Билеты на концерт Антология неоклассики в Москве 8 декабря 2023 в Люмьер Холл, количество билетов ограничено.
Неоклассика: в чем секрет всплеска популярности "старой" музыки на новый лад
Совместный концерт трех уникальных в своём жанре композиторов-неоклассиков: Дениса Стельмаха, Игоря Хабарова и Ильи Полякова. Главная» Новости» Неоклассика концерт. В преддверии концерта разбираемся, что же такое неоклассика. Главная» Новости» Концерт неоклассики спб. Концерт "НЕОКЛАССИКА" ПЕРЕНОСИТСЯ на 08.02.2023 г.! Возврат к списку. Видеоролик. 00:30. Концерт "" 15.04.2023 г. в Сургуте! 449 просмотров.
Круглый стол. Кирилл Рихтер и Миша Мищенко объясняют, что такое неоклассика
Главная» Новости» Неоклассика концерты в москве. 10 августа композитор-неоклассик Никола Мельников выступит с концертом Receptio в сопровождении симфонического оркестра LS Orchestra. В рамках концерта прозвучала композиция «Rain (I want a divorce)» одного из самых титулованных японских композиторов Рюити Сакамото. Концерт «Неоклассика» доказывает, что современная академическая музыка – не скучная монотонность, а процесс, в котором может быть задействован любой слушатель. Билеты от 10000000р. на концерт «Концерт «Неоклассика в старинном соборе»» 30 апреля 2023 19:00 в Санкт-Петербурге, Концертный зал «Яани Кирик» можно купить на сайте или.
Больше новостей
- Никола Мельников — о концерте Receptio, неоклассике и любимом музыкальном исполнителе
- Концерт «Неоклассика»
- Ближайшие концерты
- Simple Music Ensemble дадут концерт «Неоклассика. Лучшее»
- Концерт «Славянская неоклассика»
В Новосибирской епархии концертное агентство обвинили в поддержке неонацизма
Неоклассика — это музыкальный жанр, объединяющий элементы классической музыки и современных музыкальных тенденций. Он появился в конце XX века и стал популярным в последние годы. Неоклассика существует в разных стилях и формах, и одной из ее основных характеристик является использование оркестрового звучания.
В новой музыкальной программе коллектива были представлены музыкальные хиты XXI века.
Циммера из фильма «Код да Винчи», саундтрек Р. Джавади из сериала «Игра престолов». В рамках концерта прозвучала композиция «Rain I want a divorce » одного из самых титулованных японских композиторов Рюити Сакамото.
Ребята из Simple Music Ensemble привезут в краевой центр программу лучших сочинений культовых современных композиторов: Ханса Циммера, Людовико Эйнауди, Макса Рихтера, Олафура Арнальдса и других в красивом живом исполнении. Это настоящий подарок для любителей красивой качественной музыки. Творчество этих композиторов слышал почти каждый. Например, музыку к фильмам «Пираты Карибского моря» написал один из самых известных и успешных кинокомпозиторов XXI века — Ханс Циммер. В программе прозвучат избранные композиции из Пиратов, а также из фильмов «Гонка» и «Начало».
Я убежден, что люди, которые это финансируют, это организуют — это пятая колонна. Это мягко сказано. А по сути дела, подлецы, негодяи и предатели. И враги России», — пояснил свою позицию он. При этом протоиерей Димитрий Сальников не исключает, что «может быть, когда-нибудь эта музыка будет уместной». На сайте концертного агентства сказано, что компания представляет собой продюсерский центр концертных программ на основе аранжировок для классических академических и современных инструментов.
Концерт "Неоклассика.Лучшее" 15.04.2023 г. в Сургуте!
Сформированная в 2016 году, группа "Комонь" занимается не только сохранением, но и переосмыслением традиционной песенной культуры. В составе коллектива профессиональные музыканты, выпускники Музыкального училища имени Гнесиных, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. Репертуар группы основан на оригинальных образцах традиционной культуры — песнях и наигрышах, записанных в деревнях и селах России. Музыки, способной стать якорем спокойствия во время внешних штормов.
Вы услышите великолепную пятиоктавную маримбу в виртуозном исполнении Петра, титулованный детский хор «Радуга Звёзд» и большой парадный орган, на котором сыграет Федор Строганов, известный в России органист и артист Москонцерт. Проект позволяет через простые и понятные каждому человеку истины рассказать о Бахе, как о Величине. При этом показать его не как неприступную фигуру, а как живого Человека, трепетно коснуться всех важных вех его судьбы… и конечно, истории любви с главной женщиной его жизни — Анной-Магдаленой Бах — истории её преданности и подлинного служения.
Образ обреченных влюбленных возникает в разных культурах. Однако именно для западной культуры он стал одним из центральных: впервые «встретившись» друг с другом в Средние века, Тристан и Изольда стали прообразом многих пар западно-европейской литературы, а их трагическая гибель накрепко связала вместе тему любви и смерти. Дэвид Лэнг — один из главных западных композиторов современности.
Автор саундтреков к кинохитам «Реквием по мечте» и «Молодость», Лэнг также занимает видное место в академическом истеблишменте на правах живого классика с Пулитцеровской премией, «Грэмми» и номинацией на «Оскар» в портфолио. Никола Мельников Никола Мельников - композитор-неоклассик и электронный продюсер из Москвы. Часто гастролирует с фортепианными концертами - перформансами и диджей сетами по всему миру и выступает на таких событиях как : Гала- Открытие Чемпионата Мира по Шахматам в Нью-Йорке ; открытие выставки Захи Хадид в Эрмитаже, торжественное открытие Alfa Future People перед аудиторией 45 тысяч человек и многие другие ивенты.
В 2018 году подписал контракт с мировым ростером артистов Red Light Management и букинг агентством William Morris Enertainment, клиентами которых являлись Чарли Чаплин, Элвис Пресли, Мерилин Монро, Ханс Циммер и другие известнейшие мировые артисты и музыканты. В 2021 и 2022 году главными выступлениями стали концерты : в Арабских Эмиратах на грандиозном Russian Gala в честь открытия Dubai Expo ; в Большом театре с симфоническим оркестром под руководством Ю. В 2022 году по приглашению Нижегородской Области стал руководить программой перезапуска «ночной жизни» Нижнего Новгорода, а также параллельно приступил к должности художественного руководителя крупнейшего мультижанрового фестиваля в России - «Столица Закатов».
В кульминации сезона создал создал собственный оркестр, собранный в уникальном составе - 7 виолончелей, рояль и перкуссия - «Octo Ensemble». Главным героем оперы стал ученый, лауреат Нобелевской премии мира и правозащитник Андрей Сахаров. Переведя идею академика Сахарова о существовании множества Вселенных на метафорический язык искусства, создатели проекта сконструировали многомерный сценический проект, в котором сочетаются черты документального театра, оперы и мистерии.
Проект создан при поддержке Союза композиторов России и в партнёрстве с Москонцертом. Персимфанс In C Терри Райли - пьеса для свободного состава исполнителей. Инструментовка, динамика, длительность пьесы - это каждый раз новый выбор конкретных музыкантов.
In C - икона эпохи 1960-х, выражение творческих и духовных практик эпохи Вудстока.
В 2021 и 2022 году главными выступлениями стали концерты : в Арабских Эмиратах на грандиозном Russian Gala в честь открытия Dubai Expo ; в Большом театре с симфоническим оркестром под руководством Ю. В 2022 году по приглашению Нижегородской Области стал руководить программой перезапуска «ночной жизни» Нижнего Новгорода, а также параллельно приступил к должности художественного руководителя крупнейшего мультижанрового фестиваля в России - «Столица Закатов». В кульминации сезона создал создал собственный оркестр, собранный в уникальном составе - 7 виолончелей, рояль и перкуссия - «Octo Ensemble». Главным героем оперы стал ученый, лауреат Нобелевской премии мира и правозащитник Андрей Сахаров. Переведя идею академика Сахарова о существовании множества Вселенных на метафорический язык искусства, создатели проекта сконструировали многомерный сценический проект, в котором сочетаются черты документального театра, оперы и мистерии. Проект создан при поддержке Союза композиторов России и в партнёрстве с Москонцертом.
Персимфанс In C Терри Райли - пьеса для свободного состава исполнителей. Инструментовка, динамика, длительность пьесы - это каждый раз новый выбор конкретных музыкантов. In C - икона эпохи 1960-х, выражение творческих и духовных практик эпохи Вудстока. Персимфанс, при участии музыкантов "Москонцерт", объединяет ярких представителей разных музыкальных стилей, чтобы доказать: мы можем играть вместе, несмотря на различия. Настасья Хрущева Композитор, пианистка, музыковед. Доцент кафедры истории зарубежной музыки Санкт-Петербургской консерватории. Член Союза композиторов, кандидат искусствоведения.
Лауреат Молодежной премии правительства Санкт-Петербурга 2012. Победитель композиторского конкурса «Пифийские игры» проект «Интересное кино», 2014. В сезоне 2013—2014 — резидент филармонии Санкт-Петербурга, по заказу которой были написаны два оркестровых сочинения — «Красота», три песни для голоса с оркестром и «медленно и неправильно» для струнного оркестра. OpenSound Orchestra Это молодые и профессиональные музыканты, специализирующиеся на современной музыке. Оркестр играет как минимализм, так и сериализм, а также электронную музыку. OpenSoundOrchestra записывает и исполняет музыку молодых и известных русских композиторов на разных площадках консерватория и филармония, стадионы и небольшие концертные залы. Название оркестра «Open Sound» означает открытость новой музыке и новые способы ее представления зрителю.
OpenSound Orchestra играет и записывает различные виды современной музыки в совместных проектах с такими композиторами и музыкантами, как Павел Карманов, Дмитрий Селипанов, Кирилл Рихтер, Алексей Любимов, Татьяна Гринденко. Кроме того, коллектив работает с рок-и фолк-музыкантами, среди которых Земфира, Гела Гуралия и Алена Тойминцева. Это уникальное подразделение Московской консерватории, которое не имеет аналогов в России.
Неоклассика умиротворяет, вдохновляет, приглашает мечтать... Она основана на классических традициях, но звучит современно и в соответствии с нашим временем.
Неоклассика по заслугам пользуется популярностью во всём мире. А имена композиторов Людовико Эйнауди, Макса Рихтера, Ханса Циммера и других известны ценителям музыки вне зависимости от предпочтений.
Следующий этап неокласски — 80—90 годы, когда синтезатор потеснил "живые инструменты" даже в классических произведениях вспомним аранжировки Поля Мориа. Теп ерь все мя гче: на сцену вернулись классические инструменты, а додекафония уступила место лирическим мелодиям, напевным и приятным слуху. Например, второе отделение мы заканчиваем сначала необычайно лиричной музыкой Дзе Хисаиши к аниме Хаяо Мияздаки "Принцесса Мононоке", а вслед за ней концерт завершается очень энергичной сюитой на музыку из "Пиратов Карибского моря". Окончательно расслабится слушателю не даем. Мы не играем только неоклассику, включаем музыку из кинофильмов, близких и любимых многими. Плюс дополняем аудиовпечатления видеорядом — трансляция кадров идет на экранах зала. Все вместе это дает зрителю ощущение, что он находится в кинозале, причем сразу на нескольких сеансах, — отметила пианистка.
Наталья Железных добавила, что старается выбирать музыку из кинофильмов разных лет. На хорошую музыку подтянулись музыканты Автор проекта "Неоклассика" сама делает аранжировки для исполняемых произведений, опыт концертмейстера тут ей в помощь: как звучит тот или иной инструмент, каковы его особенности и возможности. Коллектив, с которым Наталья Железных выходит на сцену, тоже, можно сказать, сложился за год работы. Вместе с ними концерт украсила Евгения Пронина с вибрафоном.
Камерный оркестр NEOrchestra / Неоклассика / Online концерт
Это не первый концерт неоклассики в Казани и совершенно точно далеко не последний: сотрудники концертного зала отмечают необычайную популярность этого жанра. Вселенная Neoклассики, Планетарий, купить билеты на концерт в Москве, 06.06.2024. Во Дворце молодежи 30 июня состоится концерт «Неоклассика: лучшее» в исполнении оркестра Neo Classic Orchestra. Хиты Enigma, Enya и неоклассика в тропиках – самый таинственный концерт-перезагрузка осени 2022! Olympic Orchestra» «Вселенная неоклассики» в Доме кино с 25 мая по 23 августа 2024 от 1200 ₽ официальные билеты. Удобная и быстрая покупка на Ticketland.
Концерт «Вселенная неоклассики. Olympic Orchestra»
Великолепное и виртуозное исполнение произведений этих талантливых неоклассиков, исполненное музыкантами студии камерной музыки Simple music ensemble, приведёт зрителей в состояние глубокого восторга и погружения в мир изящной музыкальной гармонии. Каждая нота, каждый аккорд прозвучит удивительно чисто и выразительно, вызывая в душах слушателей мощные волны эмоций. Атмосфера Московского планетария, разработанная для изучения космоса, станет идеальным дополнением для этого культурного события. Большой звёздный купол, насыщенный сотнями мелких и ярких звёзд, доставил зрителям невероятные визуальные ощущения. Именно под этим магическим небесным сводом уже не первый год звучат уникальные концертные программы созданные концертно-продюсерским центром Artemusicum, каждый раз раскрывая перед слушателями целый мир чувств и эмоций.
Лауреат международных конкурсов, пианист и просветитель Даниил Топольский и Таганрогский музей-заповедник продолжают реализацию совместного культурно-просветительского проекта «Как слушать классику». Очередной историко-музыкальный вечер будет посвящен двум современным композиторам — Людовико Эйнауди и Хансу Циммеру. В чем особенности неоклассики? Почему она тесно связана с кинематографом? Как она развивается и что взяла от классической музыки?
Лауреат Молодежной премии правительства Санкт-Петербурга 2012. Победитель композиторского конкурса «Пифийские игры» проект «Интересное кино», 2014. В сезоне 2013—2014 — резидент филармонии Санкт-Петербурга, по заказу которой были написаны два оркестровых сочинения — «Красота», три песни для голоса с оркестром и «медленно и неправильно» для струнного оркестра. OpenSound Orchestra Это молодые и профессиональные музыканты, специализирующиеся на современной музыке.
Оркестр играет как минимализм, так и сериализм, а также электронную музыку. OpenSoundOrchestra записывает и исполняет музыку молодых и известных русских композиторов на разных площадках консерватория и филармония, стадионы и небольшие концертные залы. Название оркестра «Open Sound» означает открытость новой музыке и новые способы ее представления зрителю. OpenSound Orchestra играет и записывает различные виды современной музыки в совместных проектах с такими композиторами и музыкантами, как Павел Карманов, Дмитрий Селипанов, Кирилл Рихтер, Алексей Любимов, Татьяна Гринденко.
Кроме того, коллектив работает с рок-и фолк-музыкантами, среди которых Земфира, Гела Гуралия и Алена Тойминцева. Это уникальное подразделение Московской консерватории, которое не имеет аналогов в России. Центр оснащен современным профессиональным оборудованием и имеет широкий спектр деятельности в области электроакустической и мультимедийной композиции. Помимо творческой деятельности, важнейшие направления работы Центра — исследования истории и теории электроакустической музыки во всем многообразии форм на основе отечественного и зарубежного опыта, а также подготовка учебных и методических пособий.
В течение последних лет Центр расширяет свою деятельность. На его базе проходят различные образовательные программы: лаборатории современной музыки, семинары, лекции, мастер-классы, творческие встречи. В 2022 году в Московской консерватории прошёл Первый мультимедийный фестиваль «Биомеханика», в рамках которого состоялся первый концерт CEAM Artists —— ансамбля, организованного на базе Центра электроакустической музыки. Основным направлением ансамбля является исполнение электроакустической музыки, звуковые эксперименты, работа с медиа.
Солисты CEAM Artists —— музыканты с большим опытом исполнения современной музыки, готовые к любым новациям. Никола Мельников Композитор-неоклассик и электронный продюсер из Москвы. Занимаясь с 4 лет на фортепиано, он поступил в Среднюю Специальную школу им. Гнесиных в Москве.
В 13 лет стал лауреатом международных конкурсов «Классическое наследие» и других европейских состязаний. Шоу было награждено «за лучшее применение инновационных технологий» на премии «Событие Года», а также золотой наградой на European Design Awards в Осло, Норвегия. Часто гастролирует с фортепианными концертами - перфомансами по всему миру и выступает на таких мероприятиях как : Гала- Открытие Чемпионата Мира по Шахматам в Нью-Йорке ; открытие выставки Захи Хадид в Эрмитаже, торжественное открытие Alfa Future People перед аудиторией 45 тысяч человек и многие другие ивенты.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Никола Мельников — о концерте Receptio, неоклассике и любимом музыкальном исполнителе
| Концерт «Неоклассика XXI века» | Председатель отдела культуры Новосибирской епархии протоиерей Димитрий Сальников ополчился на концертное агентство «Неоклассика». |
| Концерт неоклассики Cello Piano Rx в арке главного входа Парка Горького | Совместный концерт трех уникальных в своём жанре композиторов-неоклассиков: Дениса Стельмаха, Игоря Хабарова и Ильи Полякова. |
Достопримечательности Сочи
- Концерт «Неоклассика XXI века»
- Концерт «Неоклассика. Лучшее» 2023
- Людовико Эйнауди
- КАК ДОБРАТЬСЯ
- Афиша концертов современной классики - Неоклассика
Неоклассика: в чем секрет всплеска популярности "старой" музыки на новый лад
| 13.01 - Праздничный концерт «Вселенная NEOклассики» | Концерт НЕОКЛАССИКА с визуальным погружением. |
| Неоклассика в Москве — афиша 2024-2025, купить билет на концерт фонда Бельканто: 4 мероприятия | Вчера посетили с мужем концерт неоклассики от коллектива музыкантов Simple Music Ensemble. |
Неоклассика
| Круглый стол. Кирилл Рихтер и Миша Мищенко объясняют, что такое неоклассика | РБК Стиль | В программе концерта прозвучали композиции выдающихся современных композиторов Людовико Эйнауди, Юрьиума, Яна Тирсена. |
| Материалы с меткой «неоклассика» – Москва 24 | В Органном зале Набережных Челнов перенесли концерт Московского симфонического оркестра «Неоклассика». |
| Концерт «Шедевры неоклассики» состоялся! | Брал билеты на концерт неоклассики в планетарии по творчеству Эйнауди. |
| Концерт неоклассики Cello Piano Rx в арке главного входа Парка Горького | Главная» Новости» Концерт виолончелистов в спб. |
Камерный оркестр NEOrchestra / Неоклассика / Online концерт
Simple Music Ensemble представит лучшие работы наших прославленных современников, которые вывели неоклассику на новые уровни успеха. В названии коллектива отражается тематическое предпочтение концертной деятельности «Неоклассики». И неоклассика прекрасно и гипнотически выражает этот полёт. купить билеты на концерт в Санкт-Петербурге. Анненкирхе 18 мая 2024, начало в 20:00.
Концерт «Неоклассика. Лучшее в Краснодаре!» состоится 7 июня
Информационное агентство AmurMedia: «Команда Хабаровского краевого академического Музыкального театра подготовила для зрителей уникальный синтез балета, визуальных эффектов, музыки и вокала. Сцена ярко освещена: экраны и прожекторы заливают пространство светом, указывая нам на главного героя представления. В полном составе симфонический оркестр занимает свои места. Ими руководит Руслан Антипинский — главный дирижер, лауреат Премии губернатора Хабаровского края в области театрального искусства.
Расписание и билеты О концерте Известные композиторы, произведения которых вы услышите сегодня - выросли и сформировались в разной культурной среде, однако их многое объединяет. Говоря о каждом из них, невозможно избежать стандартной фразы - "один из самых известных композиторов своей страны". Этот неоспоримый факт отмечается во всех многочисленных статьях, посвящённых их творчеству.
Прежде всего — это пропаганда культурных ценностей тех стран, которые поддерживают нацистский режим на Украине, поставляют укронацистам оружие, воюют на Украине с нашей страной. Продвижение идей неоязычества и оккультизма концертные программы «Симфония Ведьмак», «Симфония Герои Меча и Магии» ; исполнение музыки тех групп, которые открыто и официально выражают поддержку преступной террористической украинской власти концертная программа «Симфония Rammstein» — что это, если не идеологическое оружие направленное против граждан России, против наших детей и молодёжи! Для меня очевидно, что те кто стоит за этими проектами «Неоклассики», кто их финансирует - предатели и враги России. Они изобрели изощрённую форму поддержки нацистских боевиков на Украине и их западных покровителей, воюющих против наших ребят, убивающих мирных жителей Донбасса и Белгородской области. Все государственные органы, структуры ответственные за безопасность нашей страны должны обратить внимание на деятельность концертного агентства «Неоклассика».
Уникальный инструменталист-балалаечник Андрей Сандалов является лауреатом Всероссийского конкурса исполнителей на народных инструментах, стипендиат фонда «Новые имена» и министерства культуры РФ. Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом, выступает в качестве солиста с профессиональными оркестрами русских народных инструментов. Квартет — хранитель традиций русской струнно-смычковой школы Московской государственной консерватории Чайковского, выпускниками которой являются все музыканты коллектива. Уникальный и актуальный музыкальный материал погрузит зрителей в этот вечер в атмосферу богатой русской народной культуры и современным языком ярко и эмоционально расскажет об истории и традициях народов нашей страны. Билеты и цены Цена билетов на концерт «Славянская неоклассика», который пройдет в Доме музыки в Москве 6 сентября 2023 года, от 3500 до 20000 рублей.
Неоклассика: в чем секрет всплеска популярности "старой" музыки на новый лад
У них даже слоган звучит: «Кто после классики? Там были и народные ансамбли с разукрашенными лицами, и умудренные авангардисты, и просто коллективы, которые играли свои интерпретации известных сочинений. Все настолько смешалось, что фестиваль инструментальной музыки Classical Next все равно выглядит как музыкальная эклектика из исполнителей бесконечно различных жанров. Мы сейчас находимся на стадии затишья, и есть ощущение, что волна уже утихает, но это может значить, что зреет следующий взрыв. И произойдет он благодаря отдельным композиторам. Все зависит от личности — я считаю, что в любой музыке, независимо от жанров, яркие сокровища нам покажут личности. А еще мне кажется, что сейчас настает время композиторов-многостаночников.
Они сейчас должны и гастролировать, и писать для кино, для балета и для оперы, и делать коммерческие заказы — потому что коммерция в композиторском деле всегда была, начиная с эпохи Средневековья, когда писали по заказу для церкви. Но факт в том, что инструментальная музыка — живее всех живых, и это меня безумно радует. Денис Бояринов: Мне кажется, Кирилл, ты говоришь о том же, что и Владимир Мартынов в своей книге о конце времени композиторов. Он ведь говорил о том, что композитор в представлении XIX и начала XX века — эдакий гений, который сидит в башне из слоновой кости, сочиняет великие произведения и не спускается к простым смертным, только иногда на премьеру собственной симфонии заходит, — устаревший образ. Сейчас композитор — это совсем другой человек. Он и партитур больше не пишет, и должен быть многостаночником, и проявлять чудеса гибкости в смежных жанрах.
Хотелось бы поговорить о людях, которые вам лично дороги и интересны. У вас есть персональные кумиры или ролевые модели среди современных композиторов, которые работают в этом поле? Они мне ближе всего по энергии. Я очень люблю музыку осязаемую, со структурой, музыку, лишенную сантиментов, для меня кажущихся лишними. Они — абсолютно разные. У каждого из них своя яркость музыкального языка.
Но иногда с чем-то у них хочется не согласиться. И ты думаешь, как бы ты интерпретировал материал, будь ты автором, и понимаешь, что шел бы совершенно другой дорогой. Иногда не хватает музыки, которую тебе бы хотелось слушать, и приходится ее самому писать. Миша Мищенко: Филип Гласс — бесспорно. Я с Кириллом полностью согласен, что он один из самых уникальных ныне живущих композиторов, который написал музыку, которую нигде и никогда не услышишь. Я очень тогда вдохновился тем, что музыку можно писать без специального образования, самообучаясь и пробуя что-то новое.
А потом я услышал музыку Йохана Йоханнссона и понял, что в исландской музыке есть общий дух, который мне очень близок. Это музыка вне времени — когда я ее слушаю, для меня время останавливается. Кирилл Рихтер: Ты и сам северный парень, Миша. Денис Бояринов: Миша, ты — северный? Миша Мищенко: Да, моя семья из Иркутска. Мне близка философия наблюдения за природой — какой-то неспешности, буддистского отношения к вещам.
Наверное, поэтому мне нравится музыка Йохана Йоханнссона — у него такой же склад мысли. Денис Бояринов: Кстати, о музыке Йоханнссона. На мемориальном концерте в «Зарядье» вы каждый играете по его сочинению. Что вы играете и почему выбрали именно эти вещи? Кирилл Рихтер: На самом деле, у него не так много произведений, которые можно сыграть без электроники. Она состоит из огромного количества пауз, которые ритмизированы в случайном порядке.
Это абсолютно не свойственная для меня вещь — максимально минималистичная и технически простая.
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Победитель композиторского конкурса «Пифийские игры» проект «Интересное кино», 2014. В сезоне 2013—2014 — резидент филармонии Санкт-Петербурга, по заказу которой были написаны два оркестровых сочинения — «Красота», три песни для голоса с оркестром и «медленно и неправильно» для струнного оркестра. OpenSound Orchestra Это молодые и профессиональные музыканты, специализирующиеся на современной музыке. Оркестр играет как минимализм, так и сериализм, а также электронную музыку. OpenSoundOrchestra записывает и исполняет музыку молодых и известных русских композиторов на разных площадках консерватория и филармония, стадионы и небольшие концертные залы. Название оркестра «Open Sound» означает открытость новой музыке и новые способы ее представления зрителю. OpenSound Orchestra играет и записывает различные виды современной музыки в совместных проектах с такими композиторами и музыкантами, как Павел Карманов, Дмитрий Селипанов, Кирилл Рихтер, Алексей Любимов, Татьяна Гринденко. Кроме того, коллектив работает с рок-и фолк-музыкантами, среди которых Земфира, Гела Гуралия и Алена Тойминцева. Это уникальное подразделение Московской консерватории, которое не имеет аналогов в России. Центр оснащен современным профессиональным оборудованием и имеет широкий спектр деятельности в области электроакустической и мультимедийной композиции. Помимо творческой деятельности, важнейшие направления работы Центра — исследования истории и теории электроакустической музыки во всем многообразии форм на основе отечественного и зарубежного опыта, а также подготовка учебных и методических пособий. В течение последних лет Центр расширяет свою деятельность. На его базе проходят различные образовательные программы: лаборатории современной музыки, семинары, лекции, мастер-классы, творческие встречи. В 2022 году в Московской консерватории прошёл Первый мультимедийный фестиваль «Биомеханика», в рамках которого состоялся первый концерт CEAM Artists —— ансамбля, организованного на базе Центра электроакустической музыки. Основным направлением ансамбля является исполнение электроакустической музыки, звуковые эксперименты, работа с медиа. Солисты CEAM Artists —— музыканты с большим опытом исполнения современной музыки, готовые к любым новациям. Никола Мельников Композитор-неоклассик и электронный продюсер из Москвы. Занимаясь с 4 лет на фортепиано, он поступил в Среднюю Специальную школу им. Гнесиных в Москве. В 13 лет стал лауреатом международных конкурсов «Классическое наследие» и других европейских состязаний. Шоу было награждено «за лучшее применение инновационных технологий» на премии «Событие Года», а также золотой наградой на European Design Awards в Осло, Норвегия. Часто гастролирует с фортепианными концертами - перфомансами по всему миру и выступает на таких мероприятиях как : Гала- Открытие Чемпионата Мира по Шахматам в Нью-Йорке ; открытие выставки Захи Хадид в Эрмитаже, торжественное открытие Alfa Future People перед аудиторией 45 тысяч человек и многие другие ивенты. Так как все участники трио — это музыканты разных направлений, одним из главных векторов их творчества стал поиск общего музыкального языка, а принцип художественного высказывания построен на сочетании электроакустической и свободной импровизации, музыканты также уделяют большое внимание экспериментам со звуком.
На хорошую музыку подтянулись музыканты Автор проекта "Неоклассика" сама делает аранжировки для исполняемых произведений, опыт концертмейстера тут ей в помощь: как звучит тот или иной инструмент, каковы его особенности и возможности. Коллектив, с которым Наталья Железных выходит на сцену, тоже, можно сказать, сложился за год работы. Вместе с ними концерт украсила Евгения Пронина с вибрафоном. Когда мы ее впервые представили в 2020 году, отзывы были самые положительные — как от зрителей, так и от руководства БКЗ. Однако так получилось, что у квартета много своих проектов и выступлений, продолжать не было возможности. Так сложилось, что свой квартет для моего проекта как-то сам подобрался, специально я никого не искала. Коллектив был уже сложившийся, ребята уже выступали, поэтому знают и чувствуют друг друга. Мне осталось просто принести им хорошую музыку, объяснить детали. Первый концерт мы сыграли в начале января на "Рождественском фестивале", — поделилась автор проекта. Так, впервые в аранжировке Натальи Железных прозвучала сюита на тему мелодий из фильма "Ла-ла-лэнд", а также попурри из мультфильма "Холодное сердце". Оба номера был и исполнены в дуэ те с Эдемом Амирхановым.