"Тракториста и колхозницу" как эмблему выставки над входом на ВСХВ поставили в 1939 году. Впервые участниками выставки выступят модели нижнего белья и корсетов 1920–1930-х годов из коллекции Антона Приймака. Теги: История, Выставки, Музеи, Фотографии, ВДНХ, культура, Рабочий и колхозница, Павильон ВДНХ, Мобильный репортер.
Наследнице скульптора отказано в возражениях на регистрацию 9 брендов "Мосфильма"
Ханукаев и еще один питерский коллекционер, с которым он в тот момент был в ссоре, налетели на меня. Через час я зашел, а они ее уже купили. И это был для меня хороший урок: нужно собирать на глаз, а не на слух. Что влияло на ваш выбор? У меня в коллекции были все великие — Васнецов, Репин, Айвазовский, а потом я в один день все распродал. В 1970 году в первый раз приехал в Италию и понял, что все наше искусство вторично.
Кто такой Шишкин? Средний художник дюссельдорфской школы. Но итальянское искусство я не собираю, оно слишком красивое. Готика мне ближе, она поскромнее. Вот этот складень в 1505 году заказали Гогенцоллерны-Зигмарингены в Антверпене, здесь семьдесят фигур, на каждой антверпенская метка — отпечаток ладони, и он находился в прусской императорской коллекции до 1939 года, когда Вильгельм II, уже в эмиграции в Голландии, предчувствуя свою смерть, вернул ее в церковь.
А мой друг Пол Дегранд, бельгиец, главный европейский торговец деревянной скульптурой, накануне купил за 600 тысяч евро «роллс-ройс», и хвастался своей покупкой всем своим клиентам. Приехал к этому коллекционеру, что купил, и тот говорит: «Пол, какой ты счастливый, мне жена запрещает покупать дорогие машины». Пол говорит: «А зачем тебе покупать? Вот новый «роллс-ройс», вчера купленный, двести километров пробега. Давай меняться».
Он выменял складень, тут же вызвал меня и продал мне его за 750 тысяч. К концу недели за складень ему предложили два миллиона евро, а через девять месяцев, когда я ему отдавал этот долг, — девять миллионов. Вот еще одна вещь с прелестной историей. Это Ганс Гольбейн, я купил его за двадцать пять тысяч евро у профессионалов в Маастрихте. Они голландцы, не знают немецкой школы, иначе запросили бы у меня за него полтора миллиона.
Вот складень XV века. Это Кранах, но реституционный. У меня всего две реституционные вещи — вот эта, напечатанная во всех учебниках и во всех сборниках вещей, утраченных Германией во время войны, и еще маленькая «Ева», испорченная, к сожалению, реставрацией — восемьдесят процентов реставрации. У меня лучшая в мире частная коллекция цветной деревянной скульптуры. Есть вообще самая старая в мире скульптура, голова Иоанна Крестителя из первого Кёльнского собора, IX век.
Я ее купил в самом Кёльне. С какой стати мне везти фурами с Запада, чтобы потом им же возвращать?
Но, что естественно, Мухиной предложили их «одеть» и ей ничего не оставалось, как облачить свою пару в тонкие стальные ткани. Вера Игнатьевна не зря пошла на компромисс, ведь именно эта работа и обессмертила ее имя. Монумент был уникален не столько из-за его исполинских размеров, а в большей степени он удивил весь мир процессом сборки и материалом, из которого был создан. Монумент «Рабочий и колхозница» создан из 5000 элементов, которые закрепили на металлический каркас.
Ведь глядя на эту исполинскую скульптуру, кажется, что она монолитна, но это совсем не так. Как оказалось это сборная стальная конструкция, прикрепленная к металлическому каркасу. И это вполне объяснимо, учитывая то, что ее создавали для установки за тысячи километров от места изготовления. Основой монументальной группы послужил металлический каркас, на который и были прикреплены около 5000 деталей из нержавеющей хромоникелевой стали. Это был риск, ведь еще никто не делал скульптуры из такого сплава. Но после некоторых опытов сомнения отпали, ведь сталь представляла собой весьма ковкий, податливый и гибкий материал, который способен предавать физическое ощущение объема, при этом не мутнеет и не поддается коррозии.
Все детали монумента закреплялись с помощью точечной сварки на металлическом каркасе Монумент «Рабочий и колхозница». Самая большая сложность во время создания элементов всего монумента состояла в том, что толщина стали была на полмиллиметра тоньше, чем … человеческая кожа. Работать с таким материалом на огромных площадях было невероятно сложно, потому что любое неточное движение при создании нужного изгиба, вызывало сложение стали пополам или сильную деформацию. Скульптуру решили делать из нержавеющей хромоникелевой стали, состав которой создал профессор П. Львов справа. Справедливости ради надо сказать, что это был экспериментальный метод не только в качестве использования такого состава стали, но и метода точечного сваривания деталей, который изобрел главный инженер опытного завода ЦНИИТМАШ — профессор П.
Львов, впоследствии за ряд уникальных открытий удостоенный ордена Ленина. Понадобилось всего два месяца, чтобы элементы исполинских фигур с филигранной точностью были созданы огромным количеством людей и отправились в Париж на 28 платформах железнодорожного состава. Огромную монументальную группу в Париже собрали за 11 дней Монумент «Рабочий и колхозница». И всего лишь за 11 дней 25 человек смогли собрать этот уникальный монумент на сооруженном заранее павильоне, который и послужил мощным пьедесталом для «молодой пары», олицетворяющей воодушевленное движение вперед советской державы. У ее подножия создавалось стойкое впечатление, что эта парочка постоянно находится в движении, сопротивляясь порывам ветра, устремляясь куда-то ввысь и вперед одновременно. Такой мощный оптический эффект был достигнут благодаря удивительному сплаву стали, продуманному убранству колхозницы развевающимся юбке и шарфу и при помощи нарастающих объемов.
Благодаря развевающейся одежде создается оптический эффект непрерывности движения Монумент «Рабочий и колхозница».
Модельеры упростили силуэты, добавили стеклярус, золотую кожу, бисер, стразы, металлизированную ткань ламе, пустили в ход длинные нити бус — и вуаля: дополнительные эффекты для демонстрации модных выкрутасов на танцплощадках готовы ПЛАТЬЯ Коллекция бисерных платьев продемонстрирует более 60 дизайнерских моделей, выполненных как малоизвестными и безымянными, так и популярными мастерами 1920-х годов: Полем Пуаре, Жанной Ланвен, Мариано Фортуни, Эдвардом Молинё, Люсьеном Лелонгом. Модельеры упростили силуэты, добавили стеклярус, золотую кожу, бисер, стразы, металлизированную ткань ламе, пустили в ход длинные нити бус — и вуаля: дополнительные эффекты для демонстрации модных выкрутасов на танцплощадках готовы СУМКИ Сумки периода ар-деко из собрания Павла Карташова и Вадима Полубоярцева — это настоящие произведения искусства: расшитые ридикюли и роскошные экспонаты из серебра, мельхиора и бронзы СУМКИ Сумки периода ар-деко из собрания Павла Карташова и Вадима Полубоярцева — это настоящие произведения искусства: расшитые ридикюли и роскошные экспонаты из серебра, мельхиора и бронзы.
Ламанову, модельера и театрального художника, называют русской Коко Шанель: до 1917 года художница одевала императрицу и привилегированных клиенток, а после революции стала законодательницей советской моды. Именно Ламанова создавала костюмы для московской аристократии к самому большому балу-маскараду в истории России, который состоялся в феврале 1903 года при Николае II и был приурочен к 290-летию династии Романовых. На современном маскараде пройдет конкурс на лучшие образ и креативную маску. Состоятся дефиле от дизайнеров Ольги Огненко и Виолетты Лангас. Всех пришедших ожидает музыкальное шоу на гуслях.
Выставка графики и живописи «Эдем»
Рейтинг 4,6 на основе 2075 оценок и 565 отзывов о музее «Павильон Рабочий и колхозница», Улица Сергея Эйзенштейна, Москва, проспект Мира, 123Б. Мероприятия пройдут в павильоне «Рабочий и колхозница». В павильоне «Рабочий и колхозница» ВДНХ с 4 по 8 июля 2023 г. развернулась выставка, посвященная красоте и многообразию иранской культуры и искусства. В павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ открывается масштабная фотовыставка, рассказывающая о развитии ВДНХ в контексте жизни всей страны. Роспатент отказал правнучке автора скульптуры «Рабочий и Колхозница» в возражениях на регистрацию девяти товарных знаков киностудии. Его «рабочие и колхозницы», снятые средним и крупным планом, практически не выставлялись и потому остались неизвестны широкой публике.
«Рабочий и Колхозница» : от выставки в Париже до ВДНХ
В нем с помощью инсталляций, голограмм, проекций, сенсорных экранов и иммерсивных спектаклей знакомят с историей династий Рюриковичей и Романовых. А еще — с событиями 20 века, например Великой Отечественной войной. В феврале 2024 года основная экспозиция временно закрыта, но можно посетить выставку-спектакль «Петр Первый. Там собрано больше 2000 экспонатов, например «Луноход-2» с посадочной ступенью, образец автоматической орбитальной станции «Алмаз» и орбитальный комплекс «Мир».
Перед зданием установлен макет ракеты-носителя «Восток». Дополнительно предлагают экскурсии, например о Юрии Гагарине, женщинах-космонавтах, животных в космосе. На последней расскажут о черепахах, которые облетели Луну, и знаменитых собаках Лайке, Белке и Стрелке.
Интерьер выглядит необычно: среди растений и ярких цветов установлены мониторы и сенсорные экраны. Из интересных экспонатов — макет муравьиного города «Муроград» и формикарии , где можно наблюдать за жизнью этих маленьких насекомых. Павильон «Цветоводство» построили в стиле советского модернизма.
Там живет 12 000 морских и пресноводных обитателей: выдры, нерпы, акулы, скаты, черепахи и многие другие. Еще в «Москвариуме» можно посетить выставку «Путь воды» , где главные герои — капельки — в формате квеста расскажут о свойствах воды, ее роли в природе, жизни города и всего мира. А в театре «Ламантин» для дошкольников ставят короткие интерактивные спектакли, например «Алиса в стране подводных чудес».
Все места Тинькофф Журнал собрал в отдельной статье.
Но не стали: монумент к тому времени обветшал и мог не перенести переезда. Памятник оставили на своем месте, а на стрелке водрузили Петра Первого работы Зураба Церетели, который уже много лет вызывает яростные споры на предмет «снести нельзя оставить». Высочайшие памятники России, 2015 год. Фото: Insider, commons. Правда, водрузили его на уменьшенный постамент: всего 10 метров вместо оригинальных 35, как это было в Париже. В результате скульптура потеряла свою мощь и динамичность.
В 2003-м монумент решили реставрировать. Разрезали на 40 деталей, чтобы понять: какие надо менять полностью из-за коррозии, а какие можно восстановить. Так фигуры исчезли со своего постамента до 2009 года. По этому поводу тогда шутили: «Рабочий и колхозница развелись», «Парочка эмигрировала». После нескольких лет работы скульптуру вновь установили на павильон высотой 34,5 метра, повторяющий авторский проект Бориса Иофана 1937 года.
Фото: Wikimedia Commons Фото: Public Domain Идея Памятник представляет собой скульптурную группу из двух фигур, мужской и женской, которые, стоя плечом к плечу, поднимают над головами серп и молот. Концептуально они символизируют две социальные силы, благодаря которым к власти пришли большевики, — крестьян и рабочих. Колхозница слеплена с 18-летней комсомолки, а моделью для тела мужчины стал танцор балета. Сначала фигуры были обнажёнными, однако комиссия, принимающая памятник, распорядилась одеть их. Тогда Вера Мухина добавила комбинезон рабочему и сарафан крестьянке, а также задрапировала скульптуру декоративным шарфом.
Пластически он играет важную роль: связывая фигуры друг с другом, шарф одновременно уравновешивает вертикаль, добавляя статуе горизонтальные линии. Форма скульптуры — равнобедренный треугольник — придаёт ей динамику: поставленные на гигантский постамент, «Рабочий и колхозница» как будто взлетают, парят в небе. Памятник делали не из традиционной бронзы или меди, а из тонких листов нержавеющей хромникелевой стали, которая выгодно отражает свет. Композиция стала воплощённым в монументе заявлением всему миру — новое коммунистическое государство зиждется на консолидации рабоче-крестьянских масс, оно лепит из них героев новой эпохи, гордо идущих к равенству и счастью.
Автор разъясняет свою задумку так: «Вот эта работа называется "Меланхолия", во многом я вижу в ней события, которые происходят сейчас. Я доделал её, добавив туда эти шлема.
В какой-то степени, они, как черепа, отображающие ужас человеческого бытия, который мы можем наблюдать сейчас. И в противовес ей что-то ангельское, что-то созидающее, парящее. Эту работу я делал для Болгарии, на конкурс исторической живописи, но не успел отправить, потому что начались военные действия. Я в какой-то степени не рад, что она здесь. Мне кажется, очень важно сейчас говорить о чём-то вечном. Мы почему-то мало говорим о тех сокровенных смыслах, которые всегда есть и никуда не девались».
Один из главных образов в живописи Ведерникова, как признаётся сам автор, - Матерь мира. Художник трактует: это мир, наполненный смыслом, в противовес разрушенному, индустриальному миру, полному зла и потребительства. Завершает выставку работа «Эдем». Это изображение любви между мужчиной и женщиной. Острые углы не лишают фигуры пластичности, тонкости и нежности. Искусствоведы отмечают, что в работах Ведерникова проследили отсылки к множеству мифов и легенд.
Возможно, как заметила одна из посетительниц, если бы Ведерников не получил образование историка-реставратора в Суздальском училище, такой глубины творчества ему было бы не достичь.
В Москве отмечают 85-летие монумента «Рабочий и колхозница»
Во-первых, памятник «Рабочий и колхозница» в Москве достоин того, чтобы неторопливо насладиться его общим видом издалека. Роспатент отказал правнучке автора скульптуры «Рабочий и Колхозница» в возражениях на регистрацию девяти товарных знаков киностудии. Выставка графики и живописи «Эдем» проходит в павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ по 29 января 2023 года.
Монумент «Рабочий и колхозница» знают все. А что у него внутри? Фотографии реставрации
За «Рабочего и колхозницу» вступился первый зампред правительства Дмитрий Курдюмов, назвав условия размещения «совершенно привлекательными». Утраченный более 60 лет назад монумент «Колхозник и колхозница» вернулся на крышу павильона «Химия» на ВДНХ. Фотографии из репортажа РИА Новости 22.08.2023: Скульптуры рабочего и колхозницы вернули на ВДНХ после реставрации | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
«РАБОЧИЙ И КОЛХОЗНИЦА». ВОЗВРАЩЕНИЕ
Мероприятия пройдут в павильоне «Рабочий и колхозница». Выставка приурочена к возвращению скульптурной группы «Рабочий и колхозница» на прежнее место у ВВЦ, где она стояла после своего громкого успеха в Париже. Экспозицию подготовили в павильоне "Рабочий и колхозница". Теги: История, Выставки, Музеи, Фотографии, ВДНХ, культура, Рабочий и колхозница, Павильон ВДНХ, Мобильный репортер.
Наследнице скульптора отказано в возражениях на регистрацию 9 брендов "Мосфильма"
Их автором стал пользователь ЖЖ «maksmasterov». К сожалению, оригинальный пост не сохранился. Скульптурная композиция Веры Мухиной «Рабочий и колхозница» Вы когда-нибудь задумывались, что у неё внутри?
Но, несмотря на расстояние, взаимное желание быть партнерами решило все проблемы. Наверное, эта выставка для нас про то, что искусство 20-30 годов XX века — это очень многогранная история. Мы хотели показать через образ москвички, насколько отличные были позиции, представления как эстетические, так и идеологические, политические и что очень сложно на самом деле охарактеризовать время 1920-1930-е. Оно очень многослойное — сплетаются позиции дореволюционной эстетики и новые представления. И мы этой выставкой показываем, что нельзя однозначно смотреть на это время, и, несмотря на то что у нас есть какие-то конкретные залы, например «Работница» или «Героиня НЭПа», тем не менее вы попадаете в зал и видите, что очень сложно однозначно охарактеризовать. И что даже какие-то очевидные и яркие фигуры в советском искусстве могут тоже очень по-разному восприниматься».
Так как я с юных лет находился в обществе психиатров, ушел поступать в медицинский после того, как переиграл руки. До сих пор не могу простить профессору Яровецкому, моему педагогу, что он мне дал такую сложную для шестнадцатилетнего мальчика программу — Второй концерт Бетховена, ре-мажорный, и два «Каприса» Паганини, пятый и девятый. Я «переиграл» руки и дальше заниматься не мог. Сначала я поступил в училище при Консерватории на теоретико-композиторский факультет, потом ушел в армию. Служил в Мурманске, потому что моя мать, христианская комсомолка, пошла в военкомат и просила не отправлять меня никуда. У меня с детства был ревматизм. И тут же меня загнали в Кильдинстрой. После армии я год отработал санитаром тяжелого мужского отделения в клинике Корсакова, а потом Василий Михайлович Банщиков в те годы — директор клиники. Мало кто знает, что я дипломированный психиатр. Свято признаю и подтверждаю, как психиатр. Это похоже на то, что испытывает игрок, когда выигрывает. Мой близкий друг, Михаил Евгеньевич де Буар крупнейший коллекционер икон. Я знаю, как выиграть тысячу долларов себе на выпивку в любом казино мира. Забираю свою тысячу, чтобы мне хватило на бар, и ухожу. Как-то раз мы были в Бад-Хомбурге, Мишель уже выиграл 73 тысячи евро, и я говорю: «Ну, хватит. Я заказал ужин с уткой, она переспеет». Мы сели ужинать, и нас четыре раза возвращали, потому что он имел привычку оставлять ставку, и крупье ее не забирал, не скидывал. Мишель тогда выиграл 213 тысяч. Может быть, и я стал бы игроком, если бы не коллекционирование. С моими учениками зашли в магазин на Арбате, и там продавалась чашка с портретами императора Александра I и Елизаветы, его жены. И никто не заметил надпись на блюдце, что это подарок двора Его Императорского Величества их Императорским Величествам в день серебряной свадьбы. Это была моя первая покупка за небольшие тогда деньги. Я получал тогда шестьдесят рублей, а чашка стоила семнадцать. Последний урок от старых коллекционеров я получил в девятнадцать лет. Приезжая в Петербург, я всегда останавливался у Семена Нисановича Ханукаева, потому что он жил на углу Марата и Невского проспекта. В половине девятого приходила «Стрела», три минуты — и я уже у него. Славился он тем, что сделал очень много подделок под батальные тарелки. Самые дорогие тарелки в России — батальные, выпущенные при Николае I, их всего было 290 с чем-то, каждый полк обязан был иметь свою тарелку, так же как и свое знамя.
Здесь можно познакомиться с локализованными иранскими компьютерными играми, игрушками, книгами, анимацией. Наши страны объединяет богатая и самобытная культура, бережное и внимательное отношение к духовным ценностям и традициям. Обменные культурные мероприятия России и Ирана в этом году предоставят возможность жителям и гостям Москвы и Санкт-Петербурга погрузиться в неповторимую атмосферу Востока. Через знакомство с искусством, обычаями и традициями народов России и Ирана наши граждане смогут лучше узнать друг друга и разделить атмосферу взаимопонимания и дружбы», — подчеркивает министр культуры РФ Ольга Любимова. Фото: Андрей Райкин Выставка иранского искусства на ВДНХ — не единственный проект, который проходит в рамках «обменных культурных мероприятий».
Москвичей пригласили на выставку о моде на ВДНХ
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Мы ни в коем случае не отмахиваемся от прошлого. В рамках одной из лекций у нас даже прошла дискуссия на тему «Сколько процентов реального памятника, который ездил в Париж в 1937 году, сейчас стоит на ВДНХ? Возможно, что-то еще осталось от изначальной конструкции внутри, да и то не факт. Свободный вход не выход? А два года назад провела несколько своих лекций. Они выстрелили, и с прошлого летнего сезона руководство ВДНХ предложило мне стать куратором образовательных программ. Собственно, образовательная программа ВДНХ, которая разбита на два сезона: летний — с конца мая по начало сентября, и зимний — с конца ноября по начало марта.
А в этом году мы запустили еще один летний проект «Музыка на крыше». Каждые четверг и воскресенье на открытой площадке шестого этажа павильона «Рабочий и колхозница» проходят концерты: джаз, Найк Борзов — чего у нас только нет. Мы по-прежнему проводили мероприятия в маленьких объектах: Шахматном клубе, Доме ремесел, Городской ферме. Но упор решили сделать на «Рабочего и колхозницу». Идея выстрелила! Такой посещаемости мы не ожидали. Теперь это главная образовательная площадка ВДНХ. К нынешнему сезону лекторий перенесли на первый этаж, он стал больше на 100 кв. А второй, третий и четвертый этажи отдали под экспозиции. Сейчас там проходят две выставки.
И «Проверка на прочность», которая проводится совместно с Екатеринбургским музеем изобразительных искусств. Это часть нашего нового большого цикла выставок «Резидент», которые мы запланировали совместно с разными музеями из российских городов. Насколько я понимаю, она полностью бесплатная, верно? Только «Музыка на крыше» — по билетам. А на все лекции, спектакли и мастер-классы вход свободный. На самом деле даже на крышу наши посетители могут попасть, ничего не заплатив, — если заходят посетить наши образовательные концерты и музыкальные лекции.
С 2003 по 2009 год скульптура находилась на реставрации, именно тогда удалось сделать фотографии её внутренностей. Их автором стал пользователь ЖЖ «maksmasterov».
К сожалению, оригинальный пост не сохранился.
До открытия выставки осталось две недели! Изменчивая мода.
От ампира до модерна» откроет свои двери для посетителей: более 400 подлинных предметов гардероба и аксессуаров XIX века будут показаны москвичам и гостям столицы на ВДНХ. Экспонаты из шестнадцати частных коллекций представит воплощенный в одежде ампир, викторианский романтизм и поздний викторианский период с переходом в модерн. Все это великолепие будет представлено на обширной экспозиции, расположенной на трех этажах павильона «Рабочий и колхозница».