Накануне премьеры мы побеседовали с художественным руководителем театра Евгением Писаревым. Каждый вечер на Авторадио Брагин, Гордеева и Захар вместе с экспертами обсуждают самые важные и интересные новости, которые произошли в течение дня, и поют музыкальные пародии!
Евгений Писарев: «Для меня роль — возможность проживать несколько жизней сразу»
Режиссер Евгений Писарев рассказал, что певица Алла Пугачева отказалась от карьеры в Швеции в 1984 году. Николай Писарев возглавил вторую команду «быков» в августе 2023 года. Худрук театра имени Пушкина Евгений Писарев: Когда я учился, репетировалось все «под градусом». Евгений Писарев об оперном блокбастере на фоне второго театрального локдауна. Своими впечатлениями о музее поделился художественный руководитель театра Евгений Писарев. Евгений Писарев. Генеральный директор, сооснователь, Qummy.
«Не мешайте нам жить!» В Театре имени Пушкина идут репетиции нового спектакля Евгения Писарева
А Доннеллан накануне премьеры может выбирать, где сегодня поужинаем и какое вино закажем. Помню, когда я первый раз с ним работал, артисты перепутали текст и забыли слова на генеральной репетиции «Двенадцатой ночи» Шекспира. Я бы уже умер на месте. С ужасом оборачиваюсь, а Доннеллан хохочет. И говорит сквозь смех: «Они забыли текст! Представляешь, на генеральной репетиции забыть текст. Мне такое снилось в кошмарах, и вот сейчас я это вижу, и это так смешно! Ему необходимо было постоянно действовать. А Деклан обожает поездки на Мальту, словом, человек-праздник. Мне хочется видеть в себе и то, и другое. Вы много времени уделяете своему курсу в школе-студии МХАТ.
Что думаете по поводу дистанционного обучения? Обучение актерскому делу и так сродни шаманству, необходим контакт, мы же с душами человеческими работаем. Как говорили старые педагоги, научить быть артистом нельзя, но мы должны «расцарапать» людей, разбудить их природу, чтобы они поняли технику своего тела. Онлайн-обучение я смело могу назвать профанацией. А как набирать студентов на следующий курс? Тут живьем-то не всегда разгадаешь, в ком есть божья искра, а как это делать дистанционно? Научить быть артистом нельзя, а режиссуре научить можно? Кстати, Россия — единственная страна, где учат режиссеров, есть режиссерские факультеты и мастерские. Когда-то Деклан Доннеллан сказал, что режиссерами становятся, помогая другим режиссерам, получая профессию из рук в руки. Меня это вдохновило и успокоило, потому что раньше я комплексовал, что не имею профессионального режиссерского образования.
Хотя и Кирилл Серебренников закончил физфак Ростовского университета, а не актерский или режиссерский курс. Вы недавно сыграли в фильме «Доктор Лиза» в партнерстве с Чулпан Хаматовой, а на сцену своего театра иногда хочется выйти?
Среди них, безусловно, и театр Пушкина. И «Золотая Маска» уделяет таким театрам особое внимание. Спектакль «Ложные признания», фото Юрий Богомаз На самом деле, это был вопрос с подвохом, потому что я как зритель из двух спектаклей всегда выберу тот, у которого премия есть.
Считаю, что так точно не прогадаю. И я могу вас понять. Организаторы широко смотрят на происходящее в театральной среде и выступают прежде всего за качественный спектакль в любом жанре. А вот по вкусу вам постановка может не подойти, вкусы у всех разные. Вы не раз ставили церемонию награждения «Золотой Маски», участвовали в образовательной программе, но впервые вошли в состав жюри.
Какие впечатления? Это честное обсуждение, у всех членов жюри может быть свое мнение. С премиями всегда получается такая «необъективная объективность». Марк Захаров так и не получил ни одной «Золотой Маски», например. Но ведь есть гениальные артисты и режиссеры, которые так и не получили «Оскар».
Это совершенно неудивительно, к такому надо быть готовым. Евгений Писарев, фото Анастасия Воронова В этом году вы оцениваете музыкальные постановки. А какой у вас самый любимый мюзикл? Сегодня это «Гамильтон». Я всегда любил классические мюзиклы, но «Гамильтон» с его новой музыкой, хореографией, подходом к либретто — невероятный прорыв в жанре.
Этот спектакль о том, что, что бы ни происходило, люди хотят жить. Дайте людям дышать и жить. Не давите». Сама по себе пьеса «Зойкина квартира» непростая, жанр меняется на ходу: начинается все как криминальная кинодрама, ближе к середине это фарс, а финал очень мрачный. Чтобы заработать, она открывает публичный дом, замаскированный под элитное ателье. Урсуляк тут королева трагикомедии — и танцующая, и поющая романсы, многие из которых написаны специально для спектакля и стилизованы под середину 1920-х годов. Хотя замечательно поют тут все — особенно во время дефиле в ателье Зойки. Очень убедительными вышли китаец, его сыграл Назар Сафонов, и Павлик Обольянинов, возлюбленный Зойки, в исполнении ведущего актера театра имени Пушкина Александра Дмитриева: Александр Дмитриев ведущий актер театра имени Пушкина «Этот человек не готов принять реальность.
Как, собственно, и я, наверное, сейчас. Я не знаю, как к ней относиться, сейчас, выходя на сцену, говоря словами бывшего графа Обольянинова, я вместе с ним задаюсь этим вопросом: «Как теперь жить? Что происходит в Москве?
Пушкина Евгением Писаревым, который занимает эту должность с июня 2010 года. Евгений Писарев - заслуженный артист России. Также играл в Театре им. Моссовета и Театре под руководством Олега Табакова. С 2007 по 2010 год был помощником Табакова в МХТ им.
Оставить заявку
- «Красивая картинка становится важнее человеческой истории»
- Евгений Писарев поставил "Адриану Лекуврёр" в Большом театре - Российская газета
- Евгений Писарев – Информационно-аналитическая система Росконгресс
- Евгений Писарев: «Мое призвание — художественно руководить»
Содержание
- Евгений Писарев – афиша событий на 2024–2025 год
- Евгений Писарев | Афиша | Арт-платформа
- Содержание
- Творческая встреча худрука Театра Пушкина Евгения Писарева - Аргументы Недели
- Евгений Писарев рассказал о планах Театра Пушкина
Журналист Евгений Писарев призвал власти прекратить в Тамбове аресты молодых оппозиционеров
| Театральный режиссёр Евгений Писарев о новом худруке МХТ | ИА Красная Весна | Действие происходит в 1920-е годы, но Евгений Писарев решил не превращать Булгакова в Зощенко и сознательно избегал вульгарных примет нэпа. |
| Евгений Писарев — последние новости | Один из самых успешных театральных режиссеров, художественный руководитель Театра Пушкина Евгений Писарев отмечает 50-летний юбилей. |
| Евгений Писарев: «С годами начинаешь ценить человеческие качества больше таланта» | Режиссером постановки выступил заслуженный артист России и художественный руководитель Московского драматического театра имени а Евгений Писарев. |
Евгений Писарев
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Удивительное место: с одной стороны — центр, с другой — совершенно отдельный островок, со своей атмосферой, достаточно зеленый, со всех сторон окруженный рекой, где преимущественно больницы, научные институты и церкви. Давно бы мог расширить жилплощадь, но не хочу уезжать из Хамовников. Люблю гулять в Москве… Честно говоря, не люблю праздников и массовых гуляний, когда центральные улицы заполняются невероятным количеством людей.
Хамовники, к счастью, не место для людных мероприятий и фестивалей, хотя это и центр. Мой нелюбимый район в Москве… Нелюбимые те районы, которые плохо знаю. Попадаю туда, и становится неуютно. Садовое кольцо, юго-запад, от Минского до Калужское шоссе, и даже Каширка — эту часть города знаю прилично: там живут мои друзья и родственники. Все, что касается юго-востока, востока, Измайлово, Сокольников, Выхино, так случилось, прошло мимо меня. Москва большая и разная.
Недавно поехал к приятелю на спектакль в ДК «Москвич» — и оказался в совершенно другом городе. В ближайшее время нашему театру предстоит реконструкция, мы должны будем переехать и года два-три провести на другой площадке. Здание наше старое и требует ремонта. Но когда я объявляю артистам, что он отложился еще на год, все кричат «ура». Все готовы работать пусть в стареньком, неотремонтированном здании, лишь бы на Тверском бульваре. Сейчас, когда мне рассказывают про некие ДК, понимаю, с одной стороны, это, безусловно, привлечение нового зрителя, но с другой — риск потерять своего зрителя.
Локация театра имени Пушкина, вне зависимости успешные ли у него были периоды или провальные, идеальна. Опять же с одной стороны — самый центр, с другой — бульвар, метро вроде рядом, но не прямо у метро. В ресторанах… Очень нравится все, что делает Борис Зарьков. Боря любит театр, а я с удовольствием хожу в те его рестораны, которые мне по карману. Любимые — «Горыныч», Zodiac. Там правильное общение с аудиторией и отсутствует пафос.
Чувствую в атмосфере даже ненавязчивую театральность. Туда даже мои студенты заходят. Место в Москве, в которое все время собираюсь, но никак не могу доехать… Сейчас это прозвучит, быть может, странно, особенно после моих заявлений о нежелании находиться в местах массовых скоплений людей, но мне все говорят, что ВДНХ совершенно преобразилась.
Моссовета и Театре под руководством Олега Табакова. С 2007 по 2010 год был помощником Табакова в МХТ им.
Как режиссер работает с 1996 года. Чехова, "Итальянка в Алжире" в Музыкальном театре им. Станиславского и Вл.
И говорит сквозь смех: «Они забыли текст! Представляешь, на генеральной репетиции забыть текст. Мне такое снилось в кошмарах, и вот сейчас я это вижу, и это так смешно!
Ему необходимо было постоянно действовать. А Деклан обожает поездки на Мальту, словом, человек-праздник. Мне хочется видеть в себе и то, и другое. Вы много времени уделяете своему курсу в школе-студии МХАТ. Что думаете по поводу дистанционного обучения? Обучение актерскому делу и так сродни шаманству, необходим контакт, мы же с душами человеческими работаем.
Как говорили старые педагоги, научить быть артистом нельзя, но мы должны «расцарапать» людей, разбудить их природу, чтобы они поняли технику своего тела. Онлайн-обучение я смело могу назвать профанацией. А как набирать студентов на следующий курс? Тут живьем-то не всегда разгадаешь, в ком есть божья искра, а как это делать дистанционно? Научить быть артистом нельзя, а режиссуре научить можно? Кстати, Россия — единственная страна, где учат режиссеров, есть режиссерские факультеты и мастерские.
Когда-то Деклан Доннеллан сказал, что режиссерами становятся, помогая другим режиссерам, получая профессию из рук в руки. Меня это вдохновило и успокоило, потому что раньше я комплексовал, что не имею профессионального режиссерского образования. Хотя и Кирилл Серебренников закончил физфак Ростовского университета, а не актерский или режиссерский курс. Вы недавно сыграли в фильме «Доктор Лиза» в партнерстве с Чулпан Хаматовой, а на сцену своего театра иногда хочется выйти? В фильме «Доктор Лиза» меня уговорила сняться режиссер Оксана Карас, но занимать этим свою жизнь, давно идущую по другим рельсам, не интересно. Даже когда я репетировал как артист, мне было любопытно, как ставится свет, из чего делаются декорации.
Постепенно понял, что я не актер, мне важен весь процесс. Кроме того, у меня никогда не было желания быть узнаваемым вне профессионального сообщества, не люблю ограничения свободы передвижения, не люблю фотографироваться, уделять слишком много внимания своей внешности.
Евгений Писарев: «Я принимаю подарки судьбы и рискую»
В 2010 году Евгений Писарев был удостоен стать художественным руководителем театра Пушкина. Над спектаклем Большого театра работают Артём Абашев, постоянный приглашённый дирижёр Большого театра, и Евгений Писарев (на фото), режиссёр драмы и музыкальных постановок. Евгений Писарев: «Весь мой творческий путь неразрывно связан со Школой-студией, и даже Театр имени Пушкина, которым я руковожу, на 80% состоит из её выпускников. Футбольный клуб «Краснодар» объявил об уходе с поста главного тренера второй команды Николая Писарева. Евгений Писарев: «А конфликты мы оставили для сцены – вот там они действительно бурлят!».
Евгений Писарев опроверг информацию о возбуждении уголовного дела о растрате
Евгений Писарев объясняет свой выбор пьесы тем, что и история, и характеры, описанные русским классиком 100 лет назад, в полной мере отражают дух нашего времени. Евгений Писарев идет от мюзикла 1966 года, хита Бродвея, по мотивам которого и был снят киновариант «Кабаре». Режиссер-постановщик – Евгений Писарев, художественный руководитель Театра имени Пушкина (в 2020, напомним, он ставил мюзикл «Шахматы» в Театре. Накануне премьеры Евгений Писарев рассказал "РГ" о новой работе и о том, почему сейчас не ставит в драме.
Евгений Писарев: «А конфликты мы оставили для сцены – вот там они действительно бурлят!»
Их не хватает даже для театров, которые уходят на ремонт. В общем, как я уже сказал, это вопрос для большой дискуссии. Я не против случайного зрителя, который гулял по Тверскому бульвару и забрел к нам. Но мне интереснее и ближе человек, который неслучайно купил билеты на один из спектаклей нашего театра, который знает, зачем пришел. Какими должны быть спектакли для маленьких зрителей? Как привить любовь к театру современным детям? Мне кажется, сегодня изменилось само отношение людей к театру для детей — и среди режиссеров, и среди родителей. Детей будто отгораживают от переживаний, оберегают от эмоций. Красивая картинка становится важнее человеческой истории. Я не говорю, что это плохо, нет. Просто сейчас я не смог бы поставить детский спектакль, у меня другие представления о нем, которые, наверное, уже не так интересны.
То же со студентами: раньше я приходил и мы говорили на равных, а теперь, когда я достиг возраста их родителей, мне кажется, что часто они моим суждениям не очень-то доверяют… — Вы выпустили несколько актерских курсов. Что бы вы поменяли сегодня в театральном образовании? Из театральных институтов уходят талантливые профессионалы, не желающие иметь дела с бюрократией.
Фото: teatrpushkin. Причем любовь эта никак не связана со зрительским успехом. Наоборот: больше оберегаешь именно те спектакли, которые не обласканы любовью публики. Конечно, тот спектакль, работой над которым ты непосредственно занят в данную минуту, приковывает к себе все твое внимание и занимает больше места в сердце. В этом смысле на сегодняшний день мой любимый спектакль — «Зойкина квартира», над которой сейчас работаю в Театре Пушкина. Если верить тому, что нам говорят, то Театр Пушкина уютный, теплый, обаятельный, не пафосный, но праздничный и нарядный. Наш театр — дом, который всегда рад гостям, а артисты и творческая команда — прежде всего компания, которой приятно работать вместе. И зритель это чувствует. Кроме того, театр всегда в какой-то мере отражает своего художественного лидера и, мне кажется, у нас с Театром Пушкина характер совпадает: гостеприимство, любовь к праздникам, семейственность — все это есть и во мне, и в атмосфере нашего театра. Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой! Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале. Смотреть видео — Есть ли у вас не театральные хобби? Получается ли на них найти время? Чтобы разгрузить голову, отключиться от рабочих мыслей, мне обязательно нужно сменить обстановку. Можно уехать в Подмосковье, можно на Алтай, главное — уехать. Неважно, активный отдых или нет, когда меняется картинка перед глазами — силы приходят сами собой. Поэтому я очень люблю гастроли: они тоже дают возможность сменить обстановку, и это всегда большая радость для меня. И какие московские театры вам импонируют? Выделять кого-то я бы не стал.
Я об этом только что узнал, все документы у нас сохранены. Всю жизнь кладешь на театр, а тебя уличают в ошибках, которые ты, в принципе, не совершал, и устраивают из этого ненужную шумиху... Ну хоть не из Кафки — и то хорошо. Весь мир — театр Евгению Писареву 46 лет. Заслуженный артист России, обладатель премий «Чайка» и «Гвоздь сезона», художественный руководитель Московского драматического театра им. Пару недель назад представил публике новую постановку: спектакль «Влюбленный Шекспир» по сценарию Тома Стоппарда.
Сейчас, мне кажется, мы вместе переживаем какой-то особенный момент, работая над спектаклем "Кабаре". Мы обмениваемся сильными положительными энергиями. Я желаю ему сил, здоровья, чтобы все складывалось, чтобы удача была рядом с нами, с нашим театром-домом и с ним лично». Я его безусловно уважаю за то, что он делает. Это касается и профессии, и человеческих взаимоотношений. Желаю ему стойкости, терпения, долгих лет творческой жизни и вдохновения! Вадим Верник актер и ведущий : «Евгений Александрович, ты такой светлый, такой позитивный, такой настоящий, такой красивый человек! Я ехал на этот праздник и вспоминал, как тебе было лет 26, наверное, когда мы впервые встретились, думали о программе, которую я с тобой собирался снимать, — "Кто там? Но ты и сейчас молодой, талантливый, перспективный, у тебя и сейчас всё впереди! Пусть так будет как можно дольше, мой дорогой!
Евгений Писарев: «А конфликты мы оставили для сцены – вот там они действительно бурлят!»
Все, что происходит со мной в опере, - во многом сюрприз. Я и предположить не мог, что мой первый спектакль в Большом "Свадьба Фигаро" будет жить так долго. Он в репертуаре уже почти девять лет, его любят и певцы, и публика. С другой стороны, помню, как мне не хотелось браться за "Мазепу", потому что я ничего не понимал в русской опере... Но оказалось, что это очень интересно, и я рад, что спектакль смотрится как блокбастер и идет с успехом.
А разве я мог мечтать, что у меня в "Севильском цирюльнике" будет петь Ильдар Абдразаков! Вы отслеживаете процесс ввода новых исполнителей в свои спектакли? Евгений Писарев: У меня, к сожалению, здесь нет влияния. Я и не настаиваю - Большой театр живет по своим законам, здесь свое расписание и своя политика.
И обычно если спектакль живет, составы становятся только лучше. Я в оперном театре заметил, что никто не хочет долго репетировать, отдавая одной работе два месяца и теряя другие контракты. Предпочитают несколько репетиций - и вскочить уже в следующий блок премьер. Могу ошибаться, но, полагаю, замечательный Эльчин Азизов, с которым мы прекрасно работали в "Мазепе", и я очень хотел видеть его и в "Адриане Лекуврёр", - именно по этой причине и оказался не занят в премьере.
В драме все совершенно по-другому работает. И если, например, в моем спектакле "Зойкина квартира", не дай бог, Александра Урсуляк не сможет выйти на сцену, спектакль будет отменен. А в опере любому солисту найдут замену. И это надо воспринимать как данность.
В драме большинство режиссеров возьмут в команду актера, который будет хорошим членом компании, а не того, кто сыграет гениально, но все на фиг разрушит.
Скоро уже 20 лет, как мы работаем вместе. Это не значит, что у нас все всегда получалось. Были и ошибки. Но я уже без слов научился его понимать. А он — меня. Зиновий помогает мне обуздать мое актерское начало, помогает найти метафору, образ. Мы никогда не делали с ним бытовые декорации, к примеру.
И поясните: это именно тяга или все же следование за материалом? И это интересная задача. Большой стиль, Историческая сцена главного театра страны. Ни с кем, кроме Марголина, я при такой постановке задачи работать бы не хотел. А если нужна красота и роскошь в костюмах, если надо сделать людей красивее и наряднее, чем они есть, то это, конечно, Виктория Севрюкова. Мы с Зиновием никогда не говорим «мой спектакль». И все, кто со мной работает над спектаклем, говорят «наш спектакль». Это наш, нашей творческой команды, спектакль.
В этой команде еще режиссер по пластике Албертс Альбертс, хореограф Александра Конникова и другие мастера. Им всем я всецело доверяю и бесконечно ими дорожу. Вы, пожалуй, вообще один из немногих, кому это удается по-настоящему. Такой вкус и любовь к жизни — они всегда с вами или сложилась репутация и теперь приходится соответствовать? Как там говорят, в жизни комики — это обязательно мрачные люди? Есть такие примеры, но это не всегда верная формула. Я живой человек. И, как у любого живого человека, у меня бывают разные периоды.
Когда-то мне тяжело, когда-то хочется все бросить, в другой момент, наоборот, хочется все возглавить и все сделать. С тем, как меня принято воспринимать, я немножко борюсь. С комедий я действительно начинал, это родилось естественно, это часть моей души. Однако человек меняется, предавать свою молодость и свои изначальные порывы не считаю нужным. Для меня театр все равно связан с чем-то праздничным. Но я уже доказал, что могу сделать и такой спектакль, как «Мазепа». Ничего веселого там нет, ни толики юмора. Пушкина — после ремонта.
Что удалось сделать, улучшилась ли инфраструктура, оснащение? Чем вы довольны и недовольны? Конечно, я доволен, что все сдвинулось с мертвой точки. За четыре месяца было сделано очень много. Вся закулисная часть, а это два этажа. Знаете, квартиру за четыре месяца иногда невозможно отремонтировать. А здесь гримерки, цеха. Все наши костюмеры, гримеры, бутафоры теперь находятся в отремонтированных, чистых помещениях.
Появились дополнительные душевые кабины. Увеличилось количество туалетов. Все это красиво, комфортабельно, стильно сделано. Конечно, мы обновили фасад, часть фойе, входную группу. Но представьте себе, что вы живете в трехкомнатной квартире. Но только в одной из комнат вы сделали прекрасный ремонт. Сейчас хочется обновить и сценическую коробку, и зал, и административный корпус. Работа только началась, это первый этап.
Теперь надо поднимать техническую и визуальную часть театра до уровня наших постановок. А какой он сейчас, как вы сами формулируете? Действительно, за 13,5 года, что я руковожу театром, сделано много. И я бы, конечно, предпочел не сам об этом рассказывать и оценивать, а чтобы это сделал кто-нибудь, пусть с замечаниями и критикой. Главная наша сила, как мне видится, в талантливой развивающейся труппе, которая стала командой. Я всегда говорил о том, как важна в театре атмосфера, что это должен быть театр-дом. Сейчас все они уже мастера, костяк театра. В этой преемственности — залог успеха.
Рядом с большими актерами ребята учатся профессии. Этому не научит никакой педагог, никакая школа или даже их совместные молодежные работы. Незатейливая пьеса для юбилея, там все понятно. Так вот они поначалу приходили впритык к репетиции и убегали сразу, как она заканчивалась. В это время Алентова была переодета за час, ходила по мизансценам с текстом, потом шла в костюмерный цех и проверяла каждое платье. У артиста определенного уровня есть ответственность за то, в чем он выйдет на сцену, как он выйдет, как будет репетировать, как играть. Через некоторое время эти ребята тоже стали готовиться к репетиции. Никто им про это не говорил, они сами увидели, что народная артистка приезжает заранее, знает текст лучше них и предлагает гораздо больше режиссеру, нежели они.
Это сейчас особенно важно». Анна Чиповская актриса : «Евгений Александрович, как я люблю вас, как я вам благодарна, какой вы потрясающий актер, какой вы харизматик, какой вы для меня авторитет! Как с вами круто репетировать! Я желаю вам прекрасного года! Обнимаю, целую! Ваша Чипа». И поэтому он меня видел в разных видах, стадиях развития, и наша дружба очень интересно развивается. Сейчас, мне кажется, мы вместе переживаем какой-то особенный момент, работая над спектаклем "Кабаре".
Мы обмениваемся сильными положительными энергиями. Я желаю ему сил, здоровья, чтобы все складывалось, чтобы удача была рядом с нами, с нашим театром-домом и с ним лично».
Многонаселенный спектакль получился нашим по духу и объединил труппу в этот тяжелый период. Спектакль «Заповедник», фото Александр Иванишин Недавно в театре вы закончили программу «Заграничные чтения», читали с артистами пьесы современных западных авторов. Удалось ли присмотреть материал для будущих постановок? Каждая выбранная нами пьеса заслуживает того, чтобы быть поставленной, но в итоге мы точно продолжим работу над двумя. Важно, что во время проекта мы знакомимся не только с пьесами, но и с режиссерами, которых приглашаем готовить читки.
Обычно на это нужно всего несколько репетиций — контакт с труппой или возникает или нет. Вот с Татьяной Тарасовой она работала над пьесой «Швейцария» Джоанны Мюррей-Смит и Алексеем Золотовицким пьеса «Стражи Тадж-Махала» Раджива Джозефа у нас все сложилось, и в начале следующего сезона их спектакли выйдут на сцене филиала. Осенью у меня было интервью с Викторией Исаковой, и она рассказала, что начинает репетиции в Театре Пушкина с Дмитрием Крымовым, обещала «бомбу». И вот я узнаю, что 23 июня у вас выходит его «Костик». Теперь уже можно узнать подробности? Я соглашусь с Викторией: будет «бомба», но деталей не знаю. Когда у нас работают молодые режиссеры, я контролирую процесс, но, если ставят Юрий Бутусов или Деклан Доннеллан, я доверяю этим большим художникам и даю им карт-бланш.
С Дмитрием Крымовым та же история, хотя мы сотрудничаем впервые. Пьесу по мотивам чеховской «Чайки» Дмитрий Анатольевич написал сам. Думаю, это будет самый неожиданный и хулиганский спектакль Крымова. Мне нравится, что артисты Театра Пушкина работают с совершенно разными художниками и открывают для себя новые способы существования на сцене. Мир чрезвычайно разнообразен — и не надо бояться приглашать художников, которые могут быть в чем-то сильнее тебя. Я научился этому у Олега Павловича Табакова: он звал в театр людей, взгляды которых ему не всегда были близки, но у него было чутье на талант.
Режиссер Евгений Писарев объявил актерский состав мюзикла «ШАХМАТЫ»
Художественный руководитель Московского театра им. Пушкина Евгений Писарев прокомментировал сообщения о возбуждении против него уголовного дела по факту растраты. Последние новости о персоне Евгений Писарев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Евгений Писарев — художественный руководитель Театра имени А. С. Пушкина с 2010 года. Встреча с режиссером, художественным руководителем Театра имени а и руководителем актерского курса в Школе-студии МХАТ Евгением Писаревым состоится 15.