Лермонтов умер от тифа» на канале «perez» в хорошем качестве, опубликованное 21 марта 2013 г. 18:41 длительностью 00:04:50 на видеохостинге RUTUBE. Статья автора «Живу во Владивостоке» в Дзене: Осип Эмильевич Мандельштам один из величайших русских поэтов 20 в. Знаете почему я решила написать про него и выяснить где он похоронен? Министерство культуры и духовного развития Республики Саха (Якутия) выражает соболезнования по поводу смерти поэта, прозаика, литературного критика, переводчика, члена Союза писателей и Союза журналистов России. Константин Батюшков – русский поэт XIX века, литературный критик, прозаик, переводчик.
Дмитрий Веневитинов: тот, кого оплакивал Пушкин
И Светлов во время войны написал несколько первоклассных текстов: беру сейчас даже не поэму о Лизе Чайкиной — она как раз его героиня, в её судьбе он увидел продолжение собственной «Рабфаковки», — но прежде всего «Итальянца» и «Ангелов». В «Итальянце» очень откровенно и точно изображено преодоление штатской неготовности убивать, перерождение лирического героя, который даже в гражданскую никогда не упивался своей исторической правотой: все герои Светлова до «Итальянца» умирали, а не убивали. А в «Итальянце» — «Я стреляю, и нет справедливости справедливее пули моей». При столкновении с абсолютным злом никаких сомнений у Светлова нет. Да потому, что именно в честном бою, в однозначной, ясной, а я бы сказал — в религиозной ситуации ангелы снова начинают действовать; а до этого, в выморочных тридцатых, их не было. И странно, что у Окуджавы — светловского последователя и ученика — тоже есть стихотворение «Ангелы», и тоже военное. Но вот вопрос, парадокс, к которому и не знаешь, как подступиться: все большие поэты его эпохи как-нибудь да отозвались на террор. Даже Маяковский, который сначала был этого террора апологетом, а незадолго до смерти, хоть и в черновике, заорал: «Коммунист и человек не может быть кровожаден! А Светлов — тогда, во время событий, ни слова его единственный хорошо известный текст тридцатых — «Каховка», снова ностальгия по гражданской, так себе песня, если честно , и потом, в пятидесятые, ничего, и в шестидесятых, когда уже набирала силу вторая, 1961 года, оттепель, — тоже ничего.
Почему так? Запуган насмерть? Утратил дар в тридцатые, когда только пил, боялся и ненавидел? Разочаровался в коммунизме как таковом, и тогда ему уже действительно неважны нюансы — есть ли культ, нет ли культа, идея всё равно обречена? Он ученик Маяковского в том смысле, что пытается утверждать коммунизм с человеческим лицом — с гуманизмом на флаге, с прокламированным чадолюбием, с иронией и самоиронией, сглаживающими железобетонные углы советской пропаганды, — и больше скажу, как бы мост от Маяковского к Окуджаве, который тоже поначалу искренне верил в человеческий социализм и первые хорошие вещи написал именно с этой верой. Светлов пятидесятых верит не в коммунизм, а в неубиваемую человечность, он всё время напоминает людям, что они люди, — но напоминает без прежней уверенности, даже как-то просительно. И страшный вывод напрашивается: Светлов прежде всего человечен, он и в жизни удивляет этой мягкостью и добротой — не потому, конечно, что робеет и не осмеливается противостоять мерзости с мерзавцами он как раз не церемонился , а потому, что такова его натура, склад души. Он прежде всего добрый, а в ХХ веке человечности уже недостаточно.
И потому поэт огромного масштаба не реализовался — или реализовался в четверть своего роста: мало, мало быть человеком. Сверхчеловеческие напряжения требуют сверхчеловеческой психологии. А напоминать людям, что они люди, — хорошо, конечно, но мало. Михаил Светлов. Но, может, это и не нужно — чтобы слишком многие любили? Саму Ахматову, осуществившегося гения, многие и до сих пор ненавидят, и никто ей не умиляется. И, может быть, это нормальная участь поэта? Мне самому, если честно, страшно это писать, — но мне и саму эту статью писать было нелегко.
Потому что я перечитал Светлова после долгой паузы — и не почувствовал прежней любви, а точней, чувствовал её реже.
Тургеневым, И. Гончаровым и Н. Имел вес в литературном сообществе, высоко ценился как поэт. Стихов в то время не публиковал, но вышло несколько его статей на политические темы: «Записка царю», «Россия и революция», «Папство и римский вопрос» и «О цензуре в России». Писал о «православной направленности» России.
Европу позиционировал как «революционную», Россию признавал «консервативной». Отрицал возможность союза между Россией и Западом: «…единственная естественная политика России по отношению к западным державам, это не союз с той или иной из этих держав, а разъединение, разделение их. Ибо они только когда разъединены между собой, перестают быть нам враждебными — по бессилию». В его трудах звучала идея создания союза славянско-православных государств под эгидой России. Ещё одна любовь случилась в жизни поэта в 1840-е годы. Юная Елена Александровна Денисьева недавно окончила Смольный институт вместе со старшими дочерями поэта, часто бывала в доме Тютчевых.
Летом 1850 года произошло объяснение, начались отношения. Этот роман осудили все, начиная с родителей Денисьевой, которые отреклись от дочери. Этим чувствам поэта посвящено стихотворение 1851 года «О, как убийственно мы любим…». В 1854 году в России был опубликован первый сборник стихов Тютчева «Беззаконие», посвящённый Елене. В 1859 году Афанасий Фет, поклонник творчества Тютчева, написал статью «О стихотворениях Тютчева», в которой назвал его «магическим толкователем тончайших чувств». Второй сборник Тютчева вышел в 1861 году в Германии, на немецком языке.
Карьерный рост Тютчева стремителен: в 1857 году он получает чин действительного статского советника, через год становится председателем Комитета иностранной цензуры, в этой должности он будет работать 15 лет, несмотря на разногласия с членами правительства — Тютчев выступал за ослабление цензуры. В союзе с Денисьевой родилось трое детей, дочь и два сына. В 1864 году Елена заболела туберкулёзом, через полгода скончалась. Тютчев долго не мог справиться с потерей. Винил в произошедшем себя. Вскоре после смерти своей матери ушли из жизни от той же болезни дочь и младший сын.
Законная супруга поэта Эрнестина поддержала его, известны её слова: «Его скорбь для меня священна, какова бы ни была её причина». Супруги примирились и прожили вместе до кончины поэта.
Почему Меркурий? Потому что Гермес, бог торговли, ртуть, жидкий гибкий зыбкий металл. Он и победил героев, и пережил их. Вся романтика, вся «грамматика боя» заканчивается вот этим — победой иностранной звёзды, которую так и не успели назвать по-русски. Почему Светлов стал знаменит и по-настоящему расцвёл в 1927 году? Потому что этот переломный год — десятилетие Октября — как раз и обозначил конец советской утопии, торжество обывателя. НЭП свернут, но обыватель всё равно победил, потому что великий проект не состоялся; всех, кто напоминает о великих планах и мечтах, — прежде всего Маяковского и его верный ЛЕФ — задвигают.
Светлов — поэт именно этого ощущения: только что Меркурий нас боялся, а вот он опять выплыл из-за облаков и плывёт над нами, а нас уже и нет. Его ирония, его самоуничижение — отсюда. Всему его поколению присущ этот сардонический юмор, вечная ностальгия по революционной романтике и заболтанный, заговорённый страх перед будущим: Дементьев, Ушаков, из младших — Борис Корнилов, Берггольц, Чекмарев… Все они уверены в том, что поэту нет места в мире; все вспоминают революцию и Гражданскую войну не как череду зверств, но как упоительное время свободы и надежды, как героический прорыв, как одну бесконечную светлую зелёную летнюю ночь в степи, и среди этой степи по-бабелевски бродят женщины и кони… Светлов об этом написал довольно неуклюжие, но, кто бы сомневался, искренние стихи: «Ночь стоит у взорванного моста. Конница запуталась во мгле. Парень, презирающий удобства, умирает на сырой земле. Тёплая полтавская погода стынет на запёкшихся губах. Звёзды девятнадцатого года потухают в молодых глазах. Он ещё вздохнёт, застонет еле, повернётся набок и умрёт. И к нему в простреленной шинели тихая пехота подойдёт.
Юношу стального поколенья похоронят посреди дорог, чтоб в Москве ещё живущий Ленин на него рассчитывать не мог. Девушки ночами пишут письма, почтальоны ходят по земле, чтобы шла по далям живописным молодость в единственном числе». Из этого потом сделали песню. В принципе это, конечно, полное чёрт-те что — «парень, презирающий удобства»… что он делает на сырой земле?! Но кто же знал, что «удобства» в сознании читателей, испорченных квартирным вопросом, будут означать места общего пользования? Когда Евтушенко от имени бетонщицы писал «чуть вибратор на миг положу», он тоже ничего такого в виду не имел. Корреспонденты газеты «За Победу! Берлин, 1945 год. Когда-то в книжке об Окуджаве я посвятил целую главу их неявным, но безусловным совпадениям; напомним, что и первые советские авторские песни были написаны Светловым: «За зелёным забориком ты не можешь уснуть»… Застенчивость, сниженный пафос, мифологизированное прошлое, неясное будущее, сознание собственной неуместности, презрение к быту, или, скорей, беспомощность перед ним, все эти комиссары в пыльных шлемах и старые пиджаки — это атмосфера Светлова, приметы его лирики; и Лев Шилов вспоминал, что такие глаза, как на концертах Окуджавы, видел прежде только у слушателей Светлова на его редких, но всегда успешных и востребованных творческих вечерах.
Люди, слушая Светлова, становились лучше — хотя бы только в собственных глазах; но ведь и это немало.
В 1882 году молодой журналист прибыл в город Лахор, который сейчас находится на территории Пакистана. Литературное творчество Во время работы в издании Киплинг стал известен тем, что, в отличие от прочих представителей англо-индийской аристократии, знал все о жизни бедного населения Лахора. Наряду с работой, Редьярд продолжал писать художественные произведения, а также путевые заметки: в восьмидесятых он путешествовал по Азии и США. К 1889 году, когда писатель вернулся обратно в Англию, уже было издано шесть его книг. А после выхода романа «Свет погас» Киплинга прозвали «вторым Диккенсом».
Мандельштам Осип Эмильевич
В декабре 1938-го в лагере началась эпидемия сыпного тифа и поэт, истощенный голодом и психическим напряжением, заболел. Лермонтов умер от тифа» на канале «perez» в хорошем качестве, опубликованное 21 марта 2013 г. 18:41 длительностью 00:04:50 на видеохостинге RUTUBE. 1784 год – Родился русский поэт, переводчик и драматург Николай Иванович Гнедич, более 20 лет посвятивший переводу на русский язык «Илиады» Гомера (опубликован в 1829 г.). Стихотворение погиб поэт невольник чести. Русский поэт, в фамилии которого спрятан месяц года 6 букв.
Георгий Недгар: прекрасные причуды родного языка
Пушкина 7 букв Поэт, лицейский друг А. Пушкина, издатель альманаха "Северные цветы 7 букв Барон, русский поэт, издатель, друг и одноклассник А.
Пуппо называет его «одним из видных знатоков творчества Дмитрия Кедрина». Я не знаком с Л. Гофманом и сожалею, что мой образ жизни замкнутый. А вы знаете Гофмана? Слышали о нём? По-видимому, это интересный человек. Кедрина 22 сентября 1985 18 сентября у нас был Юрий Дмитриевич Бедзик11. Он сказал, что издание на украинском языке Дм. Юрий Дм.
Взял у меня Ваш адрес и обещал в самое ближайшее время написать Вам об этом. Кроме того, Юр. Прокопенко 9 октября 1985 Не хочется плохо думать о людях, но я почти уверен, что в моих неудачах конечно же — временных повинна злая воля местных тузов. Всё же попытаюсь ещё и ещё напечатать «Рембрандта» в одном из республиканских журналов, предложить драму театрам. И со сборником испробую разные варианты. Сложа руки сидеть не буду. Кедрина 21 декабря 1985 Написал ли Вам Юрий Бедзик? Или кто-либо из Киева? Я болею остеохондрозом. После падения на улице у меня нарушился солевой обмен, вот второй год, как я без помощи не выхожу на улицу, без посторонней помощи.
А где взять эту «постороннюю помощь»? Светочка далеко живёт от меня. По моей просьбе — обязательно приезжает. Сейчас она занята переводом с укр. Бедзика, отца Юрия Дмитр. Кедрина 5 марта 1986 Ох, Боже мой, когда справедливость победит? Оказалось, что Юрий Бедзик — болтун. Кому верить? Неведомо… Мне очень больно за Вас… Перевести всего Кедрина, а теперь надо ещё «добиваться». Хотя бы днепропетровское из-во выпустило в свет на укр.
Кедрина 11 июня 1986 Из газет Вы, наверное, знаете, что теперь избран председателем Укр. Может, теперь с публикацией Ваших переводов из Кедрина дела пойдут легче. Помощниками избраны Олейник Борис Ильич, ведь он обещал мне, что займётся переводами из Кедрина, теперь пусть поможет опубликовать Ваши переводы сообщаю его адрес: 252030, Киев, ул. Ленина, 39, кв. Прокопенко 27 ноября 1986 Хоть и трудно, стараюсь кое-где бывать. Отдал «Рембрандта» в режиссуру Днепропетровского украинского драматического театра им. Просили узнать, где и когда ставили «Рембрандта». В театре «Вайнемуйне» — г. Тарту — шла опера, музыку к которой написал известный композитор Эулген Капп. Не могу точно указать годы, но, кажется, лет пять тому назад.
На Красноармейской у меня хранятся журналы и газеты, в которых много писали, хорошо, об этих спектаклях. Обо всём этом будет указано в библиографическом томе, он должен выйти в начале будущего года в Ленинграде. Конечно, я Вам пошлю его. Кедрина 4 августа 1987 Борис Кедрин усыновил Дмитрия, когда ему было 10 месяцев. Умер он, когда папе было пять лет. Тут три женщины Ольга, Людмила и их мать Неонила съехались и стали втроём воспитывать Митечку.
Вы найдете читы и советы для других уровней на главной странице CodyCross Группа 54 Пазл 3 ответы. Русский поэт, погибший от тифа в 32 года Ответы и Решения Русский поэт, погибший от тифа в 32 года дельвиг.
Родился 13 марта 1813 года в имении Студенец, принадлежавшем его деду Волконскому.
Накануне своего 39-летия погиб поэт Василий Бородин
Новости от информслужбы «Русское Радио Муром» архив новостей. Осип Мандельштам скончался от тифа в пересыльном лагере «Владперпункт» во Владивостоке. 1784 год – Родился русский поэт, переводчик и драматург Николай Иванович Гнедич, более 20 лет посвятивший переводу на русский язык «Илиады» Гомера (опубликован в 1829 г.).
Как Николай Перовский стал "безусловным российским поэтом"
По официальным данным, он скончался от сыпного тифа, также говорилось, что он умер из-за паралича сердца. Лермонтов умер от тифа» на канале «perez» в хорошем качестве, опубликованное 21 марта 2013 г. 18:41 длительностью 00:04:50 на видеохостинге RUTUBE. Он был именно настоящий поэт, и больше скажу — поэт с чертами гения, и есть в его биографии характерное сходство с судьбой другого удушенного гения — Олеши. 25 июля 1919 года умер в Новочеркасске от сыпного тифа. Гавриил Лубнин, художник, поэт, романтик и музыкант из Санкт-Петербурга, ушел из жизни на 55 году жизни.
Вечерний Герасимец. Лермонтов умер от тифа...
Сегодня ушел из жизни культовый петербургский художник, поэт и музыкант Гавриил Лубнин. Дельвиг, Александр Иванович (1810—1831) — русский поэт, прозаик, переводчик. самую маленькую комнату. Первая подсказка к кроссворду "Русский поэт, погибший от тифа в 32 года". Эта простая страница содержит для вас CodyCross Русский поэт, погибший от тифа в 32 года ответы, решения, пошаговые руководства на все слова. Это поможет вам с CodyCross Русский поэт, погибший от тифа в 32 года ответами, некоторыми дополнительными решениями и полезными советами, а так же рекомендациями.
Вечерний Герасимец. Лермонтов умер от тифа...
При этом в Италии он никогда не был, а язык выучил самостоятельно, чтобы иметь возможность прочесть литературу этой страны в оригинале. Автор самого известного стихотворения против Сталина В 1933 году Мандельштам написал своё самое известное и роковое стихотворение "Мы живём, под собою не чуя страны" с невообразимой в то время критикой Иосифа Сталина. Естественно, стихотворение не было опубликовано ни при жизни Осипа Эмильевича, ни спустя много лет после его смерти. Даже записывать его было опасно: Мандельштам рассказывал его устно товарищам.
Писатель Борис Пастернак был одним из тех, кому Мандельштам читал эти строки. По воспоминаниям подруги семьи Эммы Герштейн, когда поэт закончил, Пастернак сказал: "Это не литературный факт, но акт самоубийства, которого я не одобряю и в котором не хочу принимать участия. Вы мне ничего не читали, я ничего не слышал и прошу вас не читать их никому другому".
Мы живём, под собою не чуя страны, Наши речи за десять шагов не слышны, А где хватит на полразговорца, Там припомнят кремлёвского горца.
Пушкина, издатель альманаха "Северные цветы 7 букв Барон, русский поэт, издатель, друг и одноклассник А. Родился 13 марта 1813 года в имении Студенец, принадлежавшем его деду Волконскому.
Из письма Дельвига Пушкину от 21 марта 1827 г.
Пушкин не просто оплакал Веневитинова. Это — рисунок Пушкина, изображающий Ленского. Веневетинов на акварели П. Соколова, 1827.
Фото: ru. К чему слова. Конечно, не может существовать единственного прототипа у такого сложного героя. Да и вообще это редко бывает, не только у Пушкина.
Но шестую главу Пушкин дорабатывал и в роковом для Веневитинова 1827 году. Быть может, он для блага мира Иль хоть для славы был рожден; Его умолкнувшая лира В веках поднять могла. Поэта, Быть может, на ступенях света Ждала высокая ступень. Быть может, унесла с собою Святую тайну, и для нас Погиб животворящий глас, К ней не домчится гимн времен, Благословение племен.
А может быть и то: поэта Обыкновенный ждал удел. В нем пыл души бы охладел. Во многом он бы изменился, Расстался б с музами, женился, В деревне, счастлив и рогат, Носил бы стеганый халат; Узнал бы жизнь на самом деле, Подагру б в сорок лет имел, Пил, ел, скучал, толстел, хирел, И наконец в своей постеле Скончался б посреди детей, Плаксивых баб и лекарей. Эх, Пушкин тоже полагал, что в жизни случается всякое.
Ему и самому оставалось меньше десяти лет жизни. Москвич из Кривоколенного Есть в Москве места, которые связаны с литературой так прочно, что мимо них невозможно пройти, не вспомнив какую-нибудь историю, если там, не дай бог копнуть — откроются тайны, хотя и в мрачных тонах. Да, в склепе был обнаружен прах Леонтия Филипповича Магницкого, автора одного из лучших в истории учебников математики. И все же лучше вернемся на поверхность, переместимся буквально на несколько десятков метров, на угол Милютинского переулка и Мясницкой и… «…и там, где теперь такая площадка и решетки лежат, решетки, через которые поступает воздух в штольни метро, в то время, значит, там стояла такая церковь святого Евпла.
А возле этой церкви… нэпман торговал бензином и керосином в бочках». О, это не сейчас, это было в тридцатые годы. Сейчас по этому месту несутся машины. Кстати, о церкви и керосинной торговле рассказывал Всеволод Вишневский, рассказ его относится к ранним двадцатым, а передал его рассказ Ираклий Андроников.
Да-да, опять Андроников! Его и правда есть смысл послушать и посмотреть — причем теперь это можно сделать в любую минуту. Церковь эта была деревянной и была единственной, где проводились службы во время наполеоновского нашествия, и пережила его. А уничтожили ее без помощи французов и иных внешних врагов.
В 1926-м церковь снесли. К чести ученных, организация «Главнаука» о ней почитайте сами заявила, что церковь Св. Евпла «представляет историко-художественный интерес, являясь цельным и единственным в своем роде образцом памятника переходной эпохи, объединившим архитектурные приемы Петровского времени с западноевропейскими воздействиями». Пытался защитить церковь от варварского уничтожения даже создатель совсем уж не святого места — Мавзолея Ленина — архитектор Щусев, но и ему ответили: «Сохранять при росте и перепланировке столицы всякую церковь Евпла только потому, что это памятник старины, бесполезно и даже вредно».
Увы, традиции плохие сохраняются лучше хороших. Предположительный портрет Веневитинова, ок. Веневитиновы во всех справочных изданиях причисляются к приходу церкви Св. Евпла, как и графы Салтыковы, князья Мосальские, как Хомутовы, Глебовы, Милютины, Волковы, Соколовы, Шестернины… этот список старинных московских фамилий можно было бы продолжать и в наше время, но многие семьи не пережили двадцатого столетия.
А еще в этой церкви очень многие просто бывали: и Пушкин, и Гоголь, и Толстой. Случались тут и маленькие, но памятные события: «В 1810 г.
Ему было 47 лет. Причиной осуждения Мандельштама на пять лет лагерей стал донос секретаря Союза писателей СССР Владимира Ставского, просившего наркома внутренних дел Николая Ежова «решить вопрос о Мандельштаме» и характеризовавшего его стихи как «похабные и клеветнические». В ноябре 1933 года, Мандельштам пишет одно из самых знаменитых стихотворений XX века, эпиграмма, посвященная «кремлевскому горцу» Сталину.
В ночь с 1 на 2 мая 1938 года поэт был арестован. Его толстые пальцы, как черви, жирны, И слова, как пудовые гири, верны, Тараканьи смеются усища А вокруг него сброд тонкошеих вождей, Он играет услугами полулюдей. Кто свистит, кто мяучит, кто хнычет, Он один лишь бабачит и тычет, Как подкову, кует за указом указ: Кому в пах, кому в лоб, кому в бровь, кому в глаз. Что ни казнь у него — то малина, И широкая грудь осетина. Милый мой, нет слов для этого письма, которое ты, может, никогда не прочтешь.
Я пишу его в пространство. Может, ты вернешься, а меня уже не будет. Тогда это будет последняя память. Осюша — наша детская с тобой жизнь — какое это было счастье. Наши ссоры, наши перебранки, наши игры и наша любовь.
Теперь я даже на небо не смотрю. Кому показать, если увижу тучу? Ты помнишь, как мы притаскивали в наши бедные бродячие дома-кибитки наши нищенские пиры? Помнишь, как хорош хлеб, когда он достался чудом и его едят вдвоем? И последняя зима в Воронеже.
Наша счастливая нищета и стихи. Я помню, мы шли из бани, купив не то яйца, не то сосиски. Ехал воз с сеном. Было еще холодно, и я мерзла в своей куртке так ли нам предстоит мерзнуть: я знаю, как тебе холодно. И я запомнила этот день: я ясно до боли поняла, что эта зима, эти дни, эти беды — это лучшее и последнее счастье, которое выпало на нашу долю.
Каждая мысль о тебе. Каждая слеза и каждая улыбка — тебе.
Имя на поэтической поверке. Ирина Одоевцева
Будут зимы, и вьюги, и росы на травах, и звёзды, и радости будут. Разрывы придут, И только не будет ни виноватых, ни правых, ни знающих, ни умудрённых, ни лечащих тут. Никогда, никого не расспрашивайте об этом - ни друга, ни ветер, ни самую умную ночь. Ликуйте или страдайте одни и не верьте поэтам, поэты и сами себе-то не могут помочь. Берите всю радость себе, не отдавайте и муку, это только вдвоём открывают, уж если любовь.
Воспоминания о любви не годятся в нaуку, всё не так. Всё по-новому, снова, не снова, а вновь. Нельзя объяснить - что это, со мной или с вами. Один среди поля, под ливнем, и ходит гроза.
Об этом никак невозможно чужими словами, слова не приходят - молчите глазами в глаза. Молчите, чтобы ресницы задели ресницы, чтоб сердце услышало сердце другое в громах. Любите друг друга. Не думайте - явь это всё или снится, любите друг друга, не бойтесь, не ройтесь в томах.
Ни адреса нет, ни параграфа нету, ни Госта, будет она неотступна, мучительна, как и со мной. Не пишется это, не слышится. Дышится просто. Так и поэзия - дышится жизнью самой.
Всё в белом. Стены пахнут сыроватым мелом. Запеленaв нас туго в одеяла и подтрунив над тем, как мы малы, нагнувшись, воду по полу гоняла сестра. А мы глядели на полы.
И нам в глаза влетала синева, вода, полы… Кружилась голова. Слова кружились: «Друг, какое нынче? Вот, не вижу двадцать дней…» Пол голубой в воде, а воздух дымчат. Их с ложек всех кормили.
А я уже сидел спиной к стене, и капли щей на одеяле стыли. Завидует танкист ослепший мне и говорит про то, как двадцать дней не видит. И - о ней, о ней, о ней… - А вот сестра, ты письма пpодиктуй ей! Ты о ней не думай… - Вот ты бы взялся!
Я научу тебя, припоминая… - Я взял перо. А он сказал: - «Родная! Он: - «Думай, что убит…» - «Живу», - я написал. Он пел и плакал, письмо держал у просветлённых глаз.
Теперь меня просила вся палата: - Пиши! Их мог обидеть мой отказ. Где это всё? Ни звука.
Ни души. Друзья, где вы?.. Светает у причала. Вот мой сосед дежурит у руля.
Вcё в памяти переберу сначала. Друзей моих ведёт ко мне земля. Один мотор заводит на заставе, другой с утра пускает жернова. А я молчать уже не вправе.
Порученные мне горят слова. Сквозная летит строка. Ты только жизнь люби! Сталинградский театр Здесь львы стояли у крыльца Лет сто Без перемен, Как вдруг кирпичная пыльца, Отбитая дождём свинца, Завьюжила у стен.
В фойе театра шёл бой. Упал левый лев, А правый заслонил собой Дверей высокий зев. По ложам лёжа немец бил И слушал долгий звон; Вмерзая в ледяной настил, Лежать остался он. На сцену - за колосники, Со сцены - в первый ряд, Прицеливаясь с руки, Двинулся наш отряд.
К суфлерской будке старшина Припал И бил во тьму. И история сама Суфлировала ему. Огнём поддерживая нас, В боку зажимая боль, Он без позы и без прикрас Сыграл великую роль. Я вспомнил об этом, взглянув вчера На театр в коробке лесов.
Фанерную дверь его по вечерам Сторож берёт на засов. Строители утром идут сюда, Чтоб весной Театр засиял, как никогда, Красками и новизной. Я шёл и шёл, и думал о тех, Кому на сцене жить. Какую правду и в слёзы и в смех Должны они вложить!..
Какие волнения им нужны, Какие нужны слова, Чтоб после подвига старшины Искусству вернуть права!.. Нет, не это. Нам надо, чтоб ступила нога на хлебные степи, на цветные луга. Не жалейте, не жалуйте отдыхом нас, мы совсем не устали.
Нам - в дорогу как раз! Не глядите на нас с умилением, не удивляйтесь живым. Жили мы на войне. Нам не отдыха надо и не тишины.
Не ласкайте нас званьем: «Участник войны! Жажда трудной работы нам ладони сечёт. Мы окопами землю изрыли, пора нам точить лемехи и водить трактора. Нам пора - звон оружья на звон топора, посвист пуль - на шипенье пилы и пера.
Ты прости меня, милая. Ты мне жить помоги. Сам шинель я повешу, сам сниму сапоги. Сам тебя поведу, где дома и гроза.
Пальцы в пальцы вплету, и глазами - в глаза. Я вернулся к тебе, но кольцо твоих рук - не замок, не венок, не спасательный круг.
Карьерный рост Тютчева стремителен: в 1857 году он получает чин действительного статского советника, через год становится председателем Комитета иностранной цензуры, в этой должности он будет работать 15 лет, несмотря на разногласия с членами правительства — Тютчев выступал за ослабление цензуры.
В союзе с Денисьевой родилось трое детей, дочь и два сына. В 1864 году Елена заболела туберкулёзом, через полгода скончалась. Тютчев долго не мог справиться с потерей.
Винил в произошедшем себя. Вскоре после смерти своей матери ушли из жизни от той же болезни дочь и младший сын. Законная супруга поэта Эрнестина поддержала его, известны её слова: «Его скорбь для меня священна, какова бы ни была её причина».
Супруги примирились и прожили вместе до кончины поэта. Сын Фёдор был отдан на воспитание старшей дочери Анне, Тютчев выделил деньги на его обучение. Художественное творчество Тютчева связано с любовной линией, большинство его стихотворений более 100 посвящено женщинам, их делят на несколько циклов.
Самый известный из них — денисьевский, он же «роман в стихах» название литературоведов-составителей этого цикла. Цикл посвящён трагедии влюблённых, столкнувшихся с жизненной реальностью, с «лицемерной моралью толпы». Также Тютчев — автор пейзажной и философской лирики, полной одновременно лиризма и драматизма.
Поэт стремился решить вопросы человеческой судьбы, приблизиться к тайне рождения и смерти, тайне Вселенной, его мысль «чувствующая и живая». Знаменитое стихотворение «Silentium! Летом 1865 года Тютчев назначен тайным советником.
Дружба с высокопоставленными чиновниками позволяла поэту сохранять влияние во внешней политике страны. Знаменитое стихотворение-призыв Тютчева «Умом Россию не понять» написано в 1866 году. Имел три ордена — Святых Владимира, Станислава и Анны.
С конца 1872 года здоровье поэта стало резко ухудшаться, 27 июля 1873 года он скончался, в Царском Селе. Похоронен на кладбище Новодевичьего монастыря. Тынянов, исследуя творчество поэта, в статье «Вопрос о Тютчеве», пришёл к выводу, что его стихи — лирические фрагменты, в то же время относил его творчество к «поэзии мысли», философской и политической.
Тургенев писал: «Талант Тютчева, по самому свойству своему, не обращен к толпе и не от нее ждет отзыва и одобрения; для того, чтобы вполне оценить его, надо самому читателю быть одаренным некоторой тонкостью понимания, некоторой гибкостью мысли, не остававшейся слишком долго праздной. Тютчев может мог бы! Сайт о творчестве поэта.
Не получил диплома Мандельштам обучался в Сорбонне, Гейдельбергском университете в Германии, а также в Петербурге, но в силу своей лени ни один университет так и не окончил. Причём в Петербурге ему пришлось принять крещение, так как в то время существовали квоты на студентов-иудеев, а Мандельштам по происхождению был польским евреем. Поэт хорошо знал французский и итальянский языки. При этом в Италии он никогда не был, а язык выучил самостоятельно, чтобы иметь возможность прочесть литературу этой страны в оригинале.
Автор самого известного стихотворения против Сталина В 1933 году Мандельштам написал своё самое известное и роковое стихотворение "Мы живём, под собою не чуя страны" с невообразимой в то время критикой Иосифа Сталина. Естественно, стихотворение не было опубликовано ни при жизни Осипа Эмильевича, ни спустя много лет после его смерти. Даже записывать его было опасно: Мандельштам рассказывал его устно товарищам. Писатель Борис Пастернак был одним из тех, кому Мандельштам читал эти строки.
Он указывает конкретные места в «Медном всаднике», свидетельствующие о том, что «Пушкин внимательно прочитал эссе любимого поэта». Критик Лидия Маслова представляет книгу недели специально для «Известий». В предисловии под названием «Певец, достойный лучшей доли» филолог Анна Сергеева-Клятис восстанавливает справедливость по отношению к Батюшкову, оказавшемуся в тени своего друга В. Жуковского, хотя и оказавшего на Пушкина гораздо большее влияние. В дальнейшем и Шульпяков вслед за Сергеевой-Клятис упомянет критическую цитату Пушкина о соединении в стихах Батюшкова «обычаев мифологических с обычаями жителя подмосковной деревни», находя подобную эклектику оправданной и логичной: «... Фото: АСТ Пушкин, воспринимавший поэзию Батюшкова прежде всего как «эпикурейскую», возникает на страницах книги неоднократно. Есть тут среди прочего и описание роскошных торжеств в Павловске в июле 1814 года по случаю возвращения Александра I из Парижа. На этом празднике лицеист Пушкин надеялся увидеть одного из своих поэтических авторитетов, к которому, по определению Шульпякова, испытывал «ревнивое притяжение-отталкивание», но встреча не состоялась из-за болезни Батюшкова. Его функция как предшественника Пушкина, удобрявшего почву перед восходом «солнца русской поэзии» и тестировавшего новые поэтические практики, которые войдут в обиход у следующего поколения, далеко не главный ракурс книги.
Она создает разносторонний, объемный портрет в 3D, в том числе и в самом буквальном смысле слова «портрет»: описание различных изображений Константина Николаевича становится для Шульпякова важным психологическим приемом, позволяющим проследить эволюцию героя во времени, а также текучесть, переменчивость его слишком подвижной натуры.