Народный артист Николай Мартон строчками любимого поэта Александра Сергеевича Пушкина отмечает 60-летие творческой деятельности на сцене национального театра России.
Людям не Сирано. Александринский театр отменил спектакль из-за доноса
| Театр сатиры отметит День Победы с «Синим платочком» 28.04.2024 | Театр 17 июня Владимирский академический театр драмы принимает на своей сцене коллег из Александровского муниципального театра. |
| Александринский театр | рассказал в телефонном разговоре «Губернии 33» художественный руководитель театра Алексей Чернобай. |
Александровский театр на владимирской сцене
На окраине города все еще стоит дом прадеда, отсюда особое отношение и к столице донского казачества, и к постановке. Григорий Заславский подчеркнул, что отказался приехать на долгожданную премьеру именно из-за увольнения Елены Архиповой. Управление культуры и искусства администрации города не продлило с ней пятилетний контракт. Последним рабочим днем было 15 февраля. Собеседник N лично пытался уладить конфликт и высказался об инциденте на своей странице в соцсети см. А она именно так расписывала работу театра, и не было ни одного нарушения сроков с ее стороны.
Выдающийся человек не находит времени на творчество, потому что занят нелепыми заботами, вынужден искать деньги. Что касается пушкинского наследия, то в нем Григорий Заславский особенно ценит литературное совершенство и свободу нового русского языка. Эта непринужденная простота, конечно, обманчива. Их могло быть шесть, семь, восемь… В пушкинских произведениях разговорная, повседневная речь звучит уместно, легко, и благодаря этому в XX веке на собственном поэтическом языке смогли заговорить, например, Маяковский и Вознесенский. Ближайшая дата спектакля «Медная бабушка» — 26 апреля.
Канивецком «Один театр», режиссёр — Александр Чеботарёв. В этом году он пройдет 1 и 2 октября в хуторе Аргатов Усть-Лабинский район. Фестиваль является итоговым мероприятием одноименного конкурса казачьей песни, в котором участвуют аутентичные коллективы и исполнители со всей России, работающие в жанре традиционного фольклора и исполняющие песни своих регионов. В 2021 году фестиваль «Александровская крепость» стал одним из самых популярных и обсуждаемых мероприятий на юге России, его посетило больше 10 тыс. Впервые конкурс казачьей песни прошёл в 2020 году и принял более 250 заявок.
Их могло быть шесть, семь, восемь… В пушкинских произведениях разговорная, повседневная речь звучит уместно, легко, и благодаря этому в XX веке на собственном поэтическом языке смогли заговорить, например, Маяковский и Вознесенский. Ближайшая дата спектакля «Медная бабушка» — 26 апреля. Выдержки из поста о премьере «Медной бабушки» на странице в соцсети Григория Заславского Поздравляю команду, поздравляю всех нас, поздравляю Новочеркасский театр и кланяюсь его директору, к сожалению, уже бывшему, — той, без которой бы этой премьеры не было! Спасибо, Елена Владимировна! Вы обещали, что премьера выйдет.
Так и получилось! Ее уволили, а дело ее живет. Меня обманул. И обманул. Мэру, которому не понравилось, что директор однажды с ним публично поспорила… Премьера вышла. Премьера — это праздник.
Озвучить мысли поэта помогают певцы и музыканты, исполняющие романсы Рахманинова и Глинки на стихи Пушкина, а также вальс Хачатуряна. Под джазовые импровизации Николай Мартон продекламировал стихи поэта «Если жизнь тебя обманет».
Своим спектаклем Мартон утверждает: пушкинский дух обязательно должен царить в интерьерах театра, где поэт неоднократно бывал лично, и до сих пор встречает зрителей в виде фигурки из сандалового дерева в каретном коридоре. Поэтому поэтическая постановка признанного мастера моноспектакля включена в цикл корифеев театра «Монологи в царском фойе». Картина дня.
Читайте также
- Проблема цифровизации российских театров
- Театръ • «Арлекин-2023» объявил лауреатов
- Содержание
- Содержание
- Последние новости
В Александровском парке восстановят Китайский театр
Добро пожаловать на канал Александринский театр (23606408) на RUTUBE. Здесь вы можете посмотреть 303 интересных видео в хорошем качестве без регистрации и совершенно. Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привёз в Петербург четыре разноплановых балета. Председатель КСО Наталья Скопинова рассказала о четырех проведенных проверках финансово-хозяйственной работы: в александровском театре драмы. Как обычно 30 августа Национальный драматический театр России (Александринский театр) открыл свой театральный сезон, 268-й сезон 2023-2024 гг. По.
В Александровском театре определились с выбором нового главного режиссера
Вход свободный, такова политика театра. Здесь работает не просто буфет, а кафе с модным сейчас в Петербурге фильтр-кофе, есть и книжный магазин. На этих полках вся история российского театра. Вот, например, Станиславский и его самоучитель по актерскому мастерству.
В планах у именинника на ближайшую пятилетку — стать главной экспериментальной сценой страны. К десятилетию Новая сцена запустила фестиваль. Запланирована премьера спектакля «Непокой», аудиовизуальные концерты и перфомансы.
Но мы обычные люди, улица недалека от нас, и мы умеем и вступать в драки и обороняться, — рассказал исполнитель партии Спартака Игорь Цыганков. Цыганков добавил, что классические балеты сложнее с физической точки зрения, но проще по наполнению. А хореографию «Спартака», вложенные в него чувства, отношения надо пропускать через себя, проживать. Наталия Касаткина рассказала, что в отличие от откровенного «Спартака», это балет и для взрослых, и для детей, который они постарались сделать смешным. В 1970-х эту оригинальную версию балета Сергея Прокофьева даже пытались запретить — за якобы слишком вольное обращение с программным произведением.
В основе либретто — не классический перевод Бориса Пастернака, а подстрочник, в котором обнаружилось, что Шекспир не чурался эротики, а иногда и скабрезностей. Василёв и Касаткина подхватили эту линию и необычным образом дополнили конфликт, выразив его через спор архитектур — готики и Возрождения.
Елена Смородинова поговорила с режиссером Семеном Александровским о том, как делаются спектакли в барах и гостиницах и почему важна иерархия туалетов в театрах. За эти годы мы играли его в лекториях, в офисах компаний, в конференц-залах… — Теперь у тебя отель и пять достаточно известных петербургских актрис. Как появилась идея «Фазы зеркала» и почему именно такой формат — спектакль в номерах отеля, где зрителям еще и вино наливают? И он рассказывал, как их компания поддерживает искусство: взаимодействует с музеем «Эрарта», интегрирует искусство в свои дома.
Михаил позвонил мне с предложением сделать спектакль. Сказал, что есть газгольдер, есть отель, есть водонапорная башня, есть дома. Отель был расположен рядом с моим домом, поэтому я предложил посмотреть его. А дальше прикинул, что было бы классно сделать историю, в которой будет пять женщин в пяти номерах, все они музы одного художника. А художник этот не явился. Я много работаю с отсутствием главного героя.
Уже в спектакле «Ручейник», который я ставил много-много лет назад в Новосибирске, главный герой отсутствовал. В спектакле «Задержанный» нет Довлатова. Вообще, мне кажется, героя уже давно не может быть. Представь артиста, который играет Довлатова, — как по мне, так это невозможно. Но наш мозг очень интересно работает: он не терпит пустоты, он заполняет лакуны. И когда ты создаешь контур героя, наш мозг этого героя достраивает.
Я думаю, что самый кайфовый инструмент в театре и вообще в искусстве — это мозг. Не только мозг художника, но и мозг зрителя. Еще Мейерхольд искал способ сделать зрителя активным смотрящим. Кстати, я только недавно понял смысл биомеханики Мейерхольда, когда разделялось физическое и акустическое. Там артист должен был так овладеть своим телом, чтобы тело рассказывало одну историю, а рот — другую. Так истории оказывались в конфликте, и зритель должен был разгадывать, а что происходит.
Вот это и есть активное включение зрителя, а не предложение интерактивов вроде «А скажите нам», «А что получилось» и так далее. Это попса. Интересно возбуждать зрительский мозг, предлагать триггеры, которые включат в игру, предложат стать дешифровщиком. Собственно, так я и решил, что это будет история про художника, который не появляется. А еще однажды Фонд Шемякина предлагал мне сделать инсталляцию-выставку, для нее мы с драматургом Асей Волошиной размышляли над судьбами муз. Мне было интересно размышлять о том, какое взаимоотношение у них друг с другом, ведь в разные периоды жизни художника могут быть разные музы.
А каково их место в истории искусства? В общем, это должна была быть история о страсти, любви и ненависти. И как у музы с этим произведением искусства выстраивается отношение? Тот проект не осуществился, но осталось ощущение, что это интересная тема для исследования. Плюс меня завораживает момент, когда зритель собирает спектакль сам. Люди обсуждают: а вдруг там, в комнате, куда они не попали, и была разгадка?
Меня завораживает аттракцион, который происходит со зрительским восприятием. Вообще я не визуал. Я не создаю образы. У меня конструктивное мышление. Я создаю конструкцию для зрительской сборки. Или дело в размере номеров?
Я никого никогда не зову работать бесплатно. Все должны быть счастливы, делая любимое дело, и получать при этом достойные деньги. И я каждый раз создаю эти условия. Многие независимые режиссеры и продюсеры вкладывают свое с расчетом на то, что потом тебе это вернется или не вернется с билетов. Я сама так делала, но сейчас прибыль с билетов кажется слишком сложно прогнозируемой. В данном случае — девелоперская компания, которая построила этот отель.
Логотип компании присутствует на афише, они приглашают своих гостей, мы везде о них говорим. Вот режиссер Валерий Фокин выпускает на сцене Александринского театра. Отель в данном случае — наша площадка. Как режиссер я работаю только в условиях карт-бланша, здесь мне эти условия создали, и получилась хорошая история. Бары, где идет спектакль? Но деньги мы взяли у дистрибуторов алкоголя: провели кастинг напитков, выбрали самые классные напитки и условия — и за счет партнеров оплатили работу драматурга Евгения Казачкова и сделали приложение.
Напитки мы получаем по заниженной стоимости, иначе стоимость билета была бы значительно выше. Мы создаем контакт: зритель встречается с определенным напитком во время спектакля, но это не превращается в рекламу. Мы довольны, потому что можем наливать премиальные напитки в спектакле, а алкогольные бренды счастливы, потому что получают контакт с аудиторией.
Это молодой, но уже ярко заявивший о сбе режиссер. С 2012 по 2020 год работал штатным режиссером-постановщиком в Театре им. Маяковского у Миндаугаса Карбаускиса. Автор спектаклей в Псковском театре драмы им. Пушкина, в МХТ им.
Чехова, ТЮЗе им. Автор 11 радиоспектаклей на Радио России. В Александринском театре, в 2021 году на Новой сцене им. Мейерхольда поставил спектакль «Тварь» по пьесе В. Семеновского по роману «Мелкий бес» Ф. В феврале 2024 г. Мейерхольда спектакль по роману Льва Толстого «Воскресение». Но театр не расстается и с Николаем Рощиным.
ВНИМАНИЕ! Театр переехал
ярославль, театр, Пускепалис Кто станет худруком театра, решит Министерство культуры. Должность главного режиссера Александринского театра с предстоящего сезона займет столичный режиссер Никита Кобелев. Спектакль-концерт «Синий платочек», посвященный Дню Победы и Театру Сатиры во время Великой Отечественной войны, будет поставлен на Основной сцене Театра Сатиры 9 мая 2024. Должность главного режиссера Александринского театра с предстоящего сезона займет столичный режиссер Никита Кобелев.
Новости политических партий
Александринский театр ищет поставщика услуг, который в течение года будет изготавливать для него п. Корчагиной-Александровской, Е. Тиме, Н. Сегодня на сцене Александринского театра работают такие артисты, как С. ЗАТО Александровск не исключение, почти десять театров трех городов отметили капустник, посвященный году театра в России. Александровский театр в Петербурге.
В Петербурге назвали лауреатов российской национальной премии "Арлекин-2024"
В 2022 году на Петербургском международном экономическом форуме СПбГУ и Александринский театр подписали соглашение о сотрудничестве. В течение первых двух дней интенсива 37 участников слушали лекции на темы целеполагания и планирования, менеджмента и процессного управления, цифровизации в культуре, обсуждали проблемы современного театра. Также будущие выпускники поговорили с экспертами НТШ о фандрайзинге, управлении проектами и приступили к закреплению всего лекционного материала на практике — разработке командных проектов. В завершающий день интенсива менеджеры культуры и искусства в формате открытого диалога обсудили свои проекты с директором Александринского театра Сергеем Емельяновым при участии заместителя Председателя Правительства Камчатского края Александры Лебедевой.
В спектакле заняты два народных артиста — Эра Зиганшина и Николай Мартон. Отвечая на вопросы «Петербургского дневника», старейший актер театра рассказал, что оба его моноспектакля — «Вертинский» и «Пушкин» — остаются в репертуаре театра. Будем вдвоем в Эрой Зиганшиной. Тема очень интересная. Так что настроение у меня бодрое», — порадовал Николай Мартон. Он создается по воспоминаниям александринцев военных лет. Во второй половине сезона режиссер Николай Рощин начнет репетиции «Фауста» по произведению Гете, а художественный руководитель Национального театра Венгрии в Будапеште Аттила Виднянский будет репетировать спектакль о звезде мирового балета Вацлаве Нижинском. Большая география Разнообразна и гастрольная карта Александринки. Как сообщил директор Александринского театра Сергей Емельянов, уже в сентябре Александринка поедет в Сербию, где покажет на сцене Национального театра в Белграде гоголевскую «Женитьбу», а в Нови Саде и Нише — спектакль «Охота жить». Гастроли продолжатся в ноябре в Ереване, куда также повезут «Женитьбу» и спектакль «Тварь».
За первые десять лет Всеволодом Эмильевичем были поставлены двадцать спектаклей, среди которых были «Маскарад» Михаила Лермонтова и «Гроза» Островского, вызвавшие неподдельный интерес публики и прессы. В 1920 году произошли преобразования, театр временно он стал Петроградским государственным театром драмы Ак-драма , а с 1937 года начал носить имя поэта Александра Пушкина. Во время Великой Отечественной войны труппа была эвакуирована в Новосибирск, где продолжала играть на сцене театра «Красный факел» и регулярно выезжать с концертами в действующие войска, чтобы поддержать боевой дух солдат. В 1950-х годах в Александринке работал знаменитый театральный режиссер Георгий Товстоногов, его спектакль «Оптимистическая трагедия», представленный широкой публике в 1955 году, позднее был удостоен Ленинской премии. В 1975-1991 годах художественным руководителем театра был советский актер и режиссер Игорь Горбачёв. В 1990-м году театру было официально возвращено название «Александринский». В настоящее время художественным руководителем Александринки является народный артист России, режиссер Валерий Фокин. В пространстве третьего яруса Александринского театра располагается Музей русской драмы, который познакомит гостей с уникальной экспозицией, посвященной истории старейших подмостков России. Экспозиция располагается в восьми залах и включает в себя сценические костюмы, мебель и реквизит.
По свидетельствам окружения, он думал всегда о ветеранах сцены, был одним из идеологов Всероссийской актерской биржи, где дипломники театральных училищ могут найти работодателей. Даже ультраправую политическую позицию Пускепалис высказывал не так людоедски, как его коллеги по партии «Справедливая Россия — За правду»: два года подряд возил актеров на гастроли в Горловку, Донецк, жертвовал деньги, но пулеметом, как Захар Прилепин, не размахивал. Только вот чреватой позиция обернулась для него самого, перегонявшего броневик в Донбасс… Репертуар Волковского театра, однако, за три года сильно поредел, обмельчал, от некогда четкой творческой политики яркой современной драматургии вкупе с неординарно переосмысленной классикой не осталось камня на камне, названия кажутся случайными, режиссеры сплошь безвестные, четверть афиши — самостоятельные актерские работы, давно нет единого «портрета» театра. Ситуацию осложняет и патовый расклад с дирекцией. Чехова, профессиональный продюсер театрального дела. В новый же сезон театр вступил с директором, которого на замену успел найти Сергей Пускепалис незадолго до смерти, — бывшего коллегу по бизнесу. Герман Громов закончил в свое время театральное отделение Саратовской консерватории, а вот позже занимался ресторанным бизнесом. В лучшем случае театр могут отдать на управление худсоветом, что только ускорит творческий застой, в худшем — оставить директорским, отчего театр может быстро скатиться в провинциальную труппу без эстетической программы. В последние годы Министерство культуры активно культивирует идею «первого русского», на сцене которого торжественно открывали и Всероссийский Год театра-2019, так что Волковский сравнительно недавно «назначили» стратегическим местом и обойти вниманием не должны. Но трагедия застала врасплох — контракт у Сергея Пускепалиса был подписан вплоть до 2027 года.
Александровский театр драмы стал участником «Театральной лаборатории»
Театр Волкова — первый русский профессиональный театр, основанный в 1750 году в Ярославле. Театр назван в честь основателя — купеческого сына Федора Волкова — режиссера, актера, художника, предпринимателя. Помимо основной и камерной сцен около 900 и 100 мест соответственно , действует средняя сцена. Художественный руководитель с 2011 года — заслуженный деятель искусств России Евгений Марчелли. Российский государственный академический театр драмы имени А. Пушкина — легендарный Александринский театр — является старейшим национальным театром России.
Стоимость его реконструкции оценивается приблизительно в 40 млн.
Одновременно мы проверяем, действительно ли у покупателя имеются возможности и ресурсы для реконструкции и содержания здания», — говорят в своем официальном заявлении представители фирмы. Сегодня трехэтажное здание используется для проведения культурно-массовых мероприятий: театральных спектаклей, танцевальных, музыкальных и цирковых представлений, а также для многочисленных репетиций. В театре большой зал, рассчитанный на 500 мест, с двумя балконами и двумя царскими ложами, сцена с полным техническим оснащением, а в фойе работает кафе.
Такая поддержка театров малых городов проводится впервые. Полученные средства также пойдут на подготовку всероссийской премьеры. Несколько месяцев труппа готовит спектакль «Чёрная тетрадь» по повести Ильи Сургучева.
Мало кто знает, что литературный талант выдающегося ставропольского писателя ставился его современниками в один ряд с Чеховым, Куприным и Буниным. Правда, российским зрителям и читателям он оказался совершенно неизвестным.
В последние годы Министерство культуры активно культивирует идею «первого русского», на сцене которого торжественно открывали и Всероссийский Год театра-2019, так что Волковский сравнительно недавно «назначили» стратегическим местом и обойти вниманием не должны. Но трагедия застала врасплох — контракт у Сергея Пускепалиса был подписан вплоть до 2027 года. Кто бы мог возглавить Волковский театр? Талантливых режиссеров сегодня в российском театре достаточно, но «скамейка запасных» среди худруков, даже несмотря на профильную магистратуру Валерия Фокина при Александринском театре, пополнится отнюдь не скоро. То же касается и театральных директоров — о дефиците кадров говорят давно, но и тут не все так очевидно с щепетильностью вопроса, хотя выбор молодых выпускников продюсерских факультетов театральных вузов в пользу независимых и частных проектов, а не государственной театральной системы зачастую перевешивает. Тут стоит вспомнить историю театрального менеджера Бориса Мездрича к слову, Волковский театр — в его послужном списке , чья карьера была похоронена скандалом вокруг «Тангейзера» и стала первой ласточкой в затянувшейся теме государственного надзора и политической лояльности театральных деятелей. Выбор худрука колоссально сужается в связи с утверждающейся позицией учредителей будь то Минкульт или региональные департаменты культуры. У руля могут стоять только лояльные власти или зависимое большинство в виде актерских худсоветов.
Увольнения и экстренные переназначения последних месяцев в избранных российских театрах это явно подчеркивают. Приказом Министерства культуры РФ временно исполняющим обязанности художественного руководителя Российского государственного академического театра драмы им.
Российские театры ищут ИТ-шников, чтобы написать ПО
| Александровский театр драмы выиграл грант от Государственной Думы | Продажа официальных билетов Национальный драматический театр России, Александринский театр. |
| От тайного хода до обмана Росси. 10 фактов об Александринском театре | Впервые за долгую и славную историю Национального драматического театра России (Александринского театра), берущую начало в 1756 году, труппу ждут гастроли в Республику. |
| Александринский Театр | Актуальные новости о ближайших спектаклях в Александринский театр. |
| Театр Наций приехал с гастролями в Санкт-Петербург | Друзья, обращаем ваше внимание, что телефон кассы театра 712-43-93 по техническим причинам не будет работать до 1 июня. |
| Александровский театр драмы отмечает юбилей | Народный артист Николай Мартон строчками любимого поэта Александра Сергеевича Пушкина отмечает 60-летие творческой деятельности на сцене национального театра России. |
Александровский театр драмы стал участником «Театральной лаборатории»
Театр им В.Ф. Комиссаржевской отменил показ спектакля «Моя дорогая Helene» после того, как постановку раскритиковал депутат Государственной думы РФ от фракции «Единая Россия». Главная» Новости» Александровский театр спб афиша. — Я предложил поставить спектакль в Новочеркасском театре, потому что давно знаком с бывшим директором Еленой Владимировной (Архиповой. НОВОСТИ ТЕАТРА. Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привёз в Петербург четыре разноплановых балета.
Александровский театр драмы стал участником «Театральной лаборатории»
Мейерхольде в дополненной реальности, серия site-specific «Мейерхольдовских» перформансов перед спектаклями и лекционный цикл. В цикле «Монологи в Царском фойе» выйдут два спектакля. В январе 2024 года — спектакль заслуженного артиста России Семёна Сытника, посвященный 80-летию снятия Блокады Ленинграда, по воспоминаниям александринцев военных лет. В гастрольных планах Александринского театра: в сентябре 2023 — гастроли в Сербии на сцене Национального театра в Белграде, а также в Нише и в Нови-Саде, в октябре — в Екатеринбурге и в Перми, в ноябре — гастроли в Армении, в Ереване на сцене Театра им. Габриэла Сундукяна. Весной 2024 года запланированы гастроли в Москве, и в Уфе. В июне 2024 года сезон завершит специальная версия спектакля «Ксения. История любви» — на территории Суздальского кремля, в программе Первого фестиваля национальных театров России. После сбора труппы александринцы возложили цветы к памятнику Мейерхольду, установленному в этом году во дворе Новой сцены им. Для зрителей 268 сезон открылся 2 сентября, в этот день начался показ репертуарных спектаклей Александринского театра.
В сентябре — ноябре в афише фестиваля спектакли из Армении, Сербии, Чеченской республики, собственные премьеры Александринского театра и программа «К юбилею служения Александринской сцене В. Фокина», ровно 20 лет назад, в августе 2003 года представленного труппе в статусе художественного руководителя. Помимо показов спектаклей в программу фестиваля включены творческие встречи, мастер-классы, образовательные программы.
Курс «Основы менеджмента в современном национальном театре» объединил более 35 деятелей культуры и искусства Республики Таджикистан. Преподавателями выступили ведущие эксперты России в области менеджмента и продюсирования театральных проектов от Национального драматического театра России Александринского театра , Санкт-Петербургского государственного университета, Российского государственного института сценических искусств.
Так что мало кто помнил, что у актера за плечами режиссерский курс у Петра Фоменко и уже 20 лет опыта театральных постановок. За три года в Волковском театре Пускепалис неоднократно ставил как режиссер на вверенной ему сцене, но даже самые преданные поклонники вспоминают не его спектакли, будем честны, а его человеческие качества, которые выразились в отеческой заботе о театре. О здании при Пускепалисе проведен масштабный ремонт на 30 млн руб. Об актерах. По свидетельствам окружения, он думал всегда о ветеранах сцены, был одним из идеологов Всероссийской актерской биржи, где дипломники театральных училищ могут найти работодателей. Даже ультраправую политическую позицию Пускепалис высказывал не так людоедски, как его коллеги по партии «Справедливая Россия — За правду»: два года подряд возил актеров на гастроли в Горловку, Донецк, жертвовал деньги, но пулеметом, как Захар Прилепин, не размахивал. Только вот чреватой позиция обернулась для него самого, перегонявшего броневик в Донбасс… Репертуар Волковского театра, однако, за три года сильно поредел, обмельчал, от некогда четкой творческой политики яркой современной драматургии вкупе с неординарно переосмысленной классикой не осталось камня на камне, названия кажутся случайными, режиссеры сплошь безвестные, четверть афиши — самостоятельные актерские работы, давно нет единого «портрета» театра. Ситуацию осложняет и патовый расклад с дирекцией. Чехова, профессиональный продюсер театрального дела. В новый же сезон театр вступил с директором, которого на замену успел найти Сергей Пускепалис незадолго до смерти, — бывшего коллегу по бизнесу.
В то же время он подчеркнул, что два театра как существовали, так и будут существовать, и «ни о каком уничтожении речь не идет». Со своей стороны, художественный руководитель Театра имени Федора Волкова в Ярославле Евгений Марчелли добавил, что идея об объединении возникла пять лет назад. Сам статус этого объединения дает огромные возможности, в том числе расширение зрительской аудитории, поскольку мы выходим на другую театральную площадку. Мы сможем показать наши спектакли большему количеству зрителей и развивать наше театральное дело», — сказал он. Театр Волкова — первый русский профессиональный театр, основанный в 1750 году в Ярославле. Театр назван в честь основателя — купеческого сына Федора Волкова — режиссера, актера, художника, предпринимателя.