Уличная выставка афиш для премьерного спектакля ТОТ «Смертельный номер», созданных финалистами образовательного проекта «Развивайся в профессии». 26 июня в 18:00 (улица Малая Сухаревская дом 5) во внутреннем дворе Театра Олега Табакова пройдет открытие совместной с АртМастерс выставки афиш «ТОТ Смертельный номер». Спектакль «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова (Москва) в Омском ТЮЗе. Только 6 спектаклей с 5 по 9 апреля в Доме офицеров и на сцене Театра юного зрителя. Суть спектакля в том, что репетируя смертельный номер клоун падает из под купола цирка и из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна: Рыжий, Белый, Чёрный и Длинный.
Четыре клоуна, одна сцена: в Табакерке представили спектакль «Смертельный номер»
Это — признание в любви искусству цирка, которым бредили многие артисты и режиссеры во все времена.
Для этого нужно перейти по QR-коду, который размещен в углу каждой афиши. А в сентябре будет выбран победитель, которому в дальнейшем присвоят статус «Выбор наших зрителей». Его дизайн сможет стать новым мерчем Театра Олега Табакова в новом 38-м театральном сезоне. Также худрук культурного учреждения рассказал, что идея создания конкурса возникла во время проведения фестиваля «Таврида.
Жители Москвы и гости столицы смогут не только познакомиться с работами, но и выбрать лучшую. С помощью установленного QR-кода любой желающий сможет проголосовать за понравившуюся ему афишу. В начале сентября этого года, по окончании выставки, будет выбран победитель, которому будет присвоен статус «Выбор наших зрителей», а его дизайн сможет стать новым мерчем Театра Олега Табакова в 38-м театральном сезоне.
А после него артисты — Константин Телегин, Лаврентий Сорокин и Олег Майборода — ответили на вопросы зрителей о том, как работалось над спектаклем и почему, по их мнению, век постановки был недолгим. Каждый из них мечтает поставить самый лучший номер, и компания затевает настоящее соревнование. Но вот обойтись друг без друга они всё равно не могут… Премьера «Смертельного номера» состоялась в марте 2008 года, но, по театральным меркам, на сцене спектакль продержался недолго — всего два театральных сезона. Сначала признаются артисты, они совершенно не понимали, как «бороться» с материалом. Лет за десять до новосибирской премьеры в «Табакерке» режиссер Владимир Машков поставил спектакль по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер», имевший огромный успех. Новосибирская труппа хотели сделать что-то свое. И в итоге действительно получился совсем другой «Смертельный номер». Толстый за один спектакль худел килограммов на шесть, — смеется актер Лаврентий Сорокин, исполнитель роли Черного. Чтобы лучше понять своих персонажей, артисты наведывались в цирк — знакомились с артистами, «подсматривали» трюки. Многое было построено на игре света. Были и спецэффекты. Для одного из них даже пришлось заказывать специальный механизм в Америке.
Смертельный номер (2006)
Спустя почти 30 лет пьеса почти не претерпела изменений — создатели постановки сделали только легкую сценическую редакцию. Как это ни парадоксально, молодые артисты разделили переживания героев, для них все оказалось ясно и понятно. Никто не подумал, что это какая-то архаичная пьеса». Старый спектакль, новый вызов В 1994 году премьера произвела ошеломляющий эффект — билетов на спектакль было не достать, постановку полюбили и публика, и критики. Интересно, что Олег Табаков сначала с сомнением отнесся к тому, чтобы поставить эту пьесу, но все же доверился начинающему режиссеру Машкову. Постановка Табакову понравилась. Это был одновременно вызов и подарок учителю, он был рад и горд. Сейчас этот спектакль уже вызов нам самим», — отметил Владимир Машков.
Среди тех, кто видел первый спектакль, был и легендарный Юрий Никулин. Он очень вдумчиво наблюдал за тем, что происходит на сцене, а после показа подошел к артистам, исполняющим главные роли, и сказал им: «Ребята, если вас выгонят из театра, я возьму вас к себе в цирк». Роль главного клоуна, с которого началась история, сыграл Сергей Угрюмов — сегодня вместе с Виталием Егоровым он стал ассистентом режиссера. Четыре души Во время работы над новым спектаклем молодые артисты не только учились цирковым трюкам под руководством опытных иллюзионистов — по сравнению с первым «Смертельным номером» фокусы стали сложнее, но и смотрели видеозапись постановки 1994 года. Впервые я увидел запись еще студентом, — говорит Владислав Миллер. Символично, что и дни рождения у нас в один день — 28 мая.
Спектакль привлек критику и зрителей по вполне очевидным причинам. Все актеры играют старательно, если не сказать — истово. В театре Табакова, давно уже ставшем принципиально коммерческим, беспрерывно выезжающим за границу, беспрекословно подчиненном диктату главного режиссера-продюсера, появился почти живой спектакль. Истовость исполнителей пропорциональна их мастерству — все четверо имеют некоторый запас штампов в соответствии с принципом «чем больше актер, тем больше у него штампов». Главное — актерам нравится играть в спектакле, который сделали они сами. Актерам вообще свойственно нравиться, а тут молодым талантливым мужчинам не мешает ничья направленная извне режиссерская воля. Образы выбраны вполне масскультные, своевременно, по-постмодернистски сочетающие традиции русской классической литературы незабываемые впечатления детства оставили в подсознании каждого ребенка клоун из «Каштанки» и атмосфера цирка в «Гуттаперчевом мальчике» Григоровича с европейской традицией «нового времени» — от «Клоунов» Сезанна до «Клоунов» Феллини. В спектакле качественно поставлен свет художник по свету — заслуженный работник культуры Ефим Удлер , так что все актеры хорошо видны. Зрителю не дают соскучиться подсветкой сочных «рекламных» оттенков , игрой прожекторов, всякими эффектами сверхновой аппаратуры. Музыка Майкла Наймана, щедро использованная постановщиком, определяет возникновение драматизма в довольно аморфной структуре сценического действия. Она взята из культового фильма Гринуэя «Повар, вор, его жена и ее любовник», и уже сама по себе возбуждает мысль и беспокоит чувства. Чтобы услышать ее вновь, стоит сходить на этот спектакль. Итак, издержки спектакля связаны с его достоинствами. Ясность сюжета граничит с банальностью. Путешествие в подсознание упавшего Клоуна определяет ряд простых, в меру выразительных трюков, в меру искусно, иногда слишком истово и надрывно исполняемых жаждущими успеха молодыми людьми. Студийный опыт самореализации вполне удался в давно уже переставшем быть студией «Театре-студии».
Артист Антон Залетин тщательно проработал неправильную дикцию и неуклюжие движения своего персонажа. Черный — воплощение зла, недотягивающего, правда, до Мефистофеля: он может разрушать, но созидание ему недоступно. Дмитрий Акимов, сыгравший злодея и пьяницу, даже во время поклона не выходит из образа: та же походка, те же неестественно поднятые плечи. Белый, ожидаемый антагонист Черного, напоминает Пьеро. Нежность, чистота и беззащитность, сыгранные Иваном Гущиным, уживаются с пластикой атлета и жеманством сердобольной Люськи: на несколько мгновений герой резко "трансформируется" и предстает перед зрителем в новом образе. Пересказывать сюжет практически невозможно, в этом не поможет даже пьеса Олега Антонова, подвергшаяся значительной адаптации. Если попытаться сделать это совсем кратко, получится нечто вроде "Освобождение. Мечты о побеге. Попытки доказать, что у каждого есть достойный сольный номер.
В этом и состоит задача этого спектакля — заглянуть внутрь человека и его понять: как он живет внутри себя, с чем он борется, его мысли, с чем ведет спор. И основная идея — быть в гармонии с самим собой. Олег Кравзе - Спектакль о состоянии души человека. У каждого есть душа, у души есть белая и черная сторона, есть какие-то противоречия, внутренний голос, который тебе что-то подсказывает, куда-то ведет, - делится с нами Евгений Хулуев, актёр. В нем добро не побеждает зло. И зло не побеждает добро. Появляется какая-то гармония между черным и белым. Инь-ян такой.
Подпишитесь на рассылку
В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер». В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер» Спектакль Московского частного театра драмы и комедии пройдет уже в этот четверг в 19:00. Спектакль с интригующим названием готовят артисты ТЮЗа на новой площадке. В Омском театре для детей и молодёжи готовятся к премьере спектакля "Смертельный номер" (16+), который по пьесе Олега Антонова ставит новосибирский режиссёр Анастасия Неупокоева. Спектакль «Смертельный номер». Это постановка, которая с успехом шла на сцене в 90-е годы, билетов было не достать. И вот теперь режиссер Владимир Машков решил восстановить спектакль, и вновь позвал участвовать талантливую молодежь, которую воспитали уже. Фотографии из репортажа РИА Новости 05.06.2023: Спектакль "Смертельный номер" в Театре Олега Табакова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Смертельный номер
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Очень часто в театр ходят, чтобы «просто отдохнуть»… Потому решено провести клубный показ, чтобы выслушать мнения зрителей, ответить на вопросы, просто поговорить на темы, которые заложены в драматургии, режиссуре, актерской игре, а в конечном счете — помочь спектаклю и зрителю найти друг друга. На клубный показ пришли люди разного возраста, от студентов и ветеранов. Практически все остались на обсуждение. Благодарили актеров и режиссеров. Было такое: «Я не понял, куда все шло и к чему пришло». Было: « Я во время спектакля написала смс-ку маме, чтобы сходила обязательно! И даже: «Я смотрел и думал о своих ошибках.
Так он делает всегда перед премьерой. Сам мистер обаяние обращается к залу. Получайте удовольствие и радуйтесь вместе с нами. Так же легко спрыгивает и исчезает за дверью. Да, тот «Смертельный номер»-1994 был поистине легендарным. Москва от него получила ожог, сильнейший эмоциональный удар, силы которому добавляло еще время и события в стране. Много боли было, слез, потерь у одних, взлетов, нечаянного богатства у других, растерянности перед будущим… И притча про цирковых клоунов, написанная драматургом Олегом Антоновым, удивительным образом попадала в зрителя. ХХI век — другие запросы, смыслы. А клоуны… Они как константа жизни, искусства и того, что происходит меж людьми, где бы они ни находились. Рыжий клоун готовится к смертельному номеру: саксофон на шее, густо нарисованный рот до ушей. Он карабкается по трапеции вверх, срывается и разбивается. Но его клоунская душа бессмертна и материализуется в четырех клоунских масках — Рыжем, Белом, Черном, Длинном. Алле оп! А вот и они — пока все в черном.
Над ним склоняются четыре вышеуказанных персонажа. Кто они, эти четыре героя? Четыре осколка разбитой души? Четыре грани творческой личности Клоуна? Как бы то ни было, они теперь считают себя свободными от своего материального тела. Первое действие спектакля полностью состоит из диалогов. Наши герои лихо и не закусывая выпивают, обнаружив заначку в виде бутылки водки. И тут начинают обнажаться характеры каждой из ипостасей, возможно, почившего Клоуна. Как он должен был умереть? Белый мечтает уйти из жизни в кругу семьи - трёх дочек и жены со славным именем Груша. Рыжий - в объятиях красавицы мулатки. Толстый сокрушается, что Клоун рухнул с высоты не при народе и не стал легендой. А Чёрный грезит о поле битвы, где пушечное ядро сносит ему голову, позволяя погибнуть героем. Часть разговора посвящена неизвестной девушке, которая была «не такая уже и толстая», часть - выяснению отношений, но самый главный диалог - о мечтах, которые так и не сбылись.
«Смертельный номер»
“Смертельный номер” на сцене Тильзит-театра. 16 марта 2007. Цирковой спектакль Смертельный номер В Тильзит-театре состоялась премьера спектакля «Смертельный номер». Его поставил молодой московский режиссер Тимофей Кулебин. На сайте вы можете купить билеты на мероприятие Спектакль «Смертельный номер», которое будет проходить 30 апреля 2024 в Московский Театр Олега Табакова (Сцена на Сухаревской), Москва. "Смертельный номер". Выберите время и дату. Первые показы новой версии спектакля "Смертельный номер" состоятся на Основной сцене Театра Олега Табакова 7, 8, 16, 17, 25 и 26 июня. Герой репетирует рискованный номер под куполом, срывается, и над его телом вырастают четыре тени — части души, которые давно мечтали выйти на свободу.
"Табакерка" открыла сезон "Смертельным номером"
Похоже, ничего оригинального он уже поставить не в силах. Создается впечатление, что в конце сезона уже второй год театр ищет повод списать одним спектаклем весь выделенный бюджет. Что прошлогодняя совсем уж антрепризная «Схватка» для спектакля на двух актрис - как пылесос впитала все финансовые неликвиды, так и новая премьера поглотила годовой бюджет малой африканской страны или большого провинциального театра. В итоге театр получил еще одно дорогостоящее шоу — Бродвей умывается слезами зависти. А то, что пустое шоу — так кого это сейчас волнует? Все куда более солидные театры перешли на веселуху и развлекуху, а театр Табакова при Машкове — был первым, ему и менять ничего не надо. Главная проблема постановки то, что это изначально не комедия с фокусами и пиротехническими эффектами, а трагедия. История артиста, у которого в жизни ничего кроме таланта и преданности своему делу не осталось, да и не было никогда ничего больше. Даже смерть его не остановила, ведь шоу должно продолжаться.
По словам Владимира Машкова, этот спектакль возвращается на сцену театра потому, что пьеса Олега Антонова неподвластна влиянию времени.
Здесь артист вне публики, он как бы сам с собой, в одиночестве на арене, предвкушающий встречу со зрителем. Это история о тех, кто любит искусство в себе, а не себя в искусстве.
В комнатный формат помещается плохо. Реальный ужас гибнущего мира подменяется эффектными и придуманными «режиссерскими» ужастиками.
И совсем клюквой смотрятся развеселые упокойнички. Виртуозный артист Евгений Миронов показывает, как много оттенков можно извлечь, играя на одной струне, как можно сплясать вальс на пятачке режиссерского рисунка. Как он вдруг умеет перейти от злобы к умильности, от искреннейшего недоумения к столь же искреннему возмущению. И развернется во всю свою оглушительную громаду этот тать и кровопивец.
Но нет. Где-то уже посередине роль начинает буксовать на месте. Иудушка проходит по спектаклю, не меняясь, он теряет всех родных.
В театре Табакова, давно уже ставшем принципиально коммерческим, беспрерывно выезжающим за границу, беспрекословно подчиненном диктату главного режиссера-продюсера, появился почти живой спектакль. Истовость исполнителей пропорциональна их мастерству — все четверо имеют некоторый запас штампов в соответствии с принципом «чем больше актер, тем больше у него штампов». Главное — актерам нравится играть в спектакле, который сделали они сами.
Актерам вообще свойственно нравиться, а тут молодым талантливым мужчинам не мешает ничья направленная извне режиссерская воля. Образы выбраны вполне масскультные, своевременно, по-постмодернистски сочетающие традиции русской классической литературы незабываемые впечатления детства оставили в подсознании каждого ребенка клоун из «Каштанки» и атмосфера цирка в «Гуттаперчевом мальчике» Григоровича с европейской традицией «нового времени» — от «Клоунов» Сезанна до «Клоунов» Феллини. В спектакле качественно поставлен свет художник по свету — заслуженный работник культуры Ефим Удлер , так что все актеры хорошо видны. Зрителю не дают соскучиться подсветкой сочных «рекламных» оттенков , игрой прожекторов, всякими эффектами сверхновой аппаратуры. Музыка Майкла Наймана, щедро использованная постановщиком, определяет возникновение драматизма в довольно аморфной структуре сценического действия. Она взята из культового фильма Гринуэя «Повар, вор, его жена и ее любовник», и уже сама по себе возбуждает мысль и беспокоит чувства.
Чтобы услышать ее вновь, стоит сходить на этот спектакль. Итак, издержки спектакля связаны с его достоинствами. Ясность сюжета граничит с банальностью. Путешествие в подсознание упавшего Клоуна определяет ряд простых, в меру выразительных трюков, в меру искусно, иногда слишком истово и надрывно исполняемых жаждущими успеха молодыми людьми. Студийный опыт самореализации вполне удался в давно уже переставшем быть студией «Театре-студии». Когда в спектакле возникает момент тишины в молчании особенно явственно ощущается истинная наполненность актера , то в паузе слышится жужжание мухи-скуки.
К несчастью, укус ее не смертелен, то есть не отправляет к экзистенциальным вопросам смерти, выбора и прочей составляющей смысл некоммерческого творческого поиска ерунде.
Смертельный номер: в театре «Суббота» актера чуть не придушили на репетиции
Вторая жизнь спектакля «Смертельный номер». Эта постановка – абсолютный хит Театра Олега Табакова 2023 года, но в первый раз зрители увидели ее еще в 1994-м. Так, собственно, и появился «Смертельный номер». Смотрите онлайн видео В Театре Олега Табакова представляют новую версию спектакля "Смертельный номер". Несмотря на некоторые недостатки, мистический балаган «Смертельный номер» должен понравиться зрителям, поскольку получился ярким, красочным спектаклем, с отличными актерскими работами.
Открытие выставки афиш к премьере спектакля ТОТ Смертельный номер | Новости компании
спектакль «Смертельный номер». Представление на стыке театра и цирка – в Иркутском драмтеатре им. Н.П. Охлопкова поставили спектакль «Смертельный номер» по пьесе современного российского писателя Олега Антонова. «Смертельный номер» – такое интригующее название у нового спектакля в Московском театре Олега Табакова. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 30 апреля 2024 19:00 Московский театр Олега Табакова - Сцена на Сухаревской. «Смертельный номер», Московский театр Олега Табакова. Сцена на Сухаревской, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. “Смертельный номер” на сцене Тильзит-театра. 16 марта 2007. Цирковой спектакль Смертельный номер В Тильзит-театре состоялась премьера спектакля «Смертельный номер». Его поставил молодой московский режиссер Тимофей Кулебин.
«Смертельный номер» в Театре Олега Табакова
Вы найдёте информацию о праздниках, выставках, спектаклях, турах, экскурсиях и так далее. В разделе "Места" сформирована единая база учреждений. В специальном разделе "Афиша" пользователь выбирает удобную для себя дату и смотрит мероприятия, назначенные на конкретный день. Раздел "Культура в деталях" собирает рецензии, спецпроекты, очерки и интервью.
По словам Владимира Машкова, этот спектакль возвращается на сцену театра потому, что пьеса Олега Антонова вне времени.
Здесь артист вне публики, он как бы сам с собой, в одиночестве на арене, предвкушающий встречу со зрителем. Это история о тех, кто любит искусство в себе, а не себя в искусстве — познает его и точно передает его суть и главный смысл на деле, как говорил К. Пьеса Олега Антонова рассказывает о творчестве как о высшей форме существования человека. Владимир Машков, художественный руководитель Театра Олега Табакова, режиссёр спектакля «Смертельный номер»: «Мне повезло работать над этим спектаклем с большими мастерами, талантливыми молодыми людьми, обогатившими его своими идеями.
В результате получился фейерверк цирковых номеров, черного и белого юмора, калейдоскоп разных сущностей, уживающихся внутри одного человека, посвятившего свою жизнь служению искусству. В общем, не совсем привычный спектакль, а «опыт сценической клоунады», ведь именно так режиссеры определили его жанр. Согласно его законам, действие разворачивается на арене, в которую главному художнику театра Александру Плинту удалось превратить камерную сцену с помощью двух занавесов по бокам и очерченного полукругом заднего плана. В спектакле звучит живая музыка, специально написанная и исполненная музыкальной группой театра: Александром Армашем, Олегом Запорожцем, Егором Берлизевым и Денисом Моисеевым. Действие собственно и начинается со смертельного номера. Его исполняет клоун Алексей Орлов. Помятый, явно с похмелья, он повисает на трапеции под куполом цирка, играя одной рукой на саксофоне, и вдруг — падает вниз. После этого на сцене и появляется комико-акробатический квартет — четыре клоуна, четыре ипостаси одного человека, которые после его кончины, вдруг стали свободны. Причем они пытаются не только заново переосмыслить жизнь, но даже уйти из цирка.
И развернется во всю свою оглушительную громаду этот тать и кровопивец. Но нет. Где-то уже посередине роль начинает буксовать на месте. Иудушка проходит по спектаклю, не меняясь, он теряет всех родных. И ни разу не дрогнула, не поколебалась интонация апостола. Ни разу даже тень не омрачила лицо. Даже финальную сцену раскаяния он проводит все на той же убеждающей интонации, которая успела за четырехчасовой спектакль потерять и прелесть открытия, и убедительность. И приятный во всех отношениях вечер вдруг заставляет вспомнить классическое: «Скучно жить на этом свете, господа! И полтора века спустя остается ему только поддакнуть: «скучновато».
Открытие выставки афиш к премьере спектакля ТОТ Смертельный номер | Новости компании
“Смертельный номер” на сцене Тильзит-театра. 16 марта 2007. Цирковой спектакль Смертельный номер В Тильзит-театре состоялась премьера спектакля «Смертельный номер». Его поставил молодой московский режиссер Тимофей Кулебин. кто они – эти четыре героя? “Смертельный Номер”-от этих слов у зрителя в Цирке замирает сердце. У артистов, занятых в спектакле «Смертельный номер», продолжаются занятия цирковыми дисциплинами. Сейчас их наставник — Николай Резвов, мастер спорта по спортивной акробатике, лауреат Международного фестиваля циркового искусства в Женеве (1 место). Премьера спектакля «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова состоится в Иркутском академическом драматическом театре имени Н. П. Охлопкова 28 февраля. Постановка выдержана в жанре эксцентрики и клоунады.