Список главных художественных фильмов СССР, работы великих режиссеров и сценаристов – список стоящих картин с самым высоким рейтингом, топ-30 самых лучших советских фильмов, смотреть которые можно онлайн бесплатно в хорошем качестве – в материале РИА Новости. Фэнтези, приключения, истории первой любви и поучительные притчи — в этой подборке Лайфхакера вы найдёте лучшие советские фильмы для детей. Фэнтези, приключения, истории первой любви и поучительные притчи — в этой подборке Лайфхакера вы найдёте лучшие советские фильмы для детей.
Фильмы онлайн
Здесь предлагаются советские и старые зарубежные фильмы в самом высоком качестве, после реставрации, а так же раскрашенные версии черно-белых фильмов. Лучшие советские фильмы: 25 идеальных картин для ностальгического вечера Кадр из фильма «Любовь и голуби». фильмы советских времен 1950 1989 художественные про деревню. Лечим душу советской нежностью и черпаем надежду из теплых лирических фильмов эпохи СССР. Лучшие советские фильмы не только сформировали поколения жителей нашей страны, но и вошли в сокровищницу мирового кинематографа. Официальная история советского кино началась 27 августа 1919 года, когда Совнарком РСФСР принял декрет «О переходе фотографической и кинематографической торговли и промышленности в ведение Народного комиссариата по просвещению», впоследствии. |.
10 добрых советских фильмов о школе к 1 Сентября
По возвращении домой Горбунков оказывается меж двух огней: милиция использует его как приманку для бандитов, а контрабандист Геша Козодоев пытается завести с ним дружбу, чтобы забрать драгоценности. После «Кавказской пленницы» Гайдай хотел отдохнуть от эксцентрических комедий и экранизировать «Бег» Булгакова или «Двенадцать стульев» Ильфа и Петрова. Но Госкино не дало добро.
РФ» Рассылка не содержит рекламных материалов Я согласен -на с условиями Правил пользования порталом «Культура.
РФ» «Культура.
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами. Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" 1925 и "Октябрь" 1927 , которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности.
Речь идет о разумном принятии различий, которые свойственны каждому из поколений. На деле же все оборачивается иначе: родители, по мнению детей, слишком консервативны. А дети, по мнению родителей, не хотят взрослеть и живут безответственно. Отцы и деды 1982 Рейтинг: КиноПоиск — 7. Несмотря на разницу в возрасте, дед, отец и сын очень похожи своими характерами и отношением к жизни.
Они готовы постоять друг за друга, многие дела решают совместно, и каждый из них пытается быть полезным своим родным. С выходом на пенсию в душе у старшего Лыкова возникает тревожное чувство ненужности по старости. Он всеми силами пытается доказать, что в душе он также молод, как и его сын и внук. Покровские ворота 1982 Жанр: мюзикл, драма Рейтинг: КиноПоиск — 8. Фильм о любви, присущей разным возрастам. Герои тоскуют по ушедшей безвозвратно юности, спорят друг с другом, ностальгируют о жизни Москвы в 50-е годы. Но с появлением в этой коммунальной квартире бесшабашного студента тихий мир ее обывателей переворачивается, обнажая истинную проблему.
И они понимают, что просто пытаются сохранить в своей памяти воспоминания из прошлой жизни. Посмотрите также Читать Действие картины начинается со знакомства начинающего писателя Володи с общительным парнем в метро. После их знакомства зрители становятся свидетелями целой череды событий, которые сыграют важную роль в судьбе главного героя. Во время многочисленных встреч он успевает завести новых друзей и даже повстречать свою любовь, за которую ему еще придется побороться. Москва слезам не верит 1979 Жанр: драма, мелодрама Рейтинг: КиноПоиск — 8. Каждая из них выбрала свой путь к счастливой жизни. В бесконечных поисках «того самого» и «единственного» героиням знаменитой картины Владимира Меньшова пришлось пережить немало невзгод и душевных драм.
И, когда одна из них почти смирилась с одиночеством, судьба свела ее с интересным мужчиной. Именно в отношениях с ним она почувствовала себя счастливой и сделает все возможное и невозможное, чтобы больше не расставаться. Суета сует 1979 Жанр: комедия Рейтинг: КиноПоиск — 7.
Шельменко-денщик (1971)
- 10 добрых советских фильмов о школе к 1 Сентября - Дети
- Топ-15 советских фильмов про подростков - лучшие фильмы про молодежь в СССР
- Категория:Фильмы СССР по годам — Википедия
- 10 лучших советских фильмов, которые с годами не теряют своей актуальности
Летят журавли
- 50 лучших советских фильмов. Эмоции через край
- В День детского кино публикуем подборку лучших советских фильмов для детей
- Для тех, кто ищет волшебство
- Дамы приглашают кавалеров (1980)
- Топ лучших сериалов про отношения, любовь и семью за последние 10 лет
Не ходите, девки, замуж (1985)
- Советские фильмы смотреть онлайн – фильмы СССР смотреть бесплатно
- Фильмы онлайн
- 10 лучших телеграм каналов про советские фильмы
- 15 лучших советских фильмов для самых маленьких, которые с удовольствием посмотрят и родители
- Малоизвестные хорошие советские фильмы, которые стоит посмотреть
В День детского кино публикуем подборку лучших советских фильмов для детей
А примерные пионеры Миша Поляков и Генка Петров надолго стали для юных зрителей героями. Тогда школьники мечтали не набить карманы бриллиантами и золотом, а вернуть его государству — то есть всем рабочим и колхозникам страны. Главной целью фильма было создание положительного образа милиционера. Фильм был популярен в начале 1980-х годов, актёры, игравшие следователя Знаменского, инспектора Томина и криминалиста Зинаиду Кирбит, были знаменитостями, а песня про опасную службу навсегда стала гимном силовиков. Она разворачивала перед зрителем всю череду событий Великой Отечественной войны от начала и до Победы. Была ли это пропаганда? А ещё это был фильм, на котором воспитывались последние поклонения мальчишек Советского Союза. Для батальных сцен задействовали 150 танков, причем немецкие машины пришлось собирать на базе наших танков и снимать так, чтобы в кадр не попадала ходовая.
Никому и в голову тогда не приходило рисовать боевые действия и взрывы. Снимали так, чтобы у зрителей мурашки по коже шли от того, что всё, происходящее на экране, было правдой. На него шли целыми классами и смотрели. Многим становилось плохо. Это была настоящая, очень жёсткая прививка против фашизма. И это была заслуга чиновников, потому что режиссёр в запале хотел сделать кульминацией фильма бой между фашистами и партизанами и показать злобу и тех, и других, таким образом сравняв их. Хорошо, что была цензура.
Исчерпывающей оценкой фильма служат слова офицера вермахта: "Всё, рассказанное в фильме, — правда. И самое страшное и стыдное для меня, что этот фильм увидят мои дети и внуки".
Советское кино было отражением русской души. Оно развивалось по собственным канонам и затрагивало сердца зрителей. Цензура не допускала на экраны бездуховные, пошлые и лживые фильмы, да и в то время они были редкостью, потому что кинематографисты были хорошо воспитаны и умны. Не является секретом и то, что на съемки советских фильмов поступали заказы от правительства.
Выпускница пединститута «англичанка» Наталья Горелова приходит работать учителем в школу. В первый же день 9«В» срывает урок. Девушка не может справиться со старшеклассниками, к тому же она еще со школьной скамьи тайно влюблена в историка Илью Семеновича, классного руководителя злосчастного 9«В». Тракторист пользовался среди односельчан славой непутевого болтуна и безответственного хулигана. Однажды из-за глупой выходки он чуть не попал за решетку. Спасла его от тюрьмы дочка председателя Лариса, на которой ему пришлось жениться. После приезда в село нового зоотехника Тони жизнь Матвея начала меняться. Бывший спортсмен, а ныне запойный алкоголик Игорь Брагин встречает библиотекаршу Веру Силкову. Случайное знакомство перерастает в постоянное общение. Девушка решает перевоспитать Игоря, а заодно пробудить в нем романтические чувства. Детский врач Виктор получает долгожданный отпуск и оправляется «дикарем» к Черному морю. В курортном городке он знакомится с матерью-одиночкой Наташей и ее маленьким сыном. Женщина просит Виктора притвориться ее мужем на время. Сомнительная затея оборачивается для него чередой невероятных приключений. В женское общежитие текстильного комбината приходит работать новый комендант, мужчина угрюмый и ворчливый. Здесь он встречает местную «сваху» Веру Голубеву — одиночку, пытающуюся устроить личную жизнь незамужних подруг. Поначалу между ней и комендантом завязывается конфликт, но со временем их отношения приобретают иную форму. Здесь Нюра знакомится с водителем такси Сашей, человеком тактичным и интеллигентным.
Без жилья остались 300 тысяч человек. По счастью, погибло всего 8 человек… Но в фильме ничего этого нет — зритель видит мирный, цветущий город. Композиционно картина состоит из трёх новелл о молодых людях, связанных родственными, дружескими и любовными отношениями. Отзывы из сети: «Фильм, как и те, кому он соизмерим в советском кинематографе, держится на самой высокой ноте человеческого существования. Впрямую берёт темы, берёт своим основанием масштабы свершившегося горя и радости». Фильм из детства, так же, как и «Влюблённые». Не ожидал такой гениальной сценарной и режиссёрской работы, а также композиторской. Посмотрите, ни о чём не пожалеете, и останется ещё впечатление на несколько дней». Но советская цензура могла не пропустить фильм на экраны, если бы в нём фигурировало имя этого доктора. По сюжету фильма из центра приезжает комиссия с установкой прекратить «ненаучные» эксперименты доктора Калинниковой. Однако, пообщавшись с её пациентами, увидев результаты операций, члены комиссии приходят к выводу, что Калинникова — редкий талант, действительно спасающий жизни людей. Стоит отметить, что мировое признание к Гавриилу Илизарову пришло после этого фильма. Отзывы из сети: «Серьёзный фильм о человечности и профессионализме». Уверяю вас, не пожалеете! В этом фильме играют Михаил Ульянов и Ирина Купченко. По сюжету они когда-то были счастливой супружеской парой, но через некоторое время развелись. Герой Ульянова сделал выгодный для себя выбор в пользу дочери академика, расчётливо обеспечив себе блестящее будущее. Всё бы ничего, но он узнаёт, что бывшая жена выходит замуж за человека, от которого теперь зависит его будущее. Он приходит к ней домой, и тут начинается всё самое интересное. Отзывы из сети: «Поучительная история для нас, мужчин…» «Это психологический фильм Никиты Михалкова на такую болезненную тему, как семейные отношения. Но не только, здесь раскрывается такая тема: до чего может дойти человек в своей подлости, гнилости. И показано это так концентрированно и ясно, что даже через экран передаются эмоции героев». Он больше смахивает на спектакль — эмоциональный, откровенный, тёплый». Неожиданно в «Друге» гениальный актёр предстал в нелицеприятном образе опустившегося городского алкоголика.
Выбор редакции
Один из вечных споров советского кино: чья экранизация лучше — Захарова или Гайдая, чей Бендер круче — Миронова или Гомиашвили. Фэнтези, приключения, истории первой любви и поучительные притчи — в этой подборке Лайфхакера вы найдёте лучшие советские фильмы для детей. Здесь предлагаются советские и старые зарубежные фильмы в самом высоком качестве, после реставрации, а так же раскрашенные версии черно-белых фильмов. Советское кино.
20 лучших советских комедий
Но он захватывает, хочется досмотреть до конца. А потом становится немного грустно. Воспоминания о первой любви вообще бывают веселыми? Если внимательно слушать, о чем говорят герои, то можно услышать много поучительного и важного. Запомнился разговор Сережи с отцом и стихи. А дальше такие главные слова.
Нельзя жить прошлым, нужно быть здесь и сейчас. Как только этому научиться? Викторов, 1969 год Главная героиня — семиклассница Оля, которая живет с мамой и отчимом. Девочка увлекается химией, вместе с друзьями мечтает построить летательный аппарат. А еще Оля пишет стихи.
Действие фильма происходит в Волгограде, особое место занимает тема памяти о войне и связи поколений. Я читал книжку Владимира Киселева «Девочка и птицелет», по которой снят фильм. Роман мне понравился больше, чем кино. Чересчур архаичный фильм, где много всего советского. Например, отчим девочки работает в газете и пишет фельетоны.
Я не знаю значение этого слова. Все разговоры очень назидательные, нудные. А вот книжку всем рекомендую. Сам эпиграф интригует. Фрэз, 1980 год Экранизация одноименной повести Галины Щербаковой.
В центре сюжета — история современных Ромео и Джульетты. Их родители готовы на все, чтобы разлучить влюбленных, но герои тоже готовы на все, чтобы быть вместе. Отдельно стоит отметить музыку Алексея Рыбникова, которая очень точно передает чувства школьников. Фильм очень красиво снят, он о любви, но здесь нет никакой пошлости, поэтому его обязательно стоит посмотреть всем подросткам. Мне кажется, этот фильм скорее понравится девочкам.
Там есть все элементы мелодрамы, как в «Ромео и Джульетте». Быков, 1984 год Девочку Лену Кристина Орбакайте постоянно травят одноклассники — главная героиня непохожа на других детей. Открытая девочка сначала воспринимала бойкот, как игру, но, когда Лена поняла, что ей объявили настоящую войну, оказалась искреннее сверстников. В финале девочка вместе с дедушкой покидает провинциальный городок, а одноклассники пишут на доске: «Чучело, прости нас». Сегодня травля в школе остается проблемой номер один, а детская жестокость становится более изощренной и страшной.
Мы смотрели этот фильм на уроке по обществознанию в 7-м классе, когда проходили тему личности. Очень тяжелый фильм, который пересматривать не хочется совсем. Такую картину можно показывать, как документальное кино на тему буллинга. У меня «Чучело» ассоциируется с каким-то учебным пособием.
Второй фильм рассказывает о приключениях повзрослевших землян на планете Вариана и выяснении причин катастрофы инопланетной цивилизации. Зрителю простыми словами пытаются объяснить положения теории относительности Эйнштейна, существование антиматерии и даже показывают конфликт разумной жизни и искусственного интеллекта.
Во время путешествия герои стареют и общаются с друзьями, которые обзавелись на Земле собственными семьями, стараются воссоздать советский быт на космическом корабле и даже поют под гитару, сидя у самовара. И при всём этом дилогия Ричарда Викторова остаётся юношеским кино — весёлым, вдохновляющим, познавательным и бесконечно добрым. Главных героев удалось показать в первую очередь романтиками, которые сумели осуществить свою мечту и помочь родной планете. И всё это под великолепную музыку Владимира Чернышёва, подружившего инструментальные оркестровые партии с футуристической электроникой. В сухом остатке «Москва — Кассиопея» ощущается как советский «Интерстеллар» с детьми-актёрами. И, осмелюсь сказать, между фильмами Ричарда Викторова и блокбастером Кристофера Нолана я без колебаний выберу первое.
Отель «У погибшего альпиниста» 1979 г. Кроманов Эта экранизация одноименного романа братьев Стругацких создавалась на эстонском языке и только затем была переозвучена на русском для массового советского зрителя. Съёмки проходили на горнолыжном курорте «Чимбулак» неподалёку от Алма-Аты. Кажется, такое могло случиться только в СССР: роман русскоязычных писателей экранизируют в Казахстане на эстонском языке. Сюжет «Отеля» — это удивительный синтез классического герметического детектива, действия которого происходят в одной локации, и фантастической притчи-размышления на тему первого контакта с инопланетянами. Главный герой, полицейский инспектор Глебски, прибывает на горнолыжный курорт, где происходит загадочное убийство.
Вскоре после прибытия детектива отель отрезает от всего остального мира лавиной, события становятся всё более загадочными, и Глебски подозревает, что чудаковатые постояльцы «У погибшего альпиниста» — далеко не те, за кого себя выдают. Главная тема фильма — столкновение холодного человеческого рацио и здравого смысла, которые олицетворяет Глебски, с инопланетным сознанием, работающим по совершенно другим законам. Полицейский верит только логике и собственному разуму, что в итоге может обернуться трагедий для гостей из космоса. Инопланетяне же и их слуги-андроиды здесь предстают силой, подобной гептаподам из «Прибытия» Дени Вильнёва или пришельцам из «Гадких Лебедей» Константина Лопушанского — сущностью настолько отличающейся от человеческой, насколько это вообще возможно. Больше всего восторженных отзывов лента Григория Кроманова получила за визуальный ряд и саундтрек. Эстонский композитор Свен Грюнберг написал для фильма полностью электронную музыку, а оператор Юри Силларт умелым сочетанием величественных горных пейзажей и тёмных интерьеров «У погибшего альпиниста» сумел передать одновременно таинственность и масштаб событий на отрезанном от остального мира курорте.
Мио, мой Мио 1987, реж. Грамматиков Этот фильм нужно посмотреть хотя бы ради того, чтобы увидеть, как 13-летняя советская школьница сражается на мечах с графом Дуку из «Звёздных войн». А ещё это дебют Кристиана Бэйла в большом кино. Бюджет ленты составил около 50 миллионов шведских крон 12,2 миллиона долларов в современном эквиваленте , что стало самой дорогой экранизацией произведения Астрид Лингдрен при жизни писательницы. Для воплощения задумок шведских продюсеров пригласили советского режиссёра Владимира Грамматикова — его кандидатуру одобрила лично автор книги-первоисточника. Дальше был мучительный кастинг и съёмки.
Поначалу главные роли должны были исполнять дети советских дипломатов, свободно владеющие английским языком, но затем режиссёр решил переключиться на профессиональных детей-актёров из британских театральных школ. В ходе жёсткого отбора из 65 кандидатов Грамматиков остановился на кандидатурах Ника Пиккарда и Кристиана Бэйла. Им предстояло сыграть главных героев — Мио и Юм-Юма. Антагонистом юным героям выступал мрачный рыцарь Като в исполнении тогда уже снискавшего славу Кристофера Ли. При съёмках экшен-сцен молодых актёров подменяли советские дублёры. Например, во время финальной схватки Като и Мио на место Пиккарда встала ялтинская школьница Елена Ступакова, которая и выполнила большую часть фехтовальных и акробоатических этюдов.
Сюжет «Мио, мой Мио» вращается вокруг мальчика Боссе, живущего в Стокгольме у приёмной семьи. Мама ребёнка умерла, отец — исчез, а новое окружение главного героя недолюбливает. Боссе постоянно унижают и оскорбляют, пока однажды он не встречает запертого в бутылке духа. Тот переносит мальчика в волшебную Страну Желанную, где главный герой встречает отца и наконец заводит друзей. Однако в волшебном краю не всё хорошо — таинственный и жестокий рыцарь Като постоянно похищает детей и превращает их в птиц, обречённых бесконечно летать над Мёртвым озером, посреди которого стоит Башня смерти. И Боссе, которого в новом доме называют не иначе как принцем Мио, теперь должен сразиться со злодеем.
Для юного зрителя экранизация Линдгрен — это очень хорошо снятое, масштабное, эпическое приключение с прекрасными детьми-актёрами, отлично сохранившимися практическими спецэффектами и фэнтезийным саундтреком Бенни Андерсона и Андерса Эльяса. Для взрослых фильм может оказаться мрачноватым рассуждением об эскапизме и неискоренимости зла. Такие, как я, Като, будут всегда». Фантомас 1964 г. Юнебель Единственный не советский фильм в этом топе, но его влияние на массовое сознание в 60-е было столь велико, что не вспомнить о нём просто невозможно. С приключениями гениального преступника Фантомаса советский зритель познакомился в результате культурного обмена с Францией.
В обмен на пародийную трилогию Андре Юнебеля в парижский прокат отправилась «Анна Каренина» с уже известной западному зрителю Татьяной Самойловой. Визуально кино следует негласному правилу фильмов про Джеймса Бонда: здесь показана вся роскошь и красота западного мира той эпохи. Самые богатые интерьеры, самые сногсшибательно красивые женщины, самые дорогие автомобили — всё это было настолько шокирующе для советского зрителя, что некоторые детали пришлось даже вырезать. Однако в эпоху «перестройки» фильм был переиздан уже без купюр. Об успехе картины невозможно говорить без контекста, который во Франции и в СССР был совершенно разным. Всё дело в том, что Фантомас в Европе — это в первую очередь персонаж детективных бульварных романов Пьера Сувестра и Марселя Аллена.
Книги о неуловимом преступнике были непритязательным чтивом с долей социального комментария. А Юнебель превратил этот палп-фикшен в пародию, жёстко высмеивающую некомпетентную полицию, бестолковых паразитов-бюрократов и постоянные репрессии в отношении работников СМИ. Поэтому во Франции успех «Фантомаса» — это успех смелой и дерзкой сатиры. В СССР фильм попал на аудиторию, которая о Фантомасе слышала впервые, а потому происходящее на экране было воспринято гораздо более серьёзно, чем на Западе. С одной стороны, зрители были потрясены капиталистической роскошной жизнью, и в массовом сознании создалось мнение, что уровень быта в европейском и советском обществе серьёзно отличается в пользу первого. С другой, по всей стране расплодилось множество подражателей мастера преступлений и преображений.
На территории УССР даже действовало «Общество Фантомасов» — группа молодых людей терроризировала граждан телефонными звонками и письмами с угрозами расправы. Успех «Фантомаса» в СССР — это успех в первую очередь приключенческого боевика, и только во вторую — комедии. Что касается самого сюжета, то он здесь незамысловат. Гениальный грабитель и убийца Фантомас водит за нос полицейского инспектора Жюва и требует от журналиста Фандора, чтобы тот написал о нём хвалебную статью.
Во второй повествование идет о нелегкой судьбе Лены. В третьей новелле — о девушке по имени Мамура, влюбленной в Тимура. Она рассказывает ему о несчастье, происшедшем с Леной. Что больше всего поражает, так это то, как в кинокартине производства «Узбекфильма» можно проследить влияние итальянского неореализма и французской новой волны.
Запомнился разговор Сережи с отцом и стихи. А дальше такие главные слова. Нельзя жить прошлым, нужно быть здесь и сейчас. Как только этому научиться? Викторов, 1969 год Главная героиня — семиклассница Оля, которая живет с мамой и отчимом. Девочка увлекается химией, вместе с друзьями мечтает построить летательный аппарат. А еще Оля пишет стихи. Действие фильма происходит в Волгограде, особое место занимает тема памяти о войне и связи поколений. Я читал книжку Владимира Киселева «Девочка и птицелет», по которой снят фильм. Роман мне понравился больше, чем кино. Чересчур архаичный фильм, где много всего советского. Например, отчим девочки работает в газете и пишет фельетоны. Я не знаю значение этого слова. Все разговоры очень назидательные, нудные. А вот книжку всем рекомендую. Сам эпиграф интригует. Фрэз, 1980 год Экранизация одноименной повести Галины Щербаковой. В центре сюжета — история современных Ромео и Джульетты. Их родители готовы на все, чтобы разлучить влюбленных, но герои тоже готовы на все, чтобы быть вместе. Отдельно стоит отметить музыку Алексея Рыбникова, которая очень точно передает чувства школьников. Фильм очень красиво снят, он о любви, но здесь нет никакой пошлости, поэтому его обязательно стоит посмотреть всем подросткам. Мне кажется, этот фильм скорее понравится девочкам. Там есть все элементы мелодрамы, как в «Ромео и Джульетте». Быков, 1984 год Девочку Лену Кристина Орбакайте постоянно травят одноклассники — главная героиня непохожа на других детей. Открытая девочка сначала воспринимала бойкот, как игру, но, когда Лена поняла, что ей объявили настоящую войну, оказалась искреннее сверстников. В финале девочка вместе с дедушкой покидает провинциальный городок, а одноклассники пишут на доске: «Чучело, прости нас». Сегодня травля в школе остается проблемой номер один, а детская жестокость становится более изощренной и страшной. Мы смотрели этот фильм на уроке по обществознанию в 7-м классе, когда проходили тему личности. Очень тяжелый фильм, который пересматривать не хочется совсем. Такую картину можно показывать, как документальное кино на тему буллинга. У меня «Чучело» ассоциируется с каким-то учебным пособием. По собственному желанию смотреть его не буду. Таких злых школьников я не встречал в реальной жизни. Возможно, мне повезло. А какие советские фильмы про школу нравятся вам?
Вы точно их не видели: советские фильмы о любви, которые редко показывают по ТВ
А каковы были отснятые единым кадром батальные сцены! Недаром фильм в 1969 году взял "Оскар" и премию "Золотой глобус", а также стал лидером советского проката, собрав 58 миллионов зрителей. Была ли в нём пропаганда? Конечно была. Как и в любом другом произведении, пронизанном любовью к Родине.
Режиссёру Эльдару Рязанову "злые" чиновники навязали актера Юрия Яковлева, который сыграл роль поручика Ржевского. Сам режиссёр хотел снимать Сергея Юрского. Критики отмечали, что в картине были исторические неточности. Например, в эпизоде, когда Ржевский в первый раз встречал Шурочку в военном мундире и принимал её за корнета, он замечал: "Мундир у вас, как видно, павлоградский".
Героиня при этом была одета в доломан Сумского полка. Появлялась в картине и винтовка Бердана, которая была принята на вооружение в 1870 году. Но зрителя это не смущало. Милая комедия, в которой снялось трио комедийных актёров: Миронов, Ширвиндт и Державин.
Фильм снимали на Немане, который изображал английскую реку Темзу, и в городе Советске, ныне Тильзите, чьи улочки были похожи на английскую провинцию. Мало кто знает, но на съёмках Ширвиндт невзлюбил фокстерьера по кличке Грех, который был добрым, но глупым псом, и то и дело сталкивал его в воду. В конце концов собака простудилась и Ширвиндту, в котором проснулась совесть, пришлось возить его в ветклинику. Критики рвали картину на части за отсутствие компонента пропаганды, но зрителям она понравилась.
Рейтинг Кинопоиска: 8. Подкидыш Детские фильмы всегда обладают особым шармом и непосредственностью, и одним из наиболее ярких представителей жанра в советском кино является легендарный фильм 1939 года «Подкидыш». Фильм рассказывает историю маленькой Наташи, которая благодаря недосмотру своего старшего брата Юры, "отправляется в прикючение" одна в большом городе, встречая на своем пути разнообразных и интересных персонажей. Не потеряется ли она в этом огромном городе и сумеет ли найти путь домой?
И о том, как нелегко дается жизнь детям этих стариков. У фильма есть продолжение образца 2014-го года, освистанное публикой. И проснувшегося от того, что его разбудила пришедшая с работы очаровательная владелица квартиры.
Имеет продолжение образца 2007 года, также как и продолжение «Белых рос», освистанное зрителями. Ну и про реакцию родственничков отбывающей невесты и прибывающего жениха. Некоторые из них отлову и перевоспитанию просто не поддавались. Пока не попали в «республику ШКИД» и не предстали перед ее директором. Интересно, продлятся ли их отношения после курортного романа? Толстого «Граф Калиостро». О безуспешных попытках всем известного заграничного мага влюбить в себя красавицу из русской глубинки.
Женщина жила и не представляла до какой степени проела плешь дочери и ее мужу, пока сама не переехала к мужику, живущему с мамулей. Самая смешная — третья. Вицин и Никулин тоже присутствуют. Вы спросите, мол, как это? Да вот так. Напялив маски на маскараде. Но она, как оказалось, уже была кем-то до этого заарканена, и этот кто-то хочет ее вернуть.
Все осложняется тем, что этот — совсем не романтик. Но некоторым, как оказалось, в жизни счастья привалило гораздо больше, чем другим. Ну и про то, как нескладно герои пытаются любить друг друга. Все бы ни чего, да действие развивается на заре XX века, когда проституток «любили» только те, кто их покупал, а остальные пытались закидать их камнями. Ну и про попытки Голохвастого найти эту самую жену, у которой денег бы хватило на его карточные игры. Не все на Ближнем востоке были рады брать в жены невест, лица которых они в глаза не видывали. Герой этого фильма — как раз из таких.
Так что, Гюльчатай, изволь, покажи личико! Ну и про попытки этой Сусанны вновь сделать из Нади Клюевой женщину. И про то, какую карьеру она тут реально сделала. Давай, Зинка, а то парня уведут прочие изголодавшиеся по хорошим парням. Да, не поверите, но именно такими раньше были при советской власти молодые грузины.
Второе-это то,что в советское время до кинопроизводства допускали только «самых самых» и это правда!
Практически каждый советский фильм-это произведение искусства. И не зря люди, жившие в СССР, наизусть знали каждую фразу из фильмов, можно сказать, что фразы из фильмов становились «мемами», а уж песни из фильмов пели в каждом дворе, особенно если фильм новый! Сейчас я затрудняюсь назвать какой-нибудь современный фильм, который был бы столь же запоминающимся. И советские фильмы смотрят и до сих пор, и пересматривают по нескольку раз, а картина «Ирония судьбы или с лёгким паром» уже стала неким символом нового года в России. В СССР кино поддерживало и контролировало государство.
500+ советских фильмов онлайн. Наш золотой фонд
| 6 малоизвестных советских фильмов, которые вы скорее всего не смотрели | В этом материале мы предлагаем вам познакомиться с 10 недооцененными советскими фильмами, которые стоит обязательно посмотреть. |
| Советское кино. Избранное | Мы собрали для вас лучшие советские фильмы 80-x годов. |
50 лучших советских фильмов
Телефильмы СССР по годам (37: 37 кат.). 100 лучших художественных фильмов СССР, снятых для большого экрана. Телефильмы СССР по годам (37: 37 кат.). Герои фильмов о любви, снятых в СССР иногда кажутся удивительно наивными и немного странными, но все эти фильмы – очень добрые и трогательные, они полны романтики, нежности и тепла, доверия и веры в будущее.