Нынче вечером — 101 год спустя — в Мариинском вновь звучала музыка Мусоргского, но на этот раз — Хованщина. Мариинский театр представит оперу «Хованщина» в Петербурге и Москве, посвятив эти показы 185-летию со дня рождения Модеста Мусоргского. Баратовская «Хованщина» выдержала и редакцию Римского-Корсакова, и перемену ее на партитуру Шостаковича (незначительные коррективы в постановочный план тогда внес сам Баратов). Пятичасовые спектакли Мариинского театра в оркестровке Шостаковича и сценографии 1952 года Фёдора Федоровского прогремели в ГАБТе и отправились на родину Модеста Мусоргского – во Псков.
Подразделы
- Большой театр • Большой и Мариинский: «Хованщина» как точка пересечения
- Мариинский театр покажет спектакль «Хованщина» в Москве в марте
- Другие события раздела
- Что слушать этой весной: колхозный «Евгений Онегин» и концерты классики - Ведомости.Город
- В Астраханском кремле прошла пресс-конференция, посвященная премьере оперы «Хованщина»
- Мариинский театр покажет спектакль «Хованщина» в Москве в марте
Мариинский театр представит в Пскове оперу «Хованщина» в рамках фестиваля музыки
Чайковского Полина Трель Фестиваль, который придумал скрипач Вадим Репин для родного Новосибирска, не только расширил границы внутри Сибири концерты проходят в Новосибирске, Красноярске и окрестных городах , но проник в центральную Россию, время от времени представляя лучшие программы в Самаре, Санкт-Петербурге, Москве. Как «эхо» Одиннадцатого фестиваля в столице пройдет камерный вечер Вадима Репина и пианиста Николая Луганского. Дуэтные, ансамблевые программы с участием звезд — всегда редкость, в данном случае — особенная, ведь каждый из партнеров известен как музыкант чуткий и внимательный к стилю, эпохе. Второй вечер из этой серии — уже симфонический, он идет под грифом «Великие инструментальные концерты». С Госоркестром им. Светланова Вадим Репин исполнит Второй скрипичный концерт Прокофьева, а во втором отделении прозвучит Пятая симфония Чайковского. В 1944 г. В зале «Зарядье» цикл, исполнение которого длится два часа, поделят между собой четыре молодых пианиста, лауреаты престижных международных конкурсов: Алексей Мельников, Даниил Саямов, Арсений Тарасевич-Николаев и Михаил Турпанов. Гениальное, без преувеличения, сочинение москвичи слышали в интерпретациях лучших европейских исполнителей.
Канал производит большое количество собственных программ и циклов, над которыми работают лучшие специалисты в тех или иных областях культуры. На канале отсутствует коммерческая телевизионная реклама.
Постановку покажут в Мариинском театре. Начало в 17:00. Программа Русский композитор Модест Мусоргский работал над «Хованщиной» в течение нескольких лет с 1872 года. После смерти композитора оперу завершил и инструментовал Римский-Корсаков. Основной сюжет разворачивается в Москве во время стрелецких бунтов 1682, 1689 и 1698 годах.
Нужно ли распечатывать электронные билеты? Во сколько приезжать в театр? Желательно приехать заранее, например, за час до начала. Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать!
Билеты на оперу Хованщина
- Батя, батя, выйди к нам
- Вам будет интересно
- Мариинский театр привезет "Хованщину" из Милана в Москву
- Поделиться
- Мариинский театр представит в Пскове оперу «Хованщина» в рамках фестиваля музыки
"Хованщина" в Мариинском театре
Эти слова Гергиева передают атмосферу творческого горения, сопутствующего «Хованщине» в Мариинском. С 13 по 17 марта 2024 года на Исторической сцене Большого театра пройдет серия спектаклей «Хованщина» в постановке Леонида Баратова. 19 и 20 ноября приморская сцена Мариинского театра впервые представит грандиозную оперу Модеста Мусоргского «Хованщина».
Звезды Мариинки впервые исполнят в Киеве «Хованщину»
| Редкое явление – «Хованщина» в Мариинском - новости Санкт-Петербурга | Андрей Зорин, солист Мариинского театра, исполнитель партии подъячего. |
| Мариинский и Большой театры объединятся в одном спектакле — Global City - интернет-журнал | Спектаклем «Хованщина» на сцене Мариинского театра отметили юбилеи знаменитых петербургских солистов, обладателей баса и баритона — Геннадия Беззубенкова и Николая Путилина. |
| Билеты на оперу Хованщина Мариинского театра - Большой театр, купить онлайн с доставкой | Путь к мировой известности оказался окольным: значительную его часть «Хованщина», повторив судьбу «Бориса Годунова», прошла в редакции Римского-Корсакова. |
| Мариинский театр представит онлайн народную музыкальную драму «Хованщина» | Днём в Псковской филармонии состоится концерт симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Гергиева. |
Мариинский театр представит в Пскове оперу «Хованщина» в рамках фестиваля музыки
Встреча состоялась, и я впервые увидела Гергиева близко, невероятно харизматичен, очень рад, что они видели “Хованщину” в Бильбао, куда он её привозил, только ОЧЕНЬ устал. В исполнении солистов оперы Мариинского и Большого театров, хора и Объединенного симфонического оркестра Мариинского и Большого театров прозвучит опера «Хованщина», а также пройдут два концерта. А сцене Мариинского театра она была поставлена только в 1911 году.
Батя, батя, выйди к нам
Оркестр под руководством Валерия Гергиева показал, что это не метафора. Исполненные произведения отозвались в сердце воспоминаниями о чём-то светлом и родном, о старых фильмах и сказках. Тем, кто думает, что не понимает классическое искусство, точно стоило услышать этот концерт, — поделился впечатлениями глава региона. Будем с нетерпением ждать Пасхальный фестиваль в следующем году. Знаковые концерты фестиваля состоятся 5 мая — в светлое Воскресение Христово — в Московском концертном зале «Зарядье», 9 мая на Поклонной горе и в Большом зале Московской консерватории.
Как не вспомнить теперь высказывания самого композитора, который говорил слова, оставшиеся в истории после запрета на постановку первой редакции «Бориса»: «Эй, вы, скорбные духом, «Хованщиной» на вас пойдем». В начале спектакля свежо и ярко прозвучало сольное высказывание Шакловитого Николай Путилин. Своим звучным тембром он как бы обозначил глубину проблемы, заявленной в сюжете. Однако сила драматургии и специфика «Хованщины» позволяют говорить о том, что опера по сути хоровая. Вспомним слова вдохновителя «Могучей Кучки» Владимира Стасова, который писал: «Мы сделаем музыку достоянием народа». Народ в опере — основное действующее лицо. Эту идею бережно сохранил и донес до публики режиссер-постановщик Леонид Баратов. Огромное количество массовых сцен и жемчужины народных мелодий-напевов, плавно перетекающих один в другой, создали невообразимое по красоте зрелище. В общем-то и интонационно большая часть мелодий близка именно крестьянским песням. Различные лики народа, предстающие перед нами, дают возможность оценить, что не всё гладко и тихо на русской земле, много в истории есть тайного и опасного. Часто один интонационный фон «наслаивается» на другой, дабы показать всю многоплановость ситуации, возникшей в связи с заговором и расколом. В первом действии выделим разудалую плясовую «Жила кума», хор стрельцов «Гой вы, люди ратные» и большой завершающий сцену хор а капелла «Ой ты, родная матушка-Русь». Кстати говоря, и в хоровой массе, как часто и в жизни, есть свои «запевалы», люди из народа, для которых характерны небольшие, но яркие сольные высказывания в спектале это Виталий Ишутин, Григорий Карасев, Олег Сычёв. Во втором действии самобытно и одержимо звучит хор раскольников «Победихом, посрамихом». В следующем акте хоровой эпизод «Батя-батя, выйди к нам» передает нам оттенки страдания, молитвенных причитаний. Перед нами предстает народ, размышляющий о своей судьбе. Все это выпукло прозвучало в спекакле.
Драма народа Один из ярчайших образов оперы воплотил на сцене лауреат международных конкурсов Михаил Петренко. Начальник стрельцов, князь Иван Хованский в его исполнении - хитрый, властный, амбициозный, горячий, скорый на руку. Хованский захотел стать царем. Его спрашивают: "А правление какое? Мое, надеюсь"». По словам солиста, талант Мусоргского — космический, искренний, глубокий. Глава раскольников Досифей в исполнении лауреата международных конкурсов Александра Морозова полон искренней веры и мудрости, достоинства и сочувствия к людям, оказавшимся заложниками борьбы старого и нового, исторического, более того — духовного выбора Руси. Под стать Досифею — его духовная дочь Марфа. Екатерине Сергеевой удалось создать многоплановый и пластичный образ. Богатство тембра голоса позволило ей с легкостью перевоплощаться из влюбленной девушки в полную страстной веры религиозную фанатичку, идущую за своим духовником на самосожжение. Лауреат международных конкурсов баритон Роман Бурденко предложил слушателям яркую трактовку образа боярина Шакловитого, в чьи уста Мусоргский вкладывает важные для «Хованщины» слова: «Спит стрелецкое гнездо. Спи, русский люд, ворог не дремлет! Ах, ты и в судьбине злосчастная, родная Русь! Кто ж, кто тебя, печальную, от беды лихой спасет? С другой — приводит убийцу в дом Хованского. В этой роли есть большая радость духовного единения со своей родиной в сложные для нее исторические моменты». По словам Романа Бурденко, такая противоречивость вообще характерна для «баритоновых» персонажей.
Шакловитый — Эльчин Азизов Обратимся теперь к музыкальной составляющей постановки. Как уже говорилось, Мусоргский не успел закончить «Хованщину». В клавире не был записан весь пятый акт с «любовным отпеванием» Марфой своего возлюбленного Андрея Хованского и финальной сценой самосожжения раскольников в скиту. Хотя доподлинно известно, что эту музыку композитор показывал друзьям в последние месяцы своей жизни. Партитуры оперы практически не существует, за исключением двух небольших отрывков в виде концертных номеров: песни Марфы «Исходила младешенька» и хора стрельцов «Поднимайтесь, молодцы». Весь XX век композиторы-соавторы, текстологи-источниковеды, композиторы-оркестровщики пытались решить проблему целостности оперы. Каждый из них, будь то Римский-Корсаков, Стравинский, Ламм, Асафьев, Шостакович, прибегал к различным методам и приходил к противоположным решениям. Что же мы слышим в спектакле Мариинского театра? Валерий Гергиев дирижирует по партитуре оперы в оркестровке Шостаковича в редакции 1960 года, как указано на сайте постановки. Однако маэстро, отойдя от «буквы» партитуры Шостаковича, в двух принципиальных случаях отходит от оригинала. Первый эпизод касается второго акта, окончания знаменитой сцены «заговора князей», когда Федор Шакловитый объявляет, копируя манеру речи Петра I: «Обозвал хованщиной и велел сыскать». В редакции Шостаковича после этих слов звучит оркестровая постлюдия с фанфарами, построенная на теме марша Преображенского полка. Гергиев, снимая маршевое оркестровое заключение, оканчивает сцену в соответствии с намерениями Мусоргского «на одном грозном аккорде p[ianissimo] с опущением занавеса» из письма Владимиру Стасову. Шакловитый — Алексей Марков, Василий Голицын — Евгений Акимов, Иван Хованский — Владимир Ванеев, Досифей — Станислав Трофимов Второе, принципиально важное изменение относится к кульминационному последнему пятому акту оперы, в котором действие происходит ночью в раскольничьем скиту. За отсутствием нотных материалов Мусоргского Шостакович в своей партитуре во многом следует редакции Римского-Корсакова, но по-иному переосмысляет финал. Уже после того, как все погибают в пламени, на сцене появляются солдаты Петровского потешного полка, отступающие в ужасе при виде догорающего пепелища. Шостакович развертывает финал и далее, дополняя оперу хоровым и оркестровым заключением, музыкально-философской рефлексией о прошедших событиях.
Мариинский театр привезет "Хованщину" из Милана в Москву
| Что слушать этой весной: колхозный «Евгений Онегин» и концерты классики - Ведомости.Город | Напомним, что с 13 по 17 марта на Исторической сцене Большого Мариинский театр представляет легендарную «Хованщину» в постановке Леонида Баратова и исторически достоверной сценографии Федора Федоровского. |
| Про что: lev_semerkin — LiveJournal | «Хованщина» была первой постановкой Валерия Гергиева в роли худрука Мариинского театра, в который он пришел в декабре 1988 года. |
Опера «Хованщина»
Начинается опера с симфонического вступления «Рассвет на Москва-реке», когда музыка и декорации передают эпоху конца 17века и рассвет на Красной площади. Ключевая сцена — боярин Шакловитый народный артист России Николай Путилин диктует подъячему Андрей Попов донос Петру 1 на князя Ивана Хованского, сразу задает тональность последующего действия как противостояние ставленников царевны Софьи и Петра 1. Вскоре площадь уже заполнена народом, хор прекрасно звучит в пространстве сцены и зала, а все большее число одетых в красное людей начинает нагнетать ощущение угрозы. Красные стены, красный рассвет, в красном стрельцы, под приветствие которых появляется на коне князь Иван Хованский Михаил Петров. Мощное звучание хора и оркестра содержит тревожные ноты надвигающейся смуты. Но тут же разворачивается и частная драма — сын князя Андрей преследует понравившуюся ему девушку Эмму из Немецкой слободы. Ее партию проникновенно исполняет лауреат международных конкурсов Оксана Шилова. Снова тревога в ее арии, отчаяние и боль проникают со сцены в зал. И здесь появляется главная героиня оперы Марфа-раскольница в блестящем исполнении заслуженной артистки Республики Северная Осетия-Алания Екатерины Семенчук, которая защищает девушку, но не просто из сострадания — она сама давно влюблена в Андрея. И эта драма становится второй пружиной всего действия.
Очень помогает зрителям то, что сверху сцены идут субтитры на русском и английском языках, ведь само оперное пение не всегда дает возможность точно уловить смысл происходящего на сцене. И тут неоценимый помощник - прекрасно написанное либретто. Удивительно, что сам композитор его автор, который специально изучал литературу, чтобы его написать и это как исторический роман в кратком изложении.
По мнению театральных критиков именно данная поставка считается академичной, точно реализующей замысел композитора — как музыкальный, так и драматический», - говорится в сообщении театра. Продолжительность оперы 4 часа 40 минут.
Смотрите также Праздничные мероприятия проходят при поддержке президентского фонда культурных инициатив. Фестиваль русской музыки в Пскове проходит в рамках нацпроекта «Культура». В опросе приняло участие 219 человек.
И вновь Досифею удается предотвратить трагедию, тем более, что князь Шакловитый сообщает им весть, что заговор раскрыт и велено сыскать заговорщиков. И тут как будто исполняется пророчество Марфы, переодевшейся гадалкой — что князя Голицына ждет опала. Это действие исполнено настоящего драматизма, арии всех героев звучат великолепно, надрыв передается с помощью музыки Мусоргского на самом высоком уровне. А тем временем в Стрелецкой слободе пьяные стрельцы сначала предаются хмельному буйству, а затем, узнав о приближении петровских войск, бросаются к князю Хованскому за защитой.
Их хор, распростертые тела и отказ князя их выслушать, очень впечатляют, когда наперед знаешь их судьбу. И снова сцена заполнена ярким красным светом, он заливает ее всю, предвещая трагедию. А далее очень интересно построены сцены в подмосковном имении князя Хованского: декорации прекрасно изображают старинные боярские хоромы — со столом явств, иконами, поющим хором русских девушек в сарафанах и кокошниках. Но князь не доволен, его гнетут тяжелые думы, и он приказывает привести персидок.
Обращает на себя внимание то, что иконы при этом стыдливо задергивают специальной занавеской. А в Москве ожидают расправу над заговорщиками — площадь вновь полна народа в красных отсветах: стрельцов и всех приспешников Софьи ждет наказание. Хор звучит мощно и драматично, арии главных героев действа торжествующие, а стрельцы уже склонили головы над плахами.
Мариинский и Большой театры чествуют Мусоргского
| Редкое явление – «Хованщина» в Мариинском - новости Санкт-Петербурга | Главная» Новости» Мариинский театр афиша спб. |
| Что слушать этой весной: колхозный «Евгений Онегин» и концерты классики - Ведомости.Город | Государственный академический Мариинский театр совместно с международным культурным проектом «Русские сезоны» 11 апреля проведут онлайн-показ оперы «Хованщина». |
| Оперу «Хованщина» покажут артисты Мариинского театра в Пскове | Мариинский театр совместно с международным культурным проектом «Русские сезоны» приглашают ценителей классики посмотреть выдающуюся музыкальную драму – оперу М. П. Мусорского «Хованщина». |
Редкое явление – «Хованщина» в Мариинском
Итак опера Мусоргского "Хованщина". Сюжет оперы о времени борьбы за престол царевны Софьи и Петра 1. Не буду пересказывать сюжет, в нём много действующих лиц и всевозможных политических интриг, напишу только что мне понравилось в этой опере. Оперу «Хованщина» дали в Пскове солисты оперы, хора и Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева сегодня, 20 апреля, передает корреспондент Псковской Ленты Новостей. Появление «Хованщины» Мусоргского на сцене Большого театра стало событием ожидаемым. На этой странице вы можете посмотреть видео «Новости культуры. Мариинский театр привёз оперу "Хованщина" в Казань» с канала «Культура». Автор издания The Financial Times назвал эту постановку «Хованщины» блистательным совместным успехом Ла Скала и Мариинского театра: «Гергиев не разочаровал. Там же состоялся камерный концерт солистов оперы Мариинского театра.
Стрельцы прилетели
Событие было отмечено пятикратно, Валерий Абисалович не терпит полумер. Пять вечеров подряд на Исторической сцене шла «Хованщина» Мусоргского. Отметим, что спектакль заканчивается в полночь, и если солисты меняются, то дирижер — нет, это колоссальная нагрузка. Валерий Абисалович держит слово.
Правда, новой постановкой это все же можно назвать условно: Мариинский театр привез свой спектакль в середине прошлого века его поставили звезды Большого — режиссер Леонид Баратов и художник Федор Федоровский , своих солистов, но спектакль шел с хором и оркестром Большого. Одновременно с этим в Мариинский отправился другой спектакль Баранова и Федоровского, «Борис Годунов» Мусоргского, жемчужина, бережно сохраняемая Большим театром около 80 лет. В роли Бориса выступил Ильдар Абдразаков всемирно известный бас — солист Мариинки , солисты Большого, а оркестр и хор — Мариинского театра.
Гергиев уже объявил о совместной поездке театров в Тихвин, на родину Римского-Корсакова, одного из главных как и Мусоргский русских композиторов.
Мы постарались сделать максимум возможного для того, чтобы не выходить за рамки тех музыкальных идей, которые принадлежат точно Мусоргскому самому. И я рискнул, не побоялся остановиться буквально, прописав очень аккуратно в оркестре определенные какие-то вещи, не дополняя это мыслями, которые принадлежат Шостаковичу. А в конце я просто повторяю в укрупнении главный мотив сожжения. Мне кажется этот финал достаточно убедительным. Мы уже 20 лет и по всему миру показывали, и здесь играем этот спектакль.
Но речь в данном случае не обо мне, а о том, что спектакли Федоровского, Коровина продолжают жить на императорской сцене Мариинского театра. Это, прежде всего, работа великих русских художников. Можно сегодня спорить, можно гадать, можно даже посмеиваться. Я-то работаю больше с современными режиссерами, чем кто-либо здесь на этой сцене, с участием наших артистов; каждый из них уже давно и прочно завоевал репутацию очень значительных артистов для интерпретации таких партий, как Марфа, или Досифей, Андрей Хованский. Нужны настоящие богатые драматические оперные голоса. Это должны быть русские певцы.
У нас в наличие сейчас изумительный состав. Здесь спели очень многие певцы, которые сделали совершенно выдающиеся работы. Мы с большим удовольствием готовимся к спектаклю, в котором Галузин будет петь, может быть, не самую крупную партию в опере, но он создает такой характер, что можно только порадоваться, что в труппе Мариинского театра есть такие силы. Здесь достаточно сильная семья артистов, и конечно мы очень рассчитываем на то, что и следующее поколение тоже найдет в этой великой русской опере возможности для укрупнения своего театрального музыкального дарования. Это действительно великая опера.
И Валерий Гергиев особенно ее чувствует: каждая фраза обретает особую сакральную силу и глубину.
И все же в паре мест - во втором акте и финале оперы - маэстро не идет за Шостаковичем, а смотрит в авторский первоисточник с оглядкой на вариант, сделанный Римским-Корсаковым. И знаменитый хор "Батя, батя, выйди к нам" врезается в память как самый яркий образ внешне музейно-живописного спектакля, под "красочным слоем" которого так много сказано про наш день сегодняшний. И вечный вопрос: "Ох ты, родная матушка Русь... Условно представленные составы исполнителей можно было поделить на "Мариинский" и "Большой". На практике же "Хованщина" продемонстрировала первый пример коллаборации двух коллективов, что будет наверняка лежать в основе работы двух театров в ближайшие сезоны. Все солисты, конечно, звучали по-разному.
Монументальная «Хованщина» создана по мотивам реальных исторических событий XVII века: регентское правление царевны Софьи при малолетних царях Иване и Петре, стрелецкий бунт, распри между боярскими кланами. Народные, хоровые сцены имеют в опере огромное значение. Выпукло нарисованы и характеры персонажей: надменный Хованский, величественный Досифей, сильная и страстная староверка Марфа. Историческая достоверность, монументальность, внимание к деталям, размах массовых сцен — все было отражено в выдающейся постановке «Хованщины» в режиссуре Леонида Баратова, премьера которой состоялась 13 июля 1952 года на сцене Кировского ныне Мариинского театра.