Токката — инструментальная пьеса свободной формы, получившая распространение в XVII—XVIII вв. Значение слова Токката на это Токката Токката (от "toccare" — трогать, касаться) — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пье. К наиболее известным токкатам уже 20 века, безусловно, можно отнести Токкату Поля Мориа. это (итал. toccata — прикосновение) виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме.
Что такое Токката? Значение слова Токката в историческом словаре
что такое токката в музыке – любите музыку, хотите быть в курсе музыкальных событий и жизни артистов? Добро пожаловать в ОК! В этой статье мы рассмотрим, что такое токката, каковы ее особенности и какие известные композиторы написали произведения в этом жанре. Виртуозная музыкальная пьеса для фортепиано или органа, выдержанная в быстром, четко ритмованном движении. ТОККАТА — Слово «токката» произошло от итальянского toccare, что значит трогать, касаться. Значение слова Токката на это Токката Токката (от "toccare" — трогать, касаться) — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пье.
ТОККАТА (итал. toccata, букв. - прикосновение)
музыкальная пьеса; - название этой виртуозной пьесы в. В этой статье мы рассмотрим, что такое токката, каковы ее особенности и какие известные композиторы написали произведения в этом жанре. Токката — (итальянское toccata, буквально прикосновение, удар) (музыкальное), виртуозная пьеса для какого либо клавишного инструмента. Токката это удивительный жанр, который позволяет композитору выразить свои идеи и эмоции наиболее свободным образом.
И. Бах «Токката» (Токката и фуга ре минор)
Определения слова токката. (итал. toccata — прикосновение) виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. - прикосновение - виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. Сегодня на уроке мы познакомимся с формой полифонии которая называется фуга и узнаем что такое токката.
Значение слова Токката
Токката — это сольное произведение, часто импровизационного характера, в котором исполнитель демонстрирует свою технику и чувство стиля. Токката - Виртуозная музыкальная пьеса для фортепиано или органа, выдержанная в быстром, четко ритмованном движении. Что такое токката: разновидности, история, популярные токкаты, интересные факты.
Закажите проект и монтаж экономичной системы вентиляции по цене ниже рыночной на 20%
Ссылки на энциклопедический словарь допускаются без каких-либо ограничений. Ссылка на словарную статью.
Это лишь некоторые примеры жанров, в которых используется токката. Благодаря своей универсальности, она может быть адаптирована и использована во многих других музыкальных стилях и жанрах. Известные композиторы токкат: Йоханнес Брамс — немецкий композитор, написал несколько токкат для разных инструментов, включая фортепиано и орган. Иоганн Себастьян Бах — немецкий композитор и музыкант, один из самых известных авторов токкат для органа. Сергей Прокофьев — русский композитор, написал несколько токкат для фортепиано, включая знаменитый «Токкату в сельском стиле». Доменико Скарлатти — итальянский композитор, известен своими сонатами для клавесина, включая несколько токкат.
Бенджамин Бриттен — английский композитор, написал токкату для органа, которая широко используется в концертной практике. Это лишь небольшой список композиторов, чьи токкаты стали популярными произведениями в мировой музыкальной истории. Каждый из них внёс свой вклад в развитие этой захватывающей и сложной формы музыки. Влияние токкаты на современную музыку Токката, как классическое произведение, оказывает значительное влияние на современную музыку. Ее энергичный и виртуозный характер стал неотъемлемой частью различных жанров и стилей. При прослушивании современных композиций, часто можно услышать элементы токкаты, которые добавляют динамизма и уникальности в произведение. Токкатные фрагменты могут использоваться в различных жанрах музыки, включая классическую, джазовую, рок и многие другие. Токката также оказывает влияние на исполнителей.
Изучение и игра токкат помогает развить технику игры на инструменте, а также способствует формированию музыкального слуха и восприятия ритма. Современные композиторы часто вдохновляются токкатами и создают новые произведения, в которых можно услышать элементы этой формы. Они экспериментируют с жанрами и стилями, добавляют современные инструменты и звуки, но сохраняют энергетику и динамику токкаты. Примеры современных композиций с токкатными элементами 1.
Совсем не обязательно разбираться в тонкостях теории классической музыки, достаточно иметь желание это услышать. Второй раз органный концерт Баха представлен в нашем городе. Это замечательно, что не выезжая за пределы города, можно насладиться классической музыкой в таком формате. Настоящий инструмент - орган, настоящий титулярный органист - лауреат Международных конкурсов Тарас Багинец на талицкой сцене совершали чудо. Сердце наполнялось любовью, а мысли уносили далеко-далеко.
Работы выполнены качественно и в срок. КГМУ им. Бутлерова Произвести разводку воздуховодов от вытяжных шахт на кровлю здания. Решение Была спроектирована и составлена план-схема. Проведены воздуховоды и установлены вытяжные зонты. Задача была выполнена качественно и в срок. Винный бар, ул. Островского Организовать вентиляцию на кухне и помещении зала.
Что такое фуга токката хорал кантата?
Энциклопедический словарь является некоммерческим проектом, который постоянно развивается. Важную роль в развитии проекта играют наши уважаемые пользователи, которые помогают выявлять ошибки, а также делятся своими замечаниями и предложениями. Вы также можете поддержать проект, оставив комментарий или разместив у себя на сайте или блоге ссылку на энциклопедический словарь.
Образцы фортепианных токкат — у Р. Шумана , Ф.
Мендельсона , К. Дебюсси , М. Равеля , С. Прокофьева , А.
Тогда произведения, написанные в только что появившемся жанре оперы, обычно имели небольшую вступительную часть. Этот раздел, как правило, был сочинен в виде бравурного, фанфарного произведения. Главной отличительной особенностью такой музыки были громкие удары литавр, призывающие людей посетить театральные представления. Многие ученые склонны считать, что именно это обстоятельство дало название жанру. Их предположение кажется правдоподобным, ведь с итальянского "токката" переводится именно как "удар".
В качестве примера такого вступления к опере можно назвать музыкальный фрагмент, предваряющий знаменитое сочинение итальянского композитора Клаудио Монтеверди "Орфей". Этот деятель искусства известен тем, что именно он является "отцом" итальянской оперы. Но некоторые исследователи считают его также создателем старинной токкаты. Это были произведения импровизационного характера. Исполнение таких сочинений требовало от инструменталистов большой виртуозности.
Итак, если требуется дать определение токкаты в музыке, то его можно сформулировать следующим образом. Это небольшое инструментальное произведение для клавишных или струнных, как правило, гомофонного склада.
У каждого композитора свой интонационный почерк. Один — у И. Баха, другой — у В. Моцарта, третий — у Прокофьева. И исторический стиль тоже обладает интонационной неповторимостью. Наполненная разочарованием, томящаяся по недостижимому идеалу интонация романтической музыки непохожа, например, на живую, общительную, склонную к игре и неожиданностям интонационную манеру музыки середины XVIII в. От первых звуков колыбельной интонация ведет человека ко все более глубокому пониманию жизни, воплощенной в музыке. Слово «интонация» иногда понимается в более узком значении.
Говорят, например, о чистой или фальшивой интонации. Здесь имеются в виду тончайшие оттенки высоты, градации, возникающие в процессе исполнения. Музыковедени е Справочные данные, Статьи о музыке » Музыкальные интересности Музыковедение — наука о музыке, одна из областей искусствознания. Это верно, но лишь отчасти. В музыковедении действительно есть научное ядро — система объективных знаний о музыке и музыкальной культуре. Поэтому музыковедение правильнее понимать как особую сферу общественного сознания и деятельности, промежуточную между искусством и наукой, связывающую художественное и научное познание, содействующее развитию музыкальной культуры общества. Отрасли музыковедения — теория музыки, история музыки, музыкальная этнография, музыкальная критика. Музыкальная акустика, изучающая акустические предпосылки музыкального искусства, и музыкальная психология, изучающая психологию музыкального творчества и восприятия, входят в музыковедение как самостоятельные разделы и вместе с тем являются частью физики музыкальная акустика или психологии музыкальная психология. На комплексное понимание музыковедения указывает и сам термин. Знания о музыке, оформленные в систему, образуют музыкальную науку.
Ведение — это и интуитивное схватывание сути вещей. Не случайно в этимологическом родстве с ним состоит слово «видение». И эта сторона тоже присутствует в музыковедении: ведь только путем полного непосредственного духовного слияния с музыкой можно постичь ее внутренний смысл. Так рождаются проникновенные музыковедческие толкования произведений. Оно и в самом деле оценивает музыку, стремится отделить произведения вечные, способные обогатить человечество, поднять его на новую ступень нравственного совершенства, от произведений ложного искусства — безликих, вульгарных, слащавых и фальшивых, лишь внешне занимательных. Этой задаче посвящает себя музыкальная критика. Есть в этом корне еще один важный смысловой оттенок — «заведовать». Музыковедение несет ответственность перед обществом за состояние дел в музыкальной культуре. Оно пронизывает собой всю систему музыкального образования и воспитания, исследует эффективность бытия музыки в обществе, с помощью музыкальной публицистики стремится совершенствовать организацию музыкальной жизни и культуры. Наука о музыке, средоточие объективных знаний, представляет собой разветвленную систему исторических и теоретических дисциплин.
История музыки рассматривает процесс развития музыкальной культуры в масштабах истории человечества в целом, отдельных национальных культур, различных эпох. Народная музыка изучается фольклористикой. Бытие музыки в обществе изучается музыкальной социологией, закономерности музыкальной деятельности — психологией музыки, физические предпосылки — музыкальной акустикой. К ним относятся, например, представления о музыкальной культуре, о содержании и форме в музыке, об интонации как основе выразительности и др. Музыкальная наука развивается в содружестве с науками об искусстве, культуре, о человеке, обществе, истории. На знания, выработанные музыкальной наукой и проверенные практикой, опираются музыкальная критика и публицистика. Целостное изучение конкретного музыкального произведения на основе совокупных данных отдельных теоретических дисциплин определяет сущность метода и предмета особой дисциплины — анализа музыкальных произведений, рассматривающего форму и содержание произведения в их единстве. Историческое музыковедение имеет целью воссоздание целостной картины развития музыкальной культуры в тесной взаимосвязи различных её сторон и в зависимости от изменения условий жизни общества. Вместе с тем выводы теоретического музыковедения не могут быть достаточно полными и научно обоснованными без учёта исторической обусловленности изучаемых явлений.
Что такое токката? история развития жанра
Первые музыкальные спектакли обычно начинались с пролога, но впоследствии композиторы для привлечения публики, перед своеобразным предисловием стали вставлять небольшой вступительный раздел фанфарно-бравурного характера. Отличительной особенностью такой приглашающей музыки были звонкие удары литавр , зазывающие зрителей на предстоящий спектакль. Первым подобное новшество ввёл Клаудио Монтеверди. Для представления на карнавале в Мантуе в 1607 году он сочинил оперу «Орфей» , а чтобы особым образом поприветствовать на спектакле важного гостя - герцога Гонзага, композитор перед прологом вставил восторженно-торжественный эпизод в исполнении труб и назвал его «токкатой».
Спустя время этим словом стали именовать небольшие инструментальные пьесы импровизационного характера, однако в отличие от «прелюдий» они имели не полифонический, а гомофонный склад. Ещё одной важной отличительной особенностью данных произведений являлась большая виртуозность, то есть музыкант, исполняя их, мог продемонстрировать слушателям всё своё техническое мастерство. Первым композитором, который назвал такого рода пьесы «токкатой», был величайший виртуоз - лютнист, автор удивительных по красоте произведений Франческо Канова да Милано.
Его композиции изначально печатались в виде табулатур, а затем и в нотной записи. Уже в своём первом сборнике «Табулатуры для лютни» Милано четыре пьесы назвал «токкатами». Вскоре произведения с таким названием появились у композиторов, сочинявших музыку для органа.
Одним из первых среди них был Клаудио Меруло, а затем эту эстафету подхватили такие выдающиеся представители итальянской органной школы того времени, как Джованни Габриэли, Андреа Габриэли и Луццаско Луццаски. Они сочиняли виртуозные «токкаты», насыщенные блестящими каскадными пассажами, не только как самостоятельные произведения, но и вступления к ричеркарам и фугам. Следующим композитором, который внёс значимый вклад в развитие данного жанра, был известный представитель раннего барокко композитор Джироламо Фрескобальди.
Работая церковным органистом, он начало богослужения всегда предварял исполнением импровизационных токкат, затем записывал их и издавал. Тем не менее именно в творчестве Фрескобальди «токката» стала утрачивать прикладную литургическую функцию и приобретать светский характер, а кроме того он первым из композиторов в одном из своих сборников объединил токкату и фугу в единый музыкальный цикл.
Прокофьева , А. Хачатуряна , Д. В XVI—XVIII веках органные токкаты писалась в свободной импровизационной форме, близкой к прелюдии или фантазии; обычно они создавались как вступительная часть инструментального цикла например, циклы токкат у И. В этой статье не хватает ссылок на источники информации.
Информация должна быть проверяема , иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена. Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники.
Это НЕофициальный сайт всемирной энциклопедии. Он открыт для любого пользователя. Наш сайт - это библиотека, которая является общественной и открыта абсолютно для каждого. Основа этой страницы находится в основной мировой энциклопедии.
E-mail: admin mononews.
В творчестве Д.
Фрескобальди, Я. Свелинка, Д. Букстехуде, И.
Пахельбеля токката сближается с фантазией. В музыке И. Баха органная токката концертного типа нередко соединяется с фугой, образуя цикл 5 токкат с фугами, 1700—1708.
В наши дни токкатами именуют пьесы моторного характера, излагаемые обычно ровными длительностями, в быстром темпе, с четкой «ударной» техникой.
Токката - Toccata
Топонимика - — совокупность географических названий какойлибо территории. Раздел ономастики,... Тонзура - — стрижка — выбритое место на макушке, знак... Тондо - — картина или рельеф круглые по форме.
Титулованный - — человек обладающий титулом.
В образовании трёхчастного цикла T. C-dur BWV 564 , клавирная T. G-dur BWV 916 сказывается воздействие новых принципов концертирования. Всему соч. Воздействие сонат da chiesa заметно в четырёхчастных циклах Т. Варианты этой схемы - орг. D-dur BWV 912 с тремя фугированными разделами, представляющая смешение черт циклич. В "сонатных" циклах не преследует виртуозных задач, это - небольшая импровизационная, иногда контрастная по материалу прелюдия одногол. Речитатив - возвышенный хорал с выразит.
Гармониями в стиле "durezze e ligature", т. С гармонич. Фуги в таких циклах - свободные как и в сонатах , с октавными ответами, с многоголосным, гомофонного типа изложением темы, простые и двойные, в быстром темпе. Adagio - замечат. Образцы баховской вдохновенной лирики, многообразной по конкретному жанровому воплощению ариозо, речитатив. Нек-рые Adagio вносят тональный контраст, начинаясь в тональности VI ступени. Как правило, они тонально не замкнуты, модулируя в конце в осн. Тональность или заканчиваясь на доминанте к осн. Тональности, вступающей в последней части подобная связь Adagio и финала наблюдается также в нек-рых концертах и сонатах Баха. Между частями цикла возможны интонац.
Жанр Т. Принципам, оказывает известное воздействие на баховские прелюдии см. Прелюдию Es-dur из 1-го тома "Хорошо темперированного клавира", орг. Прелюдию c-moll, BWV 549, , циклы прелюдий и фуг напр. Прелюдия и фуга a-moll, BWV 551. Послебаховская Т. Развивалась в основном как виртуозный жанр "этюдного" плана, задача к-рого - демонстрирование технич. Возможностей исполнителя. Называется фп. Пьеса со сложной аккордовой и фигурац.
Техникой К. Черни, Р. Шуман, Й. Не получили распространения. Наряду с Т. Для фп. Дебюсси, М. Равель, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Ф.
Бузони, Э. Кшенек и др. Регер, М. Дюпре, Э. Пеппинг, Й. Аренс, В. Фортнер появляются также Т. Для оркестра А. Казелла, О. Герстер, А.
Малявский , для скрипки с оркестром напр. Среди Т. Есть самостоят. Одночастные пьесы и многочастные контрастно-составные Т. Типа напр. Как часть концерта или сюиты например, в фп. Ливанова Т. Клин В. Токкати для фортепiано, I, Кипв, 1975. Петраш A.
Вопросы теории и эстетики музыки, вып. Sсhrade L. Valentin E. Und 18. Jahrhundert, Mьnster Westfalen , 1930. Dietrich Fr. Bach-Jahrbuch, Jahrg. Gombosi O. Hering H. С1erсx-Lejeune S.
La musique instrumentale de la Renaissance, P. Eggebrecht H. Monson C. Вradshaw M. The toccatas and tientos, "MQ", 1973, т.
Токтамыш - Татарский хан, правивший в 1378- 1395 гг. Толбугины - Толбугины также Толбухины и Толбузины - дворянский род, происходящий от князей Фоминских и... Толгская - чудотворная икона Пресвятой Богородицы. Явление этой чудотворной иконы последовало в 1314, во...
Сердце наполнялось любовью, а мысли уносили далеко-далеко. Я закрывала глаза и уносилась в светлую юность. Несомненно, орган - король музыкальных инструментов. Не обязательно разбираться в классической музыке, чтобы оценить красоту звучания этого инструмента.
Нам уже анонсировали следующий концерт 11 мая.
Что такое токката?
Вы также можете поддержать проект, оставив комментарий или разместив у себя на сайте или блоге ссылку на энциклопедический словарь. Ссылки на энциклопедический словарь допускаются без каких-либо ограничений. Ссылка на словарную статью.
Толк - - разновидность какого-либо религиозного учения. Наиболее широкое распространение получили Т. Толма - вид голубцов у армян. Ссылка для сайта или блога: Ссылка для форума bb-код :.
Слово toccata означает «прикосновение», «удар», в данном случае короткий удар по клавишам, в отличие от sonata, то есть протяжного «звучания» струнных или духовых инструментов. Кроме того, происхождение термина «токката» указывает на еще более раннюю эпоху самое раннее сохранившееся упоминание относится к 1393 , когда этим словом именовался ритм, отбиваемый военным барабаном, либо фанфары медных духовых например, токката из оперы Орфей Монтеверди. Токкаты для клавишных в 16 в. Андреа и Джованни Габриели, Луззаско Луззачьи использовали типично клавирную технику и превратились в виртуозные произведения, где импровизационные пассажи чередовались с торжественными хоральными звучаниями.
В токкатах важна высокая техническая исполнительская мастерство и умение передать слушателям энергию и интенсивность музыкальных произведений. Особенности исполнения токкаты Основной особенностью исполнения токкаты является быстрая темповая характеристика.
Темп токкаты может быть очень быстрым и динамичным, что требует от музыканта отличной координации движений и скоростной техники игры на инструменте. Одна из важных особенностей исполнения токкаты — использование различных техник игры на инструменте. Это может включать использование легато, стаккато, аккорды, арпеджио и другие приемы. Музыкант должен быть способен справиться с этими техниками и грамотно их применять. Важной частью исполнения токкаты является динамическая интерпретация. Музыкант должен уметь передать различные эмоции и настроение произведения через изменение громкости, фразировки и темпа.
От исполнителя требуется глубокое понимание музыкального материала и способность передать его аудитории. Исполнение токкаты также требует отличной ритмической точности. В произведении есть много быстрых и сложных ритмических фигур, их надо воспроизвести точно и безошибочно. Для этого музыкант должен быть великолепным ритмистом и иметь хорошую слуховую память. Наконец, важной частью исполнения токкаты является виртуозная игра.