитель, бандит и щенок? Смешение эпох, чувств, правды и лжи в спектакле по пьесе Никиты Воронова поможет каждому из зрителей разобраться в себе и начать менять свою жизнь уже сегодня.
страсти по Торчалову
И задумываются о краеугольных опорах, об общечеловеческих ценностях любви, верности, честности… Важнейших смыслах нашей жизни. Такой удивительный по драматургической необычности материал решен на малой сцене крайне ограниченными, скупыми театральными средствами. На заднем фоне дымится нечто похожее на туман преисподней. Вся нагрузка ложится на игру актеров. И надо сказать, никто не подводит.
Все работают с полной отдачей. Но все же стилистика получилась суховатой, лаконичной, хотелось более сочных декораций, разнообразных костюмов, стремительного ритма и цельного, а не эпизодического музыкального сопровождения.
Некоторые приходят на него не по одному разу, приводят друзей, знакомых, своих подросших детей. Жанр пьесы определен драматургом как комедия. Возможно, зритель в этом и усомнится. История, приключившаяся с главным героем — видным политическим деятелем реформы, реформы!
Когда же герой восстает против бессмысленного насилия, он понимает, что главный грех он совершил, когда в очередной раз пошел на «поводу» своих убеждений и… «не убил гада». В качестве ответа на вопрос о логике «преступной схемы» напрашивается вывод, что обвинение в нарушении Божьей заповеди возможно только в том случае, если человек, оставшийся в живых, в разы страшнее и опаснее потенциальных убийц, маньяков и насильников. Художественный замысел пьесы раскрывается на фоне идеи христианского смирения, однако, Никита Воронов намеренно отказывается от однозначных оценок с точки зрения религии. Нравственность в «Страстях по Торчалову» раскрывается как метафизическое содержание Человека через гармонию его поступков, мыслей и духовных исканий. Не менее сложные и противоречивые роли достались Светлане Лебедевой и Юлии Васьковой, которые предстали перед мурманским зрителем в образах жестокой «Римки-коммендантши» и наивной Лизы, что «московский пожар видала». Как выясняется по ходу пьесы, имя Римма строгая надзирательница выбрала себе сама. Вероятно, сочетание букв звучит весьма холодно и решительно, но, в то же время, подчеркивает красоту трепетной души, обманутой в глубоких чувствах. Сила греха, совершенного легкой и жизнерадостной Лизой, очевидна: хрупкая девушка зарубила человека, но сделала это, как сказали бы современные психоаналитики, в состоянии аффекта. И только к концу спектакля автор раскрывает причину, по которой «бедная Лиза» была вынуждена со времен Отечественной войны пребывать в междумирье и дарить свою безграничную любовь всем, кто попадал в отстойник, отчаянно расплачиваясь за необъяснимый грех. Филигранно прописанные и отыгранные персонажи — это далеко не единственное достоинство новой театральной постановки в Мурманской Облдраме.
Несмотря на название и религиозные отсылки, спектакль совсем не выглядит как морализаторство и нравоучение. А не так-то просто говорить по-доброму и с юмором про грехи человечества, рассуждать о смысле жизни, задаваться вопросами существования и морали, поднимать темы народа, свободы, власти и, конечно, любви. Режиссёрское решение Шамиля Мухамедова с минимумом декораций, акцентом на свете и с использованием заднего экрана дополняет образную мощь спектакля. Всё внимание сосредоточено на актёрской игре. Александр Борисов, исполнивший роль Торчалова, произвёл неизгладимое впечатление и в монологе с молитвой, и на допросе. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Евгений Невар, в образе Сашки, оказался хамоватым революционером, у которого есть душа, которая тоже может страдать — так показал, что нет сомнений, веришь каждому слову и переживаешь. Фотис Келепурис сумел в очень эпизодической роли показать неоднозначного персонажа. Женские роли тоже великолепны: Надежда Меньшова и Маина Чижевская. Как выяснилось в «Страстях по Торчалову», смерть — лучший консультант в вопросах жизни. Спектакль заставляет зрителя задуматься о главном и оставляет долгое, очень долгое послевкусие эмоций и мыслей.
"Страсти по Торчалову", или Надо успеть!
| Донецкая муздрама представит пьесу «Страсти по Торчалову» на фестивале в Тамбове - Культура - ДАН | 12 февраля в московском театре «Модерн» состоялся пресс-показ премьерного спектакля «Страсти по Торчалову». |
| Страсти по Торчалову (тизер) | На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля Страсти по Торчалову в театре Модерн. |
| Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр | Главный герой по фамилии Торчалов, попав с сердечным приступом в больницу, оказывается в странном мрачном месте – временном пристанище перед уходом в вечность Такова завязка спектакля, поставленного по пьесе драматурга Никиты Воронова. |
Донецкий драмтеатр открыл Тамбовский фестиваль спектаклем «Страсти по Торчалову»
21 января 2023 года студенты КФ МГГЭУ посетили постановку Русского театра драмы и комедии Республики Калмыкия по пьесе Никиты Воронова «Страсти по Торчалову». Но не бывает маленьких ролей, это они блестяще доказали в понедельник, 12 февраля, сыграв в спектакле "Страсти по Торчалову" так, что зал смотрел на сцену, то замерев, то от души смеясь, а потом устроил овацию. На три спектакля «Поздняя любовь», которая сегодня, «Вишневый сад» и «Страсти по Торчалову». 14 февраля в театре «Модерн» состоится премьера спектакля «Страсти по Торчалову» по пьесе Никиты Воронова.
Донецкая муздрама представит пьесу «Страсти по Торчалову» на фестивале в Тамбове
Каждое слово и жест — попадание в сердце. Последний поцелуй вовсе не тот, о котором здесь можно подумать «добивает» зрителей окончательно. Все эти чувства: боли, обиды, разочарования и прощения, наконец — пролетели по залу безумным вихрем. Здесь затрагиваются и другие проблемы — например, поколения отцов и детей, между которыми пропасть 90-х. Хочется, прежде всего, отметить сыгранный актерский ансамбль, режиссуру Сергея Мартемьянова и минимализм в декорациях, который дает максимум возможностей для мысли и восприятия. И для внутреннего переворота, который позволит выйти из зала и увидеть иной мир вокруг, где мелочи больше не будут казаться мелочами, а для счастья потребуется самая малость, на которую нужно просто решиться.
Она была создана Никитой Вороновым в один из смутных периодов времени для нашей страны — в девяностые годы двадцатого столетия, когда от одного режима страна переходила к другому, и многие не могли найти себя в этом мире. Авторы и постановщики:.
Все обречены маяться здесь, пока не вспомнят свой основной грех. Только так бедняги смогут получить из небесной канцелярии право спокойно отдохнуть от земной жизни. Здесь-то и оказывается главный герой — Павел Максимович Торчалов — бывший партийный функционер, а позже, реформатор.
Об этом сообщает РБК. Отмечается, что инцидент произошел в феврале 2018 года. Увольнение состоялось 26 февраля 2018 года», — отметили в пресс-службе ведомства.
Всё внимание сосредоточено на актёрской игре.
Александр Борисов, исполнивший роль Торчалова, произвёл неизгладимое впечатление и в монологе с молитвой, и на допросе. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Евгений Невар, в образе Сашки, оказался хамоватым революционером, у которого есть душа, которая тоже может страдать — так показал, что нет сомнений, веришь каждому слову и переживаешь. Фотис Келепурис сумел в очень эпизодической роли показать неоднозначного персонажа. Женские роли тоже великолепны: Надежда Меньшова и Маина Чижевская. Как выяснилось в «Страстях по Торчалову», смерть — лучший консультант в вопросах жизни. Спектакль заставляет зрителя задуматься о главном и оставляет долгое, очень долгое послевкусие эмоций и мыслей. Спектакль о любви и прощении, наталкивающий на глубокие философские раздумья. Давно я не видела таких постановок, которые затрагивали бы весь спектр эмоций.
Что может объединить красноармейца, крепостную горничную, партийного функционера, шофёра и бандита из лихих 90-х?