Дмитрий Бозин – актер, у которого диапазон ролей настолько широк, и у него нет определенных амплуа. возраст и дата рождения, истории из жизни Актёра Дмитрий Бозин, ознакомьтесь с его биографией на сайте.
Участвует в спектаклях
- Дмитрий Бозин личная жизнь, работа в театре Виктюка, стихи и фильмы
- Дмитрий Бозин - биография
- Дмитрий Бозин биография | рейтинг, возраст Актёра. Биография Дмитрий Бозин сайт
- Дмитрий Бозин
- Бозин, Дмитрий Станиславович — Википедия
- Эксклюзив. Интервью с ведущим актером «Театра Романа Виктюка» Дмитрием Бозиным
Таинственный Воланд Дмитрия Бозина
А в нашем спектакле именно эту суть и казнят прилюдно, полностью ее уничтожив. Бываете на своей родине? Есть ли у вас поклонники в Киргизии? Вспоминаю с наслаждением чудесные горы и запах полыни в жаркое лето. По какому принципу соглашаетесь или отказываетесь от ролей? Даже в тех, где стилистика мне непривычна. И мне очень нравятся не буквальные, а метафорические театры. Почему в итоге выбрали именно Театр Романа Виктюка? И ритуал как актерская техника. Меня увлекла эта лаборатория. Это исследование на большой глубине.
Можете подвести итоги своего «золотого» юбилея, что удалось сделать за этот период, чем можно гордиться? Добрался до этой отметки в моем марафоне. Мне гордиться нечем, я просто работаю.
Добрый, трусоватый служитель. Каринэ Фолиянц 5. Звезда сбегает от своего окружения, и в городе начинается розыскной смерч. А она встречает странного юношу Никиту, уединенно живущего на берегу Дона, этот современный Ихтиандр подводит ее к крутому жизненному перелому. Но тут… 6. Никос Кондоурас 3.
Преподавательская деятельность С 2017 года Дмитрий Бозин также занимается преподавательской деятельностью в Институте театрального искусства имени народного артиста СССР И. Он передаёт свой опыт и знания молодым актёрам, помогая им развиваться и достигать успеха в театральной сфере. Он уделяет им много времени и поддерживает семейные ценности. Вместе с семьёй они радуются достижениям и успехам Дмитрия в его профессиональной карьере.
А младшая — пока не знаю. Она талантлива во всем, что делает, ей сложно будет сделать выбор. Я хочу, чтобы мои дочки были счастливы как женщины и несли в мир гармонию. А профессия — это всего лишь язык. Я — провокатор вдохновения. А создавая образ, я в первую очередь прислушиваюсь к мнению самого образа. Почему вы считаете своей лучшей ролью Саломею? Вы играете в этом спектакле уже более 10 лет. Не устали от него? Мне жаль людей, которые ее не слышат. И я хочу докричаться или дошептаться до них. И пока не устал от этого. Расскажите о своем персонаже Арлекине. В нем есть только воля и стремление — к женщине, к славе, к свободе… И в конце концов он понимает, что у всего этого есть одно объединяющее их имя: Вдохновение. Отличие в том, что я всегда говорил сквозь маску, а здесь возникают моменты, когда вы видите самого актера. В прежних спектаклях подобное тоже происходило, но случайно, а здесь я использую это как прием.
Поиск Актеров
- Дмитрий Бозин: «Мы созданы быть любовниками для женщин»
- з.а. РФ Бозин Дмитрий
- Дмитрий Бозин
- Эксклюзив. Интервью с ведущим актером «Театра Романа Виктюка» Дмитрием Бозиным
Таинственный Воланд Дмитрия Бозина
дмитрий бозин с женой и дочкой. В 1993 году у счастливой пары родилась дочь, которую назвали Элина, а в 1999 году родилась сестра Дарья. В данный момент мероприятия с участием Бозин Дмитрий на нашем сайте не представлены. Говоря о Дмитрии Бозине как об актере театра нельзя не отметить его самые блестящие роли. Последние новости о персоне Дмитрий Бозин новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Дмитрий Бозин: "Театр как чувственно-интеллектуальное пространство – это и есть театр будущего".
| Документальный фильм к юбилею Дмитрия Бозина "50" - YouTube | нет, конечно наслышана была о нем, но слыша постоянные обвинения в пошлости - не пошла в театр, когда они наконец приехали в Ялту, не смотрела на торрентах, а тут захотела увидеть Диму в театре, и едва не умерла. |
| Дмитрий Бозин, актер: биография, личная жизнь, фильмография | Дмитрий Бозин (Дмитрий Бозин): биография, фотографии, факты из жизни, новости и многое другое. Все это переплелось в программе "Личный подход" с участием Дмитрия Бозина – ведущего актера театра Романа Виктюка и одного из любимых учеников мастера. |
| Дмитрий Бозин биография, фото, фильмография, спектакли. Актер, режиссер, музыкант | Дмитрий Станиславович Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе в Киргизии. |
| Дмитрий Бозин - Актеры | Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 г. Принимал участие в съемках и озвучивании фильмов: Гамлет ХХI век (2010), Бег Пальмиры (2021), Вальс на прощание (2007). |
Дмитрий Бозин: «Люди упорно хотят видеть нас геями»
Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе Киргизской ССР (ныне Бишкек). российский актёр театра и кино, поэт, заслуженный артист России. нет, конечно наслышана была о нем, но слыша постоянные обвинения в пошлости - не пошла в театр, когда они наконец приехали в Ялту, не смотрела на торрентах, а тут захотела увидеть Диму в театре, и едва не умерла. Дмитрий Станиславович Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (Бишкек).
Дмитрий Бозин, жена
Работал в театре «Сатирикон» с 1994 по 1995 год. С 1995 года ведущий актёр в театре Романа Виктюка. Театральная общественность Москвы решила ее с этим поздравить.
Это исследование на большой глубине. Можете подвести итоги своего «золотого» юбилея, что удалось сделать за этот период, чем можно гордиться? Добрался до этой отметки в моем марафоне. Мне гордиться нечем, я просто работаю. Однако и моя работа совместно с другими подсказывает некоторым зрителям новые ключи для расшифровки неожиданно открывшихся миров.
Это радует. Это закономерный этап развития, периоды сменяют друг друга. И этот на самом деле жизненно необходимый навык постепенно вернется к нам. Но сейчас для него нет подходящей внешней среды. Редкие художники, композиторы, режиссеры продолжают работать в метафорической системе координат, прекрасно осознавая свою неактуальность. Но это и есть путь развития. Эти люди — мост в будущее.
С 1986 года жил в Новом Уренгое. В 1994 по 1995 год служил в «Сатириконе». С 1995 года — в Театре Романа Виктюка. В 2005 году ему присвоено звание заслуженного артиста России. Карикатурный, перевернутый мир бюрократической машины в режиссуре Сергея Захарина. Героям предст оит увидеть себ я в зеркале сатиры, оценить собственные поступки. А еще — встретиться с фосфорической женщиной, посланницей из будущего — из 2030 года.
Мечтал о сцене со школы Дмитрий отмечает: его любимые ак теры — те, кто работал и работает в сольном жанре.
Российский актёр Дмитрий Станиславович Бозин в раздумьях над ролью Когда мальчику исполнилось 6 лет, семья перебралась в поселок Комсомольский, находящийся в Тюменской области. В школе Дима был довольно активным, любил подвижные игры, увлекался спортом, посещал лыжную секцию и тренажерный зал, чтобы выглядеть таким же сильным, как и его отец.
Это интересно! Первой ролью, которую Дима сыграл, став участником школьного театра, был сказочной образ старухи Бабы-Яги в представлении для утренника на Новый год. В годы юности он учился игре на гитаре.
Со временем стал писать стихи и сочинять песни. От этого занятия он получал истинное удовольствие. Когда родители с Дмитрием и его братьями переехали в Новый Уренгой, у него окончательно оформилась мечта сделаться профессиональным актером.
Для её реализации он начинает посещать театральный кружок. Однако на репетиции его влекло не только желание выступать на сцене, но и его первая любовь. Парнишка в то время был влюблен в девчонку, которая тоже была участницей драматического кружка.
Дима великолепно справлялся со всеми ролями, которые ему приходилось играть Однажды на Тюменском городском конкурсе труппа молодых актёров удостоилась 1-го места. Членов жюри впечатлило актерское мастерство Димы Бозина, который учился в то время в 10-м классе.
Какой был второй? Следующий спектакль был "Мёртвые души"по Гоголю. Гоголь тоже всегда был где-то подспудно в образе мышления наших артистов, потому что Роман Виктюк и его постоянно держал в голове.
Виктюк ставил на сцене "Игроков", но он в первую очередь преклонялся перед мистической стороной гоголевского творчества. В данном случае Азаров, когда ставил поэму Гоголя, от этой стороны не отказался, привнёс в действо очень много русского фольклора в прямом звучании. И под музыку, и без. Этот фольклорный блок для меня лично самый дорогой в этом спектакле. А вы в спектаклях Азарова задействованы?
Какое у вас впечатление от этих работ? Я играю Хармса в "Пире" и Плюшкина в "Мёртвых душах". Конечно, мне было интересно. Понимаете, Плюшкин — это мой самый любимый персонаж в "Мёртвых душах". И для меня был ценен тот факт, что мне было предложено максимально в нём "исчезнуть".
В сценическом Плюшкине мне надо было не то чтобы раствориться, а я должен был влезть в него, как в ржавый танк, так, чтобы меня в нём не было видно, и разве что едва проступал мой голос. Или еще каким-то образом я мог проступать — но так, чтобы меня ни в коем случае не было видно!.. Решать это было очень здорово и интересно. Нормальная актёрская задача. Мы её выполнили, и опять я могу сказать, что это было в удовольствие сделано.
Мы использовали всё, с помощью чего можно "спрятать" личность актера в персонаже. Потом вышла пьеса "Люблю не могу". Написала её Ольга Никифорова, помощница Дениса Николаевича. Это, я бы так выразился, категорически бытовая пьеса; быт бытовущий. Но… это было очень приятно зрителям: они, наконец-то, получили со сцены Театра Романа Виктюка что-то такое, что можно просто понимать и прочувствовать, когда не нужно ничего разгадывать.
К счастью для зрителей, у многих из них жизнь именно такая, какую мы показывали со сцены — и в театре оставалось только сидеть и смотреть на себя. И они её узнали и себя узнали! Я за них спокоен. Об обыденных людях не нужно волноваться, у них все будет в порядке. Дмитрий Бозин в роли Плюшкина.
Фото В. Вы замечательно сказали. Про "Мёртвые души" мы поговорили, хотелось бы спросить еще про "Беглецов". На редкость хорошая работа, я советую всем людям приходить её смотреть. Интересно вы говорите о взаимодействии с публикой.
Значит, из зала идёт отзыв? Дмитрий, тема болезненная, но нельзя не спросить, как театр пережил то, что остался без основателя и бессменного худрука? Прошло уже полтора года… Ушёл Романа Григорьевич. Но, к счастью для нас, остался очень сильный репертуар спектаклей Романа Виктюка. Если сейчас прийти на них, вы увидите невероятный, живейший отклик от людей.
И такую реакцию вызывают не только "Служанки" или "Саломея", но и "Федра", и "Отравленная туника". Она была последним посланием Романа Григорьевича. Та сила, которую он заложил в спектакль, равна цунами, равна бушующему океану или смерчу, который все сносит, стихии, безразличной к людским жизням, к тому, что у нас тут что-то было обустроено, что мы в чём-то были уверены. Смерчу на все это наплевать. Он снесет и твою машину, и твой дом, и твою уверенность.
Как снесли в то время всех тех, кто был уверен в своей цивилизации. Вот такую ассоциацию провел Виктюк "Отравленной туники" Николая Гумилёва с его судьбой, осознавая, что он был офицером, которого расстреляли. Эта прямая ассоциация, которая возникает прямо сейчас, при нас, на сцене. В серых шинелях расстрелянных офицеров и колоннах строящегося христианского храма, который не будет построен, когда с лесов бросится царь трапезондский… Храм так и останется в разрушенном состоянии. Ассоциация сложная, но в ней все внятно, люди плачут в финале и прекрасно понимают, что хотел сказать режиссёр.
Поэтому пока я не могу сказать, что Роман Григорьевич ушёл. Каждый день что-то, сказанное им, остаётся в любом вновь пришедшем в театр человеке… Виктюк в своей театральной системе отталкивался от Таирова и Мейерхольда. Но поскольку он был человеком энциклопедического восприятия мира, то он показывал нам и все современные модерн балеты, и древние греческие, японские или африканские сценические практики. Показывал нам театр во всех его направлениях, чтобы артист мог различить, что является искусством, а что — подделкой. Мы обязаны были ходить на итальянский театр, на французский театр, на японский, английский.
Мы всё должны были видеть, потому что никогда не знаешь, какой из этих жанров понадобится в постановке. А ещё интереснее, что могли понадобиться несколько жанров. Предположим, затевается спектакль "Король Арлекин" по немецкой пьесе, а в итоге артисты подхватывают эстетику дель арто и балета Пины Бауш. Итак, в Театре Виктюка высокие требования к артистам. Планируется ли прослушивание молодых актеров, пополнение труппы "свежей кровью"?
Сейчас у нас нет набора, как нет и штатных единиц. У нас достаточно крупная труппа, и в основном она состоит из молодых. Им просто нужно давать работу, их надо просто занять.
Актер и режиссер Дмитрий Бозин: «Люди начинены вдохновением»
| Актер Дмитрий Бозин: Поставил спектакль из заговоров и частушек | Биография и творческий путь Дмитрия Бозина. |
| Дмитрий Бозин - Актеры | Дмитрий Бозин. Фильмография, фото, биография и интересные факты о персоне. |
| Бозин Дмитрий Станиславович | Дмитрий Бозин (Дмитрий Бозин): биография, фотографии, факты из жизни, новости и многое другое. О том, чем Театр Романа Виктюка отличался от других прежде, и о том, каким он может стать теперь, рассказывает заслуженный артист РФ, режиссер Дмитрий Бозин. |
Дмитрий Бозин: «Люди упорно хотят видеть нас геями»
Двадцать лет приходится каждую роль заново доказывать двум третям зала. Сочетание звуков в этом слове обладает, как мне кажется, более прочной и человечной опорой, чем, например, в слове «крокодил», или «динозавр». И, кроме того — и это немаловажно — внутри этого слова живет еще одно: Череп. А я, вслед за Сальвадором Дали, почитаю скелет наиболее совершенной основой. И череп — истинным шедевром, равным раковинам морским, и птичьим перьям. Сам я когда-то сложил в стихах: «Череп мой — В нем пахучие чахнут масла — Мысли…». Теперь о слове «мифологический». Творцов, владеющих этим видом логики, немало. К счастью. Например, Роден, или Прокофьев. Венедикт Ерофеев или Андрей Платонов.
МифоЛогика — это ключ. Но, как в современных автомобилях, его не приходится вращать в замке. Нужно просто взять его с собой и ты всегда войдешь в открытую дверь. К разговору о мифологике и черепахах» — Вас привлекает древний мир, Египет, Восток, мифология — откуда такой интерес?
Пьеса великого Оскара Уайльда, в которой обыгрывается библейский сюжет, но... Добавьте к этому яркий грим. А иудейская царевна предается дикому танцу под песню Мэрлина Менсона «Antichrist Superstar» «Антихрист-суперзвезда» , чтобы получить голову Иоканаана Крестителя. Да еще и танцует в телесного цвета стрингах со стразами на... Эпатажные костюмы актеров публика приняла благосклонно. В Мурманск его театр уже приезжал с постановками «Служанки» и «Черепаха», каждый раз собирая полный зал и восторженные отзывы. Но именно «Саломея» считается одним из самых скандальных детищ Виктюка, ведь здесь присутствует и тема гомосексуализма, и религии, и биография Оскара Уайльда, точнее, история его запретной страсти к лондонскому денди лорду Альфреду Дугласу. Мистика и неприятности преследуют спектакль все 15 лет, что он играется. И в Заполярье нашлись подводные камни: грузовики с декорациями застряли в области — из-за морозов замерзла солярка. И когда зрители уже собрались в зале Кировки и предвкушали начало шоу, машины только-только подъехали к ДК. Монтаж занял почти два часа, но северяне, несмотря на усталость после рабочего дня, дождались спектакля. Тем более, что они получили приятный бонус — 2 часа сольного выступления ведущего актера театра Виктюка Дмитрия Бозина. Именно он играет главные роли почти во всех спектаклях. В том числе и в «Саломее». Безответная любовь Саломеи и Иоканаана. А заодно рассказал северянам важные детали о создании пьесы Уайльда.
Два часа сильнейших эмоций и душевных потрясений…. Так редко в наше время в одном человеке сочетаются глубочайший внутренний мир, прекрасные внешние данные, удивительный актерский и поэтический талант и невероятная, властная, гипнотическая энергетика… И много ли мы знаем людей, которые готовы так же щедро и бескорыстно делиться с нами всем этим богатством? Талант Дмитрия заключается еще и в том, что он умеет увести зрителя за собой — в другую реальность, где привычные понятия обретают новый смысл, где открывается новый взгляд на обыденные, казалось бы, вещи. И вот уже жизнь перестает быть чередой однообразных будней. Хочется украсить ее новыми впечатлениями: побывать, наконец, на выставке, до которой раньше все никак было не добраться, купить билеты на концерт классической музыки, увидеть новую театральную постановку, прогуляться по ночной набережной. Радоваться жизни. И любить близких и даже не очень близких людей. А не это ли путь к спасению мира? Гастроли Театра Романа Виктюка. И это была любовь с первого взгляда…… Любовь, коей неведомы понятия пола и времени…. Каждый раз наблюдаю метаморфозу — вот, то великолепный, шальной и недалекий, то прагматичный и бесчувственный, то влюбленный Бози уходит и ….. О, это момент полного погружения в состояние транса…. Истома, напряжение, ожидание, взрыв, озноб…. Как, как он мог не полюбить тебя? Как это возможно? Почему, почему мы должны все время бороться между должно и истинно, между чувственностью и условностями? Такова жизнь…. Увы… И ничего не изменится…. Танцуй Саломея, танцуй… Не останавливайся…. Надо видеть только любовь……. Прочитав пьесу Жана Жене, предполагала, что действо произведет тяжелое впечатление, уж больно безрадостный и давящий сюжет. Слезы и непонятное состояние от безоговорочного осуждения до неимоверной жалости…. И вдруг…. Ошеломляюще задорные и сексуальные танцы, понемногу вытаскивающие тебя из бездны. А дальше… Дальше….
Увидеть шаманские моноспектакли, в которых он выступает и как актер, и как режиссер, можно, например, в Доме актера. А в 2017 году Бозин дебютировал как режиссер в родном театре, поставив спектакль «Маугли. Доброй охоты! Рассказать mos. Чтобы не терять время, он не стал смывать грим, оказавшийся, впрочем, очень уместным: рассказ получился не только о литературе, но и об актерской игре. Сам я на данный момент не часто покупаю книги. В общем-то, я достаточно легко пользуюсь и цифровыми носителями, мне с ними достаточно комфортно. Да, я люблю листать бумагу, но информация важнее. По-настоящему для себя я открыл это произведение во время репетиций. Сразу после премьеры я прочел его еще раз — от начала до конца, со свежими ощущениями. Должен сказать, что я просто ошеломлен количеством внутренних совпадений. Роман Григорьевич Виктюк — человек невероятно глубокого ассоциативного мышления. При помощи на первый взгляд непонятных и странных мизансцен он может передать именно те ощущения, которые были заложены в роман автором. Например, в романе главный герой Передонов выкалывает игральным картам глаза: он предполагает, что не только валеты, дамы и короли подсматривают за ним, но и цифры — шестерки, семерки. А у нас в спектакле ребята-гимназисты вдруг появляются в масках, разделенных яркими цветами пополам, с пустыми глазницами. И это прямая ассоциация с этими картами. Таких ассоциаций очень много внутри спектакля. Само произведение блистательное, для меня никоим образом не тоскливое, не депрессивное. У меня возникает бешеное вдохновение от того, что автор очень точно попадает в природу пусть даже пустой, но все равно мистической души. Многие персонажи романа обладают колдовскими свойствами, и этот магнетизм «Мелкого беса» мне безумно дорог. И я счастлив, что в спектакле удалось эти магнетические линии довести до сильных, звенящих волновых колебаний. Уже в институте я мечтал сыграть роль Ахава, гениального старого капитана, одержимого желанием поймать гигантского белого кита и погибшего в неравной схватке с ним. Я, конечно, понимал тогда, что мне для этой роли мало лет. Но меня сводило с ума наслаждение, когда я читал его монологи.
В джунглях режиссуры
- Дмитрий Бозин: «Всю жизнь играю одну роль»
- Дмитрий БОЗИН: Я родился таким…
- Дмитрий Бозин биография, фото, фильмография, спектакли. Актер, режиссер, музыкант
- Актёр Дмитрий Бозин: «Природа – кладезь энергии для жителя мегаполиса»
- Из Википедии — свободной энциклопедии
Бозин Дмитрий Станиславович
российский актёр театра и кино, поэт, заслуженный артист России. Биография и творческий путь Дмитрия Бозина. Мы встретились с Дмитрием Бозиным в период премьерных показов «Пира», первой постановки Дениса Азарова в качестве нового художественного руководителя Театра Романа Виктюка. Скорпионы (Дмитрий Бозин – Скорпион по знаку зодиака. – «ТШ») редко способны воспринять совет, только в абсолютно отчаянной ситуации. Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (ныне — Бишкек, Киргизия).
Биография актёра Дмитрия Бозина
О работе с Тереховой, Гундаревой, Серебренниковым, новинках 27-го сезона, удивительной встрече с Романом Григорьевичем и режиссёрских открытиях — смотрите в новом выпуске «Откройте, Давид»! Цветаева, спектакль «Федра» 00:11::49 Спектакль «Пир», Д. Азаров 00:13:51 В кабинете Р. Виктюка 00:15:04 На сцене, о которой мечтал Виктюк 00:15:19 История про зрителя в красных носках 00:16:45 Начало у Виктюка, спектакль «Саломея» 00:21:00 Как работал Виктюк 00:23:27 Нуреев, два спектакля, Виктюка и Серебренникова 00:27:04 Ростов-Папа, работа с Н.
Сохранилась в «премьерном» виде или вы постоянно что-то добавляете, от чего-то отказываетесь? Например, в ноябре в композиции появилось новое стихотворение. Может, ярославский зритель увидит что-то неожиданное? И бывает, что за час или два до начала я вспоминаю или придумываю что-то неожиданное для меня самого. Однако, играя «И-не-за-те-вай» в разных городах, я чувствую, что она сейчас сложилась очень точно, и не хочу разбавлять этот концентрат. Нет ли у вас ощущения того, что стали заложником этой роли, во всяком случае, в глазах публики?
Моя роль в этом спектакле — Соланж. В «Служанках» я сыграл через много лет после. Саломея — это роль, которая сразу вывела меня на иную образную и техническую орбиту, а через несколько лет этот персонаж, соединившись с другими, позволил мне создать совершенно уникальную актерскую систему. А насчет заложника… Моя Саломея не ревнива, как всякое существо, уверенное в своем совершенстве, и с удовольствием отпускает меня в иные пространства, а зрители действительно часто выбирают ее в любимые персонажи.
Как этому учат, учатся? Мы наблюдаем огромное количество замечательных модерн-балетов, а все современные модерн-балеты работают через энергетический поток. Образность построений их мизансцен, образность существования персонажей так или иначе связаны с глубинной внутренней энергетикой. Да и с внешними энергетическими потоками, сквозь которые идет танцовщик и которые сам танцовщик закручивает, как например, в балетах Бориса Эйфмана, постановках Нидерландского национального балета.
Это безумно интересно. Мы не просто смотрим балеты, мы вникаем в энергетическую суть, и эту энергетическую суть перетаскиваем в свои постановки. Такие как «Мелкий бес», который построен мною изнутри, как ассоциативный спектакль к хореографии Марко Гёке, потому что он для меня наиболее близок к Ардальону Передонову в способе существования. Оно еще не расшифровано на театре и только исподволь проникает в каких-то актеров. Меня это сильно смущает в театральных институтах. Я считаю, что это серьезная ошибка, потому что неумение работать с техникой Михаила Чехова мешает артистам войти в удивительную форму, предлагаемую уже далеко не только в Театре Романа Виктюка. Сейчас все отдается на некий биологический откуп: способен — неспособен, родился таким — не родился. А техника Михаила Чехова позволяет использовать свои ресурсы более осознанно: свечение тела; психологический жест как форма восприятия пространства и форма влияния на пространство; атмосфера как инструмент влияния на пространство… Плюс энергетические потоки, работа с которыми чем-то напоминает уроки Гарри Поттера и других ребят в Хогвартсе.
Они учатся в правильном положении тела, сконцентрировав все свое внимание и воображение, верно интонационно произнести заклинание — так, чтобы оно воздействовало на пространство. С моей точки зрения, это как раз то, чем мы занимаемся в «Служанках», «Саломее», «Федре»… Какая-то заклинательная структура в этом есть, и, конечно, для студентов театрального института она не должна быть абсолютно неожиданной. Не знаю, чувствовали ли первые «служанкисты», что спектакль просуществует 30 лет. Не думаю, что «Саломея» проживет столько же, хотя и ей уже больше 20… Мне кажется, что из всех наших спектаклей только «Служанки» обладают завершенной формой, которая целиком и полностью не зависит от личностей исполнителей. Эта форма впитает любую личность, технически и энергетически готовую в нее влиться. Эта форма примет любую индивидуальность и трансформирует ее так, как делают великие балеты «Лебединое озеро», «Жизель», «Сильфида» , как японский театр Но. Все слова должны были иметь иное значение — не логическое, а какое-то сверхэмоциональное, таинственное, бредовое, потешное… Виктюк постоянно говорил о Велимире Хлебникове и поэтах Серебряного века, которые создавали звукопись, а потом и об обэриутах, потому что более разъятого языка, пожалуй, на данный момент нет. Они так пишут слово, что ты его читаешь или произносишь — и сразу же за ним проваливаешься в тайну.
Он стал ведущим актёром этого театра и с успехом исполнял различные роли на сцене. Достижения и признание В 2005 году Дмитрий Бозин был удостоен звания заслуженного артиста Российской Федерации, признание его таланта и профессионализма. Он продолжает работать в театре Романа Виктюка и зарабатывает высокую оценку зрителей и критиков своими выдающимися выступлениями на сцене. Преподавательская деятельность С 2017 года Дмитрий Бозин также занимается преподавательской деятельностью в Институте театрального искусства имени народного артиста СССР И.