Спектакль театра Вахтангова «Маскарад» – фантастически красив и, как все невероятно красивое, дарит ощущения абсолютного счастья. А мы в нашем рейтинге лучших театров постарались, чтобы вечер на 100% удался, и вы выбрали беспроигрышный вариант. Премьеры и лучшие спектакли, история театральной Москвы и реставрация театров, интересные события и программы для школьников, афиша – узнайте все и приходите в московские театры! Рейтинг лучших театров Москвы на 2024 год. Рассказываю о восьми театрах Москвы с интересными постановками.
ТОП-35 лучших спектаклей Москвы в 2024 году
Рейтинг лучших театров Москвы на 2024 год. Театр всё ещё часто воспринимают как что-то постоянное: репертуарные спектакли, стабильный актёрский состав, зафиксированное пространство со сценой и рядами зрительских кресел. На втором месте – Мариинский театр (352 130,6) благодаря новости о том, что глава России Владимир Путин исполнил мечту ставропольской школьницы Татьяны Троценко: увидеть балет "Лебединое озеро" на этой прославленной сцене.
Театры Москвы. Полный список московских театров.
«Арт-Партнер XXI» и театр «Маска» 16, 17 февраля. А так же актуальный рейтинг самых ожидаемых ПРЕМЬЕР лучших театров Москвы! Одно из самых ярких явлений театральной Москвы 1990-х – выпускники студии режиссера Петра Фоменко, сформировавшие новую труппу, которая исследовала и развивала традиции русского репертуарного театра. 17-19 мая в Москве пройдёт Форум-фестиваль социального театра "Особый взгляд". «Арт-Партнер XXI» и театр «Маска» 16, 17 февраля. Театр был открыт в 1950 году и находится в центре Москвы.
Топ театров столицы: на вкус и цвет выбор есть
- Гид по современным театрам Москвы
- ТОП-35 лучших спектаклей Москвы в 2024 году
- Что ещё посмотреть:
- Выберите лучшие спектакли
- Театры Москвы — кому куда?
8 лучших современных театров Москвы
Вишневый сад , Бешеные деньги , Доходное место — однозначно порекомендовали бы. Также Мастер и Маргариту в театре им. Академические постановки отлично помогают школьникам понять смысл произведения, которое нужно пройти по школьной программе.
А бывали и такие времена, когда нас заставляли играть идеологические произведения — говорили: «Надо». Театр должен был поставить четыре спектакля в год: обязательно русскую классику и советскую пьесу, и только тогда разрешали поставить что-то из западной драматургии. У вас остались впечатления о «Шторме» как о вехе в истории театра? Причем Завадский очень многое редактировал в постановке, выкидывал какие-то сцены. Его, например, обвиняли в том, что убрал сцену со спекулянткой, которую совершенно невероятно, незабываемо играла Фаина Георгиевна Раневская. Дело в том, что этот кусок играли часто в сборных концертах.
Я еще была маленькой девчонкой, меня мама взяла с собой в Зал Чайковского. Причем знаете, как это бывает, актеры-исполнители приходят на концерт, отыгрывают свои номера и бегут на следующий. А тут все стояли в кулисах, потому что не смотреть на Раневскую было невозможно. Это было настолько ярко, органично и неповторимо, что оторваться от ее игры было нельзя. И действительно, это могло быть вставным номером. А Завадский хотел сохранить линию историческую. Думаю, что он был прав, когда купировал эту сцену, хотя его обвиняли, что спектакль никто не смотрит, и, мол, уходят после Раневской. Играли тогда замечательные актеры.
Роберт Рождественский написал стихи, которые читал Слава Бутенко, причем, начинал он посередине зала, а потом уже выходил на сцену. Театр Моссовета работал на площади Журавлева, здание на Маяковской еще только строили. Ставили «Дали неоглядные». Да кого там только не было! Но не было в труппе девчонок и мальчишек. Какой-то произошел разрыв временной — и объявили конкурс молодежи. Я окончила Щукинское училище при Театре Вахтангова, поэтому для нас он был, конечно, «вахтанговец» — знаменитый Калаф в «Турандот» и вообще любимец Евгения Вахтангова. Школы театральные тогда так различались?
Школы всегда различались. Я смотрю на наших молодых ребят, которые приходят в театр, слава богу, — и вижу очень интересную вещь.
Трендовые — и всё-таки независимые Мастерская Брусникина Команда сразу, как только появилась в виде актёрско-режиссёрского курса семь лет назад, «прыгнула» в современный театр и с тех пор не перестаёт развивать его язык. Постоянные резиденты театра «Практика» адаптировались к площадкам Музея Москвы, затем нашли себя в индустриальном пространстве «Поле», где недавно проводили питчинг эскизов будущих спектаклей. Чувство времени у брусникинцев соседствует с отточенным художественным мастерством, которое способно репрезентовать вечность, поэтому их есть смысл смотреть из разных точек восприятия сегодняшнего дня. Дочери СОСО Проект, который создала режиссёрка Женя Беркович, работает с социальным через художественное, потому что команде никогда не всё равно, что происходит вокруг. Они поставили « Считалку » о грузино-абхазском конфликте, « Финиста Ясного Сокола » о невестах исламистов, обманчиво детскую « Рисовую собаку ». Хотели показать «Капитанскую дочку» в апреле 2022, но отменили премьеру и признались: в текущих реалиях это больше не имеет смысла. Честность и очень высокая планка по отношению к своему творчеству — то, за что команду особенно хочется уважать. Надеемся, в новом сезоне они найдут слова и форму для того, что хочется сказать.
Театр «Трикстер» Эта команда делает спектакли для детей и попадает прямо в сердце взрослым; адаптируется к разным пространствам от широкой улицы до маленькой комнаты; осваивает и совмещает разные жанры. Вроде бы «традиционный» театр всё время двигает границы: вплетает тени в Гоголя, совмещает науку и хореографию, превращает барочную оперу в кукольный киберпанк. В разговорах об актуальном искусстве их работы кажутся контровыми: они — для радости. С другой стороны, особенно сегодня без радости никуда. Бонус Если вы развиваете независимый театр или интересуетесь его устройством «изнутри», вам может пригодиться архив лекций , который собрали в нетворкинг-проекте представители ещё двух независимых театральных команд: Саня Туравин актёр «Студии.
Это не только развлекательный театр, но и площадка, где можно задуматься над социальными проблемами и общественными явлениями. Малый театр Это ещё один популярный театр Москвы, известный своими традиционными и инновационными спектаклями. Театр знаменит своими постановками классической и современной драматургии, а также оперы и балета. Здание театра, со своими старинными фасадами и уютной атмосферой, создаёт особое настроение, приносящее вдохновение и радость зрителям. Малый театр имеет богатую историю и является символом театрального искусства в России.
Он был основан в 1824 году и с тех пор занимает почетное место в российской театральной культуре. Он стал историческим памятником и символом инноваций в театральном искусстве. Здесь ставят классические произведения, современные драмы и экспериментальные постановки. Спектакли, основанные на произведениях известных русских и зарубежных драматургов. Он также известен своими музыкальными спектаклями, операми и балетами. Театр обладает особой атмосферой, которая захватывает вас с первых минут посещения.
10 спектаклей, которые сделают вас счастливее
Мы наблюдаем ее с осени: с октября-ноября. По словам собеседницы агентства, после отмены ограничений на посещение зрелищных мероприятий казалось, что люди не будут больше активно ходить в театры, но сейчас в РАМТе таких проблем нет. Сейчас же выкупаются практически все места в зале. Наблюдаем большой спрос: уже открыты продажи на июнь — до конца сезона, потому что на некоторые спектакли в ближайшие месяцы билетов нет", — рассказала Апфельбаум. При этом в театре не считают рост посещаемости исключительно своей заслугой и говорят об общей тенденции. Примерно в таком же объеме реализуем рекламные и иные мероприятия.
Мне кажется, сработали не только наши усилия, сейчас такова общетеатральная ситуация. Понятно, что нет зарубежных концертов — ушел этот рынок, люди реже ходят в кино, потому что меньше фильмов в прокате. Может быть, это сыграло роль", — предположила директор. С другой стороны, по ее мнению, вряд ли в театр ходят те, кто массово посещал концерты западных звезд. Спектакли "золотого фонда" и современные постановки пользуются неизменной популярностью у детей и молодежи.
В нашем репертуаре появились вечерние спектакли для взрослой публики, которые собирают аншлаги. На эти спектакли к нам приходят всей семьей, с подростками или даже без детей", — сказала ТАСС директор театра Елена Булукова. Пушкина также отмечают рост зрительского интереса. В Театре Пушкина с начала зимы мы видим рост продаж билетов. Также растет посещаемость сайта, конверсия онлайн-продаж и количество подписчиков в социальных сетях.
Это говорит об искреннем интересе аудитории к театру и востребованности такого вида искусства. В театр приходят и отдохнуть, и расширить кругозор, и порефлексировать о волнующих вопросах на языке метафор", — поделился наблюдениями в разговоре с корр. По его данным, театр собирает аншлаги как на премьерах, так и на постановках, которые давно в репертуаре. В "Современнике" также заметили увеличение потока зрителей еще осенью. Быстро раскупаются билеты как на спектакли, которые идут уже много лет, так и на премьеры.
Сейчас зрители охотно идут на комедийные и легкие спектакли — хочется отвлечься и хорошо провести время", — отметила собеседница агентства. Спектакль-альманах, иммерсивная постановка и классический интерес к классике Театр им. Маяковского в этом году празднует 100-летие, отчасти, рост потока посетителей в нем связывают с этим.
В этом особняке, построенном в псевдорусском стиле, в 1885 году открылся частный Театр Корша. Именно здесь впервые поставили чеховского «Иванова». В 2006 году театр возглавил актер Евгений Миронов. Каждый спектакль здесь создается как отдельный проект, к участию в котором приглашают режиссера и актеров. В его репертуаре современное прочтение классики в диапазоне от Шекспира до Булгакова, Толстого и Островского, а также современная драматургия. Электротеатр — наследник Московского драматического театра им. Станиславского на Тверской улице. В 2015 году его возглавил режиссер Борис Юхананов: он сменил не только название оно напоминает об электротеатре «Арс», который работал здесь в начале XX века , но и подход. Большое внимание Борис Юхананов уделяет музыке: в Электротеатре поставили почти два десятка опер, в том числе экспериментальные, написанные современными композиторами. Театр им.
Можно сказать, что возник он на руинах упраздненного Камерного театра Александра Таирова. В разное время театром руководили разные режиссеры, среди которых были признанные мастера театрального дела: Б. Равенских, Б. Бабочкин, Б. Толмазов, И. Туманов, Ю. Еремин, Р. На сцене театра играли Ф. Раневская, В. Носик, Л. Гриценко, здесь начинал свой актерский путь В. Сегодня здесь руководит режиссер Е. Он с 2010 года ведет театр по успешному пути, умело соединяя коммерческий интерес с творческими поисками в разных областях театрального искусства. В репертуаре и кассовые названия, и классика, и изысканные поиски ведущих режиссеров. В труппе — В. Алентова, Б. Дьяченко, А. Урсуляк и др. Адрес: Тверской бульвар, 23. Слава артиста Табакова долгие годы шла рядом со славой Табакова-педагога. Из своих учеников в 1987 году Олег Павлович создал один из самых знаменитых и популярных театров в Москве. Часто проще было побывать в каком-нибудь крупном академическом театре, чем достать билеты в «Табакерку». В свой театр Табаков приглашал режиссеров: М. Карбаускиса, В. Фокина, Е. Каменьковича, А. Шапиро, А. Мохова, К. После ухода Табакова из жизни руководителем стал один из его учеников Владимир Машков. Сегодня «Табакерка» — целый театральный комплекс, состоящий из двух сцен, художественно-производственного комбината и театральной школы. В труппе театра — В. Машков, М. Зудина, М. Хомяков, Е. Германова, С. Угрюмов, М. Шульц, Я. Сексте и др. Адреса: Сцена на Сухаревской — Малая Сухаревская пл. Чаплыгина, 1А. Они стали репетировать, обратились за помощью к своему руководителю Александру Калягину, который дал им не только свое имя на афише, но помог с организационными и творческими вопросами. Это было в 1990 году, а через 3 года возник театр «Et cetera». Калягин собрал вокруг себя не только талантливую молодежью. Он стал привлекать в спектакли известных артистов, потом начал звать интересную режиссуру. В 2005 году театр получил собственное здание. Это строение в стиле постмодернизма возвышается над Тургеневской площадью и вмещает 3 театральных зала. Несмотря на молодость, в арсенале театра есть и «Золотые маски», и награды других престижных фестивалей. Спектакли ставили Р. Козак, А. Морфов, У. Баялиев, О. Коршуновас, П. Штайн, Г. В 2011 г. В спектаклях театра играет много приглашенных актеров. Адрес: Фролов переулок, 2. Мастерская Петра Фоменко Годом основания театра официально считается 1993. Но отсчет здесь ведут с 1988 года, когда П. Этот выпуск и составил основу труппы молодого театра. Петр Наумович Фоменко — виртуоз режиссуры и педагогики, великий театральный хулиган и разрушитель традиций. Так о нем говорили и писали, а на самом деле, режиссура Фоменко всегда удивительно точна, глубоко правдива и потрясающе театральна. Только Фоменко мог поставить на сцене совершенно несценичные литературные произведения так, что они идут в его театре годами, а зритель смотрит их взахлеб. После ухода Фоменко из жизни у руля театра встал его ученик, режиссер Е. Он продолжает фоменковскую линию в театре. В репертуаре самые неожиданные литературные произведения и классические пьесы, которые часто очень неожиданно прочитаны. Театр Фоменко — это всегда свежо, интересно и прекрасно. В труппе — К. Пирогов, Г. Тюнина, К. Бадалов, П. Кутеповы, П. Агуреева, Е. Цыганов и многие другие. Адрес: набережная Тараса Шевченко, 29. Студия театрального искусства Студия театрального искусства — СТИ — возникла в 2005 году на основе выпускного курса С. Женовача, который и стал художественным руководителем нового театра. В 2008 году СТИ получила свое театральное здание. Это историческое здание, в котором изначально располагалась золотоканительная фабрика семьи Алексеевых.
Пожалуй, это самый популярный театр Москвы — наверное, популярнее только Большой театр. С 1927 года Ленком радует талантливыми постановками, собирает полные залы. На сегодняшний день в труппе около 80 человек, среди которых знаменитые российские актеры Александр Балуев, Дмитрий Певцов, Андрей Леонов, Мария Миронова и другие. Фото с сайта lenkom.
Составлен рейтинг лучших театров оперы и балета России
Не успели отгреметь премьеры прошлого сезона, как ведущие российские режиссеры и артисты уже предлагают зрителю новые - Мира пьесы Авксентия Цагарели с его простыми радостями, естественными страстями, с конфликтами, которые легко разрешаются, в реальности не существует. Жизнь стала другой. Но нам важна эта мечта - о некоем удивительном мире, где все всегда заканчивается хорошо, и наша фантазия тут важнее реальности, - отмечает режиссер. В спектакле много музыки и песен - от колоритного грузинского многоголосья до трогательных ностальгических баллад - и фантастические декорации. Им режиссер продолжает серию своих спектаклей - человеческих историй. Каждый сам для себя понимает и ощущает, кто ему ближе и почему", - отмечает он. Это, конечно, не буквальное повторение сюжета культового фильма "Летят журавли". Но это история о войне через призму жизни одной семьи, в которой есть место трагической любви и подвигу, предательству и раскаянию, потере и обретению новой жизни. Это спектакль о молодых людях, почти детях. Они только начинают жить.
Пожалуй, это самый популярный театр Москвы — наверное, популярнее только Большой театр. С 1927 года Ленком радует талантливыми постановками, собирает полные залы. На сегодняшний день в труппе около 80 человек, среди которых знаменитые российские актеры Александр Балуев, Дмитрий Певцов, Андрей Леонов, Мария Миронова и другие. Фото с сайта lenkom.
Урин будет услышан. Рейтинг театров в России по итогам первого полугодия 2016 года По информации, полученной культурно-политическим журналом «Э Вести» из Министерства Культуры РФ, все три российских национальных театра — Большой, Александринский и Вахтангова — входят в десятку крупнейших театров России. Первую тройку открывает Мариинский театр Санкт-Петербурга, продемонстрировавший наибольший рост посещаемости в первой половине 2016 года, следом за ним расположены Московский Большой театр и Московский Художественный Театр им. Мариинский театр был основан указом императрицы Екатерины Великой в 1783 году. Вначале он именовался Большим Каменным театром, но после строительства нового здания в 1859 году он получил имя Мариинского в честь императрицы Марии Александровны, супруги Александра II. С 1935 по 1991 годы он назывался Ленинградский государственный академический театр оперы и балета им. Большой театр был основан в 1776 году как частный театр князя Петра Урусова, когда он получил соизволение императрицы Екатерины Великой «содержать… театральные всякого рода представления, а также концерты, воксалы и маскарады». В то время он носил имя Петровского — по имени улицы Петровка. В 1825 году было выстроено новое здание театра, которое было, куда больше прежнего, и потому названного Большим Петровским. В 1856 году было выстроено новое здание, которое превзошло своими размерами самые крупные итальянские театры. Тогда же театр стал именоваться просто Большим театром. В 1917 году Императорский Большой театр был переименован в Государственный Большой театр. Московский Художественный Театр им. Чехова МХТ им. Чехова был создан К. Станиславским и В. Немировичем-Данченко в 1898 году.
Вахтангова — один из знаменитых московский театров, который располагается в историческом центре города, на Старом Арбате. Начало театра было положено в 1913 году, когда Евгений Багратионович Вахтангов возглавил Студенческую драматическую студию. При театре в 1931 году был создан музей, где хранится театральный архив, содержащий все документы по спектаклям. Музей готовит и издает книги по истории театра. Горького был основан в 1898 году двумя мэтрами российского театра — В. Немировичем-Данченко и К. Сегодня театр привлекает множество туристов со всех уголков мира и славится своими великолепными залами, красивейшими декорациями и талантливыми актерами.
Театры Москвы. Полный список московских театров.
Актриса Театра Моссовета Мария Кнушевицкая рассказала "НГ" о Раневской, Плятте и секретах закулисья. Начните год с похода в театр, а мы подскажем самое знаковые и интересные спектакли в Москве. Обзор премьер и наиболее значимых спектаклей, которыми в октябре 2023 года драматические театры Москвы продолжат театральный сезон. Наиболее известный из рейтинга театров Москвы — Большой.