21, 22, 23 и 24 мая на Основной сцене московского Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». «Левша». Театр наций. Купить билет на спектакль «Левша» в Театре Наций можно по цене от 750 до 6000 рублей.
В Театре Наций поставили знаменитый сказ Лескова "Левша"
Левша театр наций актеры. В Театре Наций премьера спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе».Режиссёр постановки — Максим Диденко. Спектакль «Левша» Театр Наций, 28 февраля, ср, 19:00. Пьеса. В минувший уик-энд на Основной сцене Театра Наций прошли премьерные показы спектакля Максима Диденко «Левша», вдохновленного одноименным сказом Николай Лескова. Максим Диденко: «Левша умер не от алкоголизма. Он умер от того, что был никому не нужен». 21-24 в Театре Наций состоится премьера спектакля «Левша». Накануне мы поговорили с режиссером Максимом Диденко о патриотизме, блохах и человеческих ресурсах.
Как прошла премьера спектакля «Левша» в Театре наций
Немировича-Данченко Ксения Шевцова. Я тогда некоторое время жил в Лондоне, и сопоставление англосаксонского и русского менталитетов заставило меня по-другому взглянуть на известную с детства историю Левши, — говорит Максим Диденко. Монологи для Левши написал Валерий Печейкин. Его сатирический образ мышления и острый взгляд на действительность должны отлично дополнить яркий язык Лескова, чей оригинальный текст мы решили дать в виде подписей к картинкам на экране». Драматург Валерий Печейкин, лауреат премии «Дебют», конкурсов «Новая драма», «Первая читка» ранее работал с Максимом Диденко над такими спектаклями, как «Норма», «Беги, Алиса, беги» и «Девушка и смерть». Перед Печейкиным стояла задача вплести в канву повести Лескова современные реалии. Он — главный герой, но мы даже не знаем его имени — «левша» у Лескова пишется с маленькой буквы, а я пишу с большой, как имя персонажа, — говорит Валерий Печейкин. И с этой точки зрения он — типичный представитель меньшинства. Человек, которому предлагается драматический выбор: быть меньшинством или никем.
То, что вы сейчас читаете — это «пятый поход за славой». Пятый раз я пытаюсь поделиться впечатлениями от «Левши» Максима Диденко. Предыдущие четыре были беспощадно удалены, и нет никаких гарантий, что в этот раз не стоило поступить так же. Не подумайте, я не прошу снисхождения.
Просто считаю важным вас откровенно предупредить. После спектакля вы можете захотеть вкусно поесть. Можете захотеть безвкусно выпить. Вы можете захотеть эмигрировать из России.
Или отпустить бороду и в традициях импортозамещения открыть свою «православную сыроварню». После спектакля вам может захотеться разного. Но последнее, чего вы захотите, — это писать об увиденном рецензию. Источник: пресс-служба Театра Наций С одной стороны, вроде бы вот она — несравненная Диана Вишнева — чудо-света, наш ответ Западу, — воплощает стереотипы о современной западной хореографии — механистичные, бессюжетные движения, формализм в чистом виде хореограф: Владимир Варнава.
Как тут же она иронизирует над своим статусом и становится объектом насмешек Евгения Стычкина в роли главного героя. Или вновь Диана Вишнева, но уже в образе всего «исконно русского» — распущенные волосы, шерстяной платок — истинная родина-мать, которой хочется и гигантский памятник изваять и на паперти монеточку подкинуть.
Команда спектакля О спектакле Фото Видео Пресса «По жанру — это борщ, а по сути — исследование феномена русской хтони», — так определил характер своей постановки режиссер Максим Диденко. В спектакле по повести Николая Лескова «Левша» он решил покопаться в природе русского бессознательного — той «подземной иррациональной силе», которая на протяжении всей истории управляла жизнью России. Мы вместе с художником Машей Трегубовой долго думали и создали на сцене некую нейронную сеть, где любой элемент может вызвать самые непредсказуемые последствия, — говорит Максим Диденко. И между всем этим должна возникнуть настоящая полифония». Подобно уникальным словечкам Лескова — нимфозория, мелкоскоп, клеветон, Твердиземное море — в спектакле Диденко возникают странные сложносочиненные термины и персонажи, каждый из которых, как и сам Левша в оригинальной повести, может повлиять на дела целого государства.
Партию блохи исполняют прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнёва и прима-балерина Музыкального театра имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Ксения Шевцова. Продолжительность 1 час 40 минут.
"Левша" в Театре Наций: "Спектакль модный, ничего не поймёте"
| Спектакль «Левша» 2021, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия. | В Театре Наций показали новый спектакль о тульском «Левше» по Лескову. |
| В Театре Наций поставили знаменитый сказ Лескова "Левша" - Российская газета | Срок бронирования билетов на все спектакли Театра Наций составляет 30 минут! |
| Откройте свой Мир! | Понравилась роль Левши и игра актёра. В эту роль было введено многое, чего нет у Лескова, но оно вписалось очень органично, помогло раскрыть образ. |
| Купить билеты на спектакль "Левша" | Спектакль "Левша" режиссёра Максима Диденко. |
Эфир The City от 25 мая: спектакль «Левша»
| «Левша» в Театре Наций: сказ о потерянной нации | Уже в середине сентября в новом сезоне Театра Наций зрителей ожидает очередная встреча с этой интересной и неординарной работой. |
| ИГРА В «ЛЕВШУ» | Петербургский театральный журнал (Официальный сайт) | Левша спектакль театр наций афиша. |
Алена Долецкая, Владимир Сорокин, Диана Вишнева и другие на премьерных показах спектакля "Левша"
| Театр Наций Левша - 19 photos. Любовь Ремова's photos. | Рассказываем, где еще можно увидеть наших артистов в октябре (и сентябрь захватим немножко): 25 сентября, 17, 18, 19 октября — Александр Прошин в спектакле «Коралловый остров» (Новое пространство Театра Наций) 25 сентября — Алексей Вертков и Варвара. |
| Предпремьерный показ спектакля «Левша» | 21-24 мая на сцене Театра Наций состоятся премьерные показы спектакля Максима Диденко «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе», сообщает IM. |
Убить режиссёра. «Левша» в Театре Наций
Премьера спектакля «Левша» в Театре Наций 14:55, 14 мая 2021 г. Театр Центральный федеральный округ 21, 22, 23 и 24 мая на Основной сцене московского Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». Я тогда некоторое время жил в Лондоне, и сопоставление англосаксонского и русского менталитетов заставило меня по-другому взглянуть на известную с детства историю Левши. Вместе с художником Марией Трегубовой мы создали на сцене некую нейронную сеть, где любой элемент может вызвать самые непредсказуемые последствия. Монологи для Левши написал Валерий Печейкин. Его сатирический образ мышления и острый взгляд на действительность должны отлично дополнить яркий язык Лескова, чей оригинальный текст мы решили дать в виде подписей к картинкам на экране». Валерий Печейкин: «Я написал монологи Левши так, чтобы у него появился свой голос.
Для Вишнёвой роль Блохи — продолжение линии, начатой в 2007 году авангардным спектаклем режиссера Андрея Могучего «Silenzio. Диана Вишнева», в котором она была главной героиней и танцовщицей. Блоха, когда-то произведение ювелирного мастерства, заморская диковинка, обретает человечность, душу и сердце благодаря Левше, в итоге становится никому не нужной, — рассказывает Диана Вишнева. Что такое образ русской души?
Что такое "русскость" с ее болью, печалью и тоской, глубинкой? Я окунулась в работу над спектаклем и во внутренний диалог с самой собой на эти темы».
И между всем этим должна возникнуть настоящая полифония». У спектакля интересный актерский состав. На роль танцующей стальной блохи были приглашены прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнева и прима-балерина Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Ксения Шевцова.
Венец творения — стальная блоха, которую в разных составах исполняют прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнёва и прима-балерина Музыкального театра имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Ксения Шевцова. Главный элемент оформления сцены — огромная гора земли русской , которую изготовили в специальных цехах для монументальной сценографии. И чтобы понять, как материал будет вести себя в условиях повышенной влажности, мы в этой вате на головах ходили по улице возле Театра Наций и проверяли ее на прочность.
В Театре Наций поставили знаменитый сказ Лескова "Левша"
«Покровские ворота» в версии Богомолова, «Левша» Диденко в Театре Наций, и многое другое. Левша. Премьера в Театре Наций. 21-24 мая на основной сцене Театра Наций состоится премьера спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». Режиссёр постановки — Максим Диденко. Премьера в Театре Наций. Максим Диденко поставил спектакль "Левша".
В Театре Наций представили спектакль "Левша"
Ещё на берегу Театр Наций настаивал на том, чтобы все декорации для спектакля поместились в два стандартных сорокафутовых контейнера. Театр наций Левша премьера. Спектакль "Левша" режиссёра Максима Диденко.
Спектакль «Левша» в Театре Наций
Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Ксения Шевцова. Вместе с художником Марией Трегубовой мы создали на сцене некую нейронную сеть, где любой элемент может вызвать самые непредсказуемые последствия. Монологи для Левши написал Валерий Печейкин. Его сатирический образ мышления и острый взгляд на действительность должны отлично дополнить яркий язык Лескова, чей оригинальный текст мы решили дать в виде подписей к картинкам на экране». Идея пригласить для участия в спектакле балерину Диану Вишнёву принадлежит художественному руководителю Театра Наций Евгению Миронову. Для Вишнёвой роль Блохи — продолжение линии, начатой в 2007 году авангардным спектаклем режиссёра Андрея Могучего «Silenzio.
Театр им. Евгения Вахтангова 27 ноября в 19:30 на Новой сцене Театра им.
Вахтангова — единственный московский показ спектакля «Левша» Донецкого республиканского академического молодежного театра Макеевка. Режиссер Максим Жданович. История о судьбе тульского мастера, подковавшего с товарищами стальную блоху, известна практически каждому. Режиссер сохраняет стиль эпохи и диковинный язык Лескова с его «нимфозориями», «валдахинами» и «тугаментами».
А вообще, весь крымовский «Моцарт» — это безупречное волшебство: внутри него ты смеешься, плачешь, задыхаешься от восторга причастности, а по окончании хочешь немедленно повторить… Театр имени Моссовета Странник Даты: 8, 15, 29 мая «Странник» Юрия Еремина поставлен по пьесе Горького «Старик», чья проблематика созвучна тому, что волнует и современный социум: это проблема духовной оккупации, способной уничтожить личность, просто взять и стереть человека, причем не одного… Насколько страшен горьковский герой, ясно из характеристики, данной ему самим писателем: «…отвратителен человек, влюбленный в свое страдание, считающий, что оно дает ему право мести за все то, что ему пришлось перенести. Вам это будет понятно, если вы представите себе человека, поджигающего дома и города только по той причине, что ему холодно! Театр имени Моссовета Фрекен Жюли Даты: 8, 18, 29 мая Драма шведского классика Августа Стриндберга «Фрекен Жюли» была написана в конце 1880-х и… почти сразу угодила под запрет почти на 20 лет: в родной стране ее сочли чрезмерно натуралистичной и слишком смелой — столь откровенно затрагивать проблему взаимоотношений полов в то время считалось недопустимым. Зато сейчас на ее счету десятки экранизаций и инсценировок по всему миру, и одна из самых свежих из них принадлежит новому художественному руководителю Театра имени Моссовета Евгению Марчелли. В его интерпретации история падения «девушки из приличной семьи», решившейся вступить в порочащую ее связь, перерастает в настоящую трагедию, в основе которой — абсолютно разные представления мужчины и женщины о счастье и, как следствие, вечный поиск невозможной, но такой желанной любви… Театр на Таганке Спутники Даты: 8—9 мая Одноименная повесть Веры Пановой известна широкому зрителю по фильму «На всю оставшуюся жизнь» с созвездием прекрасных актеров; теперь пришло время ее сценической версии, созданной драматургом Асей Волошиной, режиссером Денисом Хуснияровым и артистами Таганки разных поколений. В центре сюжета «Спутников» — санитарный поезд, идущий по дорогам войны, спасающий жизни, ставший домом для людей, беззаветно и самоотверженно преданных общему делу и переживающих внутри себя личные горести. Что стоит за их судьбами, чего стоит им сохранять человечность и совершать свой тихий повседневный подвиг — об этом и рассказывает спектакль. Центр имени Вс. Москва 1920-х, рефлексирующий интеллигент, мутирующий в циничного приспособленца, интригующий любовный треугольник и полная катастрофа в финале — горько усмехнуться и поразмыслить тут точно есть над чем. Во-вторых, нам покажут «Нану» Андрия Жолдака по роману Эмиля Золя, переиначенного фантазией мастера почти до неузнаваемости: натуралистичный первоисточник он использует лишь для того, чтобы вырастить из него целый сонм сновидений, иллюзий и провокаций, позволяющих глубже проникнуть в тайны человеческой психики.
Это то меньшинство, которое ещё не успело о себе заявить и на всех обидеться и за которое никто не думает заступаться. Другое дело Блоха: с одной стороны, она — искусительница, но в то же время — образ души, которой надели подковы, пригвоздили к земле. И она перестала танцевать». Идея пригласить для участия в спектакле балерину Диану Вишнёву принадлежит художественному руководителю Театра Наций Евгению Миронову. Для Вишнёвой роль Блохи — продолжение линии, начатой в 2007 году авангардным спектаклем режиссёра Андрея Могучего «Silenzio. Диана Вишнёва», в котором Диана была главной героиней и танцовщицей. Её образ удивительно остро и актуально откликается в современности. Блоха, когда-то произведение совершенного ювелирного мастерства, заморская диковинка, которая обретает человечность, душу и сердце благодаря Левше, в итоге становится никому не нужной. Её забывают, она ржавеет и превращается в утиль, — говорит Диана Вишнёва.
Судзиловская с мужем, Цыпкин, Крутые посетили театральную премьеру
Вишнева Блоха. Фото И. Полярной Лесков, как показывает Кучерская, создал «Левшу» во многом как пародию на пропагандистскую поэзию времен проигранной русско-турецкой войны 1850-х годов, на ура-патриотическую истерию. В таком прочтении «Левша» — сложная аллюзивная и символическая языковая реальность, показывающая, как конструируется образ «простого человека из народа».
Но не только с темой войны связано появление «Левши». Так и вышло. Только ответом затейливым, в котором пародия, печаль и нежность соединились в необычном режиме.
Ведь гениальный мастеровой, чей особый, «левый», взгляд позволил ему сделать те самые гвоздики, с помощью которых его товарищи стреножили заморскую железную блошку, выполнял государев приказ победить англичан в мастерстве, но был оставлен без «тугамента» и умер, никому не нужный в своей стране. Умирая, он о ней продолжал думать, пытаясь донести до государя, что ружья кирпичами чистить не нужно. Если б услышал его государь, то, может, и Крымскую войну бы не проиграли.
Выдав «Левшу» за обработку цеховой легенды оружейников, Лесков в предисловии писал: «В ней [легенде] изображается борьба наших мастеров с английскими мастерами, из которой наши вышли победоносно и англичан совершенно посрамили и унизили. Здесь же выясняется некая секретная причина военных неудач в Крыму». Разрешение этого противоречия, возможно, и является тайным механизмом «Сказа»: в нем победа соединяется с поражением, а стилизация сказа — с реальным опытом самого Лескова, видевшего, сколько людей было напрасно превращено в пушечное мясо во время Крымской войны.
Театр Наций. Режиссер Максим Диденко, художник Мария Трегубова Трудно было представить, какие именно повороты подзабытого сюжета, до сих пор не очень серьезно тревожившего театральные умы, предложат Диденко вместе с драматургом Валерием Печейкиным и художницей Марией Трегубовой. В сказочном лесковском сюжете они явно расслышали сегодняшнюю, почтидокументальную, реальность и сделали Левшу нашим современником, рассказчиком.
Вместо халдеев, которых Замятин взял из старинного «Пещного действа» и превратил в дзанни, прямо обращавшихся в зал и пояснявших стремительные перемены, Печейкин предложил другое экономное решение. Его Левша — Александр Якин в первом составе — Евгений Стычкин , электрик и мастер на все руки, случайно выиграл билет на «Горбачева» и, ликвидировав последствия короткого замыкания во время спектакля, стал работать в Театре Наций монтировщиком сцены. Он восхищенно рассказывает об удивительном мире театра, комментирует появление на сцене правителей: сначала Александра и Николая экзотически, насыщенно театральный Гурген Цатурян , а затем Ленина Роман Аптекарь , Сталина Эдуард Миллер и самого Горбачева Виталий Довгалюк с Раисой Максимовной Евгений Скочин.
Все они, спускаясь по огромной черной горе, исчезают под сценой, а веселый электрик-левша успевает снабдить каждого своими шуточками и более серьезными историософскими комментариями. Настоящий же текст лесковского сказа возникает лишь в виде светящихся титров на экране. Он сам становится неким документом, вокруг которого петляет, свободно вьется история, рассказываемая театром.
Есть еще один план экранных титров — пролог, добавляющий истории документальность: некий дневник или повесть художника-левши, живущего в Петрограде 20-х годов Замятин? Это рефлексия леворукости, инаковости, всегда вызывавшей агрессивный всплеск.
Драматург Валерий Печейкин написал интересные монологи для Левши, а текст самого произведения Лескова мы решили дать в виде подписей к картинкам на экране. И между всем этим должна возникнуть настоящая полифония». У спектакля интересный актерский состав.
В данном случае он почти повторил то, что уже было сказано в "Человеке без имени" в Гоголь-центре, только здесь заставили бубнить текст Евгения Стычкина, а не Никиту Кукушкина. Хотя, разница между ними мало уловимая. Текст они произносят с одними и теми же интонациями. Создается ощущение, что текст Печейкиным писался в одиночестве и тоске под литр водки.
И, по мере опьянения, текст принимает все более бредовый и нелогичный характер. Начал герой опять с детства: "я помню детство нежно- голубое, отца и мать, я помню отчий дом, родители не раз ко мне твердили Не забывай мальчишка.... Далее устроился на работу электриком в театр, вошел в роль Левши, и, по-видимому, в белой горячке, начал вешать о западной толерантности, поехал крышей - и в развратную Англию. Но не приняв ее бл... На родине даже помереть в кайф. Евгений Стичкин произносит как может кучу монологов разной степени банальности и дурости. Это занудство идет на фоне текста Лескова в субтитрах на стенке, который хоть как то пытается удержать изнасилованный сюжет. Состыковать весь этот бред на трезвую голову невозможно, а на пьяную не захочется, о чем спектакль каждый решит для себя сам. Сценография и костюмы Марии Трегубовой.
Костюмы победней и не такие стильные как в "Сверчке" Электротеатра, так, детсадовский карнавал с пьяными трансвеститами. Сценография - холм, напоминающий окаменелое д..
Дианы Вишневой не было и я не видела нигде рекламу с ней. Евгения Стычкина тоже не было. Думаю моя оценка постановки была бы выше если бы я увидела спектакль с Евгением Стычкиным в роли Левши. Фонограмма звучит одновременно с живым оркестром: я сидела со стороны скрипачей и альтиста.
ПУТЕШЕСТВИЕ ИЗ ПЕТЕРБУРГА
История создания нового спектакля Максима Диденко «Левша» в Театре Наций повторяет казус появления повести Николая Лескова, по мотивам которого он. В Театре Наций показали новый спектакль о тульском «Левше» по Лескову. театрам атомных городов Программа «Интеграция». 21, 22, 23 и 24 мая на Основной сцене московского Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». Уже в середине сентября в новом сезоне Театра Наций зрителей ожидает очередная встреча с этой интересной и неординарной работой. В спектакле по повести Николая Лескова «Левша» он решил покопаться в природе русского бессознательного – той «подземной иррациональной силе», которая на протяжении всей истории управляла жизнью России.