Спектакль «Мёртвые души» (12+) Михаила Булгакова в Пензе идёт два года, поставил его режиссёр Кирилл Заборихин. Историю похождений Чичикова рассказывают два актера – Мария Аронова и Владислав Гандрабура. Купить официальные билеты на спектакль Мёртвые души в театр имени Евгения Вахтангова. В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпустил спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души».
Спектакль "Мертвые души" в театре им. Евг. Вахтангова
То, что спектакль «Мертвые души» станет аншлаговым в насыщенном репертуаре театра имени Евгения Вахтангова, сомневаться не приходится. Спектакль «Мёртвые души» (12+) Михаила Булгакова в Пензе идёт два года, поставил его режиссёр Кирилл Заборихин. В Театре Вахтангова продолжается парад премьер к юбилейному сезону. 27 и 28 апреля прошли премьерные показы спектакля «Мертвые души» по поэме Николая Гоголя.
В Театре Вахтангова появились актуальные «Мёртвые души»
Режиссер Владимир Иванов определил жанр постановки как галопад, то есть подвижный бальный танец для дамы и кавалера. И действительно, если не считать анонимных помощников, спектакль исполняют всего два актера — Он и Она, мать и сын Мария Аронова и Владислав Гандрабура. Портретная галерея колоритных гоголевских персонажей, начиная от Чичикова и заканчивая кучером Селифаном, сливается в один фантасмагорический портрет самого Николая Васильевича Гоголя. И получается, что на сцене предстает сочинитель поэмы, просто в разных своих ипостасях: Гоголь-Чичиков, Гоголь-Манилов и даже Гоголь-Коробочка — все они являются порождением его фантазии, а значит, и продолжением авторского «я». Роль Чичикова не закреплена за кем-то из актеров, они меняются, как только главный герой взрослеет и начинает новую жизнь. Владимир Иванов решил уйти от инсценировки Булгакова и написал свою в соавторстве с Андреем Тупиковым. Действие у вахтанговцев развивается линейно. Всю первую часть они отвели последней главе поэмы, то есть детству и жизни Чичикова до того, как он решил скупать мертвые души.
Его образ словно бы рождается из разговора.
Пытаться за всем этим рассмотреть острую сатиру на современное российское общество не стоит. Владимир Иванов ставит комедию — лёгкую, задорную, яркую. Отдельные эпизоды режиссёр решает как смелую фантастику. Появление и вид Степана Плюшкина — словно цветная иллюстрация из книжки про зловещую Бабу Ягу.
Бесконечно длинный чёрный подол, горб, крючковатый нос, лохмотья вместо одежды — превращают Плюшкина в сказочный персонаж, известный всем с детства. Они пестрят необычными деталями, их интересно рассматривать, но при этом сохранена лаконичность и гармония с общим рисунком постановки. Что как не укороченные галифе из белых пышных роз подчеркнут мечтательную бездеятельность помещика Манилова? Максим Обрезков сделал акцент непосредственно на колоритности образов и на их эффектных появлениях, превратив пространство сцены в комфортный для этой цели фон. На ширмах, изображающих страницы поэмы, видеопроектор рисует красивым почерком гоголевский текст, а на движущемся круге появляются картонные фигурки дам, словно героинь кукольного домика.
Центральное действие разворачивается на возвышенной площадке, ограждённой от авансцены светильниками. Это создаёт эффект «театра в театре», усиливающийся благодаря элементам теневого представления. Этих героев играет Мария Аронова. Актриса яркого трагикомического амплуа делает акцент на буффонаде, построенной исключительно на шутках.
Остро-характерный дуэт кумушек перейдет в сцену угадывания начальством города N личности Чичикова.
Попытаются допросить слуг — но те не ответят, так как мертвецки пьяны. Допросят Коробочку — но та, одурманенная мыслью, что продешевила, ничего дельного не скажет и ещё более добавит абсурда. И наконец выскочит, как черт из табакерки Ноздрев и окончательно запутает всех своими выдумками про Павла Ивановича, дойдя до того, что он и шпион, и Наполеон… Но реальность, которая страшнее и жёстче всего этого, вернётся в конце — когда Чичиков окажется в тюрьме и даст взятку, чтобы его отпустили. Вызывает восхищение работа художника Марии Утробиной. На пустой сцене из-под земли то и дело поднимаются невероятной красоты конструкции с интерьерами усадеб.
Кабинет Манилова, например, сделан в восточном вкусе, рядом с ним — бассейн, в котором хозяин любит купаться. Собакевич орудует в сероватой и минималистичной мастерской. У Плюшкина — инсталляция из старой, пыльной мебели и вещей. В доме Ноздрева висят чучела и стоит медведь в полный рост. А у Коробочки — стол с вкуснейшими яствами и шкафы, из которых вываливается пенька.
А с какой любовью к Гоголю созданы наряды, костюмы, платья героев, смотреть любо-дорого! В постановке занято огромное количество актеров, 27 человек — масштаб впечатляет. Выбирая личность на роль Чичикова, авторы спектакля не пошли на поводу у традиции. Героя здесь играет молодой, элегантный, стройный Алексей Фаддеев и делает это прекрасно. Находясь в маске, он может быть учтивым, доброжелательным, милым, но в кульминационные моменты на его лице появляется практически мефистофельская улыбка, и тут уже становится не по себе.
Правительство Литвы официально запретило ему работать в каком-либо государственном театре. Римас Туминас сделал для России побольше, чем некоторые деятели театра и искусства», - подчеркнул собеседник НСН. Вахтангова с 2007 года. В начале мая 2022 года в театре сообщили, что он покинул этот пост «по состоянию здоровья». Вскоре Туминасу позвонили пранкеры Врован и Лексус, предложив режиссеру от имени Минкультуры Украины поставить спектакль «Мой друг Бандера».
Он согласился и сделал еще несколько резонансных заявлений.
В Вахтанговском сканировали лица актеров ради масок для "Мертвых душ"
| «МЁРТВЫЕ ДУШИ» в театре Вахтангова. Репортаж | Чем удивит спектакль «Мертвые души» в Театре Вахтангова: Такого Гоголя вы еще не видели! |
| Спектакль Мертвые души | Театр Вахтангова | Купить билеты на спектакль | В московском Молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева состоялась премьера спектакля «Мертвые души». |
| "Мёртвые души" Театр Вахтангова: akostra — LiveJournal | То, что спектакль «Мертвые души» станет аншлаговым в насыщенном репертуаре театра имени Евгения Вахтангова, сомневаться не приходится. |
Купить билеты на спектакль "Мертвые души"
| Маски, открывающие лица. В Театре Вахтангова показали новую версию «Мёртвых душ» - Год Литературы | Мертвые души (2022): редкий телеспектакль театра Театр им. гова с хорошими актерами и захватывающим сюжетом. |
| В Театре Вахтангова поставили "Мертвые души" | Продажа билетов на все Спектакли «МЁРТВЫЕ ДУШИ» в мае, июне в 2024 году. |
| Театр имени Вахтангова представил «Мертвые души» с костюмами-трансформерами | ОТР | Собралась посетить театр Вахтангова, как архитектурное сооружение прежде всего мне было интересно посмотреть. |
| Маски, открывающие лица. В Театре Вахтангова показали новую версию «Мёртвых душ» - Год Литературы | 27 апреля в Театре Вахтангова начались показы нового спектакля «Мертвые души». На сцене всего два артиста — Мария Аронова и ее сын Владислав Гандрабура. |
| Билеты на спектакль «Мёртвые души» в Москве | Так, 27 апреля своё прочтение "Мёртвых душ" на сцене Вахтанговского театра представил режиссёр Владимир Иванов. |
Премьера «Мёртвые души» на Исторической сцене Вахтанговского театра
В чем его предательство: в том, что он работал 15 лет в России, или в том, что ему на его родине запрещают работать из-за того, что он столько отработал в РФ? Правительство Литвы официально запретило ему работать в каком-либо государственном театре. Римас Туминас сделал для России побольше, чем некоторые деятели театра и искусства», - подчеркнул собеседник НСН. Вахтангова с 2007 года.
В начале мая 2022 года в театре сообщили, что он покинул этот пост «по состоянию здоровья». Вскоре Туминасу позвонили пранкеры Врован и Лексус, предложив режиссеру от имени Минкультуры Украины поставить спектакль «Мой друг Бандера».
Мертвые души. Фото - Яна Овчинникова. Рассказывают о его детстве, юности, становлении его характера и появлении зачатков тех черт, которые и привели нашего героя к весьма неординарному финалу.
Очень сомнительно, что избранный нами герой понравится зрителю... Пришло время препрячь и подлеца... Появляются первые маски. Мария Аронова изображает учителя, дававшего первые наставления Павлу Ивановичу в послушании и прилежании, а Владислав играет самого Чичикова. Эпизод сопровождается экстравагантным танцем и овациями зрительного зала.
Мария: Чичиков переходит в другое качество. Тебе не кажется, что его должен играть другой артист? Владислав: Но других артистов сейчас нет на сцене. Мария: Ты хорошо подумал? Выходит Мария Аронова в образе Павла Ивановича, более жесткого и хитрого пройдохи и знакомит нас с новым Чичиковым - таможенным чиновником.
Служба на таможне - это мечта, рай для авантюриста. Главное - вовремя подкинуть начальству идею, как изловить всех контрабандистов, а потом можно и для себя поработать и испанских барашков через границу попереправлять. Но не все коту масленица. После всего того что было, достаточно если не убить, то охладить и усмирить человека, а в нем не угасла неукротимая страсть. Деятельность никак не умирала в голове его.
Он обработал дело так, что был отставлен не с таким бесчестием как товарищ и увернулся от уголовного суда. Пришлось взять паузу и пойти в поверенные. Именно на этом посту и зарождается хитроумный план, рассказ о котором и положен в основу поэмы Н. Гоголя - скупка мертвых душ. Один умер - другой родится.
Однако несмотря на такие неудобства, спектакль получился очень подвижным, будто бы оправдывая жанр галопада. Чего только стоит танец двух Чичиковых — пожалуй, одна из самых ярких сцен. Сергей Землянский, режиссёр по пластике, отмечает: "Суть была не поставить какую-то хореографию-хореографию, а выявить характеры персонажей". Стоит отметить, что фактически спектакль был поставлен за неделю. Мария Аронова так рассказывает о возникновении спектакля: "Когда-то мы сидели с Владимиром Владимировичем [Ивановым] в гримёрке, и я спросила, как его студия.
Он сказал, что у него есть два талантливых парня, которые хотят сделать "Мёртвые души" и он им предложил сделать их вдвоём. Я запомнила этот разговор. Позже позвонила Владимиру Владимировичу и спросила: "Вы попробовали? Чтобы мне с Владочкой [Владиславом Гандрабурой] это сделать в театре. Это было бы большим подарком для меня"".
И действительно работа матери и сына получилась очень слаженной и гармоничной. У Владислава ещё не было больших ролей, и для него это новый опыт.
Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш». Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе будущего спектакля».
Вахтанговский театр шесть раз обращался к произведениям Н. В 1924 году Ю. Завадский поставил «Женитьбу», в 1939 г. Захава обратился к «Ревизору», в 1978 г. Ремизова выпустила «Дела давно минувших дней» композицию по произведениям Гоголя «Игроки» и «Театральный разъезд».
МЁРТВЫЕ ДУШИ
Они оба — Чичиковы. И оба — Гоголь. Он — отец, который дал наказ на всю жизнь «беречь копейку», и сам Чичиков, который этот наказ исполнил, он и азартный, грубый Ноздрёв и Дама, приятная во всех отношениях. Аронова — Коробочка, «скопидомка», окруженная разными вещицами и курицами, и сама точь-в-точь на них похожая.
Аронова — и учитель Павлуши, и пьяный кучер Селифан, генерал, его дочка на выданье, «рыцарь пустоты» Манилов, страшный, похожий на медведя Собакевич и Дама просто приятная. Ей подвластны любые роли.
Россия, Москва, улица Арбат, 26 Вопросы и ответы Как купить билет? Выберите из перечня на сайте интересующее вас мероприятие. Откройте страницу с ним, выберите дату, расположение мест в зале, время сеанса, заполните необходимые данные. Затем внесите оплату и на вашу электронную почту придут билеты.
Если билетов на интересующее вас мероприятие нет, оставьте заказ и в течение суток мы проинформируем вас о том, появились ли свободные места.
Владимир Иванов: «Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном — «Мёртвые души». Галопад от французского galopade — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону. У нас собралась замечательная команда. Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш».
Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе будущего спектакля».
Со времен Белинского, заядлого корреспондента Гоголя правда, потом они друг друга забанили и отфрендили , принято считать, что Чичиков не герой, а функция, лакмусовая бумажка, которая выявляет сущность гоголевских типов - диких сыромятных помещиков и вздорных провинциальных сплетниц. Но постановщики посвящают происхождению Чичикова все первое действие. Подробно исследуется предыстория героя: родители, школа, начальники, ухабы карьеры. Много всего придумано: чемодан с огнем и дымом, игра с эхом и зеркалом, парад испанских баранов и пр. Но все же заметно, что биографию Чичикова пришлось затягивать и амплифицировать, чтобы достало на целый акт. В общем, долго запрягают, чтобы затем сполна насладиться быстрой ездой.
Во втором действии начинается одиссея Чичикова. Или галопад, как обозначен жанр спектакля буйный старинный танец, чаще говорили просто галоп. Не сказать, чтобы действие неслось в бешеном темпе, скорее, как в игре с младенцем: шагом-шагом-шагом... Однако переодеваться и перевоплощаться здесь приходится в три раза быстрее. При этом увы, утрачены большие куски смачного гоголевского текста. Но попутно создается несколько убедительных образов. Манилов в панталонах из воздушной пены. И сам такой нежный, на чистом сливочном масле.
Коробочка, которая и впрямь выскакивает из короба. Как пресловутый чертик или кукушка из часов, хотя она скорее наседка. Часы тикают тут же, для недогадливых.
В Театре им. Вахтангова прошла премьера "Мертвых душ"
Информация о мероприятии: Спектакль Мертвые души. Спектакль Театр Вахтангова, 18 февраля 2024, 19:00 на 8-800-500-42-62 info@ «Мёртвые души», Театр Вахтангова, спектакль в Москве. Информация о мероприятии: Спектакль Мертвые души. Спектакль Театр Вахтангова, 18 февраля 2024, 19:00 на 8-800-500-42-62 info@ Мертвые души (2022): редкий телеспектакль театра Театр им. гова с хорошими актерами и захватывающим сюжетом.
Мёртвые души
Антипенко служил в театре антрепризы, Ермоловой, «Маяковке» и труппа «Et cetera», сейчас — задержался в Вахтангова. Чем удивит спектакль «Мертвые души» в Театре Вахтангова: Такого Гоголя вы еще не видели! Театр имени Вахтангова представляет на Основной сцене премьеру спектакля "Мёртвые души". Театр имени Евгения Вахтангова г Москва, ул Арбат, д 26.
Спектакль "Мертвые души" в театре им. Евг. Вахтангова
Премьера «Мертвых душ» с Марией Ароновой в театре Вахтангова: фоторепортаж Театр отчества Вахтангова в юбилейный сотый период представит 27 и 28 апреля на Основной сцене премьеру бенефиса Мертвые души Гоголя в постановке известного режиссера Владимира Иванова, сообщили в отдел связи с общественности театра. Купить официальные билеты на спектакль Мёртвые души в театр имени Евгения Вахтангова. 27 и 28 апреля на Основной сцене театра имени Вахтангова пройдут премьерные показы спектакля «Мертвые души» по знаменитому произведению Николая Гоголя. В Театре Вахтангова проходят премьерные показы спектакля «Мёртвые души» (Галопад в двух действиях).
В Театре Вахтангова появились актуальные «Мёртвые души»
Длительность3 часа c 1 антрактом О чем спектакль: Галопад летел во всю пропалую: почтмейстерша, капитан-исправник, дама с голубым пером, дама с белым пером, грузинский князь Чипхайхилидзев, чиновник из Петербурга, чиновник из Москвы, француз Куку, Перхуновский, Беребендовский - всё поднялось и понеслось» Н. Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном «Мёртвые души». Галопад — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе.
Он продолжает оставаться для меня учителем», — рассказала актриса. Владимир Иванов поставил на разных сценах Вахтанговского театра 14 спектаклей. Многие из них с неизменным успехом идут уже десятки лет.
Они не просто воплощают обитателей города N, помещиков, кучера Селифана и самого Чичикова, но и являются соавторами этой постановки. Уникальные костюмы-трансформеры и маски помогают артистам в мгновение ока менять образы на сцене театра имени Вахтангова. Визуально это придает спектаклю этюдную форму, где короткие сцены объединены пластическими зарисовками. Спектакль не оставляет скорбного послевкусия, наоборот — за весёлой чередой картинок виден свет доброго снисхождения к человеческим порокам.
В темноте проецируются мятые черновики поэмы в прозе, и мы словно становимся свидетелями появления этого текста. Иванов терпеливо перебирает школьные будни Чичикова, его попытки добиться степеней, известных на службе,и таможенные махинации, прослеживая, «из какого сора» рождается характер подлеца. Путешествие Чичикова строится по классическому образцу, однако эпизод встречи у Ноздрева опущен — впрочем, ссора с ним в конце все равно будет, актеры специально заранее об этом предупреждают строгих ценителей. Режиссер не стремится к реалистичности, ему важен гоголевский юмор. Добиваясь абсолютного абсурда, инсценировщики смело сокращают диалоги с помещиками и растягивают второстепенные в сюжетном отношении сцены, как, например, беседу дамы приятной с дамой, приятной во всех отношениях. Каждый образ — это бесподобный бенефис Ароновой и Гандрабуры. Они перебрасывают друг другу роль Чичикова, как мяч, и успевают вжиться в десятки других образов.
Раскрыть сущность персонажей помогают пластическая режиссура Сергея Землянского и костюмы Максима Обрезкова, придающие фигурам гротеск. Манилов в спектакле носит панталоны с воздушными, напоминающими безе розами, на плаще Плюшкина, который тянется по всей сцене, можно разместить классическую кучу мусора, а Настасья Петровна Коробочка в пышном платье похожа на курицу-наседку — и даже сидит она в коробке.
МЁРТВЫЕ ДУШИ
В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпускает спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Главная» Новости» Мертвые души вахтангова спектакль. Это не «Мертвые души», а шутки за 100, сценки, якобы смешные.