без исключения спровоцировали са. Все роли в фэнтези-трилогии «Хоббит» достались замечательным актёрам. В ролях: Бенедикт Камбербэтч, Мартин Фриман, Люк Эванс.
Хоббит: Нежданное путешествие
Это был мультипликационный фильм, даже по тем временам чересчур простенький. Режиссер Джин Дейч и продюсер Уильям Л. Снайдер, наняв оператора, композитора и художника из Чехословакии, за месяц смастерили мультик длительностью 10 минут. Современные фанаты Толкина, посмотрев его, как правило, падают в обморок от возмущения, потому как его сюжет от повести отличается очень и очень сильно. Ни эльфов, ни гномов в нем нет, остался один лишь Торин Дубощит, которого почему-то сделали генералом. Компанию ему на протяжении всего мультфильма составляют безымянный стражник и невесть откуда взявшаяся принцесса Мика. Есть там и Гэндальф, и дракон, переименованный в Слага, и молодой круглолицый хоббит Бильбо Бэггинс, который победил всех злодеев и лично убил дракона, использовав аркенстоун как наконечник стрелы. На этот раз совместно с японскими аниматорами. Здесь уже явно просматривается жанр фэнтези, и графика получше, и персонажи довольно симпатичные, с большими и добрыми, как это всегда бывает в японском аниме, глазами.
Вот как выглядит добрый волшебник в гриме и без него: 37 Саруман Роль могущественнейшего мага исполнил британец Кристофер Ли. Роль Сарумана в трилогии стала последней в жизни ветерана Второй мировой войны, в 2015 году он скончался в возрасте 93 лет. Такое впечатление, что Сарумана вообще не гримировали! Голлум «Образом» и голосом Голлума стал Энди Серкис, английский актер на счету которого в последнее время — роли в картинах «Звездные войны: последние джедаи» и «Черная Пантера». Примечательно, что на его счету роль Цезаря в двулогии «Планета обезьян», где он также весьма сильно «отличается» от себя в жизни: В образе Цезаря, в реальной жизни, в образе Голлума В образе Цезаря, в реальной жизни, в образе Голлума Азог Предводителя орков сыграл Ману Беннет из Новой Зеландии. Тут, конечно, не обошлось без компьютерной графики, как и в прошлом случае: 37 Элронд Правителя Ривенделла, обладавшего даром предвидения, сыграл Хьюго Уивинг. Самой известной ролью актера является его персонаж агента Смита из легендарной «Матрицы».
Барду Лучнику удается выбраться из тюрьмы и победить монстра, но тот все же успевает выполнить свой ужасный план. Народ Эсгарота отправляется в Дейл в полной уверенности, что Торин поможет оставшимся без крова людям. Вскоре их предводитель узнает, что Король-под-горой сошел с ума из-за влияния несметных сокровищ и камня Аркенстона.
У Леголаса течет кровь из носа после схватки с Болгом. Он никогда «раньше» не был ранен в трилогии фильмов «Властелин колец». А его сын Сэдвин Брофи снялся в роли Элдариона в фильме « Властелин колец: Возвращение короля » 2003. Роберт Казински был взят на роль Фили, и с ним даже было отснято несколько сцен, но затем, примерно через месяц после начала съемок, он покинул проект и вернулся в Англию по личным причинам. Мартин Фриман и Бенедикт Камбербэтч снимались в перерывах съемок сериала « Шерлок » 2010. Орландо Блум на два года старше, чем Ли Пейс , который играет его отца, короля Трандуила. По словам сценариста Филиппы Бойенс , Тауриэль является оригинальным персонажем, написанным специально для фильма: «Мы создали ее, чтобы привнести в фильм женскую энергию. И мы считаем, что это абсолютно в духе Толкина». Для подготовки к роли Тауриэль Эванджелин Лилли прошла обучение фехтованию и стрельбе из лука, а также эльфийскому языку. Эванджелин Лилли призналась, что является поклонницей романов Толкина еще с 13 лет. Первоначально Даг Джонс должен был играть короля Трандуила, но Питер Джексон решил взять вместо него Ли Пейса , чьим поклонником он стал после просмотра фильма « Запределье » 2006. Когда Бенедикт Камбербэтч был ребенком, его отец, актер Тимоти Карлтон , читал ему «Хоббита» на ночь. Питер Джексон появляется в эпизодической роли в самом начале фильма, он проходит, жуя морковку. Бенедикт Камбербэтч сам предложил прочитать речь некроманта задом наперед, чтобы она звучала страшнее.
Эмоции от статьи
- Full Cast & Crew
- Актеры и роли фильма «Хоббит: Нежданное путешествие» (2012)
- «Назад в будущее 2», 1989
- «Рай», 1991
Было и стало: как изменились актеры кинотрилогии «Властелин колец»
Мартин Фриман Персонаж: Бильбо Бэггинс Его роли на большом экране были достаточно разнообразными: « Автостопом по галактике », « Реальная любовь », « Божественное рождение », прошлогодний фильм « Секс по обмену » — но, похоже на сей раз, он, наконец, сделал ставку на истинного победителя. А если точнее, наоборот, поставили на него. Питер Джексон составляет график съемок своего фильма так, чтобы не пересечься со временем работы над сериалом Sherlock « Шерлок » канала ВВС, лишь бы снимать у себя Фримана. Мы тоже, Мартин!
Он может сыграть смешно, искренне и скромно все составляющие Бильбо , а также он выглядит точь-в-точь как молодой Иэн Холм исполнитель роли Бильбо Бэггинса в трилогии « Властелин колец ». Ричард Армитэдж Персонаж: Торин Армитэдж до этого снялся в еще одном крупном приквеле: он был пилотом Набу в фильме « Звездные войны. Эпизод 1: Скрытая угроза » правда, в титрах не указан.
А дальше, как говорится, история. Трилогия снискала любовь миллионов зрителей, имела большой финансовый успех и является одной из самых прибыльных франшиз в кинематографе. Но как обстоят дела у актеров из легендарной девятки «Братства кольца»? С ним же исколесил всю планету, был номинирован на «Оскара» за роль в фильме «Боги и монстры» 1998. Помимо трилогии «Властелин колец» и его приквелов «Хоббит», МакКеллен исполнил еще одну знаковую роль — Магнето во франшизе «Люди Икс». Сейчас британскому актеру 81, но он продолжает сниматься в кино. Из недавних ролей — театральный кот Гус в провальных «Кошках». Фильм стал худшим на премии «Золотая малина», в общей сложности собрав 6 наград. Впереди — премьеры снятой на айфон фантастики «Бесконечность: Субъект неизвестен» и комедии с Джиллиан Андерсон с кричащим названием «Проклятие полной шлюхи».
Больше всего времени сейчас актер уделяет театру — этим летом он сыграет Гамлета спустя 50 лет после того, как впервые исполнил его на сцене Королевского национального театра. В конце прошлого года МакКеллен призвал поклонников творчества Толкина выкупить дом писателя в Северном Оксфорде и превратить его в литературный центр. Удалось даже собрать 600 тыс. Теперь созданный фонд предлагает вернуть пожертвования обратно вкладчикам или использовать их для организации музея в другом оксфордском доме или на продвижение образования в области декоративно-прикладного искусства и литературы. С тех пор он сыграл множество заметных ролей. Его сотрудничество с Дэвидом Кроненбергом подарило Вигго роли в «Оправданной жестокости» и «Пороке на экспорт» номинация на «Оскара» как лучшего актера. Участие Вигго в фильмах «Капитан Фантастик» и «Зеленая книга» тоже принесло ему актерские номинации на заветную золотую статуэтку киноакадемии. В 2018 году Вигго дебютировал в режиссуре, поставив по собственному сценарию драму «Падение» , в которой также исполнил роль консервативного отца, вынужденного переехать из американской глубинки к семье сына-гея в Лос-Анджелес.
Не обошлось и без тяжелых в эмоциональном плане моментов. Насилия в фильме предостаточно — искусственная кровь и скальпы актёра совсем не смущали. Но одна из сцен далась Вуду с трудом: в ней он топит женщину в ванной. По признанию актёра, происходящее показалось ему чересчур реалистичным, поэтому он испытывал дискомфорт. Все усилия не прошли даром: маньяк вышел действительно жутким. При этом в фильме хорошо показано, как остатки человеческого в душе Фрэнка борются с его «звериной» натурой, которую породили многочисленные комплексы и душевные травмы. Райан «Уилфред» По словам Вуда, сериалы увлекает его не меньше, чем кино среди любимых называет «Безумцы», «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» , поэтому он целенаправленно искал качественное шоу, в котором мог бы сняться. Ремейк австралийского сериала «Уилфред» актёру подошёл идеально. Главный герой, депрессивный и нерешительный Райан Вуд , в 30 с небольшим так и не нашёл своё место в жизни. Детские травмы от общения с отцом-тираном и сумасшедшей матерью, постоянное осуждение сестры, отсутствие друзей и девушки, проблемы с работой — молодой человек видит выход только в самоубийстве. Однако что-то идёт не так. Райан не только остаётся в живых, но и сближается с симпатичной соседкой, обещая присматривать за её псом по кличке Уилфред Джейсон Гэнн. Но здесь есть нюанс: его он видит как человека в костюме собаки, причём не самого приятного — эгоистичного, нахального и совершенно неуправляемого. Это становится началом очень странной дружбы и множества сомнительных приключений. С первого взгляда сериал может произвести обманчивое впечатление. Он кажется обычным ситкомом, приправленным чёрным юмором и максимально пошлыми шутками. На самом деле, «Уилфред» намного глубже. Всё шоу — это один большой сеанс психотерапии для главного героя, который запутался в своих проблемах и комплексах. Сдержанному и мнительному Райану противопоставляется существо, которое живёт инстинктами и не знает стыда. Интересно обыгран тот факт, что Уилфред, как собака, может позволить себе всё, что угодно — возможно, именно так вели бы себя животные, если бы умели говорить. Но самое важное, в нём есть то, чего так не хватает Райану — на подсознательном уровне герой Вуда это понимает. Отношение зрителей к Уилфреду может меняться на протяжении шоу. Сначала кажется, что такого друга и врагу не пожелаешь. Однако сериал показывает, что иногда в «животных» поступках может быть смысла больше, чем в «правильных» решениях. Помимо тонкого психологизма в шоу также есть любопытная сюжетная интрига, подогреваемая сюрреалистическими и мистическими линиями. До самого конца остаётся загадкой, кем является Уилфред, с одинаковым успехом можно предположить, что это волшебное существо или плод воображения Райана. Финал производит не менее сильный эффект — авторы предложили весьма специфическое решение проблем главного героя, с которым, возможно, зритель захочет поспорить. В итоге, от весёлой и «безбашенной» атмосферы «Уилфреда» к концу ничего не остаётся — сериал достаточно грустный. Что касается Вуда, то тут он, конечно, играет не самую неожиданную для себя роль, но делает это на высшем уровне: обаятельные неудачники у него всегда выходят идеально. В этом научно-фантастическом шоу всего два сезона, но зато они насыщены событиями и неожиданными поворотами — угнаться за полётом мысли создателей будет непросто. История начинается с очень плохого дня в жизни Тодда Вуд. У парня давно всё идёт не так: музыкальная группа, где он играл, развалилась, работать приходится в отеле на низшей должности, нет денег, зато долгов — более чем достаточно. Но тут, как говорится, «со дна постучали»: Тодд становится подозреваемым в убийстве, а в друзья набивается какой-то эксцентричный чудик, называющий себя холистическим детективом. Дирк Джентли Сэмюэл Барнетт верит в то, что во вселенной всё взаимосвязано — он обязательно раскроет преступление, если должен. Таким образом, детектив, отрицающий традиционные методы, и его помощник, который меньше всего на свете хочет этим заниматься, пытаются во всём разобраться. Вопреки логике и здравому смыслу, у них что-то получается. Сериал увлекает и захватывает с первой же серии, несмотря на то, что зрителю, как и Тодду, решительно ничего не понятно. Много событий, персонажей, деталей и поворотов — лишь к концу сезона всё постепенно начинает складываться воедино. Во время просмотра нужно быть очень внимательным, но это нельзя назвать недостатком. Комичные, но вызывающие сопереживание герои, яркие декорации, забавные костюмы чего стоит персонаж Вуда в белой шубе и майке с американским флагом , приключенческая атмосфера и очень симпатичный корги — всё это делает процесс расследования лёгким и весёлым. По словам создателей, они понимали, что сделать точную копию книг Адамса у них всё равно не получится, поэтому решили добавить в сериал лучшее из своих любимых произведений. Вуда сценарий поразил сразу — по его словам, он никогда не читал чего-то подобного. Актёр отметил по-настоящему захватывающий мир сериала, который состоит из разнообразных безумных линий и отлично прописанных, эксцентричных и взаимосвязанных персонажей. Своего героя актёр описывает как храброго, но запутавшегося в жизни человека, который страдает из-за принятых им неправильных решений. В прошлом Тодд поступал эгоистично, но всё равно смог встретиться со своими демонами и изменить жизнь к лучшему. Благодаря Дирку, молодой человек осознал свои ошибки и понял, что способен на большее, чем ему кажется — Вуду нравится путь его героя. Стоит отметить, что персонажи развиваются на протяжении всего сериала, причём иногда очень радикально: во втором сезоне главные герои практически меняются местами в эмоциональном плане. Шоу удивляет до конца и остаётся непредсказуемым, тем более, в каждой арке расследуются разные дела. Тони «В этом мире я больше не чувствую себя как дома» Причудливое название дебютного фильма Мэйкона Блэра описывает картину как нельзя лучше — именно так чувствуют себя её герои. Одинокая женщина средних лет по имени Рут Мелани Лински в окружающих давно разочаровалась. Везде хамство и равнодушие, а в собственной жизни не происходит ничего интересного, даже отвлечься не на что. Терпению героини наступает предел, когда дом грабят, а полиция отмахивается от неё, как от надоедливой мухи. Тогда Рут объединяется со своим соседом-интровертом Тони Вуд , и вместе они идут вершить правосудие на свой страх и риск. В фильме успешно соседствуют сразу несколько жанров. Абсурдная трагикомедия и социальная драма плавно переходят в настоящий «трэш», динамичный и невероятно смешной. Гротескные характеры и безумные события, далёкие от реальной жизни, сочетаются с понятными многим людям эмоциями. Если вы хоть раз сетовали на окружающий мир, то легко поставите себя на место героев. Персонажи, несмотря на их карикатурность, определённо удались. У Вуда очень интересный герой: витающий в облаках парень, увлекающийся всякими специфическими вещами вроде восточных единоборств. Со стороны он может показаться таким же пофигистом, как и все остальные, но на самом деле, Тони не менее чувствительный, чем Рут. Всю картину зрители наблюдают за приключениями двух чудаков, которые нашли друг друга — дел их дуэт наворотил немало. Фильм предлагает пофантазировать о том, что будет, если в один миг перестать терпеть житейскую несправедливость иногда вопреки здравому смыслу , и как следует над этим посмеяться. На экране можно позволить себе больше, чем в жизни, поэтому здесь хороши любые методы — порой путь к душевному спокойствию пролегает через реки крови. Норвал «Иди к папочке» «Иди к папочке» — одна из последних на данный момент работ актёра. Смесь трагикомедии, триллера и трэш-хоррора — типичный выбор Вуда, предпочитающего именно такие нестандартные и своеобразные фильмы. Картина немного похожа по духу на «В этом мире я больше не чувствую себя как дома», только здесь на первый план выходят родственные взаимоотношения. Главный герой, нелепый и инфантильный Норвал, получает приглашение навестить своего отца, живущего в загородном доме. Несмотря на то, что молодой человек его совсем не помнит, на встречу он отправляется без лишних вопросов. Однако общаться с отцом оказывается не слишком просто, так как тот хамит и проявляет агрессию.
Герой Вуда уже знает о несправедливости мира и чувствует внутреннюю ответственность за близких людей — актёр прекрасно отыграл боль своего персонажа. Фильм серьёзный и очень грустный, при этом даже в нём есть толика волшебства — детское воображение иногда помогает сбежать из суровой реальности. В очередной экранизации «Приключений Гекльберри Финна» Вуду досталась главная роль. Пусть сам фильм и представляет собой упрощенную диснеевскую адаптацию книги, зато образ актёр воплотил очень точно. Его Гек, своевольный, находчивый и задорный, получился именно таким, каким нужно. Глава семейства Стефен Кевин Костнер возвращается из Вьетнама: теперь у него проблемы с психикой и трудности с устройством на работу. В это же время, у его сына Стю Вуд свои «войны» с соседскими детьми — и в них немало жестокости. Но окружающий мир не «ломает» отца и сына окончательно — их внутренняя доброта и моральные принципы помогают им прожить свою жизнь достойно. В детской карьере Вуда эта роль одна из самых сильных: его герой ожесточён необходимостью выживать и уже не столь наивен, но при этом он сохранил в себе душевные ориентиры, которым учил его отец. В нём максимально положительный герой Вуда вступает в негласную схватку с персонажем Маколея Калкина, настоящим психопатом и «волком в овечьей шкуре». Их противостояние захватывает и держит в напряжении до последних минут картины — оба актёра играют очень достойно. Актёру повезло с выбором: душевность в картине стоит на первом месте, а примитивный и туалетный юмор практически отсутствует. Парень выбирает себе другую съёмную квартиру. Соседи там тоже есть, но они ему нравятся намного больше: две прекрасные девушки, не похожие друг на друга, привносят в жизнь героя много нового. Несмотря на то, что сюжет вращается вокруг романтических отношений, фильм скорее о взрослении, и это большой плюс. Герой учится самостоятельно решать многие вопросы, будь то бытовые проблемы или сложности в общении с людьми. Конечно, в амурных делах он тоже «прокачивается». И тут есть нюанс: хотя потери невинности в фильме уделено внимание, Джоунс вовсе не представлен как типичный озабоченный персонаж какого-нибудь «Американского пирога». Герой пытается, прежде всего, наладить душевные взаимоотношения с интересующими его девушками — акцент здесь на «внутреннем», а не «внешнем». Мировосприятие Джоунса показано необычно. Он постоянно воображает себе какие-нибудь нереальные вещи, например, как бы разобрался с обидчиками, если бы мог. Многим знакомо то чувство, когда хочется «переиграть» прожитую ситуацию иначе или представить себе приятное завершение тяжёлого дня — мечтатели точно узнают себя в герое. А ещё Джоунс пишет письма для отца, который бросил его в детстве — в этих моментах есть особая искренность. Пусть в картине нет чего-то необычного, но она подкупает тем, что с особой теплотой рассказывает о том периоде жизни, когда многое сложно и непонятно, но пока ещё всё впереди. В Лондоне на «Зелёной улице» находится стадион клуба «Вест Хэм Юнайтед» — речь в картине как раз идёт об английских футбольных фанатах. Главный герой Мэтт Вуд вылетает из Гарварда, потому что товарищ свалил на него свою вину — бороться с несправедливостью парень даже не пытается. Он отправляется в Лондон к своей сестре, и там знакомится с братом её мужа, ярым футбольным фанатом. Пит Чарли Ханнэм относится к американцу пренебрежительно, но постепенно пускает его в свой мир, полный адреналина и ярких эмоций. Вуд на съёмках настолько проникся атмосферой, что и в реальной жизни начал болеть за «Вест Хэм», а также смотреть матчи на стадионах. Чтобы лучше вжиться в роль американца-аутсайдера, после рабочего дня актёр отказывался от совместного отдыха в барах с остальной командой. Фильм хорош тем, что показывает околофутбольное движение под разными углами. С одной стороны, это беспощадные кровавые стычки, в результате которых, в борьбе за выдуманные ценности, в любой момент может погибнуть близкий тебе человек. С другой, группировка — настоящая семья, дающая чувство единения и свободы, храбрость и умение постоять за себя и своих друзей. Именно эти вещи, о которых мечтают многие, плюс возможность выплеснуть агрессию, и привлекает молодых людей к подобным бандам. Вуд отлично показал трансформацию, которая происходит с его персонажем. Из типичного неудачника и тряпки Мэтт превращается в человека, способного дать отпор тем, кому раньше не мог сказать даже слова. Актёр сумел показать это одним лишь решительным взглядом — у его героя настолько меняется выражение лица, что он кажется другим человеком. Дополнительно стоит отметить игру Чарли Ханнэма: увлечь бывшего студента Гарварда, максимально далёкого от подобной жизни, смог бы только очень харизматичный человек. Дуэт Ханнэма и Вуда — один из наиболее удачных в фильмографии актёра. По словам Вуда, после работы над этой картиной он понял, что люди, которые кажутся нам жестокими и отталкивающими, иногда живут более нормальной жизнью, чем мы. Фильм действительно показывает не только отрицательные, но и положительные черты футбольных фанатов, но при этом не романтизирует движение в целом. А некоторые неточности, за которые картину критикуют поклонники «Вест Хэма», роли не играют — кино о другом. Фильм снят по одноимённой книге Джонатана Сафрана Фоера, которая основана на личном опыте автора. Шрайберу оказалась близка тема произведения: как и главный герой, он американец еврейского происхождения. Картина рассказывает о путешествии коллекционера Джонатана Вуд по Украине с целью найти женщину, которая спасла его дедушку от нацистов во времена Второй мировой войны. Молодому человеку достаются весьма специфические проводники из Одессы: любитель американской культуры Алекс Евгений Гудзь , его дед-антисемит Борис Лёскин и собака, которую Джонатан до ужаса боится. Фильм можно поделить на две части. Начинается всё как комедия, где обыгрывается столкновение менталитетов и непонимание языка друг друга — как в прямом, так и переносном смысле. В картине очень много уморительных моментов, когда Джонатан, практичный, серьёзный и дотошный, приходит в шок от поведения своих спутников, которые, в свою очередь, считают его полным идиотом. Для них не понятна его фобия собак или отказ от мяса — реакция героев друг на друга очень забавна. Ещё один удачный приём: авторский перевод Алекса разговоров деда с Джонатаном. Персонаж Гудзя выкручивается, как может, чтобы наладить «дипломатические» отношения своих попутчиков, поэтому интерпретирует их речи на своё усмотрение. Кстати, в полной мере юмор картины могут оценить только русскоговорящие зрители. Однако со второй половины весёлого в фильме заметно меньше: комедия превращается в драму о Холокосте. Что важно, о таких ужасных вещах рассказывается не только с одним лишь негативом. В картине немало добра и света, поэтому она получилась одновременно грустной и невероятно трогательной. Недаром, к концу фильма меняются отношения между героями — к взаимопониманию ведёт долгий путь. Красивые пейзажи, вроде красочного поля подсолнухов, тоже не дают совсем загрустить. Есть и недостатки: в картине много «клюквы» и очень утрированное изображение жителей Украины. Но это тот случай, когда в фильме важно другое, а на несоответствие реальности можно просто закрыть глаза. Мартин «Убийства в Оксфорде» Неспешный детектив «Убийства в Оксфорде» придётся по душе любителям английской атмосферы и логических загадок. Фильм снят по роману аргентинского писателя Гильермо Мартинеса «Незаметные убийства». Студент Мартин Вуд восхищается знаменитым преподавателем логики Артуром Селдомом Джон Хёрт и мечтает, чтобы он стал его научным руководителем. Однако найти общий язык со своим кумиром молодому человеку в итоге не удаётся. Как раз в это время в Оксфорде происходит череда загадочных убийств. Мартин и Артур волей случая начинают вместе заниматься расследованием, постепенно входя в азарт. Персонаж Вуда здесь — вовсе не очередной типичный «ботаник». Мартин пользуется популярностью у девушек, но при этом он настолько увлечён наукой и детективными теориями, что готов отодвинуть личную жизнь на второй план. Актёр показал настоящую одержимость своего героя.
Звезда «Хоббита» неожиданно ушел из жизни
Снимок, на котором постаревшие, но узнаваемые актеры сидят в баре, появился в фанатских пабликах и растрогал поклонников франшизы. На нем была организована специальная сессия "Вечер с хоббитами", где актеры отвечали на вопросы поклонников. Больше всего фанаты, оставившие комментарии под фото, удивились внешнему виду Элайджи Вуда. Обычно вечно нестареющий актер на этот раз предстал с поседевшей шевелюрой и непривычными усами.
Фродо, Сэм, Пиппин и Мерри уже не те? Судя по снимку, все четыре актеры находились в кафе.
Все они очень счастливы снова встретиться и посидеть вместе за бокалом вина.
Он был выбран для роли Торина, вождя гномов, в фильмах о "Хоббите" благодаря своему таланту и предыдущему актёрскому опыту. Режиссёр Питер Джексон оценил его способность создать харизматичного и сложного персонажа, который обладает силой, решимостью и глубиной эмоций, необходимых для данной роли. Эванджелин Лилли начала карьеру как модель, а затем перешла в актёрскую сферу.
Она получила известность благодаря роли Кейт Остин в сериале "Остаться в живых". После этого её карьера взлетела, и она сыграла важные роли в кино и телесериалах, включая участие в франшизе "Хоббит", где исполнила роль Тауриэль. Её способность воплотить в жизнь сильного и независимого персонажа стала ключевым фактором в выборе для этой роли. Орландо Блум — английский актёр, прославившийся ролью Леголаса в трилогии "Властелин колец".
Он получил эту роль благодаря своей харизме и таланту, демонстрируя выдающееся умение владения луком и стрелами во время кастинга. Режиссёр Питер Джексон увидел в нём воплощение образа эльфийского принца и пригласил его сыграть эту роль.
Зигрид и Тильда По сюжету фильма у Лучника помимо сына Баина есть еще и две дочери. Интересно, что на роль Зигрид и Тильды были выбраны две родные сестры. Пегги сыграла старшую, а Мэри Несбитт — младшую. За годы актрисы сильно изменились. Красавицы-девушки в настоящее время проживают в Лондоне. Судя по информации в сети, сестры не продолжили кинокарьеру.
Знакомые герои и новые актеры. "Хоббит: Пустошь Смауга"
«Хо́ббит» — поставленная режиссёром Питером Джексоном серия из трёх связанных единым сюжетом кинофильмов, представляющая собой экранизацию повести Дж. В фильме «Хоббит: неожиданное путешествие» мог играть актер Рон Персман, но его условием было сотрудничество только с Гильермом дель Тором, бывшим режиссером. Главная» Хоббит: Нежданное путешествие» Актеры и роли, режиссеры, продюсеры, сценаристы, операторы, композиторы. Боевик, приключения, фэнтези. Режиссер: Питер Джексон. В ролях: Иэн Маккеллен, Мартин Фримен, Ричард Армитидж и др. Описание. «Хоббит: Пустошь Смауга» — вторая лента из серии фильмов об отважном полурослике. В фильме «Хоббит: Нежданное путешествие» актер сыграл роль Верховного Гоблина. Ли Пейс и Эйдан Тернер Трилогия «Хоббит» подходит к завершению, и мы можем попрощаться не только с ее героями, но и с некоторыми актерами.
Звезда «Хоббита» неожиданно ушел из жизни
Следом за ним ушел актер и его давний друг Рон Перлман. Питер Джексон добавил нескольких персонажей, не упоминавшихся в книге «Хоббит, или Туда и обратно», по которой и снят фильм. Однако они присутствовали в других произведениях Толкина и уже были знакомы зрителю. Например, бурый маг Радагаст перекочевал из книги «Властелин колец»: из оригинальной кинотрилогии его вырезали, а тут он пришёлся к месту.
Съёмки картины на разных этапах сопровождались спорами об авторских правах. Ряд книг Толкин разрешил экранизировать ещё при жизни, другие же остались в собственности его наследников.
Тауриэль - новое воплощение эльфийской женщины. В противовес мечтательной, чувствительной Арвен предстает новый образ прекрасной эльфийки. Эту роль взяла на себя Эванджелин Лилли. Ей пришлось обучиться приемам фехтования, с чем она успешно справилась. Язык, на котором разговаривают эльфы, был домыслен автором «Властелина колец». Много что отличалось от оригинального произведения «Хоббит». Актеры и роли, сыгранные ими, смогли в полной мере передать задумку режиссера. Эльфийке добавили немного женственности, наделили особой энергией.
С фигурами Тауриэля и Кили сюжет получил динамичности. Вновь радует всех зрительниц фаворит женщин Леголас актер Орландо Блум. Годы не изменили актера, также утончен и гибок в отношениях с другими. Вот только доброжелательность исчезла в трилогии «Хоббит». Актеры положительно восприняли такие изменения, им хотелось показать зрителям, что они могут быть разными.
Широкую известность актер получил после таких картин «Транзит», «Морской бой», «Гнев титанов». Сейчас Джону 23 года, он продолжает успешно пополнять свою фильмографию яркими проектами, как актер востребован у режиссеров. Со своими поклонниками часто делится у себя в микроблоге моментами со съемочных площадок. Зигрид и Тильда По сюжету фильма у Лучника помимо сына Баина есть еще и две дочери. Интересно, что на роль Зигрид и Тильды были выбраны две родные сестры. Пегги сыграла старшую, а Мэри Несбитт — младшую.
Актер живет в «женском царстве», ведь супруга подарила ему трех дочек В кинозвезду первого эшелона артист не превратился, хотя засветился в фильмах «Цвет волшебства», «Теория большого взрыва» и «Очень странные дела». Иэн Маккеллен — Гэндальф Момент, когда Гэндальф Серый стал Белым, был одним из самых волнующих в киносаге Актер по-прежнему играет в кино и театре Обладатель семи театральных премий Лоренса Оливье и «Тони» снискал мировую славу после съемок в трилогиях «Властелин колец» и «Хоббит», а также сыграл Магнето в «Людях Икс». Кроме того, мастер шекспировского репертуара перевоплощался в Шерлока в фильме «Мистер Холмс», Гаса в «Кошках» и главного героя драмы «Хороший лжец». Не пропустите Маккеллена дважды номинировали на «Оскар», — за роль Джеймса в «Богах и монстрах» и персонажа Гэндальфа — однако заветную статуэтку он так и не завоевал. Впрочем, 82-летний актер не теряет надежды, ведь, к примеру, Энтони Хопкинс получил кинонаграду в 83. Вигго Мортенсен — Арагорн Образ Странника вознес Мортенсена на вершину успеха После взрыва популярности «Властелина колец» карьера датско-американского актера пошла в гору. Критики хвалили его за роль в «Оправданной жестокости» Кроненберга, за «Порок на экспорт» артиста номинировали на «Оскар». Зрители были в восторге от перевоплощений Вигго в картинах «Капитан Фантастик» и «Зеленая книга»: в первом Мортенсен предстал в образе мускулистого анархиста, ну а во втором — в облике изрядно растолстевшего итальянца-вышибалы. К слову, от набранного ради персонажа лишнего веса звезда избавился довольно быстро. Мальчику было четыре, когда родители разъехались. В нулевых актер закрутил роман с коллегой по фильму «Капитан Алатристе» Ариадной Хиль, но официально брак они так и не оформили. Ариадна Хиль легко поладила с сыном актера от прошлых отношений Сейчас Мортенсену 63, он постарел, поседел, но не растерял прежнего обаяния. Талант тоже никуда не делся: в прошлом году художник, фотограф, поэт и музыкант представил на фестивале «Сандэнс» дебютную режиссерскую работу «Падение». Лив Тайлер — Арвен Арвен была одной из спасительниц Фродо Признание критиков актриса получила за пять лет до выхода «Властелина колец», когда сыграла в фильме Бертолуччи «Ускользающая красота». По сути, роль влюбленной в Арагорна эльфийки принесла Лив симпатии зрителей. В последние годы Тайлер чаще появляется в сериалах, чем в полнометражках: «Оставленные», «Куртизанки», «9-1-1: Одинокая звезда». Не пропустите Актриса встречалась с Хоакином Фениксом, а первенца родила от басиста Ройстона Лэнгдона. Через несколько лет после развода Лив закрутила роман с британским спортивным агентом Дейвом Гарднером, в 2015-м подарила ему сына Сейлора, а в 2016-м — дочку Лулу. Скрыть мелкие недостатки звезде помогает свободная одежда. Поклонников же больше волнует не фигура Лив, а ее семейное положение: 44-летняя актриса не расписывалась с Гарднером, и слухи о разладе в паре ходят давно. Орландо Блум — Леголас Леголас был непобедимым воином Съемки актера в трилогии «Хоббит» послужили причиной для мемов и шуток: получилось так, что в приквеле Орландо выглядит гораздо старше, чем во «Властелине колец», и никакой грим не способен скрыть возрастные изменения бессмертного Леголаса, который вообще-то должен оставаться вечно юным. Впрочем, винить в оплошности стоит не артиста или режиссера, а безжалостную физиологию.
Хоббит: Битва пяти воинств
В фильмах «Хоббит: Пустошь Смауга» и «Хоббит: Битва пяти воинств» роль Беорна исполнил шведский актёр Микаэль Персбрандт. Хоббит: Битва пяти воинств (расширенная версия): актеры и создатели фильма. Маленькие героические хоббиты стали невероятно популярны, а актер, сыгравшие их, получили заветную известность. Опубликованное в Сети фото воссоединившихся актеров, сыгравших роли хоббитов в трилогии «Властелин колец», умилило поклонников саги.
Знакомые герои и новые актеры. "Хоббит: Пустошь Смауга"
В юбилей культового фильма рассказываем, как изменились актеры, исполнившие главные роли в трилогии. «Хоббит: Пустошь Смауга» наконец познакомил зрителей с королем эльфов Лихолесья Трандуилом, по совместительству отцом Леголаса, в исполнении американского актера Ли Пейса. Вариант приезда части съёмочной группы в Англию, чтобы не заставлять 90-летнего актёра совершать утомительный перелёт в Новую Зеландию, упоминался в СМИ как наиболее вероятный с самого начала съёмок «Хоббита».
От съёмок в рекламе до продюсирования хорроров
- Актёры и съёмочная группа
- Как выглядят актеры трилогии «Хоббит» без грима
- Актеры “Средиземья”: от Братства кольца” до “Битвы пяти воинств”
- От съёмок в рекламе до продюсирования хорроров
Павлодар Cити
28 января 1981 года родился американский актер Элайджа Вуд, получивший всемирную известность благодаря роли хоббита Фродо в фэнтези-трилогии Питера Джексона «Властелин колец». Вариант приезда части съёмочной группы в Англию, чтобы не заставлять 90-летнего актёра совершать утомительный перелёт в Новую Зеландию, упоминался в СМИ как наиболее вероятный с самого начала съёмок «Хоббита». Опубликованное в Сети фото воссоединившихся актеров, сыгравших роли хоббитов в трилогии "Властелин колец", умилило поклонников саги.