Спектакль «Маяковский» – не мюзикл и не драматическая постановка. Главный режиссер театра «Ленком Марка Захарова» Алексей Франдетти придумал новый жанр – муздраму. Премьера городского мюзикла «Маяковский», совместного проекта «Театра Луны» и АНО «Музыкальное сердце театра», состоится 13 апреля. Коллектив Театра Луны на Малой Ордынке представил отрывки из мюзикла «Маяковский» в вестибюле одноименной станции столичного метро.
Премьера первого в России рэп-мюзикла «Маяковский» состоялась на сцене Ленкома
Городской мюзикл» в Кремле предварили выступления депутатов, политиков и общественных деятелей, читавших стихи Владимира Маяковского. Информация о мероприятии: Спектакль «Маяковский. В театре Луны с успехом прошла премьера городского мюзикла «Маяковский». Спросите у продавца. Театральное представление «Мюзикл «Маяковский. Городской мюзикл»» прошло в Театре Луны 18 мая 2023 года. Главная» Новости» Ленком маяковский афиша.
Премьерный показ спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» пройдет на сцене Кремлевского Дворца
Музыкальным сопровождением ролика стал специально написанный саундтрек, в основе которого — сэмпл из произведений любимых композиторов Маяковского: Римского-Корсакова и Бетховена. Организаторы планируют отметить эту дату еще одним памятным событием – гастрольным туром городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ, который повторит часть маршрута исторической «Олимпиады российского футуризма» 1913 года. Музыкальный спектакль, в основу которого легли стихотворения Владимира Маяковского – это история о поэте, который не принимал все устоявшееся, признанное, но в итоге стал классиком. Главная» Новости» Ленком маяковский афиша.
Мюзикл "Маяковский" откроет новую площадку для независимых театров
На станции московского метро «Маяковская» проходит баттл актуальных рэп-исполнителей, выступления которых основаны на реальных историях и конфликтах поэтов XX века и стилизованы под их стихи, передает во вторник корреспондент РИАМО. Городской мюзикл» с 19 мая по 14 октября 2023, Московский «Театр Луны» в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В ходе интерактива, который состоялся на станции метро «Маяковская» при участии рэп-фристайлеров, зрители смогли вновь проголосовать и выбрать своего «Короля поэтов». В этот раз им стал Владимир Маяковский. Организаторы планируют отметить эту дату еще одним памятным событием – гастрольным туром городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ, который повторит часть маршрута исторической «Олимпиады российского футуризма» 1913 года.
Мюзикл «Маяковский. Городской мюзикл»
Организаторы планируют отметить эту дату еще одним памятным событием – гастрольным туром городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ, который повторит часть маршрута исторической «Олимпиады российского футуризма» 1913 года. Городской мюзикл «Маяковский» — это попытка художественно переосмыслить его идеи и биографию с учетом опыта всего XX века, а также понять, какой он – Маяковский нашего времени. Постановка, в основу которой легли стихотворения Владимира Маяковского, его воспоминания, письма и воспоминания Лили Брик и ее сестры Эльзы, — полностью автобиографична, в тексте сценария нет ни одного выдуманного слова.
Городской мюзикл «Маяковский»
28 мая на сцене Дворца культуры и техники МАИ пройдёт показ городского мюзикла «Маяковский». Баста рассказал, что его первое погружение в творчество Маяковского произошло еще десять лет назад, когда он участвовал в съемках документальной киноленты о поэте. Презентация мюзикла «Маяковский» пройдет 27 февраля в вестибюле одноименной станции московского метрополитена. Актер Игорь Коняхин в роли Владимира Маяковского во время предпремьерного показа музыкальной драмы «Маяковский» в театре «Ленком Марка Захарова». Музыкальный спектакль, в основу которого легли стихотворения Владимира Маяковского – это история о поэте, который не принимал все устоявшееся, признанное, но в итоге стал классиком.
Мюзикл МАЯКОВСКИЙ возвращается на сцену
По сравнению с выступлениями на сцене Театра Луны действие стало менее интимным с точки зрения работы с публикой, но заметно прибавило в эффектности и весе: декорации вкупе со световыми эффектами в отдельные моменты создают ощущение чего-то грандиозного, что действительно соотносится с масштабами одного из величайших русских поэтов ХХ века. Перед началом постановки на сцене ГКД состоялась небольшая торжественная часть, в ходе которой художественный руководитель Театра Луны народный артист России Евгений Герасимов выступил с речью, раскрыв некоторые детали спектакля. Кроме того, на сцену вышли депутаты Госдумы и Мосгордумы, а также официальный представитель МИД России Мария Захарова, отметившая огромную важность наследия Маяковского и подчеркнувшая актуальность его творчества в наше время. Любопытной деталью стало шоу от хореографической группы спектакля в ходе вступления: между выходами гостей на сцену артисты отрабатывали короткие вставки, имитирующие игру на ударных, вместо которых использовали огромные красные кубы. Визуал представления и движения артистов удивительным образом сочетали в себе отсылки к СССР и творчеству японских коллективов, играющих на барабанах тайко. Во-первых, отсутствие антракта. Во-вторых, нет «провисаний» в повествовании и спада динамики. Поскольку спектакль охватывает жизнь Маяковского с приезда в Москву с матерью и сёстрами до гибели поэта, каждая минута оказывается насыщена действием, музыкой, танцами или диалогами. С другой стороны, есть в этом и небольшой минус: повествование иногда не выглядит в должной мере цельным, а порой и вовсе сбивает с толку, когда несколько лет жизни поэта пролетают за считаные минуты.
Детство «поэта революции», смерть отца, отъезд в столицу и обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества «единственном месте, куда приняли без свидетельства о благонадёжности» укладываются в недлинный монолог Школдыченко, настолько убедительного в своём образе, что за ним практически не просматривается сам артист который, к слову, даже побрился наголо ради роли — со сцены на зрителя смотрит и вещает сам Маяковский, необузданный, яростный и вдохновляющий.
К тому же, я большой поклонник Маяковского, и мне крайне интересно было посмотреть постановку о нем". Спектакль является участником многочисленных фестивалей и конкурсов, в том числе победителем в номинации "Лучшее открытие" Международного фестиваля событийного маркетинга и коммуникаций BEMA и лауреатом Большого детского фестиваля в номинации "Лучший музыкальный спектакль для подростков". Начало спектакля — в 19:00 Адрес: ст. Дубосековская, д.
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Городской мюзикл». Захватывающий интересный сюжет, прекрасная актерская игра и работа режиссера-постановщика, заслуживающие всяческих похвал сделали этот спектакль одной из ведущих постановок в репертуаре театра. Восторг вызывает и работа костюмеров, гримеров и работников сцены, которые приложили немало усилий к тому, чтобы этот спектакль можно было назвать образцом высочайшего уровня художественного оформления.
Все-таки 130 лет со дня рождения исполняется в этом году. На заметку: спокойно можно включить этот спектакль для старшеклассников. Через театр легче понимать, ощущать жизнь писателя, реформатора, футуриста.
А сколько читают стихов и какая хореография! Хочу еще раз пойти и пойду обязательно. Поклон артистам, музыкантам, танцорам и всем, кто принимал участие в создании музыкального шедевра».
Нина «Яркий, динамичный спектакль, с интересной сценографией и классными режиссерскими находками. Маяковский — это рифмы и ритмы. И они были четко выдержаны.
Хотелось повторять их вместе с актерами. А ещё это спектакль о любви и о трагедии одиночества и непризнанности. Очень актуально во все времена.
Желаю долгой жизни спектаклю и вдохновения актерам! Причем они показали не только Маяковского времен революции, гражданской войны и советской власти, но и Маяковского-футуриста, рассказали о его взаимоотношениях с другими известными поэтами: Северянином, Хлебниковым и пр.
Маяковский в круговороте сансары
Фото предоставлено пресс-службой театра Артём Крестников в роли Владимира Маяковского. При этом создатели спектакля решили пойти нестандартным путём и вместо привычного всем гиганта, произносящего стихи-лозунги, перед нами раскрывается обычный человек, умеющий влюбляться, смущаться, страдать от непонимания и предательства. В этом и есть главная ценность постановки: если вы пока не оценили стихи Маяковского, сходите, после просмотра вы поймёте их лучше. Зачем смотреть Стихи, которые тоже можно петь Жанр спектакля заявлен как городской мюзикл. Поначалу обуревали сомнения — разве можно стихи Маяковского петь? Причём в разных жанрах.
Такой дебют убил сразу нескольких зайцев: во-первых, Франдетти откровенно утвердил свое право на постановку мюзиклов в драматическом театре; во-вторых, он поработал с классикой, да еще и юбилейной Маяковскому в этом году — 130 лет ; в-третьих — привлек к работе одного из самых популярных музыкантов — Василия Вакуленко, известного как Баста. И, похоже, столь метким выстрелом Франдетти удалось самое главное: он выпустил спектакль, который обещает стать модным. Фото: Юлия Губина Франдетти оперирует канонами шоу. Впрочем, всегда органично интегрирует эти каноны в материал. Вот и сейчас балкон «Ленкома», выходящий на Малую Дмитровку, стал уличной сценической площадкой, перед которой собралась толпа. А пятеро молодых артистов-зазывал энергично приглашали зрителей на спектакль «Ма-я-ков-ский! Прикольно и в духе разнузданной эпохи Серебряного века, плавно перешедшей в революционный террор, а затем и топкое болото НЭПа. И хоть не было в этот день красной дорожки, по которой звезды обычно заходят на мюзиклы бродвейского формата, сами звезды присутствовали в полном объеме. Было начальство в лице г-на Кибовского Депкульт Москвы и г-на Новикова АП , были старшие коллеги — г-да Урин и Хазанов, а также представители театральной общественности разных статусов и калибров. Режиссер назвал жанр своего спектакля «муздрама» — тоже весьма аккуратно и остроумно, в стиле эпохи 20-х годов, когда всякие сокращения стали очень популярными. Пьесу написала Ника Симонова. Стихи в музыкальных номерах — а именно они, а не диалоги, концентрируют смыслы и двигают сюжет — принадлежат также Василию Вакуленко и его группе Gazgolder. Историю жизни Маяковского с момента его рокового знакомства с четой Брик мы читали, смотрели, воспринимали много раз и в разных формах.
Мы с режиссером спектакля Лешей Франдетти долго думали над тем, как создать интересную историю. Для мюзикла была написана 31 работа. Из них Алексей выбрал 22. В целом результат превзошел мои ожидания. Мне же хотелось в данной работе привнести что-то новое, стороннее, в то же время не превратить это в какую-то пропаганду и поверхностное прикосновение, не опошлить то, что было сделано, и сохранить особую традицию «Ленкома». И стояла задача — задать определенный тон. Тяжелее артистам. Им ведь предстояло переключиться и использовать новый музыкальный язык в формате речитатива. При этом нужно было постараться не превращать всё в дешевый рэп и не разрушать общую картину произведения. Я учился в музыкальной школе и в музыкальном училище на дирижерском отделении. Рэп начал пробовать писать с 15 лет и тогда уже создал свою группу. Еще с тех времен для меня музыка не имеет каких-то сложных постановок. Просто она бывает уместной или нет. Вопрос формы, стилизации, аранжировок. Интересно всё. И сейчас для меня каждый мой концерт, можно сказать, моно-мюзикл. Вообще, музыку на стихи поэтов того века писать достаточно просто.
Презентация проекта состоялась 27 февраля в ходе художественной акции, посвященной 100-летию битвы за звание «короля поэтов» между Владимиром Маяковским и Игорем Северянином. Акция прошла в вестибюле станции метро «Маяковская» в виде исторической реконструкции «баттла». Авторы спектакля предлагают зрителям увидеть в «громадине» Маяковского не только великого пролетарского поэта, но и просто человека, со всеми его страстями и бедами. Даже само звучание фамилии Маяковский для меня магическое, — говорит режиссер постановки Александр Рыхлов, — Маяковский — фигура гигантская.
Новости RT
Литературной основой постановки послужил оригинальный сценарий, основанный на творчестве Владимира Маяковского и его биографии, а также на мифологии, сформировавшейся вокруг жизни поэта. И прекрасным вариантом такой общемосковской гостеприимной площадки стал легендарный Дворец культуры и техники МАИ. Премьера спектакля состоялась 13 апреля 2018 года в Московском «Театре Луны». Презентация проекта была приурочена к 100-летию легендарного поэтического поединка Маяковского и Северянина, который состоялся 27 февраля 1918 года в Москве в Политехническом музее.
Со школы ещё. Мне ещё тогда нравились не только патриотические стихи, но и лирика. Мне было интересно попасть в этот проект. История здесь совсем непростая. Когда мой персонаж, Максим Горький, появляется на площадке с Чуковским - по отношению к Маяковскому происходит сцена провокационная.
Этих мастодонтов не устраивает, что делает молодёжь. Главный герой находит, что сказать. Конфликт на сцене присутствует. Может быть, эта сцена заставит зрителей обратиться к истории и прочитать, посмотреть, что было первоосновой этого конфликта. Я надеюсь, - замечает народный артист РФ Виктор Раков. С самого начала на главной роли Алексей Франдетти видел двоих: Игоря Коняхина - "фактурно подходящий, двухметровый, большой, громкий, мощный" и Станислава Тикунова - "изломанный, экзистенциальный, сложный Маяковский". Станислав Тикунов: Маяковский - он грубый, он нежный, он молодой, он сложный - он разный. Я играю человека, переживающего свою драму, свою любовь, и этот спектакль для меня - о любви.
Игорь Коняхин: Самоед, неврастеник, человек, живущий своей мечтой, и в тот момент, когда он разочаровался в своей утопии, он не смог дальше жить. Очень интересно копать в Маяковского. Там столько слоёв: он как лук, который снимаешь слой за слоем, а там ещё и ещё. Его используют, им манипулируют, а он продолжает верить в любовь. До конца. Кричащая фигура бежит от оглушительной реальности и разбивается о свои же иллюзии. Слушайте Вечно молодой — Баста на Яндекс Музыке Короткая жизнь, высокий полёт, меткие стихи - так говорят о поэте те, в чьих сердцах он не умрёт никогда. Выйдете вы с рэп-мюзикла одухотворённым или разбитым - предсказать невозможно, но попробуйте вместе с артистами… "зажечь на небе хоть одну звезду".
Покидая зал Ленкома, вы поймёте, что это точно кому-нибудь нужно. Признаюсь, я была безумно счастлива, когда "в метелях полуденной пыли" ощутила всё эмоциональное содержание моего билета на "Маяковского" - запрыгнула в последний вагон, забрав последнее место и в зале и в осеннем блоке.
На сцене Театра Луны 13 апреля состоится премьера городского мюзикла «Маяковский». Спектакль стал совместным проектом некоммерческой организации «Музыкальное сердце театра» и Театра Луны. В основе мюзикла — стихотворения Владимира Маяковского.
Как театральный режиссер я гораздо успешнее, и я очень люблю театр. Когда мне это интересно, тут вопрос не моего гонорара. Его я могу уменьшить в два-три раза.
Но я никогда не уменьшу свои «хотелки». Если я придумал, что в спектакле необходимы идеальный свет, идеальный звук, артисты цирка, собаки, фонтаны, слоны, гуманоиды — это всё должно быть. B данном случае мой гонорар будет каплей в море от того, что я хочу. Караван должен идти, и он идет. Это персональные «маски», режиссерские. У спектаклей больше. Могу где-то ошибаться, в моей биографии есть более успешные спектакли и есть парочка не самых лучших. Я же не автомат по выдаче хитов.
Музыкальный спектакль — это всегда очень дорого, в разы дороже, чем драматический. Поэтому я стараюсь минимизировать риски и полностью просчитываю постановку. К «Маяковскому», например, я начертил таблицу с пошаговой подготовкой к премьере. И она появилась не к последнему дню репетиции, а к первому. Кстати, Марк Захаров, готовя премьеру, создавал папку. В ней была очень подробная раскадровка. Вот мы с вами говорили, что я не люблю кино, а сам работаю так же, как он, по раскадровке. Потому что это помогает многое просчитать сильно заранее, в том числе — финансовые риски для театра.
Сцена из муздрамы «Маяковский» Фото: Юлия Губина — У вас есть конкурент на ниве поставки музыкальных спектаклей? Евгений Александрович Писарев в Театре имени Пушкина. Я хожу на все его премьеры, а он приходит на мои. Мы друг друга поддерживаем. Собственно, первая «Золотая маска» за спектакль «Рождество О. Генри» случилась в его театре. И спектакль идет уже восемь лет. Одно из ярких впечатлений — спектакль «Кабаре Терезин» Нины Чусовой.
Конечно, нас не много. В чем причина? Государство зря тратит деньги? Сцена из спектакля «Маршрут построен» Фото: Ленком — Вузы выпускают регулярно, но я сам себе ращу конкурента. Дарья Борисова — замечательный молодой режиссер. Она восемь лет проработала со мной в качестве ассистента. Кстати, Даша за несколько месяцев до моей премьеры поставила на ленкомовской сцене спектакль «Маршрут построен», забойную комедию с артистами театра — квартетом «Заячий стон». Спектакль уже номинирован на премию «Звезда театрала».
Я радуюсь ее успехам, ее график расписан почти так же плотно, как мой. Значит, это и моя победа тоже. В главном театре страны собрались ставить кукольный спектакль. И зачинщик — опять Франдетти.
Мюзикл МАЯКОВСКИЙ возвращается на сцену
Не отказывайте себе в удовольствии насладиться хорошим вечером! Спешите приобрести билеты на iCity. Купить билеты на шоу 12 мюзиклов в Концертном комплексе им. Маяковского города Новосибирска онлайн можно на сайте iCity.
Это персональные «маски», режиссерские. У спектаклей больше. Могу где-то ошибаться, в моей биографии есть более успешные спектакли и есть парочка не самых лучших. Я же не автомат по выдаче хитов. Музыкальный спектакль — это всегда очень дорого, в разы дороже, чем драматический. Поэтому я стараюсь минимизировать риски и полностью просчитываю постановку. К «Маяковскому», например, я начертил таблицу с пошаговой подготовкой к премьере.
И она появилась не к последнему дню репетиции, а к первому. Кстати, Марк Захаров, готовя премьеру, создавал папку. В ней была очень подробная раскадровка. Вот мы с вами говорили, что я не люблю кино, а сам работаю так же, как он, по раскадровке. Потому что это помогает многое просчитать сильно заранее, в том числе — финансовые риски для театра. Сцена из муздрамы «Маяковский» Фото: Юлия Губина — У вас есть конкурент на ниве поставки музыкальных спектаклей? Евгений Александрович Писарев в Театре имени Пушкина. Я хожу на все его премьеры, а он приходит на мои. Мы друг друга поддерживаем. Собственно, первая «Золотая маска» за спектакль «Рождество О.
Генри» случилась в его театре. И спектакль идет уже восемь лет. Одно из ярких впечатлений — спектакль «Кабаре Терезин» Нины Чусовой. Конечно, нас не много. В чем причина? Государство зря тратит деньги? Сцена из спектакля «Маршрут построен» Фото: Ленком — Вузы выпускают регулярно, но я сам себе ращу конкурента. Дарья Борисова — замечательный молодой режиссер. Она восемь лет проработала со мной в качестве ассистента. Кстати, Даша за несколько месяцев до моей премьеры поставила на ленкомовской сцене спектакль «Маршрут построен», забойную комедию с артистами театра — квартетом «Заячий стон».
Спектакль уже номинирован на премию «Звезда театрала». Я радуюсь ее успехам, ее график расписан почти так же плотно, как мой. Значит, это и моя победа тоже. В главном театре страны собрались ставить кукольный спектакль. И зачинщик — опять Франдетти. Замах по Большому? А почему нет? В следующем сезоне на самой маленькой сцене самого большого театра страны будет премьера. Мы уже встретились с солистами, я попросил режиссера по работе с куклами Максима Кустова дать мастер-класс для них. К основным репетициям мы приступим в октябре.
Я очень жду этой работы, мне невероятно интересен синтез кукол и оперы. Премьера 30 ноября на Камерной сцене Большого театра.
А теперь, собственно, нюансы. Если исключить некоторую нервозность и спутанность первого показа по статусу это даже предпремьера , то все актеры отработали грамотно. Сложная, как ни крути, механика музыкального спектакля тоже не подвела.
Танцы что надо. Костюмы и декорации вполне на уровне. Даже речитатив все читают убедительно. Все претензии - к режиссерскому решению. Алексей Франдетти, в чем мы не раз убеждались, хорошо владеет техникой, но крайне неубедителен в концептуально-идеологическом решении спектаклей.
Иначе говоря, ему требуется придумать чего попроще, подоходчивее для публики и него самого, и это, простейшее, он доведет до совершенства и блеска. Ну, Маяковский в сочетании с Бастой, это, конечно, анекдот, но не менее анекдотичен канадский мюзикл! Его Франдетти поставил на Таганке. Еще один нюанс.
Она отметила, что баттл проходит на станции метро, названной в честь одного из известнейших поэтов ХХ века - Владимира Маяковского. Как отмечается в материалах к мероприятию, участники поэтического баттла проведут серию словесных дуэлей, в ходе которых стилизуют реплики под стихи знаменитых русских поэтов ХХ века: Анны Ахматовой, Николая Гумилева, Иосифа Бродского, Евгения Евтушенко, Марины Цветаевой, Бориса Пастернака. Череда рэп-баттлов завершится исторической реконструкцией поэтического поединка между Игорем Северяниным и Владимиром Маяковским, который состоялся ровно 100 лет назад, 27 февраля 1918 года, в большой аудитории Политехнического музея.