Главная Донбасс Донецкая муздрама представит пьесу «Страсти по Торчалову» на фестивале в Тамбове. 13 ноября в МДТ имени М.М. Бровуна при соблюдении всех санитарных норм состоялся долгожданный показ спектакля «Страсти по Торчалову», сообщает пресс-служба театра. 26 марта на малой сцене театра "Модерн" покажут премьеру февраля, спектакль по пьесе Никиты Воронова "Страсти по Торчалову".
Русская "Божественная комедия", или "Страсти по Торчалову"
Спектакль «Страсти по Торчалову» с 10 июня 2023 по 18 мая 2024, Академический русский театр драмы им. Георгия Константинова в Йошкар-Оле — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Театральный обозреватель КП-Афиши Рената Белялова побывала на показе и поделилась впечатлениями в рецензии на спектакль «Страсти по Торчалову». Силами энтузиастов театрального искусства нашего драмтеатра во главе с режиссером Марией Шиманской, была поставлена пьеса Никиты Воронова «Страсти по Торчалову». Надо полагать, эти достоинства привлекли в своё время внимание Льва Дурова, который и поставил «Страсти по Торчалову» в Театре на Малой Бронной.
Метка: Страсти по Торчалову
Актеры расходятся делиться впечатлениями от летнего отдыха. Зал пустеет. Работники накрывают ряды кресел тканью, и начинают готовить сцену к репетициям. Я делюсь своими соображениями со служащими театра, и нахожу подтверждение своим наблюдениям в словах актрисы Елены Чиканчи. Бровуна Елена Чиканчи - Мне кажется, что мир, как общество, в условиях воюющего региона держится не только на военных, но и на культуре, науке, тех людях, которые живут здесь и поддерживают это равновесие. Чтобы в какую-то пропасть все не рухнуло. Вы разделяете эту точку зрения, или, может, я не прав? Конечно, каждый делает свой выбор: не выдержать испытание, уехать, начать все заново. На это не каждый может решиться. По этому поводу было много всяких философских моментов у меня.
Целый год я думала - это такая бесконечная работа над собой, проедание, и что делать - непонятно. Нужно было какой-то внутри себя найти ответ. Как творческие личности мы, наверное, безумны в этом. Иногда мне кажется, пока я не отвечу на самый главный вопрос в моей жизни, это все не закончится.
Показ нового спектакля, поставленного по пьесе драматурга Никиты Воронова, состоялся в Симферополе. По сюжету действие происходит в преддверии загробного мира и герои должны вспомнить свой самый главный грех при жизни, чтобы продолжить путь в вечность. Режиссер спектакля - заслуженный артист Украины Юрий Федоров нестандартно определил жанр постановки как «некомедия».
После смерти он попадает в так называемый «отстойник», где вместе с ним оказываются еще несколько человек из разных эпох. Одна видела Пушкина, другой стрелял в царя… Все они должны быть здесь, пока не вспомнят свой основной земной грех, и только потом смогут попасть на небеса. Сеансы психологической помощи и казарменный режим на протяжении многих лет и даже веков не помогают некоторым осознать свой главный земной грех и покинуть «отстойник». И именно приход Торчалова способствует тому, что они вспоминают и осознают самое сокровенное, один за другим покидая это страшное темное место.
Актриса признаётся, что история героини оказалась очень близка, в том числе из-за личной трагедии. Когда Марии предложили сыграть в спектакле, из жизни ушёл самый дорогой и близкий человек — её отец. Поэтому и для меня этот спектакль — особенный, — уточнила актриса Мария Марченко. Сейчас в Донецком театре идёт плотный репетиционный процесс, готовятся две новые постановки. Но играть на родной сцене, по словам Василия Маслия, не представляется возможным, поэтому «выезд на гастроли и фестивали становится смыслом существования театра и таких профессий, как актёр или режиссёр»: — Театра просто нет и быть не может без второй половинки — без зрителей. Благодаря таким поездкам мы можем познакомиться с другими театрами и коллективами, а заодно испытать счастье выхода на сцену!
Действующие лица и исполнители
- Спектакль «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн» – билеты на Ticketland
- Билеты на спектакль "Страсти по Торчалову" в Театре на Малой Бронной.
- Билеты театр Страсти по Торчалову в Евпатории
- Лента новостей
Тамбовская область
- Страсти по Торчалову
- Страсти по Торчалову
- «Страсти по Торчалову»: обзор загадочного спектакля
- Мы в соцсетях
- Крымский академический русский драматический театр им. М. Горького
Фотоальбом
- Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
- Страсти по Торчалову
- Спектакль Страсти по Торчалову
- В Марий Эл отменили спектакли фестиваля «Йошкар-Ола театральная»
Долгожители ТЮЗа, или наши Страсти по Торчалову
При всем моем уважении к артистам, такого не может быть, если бы не нашли общего языка с режиссером, если бы он их не увлек. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Собственно, он играет трагедию двух людей, излишне ничего не драматизируя, как бы легко, но не поверхностно. От этого еще более страшно. Но вот что удивительно. Все остальные играют одного человека, но при этом в каждом - как и в любом из нас - живет несколько людей. И взаимоотношения этих людей внутри одного человека, быть может, - главное содержание спектакля. Солирует исполнитель роли Торчалова замечательный артист Александр Борисов, которого я знаю еще по его работе в Театре на Покровке. У него какая-то невероятная, как говорят в театре, "звериная" органика, и при этом он вскрывает в своем персонаже такие глубинные пласты - оторваться невозможно.
На наших глазах человек словно препарирует сам себя, выясняет отношения с самим собой и с жизнью. Это не черно-белый персонаж - многоцветный. Ужасно интересно понять эти цвета. Евгений Невар играет знакомого нам всем хама. Но вдруг выясняется, что у хамов тоже есть душа, и она болит, и она страдает. Душа хама. Как это сыграть? У Невара получилось.
Блестящие женские роли Надежды Меньшовой и Маины Чижевской. Что можно сказать, когда роли сыграны поразительно?
Прекрасно, что эта героиня решена в таком игривом ключе.
Ее сердечность и кокетство с томным напевом «Лучше нету того свету» добавляют всему действу того самого волшебного безумия, которое оживляет воображение зрителя, и заставляет нас сочувствовать тому, чего на самом деле не существует. А разве это не настоящее искусство? Сашка Пыжов Станислав Беляев — красноармеец, убежденный хам, Шариков в буденовке.
Поначалу кажется, что хороший актер, насмотревшись «Служили два товарища» и «Собачье сердце» сыплет один за другим штампами революционного борца за лучший мир. И мерещится уже, что слишком где-то блестит грим на его лице и современная стрижка нарочито бросается в глаза. Отдельно видно человека-актера и человека-героя пьесы.
Но где-то к концу первого действия, этот маскарад как будто начинает оправдывать сам себя. Этот мелкий бес в обличии красного командира легко вооружится новыми штампами и снова будет на коне. Сцена с Пыжовым на табуретке — однозначное браво!
Сколько таких сейчас командиров и по какому кругу Stop Spoiler! Новая разновидность героини в русской драматургии. В одном лице главврач и начальник службы безопасности, все понимает, всем сочувствует, но виду не кажет, потому как нельзя, не положено.
Таких назначают сверху, они не прибиваются как охранники или поломойки из соседнего дома. А потому и уровень знаний обо всей системе у них на высоте, и каждое их действие имеет значение и смысл. Но этот суровый ангел еще и женщина со своей историей, чувствами Stop Spoiler!
По крайней мере, львиная доля мурашек топталась на моем затылке по ее вине… Кушкин Семен Захарыч Сергей Смирнов — хороший мужик. Такие, слава Богу, есть везде. Даже в чистилище.
Выслушает, посоветует, если надо даст дружественного щелбана для убедительности. Отсутствие агрессии и боязливость — единственные недостатки в условиях переходного к лучшей жизни периода. Сергей Смирнов играет так своего усатого Захарыча, что, кажется, и не играет вовсе.
Впечатление такое, будто он сам такой добряк, так же и в жизни наверное вздыхает прерывисто, когда главреж распределяет роли в театре и нерешительно мнется прежде чем скажет что-то, что может не понравиться начальству. Потому, честно признаюсь, было жалко расставаться с ним Stop Spoiler! На смену одному Кушкину явился другой.
И как водится — сын за отца не отвечает — Новый Кушкин явил миру другой формат лидера, быстро захватившего неформальную власть, сместив красного командира Сашку Пыжова. Поскольку Кушкина-сына играет тот же Сергей Смирнов, становится понятно, что наши фантазии о застенчивости актера в реальной жизни вряд ли оправданы. А это значит, господа, что перед нами мега-талантливый артист, на которого должна ходить публика, как в свое время на Миронова и Смоктуновского.
Вопрос — ходит ли? Ну, это, я думаю, беда и вина в первую очередь не артистов и постановщиков, а тех, кто должен рассказывать об их работе. Короче, сейчас рискну уподобиться Трампу, и скажу, что во всем виноваты журналисты.
Это пространство — своеобразный «зал ожидания» перед входом в загробную жизнь. Сюда попадают все, кто завершил свой жизненный путь, и совсем неважно, какой пост занимали эти люди, во что верили и в какое время существовали. Все обречены маяться здесь, пока не вспомнят свой основной грех.
Нет, не от усталости, а скорее от воздуха, который буквально пьянит улыбается. Так чем же порадовал театр с берегов Волги хабаровчан? Понятно, что юных зрителей больше всего привлекла вывеска «Дядя Федор, пес и кот». Билеты на этот спектакль шли буквально нарасхват. Ребята и их родители не упустили возможность в очередной раз встретиться с хозяйственным котом Матроскиным, добродушным и немного наивным псом Шариком, любопытным галчонком Хватайкой и, конечно же, с почтальоном Печкиным.
Ребят постарше, да и взрослых тоже, думается, заинтересовал спектакль «Каштанка». Многие привыкли думать, что «Каштанка» - это история про потерявшуюся собачку, но все не так просто. Внимательно читая текст Чехова, можно понять, что Каштанка не совсем собака. Что она, хоть и животное, наделена вполне человеческими чертами. Театр ничего не менял в тексте Антона Павловича, просто положил текст «Каштанки» на театральный язык - на действие.
малая сцена
Между прочим, именно «Страстями по Торчалову» завтра астраханский ТЮЗ завершает гастрольный тур на сцене Хабаровского краевого театра драмы. Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Страсти по Торчалову.
«Страсти по Торчалову»: новый спектакль «Модерна», отражение морали эпохи
Страсти по Торчалову. Главный герой по фамилии Торчалов, попав с сердечным приступом в больницу, оказывается в странном мрачном месте – временном пристанище перед уходом в вечность Такова завязка спектакля, поставленного по пьесе драматурга Никиты Воронова. привлекла немало уже театров. Купить билеты на спектакль «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн», Москва. Помимо премьерных спектаклей на фестивале были представлены и самостоятельные актерские работы, одним из которых стал «Страсти по Торчалову» в постановке народного артиста РФ и исполнителя двух главных ролей Сергея Мартемьянова.
Премьера «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн»
Актёры поработали от души, вживаясь в свои образы. Уже есть положительные отзывы, а со спектакля зритель уходит, молча обдумывая, анализируя и переживая увиденное, и примеряя его к своей жизни. Ведь свершая грех, мы остаёмся к нему слепы, а в суете забываем о нём. И чтобы разобраться в себе, иногда нужно заглянуть очень глубоко внутрь себя, понять, и только тогда придет озарение для души человеческой». Василий Кузьмин, фото автора.
Действие пьесы начинается с ввоза на сцену мертвого тела. По идее, сей факт должен был как-то настроить всех нас на серьезный минорный лад. Но, во-первых, пациент оказался скорее жив, несмотря на показательную бирку на большом пальце ноги, а во-вторых, он стал шуметь, звать жену Машу и в зале раздалось, знакомое со студенческих весен, «Я за неё». Это панибратское отношение зрителей к сценическому действу, невыключенные телефоны и нетихое обсуждение перспектив сюжета — три огромных, жлобских, непобедимых слона, на которых держится наше современное общество. Короче, я сильно разозлился на нашу публику и даже испугался, что их поведение как-то повлияет на артистов. И вот первый сюрприз — серьезно закаленные актеры Театра юного зрителя, как нож сквозь масло прошли через это препятствие зрительского хамства. Вот она — школа ТЮЗа, подумал я. Можно себе представить, как они работают с залом, наполненным школьниками из диких степей Черноземья. Сразу после первого всплеска недоумения, как в воду входишь в то, что происходит на сцене. И плывешь вместе с ними… По сюжету видный реформатор современной России умирает и попадает в странное место, какой-то «отстойник», похожий то ли на тюрьму, то ли на советский санаторий строгого режима, где каждый постоялец должен вспомнить самый свой страшный грех и уйти на уровень выше. Что-то вроде советского варианта дантовского чистилища. С талонами на сахар, дефицитом, водкой из под полы. И туалетом строго по часам. Я не буду рассказывать, чем закончилась эта история, потому что искренне надеюсь, что вы обязательно сходите на спектакль. Остановимся только на том, почему, как мне кажется, надо идти на «Страсти по Торчалову» 1. Потому что это по-настоящему волшебно. Есть несколько режиссеров в мире, которые умеют создавать особую магическую атмосферу в своих произведениях. Назову двоих, чтобы не распыляться — Тим Бертон и Хаяо Миядзаки. Каким-то удивительным образом нашему Сидоренко при минимуме декораций удалось создать именно такую загадочную, странную, абсурдно-волшебную атмосферу. Где абсолютно Миядзаковский трамвай вечная память от каждого воронежца в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, где Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки, горит Москва 1812 года и смотрятся новости по Первому каналу. И все это не превращается в ожидаемую череду гэгов, неизбежных по определению, а становится тканью странного, пугающе знакомого и невероятно нездешнего пространства между жизнью и вечностью. Смех здесь с грустинкой, а печаль с веселыми щербинами юмора. Потому что это по-настоящему талантливо. Речь пойдет об актерах. Пьеса достаточно камерная, поэтому я скажу о каждом. Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника. Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров. Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь. Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства.
Президент России Владимир Путин в послании Федеральному Собранию сделал акцент на самобытности и уникальности русской культуры. И наша с вами задача — сохранять всё лучшее и приумножать богатейшие традиции. Особенно важно это сейчас, когда всё русское пытаются уничтожить, отметил Максим Егоров. Межрегиональный фестиваль имени Н.
Выражаю благодарность судейской коллегии, которая на протяжении всего фестиваля оценивала выступления участников, — сказал Глава Тамбовской области Максим Егоров. Максим Егоров добавил, что фестиваль внёс значительный вклад в поддержку и развитие отечественного театрального искусства, стал образцом преемственности традиций. Президент России Владимир Путин в послании Федеральному Собранию сделал акцент на самобытности и уникальности русской культуры. И наша с вами задача — сохранять всё лучшее и преумножать богатейшие традиции.
«Страсти по Торчалову»: новый спектакль «Модерна», отражение морали эпохи
Меня лично покорил образ Лизы, которая носит обязательный для этого чистилища-общежития тренировочный костюм и - девичью повязку. И всё, образ сложился. Или посмотрите на Римму, администратора: белая блузка, черная юбка-миди и - красные туфли на каблуках. Не все так просто у нее, да. Костюм "братка" Женьки тоже достоин упоминания. Казалось бы, самый простой ход - одеть его в малиновый пиджак. Между тем, носит он пиджачную пару, но какую! Угольно-черную, кажется, даже с искрой. И блестящие узкие туфли.
Жюри приняло решение вернуться к просмотрам в 10-х числах апреля», — написал он на своей странице « ВКонтакте ». Представления должны были пройти 23, 24 и 25 марта. По словам Иванова, итоги и награждения будут проведены в рамках мероприятия, посвященного закрытию театрального сезона.
У него было, казалось, всё: семья, положение, деньги… Но оказалось, не было самого главного: простого человеческого счастья… или, скорее, «собачьего»! Когда он, может, и не человек уже вовсе, а обитатель сомнительной «тюрьмы», где не менее странные постояльцы ходят в спецодежде с порядковыми номерами. Для выхода из замкнутого круга новых жизней одна хуже другой , всего-то и требуется, что вспомнить свой главный грех. Но разве ж их упомнить, да и разве все свои грехи мы воспринимаем таковыми… Философия этих «Страстей» заставляет копаться не только в происходящем на сцене, но и в зарождающемся где-то внутри тебя. Ведь все мы люди и можем оказаться на том самом месте — по крайней мере, по задуманному сценарию. С каждой новой минутой героям начинаешь верить всё больше: слушать, смеяться, но более всего — сочувствовать. Оттого, с каждый выпархом ангела он забирает вспомнивших героев куда-то в свет по залу проносился непередаваемый трепет и облегчение. Аплодисментами даже рука не поднимается это назвать.
Но Торчалов по-прежнему с нами — правда, он уходит все глубже в себя, вспоминая прожитое, понимая, что все было далеко до идеала, которым он казался окружающим. А еще, в памяти его все отчетливее проявляется давняя история с молодой девушкой — его самой чистой любовью. С которой могло получиться что-то настоящее, но не получилось… Где она сейчас? Что с ней? И разве мог он подумать, что она совсем рядом — здесь, по Ту сторону. И она уже совсем не Та… Сцена их встречи — одна из самых сильных, эмоциональных, драматических во всем спектакле. Каждое слово и жест — попадание в сердце. Последний поцелуй вовсе не тот, о котором здесь можно подумать «добивает» зрителей окончательно.
Русская "Божественная комедия", или "Страсти по Торчалову"
14 и 21 февраля 2024 года в Московском драматическом театре «Модерн» состоятся премьерные показы трагикомедии «Страсти по Торчалову». Он называется «Страсти по Торчалову» и идет здесь уже 21 год! актерам, и получилась история трогательная, местами смешная, часто трагическая и грустная. Донецкий государственный академический музыкально-драматический театр имени Марка Бровуна на Тамбовском фестивале открыл конкурсную программу спектаклем «Страсти по Торчалову».