Самые необычные фильмы ужасов Ч.4. Помимо широко рекламируемых хорроров в этом жанре есть экземпляры, так сказать, на любителя. Самые странные фильмы. Нередко при просмотре кинолент у зрителя возникает необычное ощущение, что действо, происходящее на экране, лишено логики и не соответствует заявленному в аннотации сюжету.
10 лучших хорроров в жанре «найденной плёнки»
Топ-8 документальных фильмов, после которых вам станет не по себе | в одежде, интерьерах, природе. |
Топ-7 самых странных и провальных фильмов 2021 года - | Но Дэвид Кроненберг желал сделать кино не об изысканных чертах обеих. Режиссер заявил о том, что «Преступления будущего» будут его самым шокирующим фильмом. |
Очень странное кино
Сегодня речь пойдет о самых психоделичных, необычных и непостижимых фильмах в истории кино, способных изменить ваше восприятие реальности. Оригинальное кино тем и покорило публику в сети, что 8-битные игрушки и в самом деле оживали и превращали мир в один большой пиксель. В число подобных картин входят, например, такие популярные фильмы, как «Полтергейст», «Супермен» и «Омен». Мы изучили феномен проклятого кино и хотели бы рассказать об известных нам случаях странных событий, которые произошли во время съемок таких картин.
Топ-30 лучших фильмов-головоломок с неожиданной концовкой
Но это еще ладно, главная пытка — одурманивание зрителя болезненной похмельной атмосферой, от которой вам захочется заснуть где-нибудь за гаражами. Десятка 2013, режиссер Владимир Козлов На быстрой перемотке фильм может показаться черно-белым — на самом деле он просто снят в условиях пасмурного мегаполиса с однообразными серыми многоэтажками. Писатель и режиссер Владимир Козлов придерживается грубой реалистичности, поэтому в его ультрамалобюджетном фильме важное место занимают, например, смачно матерящиеся гопники. Режиссер погружает вас в условия серого депрессивного постсоветского мегаполиса роль которого исполняет Челябинск , вызывающего ощущение тотальной беспросветности и адского одиночества. По сюжету чем дальше, тем хуже… Зоология 2016, режиссер Иван И. Твердовский Этот режиссер обладает талантом наполнять интересные задумки какой-то патологической извращенностью. В «Зоологии» вы попадете в общество людей с тяжелыми ментальными и душевными расстройствами — в этом контексте внезапно выросший у главной героини хвост не кажется чем-то ненормальным хотя сцены с хвостом достаточно отвратительны.
Возможно, в этом и заключался замысел режиссера: невидимые людские уродства хуже и опаснее видимых. С этой точки зрения, фильм, пожалуй, правильный, но смотреть его тяжко. Кроткая 2017, режиссер Сергей Лозница Вместе с героиней зритель совершает путешествие почти буквально по кругам ада. Лозница в эпическом стиле нарисовал убийственную картину русской провинции и спровоцировал десятки интернет-холиваров, в которых «полегли» многие кинолюбители. Эффектом от пытки «Кроткой» может стать бешенство, одержимое желание доказать всем, что Россия на самом деле не такая.
Это когда зритель, наблюдая за беспредельной глупостью и нелепостью происходящего в фильме, непроизвольно бьет себя ладонью по лицу, превращая его к концу просмотра в кровавое месиво. Нашла коса на камень 2017, режиссер Аня Крайс Чернуха вроде бы вышла из моды в современном российском кино, однако режиссер Аня Крайс, видимо, не в курсе. Чернуха как художественный прием хорошо работает, если использовать его с умом, в меру. Аня Крайс же в своем фильме возводит чернуху в абсолют и словно бьет зрителя сковородкой безостановочно, крича ему в ухо одну и ту же фразу: «В России живут одни упыри! Вывод о необходимости сваливать из этой страны недвусмысленно считывается в фильме. Свалить можно, например, в Германию, где кстати и проживает режиссерша. Сибирский потрошитель 2016, режиссер Сергей Жизненный Качественный малобюджетный слэшер, в котором сибирский режиссер Сергей Жизненный более-менее достоверно воспроизвел реальный случай похищения и пыток молодых девушек в Новокузнецке в 90-е годы. Кино не для слабонервных, да и зрители с крепкими нервами с трудом выдержат сцены, где бедняжкам отпиливают их прекрасные ножки. Лужи крови, куски мяса, отпиленные пальцы — съемочная группа отлично постаралась с реквизитом. Софичка 2016, режиссер Кира Коваленко Для многих просмотр фильмов Александра Сокурова — пытка, что не отменяет гениальность этого режиссера. Ученица мэтра Кира Коваленко взяла всё самое худшее из сокуровского стиля и создала совершенно стерильное, эмоционально высушенное зрелище с якобы глубоким морально-нравственным подтекстом. Просмотр «Софички» можно сравнить с пыткой узника в карцере, оставленного на несколько дней без еды и воды.
Номинантка «Оскара» и обладательница премии Киноакадемии и… сортирные глупейшие шутки. Именно такой ералаш творился в супергероическом фильме «Сила Грома». Свою постановочную несостоятельность на сей раз доказал супруг Мелиссы МакКарти ранее снимавшийся вместе с женой в комедиях, правда, в крошечных эпизодических ролях. Ну хорошо, Мелиссу мы уже видели в подобной буффонаде, но как в эту околесицу попала оскароносная Октавия Спенсер? Один дома Халтурный ремейк культовой рождественской комедии просто обязан фигурировать в нашем списке. Хотя бы для того, чтобы предостеречь поклонников Кевина МакКалистера: не смотрите эту ерунду, ни за что! Странный притянутый за уши сюжет, страннющий главный герой, полный провал. Арчи Йетс был хорош в «Кролике Джоджо», но тут он ни к селу, ни к городу. Золушка Самая неудачная экранизация известной детской сказки — мюзикл «Золушка» 2021 года. И если вам кажется, что Билли Портер в роли Феи-крестной — это странно, то вы ошибаетесь! Гомосексуальный певец и актер, лауреат «Грэмми», «Тони», «Эмми», в этом фильме самое яркое «пятно».
Даже несмотря на то, что одного из щенков зовут Чайковским. Продюсеры нашли ей на редкость неподходящего партнера: Джейсон Патрик мало того что необаятелен на экране, у него с партнершей не возникло вообще никакой «химии». Автобус заменили на круизный лайнер как его можно угнать — интересный вопрос! Трудно поверить, но на стадии съемок «Скорость 2» считалась конкурентом выходящему «Титанику»: там вроде тоже красивая актриса и тоже большой корабль. Жизнь все расставила по своим местам. Хорошо уже то, что «Скорость 2» не похоронила карьеру Сандры Буллок. Лекарство от жадности, как известно, еще не придумали: иначе как объяснить появление никому не нужного продолжения, к тому же и снятого вполне традиционно? Ну, стыда у братьев Уайанс точно нет — пародии на голливудские блокбастеры они и их последователи стали снимать в режиме конвейера. Каждый последующий фильм всего их было пять выглядел все более жалко и вымученно: режиссер со сценаристами растягивали этот капустник до желанных 80 минут, повторяя бородатые анекдоты по второму-третьему разу. Правда, актер заболел пневмонией и участвовать в съемках не смог. Но деньги назад никто у него не потребовал. Первый «Психопат» был беспощадной сатирой на современное общество потребления. Вторая часть готовилась с уже куда более скромным бюджетом, не предполагавшим присутствие звезд и к роману Брета Истона Эллиса тоже не имевшая никакого отношения.
Большой брат не смотрит: 10 запрещённых фильмов
Недалекое или далекое, да это и не важно будущее, люди живут в Городах и на законодательном уровне обязаны иметь спутника жизни. Извольте, вы — неполноценный член общества, и вас срочно надо спасать. Одиночек отправляют в специальный Отель, где они за сорок пять дней должны найти себе пару. Не справившихся ждет таинственная процедура, в результате которой они превращаются в животных и отпускаются в Лес. Вид животного выбирает сам человек по прибытии в Отель — можно стать фламинго, можно кабаном, а можно и слоном. Правда, никто не гарантирует, что уже через пару дней вас не пустят на стейк. Есть и оппозиционеры — они скрываются в Лесу и отрицают любой вид романтических отношений в принципе.
Сцена их дискотеки, кстати, одна из самых сильных и жутких сцен фильма в принципе. И в этой странной антиутопии варится уж простите за невольный каламбур Колин Фаррелл, который смог перевоплотиться в какого-то предельно флегматичного и аморфного персонажа. Какие ирландские искорки в глазах, забудьте — перед нами чистый лобстер в человеческом обличье. Холодный, вялый, неторопливый и приспосабливающийся. Ведь как раз такие люди обычно и выходят сухими из воды. Гуляй под весенним солнышком, играй во что-нибудь, читай «Игроманию» — способов провести досуг не счесть.
А вот у первых американских поселенцев XVII века каждый день был днем труда. Тяжелого, нескончаемого, выматывающего труда. Единственное чтение — Святое Писание. Единственный досуг — молитва. Только так можно оградить себя и своих близких от адского пламени и ужасов мира. Ведь на каждом погосте — упырь, в каждом лесу — ведьма, а дьявол и вовсе поджидает за первым же углом.
Здесь есть описания времяпрепровождения миллионеров, утопающих в роскоши и позволяющих себе всевозможные чудачества. А также множество печальных рассказов о жизни детей в странах Восточной Европы, которым пришлось пережить немало трудностей в своем возрасте. Среди огромного числа киноэпопей можно встретить жизнеописания уклада общин, например Амишей.
Экранизацией в строгом смысле «Любовь и смерть» назвать нельзя, Аллен объединил сцены из «Евгения Онегина», «Войны и мира», «Преступления и наказания» и других классических произведений. Но несмотря на подобный микс, толстовские и пушкинские мотивы легко угадываются, так что эпизод в сгоревшей Москве и дуэль в лесу вы ни с чем не перепутаете. Герои фильма разражаются иначе и не скажешь длинными диалогами и постоянно обсуждают экзистенциальные вопросы, что, впрочем, не мешает им частенько думать о сексе и деньгах.
Розенкранц и Гильденстерн мертвы 1990 Режиссер: Том Стоппард В основе: одноименная пьеса Тома Стоппарда Спин-офф шекспировской пьесы, сначала поставленный в театре, а затем и срежиссированный на экране Томом Стоппардом. История фокусируется не на Гамлете , а на второстепенных персонажах, которые обретают собственный голос и биографию. Герои оригинальной трагедии появляются здесь эпизодически и только такими, какими их видят Розенкранц и Гильденстерн, а сам сюжет выстраивается по законам сюрреализма. Действие переносится из современного театра в древнюю Данию и обратно. Стоппард то обращается к тексту «Гамлета», то придумывает собственные решения, а его герои говорят как стихами, так и прозой.
Удивительно, но со скидкой на сатирические преувеличения им удалось осуществить задуманное, так что в перечисленном ряду фильмов «Гараж» с исполнительской точки зрения смотрится наиболее убедительно. А чтобы совладать с такой толпой на уровне монтажа, Рязанов вел съемку одновременно с трех камер, помещая актеров в ситуацию дизориентированности, когда реакции нужно подавать сразу в несколько направлений. Техническая находчивость и актерская бойкость в последний раз защищали советскую комедию от падения в пучины странной меланхолии и безумного кэмпа. Между тем, как шутил Рязанов на встречах со зрителями, в реальном гаражном кооперативе «Мосфильма», возникшем еще в 1969 году, к моменту выхода фильма на экран строительство еще не завершилось. Примерно таков «Город Зеро». Ведь отношение к истории и, если угодно, к абсурду у Шахназарова были и остаются скорее не кафкианскими, а точь-в-точь зощенковскими, сошедшими прямиком из «Голубой книги», где на соседних страницах одинаковые коленца выкидывают Бенвенуто Челлини и какой-нибудь приторговывающий иностранной валютой спекулянт Сисяев, персидский царь Камбис и торопливый жених Володька Завитушкин. Вечный плач режиссера по исчезнувшим империям можно было бы отнести на счет консервативной ностальгии или даже ревизионизма, если бы с самого начала он не определял их очертания как бредовые и анахроничные: по мере погружения в шахту-музей Города Зеро в ней материализуются не только советские и царские, но уже и троянские, римские, гуннские символы. Музей тошнит имперскими образами, всеми без разбору. Притом их нельзя в полной мере назвать муляжами. На рубеже 1980—1990-х в состоянии крайней неопределенности само различие между муляжом и правдой перестает иметь значение. Портрет Сталина за спиной воскового Хрущева — столь же объемная восковая фигура, музейные куклы на поверку оказываются застывшими актерами, а живые вроде бы персонажи, замирая, сами отсвечивают искусственными бликами. Это гипнотическое мерное перетекание фальшивого и настоящего свидетельствует, помимо прочего, о невозможности, остановке тех игривых превращений, которыми играл Микаберидзе в начале века. И то, что ретроспективно «Город Зеро» нетрудно прочитать как великодержавное предостережение «Погубите Россию! Ностальгические, имперские, демократические лозунги одинаково теряют здесь ориентиры и смыслы, распадаясь на топливо для абсурдных миниатюр. Эксцентрикой фильм не бодрится, эксцентрикой его скорее знобит. Спустя пару лет Дэвид Линч изобретет слово «гармонбозия». Оно обозначает негативные эмоции, боли и страхи жителей Твин Пикса, материализующиеся в виде кукурузного пюре, которым питаются обитатели потустороннего Черного Вигвама.
Самые необычные фильмы
Все фильмы. Постер к фильму Бойцовский клуб 1999. И «Эврика» — его первый после долгого перерыва фильм — по праву может считаться самым странным фильмом этого странного года. Здесь выход Вигго Мортенсена в качестве классического героя вестерна оказывается обманчивым кино внутри кино, работающая в. Самые нелепые фильмы, что нам доводилось смотреть — вот где точно не нужно искать тонкости сюжета и включать логику. Рейтинг самых нелепых фильмов: топ-15 по версии КП. Сегодня мы решили поговорить с тобой о самых странных и сбивающих с толку фильмах, которые выходили в последние десять лет.
Фильмы, которые стали популярными по странным причинам
Отдельного жанра фильм-загадка или фильм-головоломка не существует, но специально для читателей «Эльдоблога» мы собрали 30 самых загадочных и мозговыносящих фильмов-головоломок. Однако высшим достижением Аронофски в мире странного кино осталась его дебютная полнометражная лента «Пи». Один из самых нелепых проектов 2021 года. Странно, что к фильму имеет отношение стриминговый сервис Netflix — такого провала мы от него точно не ожидали.
Пушистый песец! Самые странные концы света в кино
Вместо этого «Дом» покадрово разворачивает перед зрителем картину глобальной экологической катастрофы, к которой привела деятельность человека: войны, аварии на атомных электростанциях, выбросы выхлопных газов и токсичные отходы заводов. Вдобавок ко всему, в фильме приводятся безжалостно-честные цифры статистики — времени на то, чтобы что-то изменить, у нас осталось совсем немного. Сотрудник милиции расследует серию нападений на детей неизвестным маньяком, вопреки убеждению высшего руководства и самого товарища Сталина в том, что убийц в советском союзе не существует.
Среди огромного числа киноэпопей можно встретить жизнеописания уклада общин, например Амишей. Или же проследить за тяжелым путем к славе юного уличного художника. Каждая кинолента передает неповторимую повесть о людях и событиях, через неординарный взгляд автора, который использует не только камеру и звук, чтобы донести смысл до аудитории, но и различную символику и метафоры.
Безымянный перевал стал их последним пристанищем — все участники похода погибли страшной смертью. Что с ними случилось — не знает никто. Версий множество: от убийства беглыми заключенными до гибели от малоизученных явлений. История дятловцев — самая большая загадка СССР за все время его существования, не только внутри страны, но и за ее пределами — и сегодня волнует планету. Прошло уже 60 лет, но об этом пишут американские, британские издания, у BBC есть специальный лэндинг, посвященный истории, свой документальный фильм выпускал канал Discovery, история стала основой даже для блокбастеров. Случай широко обсуждался в американской прессе. В декабре 1975 года семья Латц переехала в дом в Амитивилле, где 13 ноября 1974 года Рональду Дефео-младшему голоса приказали убить свою семью. Латцы задержались в доме всего на 28 дней — их мучили звуки непонятного происхождения.
Свою постановочную несостоятельность на сей раз доказал супруг Мелиссы МакКарти ранее снимавшийся вместе с женой в комедиях, правда, в крошечных эпизодических ролях. Ну хорошо, Мелиссу мы уже видели в подобной буффонаде, но как в эту околесицу попала оскароносная Октавия Спенсер? Один дома Халтурный ремейк культовой рождественской комедии просто обязан фигурировать в нашем списке. Хотя бы для того, чтобы предостеречь поклонников Кевина МакКалистера: не смотрите эту ерунду, ни за что! Странный притянутый за уши сюжет, страннющий главный герой, полный провал. Арчи Йетс был хорош в «Кролике Джоджо», но тут он ни к селу, ни к городу. Золушка Самая неудачная экранизация известной детской сказки — мюзикл «Золушка» 2021 года. И если вам кажется, что Билли Портер в роли Феи-крестной — это странно, то вы ошибаетесь! Гомосексуальный певец и актер, лауреат «Грэмми», «Тони», «Эмми», в этом фильме самое яркое «пятно». А вот все остальное — странная и высосанная из пальца а не из сказки Перро муть на постном масле. Не вздумайте тратить время на сей опус.
Какой самый необычный фильм вы видели?
Впрочем, с комбинацией элементов молодому постановщику везет: здесь и романтический герой десятилетия Николай Рыбников в главной роли, и непослушная пигалица, девушка с характером, на несколько лет опережающая знаменитые выходы Румянцевой в «Неподдающихся» и «Девчатах», и великий неврастеник Эраст Гарин. Между прочим, Гарин до Бориса Чиркова пробовался на роль козинцевского Максима, но в последний момент типаж героя, которому было суждено стать ролевой моделью 1930-х, изменили — и вместо скромного нескладного пролетарского Дон Кихота на экран, кукарекая, выпрыгнул лубочный Петрушка. Наконец, подвижный сценарий, прыгающий с адреса на адрес по всей Москве. На контрасте между «Девушкой» и калатозовскими «Друзьями» особенно заметно, как на короткой дистанции взбунтовался, взбрыкнул жанр комедии. Не то чтобы фильм Рязанова в сравнении даже с довоенной картиной Константина Юдина «Девушка с характером», с которого он во многом списан, сильно прибавляет в эксцентрике — скорее, упорствует в непослушании чувств. Если раньше неуживчивый характер героини оправдывался ее страстью к общественной пользе и справедливости, то отныне достаточно романтического или просто эмоционального порыва — ему, чтобы из всех улиц города искать один-единственный заветный адрес, а ей, чтобы постоянно менять адреса, сбегая от судьбоносной встречи. Так, нарядившись чудаками, персонажи Рязанова начинают тайную революцию чувств. Даже более того, всё отчетливее вступать в злую конфронтацию с социальной реальностью. Так, «Гараж», по режиссерской легенде, родился из невыдуманного происшествия в кооперативе «Мосфильма», участником которого был сам Рязанов. События развивались точь-в-точь по сценарию: строительство трассы, сокращение числа выделенных гаражей и единогласное исключение самых незащищенных пайщиков, но только без драматичного выхода Ахеджаковой, поедания документов и кражи ключа от входной двери.
С иного ракурса «Гараж», как ни удивительно это прозвучит, чисто экспериментальное кино. Сам Рязанов открыто говорил, что ориентировался на «12 разгневанных мужчин» Сидни Люмета даже фасад здания Нью-йоркского окружного суда внешне похож на усадьбу Воронцовых-Раевских, у которой снимались немногие уличные кадры «Гаража» и на производственный триллер Сергея Микаэляна «Премия». Два редких фильма, добровольно запирающих свое действие в тесном пространстве одной комнаты, — но только Рязанов со своим постоянным соавтором Эмилем Брагинским задались ненормальной целью за короткие 90 минут хронометража прописать узнаваемые и яркие характеры тридцати с лишним героям. Математика, вполне подходящая экспериментальной постановке. Удивительно, но со скидкой на сатирические преувеличения им удалось осуществить задуманное, так что в перечисленном ряду фильмов «Гараж» с исполнительской точки зрения смотрится наиболее убедительно. А чтобы совладать с такой толпой на уровне монтажа, Рязанов вел съемку одновременно с трех камер, помещая актеров в ситуацию дизориентированности, когда реакции нужно подавать сразу в несколько направлений. Техническая находчивость и актерская бойкость в последний раз защищали советскую комедию от падения в пучины странной меланхолии и безумного кэмпа.
Степень абсурда увеличивается, когда узнаёшь, что этот фильм показывают в городском кинотеатре Тексарканы на очередной годовщине убийств. Самой пугающей остается послужившая основой для мифа о Кэндимене история про отца, отравившего своего ребенка и заодно, чтобы отвести от себя подозрения, еще нескольких детей. Легенда об убийце, притаившемся в доме с ничего не подозревающей няней, нашла отражение в хороших жанровых картинах «Черное рождество» 1974 , «Когда звонит незнакомец», 1979 , но реальная история про чернокожего мужчину, обвиненного в убийствах и изнасилованиях приходящих сиделок просто из-за цвета кожи, достойна отдельного фильма. Подняв тему клоунов-убийц, режиссер неизбежно вспоминает о Джоне Уэйне Гейси, но при этом выясняет и кое-что интересное про чикагских клоунов. Единственный минус фильма: Земан и Миллс общаются со свидетелями, их потомками и друзьями друзей с таким серьезным видом, что, несмотря на тему, иногда тяжело сдержать улыбку. Именно здесь загадочный Грим Слипер без малого четверть века убивал проституток. В 2010 году полиция задержала по подозрению в десяти убийствах хотя их явно было намного больше Лонни Франклина Джуниора, семьянина и любителя плотских удовольствий. Режиссер общается с колоритными афроамериканцами обоих полов, потерявшими человеческий облик от крэка и алкоголя, среди которых особенно выделяются три веселых друга Франклина, хвастающихся количеством изнасилований, как рыбаки — уловом, и его сын, который, в отличие от отца, даже не пытается притворяться хорошим человеком. Значительную часть фильма составляет тур по району, устроенный Брумфилду бывшей проституткой и наркоманкой. По дороге они встречают потенциальных жертв Грима Слипера и пытаются общаться с ними, пока поблизости гремят выстрелы. От социального комментария режиссеру удержаться тяжело, но он неизбежен: жители гетто не будут разговаривать с полицией, потому что уже имели с ней дело, а полиция, в свою очередь, не особо горит желанием расследовать убийства проституток. И конец этому никогда не наступит. Родни Ашер, 2015 Родни Ашер серьезно заявил о себе замечательной «Комнатой 237» 2012 с конспирологическими теориями о «Сиянии» 1980 Стэнли Кубрика, так что ожидания насчет его второго фильма были высокими. Увы, они не очень оправдались, хотя вроде бы метод похож, только здесь за кадром звучат голоса восьми человек, страдающих от сонного паралича — состояния на грани сна и бодрствования. Ашер на этот раз отказался от монтажного калейдоскопа из десятков фильмов и решил экранизировать видения рассказчиков. В результате получились красочно снятые хоррор-клипы про красноглазого Человека-Тень и его дьявольскую кошку, который являлся всем жертвам паралича как Фредди Крюгер.
Российского зрителя, воспринимающего «Слово пацана» как руководство к действию так нас представляют общественники со своими запретами , сложно чем-то напугать, но западный зритель пришел в ужас от жестокости, показанной в кадре в отношении коренных американцев — их топят, душат, травят, режут, стреляют. Наиболее мрачной получилась сцена с взрывом дома сестры Молли, спланированным Уильямом Хейлом и Эрнестом Беркхартом. На обломках особняка Рита кажется безмятежно спящей, но когда ее тело поднимают, она буквально рассыпается на части — от этого даже у Леонардо ДиКаприо помутнел взгляд. В отличие от оригинальной картины, собравшей свыше 1,1 миллиарда долларов, продолжение не смогло предложить ничего стоящего, поэтому и сборы у картины с Бри Ларсон в главной роли ниже в пять раз. Будь я чуть смелее, в рубрику «кринж года» отправился бы весь фильм, но придется выбрать что-то конкретное, и в ряду планеты, говорящей песнями, бессмысленной злодейки, и безумного плана Ника Фьюри по спасению своих коллег с погибающей орбитальной станции я выделю последнее. Кому-то пришло в голову, что будет весело заставить котиков а вернее — флеркенов всех сожрать. Фьюри отправил котят пожирать своих сотрудников, а потом загрузил пушистиков в спасательный шаттл — со всеми щупальцами, слюнями и воплями это было довольно неприглядно. Неприятное признание — «Оппенгеймер» Сам слух о том, что Кристофер Нолан впервые решил показать в своем новом фильме постельную сцену, заставил напрячься поклонников режиссера — можно было заранее предположить, что это будет нечто нестандартное. Но Нолан удивил даже самых смелых фантазеров — пара сцен проявления страсти между заглавным героем фильма и его подругой Джин Татлок были только цветочками. Ягодка созрела ближе к финалу, когда комиссия, рассматривающая деятельность Оппенгеймера стала задавать вопросы интимного характера. Режиссер решил продемонстрировать неловкость ситуации буквально — прямо в зале допроса мы видим главного героя обнаженным, затем к нему присоединяется персонаж Флоренс Пью, их любовный танец ведется на глазах у всех присутствующих, включая жену Роберта. Если вы не прочувствовали в этот момент, что такое настоящий стыд, то я прямо не знаю… Драка нагишом — «Без обид» После нескольких оскароносных ролей, молодежного фэнтези, супергеройских боевиков и артхауса в уходящем году Дженнифер Лоуренс решила испытать себя в еще одном жанре — во взрослой комедии с рейтингом R. Получилось… ну, занятно — «Без обид» вполне можно смотреть и даже посмеяться в паре мест вам никто не помешает. Как никто не посмеет лишить вас возможности повторно пересмотреть одну из самых странных сцен в кино 2023 года. Да, я о драке героини Лоуренс с хулиганами, укравшими у нее одежду. Молодая женщина не стала унижать себя просьбами, а просто надавала подонкам люлей в самой изощренной форме. Но самое главное — героиня в этом эпизоде была полностью обнажена! И да, Дженнифер отказалась от любых дублерш и компьютерной графики. Ну, что — как вам звезда «Голодных игр»? Такое из головы так просто не выкинешь.
Киноразведка: Весьма оригинальная идея для кино такого жанра. Даже без наличия леденящих кровь спецэффектов становится страшно от ожидания того, что же явится нам в следующую секунду в пробелах белого шума. Концовка получилась слегка вялая, а в целом фильм достаточно атмосферный, поэтому поклонникам жанра рекомендую. Власти Новой Англии яростно борются с любыми проявлениями религиозного фанатизма. Семья главных героев на собственном опыте убедилась, что сверхъестественное — это неотъемлемая часть нашей действительности. Когда семейство обосновывается на уединенной ферме, в доме случается несчастье — исчезает их младший ребенок. Картина мрачная. Кажется, что солнце вообще не появляется на этом тяжелом свинцовом небосводе. Картина жуткая. Все в ней: обряды, полеты, мифические существа, заставляет шевелиться волосы на голове. Ужасы «Ведьмы» изображены так реалистично, что кажется, будто сам бродишь по колдовскому лесу, боясь быть обнаруженным ее зловещими обитательницами.