В танец, рассказывающий историю восстания рабов во главе с гладиаторами, Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. В марте на Телеканале «Ю» стартует проект «Русский балет» — уникальное реалити-шоу, которое раскроет телезрителям жизнь одного из самых красивых и закрытых видов искусства. Мы понимаем, что балет лучше видеть, чем слышать, и все-таки – обсуждаем с худруком театра Наталией Касаткиной, главным режиссером Иваном Василёвым и ведущим солистом Артемом Хорошиловым, что такое авторский вариант классического балета.
Лауреаты Специальной премии «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства»
Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева привез в Петербург четыре постановки. Коллектив Касаткиной и Василёва и сегодня показывает свои лучшие спектакли и премьеры на сцене Большого. В репертуаре театра 28 классических и неоклассических балетов. Официальный канал Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва (Moscow Classical Ballet).
Наталия Касаткина - биография, новости, личная жизнь
Театр классического балета Касаткиной и Василёва выражает глубокие соболезнования семьям погибших и пострадавших во время трагедии, произошедшей сегодня в «Крокус Сити Холл». В возрасте 20 лет умерла артистка труппы Театра классического балета Касаткиной и Василева, обладательница золотой медали балетного конкурса имени Екатерины Максимовой, балерина Алеся Лазарева. Об этом сообщается в официальной группе театра во «ВКонтакте». Биография солистки балета и педагога Наталии Касаткиной. Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва завершил гастроли в Петербурге. С 1977 года Касаткина и Василев — художественные руководители Концертного ансамбля «Классический балет», с 1992 года — Государственного театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василева. Директор Государственного академического театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василёва Иван Василёв в беседе с RT рассказал, что прощание с артисткой пройдёт через три дня в атриуме Большого театра.
В Александринке — гастроли Московского классического балета. Уже показали «Спартак».
В самом Мариинском театре постановка выдержала 120 представлений, после чего возглавила репертуар Московского классического балета. Это балет-космогония, сочетающий, казалось бы, несочетаемые элементы: глубокий философский смысл, главные вопросы бытия и юмор, классический танец и современную свободную пластику. Музыка Андрея Петрова очень самобытна — в ней сочетаются академическая музыка, джаз и рок. Справка: Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва был создан в 1966 году как коллектив «Молодой балет». Касаткина и Василёв, которые начинали как балетмейстеры Большого и Мариинского театров, возглавили его в семидесятых годах и основали собственную хореографическую школу. В спектаклях театра в разное время танцевали Майя Плисецкая, Сергей Полунин, Михаил Барышников, Ульяна Лопаткина, Светлана Захарова и другие, его гастроли прошли более чем в 30 странах мира. Наиболее ярким вкладом супругов-балетмейстеров в развитие русского балета считаются их постановки балетов современных композиторов: Прокофьева, Хачатуряна, Андрея Петрова. За свою историю Государственный академический театр классического балета воспитал более 30 золотых медалистов международных конкурсов, пятерых лауреатов и двух обладателей Гран-при Парижской академии танца.
Сегодня труппа Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва насчитывает 75 артистов. Общий вес декораций к спектаклям составляет более 30 тонн, а количество костюмов превышает 4 000.
Дело всей жизни Знаменитая балерина и балетмейстер всю свою жизнь посвятила любимому делу, отдавая себя профессии до последнего. Вместе с любимым мужем в творческом союзе она поставила огромное количество спектаклей. Например, они работали над такими балетами, как «Ванина Ванини» 1962 и «Героическая поэма» 1964 Николая Каретникова, «Весна священная» 1965 Игоря Стравинского в Большом театре, «Сотворение мира» 1971 и «Пушкин. Размышления о поэте» 1979 Андрея Петрова в Ленинградском театре оперы и балета имени С. Кирова сейчас Мариинский театр — Прим.
Станиславского и Вл. Нередко Наталия Дмитриевна делилась с аудиторией подробностями своей жизни и творчества, чуть приоткрывая завесу тайн отечественного балета и рассуждая о народном искусстве. Несмотря на то, что в последнее время его трудно наглядно сравнить с иностранными конкурентами из-за определенных проблем, она отметила: балет в России очень крепок. Редко когда наш танец и музыка могут оставить зрителя равнодушным и не вызвать у него никаких эмоций. Когда люди смотрят наши спектакли, они смеются, плачут. В зале нет равнодушных», — сказала артистка в разговоре с aif. Всему виной становится количество чувственности в танце.
Самым «чувственным» балетом в творчестве Касаткиной стал «Спартак», балет, который артистка ставила совместно с Иваном Василевым. Произведение создавалось в честь столетия композитора Арама Хачатуряна, уже после перестройки. Там ее педагогом была Суламифь Михайловна Мессерер. Педагог, как делилась Касаткина, научила ее быть «свободной».
Этот недуг забрал жизнь многих знаменитостей, в том числе рэпера Кирилла Толмацкого Децла , певца Джорджа Майкла, журналиста Антона Носика.
Напомним, в конце мая в Москве скоропостижно скончалась 20-летняя балерина Алеся Лазарева. Девушка пошла в ванную у себя дома и потеряла сознание. Близкие вызвали врачей, но спасти девушку не удалось.
Символичной становится гибель возвышенного романтика Спартака: победить которого Красс может только с помощью меча, уже омытого кровью принесённой в жертву невинной девочки.
Хореография Оригинальная хореография Касаткиной и Василёва в полной мере передаёт нравы Римской империи, погрязшей в стяжательстве, чревоугодии и разврате. На взгляд некоторых критиков, откровенность порой зашкаливает: один из журналистов впечатлился настолько, что свою рецензию озаглавил «В этом спектакле невинной осталась только собачка». Другие, впрочем, замечали, что в постановке нет ни одного па, которое не играло бы на общую идею. Здесь всё подчинено страсти — в том числе, страсти к свободе: совершенно неслучайно чувственные сцены «рифмуются» с гладиаторскими боями.
Деталь, которая согреет душу профессионального историка или просто любителя реконструкций: в свою хореографию Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев.
Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва
Касаткиной и В. Василёва прошли в Белгородской и Курской областях. Самый веселый, яркий и темпераментный балет «Дон Кихот» увидели около 1500 жителей Старого Оскола, Губкина и Железногорска. Театр играет уже 57 сезон, юбилейный, который приурочен к 90-летию художественного руководителя Наталии Дмитриевны Касаткиной. В Старом Осколе, Губкине, Железногорске коллектив выступил впервые.
Смешению классического балета со свободной пластикой «Сотворение мира» во многом обязано партитуре. Великий мелодист композитор Андрей Петров, известный в первую очередь по своим работам для кино, соединил академическую музыку с джазовыми приемами и даже роком. Для балетной вариации библейского сюжета Наталия Касаткина и Владимир Василёв черпали вдохновение одновременно во фресках Сикстинской капеллы, весёлых рисунках Жана Эффеля и в детской пластике их сына Ивана. Они поставили спектакль, где удивительной красоты и лиричности сцены сочетаются с комическими пантомимами, на которых зрители не могут сдержать смеха.
Но вместе с тем «Сотворение мира» остаётся тонкой, знакомой каждой семье, историей взросления и перехода в мир, где вчерашних детей взамен заботы и опеки родителей ждут настоящие испытания, многочисленные искушения и чудо новой жизни — их собственные дети.
Он даже появляется на сцене, чтобы исполнить «Песнь победы». Надо иметь некоторую смелость, чтобы сегодня решиться на постановку «Спартака»: знаменитая версия Юрия Григоровича слишком тесно связала этот балет с определенным политическим контекстом, ныне утратившим свою актуальность. Впрочем, у него были предшественники со своим видением сюжета. Еще в 56-м году Леонид Якобсон предложил иной драматургический ход, нашедший свое выражение даже в подзаголовке — «Сцены из римской жизни». Якобсона тогда упрекали в том, что сама тема Спартака у него растворилась в водовороте отдельных танцевально-пластических фрагментов, словно скопированных с фресок Помпеи, что отрицательные персонажи, несомненно, ярче положительных... По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа Р.
Фантазийно изменены имена многих персонажей — так привычная куртизанка Эгина превратилась в Эвтибиду. На сцену выведен и экс-диктатор Сулла с очаровательной «египетской собачкой», которую убедительно «сыграла» холеная такса Буси Вафа Рогнеда. У Красса появился близкий друг — актер Метробий. Но для балета не столь уж и важно, как именуется тот или иной персонаж.
Все благодаря таланту, невероятному и фантастическому. Я не могу ничего выделить. Обожаю Петербург! Для меня это волшебная страна. Очень его люблю. Вот вы спрашивали о разности подхода. Я ценю дотошность петербургских балерин и педагогов. Они во всем стремятся дойти до сути, а наши как разлетятся кто куда! Мы, москвичи, более свободны. Конечно, говоря о Петербурге, не могу не вспомнить Андрея Петрова. А министр культуры Екатерина Фурцева к нам очень нехорошо относилась, она просто не понимала, что мы делаем. Директора Большого театра она попросила не рассказывать нам, что об этом спектакле говорят режиссеры, о его успехе, а то мы зазнаемся… Мы шесть лет были запрещены. И именно Андрюша Петров вытащил нас из этого состояния. К Андрею всегда очень прислушивались. Какой вам запомнилась работа с Андреем Петровым? А как они шутили с Юрой Темиркановым! Юра почему-то не любил триоли группа из трех нот.
Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева приедет на гастроли в Петербург
Жар-птица Красивая волшебная сказка о любви, колдовстве и удивительных приключениях понравится, как детям, так и взрослым. Это два «городских» балета, где город — и фон, и действующее лицо. Хотя мистики в нем предостаточно. Это история о появившемся в городе загадочном существе. Чудесный Мандарин Под завораживающую музыку разворачивается настоящий триллер. Мандаринами в Китае называют высокопоставленных вельмож, но кто он такой в спектакле — реальный человек, супергерой из комиксов?
А может его и вовсе не было, и все это лишь история, рожденная мифами и подсознательными страхами жителей большого современного мегаполиса? Петербургские сумерки Балет «Петербургские сумерки» поставлен в 1987 году. Хореографы использовали для него музыку Пятой симфонии П. История о том, как мальчик и девочка, светлые и одухотворенные, полные надежд, попадают в город. А город, понемногу подминая их под себя, разрушает все их мечты и идеалы, делает жизнь невыносимой и безнадежной.
Весна священная Новаторская музыка Стравинского вызывала немало споров, но постановщики рискнули реализовать ее драматический потенциал. Это танцевальная феерия с обилием световых и сценических эффектов. Жар-птица Красивая волшебная сказка о любви, колдовстве и удивительных приключениях понравится, как детям, так и взрослым. Это два «городских» балета, где город — и фон, и действующее лицо. Хотя мистики в нем предостаточно. Это история о появившемся в городе загадочном существе. Чудесный Мандарин Под завораживающую музыку разворачивается настоящий триллер. Мандаринами в Китае называют высокопоставленных вельмож, но кто он такой в спектакле — реальный человек, супергерой из комиксов?
А может его и вовсе не было, и все это лишь история, рожденная мифами и подсознательными страхами жителей большого современного мегаполиса? Петербургские сумерки Балет «Петербургские сумерки» поставлен в 1987 году. Хореографы использовали для него музыку Пятой симфонии П.
Государственный академический театр классического балета под руководством Н. Василёва - труппа театра была сформирована в 1966 году при содействии Министерства культуры СССР, и возглавил ее прославленный Игорь Моисеев. Приход новых руководителей принципиально изменил творческое направление труппы, которая из концертного коллектива превратилась в балетный театр. Поставленные его основателями спектакли идут в лучших театрах мира: публика выбирает театр за оригинальную хореографию, идеальную технику и высокий класс исполнения, а главное, — за захватывающие истории, рассказанные языком танца. Сюжеты предельно понятны даже далёким от балетного искусства зрителям, а спектакли наполнены не только берущими за душу сценами с драматическим накалом, но и искрометным юмором. Недаром своим лозунгом труппа выбрала фразу «Все жанры, кроме скучного!
Но главное, к чему стремились постановщики и что им с блеском удалось, — это пропитать спектакль любовью. И не только благодаря драматургическому решению — здесь показана далеко не одна счастливая пару. В версии Касаткиной и Василёва есть любовь братская и сестринская, любовь родительская, любовь наставника к своим ученикам, да даже Мышильда любит своего несуразного сыночка! Мари окружена этой любовью, она живёт и взрослеет в её атмосфере. Именно этим сказочная история становится ближе к реальному миру — тому, каким он должен быть в идеале. Спектакль с таким посылом, конечно, не может закончиться просто пробуждением Мари.
Репортаж о Театре классического балета Н. Касаткиной и В. Василева
Итальянская премьера балета-мелодрамы Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привела в восторг местную публику, традиционно скептически настроенную к переосмыслению произведений своего великого соотечественника. По своей жизнерадостности поклонники классического искусства неизменно ставят «Дон Кихота» на первое место — из всех балетов мира. В Театре классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва этот неиссякаемый оптимизм и исключительная витальность достигли апогея: танцевальное воплощение приключений главного романтика мировой литературы к темпераментным танцам, ярким нарядам и звонким кастаньетам балетмейстеры добавили изрядную долю юмора, за который отвечают новые характерные и даже гротескные персонажи. Остроумные постановочные решения и идеальная техника классического танца прилагаются.
В «Спартаке» и непривычно много солистов: в постановке их шесть и в танце каждого — свой характер, своя собственная пластическая и психологическая линия. Но мы обычные люди, улица недалека от нас, и мы умеем и вступать в драки и обороняться, — рассказал исполнитель партии Спартака Игорь Цыганков. Цыганков добавил, что классические балеты сложнее с физической точки зрения, но проще по наполнению. А хореографию «Спартака», вложенные в него чувства, отношения надо пропускать через себя, проживать. Наталия Касаткина рассказала, что в отличие от откровенного «Спартака», это балет и для взрослых, и для детей, который они постарались сделать смешным. В 1970-х эту оригинальную версию балета Сергея Прокофьева даже пытались запретить — за якобы слишком вольное обращение с программным произведением. В основе либретто — не классический перевод Бориса Пастернака, а подстрочник, в котором обнаружилось, что Шекспир не чурался эротики, а иногда и скабрезностей.
Наталия Касаткина и Владимир Василёв знали Арама Хачатуряна лично и разделяли переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое, и в 2003 году выпустили свою версию «Спартака», почти наполовину состоящую из музыки, не использованной прежде. В танец, рассказывающий историю восстания рабов во главе с гладиаторами, Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. Темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы — на сцене будет царить солнечная праздничная Испания. Хореографы изменили сюжет, добавив комических персонажей: бакалавра Карраско и племянницу Дон Кихота Антонину, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях.
Лауреаты Специальной премии «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства»
Спектакль Театра классического балета иной и ёва. Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва завершил гастроли в Петербурге. В Северной столице прошли гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева. «Для нас каждые гастроли в Китае очень важны, — говорит художественный руководитель театра, народная артистка России, лауреат Государственной премии СССР Наталия Касаткина. Мы понимаем, что балет лучше видеть, чем слышать, и все-таки – обсуждаем с худруком театра Наталией Касаткиной, главным режиссером Иваном Василёвым и ведущим солистом Артемом Хорошиловым, что такое авторский вариант классического балета. Самым «чувственным» балетом в творчестве Касаткиной стал «Спартак», балет, который артистка ставила совместно с Иваном Василевым. Произведение создавалось в честь столетия композитора Арама Хачатуряна, уже после перестройки.