Вторая симфония была написана 21-летним Дмитрием Шостковичем по заказу Агитационного отдела музсектора Госиздата к 10-летию Октября.
Симфония Победы
- В Эрмитаже прозвучала 12-я симфония Шостаковича
- «Ленинградская симфония» Шостаковича была первым ударом по Рейхстагу
- Симфония Победы
- На Стрелке Васильевского острова прозвучала Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича
- Бывший адвокат Михаила Ефремова: "Шанс выйти по УДО есть! Даже после отказа!"
- «Гимн мужеству Ленинграда» — Путин о премьере 7-й симфонии Шостаковича
Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская»
Напомним, что Дмитрий Шостакович начал писать Седьмую симфонию летом-осенью 1941 года в Ленинграде. В ПРОГРАММЕ: Дмитрий Шостакович Симфония № 9 ми-бемоль мажор, соч. Дмитрий Шостакович - Симфония № 7 (Ленинградская). Исполнению Седьмой симфонии Шостаковича 22 июня в Новосибирске не помешает раздор между мэрией областного центра и администрацией НОВАТа.
Загадка Шостаковича: вальс №2
И параллельно создавал одно из самых своих важнейших произведений, в котором предрек нашу Великую Победу. И таскал туда партитуру, не мог от нее оторваться», — вспоминал композитор. По его словам, «Ленинградскую» симфонию он создал очень быстро. Действительно, Дмитрий Дмитриевич сочинил ее всего за пять месяцев - работа продолжалась с июля по декабрь 1941 года. Кругом шла война. Я должен был быть вместе с народом, я хотел создать образ нашей сражающейся страны, запечатлеть его в музыке», — отмечал композитор. Выступая 16 сентября 1941 года на ленинградском радио Шостакович рассказал, что накануне утром он закончил партитуру второй части нового симфонического сочинения. Первые три части произведения были написаны в доме Бенуа в Ленинграде, а финал симфонии композитор создал уже в эвакуации. В середине октября 1941 года Шостакович вместе с двумя малолетними детьми и женой был эвакуирован в Куйбышев.
Её исполнил оркестр Большого театра под управлением Самуила Самосуда. Инициатором и организатором исполнения Седьмой симфонии в блокадном Ленинграде выступил главный дирижёр Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета Карл Ильич Элиасберг. В июле 1942 года специальным рейсом двадцатилетний летчик лейтенант Литвинов доставил вместе с медикаментами четыре объемистые нотные тетради партитуры в осаждённый оккупантами город, буквально пролетев над вражескими позициями.
Ниже — программа полностью. Премьера в Самарском театре оперы и балета. Дирижер — Евгений Хохлов 24 сентября.
Да еще и добавились ударные. Эта партия вообще была одной из самых важных — именно малый барабан и создавал эту страшную атмосферу нацистского вторжения. Выяснилось что для исполнения симфонии требуется около ста человек, а у Элиасберга было всего 15 музыкантов. Часть находилась в эвакуации, часть на фронте. Многие погибли той страшной зимой 1941 года. Мало того, на партитуре стояла приписка, сделанная рукой Шостаковича: "Участие этих инструментов в исполнении симфонии обязательно! И слово "обязательно" вдобавок подчеркнуто жирной линией. Начались сборы коллектива. По радио объявили, что городская филармония ищет музыкантов, которых просят явиться в Радиокомитет. И люди откликнулись. Вот как вспоминает об этом флейтистка блокадного состава оркестра Галина Лелюхина: «По радио объявляли, что приглашаются все музыканты. Было тяжело ходить. У меня была цинга, и очень болели ноги. Сначала нас было девять, но потом пришло больше. Симфония требовала больших физических усилий, особенно духовые партии — огромная нагрузка для города, где и так уже тяжело дышалось». Сам шатаясь от слабости, Карл Элиасберг обходил госпитали в поисках музыкантов. Помогло и командование — специально для исполнения симфонии с фронта отзывали музыкантов и направляли их в осажденный город.
Самого дирижера Элиасберга привезли на санях, так как он ослабел от голода. Рассказывают, что ударника Жаудата Айдарова спасли из морга, куда его вывезли, посчитав мертвым. На валторне играл зенитчик, на тромбоне — пулеметчик. С миру по нитке — так был создан этот, не имеющий аналогов, оркестр. Несмотря на продолжавшиеся обстрелы и бомбардировки, в филармонии были зажжены все хрустальные люстры. Была очень торжественная обстановка, и все музыканты играли с душой эту музыку. Исполнение симфонии транслировалось по радио, а в городе были включены громкоговорители городской сети. Зал филармонии был переполнен. Среди зрителей были и исхудавшие завсегдатаи филармонии, и моряки Балтийского флота, и пехотинцы, и зенитчики, и связисты. По приказу командующего фронтом генерала Л. Говорова наши артиллеристы подавляли все огневые точки врага. Новое произведение композитора потрясло слушателей, многие плакали и не скрывали слез. Одна из жительниц Ленинграда вспоминала, что музыка выразила то, что объединяло людей в то трудное время: веру в победу. Симфонию слышали все жители осажденного города и немецкие солдаты. Флейтистка Галина Лелюхина вспоминала, что немцы были ошарашены, ведь они считали, что город уже мертвый. Даже сегодня, спустя десятилетия, эта музыка впечатляет и не оставляет людей равнодушными.
Дмитрий Шостакович
Я являлся бойцом противовоздушной обороны. Я не спал и не ел, и отрывался от сочинения только, когда дежурил или при возникновении воздушных тревог. К середине сентября Шостакович завершил работу над двумя частями симфонии, а 29 сентября — над третьей. Четвертая часть симфонии была закончена в Куйбышеве, куда Дмитрий Дмитриевич был эвакуирован вместе с детьми. Премьера величайшего произведения прошла 5 марта 1942 года на сцене Театра оперы и балета Куйбышева в исполнении оркестра Большого театра под управлением Самуила Самосуда, а 29 марта симфония прозвучала в Москве. Как признавался композитор: Моя мечта, чтобы Седьмая симфония в недалеком будущем была исполнена в Ленинграде, в родном моем городе, который вдохновил меня на ее создание.
Во время концерта использовали световые эффекты, на стенах театра демонстрировали снимки, запечатлевшие ленинградскую блокаду. После окончания публика аплодировала оркестру стоя. Концерт транслировался на нескольких онлайн-площадках и телевизионных каналах. Для российского зрителя трансляцию организовали в социальной сети «Одноклассники». Как сообщал «Русский мир», концерт в Пловдиве вошёл в программу «Музыка мира», которая приурочена к 75-летию Победы.
Его проводит фонд культурных и образовательных программ «Открытое море».
Музыканты прекрасно сыграли все трио, и можно только поприветствовать рождение нового камерного ансамбля. Впрочем, дуэтом братья Безносиковы не раз играли и прежде, да и в трио также принимали участие. Федор Безносиков, о чьих дирижерских достижениях в этом сезоне мне доводилось писать не раз, интересен и состоятелен также и в своей первой ипостаси. А в этот вечер появилась и третья: он выступил еще и в роли ведущего, представив слушателям программу и свои соображения по ее поводу. Главным героем был, несомненно, Даниил Коган, блистательно сыгравший Первый концерт для скрипки с оркестром Прокофьева. По части упоения звуком как таковым его можно сравнить с молодым Спиваковым, которого в те годы нередко упрекали в чрезмерном гедонизме. То же можно было бы отнести и к Когану, чью исполнительскую манеру лучше всего охарактеризовать, как «скрипичное бельканто». Коган все играет изумительно красиво и чувственно, с великолепной техникой, но порой складывается ощущение, что музыка как бы отступает на второй план, тогда как на первом — собственно инструмент и взаимоотношения с ним, самые что ни на есть интимные… Неоднозначное впечатление осталось от выступления Евы Геворгян, в чьем исполнении прозвучал Первый концерт для фортепиано с оркестром Чайковского.
Сыграла она его не без драйва, но несколько по-ученически, без глубокого проникновения и попытки осмыслить произведение в целом. И хотя с Первым концертом в финале Геворгян стала в прошлом году одним из лауреатов Конкурса Чайковского, складывается ощущение, что молодая пианистка за несколько дней до этого концерта отметившая свое 20-летие еще не вполне доросла до таких произведений. Вот сыгранное на бис «Па-де-де» из «Щелкунчика» удалось ей не в пример больше. Геворгян, несомненно, талантлива, но позиционировать ее как звезду пока преждевременно… Молодым солистам в этот вечер аккомпанировал Академический симфонический оркестр Московской филармонии, которым дирижировал Алексей Рубин. Рихтера, Гилельса, Ойстраха, Ростроповича звездами не называли — они были выше этого. Вот и Фаворин — прежде всего, большой музыкант и художник, интересная и самобытная личность. Есть прекрасные пианисты, которым не показано играть с оркестром. Есть пианисты, неплохо выступающие с оркестром, но совершенно неинтересные в сольных программах. К Фаворину ни то, ни другое не относится.
Он хорош во всех ипостасях.
На нем могут образоваться пузыри и щели - причем, не только на месте стыков, но и на цельной поверхности. Случается, что линолеум идет «волнами», какие-то отдельные... Впервые исполнена Ленинградским филармоническим оркестром и Академией хоровой капеллы под управлением Николая Малько 5 ноября 1927 года. Шостакович позже вернулся к событиям революции в его Двенадцатой симфонии с подзаголовком «1917 год». Структура Симфония состоит из двух частей общей продолжительностью около 20 минут: Largo Хор: «Октябрю» на слова А.
В Самарской области исполнили Седьмую «Ленинградскую» симфонию Шостаковича
Как отметил глава государства, спустя многие десятилетия Седьмая симфония Шостаковича вызывает в каждом поколении самые сильные чувства, среди которых — горечь потерь и радость победы, любовь к Родине и готовность её защищать. На Стрелке Васильевского острова завершился грандиозный концерт, посвященный 80-летию первого исполнения легендарной Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде. Накануне поздним вечером, 9 августа, на Стрелке Васильевского острова в рамках концерта «Ленинградская симфония на берегах Невы» звучала Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор Дмитрия Шостаковича. К моменту сочинения Второй симфонии Шостаковича (1927) тот пласт, о котором говорит Луначарский, был еще довольно слабым. Главная» Новости» Шостакович концерт 2 ноты. Овацию новосибирцы устроили и в тот вечер, в 1942 году, когда Седьмую симфонию Шостаковича исполнили в нашем городе впервые.
Симфония грядущей Победы. Музыка Шостаковича прозвучит вновь через 80 лет
В Петербурге отмечают юбилей исторического исполнения Ленинградской симфонии Шостаковича. Впервые она прозвучала в блокадном Ленинграде ровно 75 лет назад. Валерий Гергиев. Как Седьмая симфония Шостаковича помогла ленинградцам пережить блокаду. Агитационный отдел музсектора Госиздата заказал Шостаковичу симфонию, посвященную десятилетию Октябрьской революции. В Самарской области исполнили Седьмую «Ленинградскую» симфонию Шостаковича. Музыканты сыграли седьмую симфонию Шостаковича, которая олицетворяет подвиг советского народа.
В Новосибирске симфонию Шостаковича играли под дождём в День памяти и скорби
Стихает шум битвы. Заводские трубы тянулися к небу, Как руки, бессильные сжать кулаки. Страшно было имя наших тенет: Молчанье, страдание, гнет... Музыка этого раздела отличается четкой фактурой — аккордовой или имитационно-подголосочной, ясным ощущением тональности. Теперь оркестр просто аккомпанирует пению. Фото "Большевик".
Шостакович начал писать симфонию еще в Ленинграде Источник: Samregion.
Композитор начал сочинять ее еще в Ленинграде, но во время войны был эвакуирован в Куйбышев. Здесь 5 марта 1942 года симфония и была впервые исполнена.
Одно из величайших сочинений XX века, ставшее музыкальным памятником героизму и самоотверженности народа-победителя, исполнил симфонический оркестр НОВАТа. За дирижёрский пульт в этот вечер встал музыкальный руководитель — главный дирижёр театра Дмитрий Юровский. Маэстро отмечает: «С исполнением Седьмой симфонии связано множество фактов, которые никого не могут оставить равнодушным: она прозвучит в день, когда 80 лет назад началась война, в городе, где в 1942 году в присутствии автора состоялось её второе исполнение, а сыграл её тогда оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского.
Валерий Лебедев напоминает, что для композитора юмор, сатира, гротеск и сарказм в музыке были любимыми приемами. Далее Лебедев пишет: Что ж, вам не нравится мой голос, мои интонации? Они формалистические и антинародные? Вам мой голос неприятен, как звук ножа по стеклу? Хорошо, как пародист я могу говорить чужим голосом, я напишу музыку не хуже песен Книппера, Дунаевского, Блантера, Кабалевского, Хренникова, Богословского и еще массы других. Но в вальсе — не его композиторский голос. Это чужой для него язык. Именно поэтому, считает Лебедев, Дмитрий Дмитриевич не давал разрешения на широкое исполнение вальса.
И заключает: Шостакович написал не только хорошую, но отличную подделку. Лучше оригиналов. С такой точкой зрения мне трудно согласиться. Действительно, 1930-е — 1950-е годы были очень трудны для Шостаковича. Большинство его работ были запрещены, он был вынужден публично покаяться, а его семья лишилась привилегий. Юрий Любимов говорит, что «в это время Дмитрий Дмитриевич ждал ареста по ночам, дежуря с чемоданчиком на лестничной площадке у лифта".
Загадка Шостаковича: вальс №2
Благодаря этому решению 30 марта состоялась первая после зимнего перерыва репетиция оркестра Ленинградского радио и, по сути, его возрождение. Впрочем, добор музыкантов не прекращался почти до самой премьеры. Так, например, имя кларнетиста Виктора Козлова, в действительности игравшего на блокадном концерте, ни в одном доступном списке не упомянуто. Просто кто-то не дожил совсем немного, а Козлова заявили в последний момент.
Люди уходили очень быстро, а тем, кто оставался, предстояло каждый день работать на пределе своих возможностей. Скрипачам нужно было заново обучить свои закостенелые холодные пальцы быстроте и ловкости, трубачам — запастись силами, чтобы выдерживать темп с хорошим звуком, а Элиасбергу предстояло быть безжалостным. Просто держать ее?
А самое главное — держать столько времени на весу правую руку, — удивляется скрипач, второй концертмейстер Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра филармонии имени Шостаковича Павел Попов. Это выматывает нас, здоровых и крепких мужчин, а как это смогли сыграть в блокадном Ленинграде, я просто не представляю". По его словам, навыки и скорость моторики восстановить со временем можно, однако это процесс долгий, в котором даже один день пропуска имеет неподдельный вес для профессионального музыканта.
Нужно было ежедневно тратить много сил, а где их было взять? По словам Ерофеева, людям все равно было неимоверно тяжело. Он рассказал про один известный эпизод, связанный с ударником оркестра Жавгетом Айдаровым.
Как-то тот не дошел до репетиции, и Элиасберг нашел его уже в мертвецкой. Элиасберг наклонился к нему, и то ли Айдаров чуть шевельнулся, то ли тончайший музыкальный слух дирижера услышал слабое биение сердца, но Элиасберг понял, что Айдаров жив. Его перенесли в госпиталь, который располагался в гостинице "Астория", вернули к жизни, и 9 августа он принимал участие в концерте.
Участники того коллектива были дружны до самого конца и не раз собирались вместе, чтобы в юбилейную годовщину блокадной премьеры Седьмой вновь, уже с молодыми музыкантами, исполнить симфонию в Большом зале филармонии. Покровительство и помощь маршала Маршал Советского Союза Леонид Говоров помогал Элиасбергу не только с отзывом музыкантов с фронта, но и с дополнительными пайками для них, а также выдал дирижеру разрешение передвигаться на велосипеде. Когда Говоров только прибыл в Ленинград в апреле 1942 года, первое, что он сделал, — перевел борьбу с вражеской артиллерией на системную основу.
Суточная норма снарядов тогда составляла три единицы на орудие, поэтому ни о какой эффективной борьбе с артиллерией противника речи быть не могло. По словам его внука, это был человек твердых принципов, несгибаемый, педантичный и пунктуальный. При этом за внешней его суровостью скрывалась личность глубоко интеллигентная — маршал никогда не повышал голоса на подчиненных, все вопросы старался решать лично, неплохо разбирался в искусстве, любил ходить в театр, а также дружил с писателем Алексеем Толстым.
Маршал Говоров, как считает его внук, к весне 1942-го уже наверняка слышал какие-то фрагменты симфонии и потому, скорее всего, понимал ее силу и важность для жителей и защитников Ленинграда.
Об этом свидетельствует, в частности, интерес, проявленный к нему со стороны Агитационного отдела музсектора Госиздата: отмечался десятилетний юбилей Октябрьской революции, и именно Дмитрий Дмитриевич получает заказ на создание симфонии, посвященной этой знаменательной дате. Не стоит думать, что композитор взялся за эту работу с неохотой, исключительно из страха перед недовольством властей: пройдут годы, прежде чем он вступит в конфликт с властью, установившейся в результате революции, а пока события 1917 г. Создавая этот своеобразный «музыкальный монумент», Шостакович не лгал — впрочем, гениям вообще не свойственно лгать. Единственное, что расстраивало композитора — это навязанный ему бездарный текст Александра Безыменского, предназначавшийся для хорового раздела. Программная симфония, получившая название «Октябрю», стала необычной и по форме, и по составу исполнителей.
Она одночастна, что сближает ее с жанром симфонической поэмы. Некоторые исследователи усматривают в ней признаки вокально-симфонического диптиха, поскольку в ней задействован смешанный хор. По своему образному строю и эстетическим принципам она весьма близка агитационному искусству той эпохи — ярким образцом его было, например, действо «Взятие Зимнего дворца» с участием нескольких воинских подразделений, разыгранное на площадях и набережных Петрограда в 1920 г. Вместе с тем, Шостакович применяет здесь новую для той эпохи атональную технику — которая, впрочем, как нельзя более подходила для музыкального воплощения общественных катаклизмов.
Партитура памяти", включающего выставку, научную конференцию и, конечно, концерт.
Фашисты надеялись, что Ленинград скоро падет, а оттуда звучит великая музыка. Исполнение Седьмой симфонии в блокадном городе - это мощнейший культурный залп. Он достиг своей цели? Юлия Кантор: Это, безусловно, стало одним из знаковых культурно-исторических и политических событий Великой Отечественной и Второй мировой войны. Дирижер оркестра Ленинградского радиокомитета - единственного симфонического коллектива, оставшегося в городе, - Карл Элиасберг понимал, что исполнение симфонии, которая транслировалась из Ленинграда в другие города Советского Союза и на Запад, должно было вызывать не только чувство сострадания к изможденным, находящимся в осажденном городе людям, но и продуцировать абсолютную уверенность в том, что именно за ними будет победа.
Что и произошло. Седьмая симфония Шостаковичем задумывалась именно как произведение, посвященное городу, стране и борьбе с фашизмом. В декабре 1941 года в Куйбышеве, закончив третью часть симфонии, он написал: "Посвящается городу Ленинграду". Композитор Дмитрий Шостакович за работой над Седьмой симфонией. Репродукция фотографии из книги "Театр в квадрате обстрела", издательство "Искусство", 1967 год.
Его не брали из-за страшной близорукости. Но он воевал с нацистским расчеловечиванием своим оружием - искусством. Седьмая симфония - символ того, как настоящий гуманизм побеждает бесчеловечность. Ведь симфония именно об этом. Чарли Чаплин поздравляет "величайшего музыкального гения, ныне существующего в России", Дмитрия Шостаковича.
Горячий привет ему и храбрым товарищам, ведущим тягчайшую борьбу за себя и за великое дело союзников… победа за нами". Чарли Чаплин Как откликнулся мир на этот концерт, сыгранный истощенными, полуживыми музыкантами? Юлия Кантор: Резонанс был колоссальный. Для антигитлеровской коалиции исполнение Седьмой симфонии в блокадном Ленинграде стало важным импульсом к открытию Второго фронта. Судя по газетам того времени - американским и английским, по высказываниям Артуро Тосканини, Леопольда Стоковского, Генри Вуда - крупнейших западных дирижеров, симфония произвела огромное впечатление как музыкальное произведение и как политическое высказывание.
Кстати, более поздняя музыковедческая и историческая западная литература говорит о том, что эта симфония изменила мир, что она смогла показать Советский Союз с той стороны, которая, может быть, была закрыта для западного мира. Дмитрий Шостакович в отряде противовоздушной обороны на крыше Ленинградской консерватории. Фото опубликовано в июльском номере "Тайм". Фото: Getty Images Мало кто знает, что Седьмая симфония произвела впечатление не только на наших союзников. Она была исполнена в нейтральной Швеции, и это было воспринято гитлеровской Германией как политический демарш и чуть ли не как переход на сторону Советского Союза.
На научной конференции, которая состоится 9 августа, будет доклад о том, как финны подпольно слушали трансляцию из Гетеборга. Напомню, что Финляндия воевала на стороне Германии. Но и там находились здравые люди, которые понимали, на чьей стороне правда. Культура, музыка может сыграть роль высшего проявления дипломатии, причем одного из самых успешных. Телеграмма, в которой американский певец Поль Робсон передает горячий привет "русскому народу - истинному авангарду нового свободного мира".
Ниже — программа полностью. Премьера в Самарском театре оперы и балета. Дирижер — Евгений Хохлов 24 сентября.