Купить билеты в «Постскриптум» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. 1 сентября состоялся долгожданный сбор труппы артистов театра «Постскриптум». Работа в компании Театр Постскриптум. Информация о компании и все открытые вакансии.
Партийцы организовали праздник «Год театра. Постскриптум» для жителей Тульской области
| В Канском драмтеатре готовят пластическую интерпретацию Гоголя | | «Театральный журнал» | Театр «Постскриптум» родился в 1946 году как рабочий самодеятельный коллектив Дорпрофсожа Московского Метростроя, репетиции и спектакли проходили в Доме культуры. |
| Рецензия на спектакль «Ловушка», театр «Постскриптум». Волк в овечьей шкуре | Театр «Постскриптум» родился в 1946 году как рабочий самодеятельный коллектив Дорпрофсожа Московского Метростроя, репетиции и спектакли проходили в Доме культуры. |
| Театр «Постскриптум» | | Спектакль по одноимённой пьесе Ивана Алифанова в постановке Московского драматического театра «Постскриптум». Постановка 2022 г. |
«Партийцы организовали праздник «Год театра. Постскриптум» для жителей Тульской области»
Проект направлен на повышение доступности театра для уязвимых групп населения, для которых будет дана возможность посещать театр совершенно безвозмездно. 7 марта 2020 года в театре «Постскриптум» состоится показ одного из самых брутальных спектаклей Москвы «Сиротливый запад» в постановке Александра Сударева. Отчетный урок в студии актерского мастерства театра Постскриптум: упражнение на ПФД. Театр «Постскриптум» родился в 1946 году как рабочий самодеятельный коллектив Дорпрофсожа Московского Метростроя, репетиции и спектакли проходили в Доме культуры. «Постскриптум» – из тех спектаклей, в которых в силу жанра становится отчетливо ясно, что жизнь куда страшнее вымысла и что она, эта самая жизнь, – лучший драматург. В Большом зале театра «Постскриптум» прошёл первый показ учебного спектакля «Маленькие женщины» по мотивам одноимённого романа Луизы Мэй Олкотт.
Постскриптум
Используется перевод на русский язык Федорова, который сделан не знаю в каком точно году, но еще до моего рождения. И возможно в силу советской специфики там, кажется, ни разу не упоминают о Боге, но всё время поминают Небо. Нет наверное, ни одной пьесы, в которой так часто говорят о Небе. И знаете, меня это совершенно не напрягало. Зачем бы именно в этом сюжете без конца поминать Бога? Пусть будет Небо.
Тем более, что оно главному герою не светит если по справедливости. И тут московская публика, видимо, была похожего мнения, во всяком случае количество букетов и подарков для исполнителя главной роли в соотношении с количеством проданных билетов было впечатляющим. Полезно Мария 22 ноября 2018, 07:33 Спектакль «Сильвия» пополнил мою копилку нетривиальных спектаклей. В этой постановке во главе угла стоит... Если бы ваш питомец мог вести диалоги что бы он сказал вам?
Признался в любви. А что бы он сказал вашему супругу, который противится пребыванию собаки дома? Не смотря на трагическую составляющую спектакля бродячая собака, её грустные перспективы и т. Может быть актеры не доиграли, а может быть это задумка режиссёра. А вот шуток в спектакле хватает, как плоских, так и вполне себе смешных.
Художественным руководителем и директором назначен С. Шрайбер остался режиссёром, но по-прежнему художественным и моральным советчиком и учителем актёрской труппы. Театр черпает свое вдохновение и замыслы не на пустом месте, поэтому в репертуаре столь же органично задают тон спектакли разных лет с подмостков, располагавшихся в театре «На пятом этаже» , как и премьеры с участием актёров и режиссёров, формирующихся уже в эпоху «Постскриптума».
Сейчас на базе театра создана студия актерского мастерства. Птушкина [2]. Арбузова «Домик на окраине» — Молодёжный проект к 60-летию Великой Победы.
Володина «С любимыми не расставайтесь» — в содружестве с продюсерским центром «Пантеон Арт». Розова «В день свадьбы» — курс режиссуры и мастерства актёра. Мать» М.
Горький — курс режиссуры и мастерства актёра. Герни — курс режиссуры и мастерства актёра [3]. Берлин, Гран при фестиваля Черноморский олимп автор и режиссёр Ярослава Дубинина 2015 г.
Пристли , режиссёр Ярослава Дубинина 2015 г. Гуркин , режиссёр Сергей Алексеевич Афанасьев 2015 г.
Он хорошо исполнил роль слуги Дон Жуана. Юноша в отличие от своего хозяина признаёт нормы морали и правила приличия, осуждает Дон Жуана, призывает его одуматься. Очередной спор между хозяином и слугой привел не к решению Дон Жуана изменить своё поведение, а к желанию лицемерить и притворяться «грешить потихоньку» , как это делают многие. Он надевает монашеский чёрный плащ, притворяется, чтобы добиться прощения богатого отца Владимир Елистратов. И по-прежнему людей волнует вопрос: неизбежно ли наказание за пороки, обман и дурные поступки? Дон Жуан не боится мести родственников брошенной жены Эльвиры Алёна Шемионко. Не беспокоит его и мысль о Божественной каре. Он решил пошутить в склепе убитого им Командора, и это обернулось неожиданной для него трагедией.
На финальной локации выступит Давит Есаян в роли Петра Словцова. Игра начнется в 18:00 и продолжится, пока все задания не будут выполнены. Ссылка на регистрацию для смелых в команде из 4-5 человек. Напомним, на фестивале «Словцов.
Театральный коллектив "Постскриптум"
В активе режиссёра также «Снегурочка» и «Шаляпин. Променад», созданные на базе Санкт-петербургского музея театрального и музыкального искусства, и работа танц-драматургом в спектакле хореографа Надежды Кохановой «Эффект Расёмон» премьера состоялась на Новой сцене Александринского театра. Задача передать эту множественность точек зрения выполняет сценография Елены Мирошниковой. В качестве декорации используется выгородка из прозрачного пластика с раздвижными створками, что открывает пространство для всевозможных визуальных игр. Кроме того, зрительская рассадка будет осуществляться как в зале, так и на сцене.
А когда на сцену вышел другой человек в высоких сапогах, а это было Александр Суворов, то тут уже голос оказался в порядке — это Дон Жуан, да и внешность тоже подходящая, как и возраст. В 40 лет мужчина переживает, на первый взгляд, непонятный интерес со стороны женского пола. У Суворова — это в настоящее время единственная роль в театре «Постскриптум», и он играет ее без замен. А в оставшееся время преподает в этом же театре и снимается в кино. Количество актеров тут чуть меньше, чем в списке действующих лиц у Мольера. Но все девять играют отлично.
И главное, — никакой легкомысленности и даже легкости: все вспахивают тему. Тем, кто искал лиризма и эротики, не достается почти ничего. Им, наверное, уместнее побывать на донжуанских мюзиклах. Но тем, кто искал именно нарицательного персонажа, «нигде не жмет». Но вот интересный эффект. Используется перевод на русский язык Федорова, который сделан не знаю в каком точно году, но еще до моего рождения. И возможно в силу советской специфики там, кажется, ни разу не упоминают о Боге, но всё время поминают Небо. Нет наверное, ни одной пьесы, в которой так часто говорят о Небе. И знаете, меня это совершенно не напрягало. Зачем бы именно в этом сюжете без конца поминать Бога?
Про историю здания говорят разное, то ли его спроектировал в 1927-1928 годах создатель нескольких рабочих клубов архитектор Леонид Веснин, то ли его возвели в 1936 году, а, возможно, что это изначально было производственное помещение фабрики. Действительно, под зданием есть просторный подвал, который могли использовать в качестве мастерских или склада. Местные жители ходили в Дом культуры на концерты, танцы, кинопоказы, здесь работали кружки, а в девяностые появился компьютерный клуб. Театр «Постскриптум» вдохнул вторую жизнь в старое здание, где в фойе сохранился профиль первого наркома просвещения Анатолия Луначарского, а большой зрительный зал украшает лепнина, изображающая счастливую жизнь советских граждан. Малый зал расположен в подвале, комнаты кружков переоборудованы под репетиционные классы.
Именно сегодня эта тема особенно болезненна и в то же время важна для всех, чтобы не допустить повторения ужасной истории. Я видела, как люди молча выходили из зала, многие плакали. Все без исключения прожили этот спектакль вместе актерами и вместе с героями книги, что несомненно заслуга всех, кто приложил руку к постановке, выполненной на самом профессиональном уровне. Нельзя также не упомянуть лаборатории с членами жюри, проходившие сразу после представления, где профессионалы давали критику и советы начинающим служителям театра. Подобное сближение и общение творческих людей не может не вдохновлять на новые свершения. Наконец, хочу отметить опен-колл для драматургов, который и был целью моей поездки. Это действительно потрясающий опыт общения со знатоками своего дела, режиссерами и драматургами, более того, возможность впервые услышать свое произведение в интерпретации настоящих актеров, а после получить критику и наставления для дальнейшей доработки текста. Отдельного упоминания стоит сборник, в котором позже будут опубликованы все отобранные пьесы. Есть нечто особенное в том, чтобы увидеть, а тем более подержать в руках свое творение, напечатанное не где-то, а в настоящем издательстве. К тому же этот сборник и этот фестиваль — возможно, первый шаг в профессиональное будущее, первый шаг к первой постановке на сцене, за что хочется поблагодарить всех, кто причастен к созданию и проведению этого совершенно особенного фестиваля, на который я мечтаю однажды вернуться с уже новыми работами и который навсегда останется в моем сердце. Мария Розова, драматург, Студентка Литинститута. Накануне сборника Для участия в лаборатории Межрегионального молодёжного фестиваля «Пушкино театральное. Наследники Станиславского» было отобрано семь драматургов, включая меня. И вот, спустя всего лишь несколько дней, нас приняли с распростёртыми объятиями в прекрасном городе, заслуженно носящем звание литературного, и мы окунулись в мир искусства. Как человек, который по-прежнему погружён в свой текст, я с особым интересом наблюдала за творческими дискуссиями: каждая постановка умело разбиралась экспертами на составные части. В настоящий момент по итогам лаборатории подготавливается сборник произведений. Для кого-то это, быть может, первая публикация, но для каждого, безусловно, — дорога в жизнь. В сборнике мною будет представлена историческая картина «Накануне»: расширенная сцена из другой моей, более крупной пьесы о Кутузове, написанию которой предшествовало длительное исследование историко-этнографических источников писем, географических карт, толковых словарей, соответствующих научных трудов. Было особенно приятно, что профессионалами неоднократно велись разговоры именно об умении вычленять каждый эпизод для раскрытия его потенциала. Но поднимались и многие другие вопросы. Отразить более явно логику развития характеров, чётче выстроить событийный ряд, использовать символические образы осмысленнее, — это лишь малая толика советов, которые давали театральным коллективам члены жюри, аргументируя свои впечатления не словом, а делом: конкретными примерами из спектаклей, продемонстрированных здесь же, в Пушкинском Доме культуры. Лично меня удивил своей эстетичностью и владением смыслами спектакль «От красной крысы до зелёной звезды» реж. Полянцева , где действующие лица будто бы проявляются из хаоса, чтобы затем снова раствориться в небытии, а также спектакль «Пижама» реж. Хорев , где разноразмерные стулья, одним своим видом вызывающие ассоциацию с чем-то предельно детским, игровым, под финал вдруг превращаются в череду могильных крестов и лестницу на Голгофу. За несколько дней нам удалось увидеть многое, от лирического до остросоциального, и вдохновиться неиссякаемым творчеством спектакли буквально шли подряд с утра до вечера. Отдельная благодарность Г. Барышниковой, руководителю лаборатории драматургов, за чуткость, гостеприимство, поддержку — и за персональное предложение создать в будущем целую серию исторических картин, чтобы я запечатлела и другие события, сравнимые по своей примечательности с решающим днём накануне Бородинского сражения. О результатах фестиваля «Пушкино Театральное. Дмитров Московской области «Состояние аффекта» Д. Театральный коллектив «Коллаж», п. Дубровицы г. Подольск Московской области. Реутов «От красной крысы до зеленой звезды» по пьесе А. Постановка Светланы Полянской »Каштанка» А. Театральная студия «Фантазия» г. Шатура г. Театральная студия «Мозаика» г. Спектакль областного колледжа культуры и искусства «Сказки! На всякий случай» Е. Молодежный театр «Синяя птица» г Красноармейск за спектакль «Не покидай свою планету» по мотивам повести «Маленький принц».
В Камерном театре Малыщицкого исследуют «суицидальные игры» в соцсетях
Он открывался с участием артистов Большого театра, а сегодня, в честь официального закрытия Года театра к нам приехали солисты Мариинского. «Постскриптум» 31 мая 2023 год., Детская театральная студия при московском театре Постскриптум, Студия актёрского мастерства при. В студии актёрского мастерства на базе театра «Постскриптум» желающие стать актёрами обучаются по системе Станиславского. 19 сентября на сцене театра «Постскриптум» открывается сезон спектаклем «Сиротливый запад», номинированным на соискание премии «Звезда Театрала».
Драматический театр «Постскриптум» открывает 62-й сезон спектаклем «Сиротливый запад»
С 2012 года работает режиссёром и преподавателем по театру в Европейской гимназии, в том же году принят в труппу театра «Постскриптум». Спектакль ставит режиссер московского театра «Постскриптум» Марина Кикеева. В основе сюжета история о том, как тень отделяется от ученого и начинает жить самостоятельно. В новом спектакле «Постскриптум» действие происходит в 2010 году, через восемь лет после теракта на Дубровке. Московский драматический театр «Постскриптум» основан в 1974 году с приходом на пост главного режиссёра и художественного руководителя – Заслуженного. Театр «Постскриптум» начнёт театральный сезон на новой площадке.
«Постскриптум» в КТМ: губительное равнодушие
Костяк театральной труппы составляют профессиональные актёры, компанию которым составляют выпускники студии. Да-да, театр по-прежнему можно называть народным — и молодые люди, и взрослые имеют шанс пройти обучение в студии по классической системе Станиславского и по современным методикам. Только за последние четыре года «Постскриптум» выпустил почти 40 спектаклей, в его репертуаре и отечественная классика, и пьесы зарубежных авторов. Самый свежий спектакль — «Азалия» как раз поставлен по произведению французского литератора Ива Жамиака. Режиссёр Сергей Афанасьев предлагает по-новому взглянуть на превратности любви и отношения между мужчиной и женщиной.
Через реальные истории театр старается начать диалог с молодыми зрителями и показать, что даже в самых трудных ситуациях, можно довериться людям вокруг, которые защитят. Ранее «Постскриптум» Худякова существовал вне стен КТМ как самостоятельный проект актёра и режиссёра. Теперь в театре он выпускает новую версию постановки с участием его артистов. Это истории, выхваченные из огромного объёма информации, которые нам на тот момент предоставила Молодёжная служба безопасности. Когда я задумывал этот проект, на меня свалилось огромное количество информации, связанной с играми в соцсетях, доведением до суицида.
Местный священник , отец Уэлш, безуспешно пытается их примирить, испытывает сомнения в собственном избранном пути. А бедная молодая девушка Герлин Келлегер безответно любит святого отца.
Кроме показов на фестивале проходили творческие лаборатории, на которых актеров учили актерскому мастерству, системе Станиславского, сценической речи и сценическим движениям. В искусстве сложнее, оно направлено к душе, к чувствам, и порой непросто отделить то, что попадает к сердцу, от того, что не попадает.
В театре «Постскриптум» состоялась премьера учебного спектакля «Маленькие женщины»
Безусловно, текст пьесы мы частично подсократили, иначе мог бы получиться спектакль на четыре-пять часов. Но сокращать было тяжело, ведь диалоги очень «вкусные», и не только по лингвистическим качествам, но и по филигранной борьбе смыслов. Появятся в спектакле отсылки к биографии Вирджинии Вульф, писательницы, чьё имя мелькает в песенке, которую распевают герои пьесы? Я хочу, чтобы история Вирджинии Вульф пунктиром прошла через постановку. Ведь её предсмертная записка мужу и загадочная смерть, когда она набила карманы камнями и ушла под воду, созвучны пьесе. Тут тоже история о неистово любящих друг друга людях, между которыми проскакивает ненависть от того, что они не могут видеть, как человек изменяет сам себе.
Зрителю нужно это как-то донести, иначе все эти аллюзии бессмысленны, если не будут считываться залом. Роли в спектакле будут исполнять опытные артисты или молодёжь? Взрослую пару будут играть Александр и Марина Суворовы, артисты с большим опытом работы в театре и кино. Важная роль в театре «Постскриптум» отведена студии. Расскажите, как она сейчас функционирует.
Это неотделимая часть нашего театра! Ведь театр возник из любительского и долгие годы попасть в театр можно было только пройдя обучение в студии. Тогда учились два года, был выпускной спектакль, который мог войти в репертуар. Луначарского, мы на некоторое время прекратили студийную жизнь, но потом она была возобновлена. Теперь мы обучаем основам актёрского мастерства девять месяцев, даём базу, которую студенты изучают на протяжении полутора-двух лет в ВУЗах.
У студийцев разные задачи: кто-то готовится поступать, кто-то находит возможность выйти на сцену, для кого-то это просто хобби, а кто-то решает личностные проблемы. Мы стараемся учить серьёзно, давать основы по максимуму, не снижая планки. Фото предоставлены пресс-службой театра Сергей Алексеевич, у Вас большой режиссёрский и педагогический опыт. Вы никогда не жалели, что выбрали эту профессию? Всегда жалею!
А если серьёзно: пришлось выбирать заново, было бы всё то же самое. Может быть, ошибок было бы поменьше, а может и побольше… Если раньше постоянно казалось, что театр устарел, всё надо поменять, я молодой и знаю как, то теперь понимаю, что удивить то никого не удастся.
Два лучших друга — стражи низших чинов — охраняют легендарное архитектурное творение, но не смеют даже взглянуть на него. Жестокие правила нарушают привычный ход их службы: Бабур и Хумаюн вынуждены стать участниками «ночи сорока тысяч рук». Останутся ли герои после всего пройденного прежними? Постановка Александра Янушкевича начнется в 19:00.
О любви романтической, животной, божественной — «Песнь песней» Юры Дивакова.
Мы постарались быть максимально объективными, но вы должны понять — победители здесь все», - сказал председатель жюри, худрук Московского драматического театра «Постскриптум» Сергей Афанасьев. Награды получили детский театр-студия «Колесо» из Дмитрова Гран-при , студия «Маяк» из Ярославля приз зрительских симпатий , театральный коллектив «Коллаж» из Дубровиц, г.
Купить билет в драматический театр «Постскриптум» можно на официальном сайте. Билеты на премьерные спектакли обойдутся от 2000 до 20 000 рублей, учебные можно помсотреть бесплатно, но требуется регистрация на сайт театра. При покупке билетов-онлайн можно будет выбрать определенное место на схеме зала. Самые дорогие места с 1 по 8 ряд, а с 9 по 18 цена снижается. Если спектакли отменяются, то деньги за билеты возвращаются, но нужно отправить заявление с копией билета по электронной почте театра.
Афиша театра «Постскриптум» Репертуар учебных спектаклей и постановок студии актёрского мастерства московского драматического театра «Постскриптум» размещена отдельно. Ознакомиться со списком спектаклей можно по ссылке. Все спектакли учебного театра проходят в Малом зале, поэтому количество мест ограничено. Вход свободный, но нужно оформлять пригласительный билет. На спектакли студии актёрского мастерства нужно приобретать билеты. Спектакли театра «Постскриптум» В репертуаре театра «Постскриптум» классическая драматургия представлена постановками по мотивам произведений Пушкина, Маяковского, Булгакова, Чехова, Гоцци, Володина, Бомарше, Птушкина и других известных писателей и драматургов. В основу некоторых спектаклей ложатся семейные воспоминания, автобиографии писателей и поэтов, проза европейского запада, сатирические сюжеты Зощенко. Наряду с произведениями мирового уровня на сцене театра «Постскриптум» в Москве ставятся пьесы начинающих драматургов и учеников студии актерского мастерства.
Из классики представлены спектакли «Метранпаж» по А. Вампилову, «Пять вечеров» по А. Для детской аудитории показывают музыкальный шоу-спектакль «Буратиноленд», постановки по популярным сказкам — «Кошкин дом», «Сокровище Флинта», «Мы с тобой одной крови» и др.