Новости театр на таганке ле тартюф

Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. Театр на Таганке показал трейлер спектакля «Lе я». Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы — ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны. Новый «Тартюф» смешивает коктейль из актеров, музыкантов, цвета и света и выкручивает ручку комедийности до предела. Гастроли Московского театра на Таганке на сцене Иркутского академического театра имени Н.П. Охлопкова.

Тартюф как Джокер: почему новый спектакль Юрия Муравицкого сразу стал хитом

У нового «Тартюфа» простая, но невероятно красивая сценография. Новый «Тартюф» смешивает коктейль из актеров, музыкантов, цвета и света и выкручивает ручку комедийности до предела. В московском Театре на Таганке появилась новая должность — главного режиссёра. Её организовали специально для бывшего художественного руководителя ныне закрытого ростовского «Театра 18+» Юрия Муравицкого.

В «Театре на Таганке» состоится премьера спектакля «Lе Тартюф. Комедия»

Вечерняя Москва. «Тартюф» шел в Ленкоме, в Малом театре, театре на Малой Бронной, театре на Таганке. Знаменитая постановка была во МХАТе, где главные роли исполняли Станислав Любшин, Анастасия Вертинская, Александр Калягин. Комедия» — это второй подход Театра на Таганке к этому тексту. С премьеры первой постановки «Тартюфа» в режиссуре Юрия Любимова прошло уже больше полувека. Комедия в Москве, билеты по цене от 1500,00 руб. 4 июня 2024 г. в 19.00, Театр на Таганке Lе Тартюф. Комедия, официальные электронные билеты на спектакль на сайте

Спектакль «Lё Тартюф. Комедия»

Актерские гонорары директора Таганки и её дочери — это отдельная большая тема. Несмотря на почти восемь лет плотной занятости в репертуаре Таганки, актриса Д. Николаева Авратинская до сих пор не является штатной единицей, имеет «разовый» контракт. Уникальный случай в истории Театра. На Таганке существует только еще два примера с таким длительным общим сроком работы на «разовых» и подобной их частотой, о них — ниже. Секрет в необходимости именно такого контракта прост: средняя актерская ставка на Таганке плюс-минус тридцать тысяч рублей в месяц.

Накиньте еще премию с директорского плеча — сложно провести и узаконить сумму более 60-80 тысяч ежемесячно. Разовый же контракт предполагает практически неограниченную трату бюджетных денег. Стоимость одного спектакля вчерашней студентки Д. Николаевой Авратинской в театре у матери составляет 8047 рублей — это половина месячного прожиточного минимума в РФ, а стоимость одной её репетиции 1725 рублей. Итого за 2019 год, без учета премий артистка Николаева получила от матери в качестве зарплаты 1 миллион 385 тысяч рублей, то есть в среднем по 115 тысяч ежемесячно.

Любимова, предавший своего учителя и его Дело, заведующий апексимовской труппой, артист с 28 летним стажем работы на Таганке, ведущий мастер сцены С. Те же самые 1724 рубля за одну репетицию, но всего лишь 5747 рублей за спектакль. И общая сумма за тот же год без учета премий всего миллион рублей, что на 385 тысяч меньше, чем у Николаевой Авратинской. Только не на Таганке. Здесь служба — службой, а родня — родней.

Для полного сравнения умножьте среднемесячную зарплату среднего артиста Таганки даже округлим до 30 тысяч на 12. Это в год получается меньше, чем разница между зарплатами Авратинской и Трифонова. Не смотря на прямо скажем скромную цифру за один спектакль в 17300 рублей и за одну репетицию в 3448 рубля, общая сумма годовой актерской зарплаты за 2019 без учета премий обладательницы «уникального бархатного тембра» в 1 миллион 937 тысяч рублей из приведенных на сайте документов ну никак не складывается. Это, простите, минимум 9 спектаклей в месяц, в то время, как в реале у актрисы Апексимовой их в среднем 3-5 в месяц. Что касается репетиций, указанных в приведенных документах в качестве подлежащих к оплате, то это, судя по всему, т.

Кто проконтролирует и возразит? Еще раз, для ясности — приведенные цифры — это только актерская составляющая доходов ассистента режиссера, директора и заведующего труппой театра, без учета доходов от их непосредственных должностей и без учета премий. Можно было б попытаться оправдать необходимость таких ежегодных расходов гостеатра на актерскую семью и преданного им слугу аншлагами или заоблачными доходами, вызванными конкретно и благодаря участию в постановках их троицы. Но, увы — ни аншлагов, ни доходов, ни зрительской любви, ни признания критиков — ничего, кроме полупустых залов и зрительского недоумения от увиденного. Еще новости об «успешном» апексимовском директорстве с Таганки за осень — зиму 2022 года.

Все же это важная веха. Прежде «Тартюф» тут шел в постановке Юрия Любимова. Новую версию поставил тоже Юрий, но уже сегодняшнего дня. Давно мы так долго, интенсивно и заливисто не смеялись в театре. Давно на пресс-показах мы не видели хохочущими столько уже изрядно уставших от каждодневных спектаклей представителей «театрального бомонда». Комедия» — спектакль, где нашлось место и гомоэротизму, и выкрикам «Зиг Хайль», и песням Александра Малинина, и при этом острой сатире в адрес религии и добродетели, а к финалу и политического устройства современной России.

Все, как в лучшие годы Таганки. Только еще и очень смешно. Источник: пресс-служба Театра на Таганке. Автор: Алиса Скальская Описать спектакль очень просто. Начинается действие в стилистике Роберта Уилсона — цирковые отыгрыши, барочные жесты, китчевый грим, одиозные музыкальные номера и фирменный серо-синий свет. В театральном мире есть присказка: «все, что выглядит, как Боб Уилсон, но не является Бобом Уилсоном, априори плохо».

Первые минуты кажется, что «Lё Тартюф. Комедия» — не исключение, но внезапно фирменный стиль Уилсона приправляется русским народным балаганом, а сценическая палитра сменяется ярко-кислотными цветами в духе другого режиссера-визуала, Филиппа Григорьяна. А вот уже герои прическами и обыгрыванием разных говоров, акцентов и диалектов начинают, как внешне, так и по подаче, походить на персонажей спектаклей Андрея Могучего. И когда с такой хрестоматией современных режиссеров в миниатюре свыкаешься, внезапно все разрешается сценой, отчетливо навевающей воспоминания о финале «Макбета» в постановке Дмитрия Чернякова.

Второй в стиле комедии дель арте, создан Юрием Муравицким в лучших традициях уличного театра. Сложная схема, она отделяет тебя от того, что происходит на сцене. Для зрителя мы как куклы, как марионетки», — поясняет актриса Дарья Авратинская. В спектакле «Лё Тартюф» играет новое поколение артистов театра на Таганке. В минимальном пространстве спектакля много резких движений, цирковой пластики, фарса, гротеска и даже рэпа. Желание уйти от параллелей и разрушить прежний образ Тартюфа классического — даже в речи героев. Это больше похоже на монотонный бубнёж с иностранным акцентом и дефектами речи.

И это время почти всегда заканчивается слишком быстро для того, чтобы успеть все, что было задумано, как бы ни был работоспособен. А яд, в который рано или поздно превращаются неосуществленные замыслы, может начать действовать еще сильнее. Полная версия этого материала доступна только подписчикам Читать материалы из печатного выпуска журнала в полном объеме могут только те, кто оформил платную подписку на ONLINE-версию журнала. Если вам нужен полный доступ к архиву, подписывайтесь на любой онлайн доступ от 390 рублей.

В Театре на Таганке показали премьеру "Lё Тартюф. Комедия"

Здесь режиссер играет с эстетикой площадного театра и его карнавальной природой. Этакие фарфоровые куклы мастера с чуть съехавшей в хорошем смысле крышей. Но в этом и вся прелесть. Зрителю предлагают на протяжении двух с половиной часов наблюдать, по сути, за фрик-шоу. Но главное…Начну с конца.

Этот спектакль я обсуждал с двумя французами и оба сказали, что Мольера именно так и нужно ставить. Для них это не было шоком. Не важно, в какой стране. Это фарсовая традиция.

Если мы ее игнорируем, дорога наша может никуда не привести. Для Мольера, мне кажется, это вполне традиционная постановка. Просто она не в традиции нашей. Психологический театр Станиславского не приспособлен для того, чтобы работать с таким материалом.

Воплощает все это безобразие на сцене новое поколение Театра на Таганке. Ученики признанных мастеров, впитавшие лучшее, не боящиеся высмеивать вся и всех, и быть высмеянными. Режиссер смело бросает героев на баррикады: ложь, неприкрытое лицемерие, похоть и шутки на грани фола. Но делает это красиво.

Новый, «Lё Тартюф» режиссера Юрия Муравицкого уже готов. Переиграть «Тартюфа» на Таганке Юрий Муравицкий решился с новым поколением артистов. Чтобы уйти от параллелей с культовым «Тартюфом», этот спектакль в афише с 68 года, в названии нового появилась французское Le. В самой постановке много французских акцентов, фарса и гротеска. Решив реабилитировать комедию, которую многие считают низким жанром, Муравицкий повернулся лицом к условному театру. Призвал на помощь Брехта и Мейерхольда.

Гонец сообщает, что Король все видит и восстановит справедливость. Happy end! Сделан такой ходульный финал сознательно — зритель должен понять, что надеяться нужно не на Бога и его наместника на земле, Папу Римского, а только на короля.

Так вот в финале Муравицкого гонец от Короля тоже прибывает. Только теперь это ОМОН, который кладет всех — и плохих, и хороших. Так Муравицкий напоминает, что смех смехом, но сегодня мы живем в реалиях, когда хохотать можно лишь до тех пор, пока на тебя не обратила внимания власть. А если обратит, разбираться она не будет, задушит всех. Крайне эффектная мысль, если вспомнить, что недавно комик Александр Долгополов вынужден был уехать из России, поскольку его начали преследовать за шутки. Автор: Алиса Скальская В сухом остатке мы имеем: стильные декорации и костюмы Гали Солодовниковой, живую театральную музыку Луи Лебе музыканты не только сами кайфуют, они же — еще один из предлого посмеяться, поскольку регулярно разными звуками подзвучивают потдексты героев , современный свет от Сергея Васильева, хорошую актерскую игру принимая во внимание неоднородность труппы Таганки, Муравицкий поставил актеров в такие условия, где нужном умудриться сыграть плохо — чем хуже у тебя получается, тем смешнее зрителю и, наконец, относительно большую роль Василия Уриевского который перевоплащается настолько, что издали его не сразу удается узнать. К тому же, если вас раздражает, когда в театре актеры на сцене орут и картинно разводят руками, этот спектакль вас особенно повеселит, поскольку весь на обыгрывании этих стереотипов построен. В этом, пожалуй, главное достоинство спектакля — он не паразитирует на достижениях других режиссеров, а скорее использует все сливки театральности, чтобы понять, как должен выглядеть действительно смешной спектакль в современности. Надо признать, с чувством юмора у режиссера все роскошно.

А это уже много. Смех, конечно, не спасет от финального удушья, но, как минимум, будет что вспомнить в последние минуты. Автор: Алиса Скальская Поделиться.

Об этом он сообщил в своем Telegram-канале.

Он также поблагодарил Театр за все, что там происходило там за последнее время. По его словам, он навсегда останется для него близким и родным местом. Режиссер упомянул, что в Театре продолжат идти три его спектакля «Вишневый сад.

Один подлец и много поролона. Как устроен спектакль Театра на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»

Вопрос напрашивается сам по себе: а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? Комедия» - постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать "низким" жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть».

Падение Паши в дыру, которое всегда срабатывает феерически, проходит с аплодисментами и хохотом, на этой сцене состоялось в абсолютной тишине. И мы уже внутри спектакля начинали думать — а что же делать? Что пошло не так? В итоге взяли себя в руки и стали подниматься в гору, принялись «раскачивать» вашего зрителя, и у нас это получилось, — поделилась впечатлениями Дарья Авратинская. Но финал у этой истории вовсе не комедийный. Режиссер стремился показать среду, которая оказалась благоприятной для появления такого персонажа, как Тартюф. Ханжество, лицемерие и безответственность всегда присущи человечеству в той или иной мере, поэтому пьеса остается актуальной, а в мольеровских героях, даже за масками, можно разглядеть и себя, и других. Сцена с пробитой стеной, обнажившая трещины дома, по сути, готовила зрителя к апокалиптическому финалу. Каждой эпохе — свои Тартюфы. Мольеровский «Тартюф», родившийся в 17 веке, как ни странно, сегодня становится все более и более злободневным и актуальным сюжетом с каждым днем. Постановка Любимова идет в нашем театре более полувека, перешагнула в свой 52-й сезон и бьет рекорды показателей столь долгой жизни спектакля.

Купить билеты на спектакль Lё Тартюф. Комедия вы можете самостоятельно в кассах площадки или оформить заказ на сайте По мнению создателя спектакля «Lё Тартюф» — режиссера Юрия Муравицкого, события комедии Мольера, описанные в далеком XVII веке, сегодня приобрели еще большую актуальность. Своей кульминации смогли достичь такие понятия, как криводушие, фальшивость, двуличие и общественная инфантильность. Нас сегодня с прежним «Тартюфом» объединяет желание поступать вопреки здравомыслию, не задумываясь о последствиях. И, как ни странно, но произведение французского комедиографа Мольера в сегодняшние дни очень актуально. В доме Оргона жители постоянно ведут бесконечные разборки, выясняют между собой отношения, ведут борьбу за сферы влияния.

Его речи благочестивы и возвышенны, и кажется, нет на свете человека более праведного. Оргон покорён Тартюфом настолько, что отдаёт ему не только весь дом и богатство, но даже дочь не готов отдать... Вот только дочь этого не хочет, да и все остальные домочадцы ополчились на пришельца. Конечно же, Тартюф на деле совсем не тот, за кого себя выдавал, но успеет ли Оргон это понять и исправить ситуацию?

Спектакль "Lё Тартюф" - Театр на Таганке

В итоге, получается, пожалуй, самая смешная комедия в театре за последние годы, где вне зависимости от возраста и культурных предпочтений зал дружно хохочет, заражая друг друга новой волной смеха. При том, что спектакль все же в первую очередь молодежный. Зрителям от 15 до 30 лет хочется пожелать отложить контроллер приставки, свернуть вкладки на youtube, отбросить мечты о карьере stand-up комика и на три часа отправиться на Таганку. Редко театральный режиссер понимает, что конкурирует за зрителя не с академическими театрами, а с медиа средой, компьютерными играми и late night show. Автор: Алиса Скальская Можно подумать, что кроме юмора от пьесы Мольера не осталось ничего — ни классовой сатиры, не обличения лицемерия религиозных догматов, ни, в конце концов, политического фарса. Однако, надо отдать должное, у Муравицкого с этими пластами полный порядок. В эстетике сериала «Молодой Папа» обманщик Тартюф предстает проповедником, риторически не уступающим Христу. Его благостные, елейные речи настолько же убедительны, насколько и лживы. Вновь использован прием: чтобы не оскорбить нежные чувства отечественных верующих, все религиозные сцены помещены в католический сеттинг.

Автор: Алиса Скальская Однако самая красивая метаморфоза происходит в финале. После полутора часов заливистого смеха первого акта, второй уже больше про серьезное. Если кто помнит, у Мольера высмеиваются и подрываются религиозные речи не случайно. В финале, словно сам Господь Бог, появляется длань Короля. Гонец сообщает, что Король все видит и восстановит справедливость. Happy end! Сделан такой ходульный финал сознательно — зритель должен понять, что надеяться нужно не на Бога и его наместника на земле, Папу Римского, а только на короля.

Спектакль «Lё Тартюф. Инфантильное общество, погрязшее в борьбу за сферы влияния, не замечает истинной опасности и само создаёт всё новых Тартюфов. Это кажется смешным, пока не становится страшно...

Спектакль поставлен в эстетике площадного, карнавально-фарсового театра, при этом затрагивая актуальные проблемы современного общества.

Это не персонажи, срисованные из привычной жизни, они — концентрация заостренных характеров, оттого так забавны и смешны. В почти пустом сценическом пространстве, сменяющем то один, то другой «леденцовый» цвет планшета сцены и стен-декораций, раздувается фарсовый пузырь, в котором заглавный злодей не выстраивает никаких интриг, а хитро пользуется случаем. Бесконечные выяснения отношений и быт заели эту семейку, в результате чего домашний очаг буквально оказывается завален хламом и комедия вдруг обретает интонацию размышления о вечном. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать низким жанром.

Бесхарактерный ребенок — грустная кукла в черно-белом платье с плаксивым маской-гримом. Она больше похожа на Пьеро. Она страдает по своему возлюбленному, но не способна перечить воле отца. Каждого персонажа можно долго разглядывать и сопоставлять с его характером!

Мне понравилось оформление сцены — белая рама, словно театр для марионеток, с уходящей вверх перспективой и дверью. По периметру светодиоды, которые подсвечивают сцену то голубым, то желтым, то красным. Конечно, эффект по телевизору был не такой, как если бы я сидела в зале. Но идея понятна: яркий свет придает действию динамику. Комедия Как мне показалось, режиссер намеренно показывает гипертрофированное уродство каждого персонажа. Намеренно преувеличив их манеры и характер. Он создает марионеток современного общества, которое живет во лжи, обмане, пороках. Муравицкий выносит обществу приговор, в отличие от Мольера. Нам, зрителям, показывают нас, современных, поэтому такие чудные костюмы, такое оформление спектакля.

Это смелый шаг для Таганки.

«Lё Тартюф.Комедия» на сцене Театра на Таганке

Читайте последние новости театра на сайте Театр на Таганке 9 мая представит онлайн-версию спектакля "Павшие и живые". Еженедельный анонс свежих материалов и другие новости. Все самое актуальное с доставкой в ваш электронный ящик. Московский театр драмы и комедии на Таганке Московский театр Драмы и Комедии. В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актёрских школ.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий