МХАТ имени Горького представил спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой. МХАТ им. Горького представляет премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой и постановке Галины Полищук. В Кировском областном драматическом театре состоялась премьера документального спектакля «Женщины Сергея Есенина, или любовь хулигана». 49 отзывов на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького. Официальные билеты на спектакль «Женщины Есенина» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
Отзывы о спектакле «Женщины Есенина»
- Отзывы о спектакле «Женщины Есенина»
- Спектакль «Женщины Есенина»: история страсти и любви, окутанная стихами великого поэта
- Расписание сеансов и продажа билетов
- Рахис Ариадна МХАТ им. М. Горького. Издержки восстановления – Газета «Слово»
- Постановщики
- «Кто я? Что я? Только лишь мечтатель…»
МХАТ им. М. Горького представляет премьеру спектакля «Женщины Есенина»
Галина Полищук о спектакле «Женщины Есенина» − Новости МХАТ им. М. Горького | Ждем вас на спектакле «Женщины Есенина» в МХАТе Горького! |
Отзывы о спектакле «Женщины Есенина» — Яндекс Афиша Новосибирск | Отзывы о спектакле «Женщины Есенина». |
«Женщины Есенина» – жизнь после премьеры - Новости НОВАТ | Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ – это настоящая жизнь и творчество гениального поэта в одной постановке. |
О спектакле «Женщины Есенина» | Хабаровский краевой театр драмы представляет новый документальный театральный проект «Женщины Сергея Есенина или любовь хулигана», посвященный 125-летию со дня. |
«Он вам не простачок»: МХАТ привез спектакль «Женщины Есенина» в Петербург | Отзывы о спектакле «Женщины Есенина». |
Download Mom.life and join the community!
- Актуальные даты будут позже
- "ОБАБЛЕННЫЙ ЕСЕНИН" - последний спектакль МХАТ. | Дмитрий Дарин | Дзен
- Культурные планы: спектакль в МХАТ им. Горького о жизни Сергея Есенина
- Спектакль МХАТа "Женщины Есенина" ставят на сцене новосибирского театра "Глобус"
- ЯСНО БЕЗ СЛОВ
- Жёлтые колготки, летящие наряды
Спектакль «Женщины Есенина» — отзывы
купить билеты в Санкт-Петербурге | 02 мая 2024, начало в 19:00 Михайловский театр. Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ – это настоящая жизнь и творчество гениального поэта в одной постановке. МХАТ им. М. Горького (Россия, Москва). одна из самых громких премьер во МХАТе, за полгода спектакль стал рекордсменом, прошел на родной сцене уже 25 раз. 3 и 4 декабря Художественный театр – МХАТ им. М. Горького представит премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой.
Спектакль Женщины Есенина
«Женщины Есенина» – жизнь после премьеры - Новости НОВАТ | — Спектакль называется «Женщины Есенина», но темы, которые там затрагиваются, гораздо шире названия. |
Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана - Драмтеатр г. Киров | Официальные билеты на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ им. Горького, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. |
МХАТ им. М. Горького. Издержки восстановления
Спасибо режиссеру Галине Полищук за прекрасную постановку спектакля по книге Захара Прилепина «Есенин». МХАТ им. Горького представляет премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой и постановке Галины Полищук. Прошлой осенью спектакль «Женщины Есенина» уже был показан в Санкт-Петербурге, но в рамках фестиваля его смогли увидеть не все желающие. Спасибо режиссеру Галине Полищук за прекрасную постановку спектакля по книге Захара Прилепина «Есенин».
«Женщины Есенина» – жизнь после премьеры
49 отзывов на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького. Сам спектакль Оксане очень понравился, она посоветовала посмотреть постановку про жизнь Фаины Раневской, великой актрисы, которая умерла в одиночестве. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Спектакль раскрывает личность поэта через судьбы женщин, с которыми он был близок. Интерфакс: На спектакль "Женщины Есенина" в МХАТе имени Горького 23 марта не пустили 75 зрителей, у которых данные на билетах, полученных по программе "Пушкинская карта" не соответствовали условиям программы, сообщила пресс-служба Министерства культуры.
Есенин не был Дон Жуаном?
Отзывы о спектакле «Женщины Есенина» — Яндекс Афиша Новосибирск | Хабаровский краевой театр драмы представляет новый документальный театральный проект «Женщины Сергея Есенина или любовь хулигана», посвященный 125-летию со дня. |
Спектакль «Женщины Есенина» — отзывы | поиск любви и страх быть брошенным. |
75 зрителей МХАТа имени Горького были обмануты при покупке билетов по "Пушкинской карте" | Спасибо режиссеру Галине Полищук за прекрасную постановку спектакля по книге Захара Прилепина «Есенин». |
Спектакль «Женщины Есенина» 2021, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия. | «Женщины Есенина» — знаковый спектакль театра, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске. |
Исполнитель роли Есенина Андрей Вешкурцев: «Толпами поклонницы не бегают» | В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. |
Купить билеты на спектакль "Женщины Есенина"
Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку?
Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными?
Кто люди вокруг меня? Зачем всё это? Все эти вопросы переплетаются между собой, вскипают и находят выход в стихах. И уже говорю я не маме, А в чужой и хохочущий сброд: «Ничего! Я споткнулся о камень, Это к завтраму всё заживет! Сергея Есенина играет Андрей Вешкурцев.
После того как занавес закрылся, невольно подумалось: «Осталось ли у него внутри хоть что-то для себя? История матери Есенина, которую играет Екатерина Стриженова, вплетена в общее повествование и объясняет, отчего такая боль сжигала великого поэта изнутри. Она совершила предательство по отношению к отцу Сергея Есенина, роль которого исполняет заслуженный артист России Максим Дахненко. Услышал ли его поэт? В постановке много чувственных сцен Источник: Антон Дигаев Сергея Есенина играет молодой артист Андрей Вешкурцев Источник: Антон Дигаев Стоит отметить потрясающую работу костюмеров и реквизиторов Источник: Антон Дигаев Алисе Гребенщиковой удалось создать настолько цепляющий образ Зинаиды Райх, что оторвать от нее взгляд было просто невозможно. Именно ее обвиняет в гибели сына мать Есенина. Женщина парирует ей встречным обвинением...
Боль Райх пронизывает весь спектакль, боль и испепеляющая всё вокруг любовь. Блистала на сцене Екатерина Волкова в роли Айседоры Дункан. Потрясает до глубины души сцена, в которой она на английском рассказывает любимому о страшной гибели своих детей, повторяя: «Патрик, Патрик, Патрик... И в конце самое ужасное слово, которое боится услышать каждый. Она выговаривает его четко, немного с акцентом, но на русском: «Смерть».
Если в актере есть энергия, которая может так взрываться, а у людей вызывать такие эмоции, то это очень здорово. Екатерина Стриженова — душа нашего спектакля. Внешне они совсем не похожи. Я увидела ее на сцене в другом спектакле и сразу предложила ей роль Зины Райх. Вскоре я убедилась в том, что выбор сделала правильно. Она очень убедительна на сцене. Вы выбрали это название, чтобы заинтересовать максимально широкую аудиторию? Женщины Есенина на ней выглядят очень современно из-за костюмов и украшений. Мы сделали эту фотографию на Тверском бульваре, на этом пяточке, рядом с которым жил и сам Сергей Есенин, поэт Анатолий Мариенгоф, а недалеко Зина Райх со своим вторым мужем, театральным режиссером Всеволодом Мейерхольдом. Чуть-чуть подальше жила танцовщица Айседора Дункан. Это так удивительно, когда персонажи нашего спектакля «живут» там, где жили их прототипы. Почему современные образы? Мне кажется, в этом и есть главный успех нашего спектакля. Это наш постдраматический подход, наше восприятие тех событий и безусловная их переоценка. Когда Андрей Вешкурцев только начинал репетировать роль поэта, ему было всего 23 года. Вообще почти все актеры, кроме женщин Есенина, — очень молодые ребята. У них свои взаимоотношения с Сергеем Есениным, с тем временем, с Москвой. Это очень здорово для нашего спектакля, потому что Сергей Есенин и его товарищи-имажинисты примерно так же, а возможно, и более озорно относились ко всему. Достаточно вспомнить, как они переименовывали улицы в Москве, используя собственные имена; как они раскрашивали монастыри и делали многое другое.
Мы решили не идти путем воссоздания реальных исторических персонажей с портретным сходством, хотя это и очень соблазнительно. Я считала своей задачей передать ощущение времени, найти «код» и особенности каждой личности. Что касается образа самого Есенина, его гений и талант очевидно настолько сложны, противоречивы и объемны, что предметное, фотографическое копирование читалось бы неприемлемо банально. Ирэна Белоусова На сцене присутствуют главные персонажи и группа людей, которые переходят из образа в образ. Делают они это лишь силой своего актерского мастерства, меняя в облике лишь небольшие детали. Галина Полищук не любит, когда костюм выглядит так, будто человек нарядился, и в этом я с ней согласна. Хотелось убрать ощущение театрального костюма, чтобы все было приближено к естественному существованию. Персонажи получаются будто с эффектом сепии, Бениславская — чуть ли не единственное цветное пятно. У нее строгий костюм сумасшедшего желто-оранжевого цвета. Она должна быть самой сдержанной, но ее костюм — на разрыве эмоций. Костюм Айседоры во время танца родился совершенно спонтанно: мы выбирали для репетиций на складе самую легкую по весу ткань, которая была в наличии, и ей оказалась красная подкладка. И совершенно случайно это платье вошло в спектакль как символ ее революционных идей. Отец 12 лет работал приказчиком в лавке мясника в Москве, изредка наведываясь в деревню, мать, оставшись дома, нашла себе другого мужчину, прижила от него ребенка и уехала на целый год в Рязань. Маленький Сережа чувствовал себя сиротой. Именно к матери испытал он первое чувство маниакальной ревности, которое, повзрослев, перенес на всех своих женщин. Обида на отца, простившего мать, сказалась на автобиографиях поэта: об отце Есенин вспоминает крайне скудно, хотя тот любил сына, чувствуя его талант, заботился о нем. От него и от матери унаследовал Сергей исключительную музыкальность. Мать же становится прототипом роковой женщины. Именно ей посвящает 15-летний Есенин жестокий стих «Хороша была Танюша». А классическое «Письмо к матери» адресовано ласковой, богомольной бабушке, Наталье Евтихиевне, с которой Есенин провел раннее детство: Родители Я вернусь, когда раскинет ветви По-весеннему наш белый сад. Только ты меня уж на рассвете Не буди, как восемь лет назад. Не буди того, что отмечталось, Не волнуй того, что не сбылось,- Слишком раннюю утрату и усталость Испытать мне в жизни привелось. И молиться не учи меня. Не надо! К старому возврата больше нет. И, зная это, он пытался спасти тех, кем дорожил и вовремя оттолкнуть от себя. Несмотря на интригующее название в духе заголовка «Экспресс-газеты», главная задача постановки вовсе — не рассказ о специфических любовных историях Есенина, а, скорее, попытка проникнуть в творческую лабораторию и показать «Из какого сора» растут прекрасные стихи. Надо ли говорить, что с юности я пересмотрела весь репертуар в Московском Художественном, неоднократно была за кулисами, но никогда не думала, что тоже когда-нибудь выйду на эту сцену! Приглашение на роль матери Есенина, Татьяны Фёдоровны, было для меня полной неожиданностью. Долго думала: актёры уже полгода репетировали. Но когда посмотрела прогон, согласилась. Очень сильное впечатление от того, как режиссёр Галина Полищук раскрутила энергетическую воронку! Здесь нет второстепенных героев, главные все, надо только дождаться своего часа. Флэшбеки переносят нас из одного времени в другое. Начинается спектакль с похорон, когда моей героине уже 50, а потом мы видим, как складывалась ее судьба, начиная с замужества! Появилась возможность рассказать людям о реальной женщине, которая родила миру гения! Екатерина Стриженова Я училась говорить с рязанским акцентом, но надо было учитывать и индивидуальность Татьяны Фёдоровны — помогла одна единственная запись ее интервью, когда ей уже было 80 лет! Весь материал, который я изучала, начиная с книги Захара Прилепина и заканчивая воспоминаниями современников, говорит о том, что это была очень видная женщина, интересная, с характером! Не хотела выходить замуж без любви, так ее неделю в погребе держали, чтоб не сбежала. Со свекровью ужиться не смогла, ушла к родителям. Потом с ними оставила Серёжу и уехала в город на заработки. Влюбилась и родила на стороне сына — а ведь в то время это было немыслимо — считалось, что весь род опозорила!
ЯСНО БЕЗ СЛОВ
- Женщины Есенина
- ПОЭТУ МОЖНО ВСЕ
- Курсы валюты:
- О спектакле «Женщины Есенина» в МХАТ имени Горького
- Прошедшие спектакли
Спектакль «Женщины Есенина» — отзывы
Его главный вопрос к своим женщинам в спектакле звучал так: "Ты будешь меня любить?". Во МХАТе им. А.М. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина». Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ – это настоящая жизнь и творчество гениального поэта в одной постановке. Агентство городских новостей «Москва» - информационноеагентство фотоизображения. Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе его матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными?
Культурные планы: спектакль в МХАТ им. Горького о жизни Сергея Есенина
В жизни Есенина было несколько больших романов. Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго. Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина?
Потом у меня появились новые увлечения помимо поэзии, да и в ней я новых авторов открыл. Постоянно читал...
Появился театр. Не было никаких стихов года четыре. И снова стал писать стихи только в феврале этого года. Так что периодически сейчас что-то пишу. Я ее прочел за десять ночей, потому что у меня каждый день были репетиции с утра до вечера — такой график. Спать хотелось дико, а ты сидишь и в ночи читаешь. Мне кажется, самое главное в его книге — это энергия, которую он заложил.
Сам по себе художественный образ, как у нас в спектакле, так и в его книге, важнее документалистики. И в этом плане книжка потрясающая, потому что она заряжает позитивной энергией! Это мотивация работать, жить, смотреть на мир другими глазами. Это еще и титанический труд — все это надо собрать воедино и написать. Я знаю, что последние главы, когда он по часам описывает последние дни Есенина, он сам все это проживал: ходил его маршрутами, вычислял, сколько времени нужно, чтобы дойти от одного места, где бывал Есенин, до другого! Говорят, был сильно погружен в эту историю, даже боялись его трогать. Он сделал, конечно, потрясающую книгу!
Однажды пришел, когда мы начали с показа последней сцены первого акта, был под большим впечатлением. А перед самым выходом премьеры собрал небольшую компанию писателей, и они устроили для нас целую пешеходную экскурсию: показывал квартиру, где жила Райх, дом, где жили Мариенгоф с Есениным. Он водил нас по всем есенинским местам в Москве. Это было очень интересно и здорово! Но, наверное, готовясь к роли, вы читали не только Прилепина? Я и сейчас, по прошествии больше года с премьеры, читаю о Есенине. Другие источники, которые я читал, работая над ролью, — это, конечно мемуары.
Сначала читал вразброс, потом попалась мне потрясающая книжка, где были собраны воспоминания всех его женщин Надежда Вольпин, Екатерина Эйгес, Софья Толстая, Анна Изряднова и другие , воспоминания его друзей Мариенгоф, Кусиков, Шнейдер. У Мариенгофа, самого близкого друга Есенина, я целиком читал его «Роман без вранья» и вторую его книгу воспоминаний «Мой век, мои друзья и подруги», третью — «Это вам, потомки! Чтобы понять ту эпоху, читал его романы «Циники», «Бритый человек». Читаю о его друзьях, критику тогдашнюю. Вообще про 10—20-е годы прошлого века, много всего. Более того, мы, когда ставили спектакль, и из вашей статьи брали информацию. У вас был большой материал в «Московском комсомольце» к 100-летию встречи Есенина и Дункан.
Галина переслала нам в общий чат вашу статью в «МК» и обращала внимание на те вспомогательные вещи, которые нам могут понадобиться для игры. Конечно, я тогда не знал, что это вы. А когда мы познакомились, подумал: господи, как тесен мир! Вообще у нас сценарий был в два раза больше, чем удалось показать в спектакле. Там были и другие женщины Есенина как персонажи: и Екатерина Эйгес, и Надежда Вольпин, мать его последнего сына, было больше событий. Например, с Николаем Коротаевым, который играл роль Мариенгофа, написали две сцены: одна — с кроватью, когда к Есенину неожиданно приезжает Зинаида Райх. Мы взяли ее из воспоминаний Мариенгофа и просто разыграли на одной из репетиций.
Вышла очень колоритная сцена: как в жуткие морозы, когда в Москве в 20-м году вообще не топили, проститутка грела им с Мариенгофом за деньги кровать. К сожалению, она в итоге не вошла. Плюс была в спектакле линия политики, очень важная. Там, собственно, Есенина допрашивали в ЧК. Мы ее репетировали, но из-за хронометража она тоже не вошла. Вот в спектакле «Жди меня», который начинается со сцены рынка, мы тоже многое придумывали, а она потом все это на сцене разводила. Она за сотрудничество, ей очень важны единомышленники.
Мы постоянно думаем о спектакле — утром, днем, ночью. И в театре, и по телефону, и это очень классный подход, поэтому нам всем так интересно с ней работать. Я прямо чувствую, что нахожусь в процессе написания картины. Когда услышал, вообще не поверил, что это он, это так не сочеталось с его обликом. Но на современников это производило ошеломительное впечатление! О его чтении «Марфы Посадницы» Марина Цветаева, например, писала: «Неужели этот херувим, этот Milchgesicht мальчишка, молокосос нем. Ваше чтение более подходит к его поэзии… — Конечно, мы слушали его записи, но сразу договорились, что не будем читать как Есенин, заниматься какой-то документалистикой.
Нам важно было «зазернить» зрителю образ. Мне тоже кажется, что сегодня бы Есенин так не читал свои стихи.
И отношения между мужчиной и женщиной — борьба двух начал. Циклический темп спектакля периодически притормаживается настолько, что напоминает замедленную съемку с эффектом «слоу-мо», благодаря чему определенные моменты обретают особую выразительность, а фокус внимания зрителей переводится на значимые объекты, например, на лицо Есенина. Но, как в его стихах «лицом к лицу лица не увидать», и здесь, чтобы увидеть личность поэта, нужно смотреть глубже. Сыгравший поэта Андрей Вешкурцев создал образ измученного страстями человека. Он не столько читает стихи, сколько кричит о внутренней агонии.
В попытке понять причины его расстройства создатели спектакля обращаются к его детству, в котором мать Екатерина Стриженова изменяла отцу Максим Дахненко и уходила от него в тот период, когда маленький Есенин особенно в ней нуждался. Недолюбленный в детстве мальчик вырос в юношу, который не готов доверять женщинам, обращается с ними грубо и строит отношения по типу «любовь-ненависть». И при этом женщины сходят по нему с ума, бесконечно его прощают и готовы терпеть все, лишь бы быть рядом. Сильная и горячая Зинаида Райх Алиса Гребенщикова , несчастная и немолодая Айседора Дункан Екатерина Волкова , беззаветная подруга и соратница Галина Бениславская Агния Кузнецова , нелюбимая Соня Толстая Наталия Медведева и другие женщины, несмотря на все отличия в успешности и достатке, покорены Есениным, и каждая верит, что любит он именно ее. Но спектакль не только о любви, без которой, как говорила Айседора, не было бы искусства.
Почти все увлечения заканчивались трагически. Поэт посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской литературы, но не умел сохранить чувство надолго. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили: гениального поэта, или ангела с золотыми волосами, или «озорного гуляку»?