10 сентября в театре Школа современной пьесы состоялась первая громкая премьера нового сезона – спектакль по пьесе Олега Маслова «Бешеный хворост». Премьерные показы пройдут 14 и 24 ноября в 20:00 на сцене «Зимний сад» театра «Школа современной пьесы». В этот день Театр на Трубной и Российская государственная библиотека искусств представит ценителям современной литературы и драматургии 9 пьес-победителей конкурса «Действующие лица» и познакомит зрителей с авторами-лауреатами. Театр "Школа современной пьесы" представляет зрителям репертуар на сентябрь-октябрь и приглашает зрителей на свои спектакли На Трубе (иммерсивная постановка) Даты: 3 СЕНТЯБРЯ, 2 ОКТЯБРЯ, 3 ОКТЯБРЯ Продолжительность – 2 час 40 минут с 1 антрактом.
Мы поздравляем нашу актрису Марию Скосыреву с вводом на роль старшей Науаль в спектакле "Пожары"
В зале театра «Школа современной пьесы», в самом центре столицы, зрителей и гостей ожидало необыкновенное путешествие в загадочный мир Востока. Открытие театра "Школа Современной Пьесы" после реконструкции. Автор: ©Агентство городских новостей "Москва". Узнав еще летом, что Театр "Школа современной пьесы" готовит спектакль "Тетка Чарлея" по одноименной пьесе Брэндона Томаса, я загорелась желанием. Творческое объединение «Вахтанговский Практикум» — выпускники Театрального Института им. Б. Щукина, ГИТИСа и СПбГАТИ, основавшие в 2020 году свой театр. Театр "Школа современной пьесы" представляет зрителям репертуар на сентябрь-октябрь и приглашает зрителей на свои спектакли На Трубе (иммерсивная постановка) Даты: 3 СЕНТЯБРЯ, 2 ОКТЯБРЯ, 3 ОКТЯБРЯ Продолжительность – 2 час 40 минут с 1 антрактом. Во Владимире возобновились показы спектаклей московского театра "Школа современной пьесы".
«Этюд на раздевание». Худрука «Школы современной пьесы» обвинили в харассменте
Использование материалов, опубликованных на сайте mk-tuva. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал mk-tuva. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Господа хорошие из московского Депкульта, кто именно воскресил похабную постановку русофоба Райхельгауза? У этого человека есть имя-фамилия? Пусть выйдет с открытым забралом и объяснит, зачем такое искусство. Кстати, про имамов и раввинов когда ждать подобного рода спектакли? Россия — страна многоконфессиональная». Райхельгауз известен как человек, который радовался, когда в одесском Доме профсоюзов бандеровцы жгли живьем русских все помнят его фразу «После 2 мая воздух в Одессе стал чище». Открыто поддерживает сепаратизм, который украинская хунта намерена распространять на территории южной России вот как в переписке на скриншоте.
Открыто выступает против президента России и СВО «Вам еще привезут ваших детей в гробах, а я буду радоваться» — цитата. Кстати, он уволил из театра или прекратил сотрудничество с теми, кто поддержал политику Путина актёры Мищенко, Башаров. Он открыто дискредитирует православную веру и Русскую православную церковь ложью, которой насквозь пронизаны его постановки. Недавно Райхельгауз пытался ставить спектакль в Питере.
Я изначально человек с классическим театральным образованием", - отметил худрук, добавив, что ставил спектакли в разных городах страны. О худруке Режиссер-постановщик Дмитрий Астрахан летом сменил на посту художественного руководителя театра "Школа современной пьесы" Иосифа Райхельгауза. На счету Астрахана - более 40 постановок, множество фильмов и сериалов. В их числе "Ты у меня одна", "Все будет хорошо", "Зал ожидания", "Желтый карлик", "Подари мне лунный свет" и другие. Театр "Школа современной пьесы" был создан в 1989 году, его основателем является народный артист России Иосиф Райхельгауз. Согласно задумке, в театре ставились только современные пьесы, которые ранее не имели сценического воплощения. За 33 года театр представил более 90 новых пьес, многие из которых были написаны специально для него.
Спектакли, которые будут показывать во Владимире, лучшие в репертуаре театра, по заверениям режиссера. И увидят их зрители не в концертной версии. Хотя и потребуется адаптация к техническим условиям ОДК. Наш театр после реставрации, которая длилась пять лет и стоила огромных денег, стал одним из лучших. У нас фантастическая механика, позволяющая делать все, что угодно. Сцена может возникать в любом месте. Потрясающие звук и свет. Но я уверяю, что владимирский зритель увидит наши спектакли в том же качестве, что и в Москве», - дает слово Иосиф Райхельгауз. В московской афише театра 28 спектаклей. Из них четыре по пьесам Евгения Гришковца — именно в «Школе современной пьесы» писатель нашел свой необычный формат. Всегда с аншлагом идут «Русское варенье» по пьесе Людмилы Улицкой, «Последний ацтек» по комедии Виктора Шендеровича и «Умер-шмумер, лишь бы был здоров» - инсценировка 250 еврейских анекдотах.
«Действующие лица» захватили театр «Школа современной пьесы»
| Сбор труппы театра "Школа современной пьесы" | На место Иосифа Райхельгауза (худрук театра «Школа современной пьесы») – пришел актёр и режиссёр Дмитрий Астрахан. |
| Семейный шкаф и его обитатели. Школа современной пьесы. 13.04.2023. Фоторепортаж | Пришел мужчина к женщине (Театр "Школа современной пьесы"). |
| Отправили в отставку Райхельгауза, Рыжакова, Аграновича. Кто следующий? | Фотографии из репортажа РИА Новости 11.09.2023: Сбор труппы театра "Школа современной пьесы" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». |
| "Школа современной пьесы": молодежь начала ходить в театр! | Российский Год театра в Москве начался с хороших новостей: творческий коллектив «Школы современной пьесы» вернулся на историческую сцену. |
| Театр на Трубной / Школа современной пьесы - афиша спектаклей | В «Школе современной пьесы» состоялась премьера спектакля Галины Зальцман по пьесе Александры Фоминой «Отщепенцы», где противопоставлены несколько миров – законопослушных «маленьких людей» и непримиримых бунтарей. |
Курсы валюты:
- «Степь» Мастерской Иосифа Райхельгауза
- Билеты в школа Современной Пьесы
- Неизгладимые противоречия. Спектакль «Отщепенцы», театр «Школа современной пьесы»
- Еще статьи
Новости Школа современной пьесы
| Театр Райхельгауза при новом руководстве решил перейти на классику - МК | «Школа современной пьесы» – единственный в России театр мировых премьер. Его репертуар уникальный, здесь ставят только современные пьесы, которые раньше не имели сценического воплощения. |
| Алферова, Веденеева и Ланская на костюмированном открытии сезона в «Школе современной пьесы» | 7 сентября «Школа современной пьесы» примет участие в Театральном марше. В этот день в саду «Эрмитаж» будет представлена презентация спектакля «На Трубе» с участием артистов театра. |
| Иосиф Райхельгауз: "Я не хочу помогать Астрахану разрушать театр" / Культура / Независимая газета | Премия «Действующие лица» учреждена театром «Школа современной пьесы» и Виталием Третьяковым, ее генеральный спонсор — РАО «ЕЭС России». |
| Собянин открыл отреставрированное здание театра «Школа современной пьесы» // Новости НТВ | Василий Мищенко — известный и любимый артист недавно поделился новостью о себе — его уволили из «Театра современной пьесы». |
Школа современной пьесы
Что касается «Гоголь-центра», да, это реальная перспектива, что что-то с театром будет: или переформатируют, или его просто уничтожат. Но к этому приводит и довольно смелая позиция, не прикрытая, самого театра. Насчет «Современника», если мы говорим про меня как про зрителя, я тоже гораздо большего ждал от прихода Виктора Рыжакова, и как раз тут возможный уход я не стал бы связывать только с политической историей или позицией, действительно, «Современник» не особо присутствует на поле топ-театров прямо сейчас, на мой взгляд». На момент выпуска материала Business FM не получила комментарии от пресс-служб театров «Современник» и «Школа современной пьесы» по поводу этих публикаций.
Впервые слухи о возможном закрытии «Гоголь-центра» появились в телеграм-каналах в начале мая. Писали, что артистов распускают, а с Алексеем Аграновичем, который возглавил театр в феврале 2021 года после Кирилла Серебренникова, попрощаются.
Именно там бурлит активная жизнь актеров, писателей и режиссеров. Интерьер театра особенно порадует гостей. Вход в зал «Эрмитаж» находится со стороны Петровского бульвара, а в зал «Зимний сад» — со стороны Неглинной. На сцене всегда присутствует профессиональный звук и световая постановка. Поэтому и взрослые, и дети, погружаются в интригующую атмосферу представления благодаря успешному сочетанию игры актеров, режиссера, композитора и команды звукооператоров. Особое внимание уделяется детской аудитории — постоянные аншлаги постановки «Вредные советы» очень популярны среди детей, поэтому часто нельзя найти свободные места на этот спектакль.
Пока с ними со всеми не ознакомлюсь и пока не выпущены новые». Правда два спектакля Иосифа Райхельгауза - «Бешеный хворост» и «Отщепенцы» - уже не идут. Но, справедливости ради, стоит отметить, что показы первого приостановлены были ещё при прежнем руководстве. Хороший вопрос прозвучал от ведущего артиста ШСП Александра Галибина относительно работы нового руководства с труппой, которая состоит в основном из учеников Иосифа Леонидовича, привыкших к определенному театральному языку. На другой вопрос - будет ли он успевать полноценно работать в ШСП, если у него проекты на стороне и к тому же он набрал курс во ВГИКе - Дмитрий Астрахан ответил, что все, кто чего то когда то добился в театре вообще, всегда имели работу на стороне и везде успевали. На этом и закончили.
Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс «Действующие лица», одна поразила своей первой фразой: «Пушкина я возненавидел еще в детстве... Пьеса израильского драматурга Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина» на самом деле рассказывает не о ненависти, а о любви. Режиссер Иосиф Райхельгауз и художник Алексей Трегубов поместили героев на дуэльную площадку, расположившуюся в центре зрительного зала. Черная земля под ногами то проваливается, то порождает удивительные артефакты, осуществляющие связь между далекой пушкинской эпохой и сегодняшней реальностью.
Собянин открыл театр «Школа современной пьесы» после реставрации
С 22 по 25 июня 2023 года состоятся «Большие гастроли» Московского театра "Школа современной пьесы" в Республике Тыва (Кызыл), организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому. 31-й сезон открыл московский театр «Школа современной пьесы» под руководством народного артиста России Иосифа Райхельгауза. Афиша спектаклей на 2024 год по месяцам. говорит заместитель художественного руководителя театра Школа современной пьесы Екатерина Кретова. Шансы, что останется предыдущий руководитель, точно есть у «Школы современной пьесы», потому что там маленький театр, не так много внимания приковано к нему.
"Школа современной пьесы"
А потом добавляет, что нужно обязательно отменить тайну исповеди, от нее, оказывается, одни беды. Во как. Ну спасибо, что просветили, теперь будем знать, как на самом деле всё устроено в русской церкви. Вот вы знали, что послушниц там почти в рабынь превращают?
Откушайте райхельгаузовской похлебки и узнаете, что послушницы приходят в православные храмы, надеясь на разговоры о Боге, а их заставляют стены красить и гнуть спину на огороде, при этом еще и дубасят, настоятельницы в православной церкви-садистки. И таких эпизодов полно. Это двухчасовое глумление почему-то назвали «чудом в одном действии» и его, оказывается, благословили священники.
Отец Н. Лузанов, настоятель храма из города Долгопрудного, и игуменья Феврония из Свято-Введенской пустыни выдали русофобам «охранную грамоту», вписав себя в программку спектакля. Уважаемые, это вас РПЦ уполномочила?
Или вы от себя как бы?
Их бросили на верную смерть, лишив всего, чего только можно лишить. Сначала они цепляются за жизнь, стараются сохранить здоровье и рассудок, а затем отчаиваются. Один сходит с ума, вторая — накладывает на себя руки, а третий — случайно доживает до ослабления режима. А рядом с ними мечется между долгом и состраданием молодой тюремный караульный, и не выполняющий толком долга, и не окунающийся целиком в сострадание, и в итоге безвестно заканчивающий свою карьеру. В сценографии и костюмах спектакля яркий контраст художник — Катя Никитина : аскетичное существование в одиночных камерах на голых пружинистых кроватях с жестяной посудой не сравнимо с уютным кабинетом старшего надзирателя, где попивают чаёк из горячего самовара с вкусными пирогами и вареньем. А подобранная по размеру, хорошо сидящая форма тюремных служащих явно практичней в капризном питерском климате, чем льняные сорочки арестантов и тонкие одеяла, которые совсем не помогают укрыться от стужи. Тихая жизнь в рамках закона здесь явно выигрывает у авантюры под названием «борьба за политические свободы». Фото: Татьяна Мордвинова Контраст и в представленных характерах, как среди арестантов, так и среди тюремных служащих. Стойкость и беспринципность в безвыходной ситуации демонстрирует Алексей Богдан Витряк , он ежедневно тренирует ум и тело и даже заводит друга, пусть это всего лишь таракан.
С самого начала полон отчаяния Герман Кирилл Снегирёв , его разум не справляется с обстоятельствами, пуская жизнь на самотёк.
Князь Курбский и Иван Грозный. А еще поиск взаимопонимания с труппой, награждение важных персон, творческие лаборатории и региональные фестивали. В один день, 9 сентября, презентации сезона провели «Школа современной пьесы» и Театр наций.
Что интересного обещает грядущий театральный сезон в столице И Островский тоже Новый худрук «Школы современной пьесы» Дмитрий Астрахан начал сбор труппы со знакомства и рассказа о себе. Вспомнил, как Нина Усатова дебютировала в его спектакле. А потом в его биографии появилось кино.
Пушкинская карта доступна молодым людям от 14 до 22 лет. При этом существует мнение, что в 14 лет Пушкинскую карту в театре потратят только те дети, которые уже приучены ходить в театр. Как вы оцениваете возможность использования Пушкинской карты в юном возрасте? Станислав Нечаев Станислав Нечаев: Возможность использования Пушкинской карты в рамках Национального проекта «Культура» благодаря правительству России, благодаря министерству культуры России позволяет юному зрителю узнать о театрах, воспользоваться теми возможностями, которые им предоставляет эта замечательная программа.
Пушкинскую карту используют не только те, кто уже приучен с детства ходить в театр, но и те юноши, которые хотят расширить свой кругозор, постичь мир театра и стать его частью. По Вашим наблюдениям, насколько сейчас среди молодежи распространено пользование Пушкинской картой в «Школе современной пьесы»? Станислав Нечаев: По показателям, которые мы имеем в нашем театре, очень много молодых людей пользуется Пушкинской картой. Программа омолодила театральную аудиторию тех постановок, которые в неё включены.
Театр на Трубной / Школа современной пьесы - афиша спектаклей
В комментариях к записи актера поддержали несколько человек — они подтвердили его слова о якобы имевшем место харассменте со стороны народного артиста России, которому в следующем году исполнится 75 лет. Ru» связалась с тремя женщинами, которые обвинили худрука в непристойном поведении. Одна из них, певица Мария Збандут, рассказала, что обучалась у Райхельгауза на заочном отделении ГИТИСа, при этом занятия в основном проходили в «Школе современной пьесы». Окончила театральный институт она еще в 2007 году.
Как уточнила Збандут, изначально обучение у знаменитого режиссера казалось ей «интересным» — несмотря даже на «этюды на раздевание». Хотя при обучении — не только на раздевание. Я на это особого внимания не обратила, так как прежде видела спектакли Захарова, где на сцене были обнаженные актрисы.
Но в «Ленкоме» это всегда было абсолютно уместно, оправдано», — поделилась она. По словам артистки, ситуация ухудшилась, когда она была введена в труппу спектакля «Чайка. Настоящая оперетта», автором которого выступил Райхельгауз: «Однажды вечером он попытался поцеловать меня в своем кабинете.
Я увернулась, стала отшучиваться. Он обиженно сказал: «Ну да, вам нужен красавец». Я ответила, что «да, нужен».
И после этого сбежала». Збандут утверждает, что именно этот инцидент стал причиной занижения ее оценок Райхельгаузом. При этом, согласно женщине, другие преподаватели ее хвалили.
В самом начале осени на сцене «Зимний сад» зрители увидят спектакль «Фаина. Эшелон» — камерную исповедальную драму, поставленную Иосифом Райхельгаузом по книге его матери Фаины Райхельгауз. В спектакле присутствуют элементы иммерсивности: зрители перенесутся в мир воспоминаний обычной женщины, пережившей все то, что выпало на долю наших старших родных и близких. Главную роль играет Елена Санаева.
Сущевский вал 31, с. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
Но мы все не ангелы. И, тем не менее, эта женщина умеет любить: и мужа, не самого лучшего, и сына, не самого удачного и просто жизнь. Мне очень важно, чтобы любая наша работа — актёрская, режиссёрская помогла в вопросах, в которых человек не очень может разобраться сам: в самоопределении, самоощущении, в уверенности в том, правильно ли что-то делается в этой жизни или нет. Я думаю, что эта пьеса поможет каждому человеку точно понять, как он относится к той или иной проблеме в его частной жизни. Поэтому, мне кажется, что каждый зритель может найти в этом спектакле решение своих проблем с близкими людьми».
Театр на Трубной / Школа современной пьесы - афиша спектаклей
Я занимаюсь театром и не могу думать иначе. Мы играли на русском языке, а они нам давали сцены и так далее. Я даже однажды Гончаренко вручал грамоту от Союза театральных деятелей за поддержку культурных связей. И я хотел в Одессе сделать Русский театр. Но дальше Гончаренко совсем ушел в политику. И я уже ему задавал вопросы: зачем вы боретесь с русским языком? Он, как мог, объяснял. Я, естественно, как был с этим не согласен, так и не согласен до сегодняшнего времени. А вот дальше, когда я начал читать за его подписью слова «убить русских», «уничтожить русских», «расправиться с русскими», я с ним прекратил всяческое общение. Для меня это абсолютно неприемлемо. Я не могу сказать, что мы были друзьями.
Но хорошими знакомыми были. Мы общались, вместе учили Пушкина наизусть. Я не шучу. Мы с ним со сцены читали «Я жил тогда в Одессе пыльной …». Он прилетал в Москву, ходил по театрам смотреть премьеры... Но в какой-то момент он стал рассказывать, что бороться с людьми нужно по национальному признаку. Такой человек для меня — враг. Бороться с людьми, потому что они такой или другой национальности? Это делали фашисты во время Великой Отечественной войны. То, что происходит сегодня, для меня, родившегося в Одессе и прожившего всю жизнь в Москве, больно и непостижимо… Я не политик, но в этой сложнейшей ситуации, убеждён, что культура является мощнейшим инструментом диалога и даже, возможно, будет в силах залечить эти невиданные раны.
Я уже был в конфликте с теми, кто на Украине говорил, что не нужен русский язык, не нужна русская культура. И вдруг читаю в Facebook запрещен в России, принадлежит корпорации Meta, признанной в РФ экстремистской. Есть и украинская культура, и русская, я это читаю и пишу: как правильно, что мы можем на культурной почве вновь найти общие интересы, общие перспективы. Я написал про культуру, а кто-то тут же заговорил про «возвращение земель». Мне в голову такое прийти не могло! Я что, сумасшедший?! Я — профессор Тегеранского университета, лауреат Государственной премии Турции. Поверьте, я бы мог уехать и не раз. Мне предлагали заведовать кафедрой в Рочестерском университете в Америке. Когда моя дочь школу заканчивала в Америке, я ее спросил: «Маш, ну, что в Америке останемся?
И я здесь 50 лет преподаю. Я никуда, пока меня не вышибут, не уеду. А если вышибут, я даже оттуда ругать Россию не стану. Моя родина и мой театр — в широком смысле — здесь. Мне здесь хорошо.
В Минске появится Центр современной драматургии и режиссуры. Идею о такой сценической площадке для молодых предложил драматург Андрей Курейчик, а поддержали ее в Министерстве культуры и Белорусской академии искусств.
Первая премьера в центре появится в мае. Знакомство с интересными драматургическими произведениями станет одной из главных задач центра. Кроме того, по словам Андрея Курейчика, здесь смогут осуществить свои задумки молодые режиссеры, актеры, сценографы. Подобные творческие структуры, рассчитанные на поиск всего самого свежего и неординарного в театре, уже давно успешно функционируют в Москве, откуда и привез эту идею Андрей Курейчик. Он же и возглавит центр, а помогать ему будет Общественный совет, в который войдут художественные руководители всех столичных театров, известные драматурги, редакторы газет, меценаты. Создавать в центре будут не только спектакли, но и различные театральные программы, проводить фестивали, мастер-классы. Сотрудничать здесь предполагают с коллегами из разных стран, и уже установлены партнерские отношения с крупнейшим объединением молодых режиссеров и драматургов России ассоциацией «Новая драма».
Адрес театра: Трехпрудный пер. Заказ билетов на спектакль "Кислород" по тел. Показательно, что из всех номинаций «Антибукера» именно драматургическая оказалась первой для возобновления. Теперь, в 2003 году, «Действующие лица» уже не единственный драматургический конкурс, пусть и национальный: с начала сезона в единой очереди ему предшествовало учреждение и проведение сибирско-уральского конкурса «Новый стиль», с более чем ста пьесами в лонг-листе и более чем пятидесятью драматургическими дебютами, учреждение Николаем Колядой конкурса «Евразия» с денежными призами; раньше, в мае 2002, появилась драматургическая номинация «Новой драмы» «Новое дело», на рубеже 2001 и 2002 году было разовое вручение частной премии «Эврика»; это — не считая меньших конкурсов: например, конкурса молодых драматургов Эстонии русский и эстонский языки , тематического конкурса Зиновия Корогодского. Однако призовой фонд «Действующих лиц», во-первых, сопоставим с размером прежних призов антибукерских номинаций, во-вторых, делится на три премии. Важное достоинство «Действующих лиц» —отборочный конкурс открыт для русскоязычных пьес из-за границ РФ. Запрет на участие для опубликованных и поставленных пьес оставляет для пьес возможность публикации в периодике в том числе в журналах и представления в читках и показах, но тормозит возможность книжной публикации для пьес, участвующих в конкурсе, и отсекает от участия в конкурсе пьесы, известные по постановкам, а также созданные по ходу постановки спектакля.
Генеральный спонсор премии — РАО «ЕЭС России», организационная база — театр «Школа современной пьесы», другие соучредители — «Новая газета», телеканал «Культура», журнал «Огонек» и альманах «Современная драматургия», председатель жюри 2003 года — Сергей Юрский. Новые пьесы молодых драматургов примерные возрастные границы для авторов — 15—35 лет, предыдущий опыт не требуется, страна проживания не имеет значения, для пьес — объем и тема любые принимаются до 16 апреля 2003 г. Итоги конкурса планируется объявить драматургам до 30 апреля 2003. В 1995—2000 гг. DOC — спектакль «Большая жрачка» авторы и режиссеры — Александр Вартанов, Руслан Маликов : вербатим об изготовлении одного из популярных телевизионных ток-шоу о частной и семейной жизни. Во второй половине февраля в связи с первой годовщиной открытия театра — показы челябинского спектакля «Солдатские письма» Мастерская новой пьесы «Бабы» и разовые события: представление документальных исследований и новых текстов. Показы документальных спектаклей из других городов продолжатся в начале марта.
Виктор Рыжаков 8 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж. Виктор Рыжаков 18 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж. Заказ билетов на спектакль «Кислород» по тел. Следующий спектакль "Театра в О. DOC»; ранее «Кислород» также шел на клубной площадке «Б-2». Георг Жено 17 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж. Виктор Рыжаков 23 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж.
Алексей Наумов 26 — «Преступления страсти», автор и режиссер — Галина Синькина 29 — Театр Простодушных, коллективное авторство, реж. Игорь Неупокоев Начало всех спектаклей — в 20. Девиз конкурса — «В кругу семьи». Срок подачи пьес на конкурс — 01 февраля 2003 г.. Пьесы направляются участниками по почте на адрес Санкт-Петербург 191180 ул. Фонтанка, д. Это первая российская постановка драматургии 33-летней Срблянович, дебютировавшей в 1997 году политической пьесой «Упадок», работавшей с Томасом Остермайером «Супермаркет», 2000 и сегодня поставленной в театрах многих европейских стран.
В июне 2002 г. Ополе, Польша на фестивале "Новая драма". Материал» Анатолия Васильева. Среди предыдущих наград спектакля «Облом офф» — премия «Новое слово» лучшая пьеса на фестивале «Новая драма-2002». Конкурс, итоги которого определяет екатеринбургское жюри, не имеет возрастных и региональных ограничений для участников. Три лауреата получают денежные призы 20 000, 10 000, 5 000 р. Срок подачи пьес — до 1 марта 2003 г..
Пьесы принимаются по электронной почте на адрес kolyada mail. В номинации «Драматургия» премия присуждена пьесе «Рано или поздно». Ее автор — 23-летний Сергей Калужанов Москва. Другими участниками шорт-листа «Дебюта-2002» были Александр Архипов Екатеринбург с пьесой «Собака Павлова» и Андрей Курейчик Минск с пьесами «Хартия слепцов» и "Старый-престарый сеньор с большими крыльями". Лауреаты драматургической номинации "Дебюта" прошлых лет - Василий Сигарев "Пластилин", 2000 г. Ниже — официальный релиз события в сокращении. Впервые в азиатской части России прошел широкий межрегиональный конкурс драматургов.
Пьесы приходили не только из сибирских, уральских и дальневосточных городов, но и стран СНГ, а также Праги, Лондона и Таллинна. По четырем номинациям было представлено 104 пьесы. В результате работы экспертов были определены 22 финалиста «Нового стиля», из которых международное жюри конкурса драматурги, режиссеры, театральные критики и арт-менеджеры из России, Франции, Венгрии и Великобритании и выбрали победителей. Лучшей в номинации «Пьеса-дебют» признана Жанна Королева из Екатеринбурга пьеса «Осеннее обострение». В номинации «Сценарий для короткометражного фильма» победителями оказались Анна Богачева и Надежда Колтышева из Екатеринбурга «Город мой». Василий Сигарев, также из Екатеринбурга, победил в номинации «Пьеса на свободную тему» пьеса «Божьи коровки возвращаются на землю» , а в номинации «Пьеса-импровизация» лучшими были признаны двое новосибирцев — Георгий Селегей «Отверстие» и Екатерина Галямова «Телесообразность жизни». Отдельный приз был вручен Константину Костенко из Хабаровска — за верность своему авторскому стилю, гибкость и многоликость в творческих решениях.
Победителям были вручены дипломы и «Золотые Альтеры».
В номинации «Пьеса на свободную тему» первый приз получает пьеса «Элвис умер? Автор — Злата Дёмина, г. Второй приз получает пьеса «Вагон счастья». Автор — Даниил Гурьянов, г. Третий приз получает пьеса «Клаустрофобия». Автор — Константин Костенко, г.
Спецприза по решению жюри удостоена пьеса Владислава Граковского «Мы же умные люди» Германия. Пьесы-лауреаты «Евразии»-2003 будут представлены в читках 26 мая в Екатеринбурге и изданы общим сборником в Уральском издательстве. Новые пьесы молодых драматургов примерные возрастные границы для авторов - 15-35 лет, предыдущий опыт не требуется, страна проживания не имеет значения, для пьес - объем и тема любые принимаются до 16 апреля 2003 г. Адрес электронной почты фестиваля — fmd2002 mail. Известный также как «Любимовка», негосударственный независимый фестиваль постановочных читок новых пьес молодых драматургов, созданный драматургами Виктором Славкиным, Михаилом Рощиным, Алексеем Казанцевым, критиками Юрием Рыбаковым, Инной Громовой, Марией Медведевой, Маргаритой Светлаковой, впервые прошел в 1990 году в Свистухе. В 1992—1995, 1997, 2000 годах фестиваль проходил в мемориальном комплексе «Любимовка» — подмосковном имении Константина Станиславского. С 2001 года фестиваль включает в себя несколько дней показов в Москве.
За 1995—2000 гг. Обычная вместимость программы — 30—40 показов. Кроме пьес на русском языке из России и из-за границ РФ, фестиваль представляет несколько впервые переведенных на русский пьес зарубежных молодых авторов. Кроме дискуссий, программа включает в себя показы новых пьес Мартина Кримпа и Ребекки Причард. Мероприятия программы проходят на большой "Нижней" сцене театра. Программа является отзывом театра на поддержанную Великобританией войну против Ирака. В числе других отзывов "Ройял Корта" на политические события последнего времени - организованные международным департаментом театра специальные программы пьес о правах человека и о беженцах и пресс-конференция Ванессы Редгрейв в поддержку Ахмеда Закаева.
Ниже - официальная информация с сайта театра www. Sources include testimony and comment from Human Rights Watch observers on the ground, people inside Iraq and journalists. Tuesday 8 April 5. Thursday 10 April 5. Friday 11 April 5. Please check the website for additions to the participants. Tickets are free — no advance booking necessary.
Это — третье предприятие независимого Центра русской культуры со времени его открытия в декабре 2002 года; за этот срок Центр успел спродюсировать таллиннскую постановку «Полового покрытия» Владимира и Олега Пресняковых на русском языке первая постановка пьесы и провести второй конкурс молодых русскоязычных драматургов Таллинна пьесы-лауреаты первого были представлены в офф-программе фестиваля «Новая драма-2002». Среди прежних менеджерских проектов руководителя «Новой русской пьесы» Натальи Маченене также премьера «Анны Карениной-2» Олега Шишкина в Русском драматическом театре первая постановка пьесы, 2002. Ниже — официальный релиз «Новой русской пьесы». Цель проекта — познакомить театральных деятелей из Эстонии с лучшими современными российскими пьесами, найти для них пути на эстонскую сцену. В течение года, один раз в месяц, в Таллинн приглашаются российские драматурги, которые познакомят со своими новыми произведениями. На читки приглашаются заведующие литературной частью театров, филологи, литературоведы, режиссёры, актёры и молодые драматурги, которым интересна новая русская пьеса. После читок предполагаются обсуждения и обмен мнениями о путях развития и проблемах современной драматургии.
Более подробную информацию вы найдете на официальном сайте Центра русской культуры www. Руководитель проекта Наталья Маченене, телефон 053 41 51 69. Премьера «Красной ниткой» копродукция с Центром драматургии и режиссуры, автор — Александр Железцов, композитор — Владимир Панков, режиссеры — Владимир Панков и Ольга Субботина — 5 апреля на сцене Центра им. DOC покажет открытые репетиции спектакля. Георг Жено 7 — «Приходите завтра», Театр Простодушных, коллективное авторство, реж. Билеты на спектакль «Красной ниткой» продаются в Центре-музее В. Чехова прошел в присутствии автора.
Екатерина Ковалева, заключенная Шаховской женской колонии строгого режима, была выпущена руководством колонии в краткосрочный отпуск на свою премьеру. Дискуссия после показа стала знакомством зрителей с Екатериной Ковалевой. Спектакль идет на малой «Верхней» сцене театра ежедневно до 29 марта. Пьеса переведена на английский язык Сашей Дагдейл и выходит отдельным изданием издательство Nick Hern Books. С 1999 года «Ройял Корт» сотрудничает с русскими драматургами, проводит семинары в Москве и Новосибирске в том числе по документальному театру , переводит русские пьесы на английский язык в 2000 году театр представил в читках пьесы Евгения Гришковца, Максима Курочкина и Екатерины Шагаловой из мегапьесы «Москва — открытый город», в 2001 — «Ю» Ольги Мухиной, «Сны» Ивана Вырыпаева, «Пластилин» Василия Сигарева и «Русскую народную почту» Олега Богаева, в 2002 — «Рыбалку» Ильи Фальковского, «Не отдадим» Владимира и Олега Пресняковых и «Черное молоко» Василия Сигарева, а также показал на своей сцене документальные спектакли кемеровской «Ложи» «Угольный бассейн» и челябинских «Баб» «Солдатские письма». В апреле 2002«Ройял Корт» поставил «Пластилин» Василия Сигарева режиссер — Доминик Кук; постановка стала основанием для присуждения Василию Сигареву авторитетной театральной премии «Ивнинг Стэндард» в ноябре 2002. Переводчик всех трех поставленных «Ройял Кортом» русских пьес — Саша Дагдейл.
На протяжении двух дней в Театре юного зрителя было представлено более 10 современных театральных проектов драматургами и режиссерами из разных городов России и Европы. Они осуществят на базе ТЮЗа свои постановки, которые будут презентованы к осени». Сам семинар закончится через несколько часов. В Минске появится Центр современной драматургии и режиссуры. Идею о такой сценической площадке для молодых предложил драматург Андрей Курейчик, а поддержали ее в Министерстве культуры и Белорусской академии искусств. Первая премьера в центре появится в мае. Знакомство с интересными драматургическими произведениями станет одной из главных задач центра.
Кроме того, по словам Андрея Курейчика, здесь смогут осуществить свои задумки молодые режиссеры, актеры, сценографы. Подобные творческие структуры, рассчитанные на поиск всего самого свежего и неординарного в театре, уже давно успешно функционируют в Москве, откуда и привез эту идею Андрей Курейчик. Он же и возглавит центр, а помогать ему будет Общественный совет, в который войдут художественные руководители всех столичных театров, известные драматурги, редакторы газет, меценаты. Создавать в центре будут не только спектакли, но и различные театральные программы, проводить фестивали, мастер-классы.
Хотя и потребуется адаптация к техническим условиям ОДК. Наш театр после реставрации, которая длилась пять лет и стоила огромных денег, стал одним из лучших.
У нас фантастическая механика, позволяющая делать все, что угодно. Сцена может возникать в любом месте. Потрясающие звук и свет. Но я уверяю, что владимирский зритель увидит наши спектакли в том же качестве, что и в Москве», - дает слово Иосиф Райхельгауз. В московской афише театра 28 спектаклей. Из них четыре по пьесам Евгения Гришковца — именно в «Школе современной пьесы» писатель нашел свой необычный формат.
Всегда с аншлагом идут «Русское варенье» по пьесе Людмилы Улицкой, «Последний ацтек» по комедии Виктора Шендеровича и «Умер-шмумер, лишь бы был здоров» - инсценировка 250 еврейских анекдотах. Иногда тексты очень резкие. Но если это мотивировано, пусть они это делают.
Дом с историей: загадка «Школы современной пьесы»
Работа завершится спектаклем-импровизацией на сюжеты Евгения Гришковца. Директор Театра на Трубной Станислав Нечаев отметил: «Мы привезли два наших самых успешных спектакля. На место Иосифа Райхельгауза (худрук театра «Школа современной пьесы») – пришел актёр и режиссёр Дмитрий Астрахан. Фотографии из репортажа РИА Новости 11.09.2023: Сбор труппы театра "Школа современной пьесы" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Новости театра. Театральные рецензии. свежие новости дня в Москве, России и мире.