Кино, Виктор Цой. Советский рок-музыкант, основатель и солист группы «Кино» Виктор Цой был кумиром своего времени, а его песни стали символом эпохи перестройки. Песни Виктора Цоя и группы «Кино» не потеряли своей актуальности и по сей день. Мы ждем перемен (DJ Vini Remix). Виктору Цою – 55: Повлияло ли «Кино» на российское кино?
Группа "Кино" выпустит первый альбом с новым материалом после смерти Цоя
| История создания песен "Группа крови" и "Кукушка" группы Кино | Что в возрождаемом «Кино» должен быть вокал Виктора Цоя, очевидно всем, весь вопрос был только в технической реализации. |
| Виктор Цой | Новости шоу бизнеса и музыки | Последняя песня Виктора Цоя и группы «Кино» выпушена на CD и виниле издательством Maschina Records. |
| Легендарное «Кино» отправилось в концертный тур: «Если группа не играет, она не существует» | Сегодня Виктору Цою исполнилось бы 60 лет Сегодня Виктору Цою исполнилось бы 60 лет Фото: © Александр Костин, РИА «Новости». Почему Челны остались без фестиваля в честь 60-летия Цоя. |
Издана последняя песня Виктора Цоя и группы "Кино"
КИНО слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Рок-группа «Кино» распалась в 1991 году, через полгода после гибели в автокатастрофе ее основателя и лидера Виктора Цоя. Басист Александр Титов, выступавший вместе с Виктором Цоем в ранний период его творчества, отметил, что выпускать новые песни нынешний состав группы «Кино» не планирует.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
- Группа «Кино» выпустила новый альбом с вокалом Виктора Цоя
- «На этом всё заканчивается»: Виктор Цой на последнем концерте произнес роковые слова
- Виктор Цой, группа КИНО — слушать все песни бесплатно, популярные и последние треки на ЗВУЧ
- Между «Кровью» и «Переменами»: Россия вспоминает Цоя через 33 года после его гибели
- Издана последняя песня Виктора Цоя и группы "Кино"
- Фанаты не узнали песни "Кино", потому что из них убрали вокал Цоя
Группа Кино
Также Нугманов выступил режиссёром клипа на песню «Дети минут», который был впервые показан на фестивале « Рок над Волгой » 12 июня 2010 года [67] [68]. Георгий Гурьянов буквально сразу же завершил музыкальную карьеру и посвятил себя живописи. Игорь Тихомиров некоторое время руководил клубом « Полигон », играя вместе с Александром Ляпиным , после чего летом 1995 года перешёл в « ДДТ ». Юрий Каспарян, после долгого периода молчания, записал инструментальный альбом «Драконовы ключи» 1996 , несколько раз аккомпанировал Сергею Курёхину, а в октябре 2001 года совместно с Вячеславом Бутусовым экс-« Наутилус Помпилиус » и Олегом Сакмаровым экс-«Аквариум» основал группу « Ю-Питер », в концертный репертуар которой вошли многие хиты «Кино» [69]. В том же году Бутусов с Тихомировым и Каспаряном записали проект под названием « Звёздный падл ». Альбом получился мрачным и мистическим, все тексты написал именитый поэт Евгений Головин ; тем не менее, большинство обозревателей подвергли этот диск критике за неоправданную эксплуатацию слова «Кино», написанного на обложке жирными буквами [70] [71]. Некоторое время ходили слухи о возрождении группы «Кино» с новым вокалистом Бекханом Барахоевым : он спел с Каспаряном и Тихомировым на двух юбилейных концертах, принял участие в нескольких студийных записях, но в итоге этот проект не состоялся — певец продолжил выступать со своим собственным коллективом « Бекхан » [72]. В 2008 году вышел трёхсерийный документальный фильм о группе «Кино» Александра Липницкого под названием «Еловая субмарина. Виктор Цой.
Дети минут» [73]. В 2010 году, в рамках концерта «20 лет без Кино», впервые прозвучали симфонические инструментальные версии песен группы, оркестровки сделал Игорь Вдовин. Затем два года продолжалась работа над полноценной концертной программой, на этом этапе к проекту подключился гитарист «Кино» Георгий Каспарян, продюсером проекта выступил сын Виктор Цоя — Александр Цой , а барабанщиком Олег Шунцов, в 2020 году вошедший в состав группы как сессионный музыкант [74]. Проект «Симфоническое Кино» был представлен 21 июня 2012 года, к 50-летию со дня рождения Виктора Цоя [75]. В 2017 году был издан дебютный концертный альбом проекта «СимфониК», представляющий собой запись выступления 2015 года в БКЗ « Октябрьский » г. Санкт-Петербурга [76]. Дизайн обложки альбома успел создать сессионный гитарист «Кино» второй половины 1980-х Андрей Крисанов [77] , умерший в 2018 году от онкологического заболевания [78]. В 2019 году сооснователь и гитарист группы в 1981—1983 годах Алексей Рыбин , используя изначальное название «Кино», собрал коллектив «Гарин и Гиперболоиды».
Основу репертуара новой команды составляют кавер-версии песен Виктора Цоя и Майка Науменко , причём Рыбин использует лишь те песни «Кино», к которым имеет историческое отношение [80]. В 2021 году «Гарин и Гиперболоиды» Алексея Рыбина выпустили дебютный альбом «Экстрада», в который вошло 5 кавер-версии песен «Кино» — «Бездельник», «Битник», «Генерал», «Мне не нравится город Москва» и «Просто хочешь ты знать» [81] [82]. Воссоединение 2012 года В 2012 году на « Первом канале » был показан документальный фильм «Цой — Кино», в котором прозвучала новая песня группы — « Атаман ». Старые участники коллектива собрались, чтобы завершить эту песню. После издания песни, 20 июля 2013 года умирает барабанщик группы Георгий Гурьянов [83]. С 2019 года Концерт проекта « Симфоническое кино » в Санкт-Петербурге. Музыка группы «Кино» звучит в исполнении симфонического оркестра, гитарные партии же исполняет Юрий Каспарян. Предполагалось, что на сцену выйдут музыканты «Кино» — Тихомиров, Титов и Каспарян, барабанные партии должен был исполнить Олег Шунцов участник проекта «Симфоническое Кино» , на акустической гитаре — Дмитрий Кежватов из группы « Тараканы!
Концерты должны были состояться 31 октября Петербург и 21 ноября Москва 2020 года [74]. В начале осени вышел первый сингл проекта, а 22 декабря 2020 года состоялся первый онлайн-концерт YK. Mabuze из альбома Start 1987 группы « Новые композиторы » и «Рига», тема из фильма « Игла » 1988 и новые композиции Каспаряна [86] [87]. Фестиваль Next Stop Sovjet. В 2022 году началась подготовка второй части трибьюта « Выход Дракона » памяти Рикошета и группе « Объект насмешек ». Музыканты группы «Кино» и бывший участник «Объекта насмешек» Евгений Фёдоров записали новую версию песни «Любовь к оружию» из альбома « Жизнь настоящих ковбоев » 1988 [94]. В ноябре 2022 года группа сообщила о выходе альбома, в который вошли все студийные записи в современном звучании за прошедшие десять лет [95]. Релиз альбома, получившего название « 12 22 », состоялся 22 декабря [96].
Релиз заявлен как студийный альбом, однако, критик Алексей Мажаев в рецензии отметил: «Это сборник, который сам собой сложился за последние десять лет. Перед выходом альбома-сборника, 20 октября 2022 года был представлен клип на песню « Закрой за мной дверь », в который как и в «Попробуй спеть вместе со мной» 2020 вошли кадры фильма «Конец каникул» [99]. В марте 2024 года группа выпустила заново перезаписанную версию альбома « Это не любовь » 1985 , продюсер группы Александр Цой отметил: «Качество записи в начале 1980-х не позволило полностью оценить эти песни: вроде бы все инструменты слышно, но цельной картинки нет. Спустя 40 лет эта музыка получает тот звук, которого она заслуживает» [100]. Авторские права После смерти Виктора Цоя возникли серьёзные разногласия в отношении авторских прав на творчество группы «Кино». По словам Александра Липницкого , нарушались права третьих лиц со стороны вдовы Цоя и фирмы звукозаписи « Moroz Records ». При этом использовались хитрые схемы. В результате музыканты «Кино» и другие заинтересованные лица утратили свои права на творчество группы, а Марьяна Цой платила им деньги несколько лет это не являлось полноценной компенсацией.
Липницкий отобразил такую сторону истории легендарного коллектива, «чтобы была восстановлена историческая справедливость» [101]. Впервые музыканты «Кино» заявили о своих правах на аудиозаписи группы в 2001 году.
Полностью готовой была только одна песня — «Красно-желтые» дни. Группе повезло, что в остальных песнях голос Цоя записан на отдельном канале — поэтому они могли работать с аранжировкой и звуком. Но это все равно была домашняя запись — и звук получился не самым качественным. Читать Об атмосфере записи «Черного альбома» подробно написано в книге Виталия Калгина «Последний герой современного мифа». В интервью для нее гитарист «Кино» Юрий Каспарян вспоминал, что запись альбома получилась мрачной: «Не было радости и веселья, сопровождающей все остальные альбомы. Стоит ли описывать наши чувства в это время? Обложка «Черного альбома». Только название группы на черном фоне Бас-гитарист «Кино» Игорь Тихомиров вспоминал , что из-за истеричной атмосферы после смерти Цоя и участия Айзеншписа группа не могла нормально работать: «Истеричные похороны, бесконечные интервью какие-то, жуткие финансовые разборки и изнурительная работа над альбомом, которая в основном свалилась на меня.
Ребята вели себя довольно инфантильно, по большей части боролись с Айзеншписом». Группа успела выпустить альбом в конце 1990 года, а в начале 1991-го провела презентацию в Москве. Но ее журналисты критиковали за высокую цену на билет 150 рублей и весело-дискотечное настроение. Это было одно из последних мероприятий «Кино» до воссоединения уже в следующем веке. Решение о распаде группы принято еще во время записи «Черного альбома». Об этом объявил Айзеншпис: «Что теперь будет с группой «Кино»? Увы, такой группы уже нет». Читать 20 лет «Кино» не выступали вместе, но собрались, чтобы сыграть неизданную песню Цоя После распада «Кино» участники группы 20 лет не возвращались к песням, не играли концертов.
Открывали концерт «Красно-жёлтыми днями» из последнего «Чёрного альбома», следом шла «Песня без слов» и «Стук». Воспринимать группу без вокалиста на сцене поначалу было непривычно, однако последующими песнями это ощущение ушло на второй план. Нельзя не отметить большие экраны за музыкантами, которые почти непрерывно, но крайне продуманно, транслировали видео, анимацию, показывали старые фото группы, которые как будто висели на стене. Под песню «Электричка» шёл пиксель-арт, на «Время есть, а денег нет» Цой пел из телевизора. В «Хочу перемен! Такое лучше один раз увидеть, описать сложнее. Самый частый приём заключался в том, что экран делился на три части. Слева и справа шла трансляция живого выступления, а в центре пел, тоже на концерте, но из далёких времён, Виктор Цой. Получался такой анимированный триптих. Так делали в песнях «Ночь», «Когда твоя девушка больна», «Пачка сигарет», «Алюминиевые огурцы» и некоторых других. Когда в такие моменты по партии шёл ещё и бэк-вокал, казалось, что основной вокалист здесь, рядом, но просто отошёл за сцену. Из-за того, что в группе «Кино» теперь два басиста, все живые выступления теперь делятся условно на три части — с басистом Александром Титовым и его ранним романтическим периодом в группе, с Игорем Тихомировым, который играл в группе позже, и этот период в лирике принято называть героическим. Также примерно треть песен исполняется совместно, на два баса, что довольно большая редкость. Задача была сделать так, чтобы две бас-гитары не создавали ощущения чего-то лишнего, чтобы от вплетения новой партии общее впечатление от песни не изменилось.
В песнях звучит знакомый всем по оригиналам 80-х голос Виктора Цоя. Новые инструментальные версии исполнены вернувшимися в группу Юрием Каспаряном, Александром Титовым и Игорем Тихомировым, а также приглашенными гитаристом и барабанщиком, и также выполнены максимально к оригиналам, хотя и с некоторыми изменениями. Так, в трек «Когда твоя девушка больна » добавили струнную группу, а ударные инструменты в песнях всегда живые, в кто время как при Цое группа часто предпочитала электронные барабаны. Помимо этого, в новый альбом вошли раритетные песни «Атаман» и «Сосны на морском берегу», которые ранее ни в один альбом группы не включались.
Виктор Цой и его женщины: кому он посвящал свои хиты
Почти через год Sony заключила контракт с членами его семьи на выпуск семи посмертных альбомов. Пока вышло два. Джими Хендрикс «выпустил» альбом People, Hell and Angels через 43 года после своей смерти. Альбом был приурочен к 70-летию со дня рождения музыканта. Большинство песен записаны в 1968— 1969 годах.
В первом, посвященном позднему творчеству «Кино», на басу играет Игорь Тихомиров, во втором, где звучат песни из ранних альбомов, выходит Александр Титов.
В третьем блоке они играют вместе в две бас-гитары — так песни вроде «Безъядерной зоны», «Перемен» и «Войны» приобретают как будто бы больший объем, особенно когда знакомые строчки скандируют тысячи человек вокруг. По времени это примерно два с половиной часа ностальгии с действительно красивым и разнообразным визуалом. Например, где-то мы видим архивные фото и видео с участниками «Кино», на песне «Электричка» появляется, собственно, электричка в стиле пиксель-арт, на «Спокойной ночи» нарисованный Виктор Цой гуляет по крышам домов под взором полной Луны. Это с лихвой компенсирует спокойное, а может даже аскетичное поведение музыкантов на сцене — песни звучат практически без пауз и лишь изредка Юрий Каспарян или Игорь Тихомиров обращаются к залу. Бросая добродушный взгляд из-под челки, Каспарян подсказывает: «С днем рождения!
При этом нет ни малейшего налета грусти или скорбной тоски по Виктору Цою — в каждой песне и в каждом кадре чувствуется скорее благодарность и пиетет к музыканту. Поэтому никто не мог сказать нам после концерта, что что-то было не так». Меланхолия накатывает только на медленных композициях, когда в Ледовом становится заметно светлее — 11 тысяч человек зажигают 11 тысяч фонариков на смартфонах. В такие моменты действительно возникает чувство утраты чего-то значимого и даже у человека, довольно спокойно относящегося к Цою, к горлу подкатывает ком. Глядя на окружающих людей, можно убедиться, что эти песни действительно связывают поколения — рядом с возрастными мужчинами, которые пришли в Ледовый в компании жен, стоят молодые студенты и стильно одетые девушки с айфонами последних моделей.
Не влияет на понимание песен «Кино» и возраст слушателя. Удивительно, но образы Цоя настолько универсальны, что «работают» для всех. Например, школьник, услышав о том, что «скоро кончится лето», сразу загрустит из-за скорого окончания каникул, а усталая швея на производстве отметит про себя, что тёплый сезон так и не принёс ей «суженого-ряженого», на которого уже не осталось и тени надежды. Пленительная, но недостижимая мечта о светлом будущем, зашифрованная в песнях «Бездельник» и «Дальше действовать будем мы», сопряженная с внутренним бунтом Виктора, существуют вне времени.
Существуют внутри и вокруг нас. Именно поэтому наследие Виктора Цоя слушали, слушают и будут слушать ещё долгое время, ведь вернее и ближе друга, чем музыка, вы вряд ли сможете найти.
Ночь наполняет меня ощущением мистики. Все предметы, явления, вещи становятся ночью другими. Ты сам, наверное, замечал, что дневной человек и ночной человек, один и тот же, разумеется, — это, тем не менее, разные люди. Можно сказать, что ночь даёт мне чувство романтики», — отвечал Виктор Цой на вопросы о названии альбома. Парой лет позже, в 1988, случилась не очень красивая история.
Без ведома музыкантов Тропилло отнёс мастер-ленту альбома «Ночь» на государственную фирму грамзаписи «Мелодия», и альбом вышел на официальном виниле. Пластинка разошлась тиражом свыше двух миллионов экземпляров, сделав группу «Кино» популярной по всей стране. Таким образом, «Ночь» стала первой официальной записью группы, что, однако, не слишком обрадовало музыкантов. От всех громадных тиражей они не получили ни копейки. Выпуск этого альбома в очередной раз принёс группе всплеск популярности в Советском Союзе. Кроме этого, пластинка широко разошлась за рубежом, став для группы уверенным шагом к международной славе. Авторитетный гуру американских рок-критиков Роберт Кристгау опубликовал положительную рецензию на альбом советской группы в журнале Village Voice.
Всего несколькими годами ранее музыкантам «Кино» и не снились такие масштабы признания. Альбом «Группа крови» впервые представил состав «Кино», ныне считающийся классическим. Разрывавшийся между работой в «Кино» и «Аквариуме» басист Александр Титов принял окончательное решение, оставшись в коллективе Бориса Гребенщикова. Его место в команде Цоя занял Игорь Тихомиров из группы «Джунгли». Его уверенные и техничные басовые партии стали одним из украшений нового альбома. Альбом также стал шагом вперёд в плане звучания. Благодаря американской жене Юрия Каспаряна Джоанне Стингрэй, у группы не было проблем с современным инструментарием и студийной техникой.
Согласно его идеям, «Группа крови» должна была выйти на виниле в США. В очередной раз звукорежиссёр Алексей Вишня пустил запись в тираж без согласия музыкантов. Это вызвало гнев Цоя и поставило крест на дальнейшем сотрудничестве «Кино» с Вишней, точно так же, как ранее это произошло с Андреем Тропилло. Запись вышла в свет летом 1989 года, хотя материал был готов к выпуску уже за полгода до этого. Альбом решили немного подержать на полке, чтобы не снижать продажи пользовавшейся бешеной популярностью «Группы крови», предыдущей работы коллектива. К тому времени Цой окончательно отказался от работы на подпольных студиях таких деятелей ленинградского музыкального самиздата, как Андрей Тропилло и Алексей Вишня. Черновую версию «Звезды по имени Солнце» записывали на квартире барабанщика Георгия Гурьянова.
Издана последняя песня Виктора Цоя и группы "Кино"
| Издана последняя песня Виктора Цоя и группы "Кино" | — Сколько всего песен Цоя сегодня в репертуаре «Кино»? |
| «Перемен требуют наши сердца»: философия группы «Кино» | Спустя 33 года после гибели Виктора Цоя, его песни становятся ещё актуальнее. |
| Виктор Цой жив не для всех поколений. Metro | Новость о фактическом запрете песен Виктора Цоя, пусть и в отдельно взятом городе, мимо пользователей соцсетей не прошла. |
Как группа «Кино» жила после Цоя и как его сын 30 лет спустя все вернул
Александр Цой, сын Виктора Цоя, в интервью Известиям — об отце, группе Кино, концерте в Петербурге в Ледовом дворце, творчестве. Последняя песня Виктора Цоя «Атаман», которая долгое время считалась утраченной, издана российской звукозаписывающей компанией Maschina Records, пишет «Фонтанка». В день рождения Виктора Цоя родные и поклонники певца вспомнили трогательные моменты из его короткой, но яркой жизни. Издательство Maschina Records выпустило последнюю песню Виктора Цоя и группы "Кино", которая долгое время считалась утраченной. Песня, написанная Виктором Цоем в 1981 году, вошедшая в студийный альбом «Кино» «45» (1982). Музыканты «Кино» о жизни рок-группы в СССР, фильмах про Виктора Цоя и каверах.
Группа "Кино" выпустит первый альбом с новым материалом после смерти Цоя
Лидером и автором почти всех текстов и музыки неизменно оставался Виктор Цой. Группа ВК для поклонников творчества Виктора Цоя: музыка, фильмы, фото, концерты, клипы, арт, новости, ТВ передачи, интересные факты из жизни легендарного рок-музыканта и поэта Виктора Цоя и группы КИНО. Лидер группы «Кино» Виктор Цой погиб 15 августа 1990 года / Кадр из фильма «Игла». Французский коллектив Trisomie 21 выпускает свою песню "The Last Song" и спустя 2 года появляется вариант от "Кино".
Издана последняя песня Виктора Цоя и группы "Кино"
С момента трагической гибели артиста прошло уже почти 32 года, но песни, написанные им, всё еще откликаются в сердцах людей, вне зависимости от возраста, жизненного опыта и социального статуса. Откуда в песнях «Кино» столько жизни и почему их любят и слушают до сих пор? Легкость, с которой он относился к своему музыкальному ремеслу и глубина мысли, скрытая за, казалось бы, простыми словами — то, к чему всегда тянулся отечественный слушатель. Образ человека честного, открытого и поэтому бесстрашного, который никогда не изменяет себе, присутствует в нашей культуре с самого её начала.
Мужественность и героизм богатырей из сказок, открытость в лицах простых советских рабочих, надрыв русских народных песен и даже образ угрюмого Данилы Багрова из фильма «Брат» 1997 — всё это культурный код, который буквально впечатан в менталитет россиян. Удивительно, но все эти черты очень тонко сплелись в песнях группы «Кино» и в личности самого Виктора.
Как бы то ни было, песня знаковая. Без нее невозможно представить творчество группы «Кино».
Песня: «Восьмиклассница»: история создания Год выхода: 1982 «Восьмиклассницу» Виктор Цой написал буквально с натуры. Цой учился в ПТУ и играл после занятий в рок-группе. У коллектива, естественно, были поклонницы. Виктор называл одну из них «восьмиклассницей» и часто проводил с ней время — гулял и провожал до дома.
После одной из таких прогулок и появилась песня. Цой пересказал в ней события вечера. И я курю, а ты конфеты ешь. И светят фонари давно, ты говоришь: «Пойдём в кино?
Кстати, не совсем обычную версию песни «Восьмиклассница» с сильно переписанным текстом можно услышать в фильме «Стиляги». Последний концерт Виктора Цоя: что сказал лидер группы «Кино», уходя со сцены 24 июня 1990 года Виктор Цой и группа «Кино» приняли участие в сборном концерте на большой спортивной арене олимпийского комплекса «Лужники» в Москве. Во время масштабного шоу даже зажгли олимпийский огонь в честь Игр 1980 года. Песня «Видели ночь»: песня не в духе Виктора Цоя Год выхода: 1984 Песня с альбома «Ночь» 1986 года, но была написана на пару лет раньше и исполнялась Цоем на квартирниках.
Можно сказать, что эта песня не в духе Виктора Цоя и группы «Кино». Некоторые фанаты считают ее «не роковой» и легкомысленной. Однако массовая аудитория любит эту песню. И эта песня — тоже «Кино».
У этого коллектива она получилась еще более динамичной. Песня «Пачка сигарет»: так должен был называться альбом Год выхода: 1989 Композиция вошла в альбом группы «Кино» под названием «Звезда по имени Солнце». Написана она была в 1988 году, когда Виктор Цой снимался в фильме «Игла». Черновик этой песни сохранился и в первоначальном варианте она несколько отличалась от финальной версии.
Композиция, чего уж там, культовая. Вообще альбом «Звезда по имени Солнце» изначально должен был называться «Пачка сигарет», но Цой изменил это название буквально перед самым его выходом. Лучшие фестивали в Москве Насладиться хорошей музыкой, увидеть яркие постановки, шоу, уникальные экспонаты, попробовать изысканные угощения — все это можно сделать на различных фестивалях, которые каждый год проходят в Москве. Песня «Мои друзья»: Цой написал ее за 20 минут Год выхода: 1981 Песня, написанная Виктором Цоем в 1981 году, вошедшая в студийный альбом «Кино» «45» 1982.
Ее первое публичное исполнение состоялось в марте 1981-го. Слушатели очень хорошо приняли эту композицию. Участники группы вспоминали, что Цой написал ее буквально за двадцать минут. Песня стала визиткой коллектива на первых порах его существования.
Несомненно, она одна из самых ценных в рок-наследии Виктора Цоя и группы «Кино». Песня «Следи за собой»: премьера на дне рождения Кинчева Год выхода: 1986 «Следи за собой, будь осторожен!
Цою и компании хотелось добиться модного, качественного звука, что было малореализуемо в кустарных условиях студии «АнТроп». В январе 1986 года Тропилло всё же выпустил альбом «Ночь» на компакт-кассетах. Но не только. Ночь наполняет меня ощущением мистики. Все предметы, явления, вещи становятся ночью другими. Ты сам, наверное, замечал, что дневной человек и ночной человек, один и тот же, разумеется, — это, тем не менее, разные люди. Можно сказать, что ночь даёт мне чувство романтики», — отвечал Виктор Цой на вопросы о названии альбома. Парой лет позже, в 1988, случилась не очень красивая история.
Без ведома музыкантов Тропилло отнёс мастер-ленту альбома «Ночь» на государственную фирму грамзаписи «Мелодия», и альбом вышел на официальном виниле. Пластинка разошлась тиражом свыше двух миллионов экземпляров, сделав группу «Кино» популярной по всей стране. Таким образом, «Ночь» стала первой официальной записью группы, что, однако, не слишком обрадовало музыкантов. От всех громадных тиражей они не получили ни копейки. Выпуск этого альбома в очередной раз принёс группе всплеск популярности в Советском Союзе. Кроме этого, пластинка широко разошлась за рубежом, став для группы уверенным шагом к международной славе. Авторитетный гуру американских рок-критиков Роберт Кристгау опубликовал положительную рецензию на альбом советской группы в журнале Village Voice. Всего несколькими годами ранее музыкантам «Кино» и не снились такие масштабы признания. Альбом «Группа крови» впервые представил состав «Кино», ныне считающийся классическим. Разрывавшийся между работой в «Кино» и «Аквариуме» басист Александр Титов принял окончательное решение, оставшись в коллективе Бориса Гребенщикова.
Его место в команде Цоя занял Игорь Тихомиров из группы «Джунгли». Его уверенные и техничные басовые партии стали одним из украшений нового альбома. Альбом также стал шагом вперёд в плане звучания. Благодаря американской жене Юрия Каспаряна Джоанне Стингрэй, у группы не было проблем с современным инструментарием и студийной техникой. Согласно его идеям, «Группа крови» должна была выйти на виниле в США. В очередной раз звукорежиссёр Алексей Вишня пустил запись в тираж без согласия музыкантов. Это вызвало гнев Цоя и поставило крест на дальнейшем сотрудничестве «Кино» с Вишней, точно так же, как ранее это произошло с Андреем Тропилло. Запись вышла в свет летом 1989 года, хотя материал был готов к выпуску уже за полгода до этого.
По воспоминаниям снявшего фильм «Игла» Рашида Нугманова, песня была написана вместе с заглавной композицией альбома в Алма-Ате, во время съемок, Виктор придумывал их при режиссере на его гитаре. Песня редко исполнялась на концертах, хотя музыкантам нравилась, и, по воспоминаниям участника группы Игоря Тихомирова, шла легко и не вызывала трудностей с аранжировкой. Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном.
«На этом всё заканчивается»: Виктор Цой на последнем концерте произнес роковые слова
Лёгкие простые песни привлекли внимание аудитории и принесли группе «Кино» популярность. В середине 80-х годов коллектив уже был известен публике, а выпущенная фирмой «Мелодия» виниловая пластинка «Ночь» разошлась миллионным тиражом. Однако, настоящий культ «Кино» начался после выхода альбома «Группа Крови», материал которого заметно отличался от того, что коллектив делал раньше. Виктор рассуждал о жизни и смерти, а его лирический герой из неокрепшего юноши превратился в настоящего воина.
От этого не отказывался и сам Виктор Цой, хотя он отмечал, что подобная атмосфера занудства как раз входит в моду. Занудные или нет, около трети песен с этого альбома стали настоящими хитами, внеся свой вклад в копилку неуклонно растущей популярности команды.
На тот момент Виктор Цой сочинил большое количество песен о любви, и у музыкантов родилась идея оформить их в отдельный проект, как они его называли, «альбом для девочек». Одно время Цой с Каспаряном даже носились с идеей создать для этого репертуара специальную группу, бойз-бэнд, который мог бы играть в первом отделении программы, а сама группа «Кино», соответственно, во втором. Но эти планы так и остались планами, а вот альбом «Это не любовь» был успешно записан в домашней студии Алексея Вишни, в обычной ленинградской квартире. По воспоминаниям звукорежиссёра, он пытался создать членам группы хорошее настроение. И, видимо, преуспел в этом, так как в итоге весь альбом был записан очень быстро, буквально за пару недель.
Басист «Аквариума» Александр Титов поразил участников записи до глубины души, сыграв все партии бас-гитары в своей индивидуальной виртуозной манере за один день. Юрий Каспарян говорил: «Это не любовь» — первый альбом, который он мог без зазрения совести показывать людям, давать послушать, потому что предыдущие были экспериментальными. Как отмечают критики, «Это не любовь» стал последним «романтическим» альбомом «Кино», все последующие альбомы были «героическими» и серьёзными. Работа над альбомом шла тяжело, растянувшись в итоге почти на год. В ходе записи росло взаимное недопонимание между музыкантами «Кино» и звукорежиссёром Андреем Тропилло.
Цою и компании хотелось добиться модного, качественного звука, что было малореализуемо в кустарных условиях студии «АнТроп». В январе 1986 года Тропилло всё же выпустил альбом «Ночь» на компакт-кассетах. Но не только. Ночь наполняет меня ощущением мистики. Все предметы, явления, вещи становятся ночью другими.
Ты сам, наверное, замечал, что дневной человек и ночной человек, один и тот же, разумеется, — это, тем не менее, разные люди. Можно сказать, что ночь даёт мне чувство романтики», — отвечал Виктор Цой на вопросы о названии альбома. Парой лет позже, в 1988, случилась не очень красивая история. Без ведома музыкантов Тропилло отнёс мастер-ленту альбома «Ночь» на государственную фирму грамзаписи «Мелодия», и альбом вышел на официальном виниле. Пластинка разошлась тиражом свыше двух миллионов экземпляров, сделав группу «Кино» популярной по всей стране.
Таким образом, «Ночь» стала первой официальной записью группы, что, однако, не слишком обрадовало музыкантов. От всех громадных тиражей они не получили ни копейки. Выпуск этого альбома в очередной раз принёс группе всплеск популярности в Советском Союзе. Кроме этого, пластинка широко разошлась за рубежом, став для группы уверенным шагом к международной славе.
Мы изначально каждый написали по сет-листу — чего бы мы хотели видеть на концерте, по совпадениям сделали огромный список. Потом он эволюционировал — что-то мы убираем на некоторых выступлениях, что-то, наоборот, ставим», — отметил Александр Цой. Ещё один интересный факт — музыканты перед своим первым выступлением в 2021 году отреставрировали свои гитары, на которых играли более 30 лет назад.
Впрочем, в музыкальной части совсем без изменений обойтись было невозможно. На барабаны и акустическую гитару пригласили сессионных музыкантов — Олега Шунцова, работавшего с Юрием Каспаряном в проекте «Симфоническое Кино», и Дмитрия Кежватова гитариста группы «Тараканы». Вместе с музыкантами «Кино» они оживили звучание песен и сделали их ближе к нашему времени. Я переживал, а вдруг что-то не сработает, что-то не заиграет или не воспроизведётся на экране. А как вообще отреагируют люди? Это сейчас мы приезжаем в статусе уже сыгранной группы и знаем, что это классный концерт, который нравится зрителям. А тогда такого ощущения не было».
Концерт в «Фетисов-Арене» начался с небольшим опозданием, почти в 20:00. К этому моменту практически весь комплекс был заполнен людьми. Здесь на удивление немало молодёжи — тех, кому явно меньше 25. Хотя, конечно, хватает и людей постарше.
Но зная, что песню ждёт коммерческий успех, представители звукозаписывающего лейбла DGC Records уговаривают музыкантов Nirvana выпустить именно её. Следом продюсерам приходит иск от уже упомянутых Killing Joke. Но ребята из KJ вовремя снимают все обвинения, так как и сами не чисты на руку.
Слюни СоплиГуру 3115 5 лет назад А слабо было что то своё придумать? Леший Искусственный Интеллект 343460 все друг у друга учатся. В Come as you are действительно главный гитарный риф стырен, но вот ритмический рисунок и мелодия вокала, не говоря о тексте, - оригинальное произведение.
«Желаю всем подражателям повзрослеть как артистам и найти что-то свое»
- «Музыка волн» — современное прочтение песни Виктора Цоя. Эксклюзив «Нового проспекта»
- Легендарное «Кино» отправилось в концертный тур: «Если группа не играет, она не существует»
- 2. Песня «Кукушка»: личная история Цоя
- Похожие теги
4 Comments
- Виктор Цой жив не для всех поколений. Metro
- «На этом всё заканчивается»: Виктор Цой на последнем концерте произнес роковые слова
- Легендарное «Кино» отправилось в концертный тур: «Если группа не играет, она не существует»
- 10 песен «Кино», которые вы не помните
- Тексты песен группы "Кино" » Виктор Цой и группа КИНО
Группа Кино
Отец Виктора Цоя считает, что нужно спрашивать о том, на что у людей есть ответ, например, о чем та или иная песня музыканта. При этом Роберт Цой уверен, что забвение творчеству его сына не грозит. И я думаю, что он будет популярен всегда. Потому что людей не обманешь, это зов сердца», — подчеркнул собеседник RTVI.
Опрос с целью выяснить, насколько хорошо в России помнят творчество группы «Кино», аналитический центр НАФИ провел к юбилею артиста — 21 июня 2022 года Виктору Цою могло бы исполниться 60 лет. Известность он получил как автор музыки и текстов группы «Кино», которая до 1982 года называлась «Гарин и гиперболоиды».
Пара довольно долго встречалась, но до загса Виктор и Марьяна дошли не сразу, поэтому и брак оказался коротким. Он не понимал, насколько мне было больно в тот момент. Удивительно то, что мы с Наташей оказались разные. Насколько я не владею собой, настолько она собой владела. Я — это бочка с порохом. Она — скала.
Но даже после расставания мы продолжали общаться с Цоем. И однажды он мне сказал: «У нас есть сын, поэтому мы все равно останемся семьей. Когда нас не станет, давай загадаем, чтобы нас похоронили рядом, как родных людей». Так и случилось.
Работа началась после работы над песней «Атаман» в 2012 году. Это был первый шаг к тому, чтобы в 2021-м при помощи современных технологий и сценического искусства вернуть группу к жизни. Правда, тогда этого никто не знал. В том числе музыканты. Пока команда работала над проектом, многие песни были перезаписаны в студии, с современным звуком и составом.
Образ человека честного, открытого и поэтому бесстрашного, который никогда не изменяет себе, присутствует в нашей культуре с самого её начала. Мужественность и героизм богатырей из сказок, открытость в лицах простых советских рабочих, надрыв русских народных песен и даже образ угрюмого Данилы Багрова из фильма «Брат» 1997 — всё это культурный код, который буквально впечатан в менталитет россиян. Удивительно, но все эти черты очень тонко сплелись в песнях группы «Кино» и в личности самого Виктора. В одном из своих интервью музыкант утверждал , что для него не существует никаких «сценических образов»: всё, что происходит на сцене и в его песнях — это он сам, и именно эта честность делала его настоящим другом для своих слушателей. Вечная проблема человеческого одиночества, благодаря жизненности и простоте понимания его текстов, была решена. Впрочем, это не удивительно, ведь проблематика, которой придерживался вокалист группы «Кино», сегодня кажется вечной для нашего общества.