Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki) — все номинации, награды и кинопремии, включая Оскар.
«Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA
Миядзаки станет вторым после режиссера Акиры Куросавы японским лауреатом «Оскара», удостоившимся почетной награды за вклад в киноискусство. аниме Рыбка Поньо на утёсе (Gake no ue no Ponyo) – состоится в Великобритании только в начале 2010 года. Японский аниматор Хаяо Миядзаки начал разработку новой картины. Хаяо Миядзаки — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Американская киноакадемия вручила Governors Awards — приз за вклад в развитие киноискусства — японскому мультипликатору Хаяо Миядзаки в субботу, 8 ноября, в Лос-Анджелесе, сообщает The Washington Times. Главный приз Каннского кинофестиваля – «Золотую пальмовую ветвь» – в 2024 году получит японская анимационная студия Хаяо Миядзаки. Это будет первый случай в истории, когда обладателем награды станет не один лауреат, а целый коллектив. Хаяо Миядзаки получает премию Американской академии кинематографических искусств и наук «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе.
Аниме «Мальчик и птица» стало лучшим анимационным фильмом премии «Оскар-2024»
Информация о фильмах с участием Хаяо Миядзаки: лучшие фильмы, рейтинг фильмов, лучшие роли актёра. Хаяо Миядзаки станет вторым японским лауреатом почетной премии "Оскар" после режиссера Акиры Куросавы, который получил соответствующую награду в 1990 году. Хаяо Миядзаки награжден престижными наградами в сфере кино. Фильм Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" победил в номинации "Лучший анимационный фильм" на 81-й церемонии "Золотой глобус". Сейчас, в 2021 году, кажется, что мультфильмы Хаяо Миядзаки существовали всегда — настолько глубоко они вошли в современную культуру. Смотреть онлайн. Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki, 宮崎 駿) фотографии. Хаяо Миядзаки — обладатель внеконкурсного почётного «Оскара» 2014 года со следующей формулировкой заслуг — «за оказание глубокого влияния на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области и освещая её безграничный потенциал»[1].
ОСКАР Хаяо Миядзаки / Даты выхода всех аниме весны и другие аниме новости!
Пять наград получила картина Йоргоса Лантимоса «Бедные-несчастные. Еще три — «Зона интересов» британского режиссера Джонатана Глейзера. Лучшим анимационным фильмом была названа картина Хаяо Миядзаки « Мальчик и птица », а в секции документального кино победила лента «20 дней в Мариуполе» Мстислава Чернова.
В 1963 году окончил факультет политики и экономики Университета Гакусюин. После выпуска работал раскадровщиком и художником на студии «Toei Animation». Дебютировал как режиссёр с мультсериалом «Люпен III» 1971 — 1972.
Его манга « Навсикая из Долины ветров » выходила с февраля 1982 года по март 1994 года. Впоследствии она была перепечатана в виде семи танкобонов , насчитывающих в общей сложности 1060 страниц [64]. Миядзаки рисовал её преимущественно простым карандашом, а печаталась она монохромно, в коричневых оттенках [65] [66] [63]. В 1984 году Хаяо Миядзаки открыл собственную студию под названием «Нибарики» [68] После успеха манги о Навсикае основатель Tokuma Shoten Ясуёси Токума посоветовал Миядзаки заняться аниме-адаптацией своего произведения [69]. Изначально Миядзаки отказался от этого, но впоследствии согласился с тем условием, что он выступит режиссёром фильма [70]. На Миядзаки оказало сильное влияние загрязнение бухты Минамата — оно послужило основой для создания загрязнённого мира в «Навсикае». Для съёмок анимационного фильма Миядзаки и Такахата выбрали небольшую студию Topcraft [69]. Подготовка к съёмкам началась 31 мая 1983 года. У Миядзаки возникли трудности с написанием сценария, так как на тот момент было опубликовано только 16 глав манги [71]. Такахата заручился поддержкой композитора-минималиста Дзё Хисаиси [72]. Фильм «Навсикая из Долины ветров» вышел в свет 11 марта 1984 года. Кассовые сборы фильма составили 1,48 млрд иен, а дополнительная прибыль от продаж составила 742 миллиона иен [73]. Фильм стал одной из основных работ в творчестве Хаяо Миядзаки и значительно упрочил его славу аниматора [74]. Многие специалисты проследили в фильме антивоенную и феминистскую темы, хотя сам Миядзаки не подтверждал их наличия в своём произведении [75]. В апреле 1984 года Миядзаки открыл собственную студию в районе Сугинами и назвал её «Нибарики» [68]. Studio Ghibli. Первые фильмы 1985—1992 [ править править код ] В июне 1985 года Миядзаки, Такахата, Токума и Судзуки основали анимационную студию Studio Ghibli [8]. Фильм « Небесный замок Лапута » о приключениях двух сирот в поисках легендарного летающего города стал дебютом студии в 1986 году. Пейзажи фильма Миядзаки рисовал под влиянием древнегреческой и европейской архитектуры [76]. Некоторые дизайны зданий были созданы на основе шахтёрского городка в Уэльсе. Во время поездки в Уэльс Миядзаки стал свидетелем забастовки шахтёров. Он восхищался мужеством бастующих [77]. После релиза фильм стал лидером года по кассовым сборам [76]. В 1988 году вышел фильм Миядзаки « Мой сосед Тоторо », в котором показаны несколько дней из жизни двух сестёр в сельской Японии 1950-х годов и их встреча с добрыми лесными существами — хранителями леса Тоторо. Одновременно шла работа над фильмом « Могила светлячков », который вышел в том же году и упрочил финансовое положение студии. Работа над двумя фильмами одновременно вызывала трудности, так как художникам приходилось постоянно переключаться с одного проекта на другой [78]. В 1989 году Миядзаки выпустил фильм « Ведьмина служба доставки » по повести Эйко Кадоно, в котором девочка из маленького городка отправляется в большой город, чтобы стать ведьмой и основать своё дело — доставку грузов и корреспонденции на метле. Первоначально режиссёром фильма был выбран Сунао Катабути, а сценаристом — Нобуюки Иссики. Миядзаки не был доволен работой Иссики, в связи с чем вносил свои изменения в проект и в конечном итоге режиссёрскую работу взял на себя. Кадоно поначалу была разочарована различиями между книгой и фильмом, но Миядзаки пригласил её посетить студию, после чего она изменила своё мнение [80]. С марта по май 1989 года публикуется манга Миядзаки Hikotei Jidai [81]. По мотивам этой манги в 1992 году выходит « Порко Россо », главным героем которой выступает антропоморфный свин, пилот-наёмник и антифашист, охотящийся на воздушных пиратов в условной Адриатике 1920-х годов [82]. Начало Югославских войн в 1991 году побудило Миядзаки задать фильму мрачный фон [83] ; впоследствии Миядзаки признавал, что из-за этого фильм оказался не вполне подходящим для детей [84]. Фильм затрагивает антивоенную тему, к которой Миядзаки впоследствии неоднократно возвращался [85] [комм. Основным инвестором фильма стала компания Japan Airlines [83]. Фильм имел коммерческий успех, был положительно принят критиками и в течение нескольких последующих лет оставался лидером по кассовым сборам до выхода «Принцессы Мононоке» [82]. В августе 1992 года штаб-квартира Studio Ghibli расположилась в городе Коганеи [87]. Он также писал сценарий к фильму « Шёпот сердца » режиссёра Ёсифуми Кондо, с которым Миядзаки сотрудничал ещё со времён работы в студии A Pro [89]. Мировое признание[ править править код ] С августа 1994 года Миядзаки начинает работу над фильмом « Принцесса Мононоке » [90] , наброски к которому были сделаны ещё в период 1970-х годов [91]. В этот же период выходит созданное им музыкальное видео « On Your Mark » [92]. В работе над ним Миядзаки экспериментировал с компьютерной анимацией [93]. Несмотря на то, что видео после выхода приобрело достаточную популярность, Тосио Судзуки высказал мнение, что «полной отдачи оно не дало» [94]. В мае 1995 года Миядзаки вместе с группой художников и аниматоров посетил леса острова Яку пейзажи которых послужили основой для «Принцессы Мононоке» и горы Сираками , где делал фотографии и наброски для будущего фильма [95] [96]. В «Принцессе Мононоке» Миядзаки вновь поднял экологическую тематику [97]. Режиссёр руководил созданием 144 000 кадров анимации, из которых 80 000 кадров относились к опорной анимации [98] [99]. Бюджет анимационного фильма составил 2,35 миллиарда иен [100] , что делало его самым дорогим на тот момент аниме Studio Ghibli [101]. После премьеры в 1997 году «Принцесса Мононоке» получила высокие оценки критиков и стала первым анимационным фильмом, отмеченным премией Японской киноакадемии [102] [103]. Фильм имел коммерческий успех — его сборы составили 14 миллиардов иен [101] [104]. Миядзаки сообщал, что «Принцесса Мононоке» могла стать его последним фильмом [105]. После выхода «Принцессы Мононоке» Миядзаки объявил об уходе из Studio Ghibli и намерении заняться некоммерческими анимационными проектами [8]. В июне 1997 года Tokuma Shoten и Studio Ghibli были объединены [87]. Идея создания следующего фильма пришла к Миядзаки во время семейного отдыха в горах. Режиссёр хотел создать аниме для маленьких девочек, хотя ранее он не работал в жанре сёдзё. В поисках вдохновения он читал тематические журналы, такие как Nakayoshi и Ribon, но посчитал, что в них изображена только «влюблённость и романтика, хотя это далеко не всё, что дорого женскому сердцу» [106]. Так возникла идея создания фильма « Унесённые призраками ». Вернуться к работе в Studio Ghibli и заняться созданием этого мультфильма Миядзаки, в частности, вынудила смерть Ёсифуми Кондо [19]. Бюджет фильма составил 1,9 млрд иен.
Кадр из фильма «Небесный замок Лапута». Этот фильм сильно повлиял на японскую видеоигровую индустрию, хотя сам Миядзаки всегда демонстрировал отсутствие интереса к видеоиграм. Фильм рассказывает о приключениях Пазу, мальчика из шахтерского городка, и таинственной девочки Ситы, упавшей с неба. Сита принадлежит к древней цивилизации, когда-то жившей на небесном острове Лапута. Вместе дети, спасаясь от погони и прерываясь на бои с воздушными пиратами, отправляются на поиски острова, название которого позаимствовано из «Путешествий Гулливера» Джонатана Свифта при этом сюжет мультфильма никак не связан с книгой. Кадр из фильма «Принцесса Мононоке». Принц Аситака сражается с демоном-кабаном, и тот заражает его смертельно опасным проклятием, одновременно дарующим невероятную силу. В родной деревне лекарства не находится, и юноша отправляется на запад, где, по словам знахарки, его можно отыскать. Путешествие приводит Аситаку в Железный город, жители которого ведут борьбу с обитателями леса — зверями и выращенной волками девушкой Сан. Ghibli попросили предоставить права на редактирование мультфильма — Вайнштейн считал, что зрители не осилят 135-минутную ленту, и решил сократить ее до полутора часов. В ответ японцы прислали меч катану с надписью «No cuts» No cuts англ. Кроме того, на работу режиссера могли влиять рамки, заданные франшизой: «Замок» — второй полный метр серии, а фильмам предшествовали манга и сериал, в создании которого Миядзаки тоже принимал участие. Кадр из фильма «Ведьмина служба доставки». История о тринадцатилетней ведьме Кики, сдающий экзамен на самостоятельность, — классический мультфильм Миядзаки с множеством странных персонажей второго плана и роскошными пейзажами. Кажется, это одна из самых «житейских» работ режиссера — не о больших приключениях, а об уютном быте. Пройдите наш тест и вспомните фильмы великого японского режиссера С кем работал Миядзаки Хаяо Миядзаки на премьере мультфильма «Рыбка Поньо на утесе». И оба работали на студии Toei Doga. В середине 60-х Такахата взялся за полнометражный режиссерский дебют, мультфильм «Принц солнца», работа над которым затянулась на три года. Для Миядзаки эта лента также стала первым крупным проектом, где он выступил в качестве ведущего художника. Сотрудничество и соперничество между двумя авторами стали движущей силой, позволившей студии выпустить самые разные фильмы, многие из которых стали классикой. Так, солнечный, уютный «Тоторо» Миядзаки вышел в прокат одновременно со страшной антивоенной лентой Такахаси «Могила светлячков», герои которой — дети, умирающие от голода в пострадавшем от бомбардировки городе Кобе Порт Кобе был одним из городов, попавших под американские бомбардировки во время Второй мировой войны..
Миядзаки Хаяо
Российская кинокомпания Russian World Vision (RWV) стала владельцем прав на десять анимационных фильмов студии Ghibli японского режиссера-мультипликатора Хаяо Миядзаки. Японский режиссёр и сценарист Хаяо Миядзаки и его новая трогательная история «Мальчик и птица» забрали статуэтку в категории «Лучший анимационный фильм», обогнав коллег по цеху. Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki). Биография режиссера аниме Хаяо Миядзаки: производство легендарных мультфильмов «Ходячий замок», «Унесенные призраками», создание музея студии Ghibli, признание и стиль японского автора. Японский режиссер и аниматор Хаяо Миядзаки не приехал на 96-ю церемонию награждения премии Американской киноакадемии «Оскар». У мультипликатора не получилось забрать статуэтку за фильм «Мальчик и птица».
Японский аниматор Хаяо Миядзаки удостоится почетной премии "Оскар"
Свифта и Льюиса Кэрролла до Р. Даля и У. Ле Гуинн. Его фильмы имеют полноценную литературную основу или оригинальный сценарий, что принципиально отличает их от картин, созданных по методу Диснея, который предполагал коллективную работу над отдельными сценами Miyazaki 2009. Их действие часто разворачивается в воображаемых европейских городах эпохи промышленной революции и межвоенного периода: шахтёрской деревне из фильма «Летающий замок Лапута» или в прибрежном адриатическом городке из «Порко Россо». Кадр из фильма «Порко Россо».
Стилизация под европейскую старину нередко сочетается с ретрофутуристическими элементами и умышленными анахронизмами наподобие развитой военной индустрии или боевой авиации. Фильмы Миядзаки часто содержат сцены полётов, воздушных боёв и бомбардировок, с которыми связаны травматические воспоминания его раннего детства. Несмотря на непривычную для западного зрителя жестокость отдельных сцен, Миядзаки является убеждённым пацифистом, выступая с критикой ремилитаризации Японии и американских военных операций, что едва не привело к отказу от полученной премии «Оскар» Miyazaki. Волшебная атмосфера произведений Миядзаки контрастно сочетается с редким для анимационных фильмов реализмом. Он неоднократно заявлял об ограниченности способов выражения, предложенных жанрами манга и аниме, и отмечал значительное влияние на свой режиссёрский стиль реалистической манеры Куросавы Акиры Miyazaki.
Несмотря на частое обращение к детской литературе и темам взросления, они лишены навязчивой дидактичности, поступки персонажей зачастую амбивалентны, а столкновения условных добра и зла не показывают явного победителя. Для повествовательный манеры Миядзаки характерен ностальгический тон, связанный с утратой иллюзий прогресса, позитивной роли техники и полного контроля над природой. Столкновение старого и нового миров подаётся через противопоставление рационального и потребительского видения взрослых и магического взгляда на мир, которым наделены дети, способные контактировать с духами и животными. В режиссёрском меморандуме к фильму «Мой сосед Тоторо» отмечается, что фильм отвечает на три основных вопроса «Что мы забыли? Чего мы не замечаем?
В чём состоят наши убеждения относительно того, что мы потеряли? При этом добрые духи леса, невидимые для взрослых, не являются плодом детского воображения и способны оказывать влияние на события, происходящие в реальной жизни. Тему забвения мира духов и потери контактов с потусторонним и иррациональным связывают с синтоистской религией и свойственным ей анимистическим отношением к природе Odell. В работах Миядзаки духи могут оказаться как волшебными помощниками человека, так и его демоническими соперниками. Нарушение баланса сил рассматривается не как утрата изначального романтического единства с природой, а скорее как смещение границ человеческого и нечеловеческого миров, с чем связаны темы одержимости в фильме «Принцесса Мононоке» или превращений людей и животных в картинах «Порко Россо», «Унесённые призраками», «Движущийся замок» или «Поньо».
Оценки и влияние Работы Миядзаки оказали существенное влияние на массовую культуру и авторское кино за пределами жанра аниме. О влиянии Миядзаки на собственное творчество заявляли западные и азиатские режиссёры, такие как Г. Спилберг Odell. Сотрудники американских студий Pixar и Aardman Animations подписали коллективный манифест «Вы вдохновляете нас, Миядзаки-сан» Kelts. Фильмы Миядзаки часто становились предметом анализа критиков и теоретиков кино и медиа, философов и социологов Reinders.
Среди тем его творчества отмечают озабоченность экологическими проблемами, размышления о смысле искусства, проблемы трудовой солидарности, рефлексию о роли женщин, проблемы взросления, критику общества потребления Odell. Опубликовано 14 сентября 2022 г. Последнее обновление 3 марта 2023 г. Связаться с редакцией.
Аниме о мальчике, тоскующем по своей матери и готовом в связи с этим отправиться в потусторонний мир, стало бесспорным фаворитом киноакадемии, обойдя проекты крупных голливудских анимационных студий. Пугающая и мастерски исполненная драматическая картина удостоилась награды за «Лучший международный фильм».
Церемония вручения премий состоится 8 ноября в Лос-Анджелесе. Миядзаки станет вторым после режиссера Акиры Куросавы японским лауреатом «Оскара», удостоившимся почетной награды за вклад в киноискусство. Напомним, студия Ghibli , сооснователей которой был мультипликатор, ушла в бессрочный отпуск.
Он получил несколько наград за свою работу над Служба доставки Кики в 1990 году, в том числе за лучший японский фильм на премии Golden Gross Awards и специальную награду на премии Японской академии. Porco Rosso также выиграл Mainichi Film Award за лучший анимационный фильм в 1993 году. Фильм Миядзаки Принцесса Мононоке стал первым анимационным фильмом, получившим победу Приз Японской академии за картину года ; его распространение в западном мире значительно увеличило популярность и влияние Гибли за пределами Японии, а его фильм 2001 года Унесенные призраками получил премию Оскар за лучший анимационный фильм на 75-я церемония вручения премии Оскар. Его фильм 2004 года Ходячий замок и фильм 2009 года Понё получили несколько наград, в том числе «Анимация года» на Tokyo Anime Awards , и оба были номинированы на Премия Энни за постановку полнометражного фильма.
Хаяо Миядзаки вручили «Почетный Оскар»
В 2003 году аниматор получил «Оскар» за картину «Унесенные призраками». В 2013 году на главную кинопремию номинировался последний фильм режиссера — «Ветер крепчает». После выхода ленты мультипликатор уволился из Ghibli и объявил о завершении карьеры. Миядзаки станет вторым японским лауреатом почетной премии «Оскар».
А премию в категории "Лучший короткометражный анимационный фильм" завоевал 11-минутный мультфильм Дейва Маллинса "Война окончена! Вдохновлено музыкой Джона и Йоко". Что касается "Мальчика и птицы", то его мировая премьера состоялась 14 июля 2023 года. В основу мультфильма частично лёг сюжет книги Kimitachi wa Dou Ikiru ka в переводе с японского — "Как поживаете?
Хаяо Миядзаки - знаменитый японский режиссер, автор мультфильмов «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» и многих других. Впервые «Почетный Оскар» учредили в 1948 году, а позднее формилуровка премии и сами статуэтки не раз видоизменялись. Последние перемены произошли в 2009 году, когда «Почетный Оскар» начали вручать вместе с другими специальными призами Киноакадемии, отмечая те заслуги артиста, за которые нельзя дать обычную награду.
Следующей остановкой стало продолжительное сотрудничество с Nippon Animation, где в 1978 году Миядзаки дебютировал в качестве режиссера. Его первая работа многосерийное аниме «Конан - мальчик из будущего», снятое по произведению «Невероятный прилив». Через год аниматоры вновь сменили студию и вернулись в TMS. Уже признанный мультипликатор Миядзаки продолжил заниматься режиссурой. Успех картины оказался настолько оглушительным, что «Люпен III» и до сих пор входит в список лучших аниме, когда-либо созданных в Японии. В 1988 году в прокат поступил «Мой сосед Тоторо». Картина переносит зрителей в провинциальную Японию середины XX века, где две сестры переживают приключения и встречаются со странными, но милыми духами леса Тоторо. Обаятельных духов полюбили в Японии и за границей, персонажей ленты узнавали взрослые и дети, а сам Тоторо занял почетное место на эмблеме Studio Ghibli. Смелые, отважные и находчивые девчушки появляются в «Ведьминой службе доставки», оскароносном мультфильме «Унесенные призраками» и мистической «Принцессе Мононоке». Считается, что именно «Принцесса Мононоке» принесла Миядзаки и студии «Гибли» широкую мировую известность. Завершив «Принцессу Мононоке», режиссер впервые заявил о желании отказаться от студийной работы и уйти в некоммерческую анимацию. Планы нарушило трагическое событие - смерть Есифуми Кондо, одного из ключевых аниматоров Studio Ghibli. Миядзаки продолжил работу. Очередным проектом стала лента «Унесенные призраками», увидевшая свет в 2001 году.
Лауреаты «Оскара-2024»: лучший фильм — «Оппенгеймер», лучший режиссер — Кристофер Нолан
Это, кстати, важный момент в творчестве Миядзаки: у него редко встречаются злодеи. Противники его главных героев — тоже приятные и благородные люди, просто с другой точкой зрения. Если в ранних мультфильмах — «Люпене», «Навсикае» и «Лапуте» — злодеи еще фигурировали, то в «Тоторо» и «Ведьминой службе доставки» их не было вообще, а в «Порко Россо» антагонисты главных героев — просто люди с иным взглядом на жизнь. Также «Порко Россо» стал одним из первых полнометражных мультфильмов, прославляющих интеграцию женщин в «мужские» профессии. Лётчицы и воительницы, конечно, появлялись на экране и раньше, но здесь этой теме придаётся особое значение. Дары «Принцессы мононоке» «Порко Россо» считается одним из самых взрослых произведений Миядзаки, но «Принцесса мононоке» — самое жестокое. Миядзаки всегда был сдержан в натурализме и никогда не детализировал увечья, травмы и брутальные сражения. Это, на самом деле, свойственно и «Принцессе мононоке», но уже то, что он позволил себе показать в полнометражном мультфильме кровь, оказалось шокирующим. И последующие, и предыдущие его фильмы обычно обходились без подробного изображения насилия. Но насилие здесь оправданно: режиссёр ужасается ему, как автор «Босоногого Гэна» ужасается последствиям ядерного взрыва в Хиросиме. Насилие для Миядзаки неприемлемо — и тем не менее он изображает его так же фактурно, как военные самолёты разве что без любви и фетишизма.
Только если «Волшебный меч: В поисках Камелота» был детским и развлекательным, а «Мулан» разбавляла страшные темы войны и дискриминации юмором, то «Принцесса мононоке» выделялась своей мрачностью. В ней почти нет комических второстепенных персонажей, традиционных для Миядзаки, в ней ставятся по-настоящему взрослые вопросы. А Сан наименее женственна среди героинь Миядзаки. Все его героини отважны и решительны, но диковатая дремучесть Сан делает её не прекрасной дикаркой, а почти бесполым существом, пусть и трогательно влюблённым в мальчика. Это был определённо новый взгляд на женского персонажа. Тема экологии в «Принцессе мононоке» звучит громче, чем в других фильмах Миядзаки, но новаторства в этом нет. Другое дело — обращение к японской мифологии. Хотя аниме, как и кинематограф, с самого начала черпало вдохновение из национальных мифов и фольклора, до Миядзаки никто не показывал мир японского волшебства с таким размахом. Благодаря «Принцессе мононоке» западный мир увидел невероятную красоту синтоизма. Но «Принцесса мононоке» прекрасна не только героиней и сеттингом, непривычным для западной анимации; ни то, ни другое не сделало бы фильм самым кассовым в Японии, даже если добавить к этому блестящий визуальный ряд.
Дело в удивительном сочетании свойственного Миядзаки идеализма и пессимизма, которые наложились на катастрофические события в мире.
Его событийность сведена к минимуму, а все яркие и завораживающие сцены едва ли двигают сюжет. Как ни странно, оказалось, что именно этого ждали зрители. Так что «Мой сосед Тоторо» подарил мировой анимации принципиально иной подход к повествованию, нетипичную проблематику для детской анимации и одного из самых продаваемых маскотов мира. Дары «Ведьминой службы доставки» «Ведьмина служба доставки» стала первой экранизацией литературной сказки от Ghibli. Позже это станет отличительной чертой студии, и уже другие режиссёры да и сам Миядзаки продолжат традицию. Эти экранизации будут максимально не иллюстративными; конечно, в «Ведьминой службе доставки» Миядзаки не достигает такой вольности обращения с материалом, как в «Ходячем замке Хаула», но всё равно не держится в рамках литературного первоисточника. И это не следует понимать как критику!
Почерк Миядзаки здесь раскрепощённее, чем где бы то ни было; он, с одной стороны, делает всё то же, что в других своих работах, а с другой — делает это лучше. В «Лапуте» всё ещё ощущалась скованность режиссёра и полное подчинение фантазии идеям; в «Ведьминой службе доставки» подобного не происходит. Это очень локальная история, но решена она с невероятным размахом, свойственным самым эпическим работам Миядзаки. Конечно, Кики не первая девочка-волшебница в аниме, но выход фильма заметно освежил этот жанр, погрязший в стереотипах сёдзе: главная героиня — умная и деятельная, а её интересы не ограничены «девчачьими». Конечно, она не бросает вызов обществу, всё-таки Миядзаки — редкостный традиционалист, однако он при этом не пытается привязать своих героинь к традиционным гендерным ролям. Хотя «Ведьмину службу доставки» нельзя назвать новаторским фильмом, именно она обеспечила успех студии Ghibli. Она оказалась одной из самых кассово успешных картин Миядзаки, причём не только во время кинопроката, но и на видео. У этих картин много общего, но принципиальное различие — главный герой: в одном случае циничный одиночка, в другом — творец, мучимый вопросами об этичности своего творчества.
Но когда речь идёт о воплощении художника в собственных произведениях, неправильно сводить его портрет к единому образу — скорее всего, он будет давать собственные черты не одному персонажу. Марко Паготт — лётчик с лицом свиньи, история превращения которого не раскрывается, — один из самых глубоких и разноплановых персонажей студии. Эволюция эта, традиционно для Миядзаки, происходит благодаря встрече с юным идеализмом и детской непосредственностью, но атмосфера фильма остается мрачной и сдержанной. Пожалуй, это одна из редких работ Ghibli, которую можно назвать недетской, пускай ничего жестокого и неприличного в ней нет. Хотя Миядзаки укладывается в жанровые конвенции аниме, «Порко Россо» максимально далёк от того, что привыкли им называть. Этот фильм нельзя с уверенностью отнести ни к нуару, ни к драме, ни к фантастике, ни даже к альтернативной истории — пусть он и объединяет в себе черты всего этого. Событийная канва почти такая же несодержательная, как в «Тоторо»: да, в фильме есть и соперничество лучших пилотов, и бандиты, и состязание за доброе имя и прекрасную даму, но в основном внимание фокусируется на тихих полубытовых сценах починки самолёта и совместном дуракавалянии Марко и Фиолины.
Главными героями его фильмов часто являются сильные девушки или молодые женщины, и в некоторых из его фильмов представлены морально неоднозначные противники с искупительными качествами. За свою карьеру Миядзаки получил множество наград и номинаций. Его фильм Лапута: Небесный замок получил премию «Лучшее аниме» на Гран-при аниме в 1986 году, а Мой сосед Тоторо получил премию «Лучшая фотография» на Японии. Приз Академии в 1989 году.
Фильм по мотивам романа Персиваля Эверетта рассказывает историю чернокожего писателя, взявшегося за написание книги, в которой высмеивает повестку и наполняет произведение всевозможными стереотипами о чернокожем населении. Аниме о мальчике, тоскующем по своей матери и готовом в связи с этим отправиться в потусторонний мир, стало бесспорным фаворитом киноакадемии, обойдя проекты крупных голливудских анимационных студий.
Хаяо Миядзаки: как начать смотреть его фильмы
| Хаяо Миядзаки удостоится «Оскара» за вклад в киноискусство | Hayao Miyazaki and his 2001 ultra-hit anime 'Spirited Away' (Image via Chris Pizzello/Invision/AP, and Studio Ghibli). |
| «Оппенгеймер» и Хаяо Миядзаки: кто получил премию BAFTA-2024. | В список попали японский режиссер Хаяо Миядзаки и британская певица Дуа Липа. |
Мультфильмы Миядзаки распродадут напоследок по рублю. Но это еще не конец
Об этом объявила Американская академия киноискусств. Еще одна специальная гуманитарная награда имени Джина Хершолта достанется певцу Гарри Белафонте. Режиссер и сценарист Хаяо Миядзаки — один из основателей анимационной студии Ghibli, под его руководством было создано более половины всех мультфильмов студии. В 2003 году аниматор получил «Оскар» за картину «Унесенные призраками».
Контент доступен только автору оплаченного проекта Введение Описание темы работы, актуальности, целей, задач, тем содержашихся внутри работы. Контент доступен только автору оплаченного проекта Биография и карьера Хаяо Миядзаки Исследование жизни, профессионального пути, ключевых моментов и достижений японского режиссера-аниматора Хаяо Миядзаки. Контент доступен только автору оплаченного проекта Жанровые и тематические особенности фильмов Миядзаки Анализ разнообразных жанров и тем, затронутых в творчестве Хаяо Миядзаки, включая фэнтези, детскую сказку, стимпанк и магический реализм. Контент доступен только автору оплаченного проекта Влияние творчества Миядзаки на мировую культуру Исследование воздействия работ Хаяо Миядзаки на мировую анимационную индустрию, культуру и восприятие анимации в целом. Контент доступен только автору оплаченного проекта Студия Studio Ghibli Описание истории, ценностей, философии и значимости анимационной студии Studio Ghibli, основанной Хаяо Миядзаки и Исао Такахатой.
Контент доступен только автору оплаченного проекта Награды и достижения Хаяо Миядзаки Обзор основных наград, премий и признаний, полученных Хаяо Миядзаки за свое творчество в области анимации. Контент доступен только автору оплаченного проекта Технические инновации в работах Миядзаки Исследование особых технических приемов, использованных Хаяо Миядзаки в своих анимационных фильмах для достижения уникального визуального стиля. Контент доступен только автору оплаченного проекта Символика и мотивы в творчестве Миядзаки Анализ символики, мотивов и глубинных смыслов, заложенных в работах Хаяо Миядзаки, и их влияние на восприятие зрителя.
Этой награды удостаиваются лишь те, кто оказал огромное влияние на развитие жанра. Церемония награждения Вritish Fantasy Awards ежегодно проводится в середине сентября в рамках конвента Fantasycon. Официальная премьера последней на данный момент работы Хаяо Миядзаки - аниме Рыбка Поньо на утёсе Gake no ue no Ponyo — состоится в Великобритании только в начале 2010 года.
Как говорится в пресс-релизе, имеющимся в распоряжении "Кинократии", речь идёт о следующих лентах маэстро: "Навсикая из долины ветров", "Небесный замок Лапута" , "Мой сосед Тоторо", "Ведьмина служба доставки" , "Порко Россо", "Принцесса Мононоке", "Унесённые призраками" , "Ходячий замок" , "Рыбка Поньо на утёсе" и "Ветер крепчает". Также приобретены права на фильмы: "Ещё вчера" режиссёр - Исао Такахата , "Здесь слышен океан" реж.
Сейчас идут переговоры с российскими площадками - пока неясно, какие именно онлайн-кинотеатры России получат право показывать работы мастеров Ghibli.