Погружайтесь во вселенную «Мастера и Маргариты» в театре.
МАСТЕР и МАРГАРИТА. ПРЕМЬЕРА В ТЕАТРЕ НАЦИЙ.
Для режиссера Валерия Беляковича спектакль «Мастер и Маргарита» стал важной вехой его творчества. Сегодня 7 ноября Государственному русскому драматическому театру имени Владимира Маяковского исполняется 85 лет, и к этой знаменательной дате коллектив поставил на сцене «Мастер и Маргариту» Михаила Булгакова. В спектакле есть все: и булгаковская магия, и вечная любовь, и знаки судьбы, и чудеса, которые, как подметил худрук Театра наций Евгений Миронов, буквально преследовали создателей спектакля «Мастер и Маргарита». С 10 по 13 февраля Театр Наций приглашает зрителей на спектакль канадского режиссера Робера Лепажа «Мастер и Маргарита». «Мастер и Маргарита» в постановке Московского театра комедии — это спектакль, наполненный спецэффектами, иллюзией, он пропитан магией, как и сам роман Булгакова. Спектакль Сергея Женовача «Мастер и Маргарита» в Студии театрального искусства. СТИ – театр, который не гонится за количеством премьер, зато каждый спектакль здесь не теряется во времени и со временем не скисает.
Тайна в легенде той
Впрочем, спектакль, придуманый Женовачом вместе с постоянными соавторами, художником Александром Боровским и художником по свету Дамиром Исмагиловым, не изменяет принятой в СТИ приглушенной гамме; доминирует грязновато-белый, цвет сшитого из больничного белья задника и устилающей пол кафельной плитки. Тем «звонче» огонь — диавольской жаровни, свечей «мессир не любит электрического света» или оранжевых апельсинов в авоське — это Воланд навещает психушку с «передачей», вскоре подрезанной вороватой медсестрой Геллой. И тем яснее мотив укрощения огня — рукописи, как и было сказано, не горят, спорить с этой наивной и живучей максимой не хочется. Даже если она — всего лишь бред. У Женовача, кстати, все, кроме мессира он в этой постановке иной раз напоминает профессора Стравинского — всех вылечит , — в больничной спецодежде, и грань между санитарными халатами и смирительными рубашками почти неразличима; поди угадай, кто принимает твою одежду в гардеробе и продает программки — кандидаты в доктора или вырвавшиеся на волю психи. Гардеробщики в медицинской униформе — своеобразный театр в фойе до начала собственно представления. В Студии театрального искусства театр вообще легко выходит за границы зала — чаще всего, в формах, весьма удобоваримых — причем, буквально: я о мороженом в антракте «Записных книжек» или водке с огурчиками на маршруте «Москва — Петушки» а зеленые яблоки, встречавшие зрителей «Битвы жизни», стали хрустящей визиткой Студии. Иногда этот перехлест может невсерьез напугать — как потешный шурум-бурум со стрельбой в фойе перед началом «Записок покойника», иногда — навести реальный ужас: зрителям «Самоубийцы» по дороге в гардероб приходится пройти мимо мертвого тела — это глупый Федя Питунин, который застрелился, оставив записку «Подсекальников прав.
Станислав Сулейманов замечательно создавал Пилата. В роли Маргариты была совсем юная Татьяна Моногарова, которая тогда только-только начинала свою профессиональную карьеру — от нее все были просто без ума.
Я помню, что когда Сергей Михайлович ее только услышал, он совершенно был зачарован, признавался, что именно для такой Маргариты он и писал. Был замечательный Игорь Морозов в роли Мастера, Вячеслав Почапский и Вячеслав Войнаровский были роскошны в ролях Воланда и Берлиоза — они оба будут участвовать и в предстоящей постановке в Михайловском театре. Ивана Бездомного пел Леонид Зименко, один из басов-корифеев театра Станиславского... В общем, для нас, тогдашних 17-летних студентов, это было посвящение в другой, неведомый доселе мир современной оперы. Все мы были в совершеннейшем восторге от этой партитуры — не припомню ни одного человека среди нас, кому бы эта партитура не нравилась. И это при том, что мы — тогдашние студенты-теоретики как, видимо, и сегодняшние студенты-теоретики — были настроены весьма критично и даже воинственно по отношению к большинству современных авторов, в особенности отечественных, и у нас всегда находился повод для интеллектуальных баталий. Шнитке, Денисов и Губайдулина — тогдашний передовой отряд отечественного авангарда — были в те годы у всех на устах. Нам было странно, почему к ним не причисляли и Слонимского, который уже в 1972 году писал такую удивительную, свежую, экспериментальную музыку... Ну, конечно же, мы очень многого тогда еще не знали: не знали по-настоящему ни Б.
А это все музыка, о которой все вышеназванные отечественные авторы безусловно имели достаточное представление уже в 1960-е и 1970-е годы. И сейчас ясно, что все они во многом опиралась на опыты, которые пришли с Запада. Но при этом все они полностью сохранили свою творческую индивидуальность. Что касается Слонимского, то уже буквально по нескольким тактам его музыки можно определить, кто автор. Я неоднократно пытался это осуществить на Западе, но это каждый раз упиралось в то, что это произведение невозможно играть не на языке страны. В нынешней оперной практике повсеместно пользуются субтитрами, но в «Мастере и Маргарите», с моей точки зрения, это невозможно. Взаимоотношения текста и музыки изначально таковы в самом произведении, что зритель и слушатель должен воспринимать все напрямую, ни в коем случае не через перевод. Существует авторизованный немецкий перевод мой отец делал это сочинение в 2000 году в Ростоке и в Ганновере , а вот других переводов пока нет. Но, конечно же, при создании новых переводов необходимо сотрудничество автора для достижения идеального сочетания ударений в языке и музыке.
Я считаю, что ему эта роль подходит как никому другому. И еще очень приятно, что Виталий Фиалковский, один из авторов либретто, согласился принять участие в нашей авантюре в качестве режиссера. Мы хотим создать некую полуконцертную-полутеатрализованную форму. Произведение это таково, что очень трудно поддается традиционному сценическому воплощению. Оно скорее не опера, а драматическая оратория, в чем-то сродни баховским «страстям».
Но вот Аннушка двинулась к сцене — тоже, замечу, немалого размера, вдоль которой вытянулась российская столица: невысокий голубой макет с башнями высоток, уцелевшими церквями, речкой. Всего несколько шагов рядом, и Аннушка становится персонажем этого великого города.
А тут еще взлетел занавес, открыв лестницу, высокую и широкую, от портала к порталу. Ровно посередине сверху спустилась огромная рубиновая звезда. Под ее сиянием много чего интересного будет происходить — чудны дела твои, Господи. И в тот же момент каждую из светлых ступеней облюбовали москвичи, которых, как известно, испортил квартирный вопрос. Музыканты на самой верхней ступеньке отчаянно лабают советский джаз, еще похожий на модные фокстрот и чарльстон. Дамочки в платьях с заниженной талией и в шляпках, мужчины в щеголеватых костюмах танцуют, принимают позы с ломкими графичными линиями, как на карикатурах в журнале «Крокодил». Фигуры ломкие и оттого быстро ломаются — падают, скатываются по ступенькам.
На месте упавших возникают новые. Картинка — яркая, живописная, бодрящая. Тимошенко идет строго по тексту Булгакова: после эксцентричной увертюры — диалог поэта Бездомного с Берлиозом на Патриарших, там же — явление профессора черной и белой магии Воланда в сопровождении престранной компании. Спор о существовании Бога и доказательство, что он существует, будет явлено советским безбожникам тут же: к Понтию Пилату, мучающемуся головной болью, приведут безумного философа Иешуа Га-Ноцри. Но народ Ершалаима будет радоваться, что не ему даруют прощение, а смутьяну и мятежнику Варраве. Философ толпе зачем? Первый акт настолько плотно насыщен действием, что два часа пролетают незаметно.
Режиссер накрепко связал зал и сцену, которые то и дело вступают в диалог. Артисты, рассаженные по последнему ряду партера, участвуют в сцене варьете, активно требуя разоблачения, а Аннушка, которая уже разлила масло, здесь просто звезда и все время срывает аплодисменты. Надо понимать, что «Мастера и Маргариту» каждый смотрит со своим интересом. Кто-то ждет ключевых сцен, колоритных персонажей: как они решены режиссером? Вот, скажем, сцена гибели Берлиоза под колесами советского трамвая. Группа комсомолок в кожанках и красных косынках, плотно прижавшись друг к другу, образуют подобие вагона. Схожести с трамваем добавляет им полотно кумача с очередным лозунгом, намекая на рекламу, что можно видеть на каждом транспортном средстве и сегодня.
А стальной серп, что каждая из комсомолок держит в руке на фоне кумача, намекает на смертельную опасность, которую не избежит атеист Берлиоз. Впечатлений добавили звуки набирающего скорость трамвая, и вот голова председателя Массолита — рукотворное резиновое изделие — уже катится по сцене, и дьявольская компания уже кидает эту светлую голову, как мячик в детской игре «в собачку».
Его «Гамлет Коллаж», в котором Евгений Миронов исполнил все роли шекспировской трагедии, был выпущен в 2013 году. Спустя два года Робер Лепаж принял предложение художественного руководителя Театра Наций поставить спектакль по культовому роману Булгакова и придумал ход, при котором драматический театр соединяется с технологиями иллюзионных представлений.
«Колдовству, как известно, стоит только начаться, а там уже его ничем не остановишь»
| На русском Севере показали горячих "Мастера и Маргариту" - МК | великолепие воплощенное актерами на сцене - смотрите в нашей подборке В гостях у «Лишнего билетика» актриса Московского независимого театра Анна Быкова Мастер и Маргарита театр драмы и комедии на Таганке. |
| Спектакль «Мастер и Маргарита» в Театре на Таганке | Артист театра Сатиры Анатолий Кот 29 января сыграет роль Воланда в спектакле «Мастер и Маргарита» в Московском художественном театре имени Антона Чехова. |
| «Мастер и Маргарита» – спектакль Московского театра комедии - КДЦ "Октябрь" | Чулпан Хаматова Чулпан Хаматова актриса театра и кино «Я никогда не обращала внимание ни на Мастера, ни на Маргариту в этом романе. |
| «Мастер и Маргарита» в Московском театре на Таганке – события на сайте «Московские Сезоны» | «Театр Москвы открыл новый сезон спектаклем про Воланда и его свиту». |
85-летие с "Мастером и Маргаритой". Как театр Маяковского воссоздал мистический роман на сцене
| Спектакль «Мастер и Маргарита» в МХАТ Горького – билеты на Ticketland | Купить официальные билеты на спектакль Мастер и Маргарита в Государственный Театр Наций под руководством Евгения Миронова от 2500 руб. |
| «Колдовству, как известно, стоит только начаться, а там уже его ничем не остановишь» | 22 сентября (это пятница) в 19.00 в Доме-музее Марины Цветаевой Московский Театр чтеца представит спектакль «Мастер и Маргарита. |
| «Мастер и Маргарита» в Московском театре на Таганке – события на сайте «Московские Сезоны» | Форум глав региональных отделений Союза театральных деятелей начал свою работу в Москве. |
| Мастер и Маргарита | Московский Театр Комедии | Труппа «Театр Москвы», называющая себя «независимым театральным пространством», замахнулась на Михаила, понимаете ли, нашего Булгакова. |
В Москве горит Театр сатиры. Это проклятие «Мастера и Маргариты»?
| Тайна в легенде той | 25 мая в Малом концертном зале РТУ МИРЭА в рамках проекта по популяризации и продвижению русского языка и культуры состоялась премьера спектакля «Мастер и Маргарита», поставленного труппой студенческого театра Института международного образования. |
| ОТМЕНА! Спектакль «Мастер и Маргарита» | Платье Маргариты, костюм Мастера, знаменитая трость Воланда и костюмы других персонажей по эскизам художниц Гали Солодовниковой и Ульяны Полянской, а также кадры из самого фильма посетители смогут увидеть в музее до 19 марта. |
| «Мастер и Маргарита»: от фильма до выставки | 19 июня в центре ММОМА прошла вечеринка в честь запуска приложения «Мобильный Художественный театр» и премьеры спектакля «Мастер и Маргарита». |
| Мастер и Маргарита | Афиша театра «Мастер и Маргарита» Театр — это сцена жизни, где происходит некий парадокс, образующий крупицы и отслаивающий их. |
«Мастер и Маргарита» в мире масок
В «Мастере и Маргарите» на сцене все время два мира — духовный и бытовой или высший мир света и действительный — мир Пилата Понтийского. Их и разграничивает, и объединяет, играющий занавес. Четыре раза на сцену явственно, зримо выходят рок, судьба — силы, разделяющие героев, и заставляющие их переживать это разделение, а зрителей испытывать катарсис. Это знаменитые сцены: «Пилат — Иешуа», прорезанные занавесом, сцена казни и плача по Христу, сцена бала призраков и финальная, когда вокруг огня, как жертвенника, возникают портреты Михаила Булгакова. Сцена с портретами Булгакова и жертвенный огонь — низкий поклон поколений автору, пережившему духовное озарение и вынесшему из него свой великий роман. Готовили спектакль внепланово, без средств, денег на постановку не было, и его сценографию собирали из лучшего, что было тогда накоплено в театре. Занавес взяли из «Гамлета», из «Гамлета» же — деревянный крест, золоченую раму Пилата — из «Тартюфа», кубики — из «Послушайте! Играющий занавес — гениальное решение Давида Боровского для спектакля «Гамлет», занавес, рассекающий реальный и потусторонний миры, и маятник — время — основы сценического решения.
Варьируется состав артистов, меняются географии и континенты, но константа успеха спектакля остаётся незыблемой. Смелой фантазии Алдонина рукоплещут жители разных стран и национальностей, на данный момент в спектакле принимают участие популярные актёры — Екатерина Климова, Екатерина Волкова, Елена Морозова, Филипп Бледный, Илья Исаев, Сергей Фролов и многие другие талантливые имена. Роль Воланда исполняет сам режиссёр, Сергей Алдонин. Весь день по легендарному адресу на Большой Садовой проходили праздничные мероприятия. У двойного праздника символично было сразу две кульминации — в 15. Начиная с 2019 года, эта премия будет вручаться деятелям культуры и искусства, общественным и благотворительным организациям, внесшим значительный вклад в дело сохранения наследия М. Действие спектакля охватывает всё сценическое пространство, включая зрительный зал, даже появление героев и их исчезновение становится загадкой и занимательным ребусом. В каждой сцене, герое и диалоге завуалировано миллион смыслов и метафор, которые хочется расшифровывать и постигать сквозь призму своего мышления, сознательного и бессознательного, здравомыслящего и безумного. Магия и мистика, острый гротеск и элегантный фарс, нестандартные метафоры и тонкие аллегории с сегодняшним днём. Демонстративная театральность и откровенное кокетство с публикой.
Все действующие лица максимально серьезны — они понимают, что сегодня сводятся счеты, истекают сроки наказаний. Мир устроен справедливо и поэтому можно со спокойной уверенностью жить дальше? Булгаков не дает определенного ответа, и каждый из нас может самостоятельно принять решение, выбрать ответ для себя. В спектакле заняты: Василий Соловьёв-Седой мл.
Проект создается при грантовой поддержке Президентского Фонда Культурных Инициатив. Сергей Полунин: Я давно мечтал воплотить это произведение в жизнь и танец. Это роман о творческой душе и призвании, о безграничной любви, о слабостях людей. Передать всё это в танце - вызов, который мы с радостью принимаем.
МАСТЕР и МАРГАРИТА. ПРЕМЬЕРА В ТЕАТРЕ НАЦИЙ.
Telegram-канал «Советская Москва» уточнил, что Театр сатиры находится на месте варьете из романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». В декабре выйдет постановка «Мастер и Маргариты» в постановке Эдварда Клюга, премьера которой отодвинулась из-за проблем с авторскими правами на музыку Шостаковича. «Мастер и Маргарита» поражает с первых минут. 666 костюмов создал для «Мастера и Маргариты» знаменитый венгерский художник-постановщик Кентауэр (Эркель Ласло), автор художественной концепции всемирно известных мюзиклов «Бал Вампиров», «Призрак Оперы» и «Оливер». «Мастер и Маргарита» должен был начаться в 20:00, но задержался на полчаса.
85-летие с "Мастером и Маргаритой". Как театр Маяковского воссоздал мистический роман на сцене
Представление балета «Мастер и Маргарита» 26 июня в 14:00 пройдёт в рамках программы «Большой – молодым». Чулпан Хаматова Чулпан Хаматова актриса театра и кино «Я никогда не обращала внимание ни на Мастера, ни на Маргариту в этом романе. В Тюменском театре кукол замахнулись на «Мастера и Маргариту».
Воланд vs Франкенштейн. Инфернальные образы в театральном Петербурге
Спросите у любого человека о его личном рейтинге книг русской литературы. Уверены, что «Мастер и Маргарита» будет в первой пятерке. Невозможно не перечитывать эту искреннюю, живую, настоящую историю о человеке, который просто умел любить. Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой! Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале.
В этой постановке были сохранены все основные сцены и персонажи, чтобы угодить ценителям классических творений. Как это возможно?
Спектакль сопровождается удивительным декором в виде 3D Mapping шоу с использованием лазерно-голограммных проекторов. Эта технология позволяет создавать удивительные, колоритные, живые и яркие декорации - так что присутствующие будут чувствовать себя настоящими участниками событий, погруженными в самые глубины произведения.
Фото: Театр Наций Лепаж — режиссер театра и кино, драматург и сценарист, основатель и художественный руководитель театра Ex Machina, постановщик оперных спектаклей, концертных программ и шоу Цирка дю Солей. Он известен тем, что умеет удивлять художественными приемами и техническими «фишками».
В спектакле «Мастер и Маргарита» Робер Лепаж не изменил себе и соединил на сцене театральные приемы с технологиями иллюзионистов. Это не спецэффекты в чистом виде, но трюки иллюзионистов. Они сделаны очень просто, так что зрители легко увидят, как сделан тот или иной фокус. Я не думаю, что театр должен создать грандиозные спецэффекты, которые есть в кино или на телевидении.
Здесь нужен другой подход», — рассказал Лепаж в недавнем интервью. Главным приемом станет «Призрак Пеппера» — техника иллюзионизма, позволяющая объектам появляться и исчезать, становиться прозрачными и превращаться из одного в другой. Этот старый оптический фокус вызовет искренний восторг даже у самого искушенного современного зрителя. Наряду с классическими трюками первой половины прошлого столетия в спектакле задействовано много современной техники.
Для постановки была спроектирована сложная машинерия, для чего потребовалось поднять планшет сцены Театра Наций на 60 сантиметров. Благодаря дополнительному пространству стали возможны впечатляющие спецэффекты. Никогда не делайте этого»: об уникальности артистов театра и костюмах-трансформерах «Если для фильма нужно 250 персонажей, мы берем 250 артистов, а в театре небольшая труппа из 12-14 человек может сыграть все и всех. Я очень люблю английское слово player.
Актеры для меня — игроки. В «Мастере и Маргарите» каждый будет исполнять сразу много ролей. В этом заключена особая красота театра, его дух, его поэзия: количество актеров ограничено, а их возможности безграничны», — поделился Робер Лепаж. Действительно, в новой постановке всех персонажей романа сыграют 13 артистов.
Виктор Вержбицкий сыграет Воланда и Двенадцатого литератора. Фото: Театр Наций Специально для нового спектакля создано более 100 комплектов костюмов-трансформеров. Благодаря молниеносным переодеваниям в формате quick-change перед зрителями предстанут москвичи 1920-х годов, жители Ершалаима и гости бала Сатаны. Всех их одела заслуженный художник России и лауреат «Золотой маски» Виктория Севрюкова.
Это прежде всего история предательства. Предательства самого себя. Можем ли мы не изменять себе в жизни? Пройти свой путь честно? Спектакль ищет ответы на эти вопросы.
Наталья Сергеевна уточнила, что в постановке не будет кукол, только живой план и маски. Ей хотелось показать Москву 1930-х годов как адский маскарад, страшное место, где людские пороки заправляли жизнью. Только два героя — Мастер и Маргарита — не носят личины. Они пытаются выжить в этом мире, оставаясь верными себе, сохраняя свою настоящую природу. К слову, для спектакля было создано 50 масок и больше 100 костюмов, да ещё объёмные, большие декорации.
Постановка получилась весьма трудоёмкой. В ней занято 14 актёров. И все они играют по 4-5 ролей.
85-летие с "Мастером и Маргаритой". Как театр Маяковского воссоздал мистический роман на сцене
Предательства самого себя. Можем ли мы не изменять себе в жизни? Пройти свой путь честно? Спектакль ищет ответы на эти вопросы.
Наталья Сергеевна уточнила, что в постановке не будет кукол, только живой план и маски. Ей хотелось показать Москву 1930-х годов как адский маскарад, страшное место, где людские пороки заправляли жизнью. Только два героя — Мастер и Маргарита — не носят личины.
Они пытаются выжить в этом мире, оставаясь верными себе, сохраняя свою настоящую природу. К слову, для спектакля было создано 50 масок и больше 100 костюмов, да ещё объёмные, большие декорации. Постановка получилась весьма трудоёмкой.
В ней занято 14 актёров. И все они играют по 4-5 ролей. Переодеваться и перевоплощаться артисты будут молниеносно.
Невозможно не перечитывать эту искреннюю, живую, настоящую историю о человеке, который просто умел любить. Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой! Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале.
Смотреть фото Программа Премьера постановки состоялась еще в 1977 году. Под руководством Юрия Любимого она стала одной из эталонных в истории театра.
Кроме того, в Калуге, в Инновационном культурном центре будет работать «Лаборатория молодых хореографов». Дмитрий Вдовин, руководитель молодежной оперной программы Большого, посетовав на то, что из-за пандемии свернута зарубежная часть программы, рассказал о продолжении камерных концертов в Бетховенском зале: «Продолжится антология русского романса, будут итальянский, французский, немецкий вечер. А в марте состоится концерт из музыки женщин-композиторов 19 века, членов семей выдающихся композиторов: Полины Виардо, Клары Шуман, Альмы Малер, Фанни Мендельсон... В Большом маэстро будет дирижировать, петь, даст концерты с российским и зарубежными певцами. У нас пройдет его международный вокальный конкурс «Опералия» — это огромное событие. Да, мы пользуемся создавшейся ситуацией, когда многие театры закрыты и у выдающихся музыкантов появилась возможность выступать в Большом.
Как говорится, «нет худа без добра... Да, это творческая неудача. Так бывает, что «не получилось». Кстати, Камерная сцена, где должен был выйти «Гостиный двор», в 2022 году встанет на реконструкцию. В результате она получит нормальные сцену и оркестровую ямы и удобный зрительный зал на 400 мест. Продолжается и работа в Калининграде, где у Большого появится своя площадка. Заканчивается проектировка здания, а в 2024 году строительство должно быть закончено». События на видео.
Москва изменилась, а люди всё те же! Воланд Театральный шабаш в двух действиях с одним антрактом начнётся задолго до появления Воланда в Москве — ведь чтобы устроить бал у сатаны, нечистая сила совсем не нужна. Люди — бездушные, безразличные, со своими мелкими страстишками — сами создают ад вокруг себя.
МАСТЕР и МАРГАРИТА. ПРЕМЬЕРА В ТЕАТРЕ НАЦИЙ.
все самое интересное о театральной постановке МХТ им. Чехова в Москве. «Мастер и Маргарита» должен был начаться в 20:00, но задержался на полчаса. Поставил «Мастера и Маргариту» венгерский режиссёр Янош Сас, успешно работающий как в театре, так и в кино, лауреат множества международных кинофестивалей. Билеты на спектакль «Мастер и Маргарита» продаются онлайн на сайте КИНОМАКС: Сеть кинотеатров в Москве и других городах России. Новинки и новости кино.