На сцене величественно зазвучит кантата «Кармина Бурана» Карла Орфа – загадочное и уникальное произведение XX века, поражающее первобытной магией ритма, олицетворяющих «колдовскую музыку».
Концерт «Карл Орф. Кармина Бурана»
Эта удивительная музыка с первых звуков покоряет яркой образностью, масштабной стихией ритма, смесью мягкой иронии и трепетного лиризма, эпическим размахом и щедростью красок. Музыка Орфа — главное действующее лицо представления. И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие.
Этот документ, наполненный произведениями монашеских бродяг и вагантов XII столетия, повлиял на создание шедевра. По легенде, его создатель, монах, в конце своих дней пришёл к выводу, что не Бог, а непостоянная Фортуна управляет миром. Композитор Карл Орф отобрал 24 песнопения из этого кодекса и облачил их в захватывающие мелодии с применением обширного арсенала перкуссии.
Шоу с крупномасштабными динамическими видеопроекциями бессмертных шедевров Боттичелли, Микеланджело, Рафаэля, Босха, Брейгеля, которые заполняют все пространство зрительного зала.
Художественные образы многократно усиливают впечатление от поистине колдовской, мистической музыки, захватывающей слушателей с первых тактов.
Композитор Карл Орф отобрал 24 песнопения из этого кодекса и облачил их в захватывающие мелодии с применением обширного арсенала перкуссии. На первом листе кодекса найден рисунок колеса Фортуны с надписями, отражающими его вращение и изменчивость удачи. Жизнь течёт, как вечное вращение колеса судьбы… Возрастной ценз:.
«Кармина Бурана» и великая музыка кино
Коллектив — постоянный участник крупнейших музыкальных фестивалей. Коллектив известен как один из лучших интерпретаторов произведений Бортнянского, Березовского, Кастальского, Гречанинова, Чеснокова, Рахманинова, Свиридова. Репертуар хора включает практически все произведения кантатно-ораториального жанра русской и западноевропейской музыки — от Высокой мессы Баха до сочинений Бриттена, Бернстайна, Шостаковича, Шнитке, Канчели, Тавенера. Уникальным проектом Капеллы стала запись антологии хоровых сочинений Свиридова, приуроченная к 100-летию со дня рождения композитора. В 2019 году проект стал обладателем Международной премии в сфере звукозаписи академической музыки «Чистый звук» в номинации «Хоровые произведения». В декабре 2022 года вышел первый альбом антологии хоровой музыки Родиона Щедрина, в который вошли записи 26 хоров a cappella. В 2021 году коллектив выступил организатором фестиваля «Славься ты, Русь моя!
В 2022 году Капелла имени А. Юрлова и Государственный хор имени А. Свешникова провели в Москве совместный фестиваль «К юбилею Маэстро», приуроченный к 75-летию Геннадия Дмитряка. Продолжила обучение в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса по специальности «фортепиано», параллельно занимаясь вокалом. В настоящее время учится в аспирантуре. С 2014 года выступает с сольными концертами, в том числе в Доме камерной музыки имени Комитаса, Доме-музее Арама Хачатуряна, Ереванской государственной консерватории.
С 2018 года — артистка оперной студии Ереванской консерватории. На исторической сцене театра дебютировала в 2022 году в опере «Лоэнгрин» Вагнера Пажи. Удостоена специального приза жюри Международного конкурса имени С. Рахманинова за лучшее исполнение романсов композитора Москва, 2022. Обладательница стипендии имени Лусине Закарян «Лучший исполнитель духовной музыки» 2020. Занимался в студии при театре юного зрителя «СамАрт», участвовал в лаборатории «Молодая режиссура» под руководством Анатолия Праудина, исполнял сольные партии в спектаклях Самарского академического театра оперы и балета.
В 2020 году окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. Чайковского класс Романа Муравицкого. Удостоен Премии Президента РФ для поддержки талантливой молодежи и премии губернатора Самарской области 2018. С 2017 года — приглашенный солист Самарской государственной филармонии, солист ансамбля Art-Collage под руководством Павла Солдатикова. С 2021 года — приглашенный солист театров «Новая опера» имени Е. Колобова, «Геликон-опера» и театра «Санкт-Петербург опера».
Выступал в крупнейших залах Москвы и Санкт-Петербурга, участвовал в проектах фонда Belcantoи Фонда Елены Образцовой, в Санкт-Петербургском международном культурном форуме, различных фестивалях; сотрудничал с известными дирижерами. В 2021 году дебютировал на оперном фестивале Россини в Пезаро партия Кавалера Бельфьоре в опере «Путешествие в Реймс». В 2022 году исполнил партию тенора в кантате Орфа «Кармина бурана» в Концертном зале имени П. Чайковского дирижер — Филипп Чижевский. Организатор и художественный руководитель I Международного фестиваля русской музыки имени Д. Шостаковича в Самаре 2019.
Автор и режиссер ряда литературно-музыкальных проектов. Музыкальный руководитель и автор музыки к спектаклям самарского театра-студии «Зерцало». Анджей Белецкий Анджей Белецкий окончил Тульское музыкальное училище по классу фортепиано 1990 и Российскую академию театрального искусства по классу «Артист музыкального театра» 1995. В 1992—1996 гг. С 2001 года — солист театра «Новая опера» имени Е. В 2012 году на фестивале «Крещенская неделя в Новой опере» исполнил партию Иисуса в библейской кантате «Христос» Респиги российская премьера.
Выступает на крупнейших сценах Москвы, среди которых Московский международный Дом музыки, Концертный зал имени П.
Музыка Орфа - главное действующее лицо представления. И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие. Начало 5 февраля в 15.
Средневековая рукопись, вдохновившая Карла Орфа, удивительно созвучна сегодняшнему дню: непостоянство удачи и богатства, быстротечность жизни, необузданное веселье, красота весенней природы, любовная страсть — все это было, есть и будет… Дарья ЗЫКОВА, сопрано.
Рисунок колеса фортуны был обнаружен на первой странице Burana Codex. Он содержал четыре фразы, написанные на колесе: «Буду царствовать, царствую, царствовал, Есмь без царства»! Колесо фортуны поворачивается, счастье оборачивается печалью, а надежда сменяется горем.
К.Орф. Кармина Бурана
Кантата «Кармина Бурана» Международный Дом Музыки. Оркестр «Русская филармония». Хотя бы потому, что Кармина Бурана была написана в Германии 1935-36 годов, что первое её исполнение состоялось во Франкфурте-на Майне в 1937 году, что её высоко ценил Геббельс и пр. масштабными видеопроекциями, воспроизводящими маги. Кармина Бурана», который состоится 5 ноября 2023 года в Доме музыки в Москве, от 1200 до 4000 рублей.
Концерт «К.Орф. Кармина Бурана»
Загадочные образы прошлого соединятся в вереницу ярких виртуозных номеров, которые представят публике артисты и солисты Арт-центра «Сен-Мишель». Участие в спектакля хора и оркестра под управлением маэстро Игоря Навицкого превратит действие в незабываемую мистерию звука, танца и смысла. Мы приглашаем в стены нашего пространства на фестиваль Русской культуры, который пройдет при поддержке Императорского дома Романовых и лично Великого князя Георгия и княгини Ребекки Романовых, которые в своем видео-обращении поприветствуют всех гостей.
И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие. Самое известное грандиозное мультимедийное шоу Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» — легендарная «Кармина Бурана» с крупномасштабными динамическими видеопроекциями бессмертных шедевров Боттичелли, Микеланджело, Рафаэля, Босха, Брейгеля, которые заполняют все пространство зрительного зала.
Премьера балета «Кармина Бурана» обещает стать одним из знаковых событий музыкальной весны. На время спектакля хореография станет ключом к постижению философии Средневековья, преисполненной мистических предзнаменований. Загадочные образы прошлого соединятся в вереницу ярких виртуозных номеров, которые представят публике артисты и солисты Арт-центра «Сен-Мишель».
Они регулярно приглашаются на главные мировые сцены, и их голоса звучат в залах таких театров, как Метрополитен-опера, Ковент-Гарден, Ла Скала и многих других. Их выступления всегда собирают полные залы, а их мастерство признается критиками и коллегами по цеху. Мастер-классы и образовательные программы Большой театр не только представляет высококлассные спектакли, но и активно занимается образовательной деятельностью. Мастер-классы от звёзд мировой оперы, лекции и семинары — все это доступно для тех, кто хочет погрузиться в мир профессионального искусства. Эти программы позволяют молодым талантам учиться у лучших, а зрителям — узнать больше о мире оперы и балета. Взаимодействие с мировыми сценами Большой театр активно сотрудничает с ведущими театрами мира, представляя свои постановки за рубежом и приглашая звёзд мировой оперы и балета на свою сцену. Это взаимодействие обогащает культурный обмен и позволяет российскому искусству занимать достойное место на мировой арене. Заключение Большой театр и его солисты — это живая история российской культуры, это мост между прошлым и будущим, это символ непрерывности и новаторства. Приглашаем вас углубиться в мир высокого искусства и познакомиться с теми, кто делает его таким неповторимым. Подробнее Государственный Академический Симфонический оркестр России им. Светланова Настоящий символ российской культурной истории. Основанный в 1936 году, оркестр быстро завоевал признание и любовь слушателей, став одним из ведущих музыкальных коллективов страны. Первое выступление в Большом зале Московской консерватории под руководством А. Гаука и Э.
Карл Офф . Кантата «Кармина Бурана» Международный Дом Музыки. Оркестр «Русская филармония»
Новости академической музыки. Кармина Бурана в Доме музыки: типа крутое шоу с видеопроекциями. масштабными видеопроекциями, воспроизводящими маги. Кармина Бурана в Доме музыки: типа крутое шоу с видеопроекциями. Московский Международный Дом Музыки (Россия, Москва) фото. Смотрел, слушал в Светлановском зале Дома Музыки «Кармину Бурану» Карла Офра в исполнении Симфонического оркестра Москвы "Русская филармония".
Карл Офф . Кантата «Кармина Бурана» Международный Дом Музыки. Оркестр «Русская филармония»
Содержание кантаты, написанной на тексты средневековых поэтов «Бойернские песни» — по названию монастыря, где был найден манускрипт , актуально во все времена: это размышления о смысле жизни, об устройстве мира и месте человека в нем. Кантату пронизывает образ судьбы, а структура сочинения, где конец возвращается к началу, воспроизводит идею одного из самых древних символов — колеса фортуны. На протяжении действия колесо поворачивается, заставляя надежду обернуться отчаянием, а радость — горем. Для исполнителей Carmina Burana ставит серьезные задачи, хотя и легко ложится на слух. Кантата глубоко проникла в массовую культуру — ее фрагменты можно услышать в кино, рекламных роликах, популярных песнях. Свежий взгляд на хорошо знакомое сочинение, с которого снят налет «музыки из рекламы», предлагает Филипп Чижевский вместе с Оркестром Московской филармонии, Капеллой России имени А. Юрлова, Детским хором Большого театра России и командой солистов. Академический симфонический оркестр Московской филармонии Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии.
Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд 1951—1957. В 1957—1959 гг. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США. Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет 1960—1976. Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский 1991—1996 и Марк Эрмлер 1996—1998.
Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр — одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах , успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее. Один из приоритетов оркестра — работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр — неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино.
Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Филипп Чижевский Филипп Чижевский родился в 1984 году в Москве. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. Чайковского по двум специальностям: «хоровое дирижирование» 2008, класс профессора Станислава Калинина и «оперно-симфоническое дирижирование» 2010, класс профессора Валерия Полянского. Руководил хором Государственного музыкального колледжа имени Гнесиных, где также преподавал дирижирование. Лауреат Всероссийского конкурса дирижеров в Москве 2008.
В 2008 году совместно с Марией Грилихес основал ансамбль Questa Musica, с которым работает в России и за рубежом. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, 2018, режиссер-постановщик — Константин Богомолов. С 2011 года — дирижер Государственной академической симфонической капеллы России художественный руководитель и главный дирижер — Валерий Полянский. Ассистировал Геннадию Рождественскому при подготовке абонементных концертов коллектива, участвовал вместе с оркестром капеллы в проведении I Всероссийского музыкального конкурса, за что был удостоен благодарности Министра культуры Российской Федерации.
Коллектив — постоянный участник крупнейших музыкальных фестивалей. Коллектив известен как один из лучших интерпретаторов произведений Бортнянского, Березовского, Кастальского, Гречанинова, Чеснокова, Рахманинова, Свиридова. Репертуар хора включает практически все произведения кантатно-ораториального жанра русской и западноевропейской музыки — от Высокой мессы Баха до сочинений Бриттена, Бернстайна, Шостаковича, Шнитке, Канчели, Тавенера.
Уникальным проектом Капеллы стала запись антологии хоровых сочинений Свиридова, приуроченная к 100-летию со дня рождения композитора. В 2019 году проект стал обладателем Международной премии в сфере звукозаписи академической музыки «Чистый звук» в номинации «Хоровые произведения». В декабре 2022 года вышел первый альбом антологии хоровой музыки Родиона Щедрина, в который вошли записи 26 хоров a cappella. В 2021 году коллектив выступил организатором фестиваля «Славься ты, Русь моя! В 2022 году Капелла имени А. Юрлова и Государственный хор имени А. Свешникова провели в Москве совместный фестиваль «К юбилею Маэстро», приуроченный к 75-летию Геннадия Дмитряка. Продолжила обучение в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса по специальности «фортепиано», параллельно занимаясь вокалом.
В настоящее время учится в аспирантуре. С 2014 года выступает с сольными концертами, в том числе в Доме камерной музыки имени Комитаса, Доме-музее Арама Хачатуряна, Ереванской государственной консерватории. С 2018 года — артистка оперной студии Ереванской консерватории. На исторической сцене театра дебютировала в 2022 году в опере «Лоэнгрин» Вагнера Пажи. Удостоена специального приза жюри Международного конкурса имени С. Рахманинова за лучшее исполнение романсов композитора Москва, 2022. Обладательница стипендии имени Лусине Закарян «Лучший исполнитель духовной музыки» 2020. Занимался в студии при театре юного зрителя «СамАрт», участвовал в лаборатории «Молодая режиссура» под руководством Анатолия Праудина, исполнял сольные партии в спектаклях Самарского академического театра оперы и балета.
В 2020 году окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. Чайковского класс Романа Муравицкого. Удостоен Премии Президента РФ для поддержки талантливой молодежи и премии губернатора Самарской области 2018. С 2017 года — приглашенный солист Самарской государственной филармонии, солист ансамбля Art-Collage под руководством Павла Солдатикова. С 2021 года — приглашенный солист театров «Новая опера» имени Е. Колобова, «Геликон-опера» и театра «Санкт-Петербург опера». Выступал в крупнейших залах Москвы и Санкт-Петербурга, участвовал в проектах фонда Belcantoи Фонда Елены Образцовой, в Санкт-Петербургском международном культурном форуме, различных фестивалях; сотрудничал с известными дирижерами. В 2021 году дебютировал на оперном фестивале Россини в Пезаро партия Кавалера Бельфьоре в опере «Путешествие в Реймс».
В 2022 году исполнил партию тенора в кантате Орфа «Кармина бурана» в Концертном зале имени П. Чайковского дирижер — Филипп Чижевский. Организатор и художественный руководитель I Международного фестиваля русской музыки имени Д. Шостаковича в Самаре 2019. Автор и режиссер ряда литературно-музыкальных проектов. Музыкальный руководитель и автор музыки к спектаклям самарского театра-студии «Зерцало». Анджей Белецкий Анджей Белецкий окончил Тульское музыкальное училище по классу фортепиано 1990 и Российскую академию театрального искусства по классу «Артист музыкального театра» 1995. В 1992—1996 гг.
С 2001 года — солист театра «Новая опера» имени Е. В 2012 году на фестивале «Крещенская неделя в Новой опере» исполнил партию Иисуса в библейской кантате «Христос» Респиги российская премьера. Выступает на крупнейших сценах Москвы, среди которых Московский международный Дом музыки, Концертный зал имени П.
Композитор Карл Орф выбрал 24 песни и написал к ним нечеловеческой красоты гениальные, гипнотические мелодии - грандиозные хоровые пассажи, григорианские распевы и оркестр с самыми мощными ударными в классической музыке. Рисунок колеса был обнаружен на первой странице Burana Codex.
Он содержал четыре фразы, написанные на колесе: «Буду царствовать, Царствую, Царствовал, Есмь без царства»! Колесо Фортуны поворачивается, счастье оборачивается печалью, а надежда сменяется горем.
При этом, на некоторые мероприятия можно забронировать и купить билеты по ценам организаторов, без наценки и сборов. Уточняйте при заказе билетов.
Важная информация.
«Кармина Бурана» и великая музыка кино
Кантата «Кармина Бурана» Международный Дом Музыки. Оркестр «Русская филармония». Театр современного балета Кубы показал одно из самых известных симфонических произведений в хореографическом воплощении – спектакль "Кармина Бурана". Кармина Бурана произведение гениальное, а Симфонический оркестр Москвы Русская филармония и хор Московского театра Новая опера исполнители превосходные. Орф «Carmina Burana» («Бойренские песни») — сценическая кантата на средневековые тексты для солистов, хора и оркестра. Кармина Бурана» в Московский международный Дом музыки, 05 ноября 2023. Главная» Новости» Кармина бурана длительность концерта.
Концерт «К.Орф. Кармина Бурана»
концерт в ММДМ Доме Музыки - Светлановский зал, 5 ноября 2023 года. Кармина Бурана», который будет проходить с 1 по 2 февраля 2025 по адресу Москва, Московский международный Дом музыки (Г. Москва, Космодамианская наб. 52, стр. 8). Приобретайте билеты заранее, чтобы получить возможность выбрать лучшие места за. День аниме, "Кармина Бурана" в Царицыно и другие концерты до 14 апреля. «Кармина Бурана» остается самым исполняемым произведением известного музыканта.
«Кармина Бурана» в Московском международном доме музыки
В 2022 году Капелла имени А. Юрлова и Государственный хор имени А. Свешникова провели в Москве совместный фестиваль «К юбилею Маэстро», приуроченный к 75-летию Геннадия Дмитряка. Продолжила обучение в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса по специальности «фортепиано», параллельно занимаясь вокалом. В настоящее время учится в аспирантуре. С 2014 года выступает с сольными концертами, в том числе в Доме камерной музыки имени Комитаса, Доме-музее Арама Хачатуряна, Ереванской государственной консерватории.
С 2018 года — артистка оперной студии Ереванской консерватории. На исторической сцене театра дебютировала в 2022 году в опере «Лоэнгрин» Вагнера Пажи. Удостоена специального приза жюри Международного конкурса имени С. Рахманинова за лучшее исполнение романсов композитора Москва, 2022. Обладательница стипендии имени Лусине Закарян «Лучший исполнитель духовной музыки» 2020.
Занимался в студии при театре юного зрителя «СамАрт», участвовал в лаборатории «Молодая режиссура» под руководством Анатолия Праудина, исполнял сольные партии в спектаклях Самарского академического театра оперы и балета. В 2020 году окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. Чайковского класс Романа Муравицкого. Удостоен Премии Президента РФ для поддержки талантливой молодежи и премии губернатора Самарской области 2018. С 2017 года — приглашенный солист Самарской государственной филармонии, солист ансамбля Art-Collage под руководством Павла Солдатикова.
С 2021 года — приглашенный солист театров «Новая опера» имени Е. Колобова, «Геликон-опера» и театра «Санкт-Петербург опера». Выступал в крупнейших залах Москвы и Санкт-Петербурга, участвовал в проектах фонда Belcantoи Фонда Елены Образцовой, в Санкт-Петербургском международном культурном форуме, различных фестивалях; сотрудничал с известными дирижерами. В 2021 году дебютировал на оперном фестивале Россини в Пезаро партия Кавалера Бельфьоре в опере «Путешествие в Реймс». В 2022 году исполнил партию тенора в кантате Орфа «Кармина бурана» в Концертном зале имени П.
Чайковского дирижер — Филипп Чижевский. Организатор и художественный руководитель I Международного фестиваля русской музыки имени Д. Шостаковича в Самаре 2019. Автор и режиссер ряда литературно-музыкальных проектов. Музыкальный руководитель и автор музыки к спектаклям самарского театра-студии «Зерцало».
Анджей Белецкий Анджей Белецкий окончил Тульское музыкальное училище по классу фортепиано 1990 и Российскую академию театрального искусства по классу «Артист музыкального театра» 1995. В 1992—1996 гг. С 2001 года — солист театра «Новая опера» имени Е. В 2012 году на фестивале «Крещенская неделя в Новой опере» исполнил партию Иисуса в библейской кантате «Христос» Респиги российская премьера. Выступает на крупнейших сценах Москвы, среди которых Московский международный Дом музыки, Концертный зал имени П.
Чайковского, Большой зал консерватории. Концертирует с ведущими коллективами — Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Российским национальным оркестром, Государственной академической хоровой капеллой России имени А. Юрлова, Московским государственным академическим камерным хором. Дипломант Международного конкурса «Романсиада» 2001 , лауреат Международного конкурса «Пилар — 2007»; кавалер ордена «За возрождение России. Детский хор Государственного академического Большого театра России Детский хор Большого театра как самостоятельный коллектив существует с 1920 года.
В настоящее время хор успешно совмещает участие в театральных спектаклях с автономной концертной деятельностью. Он выступал во всех залах Московской консерватории, в Концертном зале имени П.
Как можно оплатить билет? Оплата билетов онлайн производится банковской картой.
Все платежные операции проходят через эквайринг CloudPayments и надежно защищены. Как купить билеты юридическому лицу? Чтобы приобрести билеты как юридическое лицо заполните на странице «Корпоративным клиентам» соответствующую форму. Какие билеты можно купить на ПБ?
На Portalbilet можно купить билеты, реализуемые непосредственно организаторами мероприятий, а также приобрести билеты, предлагаемые брокерами.
Купить билеты Показано 3 из 3 мероприятий Страна Билетов - место, где вы можете выбрать электронные билеты на шоу «Карл Орф. Кармина Бурана», который будет проходить с 1 по 2 февраля 2025 по адресу Москва, Московский международный Дом музыки Г. Москва, Космодамианская наб.
Шоу с крупномасштабными динамическими видеопроекциями бессмертных шедевров Боттичелли, Микеланджело, Рафаэля, Босха, Брейгеля, которые заполняют все пространство зрительного зала.
Художественные образы многократно усиливают впечатление от поистине колдовской, мистической музыки, захватывающей слушателей с первых тактов.
Кармина Бурана в Доме музыки: типа крутое шоу с видеопроекциями
Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» в Московском международном Доме музыки исполнит легендарную «Кармина Бурана» Главная» Новости» Кармина бурана концерт в москве. Автор: Carmina Burana в Доме му В списке 25 самых продаваемых сочинений классической музыки, обнародованном год назад ведущими фирмами грамзаписи, кантата Орфа красуется в середине — где-то между Первым концертом Чайковского и Девятой симфонией Бетховена.