картина Виктора Васнецова «Алёнушка». Эта картина была написана Васнецовым по мотивам русской народной сказки «Гуси-лебеди». Описание картины Васнецова «Алёнушка» Описание картин известных художников. Несмотря на то, что самая популярная работа Виктора Васнецова была написана по мотивам русской народной сказки, картину «Аленушка» нельзя назвать простой.
Сочинение-описание по картине Аленушка Васнецова
По картине Васнецова «Аленушка», можно ознакомиться с биографией автора, узнать предысторию создания шедевра, после этого изучить описание пейзажа, героини. Изначально картина называлась «Дурочка Алёнушка», но это не значит, что художник считал девушку глупой. «Аленушка» – одна из самых поэтичных картин в русском искусстве. Несмотря на то что сюжет незамысловат, картина Васнецова «Аленушка» имеет интересную историю.
Сочинение-описание по картине Аленушка Васнецова
И это как бы оставляет надежду на лучшее, на то, что в жизни девушки произойдет счастливая перемена. Васнецов - один из известнейших русских художников. Его Описание слайда: Примерное сочинение В. Его перу принадлежит картина «Аленушка», навеянная сюжетом русской народной сказки «О сестрице Аленушке и братце Иванушке».
Написана она в 1881 году и хранится в Государственной Третьяковской галерее. На полотне мы видим девушку, которая сидит у лесного пруда на бело-горючем камне. Одета она просто, волосы распущены, ноги босы.
В ее глазах выражение безнадежной тоски и печали. Позади нее темный-темный еловый лес, почти такого же цвета, как вода в пруду. Листок за листком, как слеза за слезой, роняют осинки желтеющие листья на темную поверхность омута.
Не шелохнутся елочки, замерли птички над головой. Природа грустит, сочувствуя горю девушки. Удачи в написании сочинения.
Васнецова, является одной из известнейших работ автора. Она написана по сюжету к русской народной сказке «О сестрице Алёнушке и братце Иванушке». Как говорит сам автор, этот образ давно был в его воображении, однако глубину печали в выражении образа девушки он случайно увидел в Ахтырке, встретив одну сельскую простоволосою девушку.
Картина «Елёнушка» написана маслом, в 1881 году.
Образ Алёнушки — ясный и чистый, видно, что она ещё ребёнок, хотя уже знакома со смирением и отчаянием. У неё израненные ноги — этой деталью художник подчёркивает, что Алёнушка немало прошла в поисках брата. Она притомилась и села на камень, чтобы отдохнуть, а слёзы капают прямо в пруд. Состояние природы вторит мыслям и чувствам сиротки: кажется, что вот-вот пойдёт дождь, и вся природа застыла в ожидании. Внимательно разглядывая картину, можно почувствовать тишину — такую, какая обычно наводит мысли об опасности. Васнецов показывает зрителю, что и с девушкой может произойти что-то плохое.
При этом героиня настолько занята своими мыслями и тревогой о брате, что даже не замечает опасности. Особенности пейзажа В картине «Алёнушка» природе отведена важная роль. Большую часть полотна занимают ели. Композицию дополняют камни, берёзы, камыши и одинокие листья, сиротливо лежащие на водной глади. Заметно, что близится осень, а главная героиня легко одета. Детали расположены таким образом, что образуют единый ритм: Алёнушка понурила голову, а впереди неё склонилась трава. Над головой свисает ветка, наклонившаяся под весом ласточек.
Приём, использованный Васнецовым, известен как «пейзаж настроения». Он заключается в том, что нужная атмосфера достигается с помощью мелких деталей, прописанных краткими мазками, и определённой цветовой палитры. Впоследствии этот же подход использовали в своих картинах Левитан и Нестеров. С одной стороны, лес как будто взял девушку в плен, окружил её, отрезав пути к бегству. С другой — птички, камыши, вода и ели печалятся вместе с главной героиней, разделяют её тоску. Героиня безмолвно жалуется на своё горе всему живому и в то же время надеется, что ей, возможно, что-то поможет. Пейзаж на полотне Васнецова передан очень натуралистично, можно рассмотреть каждую травинку, и это придаёт картине мягкость.
Наряду с тревогой девушка испытывает прямо противоположные чувства, что всегда было свойственно русскому человеку. По-девичьи милое лицо отражает целую гамму эмоций. О чём думает Алёнушка на картине Васнецова, можно понять не сразу, а только после нескольких минут вдумчивого созерцания. Не случайно художник несколько раз вносил исправления в шедевр. Атмосфера грусти и тишины У Васнецова отлично получилось передать спокойствие, тишину и минорный настрой. Водная гладь выглядит неподвижной, ветки не колышутся, камыши направлены вверх. Только травинки немного поникли, но не от ветра, а потому, что пришла пора увядания.
Поверхность воды гладкая из которой прорастает осока. Создатель картины настолько реалистично передал ту грусть и боль девушки. Что это чувствует даже природа. Густой и неприветливый лес на заднем фоне, хмурится осеннее небо. Картина создает такое ощущение, будто все замерло вокруг, не шелохнется ни одна веточка. Только стайка ласточек, которые несут позитив и приятные ощущения.
С помощью красок создатель добивается нужного впечатления. Общий тон картины неяркий, преобладают зеленые, серые цвета. Художник пытался понять, выразить русский дух и ему это удалось. Эта картина у каждого человека вызывает чувство жалости и печали. Устав от долгих поисков брата, юная девушка грустно присела отдохнуть на большом камне у лесного озера. Заросшие осокой и травой берега водоема, застывшие на опушке леса деревья и даже птицы, не подвижно сидящие на ветках — все сопереживают и тревожатся вместе с сестрой о пропавшем братце Иванушке.
Простая и естественная красота русской природы очень реалистично изображена автором на этой картине. Хотя листья почти все зеленые, желтый цвет уже появляется на ветках и становиться понятно, что скоро настанет осень. Удивительно подобранные краски и оттенки цветов ярко и самобытно подчеркивают всю красоту и прелесть русской природы. Уставшая путница в тревоге сидит у воды. Скромное платье, красивое лицо и яркие огнено- рыжие волосы, с большим талантом изображенные автором, показывают огромную любовь к простому человеку. В ее глазах застыли испуг и тревога, печаль и грусть.
Глядя на ее испачканную и рваную одежду, становится понятно, что она очень долго ходила по лесу, ища убежавшего брата. Спутанные волосы и босые, покрытые пылью ноги, поникшая фигура и взволнованное выражение лица вызывают жалость и сострадание к ее горю. Вся картина пронизана печально-умиротворенным настроением, которое подчеркивается застывшими листьями деревьев и медленно плывущими облаками над головой. В этой сказочной картине автор сумел передать весь характер русского человека — простота и доброта, ответственность и трудолюбие, сострадание и мечтательность. Хотя картина написана на основе сказочного сюжета, все чувства здесь самые настоящие. Яркий образ простой русской крестьянки настолько реалистично и правдиво изображен автором, что зрители чувствуют ее усталость и тоску, видят сумрачный летний день и слышат шум леса.
Не возможно не сопереживать ее горю и надеяться на радостную встречу брата и сестры. В картине наглядно и полно показано единение простого человека и русской природы. Пример сочинения 3 Виктор Васнецов — прекраснейший живописец рубежа веков, он успешно творил в конце 19 — в начале 20 веков, поэтому постоянно менялся тот жанр, который он выбирает. Сначала это были полотна, в которых их жанр больше относился к бытовому направлению, потом он перешел к портретам, и лишь только потом перешел к устному народному творчестве, которому и посвятил всю свою оставшуюся жизнь.
Возвращаясь к сказке, мы уверены, что Алёнушка, умеющая любить и заботиться, быть кроткой и терпеливой, обязательно найдет своего братца Иванушку. Картина «Алёнушка» — любимое произведение Виктора Васнецова и самая известная его работа. Вместе с тем, известно, что картина, представленная на первой выставке, была раскритикована коллегами.
Рентгеновские снимки показали, что автором была изменена цветовая гамма полотна, а также скорректированы плечо, шея и лицо девушки. Павел Третьяков не проявил интереса к картине и первоначально полотно было приобретено Саввой Мамонтовым.
Сочинение по картине васнецова аленушка 5 класс по русскому языку
Человек неизменно надеется на чудо, но оно не всегда происходит. На картине Васнецова «Алёнушка» мы видим девочку, которая с надеждой и тоской смотрит в лесное озерцо. Она пытается там что-то увидеть, старается отыскать там что-то крайне важное, но недоступное пониманию других людей. Девочку окружает лесная непроходимая чаща, которая пугает своей мрачностью. Чтобы подчеркнуть тяжелое положение Аленушки, автор нарисовал лес темными красками. Вода в лесном озерце тоже отпугивает своей темнотой, мрачностью и глубиной. Только аир и камни становятся верными друзьями Аленушки, только им она может полностью излить душу. Кажется, что девочка отправляет немой клич о помощи, на который могут отозваться высшие силы природы, ибо человеческому уху он будет недоступен. Аленушка - это простая и трогательная девочка, которая оказалась в трудной ситуации. Она из простой семьи, что видно по ее скромному наряду и отсутствию обуви. Девочка сидит возле озера, слегка наклоняясь над водой, словно ищет в его пучине правду.
Полотно вызывает чувство сожаления и грусти. Просто так хочется помочь Аленушке, но, к сожалению, это невозможно. Сочинение по картине «Алёнушка» Васнецова Создание картины «Аленушка» было окончено в 1881 году. Она является одной из многих известных работ автора. Известная картина написанная по сюжету сказки о «Сестрице Аленушке и братце Иванушке». Работа исполнена маслом. Героиней картины была простая деревенская девушка из Ахтырки. По центру картины мы видим на большом камне молодую, красивую девушку, что сидит, подогнув под себя ноги. Опустив голову на колени, одинокая девушка смотрит в глубокое озеро печальными глазами сиротской доли. В глазах девушки отображается боль и грусть.
Все ее мысли о братце Иванушке, что потерялся. Хотя девушка совсем юная, но взгляд достаточно взрослый. Художник создал точный психологический портрет героини и сумел сделать ее образ понятным. Одежда девушки простая и скромная, что было типично для простых христианских семей.
Создатель картины настолько реалистично передал ту грусть и боль девушки. Что это чувствует даже природа. Густой и неприветливый лес на заднем фоне, хмурится осеннее небо. Картина создает такое ощущение, будто все замерло вокруг, не шелохнется ни одна веточка. Только стайка ласточек, которые несут позитив и приятные ощущения.
С помощью красок создатель добивается нужного впечатления. Общий тон картины неяркий, преобладают зеленые, серые цвета. Художник пытался понять, выразить русский дух и ему это удалось. Эта картина у каждого человека вызывает чувство жалости и печали. Устав от долгих поисков брата, юная девушка грустно присела отдохнуть на большом камне у лесного озера. Заросшие осокой и травой берега водоема, застывшие на опушке леса деревья и даже птицы, не подвижно сидящие на ветках — все сопереживают и тревожатся вместе с сестрой о пропавшем братце Иванушке. Простая и естественная красота русской природы очень реалистично изображена автором на этой картине. Хотя листья почти все зеленые, желтый цвет уже появляется на ветках и становиться понятно, что скоро настанет осень. Удивительно подобранные краски и оттенки цветов ярко и самобытно подчеркивают всю красоту и прелесть русской природы.
Уставшая путница в тревоге сидит у воды. Скромное платье, красивое лицо и яркие огнено- рыжие волосы, с большим талантом изображенные автором, показывают огромную любовь к простому человеку. В ее глазах застыли испуг и тревога, печаль и грусть. Глядя на ее испачканную и рваную одежду, становится понятно, что она очень долго ходила по лесу, ища убежавшего брата. Спутанные волосы и босые, покрытые пылью ноги, поникшая фигура и взволнованное выражение лица вызывают жалость и сострадание к ее горю. Вся картина пронизана печально-умиротворенным настроением, которое подчеркивается застывшими листьями деревьев и медленно плывущими облаками над головой. В этой сказочной картине автор сумел передать весь характер русского человека — простота и доброта, ответственность и трудолюбие, сострадание и мечтательность. Хотя картина написана на основе сказочного сюжета, все чувства здесь самые настоящие. Яркий образ простой русской крестьянки настолько реалистично и правдиво изображен автором, что зрители чувствуют ее усталость и тоску, видят сумрачный летний день и слышат шум леса.
Не возможно не сопереживать ее горю и надеяться на радостную встречу брата и сестры. В картине наглядно и полно показано единение простого человека и русской природы. Пример сочинения 3 Виктор Васнецов — прекраснейший живописец рубежа веков, он успешно творил в конце 19 — в начале 20 веков, поэтому постоянно менялся тот жанр, который он выбирает. Сначала это были полотна, в которых их жанр больше относился к бытовому направлению, потом он перешел к портретам, и лишь только потом перешел к устному народному творчестве, которому и посвятил всю свою оставшуюся жизнь. Это произошло после прочтения художником былин и сказок, которые настолько сильно поразили художника, что он решил все это воспроизвести в своих картинах.
Художник пытался наделить сказочного персонажа чертами, свойственными простому народу, вписать его в окружающий нас мир и показать, что Аленушка существует не только в сказке, и это у него, безусловно, получилось. Виктор Васнецов. Аленушка, 1881. Фрагмент Вот как это было...
Автопортрет Васнецов признавался Рериху в том, что «Аленушка» — его самое любимое произведение. Он начал писать картину летом 1881 г. А заканчивал работу уже зимой в Москве, где художник часто посещал музыкальные вечера у Третьяковых — возможно, это одна из причин того, что картина вышла такой лиричной. Портрет В.
Опишите девушку поза, Описание слайда: Беседа по картине Что мы видим на переднем плане картины? Опишите девушку поза, одежда, выражение лица Что изображено на заднем плане картины? Каков колорит картины? Какое настроение вызывает картина у зрителя? Слово о художнике Васнецове 2. Описание картины «А Описание слайда: План сочинения 1. Правда, если внимательно всмотреться в картину, можно заметить, что не все так мрачно. Среди зелени проглядывают яркие цвета: то ли цветы, то ли листочки. И это как бы оставляет надежду на лучшее, на то, что в жизни девушки произойдет счастливая перемена. Васнецов - один из известнейших русских художников. Его Описание слайда: Примерное сочинение В. Его перу принадлежит картина «Аленушка», навеянная сюжетом русской народной сказки «О сестрице Аленушке и братце Иванушке». Написана она в 1881 году и хранится в Государственной Третьяковской галерее. На полотне мы видим девушку, которая сидит у лесного пруда на бело-горючем камне. Одета она просто, волосы распущены, ноги босы. В ее глазах выражение безнадежной тоски и печали. Позади нее темный-темный еловый лес, почти такого же цвета, как вода в пруду.
Сочинение рассуждение по картине
- Главная мысль картины аленушка васнецова. Картина Васнецова "Аленушка"
- Васнецов В. М. «Алёнушка» — описание картины
- Описание картины Виктора Васнецова «Аленушка»?
- Другие картины Васнецова
- Связанных вопросов не найдено
- Описание по картине
Описание картины Виктора Васнецова «Аленушка»?
Видимо, Васнецов таким образом стремился вызвать в сердцах зрителей устойчивое щемление. Удачно использовал художник сказочный сюжет. Картина В. Васнецова «Аленушка» не случайно основана на нем. Хотя Васнецов не буквально следует сюжету — в сказке, по которой была написана картина, нет описания тоскующей у лесного омута босоногой девушки. Виктор Михайлович в своей работе стремился раскрыть эмоциональный характер и смысл фольклорного образа.
Этот сюжет служит для того, чтобы раскрыть в полной мере сложный и неоднозначный русский характер. Васнецов Виктор Михайлович. Виктор Михайлович родился в далёком вятском селе Лопьял, в семье вятского священника и поначалу собирался пойти по стопам отца. Здесь, в глуши вятских лесов, в будущем художнике пробудилась горячая любовь к народному искусству. Но на последнем курсе духовной семинарии оставил учебу и отправился в Петербург поступать в Академию художеств.
В 1867 году он приехал в Петербург, а в 1868-м — поступил в знаменитую Петербургскую Академию художеств. Первое время Васнецов писал на бытовые сюжеты. Впоследствии он развил так называемый «васнецовский стиль» — былинно-исторический в основе с сильным патриотическим и религиозным уклоном. Затем он вышел из академии и сблизился с кружком Крамского, стал членом Товарищества передвижных выставок. Несгибаемое прямодушие и непоколебимость в выборе своего пути , твёрдость в убеждениях и страстная любовь к родине — таков душевный склад Васнецова.
Сначала Виктор Михайлович писал небольшие жанровые сценки из жизни бедного петербуржского люда. Но это был ещё не настоящий Васнецов. Лучшими работами художника стали те, которые он посвятил русской старине. Васнецов был и историческим живописцем, и религиозным, и портретистом, и жанристом, и декоратором, и графиком. Кроме того, он был архитектором — по его проектам построены церковь в Абрамцеве, фасад Третьяковской галереи, Цветковская галерея и его собственный дом с мастерской в Троицком переулке.
Еще при жизни его начали называть богатырем русской живописи. В большей степени это связано с тем объемом культурного пласта, который он поднимал в своем творчестве. Широта тематики и форм воплощения, жанровое разнообразие и мастерство восхищали современников. Васнецов очень разнообразен. По рисункам и проектам Виктора Михайловича в художественных мастерских в Абрамцеве искусные мастера украшали народными орнаментами мебель, посуду, etc Везде, где работал Васнецов: в живописи, архитектуре, прикладном ли искусстве, - он стремился возродить русское народное творчество.
Столько тоски и русской печали было в ее глазах, что невольно сказка вспомнилась «Сестрица Аленушка и братец Иванушка». Рисунок, сделанный на ходу, запечатлел основные черты девчушки. Многочисленные этюды и наброски сохранили изображения сестрицы, отправившейся на поиск братца, наиболее яркие среди которых «Аленушкин пруд», «Пруд в Ахтырке», «Осока». Потом художник много ходил по деревням, писал сельских девочек, думал, но все чего-то не хватало. И тут он понял: не достает природы — темного леса, тягучей воды, острой осоки, чуть хмурого осеннего неба. Символичность природы Девочка, сидящая в поле или на лугу — картина не такая задушевная, не такая трепетная.
Без леса дремучего, озера мрачного от сказки ничего не останется. Природа грустит и живет вместе с Аленушкой. Фоновый пейзаж картины наполнен атмосферой тишины и грусти. Отлично дались автору водная гладь пруда, осока, камыши, ели, упавшие осенние листья: все неподвижно, спокойно. Даже пруд отражает героиню очень деликатно, слегка. Медленно плывут облака.
Печальное уединение, усиленное образами природы. Темный лес обступил Аленушку со всех сторон и не хочет выпускать из своего плена. Каждая деталь пейзажа подчеркивает глубину сущности картины, предоставляя почву для размышлений. Создается впечатление, что девушка находит утешение на берегу пруда, сама становится частью пейзажа. Вот осина справа стоит: тихая, задумчивая, чуть трепещет, ветку к воде склонила, будто сочувствие выражает, помочь хочет. Дерево и так невеселое: на Руси оно считалось печальным, трагическим.
Люди говорили: «Одна ягода — горькая рябина, одно дерево — горькая осина», «Дрожит как осиновый лист» считается, что листья осины дрожат даже в тихую погоду.
Дерево, на котором, по преданию, повесился Иуда, в народных представлениях и без христианской легенды имело мрачную «репутацию». Осина с дрожащими листьями и горькой корой, по словам фольклориста Татьяны Агапкиной, в народных песнях «характеризуется как «горькая», «бессчастная», «шатучая» и метафорически сопоставляется с «человеком страдающим». Ель в восточнославянском фольклоре — мрачное дерево, связанное с похоронами гроб часто делали из ели, могилы обкладывали еловыми ветками. Есть присловье: «В березняке — веселиться, в ельнике — удавиться». Темная стена из деревьев за спиной Аленушки — подходящий фон для ее безрадостных раздумий. Они уже начали желтеть и опадать с деревьев: наступает осень, печальная пора увядания природы. Изорванные крестьянский сарафан и рубашка Аленушки — свидетельство ее бедности. Растрепанные, неприбранные волосы — знак неблагополучия героини либо траура.
На первых эскизах Аленушка светло-русая, но на картине она рыжая. По народным поверьям, такой цвет волос сулил несчастье или указывал на связь с нечистой силой, так что рыжеволосый человек мог стать изгоем в деревне. В славянском фольклоре эти птицы покровительствуют женщинам и девушкам, а также символизируют приход весны и надежду.
У девочки огромные глаза, в которых много грусти и печали. Она глядит будто вдаль. У нее красненькие щечки из-за волнения. На девочке надет сарафан темного цвета с нарисованными цветами. Она сидит босая. Ее ноги грязные это свидетельствует о том, что девочка долго ходила в поисках братца.
На данный момент она не думает о себе, все ее мысли посвящены Иванушке. Вокруг места, где сидит Аленушка, растет осока. Вода в реке чистая, сквозь нее можно рассмотреть дно. В воде видно отражение девочки, оно слегка расплывчато. По плавающим в пруду желтым листьям можно сделать вывод, что на улице осень. В воздухе парят ласточки, они символизируют надежду и веру в лучший исход. Художник не сам придумал образ Аленушки. Он его срисовал с девочки с очень грустными глазами. Аленушка выглядит не как сказочный персонаж, а как обыкновенная девочка.
Sorry, your request has been denied.
Изначально картина называлась «Дурочка Алёнушка». Со временем в восприятии зрителей картина оказалась связана со сказкой про сестрицу Алёнушку и брата Иванушку[ источник не указан 1098 дней ]. Исследователи творчества Васнецова перечисляют следующие эскизы и этюды к картине [3].
Видно, что уже скоро наступит вечер. Лёгкая недосказанность остаётся после просмотра простой и душевной картины. Очень хочется, чтобы сказка продолжилась и Алёнушка нашла своего брата. Приблизительный план сочинения После написания сочинения школьники всю жизнь помнят шедевр Васнецова. Вот примерные пункты плана для детских работ: Виктор Васнецов — живописец Вятской земли. Полотно «Алёнушка» — одно из лучших творений Васнецова.
Алёнушка — центральная фигура картины особенности лица, одежды, позы, настроения. Предметы, которые её окружают прорисовка камней, озера, осинок, птиц. Задняя часть картины изображение леса, неба. Что может произойти потом? Впечатления от картины. Изображённый живописцем момент получился очень реалистичным и проникновенным. Кажется, что в одно мгновение может всё ожить. Алёнушка выглядит необыкновенной русской девушкой, умеющей заботиться, любить, сопереживать, проявлять кротость и терпение. Автор статьи Репетитор, закончил Куровскую гимназию, которая входит в топ-100 школ Московской области, с золотой медалью.
Являюсь победителем олимпиад по математике и информатике.
Некоторые черты лица героини художник, по его словам, «позаимствовал» у дочери Саввы Мамонтова, будущей «девочки с персиками». Когда Васнецов работал над «Аленушкой», Вере Мамонтовой было 5—6 лет. Пруд и ельник написаны Васнецовым с натуры в Ахтырке. На картине нет ни одной сказочной детали, при этом пейзаж отражает настроение девушки почти как в сказке, где вянут цветы, когда героиня заболевает.
Художника, чье детство прошло в деревне и чей брат был фольклористом, вдохновляли народные песни и присловья, в которых чувства людей перекликаются с явлениями природы. Водоемы со стоячей водой, по поверьям, были мрачным и зловещим местом, там водилась нечистая сила. На эскизах героиня сидела на траве, но Васнецов в итоге поместил девушку на большой камень, и неслучайно. Гнетущее состояние, тоску означают и известный фразеологизм «камень на сердце», и целый ряд фольклорных метафор; «Изныло мое сердечушко, закаменело все», — слова народной песни из сборника, составленного братом Васнецова. Дерево, на котором, по преданию, повесился Иуда, в народных представлениях и без христианской легенды имело мрачную «репутацию».
Осина с дрожащими листьями и горькой корой, по словам фольклориста Татьяны Агапкиной, в народных песнях «характеризуется как «горькая», «бессчастная», «шатучая» и метафорически сопоставляется с «человеком страдающим». Ель в восточнославянском фольклоре — мрачное дерево, связанное с похоронами гроб часто делали из ели, могилы обкладывали еловыми ветками.
Васнецов писал «Аленушку» в Ахтырке.
По приглашению мецената и коллекционера Саввы Мамонтова он с семьей проводил там лето, неподалеку от их имения в Абрамцеве. В Абрамцево постоянно съезжались писатели, художники, там звучала классическая музыка , не умолкали смех и увлекательные дискуссии, гости привлекались к самодеятельному театру. В руки Васнецову попал сборник народных сказок под редакцией Афанасьева, и это помогло образу Аленушки выкристаллизоваться сначала в его воображении, а после и на холсте.
С позой девушки он определился сразу, а облик ее, как и пейзаж, в ходе работы над эскизами менялся ,. Однажды, прогуливаясь близ Абрамцева, он встретил простоволосую крестьянскую девушку. Такая печаль и тоска в ее глазах таились, такой одинокой и несчастной она была, что именно ее образ стал тем штрихом, который позволил «Аленушке» появиться.
Сам Васнецов признавался, что в ее образе также частично запечатлена и лучистая, сияющая младшая дочь Саввы Мамонтова Веруша широко известная по картине Серова. Поникшая, склонившая голову на скрещенные руки, Аленушка, пригорюнившись, сидит на камне у речки. Печаль, одиночество и смирение в ее образе.
Огрубевшие ступни явно показывают, что не по мягким коврам этой девушке ходить приходится, и к тяжелой работе она приучена. Васнецов не вносит в ее трактовку ни дидактику, ни обличительность. Это настоящая Аленушка из народных сказок, проявление самой сокровенной сути русского народа — печальная, трогающую за душу, нежная и, кажется, бесконечно уставшая.
Сказать, что пейзаж гармонирует с душевным состоянием героини — изрядно преуменьшить действительность, они просто кажутся одним неразрывным целым, словно пейзаж и есть ее душевное состояние. Мелкие цветы на юбке Аленушки сливаются с неяркой среднерусской природой. Вокруг сумрачно, невесело.
Дремучий лес, сквозь который не пробивается солнце, черный омут, а вокруг него осины — символ беды. Уж не задумала ли что дурное, глядя вглубь этого омута, девушка? Кстати, изначально Васнецов думал назвать картину «Дурочка Аленушка».
Дурочками в то время называли сирот — ни отца, ни матери нет у девушки. Но все же в картине нет ощущения грядущей беды — вот на небольших яблоньках мелкие плоды. Они — о жизни, и ничего непоправимого Аленушка у этого омута не сделает.
А на ветке над головой ее устроились ласточки, добрые вестницы, и кажется, что они оберегают девушку от последнего шага. Васнецов показал «Аленушку» на девятой передвижной выставке. Зрителям картина очень понравилась, а художники и критики приняли неоднозначно.
Ее определили как «натурно-жанровую» — не очень удачное определение. Потому что грустная девушка в лесу у речки — это всего лишь поверхностное описание картины, суть которой этим далеко не ограничивается. И несмотря на всю грусть и тоску, столь убедительно переданные автором, от картины нет трагического ощущения.
Может быть, потому что мы помним: в сказках у Аленушек всё хорошо заканчивается? Картина Васнецова "Аленушка" - это работа, которую знает сегодня большинство наших соотечественников. Сочинение по ней входит в обязательную школьную программу.
Рассказ по картине Васнецова "Аленушка", возможно, писали в свое время и вы. Однако мы все-таки напомним сюжет этого полотна. Картина Васнецова "Аленушка" вкратце может быть описана следующим образом.
Уставшая от бесполезных поисков своего брата, героиня сидит на большом камне в сиротливой позе у мрачного пруда. Голова склонена к коленям. Не покидают Аленушку тревожные мысли о брате.
Она тоскует - не уследила за ним. Кажется, окружающая природа вокруг разделяет эти чувства... Картина Васнецова "Аленушка" подробнее будет описана в этой статье.
Как все начиналось? Идея этой работы была навеяна автору одноименным образом из русской сказки под названием "О сестрице Аленушке и ее братце Иванушке". Прототипом для этой картины послужила реальная девушка.
Художник встретил ее, когда летом 1880 года находился в усадьбе Ахтырка. Васнецов увидел в случайной девушке, по его собственным словам, море одиночества, тоски и чисто русской печали. Первый набросок был сделан с нее.
Васнецов решил практически сразу концепцию будущей своей работы. Несмотря на то что сюжет был незамысловат, интересную историю имеет картина Васнецова "Аленушка". Автопортрет художника представлен ниже.
Этапы работы над картиной В 1880 году Виктор Михайлович начал работу над этим полотном. История создания картины "Аленушка" Васнецова следующая. Сохранилось до нашего времени несколько этюдов, сделанных автором в данный период, которые предшествовали созданию интересующей нас работы.
Это "Осока", "Аленушкин пруд", "Пруд в Ахтырке". Также Виктор Васнецов сделал несколько натурных эскизов в красках, на которых изображена девушка, сидящая на камне. Художник признавался, что он вглядывался при создании образа главной героини на полотне в черты лица дочери Саввы Мамонтова, известного мецената из Москвы.
Звали эту девушку Вера Мамонтова. Зимой 1881 года была закончена работа, после чего отправил ее на проходившую в Москве выставку художников-передвижников Васнецов Виктор Михайлович. Картина "Аленушка", однако, сначала большой популярностью не пользовалась.
Она приобрела ее несколько позже. Как называлась картина "Аленушка" Васнецова первоначально? Полотну было дано несколько другое имя - "Дурочка Аленушка".
Словом "дурочка", по некоторым источникам, называли в то время юродивых или сирот. Не сразу Васнецов упомянул о том, что его работа имеет сказочный сюжет. Как дорабатывалась картина?
История картины Васнецова "Аленушка" включает в себя несколько доработок. Известно, что художник ее неоднократно корректировал, изменяя некоторые детали. Специалистами были сделаны рентгеновские снимки этой работы.
Удалось установить в результате, что были переработаны плечо, шея и лицо девушки, а также в целом цветовая гамма картины. В первом варианте, по всей видимости, "Аленушка" в свой адрес вызвала множество критических замечаний коллег и знакомых художника. Портрет Васнецова работы Куинджи представлен ниже.
Где хранится "Аленушка" художник Васнецов? Картина "Аленушка" выставлена в настоящее время в Третьяковской галерее.
Сочинение-описание по картине Аленушка Васнецова
Несмотря на то что сюжет незамысловат, картина Васнецова «Аленушка» имеет интересную историю. Картина Виктора Васнецова «Аленушка» полностью сосредоточена на образе девушки. 1. Вступление 2. Описание Аленушки 3. Описание пейзажа картины 4. Какое впечатление производит картина и почему? Описание картины "Аленушка" на сайте Третьяковской Галереи: "Отказавшись от конкретного сюжета и событийности, Васнецов сумел выразить в картине душу русской сказки, родственную неяркой среднерусской природе.
Sorry, your request has been denied.
Картина Васнецова «Алёнушка» была написана им в 1881 году. Картина Васнецова «Алёнушка»: описание, краткий анализ, жанр, детали произведения. «Алёнушка», устаревшее название «Дурочка Алёнушка», — картина Виктора Васнецова 1881 года, хранящаяся в Государственной Третьяковской галерее.
Первая версия девочки с персиками: 9 мрачных деталей «Алёнушки» Виктора Васнецова
Описание картины «Аленушка» Васнецов, прежде всего, известен тем, что его полотна посвящены самым известным сказкам, герои которых с детства всем нам полюбились, стали культовыми и любимыми для каждого, даже самого маленького человечка. Сочинение по картине Васнецова Аленушка 4, 5 класс Картина «Алёнушка» написана известным художником В. М. Васнецовым в 1881 году. Описание картины Васнецова «Аленушка» было бы неполным, если не уделить внимание окружающей природе. На картине Васнецова «Алёнушка» мы видим девочку, которая с надеждой и тоской смотрит в лесное озерцо. Работа над картиной "Аленушка" Виктора Васнецова началась в 1880 году после долгих поисков подходящей натуры.
Картина Васнецова «Аленушка»: ее история и описание
Описание и анализ Картина «Аленушка» является одним из самых популярных полотен мастера, написанным по мотивам русской народной сказки. Юная девушка, сидящая на камне на берегу заросшей реки, привлекает своей простой естественной красотой. В её грустных глазах читаются глубокие переживания — печаль и вместе с тем мечта о счастливом времени, которое когда-то наступит, девичьи грезы и тоска по младшему брату. Художнику удалось мастерски передать общее печально-умиротворенное настроение в картине, которое усиливается образами природы — неподвижными деревьями, медленно плывущими над головой облаками. В картине «Аленушка» мастер великолепно отображает тесную взаимосвязь простого русского человека с окружающей природой. Кажется, что природа также опечалена, как и сама девушка, изображенная на полотне. Ни один фрагмент картины не отвлекает зрителя от главного сюжета, а, напротив, усиливает и подчеркивает его. Каждая деталь изображения наводит на грустные размышления.
Русским народом и русскими писателями написано множество сказок, передающихся от поколения к поколению. Заслуга Васнецова состоит в том, что ему удалось посредством живописных средств создать убедительные художественные образы, наполненные истинно народным русским духом. Работая над сюжетом картины, Васнецов решил поместить беззащитную юную девушку в по-настоящему гиблое место. Видимо, автор стремился таким способом вызвать устойчивое щемление в сердцах зрителей. Художник удачно использовал сказочный сюжет, чтобы в полной мере раскрыть неоднозначный и сложный русский характер. Несмотря на юный возраст героини, она испытывает по-настоящему взрослую грусть. Внешний облик девушки с неубранными рыжими волосами, темными глазами и пухлым алым ртом выдает в ней ребенка с трудной судьбой.
На самом деле в облике Аленушки полностью отсутствует что-либо сказочное и фантастическое, а вся сказочность сюжета подчеркивается единственной деталью в композиции — группой ласточек, сидящих над головой девушки. Известно, что ласточки издавна являлись символом надежды. Этим необычным приемом Васнецов воспользовался, желая уравновесить полный тоски образ главной героини и привнести надежду на счастливое окончание русской сказки. Художник мастерски наполнил общий пейзаж картины атмосферой грусти и тишины. Ему отлично удалось изобразить застывшую водную гладь пруда, осоку и неподвижные ели. Тишина, спокойствие — даже пруд отражает главную героиню едва заметно, очень деликатно. Слегка трепещут молодые деревца, чуть хмурится небо.
Темно-зеленые тона окружающего пейзажа контрастируют с нежным румянцем на лице девушки, а осенняя печаль — с яркими цветами на обветшалом сарафане Аленушки. Согласно народным приданиям природа оживает на исходе дня и обретает волшебную способность чувствовать синхронно с человеком. Подобная уникальная способность жить в резонансе с природой была присуща и самому художнику. Поэтому так согласованы в картине чувства Аленушки с состоянием окружающего леса.
Израненные ноги, смирение героини завораживает и привлекает зрителя к её чистому девичьему образу. Картину можно назвать иначе — девушка у озера.
Она надеется на чудо, которое как будто вот-вот появится из глубин воды. Даже становится жалко Алёнушку. Сострадание и сопереживание зрителя главной героини, становится чуть ли не главной целью для автора.
Печаль в ее глазах граничит с отчаянием. Неубранные рыжие волосы, темные глаза, нежно-алые губы — формируют легко читаемый образ ребенка с трудной судьбой. В Аленушке совсем нет ничего сказочного, фантастического. Собственно, вся сказочность сюжета подчеркнута лишь одной деталью — группой ласточек, сидящих над головой героини. Этим символом как известно, ласточки символизируют надежду художник уравновешивает полный тоски образ героини, дает надежду на счастливый финал старой русской сказки.
Среди картин Виктора Васнецова выделяется любимая всеми и знакомая еще по школьным сочинениям «Аленушка» — лиричная композиция с сидящей на берегу пруда девушкой, уставшей от безрезультатных поисков брата. Многие считают картину «Аленушка» иллюстрацией к сказке. Это так, но не совсем. Через сюжет сказки, В. Васнецов раскрывает многогранность русского характера, его неоднозначность. Находясь рядом с картиной, зритель невольно начинает сострадать героине Васнецова. Однако, выставляя картину на суд обывателя, Виктор Михайлович долго молчал о наличии сказочного сюжета. Взрослый ребенок Девушка на картине «Аленушка» трогательно сидит на камне у пруда, в комочек сжалась, голова на коленях. Сколько печали в глазах, безысходности. Недетские, не девичьи руки. Пальцы натруженные, огрубевшие. Такие детали многозначительно указывают на то, что девочке приходится ужасно много работать на чужих недобрых людей. Старенький, потерявший яркость красок сарафан порван, а другого, наверное, нет. Ноги босы, в дорожной пыли. Сколько же ей пришлось пешком идти? Взгляд девочки очень взрослый, отражающий пережитый печальный опыт, выдающий тревожные мысли, едва не переходящий в отчаянье. Художник рисует образ ребенка, много испытавшего в жизни, выделяя характерные детали: растрепанные рыжие волосы, черные глаза, губы с легким оттенком красного цвета. Девочка вполне реальна, она не выглядит сказочным персонажем. Данное полотно является выражением скорби и грусти не просто определенной девочки, а распространяется на всех людей, которые приходят к природе, чтобы раствориться в ее бесконечности, довериться ее целительной силе и возможности творить чудеса.
Картина Васнецова «Аленушка»: ее история и описание
Звала, искала Аленушка брата в густом лесу, притомилась и присела к воде на опушке передохнуть. В сочинении по картине Васнецова "Алёнушка" нужно сначала написать о художнике ове и о его творчестве. Особое место среди них занимает картина «Аленушка», передающая грусть и одиночество обычной крестьянской девушки. «Аленушка» – одна из самых поэтичных картин в русском искусстве.