Псковитянка Мариинский театр возобновляет одну из сценических версий оперы Н.А. Римского-Корсакова «Псковитянка». Сегодня "Псковитянка" в Мариинском театре идет в классической постановке 1952 года, капитальное возобновление которой состоялось в 2008 году. Уже тринадцатый раз артисты Приморской сцены Мариинского театра приезжают на гастроли в Северную столицу. Речь в опере идет о временах объединения Руси в эпоху правления царя Иоанна Васильевича, который наводил порядок тяжелой, карающей рукой опричнины.
Мариинский и Большой театры обменялись операми Римского-Корсакова
Слышны звуки трубы — на пороге показывается Иван Шелога вместе с князем Токмаковым. Вера в смятении, она просит не трогать дитя. Удивлённый супруг спрашивает, чей ребенок. Надежда, падая на колени, восклицает: «Мой! Псков, 1570 год. Сад царского наместника в Пскове князя Юрия Ивановича Токмакова. Веселятся девушки, за ними приглядывают мамки. Княжну Ольгу, однако, не увлекают игры и песни подруг. Она мечтает о встрече с любимым, ждёт от него весточки.
Любопытная Перфильевна пытается выведать у мамки Ольги, правду ли люди говорят, что Ольга не княжеская дочь. Власьевна же заводит речь о Новгороде: прогневался на вольный город царь Иван, пришёл со своей опричниной, казнит всех без разбору и без жалости… Подруга украдкой сообщает Ольге, что повидаться с ней придет вечером Михайло Туча. Мамки уводят боярышень в терем. Ольга выходит в сад, но радость свидания с любимым омрачена. Княжна просватана за знатного боярина Матуту, и не Михайле Туче, бедному посадничьему сыну, с ним соперничать. Михайло говорит Ольге про своё решение уехать в Сибирь и, вернувшись богатым, с мехами и серебром, просить у князя Токмакова руки его дочери. Однако Ольга уговаривает возлюбленного остаться и обещает Михайле, что она умолит отца не отдавать её Матуте. Из терема выходят Токмаков и Матута.
Михайло Туча скрывается, а Ольга прячется в саду и невольно слышит разговор отца и Матуты. Токмаков рассказывает, что не является родным отцом Ольги. Мать её — боярыня Вера Шелога, сестра покойной жены князя, а имя отца неведомо. Раздаются удары колокола — набат сзывает псковичей на вече. Князь и Матута поспешно уходят. Потрясенной Ольге звуки колокола кажутся погребальным звоном, хоронящим её счастье. Картина вторая. Не умолкает вечевой колокол.
Собирается народ на площадь. Смятение и тревога охватывает псковичей. Князь Токмаков пытается успокоить народ: Пскову нечего бояться — верой и правдой служат псковичи отечеству. И потому надо встретить государя смиренно, хлебом-солью. Молодые псковичи во главе с Михайлом Тучей не хотят подчиниться царю.
Но даже после премьеры окончательной версии оперы в 1895 году Римского-Корсакова не покидали мысли о "Псковитянке". В 1898 году из материалов второй редакции возникла новая опера - "Боярыня Вера Шелога", задуманная как пролог к "Псковитянке". Кроме того, композитор вносил изменения в партитуру третьей редакции при каждом новом постановке оперы в театре, и это продолжалось до 1903 года, когда 28 октября произведение впервые было исполнено на сцене Мариинского театра. Если возникнут вопросы или потребуется консультация по поводу предстоящих мероприятий — к вашим услугам наши специалисты.
За дирижерским пультом всех спектаклей - Валерий Гергиев. Таким образом, из 15 опер, созданных Римским-Корсаковым, мариинцы покажут в Москве четыре из имеющейся в их репертуаре дюжины. Эти гастроли, можно сказать, станут прологом насыщенных событиями юбилейных торжеств, что задуманы двумя театрами. Все постановки, которые приедут в Москву, масштабные спектакли длятся три или четыре часа , красивые, решенные в стиле старых театральных традиций. Это единственное в мировом оперном искусстве произведение, работа над которым продолжалась - в той или иной форме - 35 лет. И после премьеры финальной версии оперы в 1895 году мысли о "Псковитянке" не оставляли Римского-Корсакова.
Замысел «Псковитянки» возник у композитора в 1868 году, премьера в первой редакции состоялась на сцене Мариинского театра 1 января 1873 года. Затем последовали вторая редакция 1876—1877 , не отданная композитором на сцену и не изданная, и третья, окончательная 1891—1894. В промежутке между ними из музыки второй редакции композитор создал увертюру и антракт к драме Льва Мея «Псковитянка». Но и после премьеры финальной версии оперы в 1895 году мысли о «Псковитянке» не оставляли Римского-Корсакова. В 1898-м из материалов второй редакции возникла новая опера — «Боярыня Вера Шелога», задуманная композитором как пролог к «Псковитянке».
Опера про единую Россию. Без кавычек
Мариинский театр порадовал зрителей очередной премьерой, представив оперу Римского-Корсакого "Псковитянка". Речь в опере идет о временах объединения Руси в эпоху правления царя Иоанна Васильевича, который наводил порядок тяжелой, карающей рукой опричнины. Ольге, ошеломленной такими новостями, кажется, что звонят траур по ней. Увидеть «Щелкунчика» на исторической сцене Мариинского театра можно 15, 16 и 18 февраля (в 14:00 и 19:00). Знаменитую оперу Николая Римского-Корсакова "Псковитянка" покажут петербуржским зрителям на Исторической сцене Мариинского театра. В воскресенье, 18 февраля, на новой сцене Мариинского театра исполнят «Псковитянку».
В Большом и Мариинском театрах прозвучит опера «Псковитянка»
Э то единственное в мировом оперном искусстве произведение, работа над которым продолжалась - в той или иной форме - 35 лет! Декорации канонически живописны, и публике это очень нравится: почти каждую картину зал встречал аплодисментами. Также и в "Сказании о невидимом граде Китеже и деве Февронии" - сценография решает весь спектакль. Музыка спасает театр Не у всех солистов Мариинского театра получилось "разгадать" акустику Большого и не всем хватило вокальной выносливости. Псковитянка и китежанка Ирина Чурилова очен ь красиво пела на piano, но часто ее сопрано срывалось в кульминациях. Особенно сложно было тем, кому достались роли псковских князей, как и Серге ю Семишкуру Гри шке Кутерьме в "Китеже". Но бас Стани слава Трофимова в об разе Грозного царя в "Псковитянке" и князя Юрия Всеволодовича в "Сказании", как и безупречный баритон Алекс ея Маркова Фед ор Поярок достигли комплементарных высот в исполнении. Сила музыки Римско го-Корсакова сдела ла невозможным "запрет" русской культуры в оперных домах мира Главное, в музыке Римског о-Корсакова, как у Вагнера, понятие времени очень глубокое и пластичное. Валерий Гергиев, наход ясь за дирижерским пультом, фантастически повелевает временем, превращая оперы в грандиозные симфонические полотна с пением, и завораживает каким-то мистическим внутренним чувством, энергия которого создает абсолютно сюрреалистическую недостижимость.
Мы не собираем персональную информацию, регистрация и хранение информации производится на сайтах билетных операторов, в соответствии с их политикой безопасности. Подлинность билетов Мы работаем с исключительными билетными операторами, которые гарантируют подлинность продаваемых ими билетов, в том числе, в случае эксклюзивной продажи билетов на мероприятия, либо, в случае вторичной продажи на основе партнерских и договорных обязательств. Пользователь получает гарантированно подлинный электронный билет, дающий право на посещение мероприятия в указанное время и в указанном месте. Официальная цена Операторы-партнеры реализуют билеты на основе договорных отношений с организаторами мероприятий, в связи с чем, стоимость на билеты является официальной и гарантированной. Для отдельных мероприятий комиссия может быть как выше, так и быть равной нулю.
Ольга почти уговорила Иоанна Грозного помиловать восставших, но тут небольшой отряд во главе с Тучей идет к царским покоям, опричники подчиняются приказу уничтожить их, но под перекрестный огонь попадает и Ольга, погибающая в этом маленьком бою. Продолжительность спектакля 3 часа.
Правитель Пскова Юрий Иванович Токмаков предпочитает не топить свой город в крови, а добровольно открыть ворота и принять царя не как врага, а как правителя. У Токмакова есть приемная дочь, и это крайне важная сюжетная линия постановки. Волею судеб оказывается, что Ольга — дочь самого Иоанна Грозного, на пиру царь узнает ее и ради одного этого решается не трогать Псков.
18.03.2019 Псковитянка в Мариинский-2 (с прологом Боярыня Вера Шелога)
Римский-Корсаков получил одобрение на постановку только через протекцию великого князя Константина. Опера откровенно не нравилась Э. Направнику, главному дирижеру Мариинского театра — возможно, искренне, а возможно, из-за статьи, которую Римский-Корсаков опубликовал несколькими годами ранее. В ней он по-юношески необдуманно раскритиковал дебютную оперу Направника «Нижегородцы». Но, поскольку разрешение на постановку было дано «сверху», труппа и оркестр приступили к репетициям.
Царя Ивана пел О. Петров, Ольгу — Ю. Платонова, Токмакова — И. В первом сезоне опера прошла 10 раз с аншлагами.
Однако в прессе ее не хвалили. Автор и сам замечал партитурные огрехи, явившиеся следствием недостатка мастерства. Уже через три года композитор взялся за переработку оперы. К 1878 году были написаны новые эпизоды: пролог, сцена у Печерского монастыря; переписаны многие дуэты и арии.
Николай Андреевич и его окружение признавали, что музыка стала более профессиональной, но сама опера — тяжеловесной и сухой. Эта редакция не была поставлена в Мариинском театре. Композитор особенно и не настаивал на сценической версии, осознавая все недочеты, отправив лишь единожды в дирекцию запрос и более ничего не предпринимая.
Оставить комментарий В Большой театр вернулась «Псковитянка» Случилось то, о чем автор этих строк мечтал больше полутора десятилетий, с постановки 1999 года, осуществленной Евгением Федоровичем Светлановым.
Тогда легендарный дирижер настойчиво повторял, что «Псковитянкой» его оперная карьера началась в далеком 1955-м, ею же ему хотелось бы свой театральный путь и закончить. Мы бодро возражали Евгению Федоровичу: о каком окончании речь?! Но случилось, увы, не по-нашему, а по тому, как судил он: через два с половиной года великого маэстро, непревзойденного исполнителя отечественной музыки не стало. А вместе с ним замолкла и изумительная опера о России, русском характере, русской трагедии.
Когда в Большой пришел Туган Сохиев , я на инаугурационной встрече с новым музыкальным руководителем театра робко попросил о заветном: нельзя ли поставить «Псковитянку»? Туган Таймуразович только развел руками: спектакли — как люди, живут и умирают, где нам взять человека, способного сегодня заставить зажить новой жизнью «Псковитянку»? Короче, как отыскать второго Светланова… Иван Грозный — Рафал Шивек И вот, спустя три с половиной года после того разговора, дирижер все-таки решился. Пока, правда, только на концертное исполнение.
Но сам намекнул в начале сезона: кто ж берется за концертную версию, не имея в прицеле сценической… Отчего так произошло? Не льщу себя мыслью, что слова скромного журналиста, пусть и несколько раз с тех пор повторенные я напоминал о «Псковитянке» почти при каждой нашей встрече , повлияли на руководителя одного из главных оперных театров мира. Хотя кто знает… Но главная причина, наверное, все-таки в другом. И кем — самим Иваном Грозным, столь обсуждаемой сегодня как, впрочем, и предыдущие четыре с половиной века фигурой русской истории.
Правда, слова эти не документальные, а в двойной передаче — сперва чудесного, к сожалению, почти забытого сегодня драматурга Льва Мея, а потом — Римского-Корсакова , писавшего себе по его пьесе либретто. И тот и другой были знатоками старины, ценителями колоритного русского слова.
Исполнение партии Ивана Грозного Федором Шаляпиным стало началом славы артиста и одной из наиболее ярких страниц сценической истории «Псковитянки».
В трактовке образа Ивана Грозного певец достиг выдающегося художественного результата. В репертуаре Мариинского театра особое место заняла постановка 1952 года, режиссером которой выступил Евгений Соковнин, художником — Федор Федоровский. Капитальное возобновление постановки состоялось в 2008 году.
Эстетика, опирающаяся на принцип исторической достоверности, «требует максимальной концентрации, максимального умения владеть психофизическим состоянием, воплощать свой образ и нести его на протяжении каждой минуты», — отмечает режиссер возобновления Юрий Лаптев. Декорации и костюмы выдающегося сценографа Федора Федоровского были восстановлены под руководством художников Вячеслава Окунева и Татьяны Ногиновой. Произведение носит сказочно-фантастический характер, музыка пронизана песенностью, связанной со старинными обрядами.
Первое исполнение оперы состоялось в 1895 году на сцене Мариинского театра.
В течение 24 часов с момента получения заявления от правообладателя провайдер хостинга обязан проинформировать об этом обслуживаемого им владельца ресурса и уведомить его о необходимости в течение 24 часов с момента получения информации от провайдера хостинга приостановить блокировать доступ, осуществляемый посредством сети Интернет к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав заявителя, или информации, необходимой для его получения с использованием сети Интернет, и или приостановить блокировать ее распространение. В случае если в указанный срок владелец ресурса не приостановил блокировал доступ к ней или не приостановил блокировал ее распространение, провайдер хостинга обязан в течение 48 часов с момента направления заявления правообладателя владельцу ресурса самостоятельно принять указанные меры по пресечению нарушения авторских и смежных прав. В течение 24 часов с момента получения от провайдера хостинга уведомления о необходимости приостановить блокировать доступ к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав, или информации, необходимой для его получения с использованием сети Интернет, либо с момента получения от правообладателя заявления, владелец ресурса обязан приостановить блокировать доступ, осуществляемый посредством сети Интернет, к такой информации, и или приостановить блокировать ее распространение. Владелец ресурса обязан в течение 48 часов с момента получения от провайдера хостинга уведомления о необходимости приостановить блокировать доступ к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав, или информации, необходимой для его получения с использованием сети Интернет, либо с момента получения от правообладателя заявления, направить информацию о принятых мерах и копию заявления правообладателя или его уполномоченного лица о нарушении его авторских и смежных прав в сети Интернет лицу,разместившему информацию, содержащую объект авторского права и смежных прав. В случае предоставления лицом, разместившим информацию, содержащую объект авторского права и смежных прав, заведомо ложных сведений владельцу ресурсу или провайдеру хостинга о наличии у него прав на объект авторского права и смежных прав, в отношении которого допущено нарушение, указанное лицо несет административную ответственность. В случае, если в установленный в соответствии с пунктом 5 настоящей статьи срок лицо, разместившее информацию, содержащую объект авторского права и смежных прав, направит владельцу ресурса возражения, подтверждающие законность размещения информации, владелец ресурса в течение 24 часов с момента их получения направляет эти возражения, а также сведения, достаточные для установления указанного лица, и связи с ним, заявителю и информирует заявителя о том, что доступ к оспариваемой информации будет восстановлен по истечении 14 рабочих дней с момента настоящего уведомления. Если по истечении 14 рабочих дней с момента направления возражений заявителю владелец ресурса не был уведомлен об обращении в суд заинтересованного лица в защиту нарушенных авторских и смежных прав он вправе восстановить доступ к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав.
В том случае, если в течение данного срока заинтересованные лица обратились в суд за защитой нарушенных авторских и смежных прав, срок приостановления блокирования доступа к информации и или ее распространения продлевается до принятия судом мер по обеспечению иска. Если распространение оспариваемой информации будет признано судом правомерным, то заявитель обязан по требованию пользователя или владельца ресурса возместить вызванный ограничением доступа ущерб». Нарушение порядка внесудебного ограничения доступа к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав, а равно предоставление заведомо ложной информации о наличии прав на объект авторского права и смежных прав. Нарушение владельцем ресурса, провайдером хостинга порядка внесудебного ограничения доступа к информации, содержащей объект авторского права и смежных прав, или информации, необходимой для его получения с использованием сети Интернет, а равно предоставление заведомо ложной информации владельцу ресурса или провайдеру хостинга о наличии прав на объект авторского права и смежных прав, размещенный в информационно-телекоммуникационных сетях, в том числе в сети Интернет, - влечет наложение административного штрафа на граждан в размере от десяти тысяч до трехсот тысяч рублей; на должностных лиц — от пятидесяти тысяч до шестисот тысяч рублей; на юридических лиц — от ста тысяч до одного миллиона рублей. Статья 3 Настоящий Федеральный закон вступает в силу по истечении 90 дней после дня его официального опубликования, за исключением положений, для которых настоящей статьей установлены иные сроки вступления их в силу. Положения статьи 15.
Н. А. Римский-Корсаков. Псковитянка. Мариинский театр (1994) - с комментарием Валерия Гергиева
На сцене театра выступят известные артисты, гостевые труппы и. 18 февраля на новой сцене Мариинского театра будет исполнена «Псковитянка» Римского-Корсакова. -фест. Замысел «Псковитянки» возник у композитора в 1868 году, премьера (в первой редакции) состоялась на сцене Мариинского театра 1 января 1873 года. Материалы рубрики. Мариинский театр (Россия, Санкт-Петербург) | Одна из лучших классических оперных постановок Мариинского театра.
«Псковитянка» в Мариинском: Как убили дочь Ивана Грозного
Мариинский театр к 180-летию Римского-Корсакова покажет «Псковитянку» и «Царскую невесту». Псковитянка (Гастроли Мариинского театра) Большой Театр (Историческая сцена) 23 Февраля Пятница 19:00! Оперная труппа Мариинского театра представит на Исторической сцене Большого шедевры Римского-Корсакова, в том числе спектакли «Ночь перед Рождеством» и «Псковитянка». На исторической сцене Большого театра встречают оперную труппу Мариинки. Мариинский театр порадовал зрителей очередной премьерой, представив оперу Римского-Корсакого "Псковитянка". Представление оперы «Псковитянка» Римского-Корсакова коллектив Мариинского театра и Валерий Гергиев посвящают выдающемуся оперному певцу, народному артисту СССР и лауреату Государственной премии СССР Булату Минжилкиеву (1940–1997).
"Псковитянка" Римского-Корсакова
Двустороннее турне проходит впервые за два десятилетия. Телеканал «Известия» доступен в пакетах кабельных операторов, в Москве он находится на 26-й кнопке. Также прямой эфир канала транслируется на сайте iz.
Но и после премьеры финальной версии оперы в 1895 году мысли о «Псковитянке» не оставляли Римского-Корсакова. В 1898-м из материалов второй редакции возникла новая опера — «Боярыня Вера Шелога», задуманная композитором как пролог к «Псковитянке».
Кроме того, изменения в партитуру третьей редакции вносились автором при каждой театральной постановке, вплоть до 1903 года, когда 28 октября она была впервые исполнена на сцене Мариинского театра. Премьера оперы прошла с большим воодушевлением и вызвала успех. По словам известного критика Германа Лароша, опера «ожидалась публикою с высоко-возбужденным и сочувственным нетерпением… Прием, которым публика почтила оперу на первом представлении… нельзя считать просто сочувственным, это был ряд оваций. Композитора вызывали при каждой перемене декораций, иногда по два и три раза».
Написанная молодым автором «Псковитянка» произвела большое впечатление прежде всего на молодежь. Опера полюбилась петербургскому студенчеству.
Нынешнюю постановку в Москву привезли впервые. Исполнитель одной из главных ролей, заслуженный артист России Олег Видеман распевается перед выходом на сцену. Говорит, партия народного бунтаря Михайло Тучи в «Псковитянке» — как раз для его характера и широкой русской души. Он словно зовет на подвиг», — отметил Олег Видеман. Оперу «Псковитянка» в Мариинском театре показывают в классической постановке 50-х годов прошлого века. Это знаковый спектакль для театра и первая опера Римского- Корсакова.
Художником-постановщиком тогда выступил классик отечественной сценографии Федор Федоровский. Именно эту версию теперь взялся реконструировать н.
России Юрий Лаптев. Для новой постановки по эскизам Федоровского были воссозданы роскошные костюмы артистов и декорации. Постановка просто веет "русской патриархальностью и эпохальностью". Общее впечатление усиливается вниманием к деталям. Дождь, "идущий" в лесу, где разворачивается третье действие оперы, настолько "настоящий", что заставляет зрителей вглядываться в сцену в поисках луж. Нынешний исполнитель роли Ивана Грозного, Алексей Тановицкий, обозначает свое появление на сцене не столь эффектно как Шаляпин, но, как и тот, не отдает никому права доминирования на сцене. За выразительную игру и яркий вокал Тановицкий сорвал заслуженные овации зрителей. В первой части оперы настороженность и недоверие сквозит в каждом жесте и взгляде Грозного. Тем разительнее перемена, появляющаяся в поведении Царя с новообретенной во Пскове дочерью.
"Псковитянка" в Мариинском театре
В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Охрана труда Авторское право на систему визуализации содержимого портала iz. Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz.
Лаптев Художник капитального возобновления — В. Я даже сама себе начинаю казаться противной ворчуньей, хотя обычно мне это несвойственно. Но, увы, ожидания в очередной раз не очень оправдались. Мариинка возобновила старую постановку 1952 года.
Интересно, насколько точно в этом спектакле воспроизведены те «старые» режиссерские решения. Надежда, может быть, Вы видели эту постановку раньше - как она смотрелась тогда? Сценографическое оформление постановки очень живописно. В каждой картине сцена предстает в новых декорациях: перед нами то утопающий в зелени княжеский двор, то городская площадь и фасад каменного собора, то древние стены Псковского кремля, то убранство княжеских хором, то тёмный лес и виднеющиеся в просвете купола Печорского монастыря. Впечатление это всё, конечно, производит. Яблони, обильно усыпанные налившимися плодами, и «гроздья красные рябин» - почти как натуральные. Лес в пятой картине сооружен с большою тщательностью — и листья резные, и дерево качается от ветра, и капли дождя падают на землю, заставляя при вспышках молний блестеть намокшую листву. А в следующей картине даже рябь на протекающей вдали реке видна. Дождь в лесу и три всадника на самых что ни на есть настоящих лошадях, которые во время оркестрового антракта несколько раз проходят через сцену, в последний раз почти вскачь - вызывали особую овацию зала.
Следует сказать, что одна из основных бед старых постановок — длительная смена декораций — здесь каким-то образом решена, перерывы между картинами незначительны по времени. Костюмы и реквизит, естественно, исторические — кафтаны, сарафаны, бороды, кокошники, дубины, рогатины, иконы и проч. Так что глазу есть чему радоваться. Но беда, на мой взгляд, в том, что глаз радуется, а ум отдыхает. В собственно постановочном решении ничего не произвело на меня впечатления, ничего особенно не поразило.
Ольга почти уговорила Иоанна Грозного помиловать восставших, но тут небольшой отряд во главе с Тучей идет к царским покоям, опричники подчиняются приказу уничтожить их, но под перекрестный огонь попадает и Ольга, погибающая в этом маленьком бою. Продолжительность спектакля 3 часа.