Фильм "Начало" с популярным голливудским актером Леонардо ди Каприо в главной роли выходит сегодня на российские экраны. Режиссер Кристофер Нолан признался в подкасте Happy Sad Confused, что у него нет универсального объяснения концовки фильма "Начало" с Леонардо ДиКаприо в главной роли. В карьере актера фактически нет провальных фильмов, начиная с самых ранних работ, Ди Каприо умудрялся безошибочно угадывать качественное кино.
Режиссер Кристофер Нолан объяснил концовку фильма «Начало» с Леонардо Ди Каприо
По сюжету фильма узнать, в реальности ты или во сне, можно было, покрутив маленький волчок. Остановится — бодрствуешь, не остановится — спишь. Тайна раскрыта? Александр Голубчиков главный редактор портала Filmz. О том, что персонаж Майкла Кейна появляется исключительно в реальности Кобба, а не во снах, об этом было известно уже довольно давно, и Майкл Кейн об этом в каких-то интервью заявлял, поэтому говорить о том, что вот наконец-то сегодня тайна раскрыта...
Это все достигалось с помощью обычного переезда из страны в страну. Леонардо Ди Каприо: В последнее время мне везет, я работаю с самыми лучшими режиссерами. Кристофер Нолан из их числа. Образы и мысли кипят в его воображении. На снимках каждую неделю происходили изменения в сценариях и планах работы. Мы стремились достичь максимальной правдоподобности, поэтому старались снимать без CJI-спецэффектов.
После этого герой ДиКаприо уходит к своим детям — падает в конце концов волчок или нет, зрителю неизвестно. Если поверить тому, что сказал Кейн, выходит, что финальная сцена ленты определенно происходит в реальности, поскольку британский актер в ней появляется. Отметим, что в 2015 году сам Нолан, отвечая на вопрос об открытой концовке своего фильма , говорил, что не следует рассматривать мечты и реальность отдельно друг от друга — это все части одной действительности.
Коббу во снах видится проекция погибшей жены Мол актриса Марион Котийяр. Он не может отказаться от участия в операции, так как лишь ему знакома технология внедрения. Фишер прошёл подготовку к защите от сонного шпионажа. После погружения в начальный уровень сна Юсуфа герои убегают от проекций Фишера. Они притворяются похитителями кода от сейфа. Фишер называет рандомную конфигурацию. Все кроме Юсуфа уходят во второй сон, оказываясь в отеле. Кобб убеждает Фишера, что кража организована Браунингом для уничтожения завещания. Они предлагают погрузиться в сон с Браунингом для выяснения его истинных мотивов. Так героям удаётся погрузиться в сознание нужного объекта ещё глубже. Третий уровень — крепость, занесённая снегом. Сайто с Робертом ищут хранилище с сейфом.
Кристофер Нолан объяснил концовку своего фильма "Начало" с ДиКаприо
Доминик Кобб (Леонардо Ди Каприо) занимается промышленным шпионажем, используя технологию совместных сновидений (PASIV). Эта повествовательная конструкция имеет много общего с другими фильмами, начиная с «Помни» самого Нолана и заканчивая «Островом проклятых» Скорсезе (главную роль в котором сыграл тот же Ди Каприо)[33]. Режиссер Кристофер Нолан признался в подкасте Happy Sad Confused, что у него нет универсального объяснения концовки фильма «Начало» с Леонардо ДиКаприо в главной роли. Все об концовке фильма "Начало". Самые необычные и невероятные теории по фильму "Начало". Объяснение концовки. Последние новости из мира кино на 7days. Некоторые считали «Начало» метафорой кинопроцесса, но эту идею Нолан отметает: «Я не собирался снимать фильм о том, как делается кино, но меня притягивала идея творческого процесса». Леонардо ДиКаприо, Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро на красной дорожке перед премьерой фильма.
Нейросеть показала фильм про Ленина с Леонардо Ди Каприо в главной роли
Центральный сюжет «Убийств цветочной луны» построен вокруг его фейкового романа с девушкой из зажиточной индейской семьи — все ради той же земельной аферы. Третья звезда фильма — малоизвестная актриса Лили Гладстоун. Ей теперь тоже пророчат номинацию на «Оскар» Местная полиция расследовала убийства спустя рукава. В индейские вопросы и так особо никто не рвался лезть, а еще и адвокатов, которых нанимали осейджи, тоже вскоре начали находить погибшими при загадочных обстоятельствах. Сам Хейл тоже был как будто бы не при делах — убивал не он лично, а нанятые киллеры. Так продолжалось до тех пор, пока за дело не взялся техасский рейнджер Том Уайт главный герой книги; его изначально должен был играть ДиКаприо и будущий директор ФБР Дж. Эдгар Гувер. Поиск улик против Хейла и Беркхарта стал первым большим делом федералов. За что все так хвалят «Убийц цветочной луны»?
Сейчас у новой работы Мартина Скорсезе красуется 91 балл из 100 на Metacritic. По совокупности оценок «Убийцы» еще до кинотеатральной премьеры попали в топ лучших картин режиссера. Критики оценивают их на уровне «После работы» и самой знаменитой криминальной драмы Скорсезе — «Славных парней». Чуть повыше все еще остались стоять «Таксист», «Злые улицы» и «Ирландец». Но опять-таки: все может поменяться в любую сторону с выходом картины в кино и на стримингах. В одном из ключевых эпизодов появляется сам Скорсезе.
Но демиург Нолан идет дальше. Из того факта, что все сны в его мире стали по-настоящему осознанными, режиссер скрупулезно проращивает целую систему: подпольную всемирную индустрию по защите умов от промышленного шпионажа во сне почти что занятия по окклюменции и легилименции из «Гарри Поттера» и свойственные ей проблемы эмоционального выгорания, при которых специалист по сонным гастролям рискует перестать отличать явь от неяви — Кобб, собственно, весь фильм страдает от такого запущенного профессионального заболевания. Это мир с фотографий в бортовых журналах которые всегда оказываются красивее, чем место, куда ты сейчас летишь , мир параметрической архитектуры и представительских интерьеров. Даже в кенийской Момбасе, по версии «Начала», в целом не то чтобы ужасно и жить можно — и в местном аналоге опиумной курильни, где старики лежат вповалку под сомнацином и видят одни и те же сны, парадоксально уютно. Хотя Кению для репрезентации экзотической Африки Нолан выбирает как настоящий белый человек — все же по меркам беднейшего континента в Момбасе и правда почти Европа. Но даже сами сны, сконструированные Ариадной с нуля в чертогах разума, — не более чем очередные присутственные для олигархов места: большой небедный город, отдаленно похожий на Нью-Йорк или Чикаго, по которому герой Киллиана Мёрфи безразлично проносится на такси; фешенебельный ретроотель с гигантским лобби; наконец, гибрид горнолыжного курорта и секретной военной базы надо думать, в эпоху ЧВК и то и другое заведение миллиардеры посещают нередко. И даже когнитивные завихрения, возникающие во снах из-за внешних вмешательств других людей в твоей голове или физических помех, например турбулентности в самолете, где храпит сновидец выглядят вполне фешенебельно: скажем, красивый, подходящий для обложки журнала Time протест ненастоящих людей, подсознательных проекций, бунтующих на улицах придуманного города. В общем, забронируйте себе уже сейчас комфортабельный VIP-сон по специальной привлекательной цене. Солидный Господь для солидных господ. Как саркастически заметил Роман Волобуев: «В общем, если договориться считать нолановский фильм не фантастикой, а автобиографической драмой о том, что у зануд даже сны скучные, — это вполне себе выдающееся произведение». В интервью Нолан говорил, что если бы не кино, занялся бы архитектурой, и, надо думать, параметрической, той сверхсовременной, что стала доступна только благодаря новым возможностям профессиональных программ, где можно начертить то, что не получилось было бы просчитать на бумаге — криволинейная поэзия по уравнениям больших степеней. И понятно, что привлекает Нолана именно в зданиях: его фильмы — сами как грандиозные высчитанные строения, его режиссерский метод граничит со специфическим обсессивно-компульсивным расстройством. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Важнейшим для Нолана мотивом, который он бесконечно делегирует своим протагонистам, является мотив профессиональный. Героями его движет чувство вины за то, что они не выполнили некий долг — причем вовсе не святой, а банальная недоделка проекта и провал дедлайна, прямо как неврозы у тех же яппи. Бэтмен все никак не может защитить Готэм, детектив Дормер в «Бессоннице» — довести дело до конца. Приводя героев к практической невозможности самореализации, Нолан таким образом реализуется сам — за их счет. Впрочем, если мы припишем режиссеру тот же комплекс вечной неудовлетворенности, мы все излишне упростим. Правильнее было бы рассматривать «Начало» как апофеоз авторских размышлений в кино о кино, где проводится аналогия между съемочной командой по одну сторону экрана и бандой ментальных заговорщиков — по другую. Всех зрителей — и нас, и вымышленного — персонажа Киллиана Мёрфи — стремятся заразить некоей идеей. Обстоятельная строительница фантомных лабиринтов из невозможных, но незаметных во сне парадоксов вплоть до финала сопровождает Кобба к его катарсису, после чего скромно удаляется. Точно так же и Нолан — собирает свою самую отчаянную, зубодробительную жанровую симфонию из сложнейших элементов.
Отметим, что в 2015 году сам Нолан, отвечая на вопрос об открытой концовке своего фильма , говорил, что не следует рассматривать мечты и реальность отдельно друг от друга — это все части одной действительности. В кинотеатрах США фильм посмотрели более 37,1 млн зрителей. Поделиться с друзьями!
В один момент картинка просто обрывается, не показав, остановился ли крутящийся объект. Таким образом, вопрос зависает в воздухе и зрители теряются в догадках, пытаясь понять, вернулся ли герой Ди Каприо в реальность и остановился ли волчок. Кристофер Нолан рассказал, что в его картине «Начало», как и в реальной жизни, понятие сна довольно субъективно. По мнению режиссера, человек не может знать, когда он спит, а когда живет в реальном мире. Главный герой фильма не дожидается остановки волчка, он не задумывается, насколько реальна картинка. Персонаж Ди Каприо не считает необходимым выяснить, живет ли он в суровой реальности или видит прекрасный сон.
Скрытый смысл фильма «Начало»: что на самом деле стало с героем Ди Каприо в конце
Остановится — бодрствуешь, не остановится — спишь. Тайна раскрыта? Александр Голубчиков главный редактор портала Filmz. О том, что персонаж Майкла Кейна появляется исключительно в реальности Кобба, а не во снах, об этом было известно уже довольно давно, и Майкл Кейн об этом в каких-то интервью заявлял, поэтому говорить о том, что вот наконец-то сегодня тайна раскрыта... Да она была раскрыта еще несколько лет назад, и это уже секрет Полишинеля.
А как там ДиКаприо? Судя по всему, уверенно идет на второй «Оскар». Некоторые рецензенты считают игру ДиКаприо в фильме одной из лучших, а то и лучшей в его карьере.
Разумеется, актер здесь по своему фирменному обычаю много орет, самоотверженно пучит глаза и вообще во всех красках постепенно сходит с ума. Говорят, что в каком-нибудь другом кино это все могло бы выглядеть нелепо, но здесь целиком оправдано драмой главного героя. Эрнест Беркхарт разрывается между коварным дядей и возлюбленной, которая по плану должна была быть просто очередной жертвой. Еще все крайне положительно отзываются о Роберте Де Ниро — мол, ветеран Голливуда опять одним махом окупил долгие годы появлений во всяких «Дедушках легкого поведения» и других кринжовых комедиях. Здесь еще и обошлось без омолаживающей компьютерной графики на лице актера, так что оценить талант Де Ниро можно во всей красе. К слову, это первый раз, когда два любимых актера Скорсезе встретились у него в одном фильме; а до этого Де Ниро и ДиКаприо играли вместе лишь один раз ровно 30 лет назад — в драме «Жизнь этого парня». Да, и уже по одному только трейлеру стало понятно, что без свежих мемов с Лео на все случаи жизни интернет не останется.
Когда ждать выхода фильма? В ограниченный американский прокат «Убийцы цветочной луны» выйдут 6 октября, в полноценный — 20 октября. Кстати, на днях стало известно, что Леонардо ДиКаприо в русскоязычном дубляже впервые за 15 лет не заговорит привычным голосом Сергея Бурунова — студия отдаст озвучку другому актеру. Читайте также:.
Если поверить тому, что сказал Кейн, выходит, что финальная сцена ленты определенно происходит в реальности, поскольку британский актер в ней появляется. Отметим, что в 2015 году сам Нолан, отвечая на вопрос об открытой концовке своего фильма , говорил, что не следует рассматривать мечты и реальность отдельно друг от друга — это все части одной действительности. В кинотеатрах США фильм посмотрели более 37,1 млн зрителей.
Вообще, долгие аплодисменты — нормальная практика для сеансов с присутствием съемочной команды, но обычно все-таки хлопают не настолько долго. Столь бурный и теплый прием в том числе связан с долгожданным возвращением Скорсезе в Канны. Он ничего не показывал на фестивале с 1986 года — тогда же его фильм «После работы» удостоился награды за лучшую режиссуру. Скорсезе слева во время Каннского кинофестиваля 1975 года, где главную награду получил «Таксист» Что там за фильм такой? Тот, в свою очередь, переработал для книги отчеты ФБР о расследованиях убийств индейцев из племени осейджей, всколыхнувших штат Оклахома в 1920-х годах. Тогда представителей коренного населения США отселили в резервацию, где по чистой случайности те обнаружили нефть — и в какой-то момент стали буквально самыми богатыми людьми на планете. Осейджи строили себе роскошные особняки, ездили на дорогих авто, учились в лучших университетах Европы и держали у себя белую прислугу. Конечно, вскоре нашлись те, кто захотел заставить их «поделиться» состоянием — это привело к самому настоящему геноциду. Больше всех на незаконном отъеме владений погибших индейцев нажился человек по имени Уильям Хейл его в фильме играет Роберт Де Ниро , который просил называть себя не иначе как Король. Неким странным образом выходило так, что почти все умершие нефтедобытчики за день до трагедии подписывали бумаги о передаче имущества Хейлу и его банде. Или просто оказывались ему должны — на руках у Короля были все расписки. Одним из тех, кто помогал ему в темных делах, был вернувшийся с войны племянник Эрнест Беркхарт Леонардо ДиКаприо. Центральный сюжет «Убийств цветочной луны» построен вокруг его фейкового романа с девушкой из зажиточной индейской семьи — все ради той же земельной аферы. Третья звезда фильма — малоизвестная актриса Лили Гладстоун. Ей теперь тоже пророчат номинацию на «Оскар» Местная полиция расследовала убийства спустя рукава.
#[ВКадре]: 10 лет фильму "Начало" / Кристофер Нолан гений / Леонардо Ди Каприо в поисках смыслов
При этом сам Леонардо Ди Каприо, сыгравший главную роль, в свое время отмечал, что не знает точного ответа на вопрос фанатов о концовке фильма «Начало». леонардо дикаприо. В чем феномен фильма Кристофера Нолана «Начало» (и почему мы не сможем полюбить «Довод» так же). Смотри фильм Начало (2010) бесплатно, в хорошем качестве и лучшей озвучкой на русском. Фильм «Начало», где помимо Ди Каприо сыграли и другие звезды — Марион Котийяр, Том Харди, Джозеф Гордон-Левитт — примечателен тем, что оказался редким удачным примером массового блокбастера со сложным сюжетом. Вдобавок начал капризничать Ди Каприо. Ему изначально была уготована роль агента только народившейся ФБР, которая занялась следствием.
«Начало» и его финал: мнение режиссера Кристофера Нолана
Детектив, драма, боевик. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Пит Постлетуэйт, Марион Котийяр, Леонардо ДиКаприо и др. Фильм «Начало» (Inception, 2010) – кино в жанре научно-фантастического триллера. Леонардо ДиКаприо, Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро на красной дорожке перед премьерой фильма. Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт появились на подкасте Марка Марона «WTF» и признались, что не совсем понимают свои знаменитые фильмы «Начало» и «К звездам», соответственно. Так же, как было в конце фильма [«Начало»], где герой Леонардо ДиКаприо Кобб остался со своими детьми — в своей субъективной реальности.
«Ди Каприо в туалете стал причиной»: актриса Крайнова расстроилась на Каннском кинофестивале
Это лишь интеллектуальная двусмысленность для зрителей», — приводит слова режиссера издание. С момента премьеры по-прежнему фильм остается популярным. Зрители часто спорят об открытом финале фильма. Леонардо Ди Каприо отмечал, что он не занимался поиском истины, а старался хорошо справиться с ролью.
А это значит, что в мире «Начала» каждый человек при должной сноровке может логически проанализировать свое подсознательное — или это могут сделать за вас может, и не по вашему желанию, а вопреки вашему нежеланию специально обученные люди. Существует вполне реальная изучаемая ныне психиатрами техника осознанного сновидения. Но демиург Нолан идет дальше.
Из того факта, что все сны в его мире стали по-настоящему осознанными, режиссер скрупулезно проращивает целую систему: подпольную всемирную индустрию по защите умов от промышленного шпионажа во сне почти что занятия по окклюменции и легилименции из «Гарри Поттера» и свойственные ей проблемы эмоционального выгорания, при которых специалист по сонным гастролям рискует перестать отличать явь от неяви — Кобб, собственно, весь фильм страдает от такого запущенного профессионального заболевания. Это мир с фотографий в бортовых журналах которые всегда оказываются красивее, чем место, куда ты сейчас летишь , мир параметрической архитектуры и представительских интерьеров. Даже в кенийской Момбасе, по версии «Начала», в целом не то чтобы ужасно и жить можно — и в местном аналоге опиумной курильни, где старики лежат вповалку под сомнацином и видят одни и те же сны, парадоксально уютно. Хотя Кению для репрезентации экзотической Африки Нолан выбирает как настоящий белый человек — все же по меркам беднейшего континента в Момбасе и правда почти Европа. Но даже сами сны, сконструированные Ариадной с нуля в чертогах разума, — не более чем очередные присутственные для олигархов места: большой небедный город, отдаленно похожий на Нью-Йорк или Чикаго, по которому герой Киллиана Мёрфи безразлично проносится на такси; фешенебельный ретроотель с гигантским лобби; наконец, гибрид горнолыжного курорта и секретной военной базы надо думать, в эпоху ЧВК и то и другое заведение миллиардеры посещают нередко. И даже когнитивные завихрения, возникающие во снах из-за внешних вмешательств других людей в твоей голове или физических помех, например турбулентности в самолете, где храпит сновидец выглядят вполне фешенебельно: скажем, красивый, подходящий для обложки журнала Time протест ненастоящих людей, подсознательных проекций, бунтующих на улицах придуманного города.
В общем, забронируйте себе уже сейчас комфортабельный VIP-сон по специальной привлекательной цене. Солидный Господь для солидных господ. Как саркастически заметил Роман Волобуев: «В общем, если договориться считать нолановский фильм не фантастикой, а автобиографической драмой о том, что у зануд даже сны скучные, — это вполне себе выдающееся произведение». В интервью Нолан говорил, что если бы не кино, занялся бы архитектурой, и, надо думать, параметрической, той сверхсовременной, что стала доступна только благодаря новым возможностям профессиональных программ, где можно начертить то, что не получилось было бы просчитать на бумаге — криволинейная поэзия по уравнениям больших степеней. И понятно, что привлекает Нолана именно в зданиях: его фильмы — сами как грандиозные высчитанные строения, его режиссерский метод граничит со специфическим обсессивно-компульсивным расстройством. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Важнейшим для Нолана мотивом, который он бесконечно делегирует своим протагонистам, является мотив профессиональный.
Героями его движет чувство вины за то, что они не выполнили некий долг — причем вовсе не святой, а банальная недоделка проекта и провал дедлайна, прямо как неврозы у тех же яппи. Бэтмен все никак не может защитить Готэм, детектив Дормер в «Бессоннице» — довести дело до конца. Приводя героев к практической невозможности самореализации, Нолан таким образом реализуется сам — за их счет. Впрочем, если мы припишем режиссеру тот же комплекс вечной неудовлетворенности, мы все излишне упростим. Правильнее было бы рассматривать «Начало» как апофеоз авторских размышлений в кино о кино, где проводится аналогия между съемочной командой по одну сторону экрана и бандой ментальных заговорщиков — по другую. Всех зрителей — и нас, и вымышленного — персонажа Киллиана Мёрфи — стремятся заразить некоей идеей.
Впрочем, без ярких впечатлений Яна не уехала. Кстати, для ранних пташек, которые не смогли попасть на основной показ, в 8—9 утра, к счастью, повторяли фильмы. Таким образом я попала на мировую премьеру фильма с Джудом Лоу и Алисией Викандер. Джуд Лоу меня потряс своей актерской работой.
Это потрясающе, как из красавчика, молодого папы, Джуд Лоу превратился в жирного, погрязшего в пороках человека. На премьеру фильма с Лоу я вышла из гостиницы в платье со шлейфом и белых гостиничных тапочках. Взяла в руки туфли и прыгнула в такси, доехала этот километр на такси, перед красной дорожкой переобулась в босоножки, чтобы их не убить до конца. Сфотографировалась в них и в зале снова переобулась в тапочки.
Так тоже можно. Там вообще можно было увидеть звезд в бальных платьях и тапочках, идущих по улицам. Мне, кстати, удалось все-таки попасть на важную светскую премьеру французского фильма «Acid», пройтись по красной дорожке и получить потом фотографии и видео от официальных фотографов и видеографов фестиваля. Между прочим, появиться на красной дорожке в Каннах не так просто, как в России.
На фестивале еще было много людей бизнеса, которые покупали и продавали кино, заключали контракты.
Представляется задача, считавшаяся невозможной - провести "начало" или посев идеи в подсознание целевого человека. Для этого Коббу и его команде приходится создать не секрет, а идею, которая приведет к изменению целевого поведения. Это ставит их перед сложными вызовами, так как они должны проникнуть во внутренний мир различных уровней снов, создавая множество виртуальных реальностей. Важной частью сюжета является отношение Кобба с Ариадной Эллен Пейдж , новичком в мире интрузии, которая вступает в команду и помогает создавать сложные миры снов.
Вернемся в "Начало": почему Кейт Уинслет отказалась сыграть роль с Леонардо Ди Каприо в третий раз
Все кроме Юсуфа уходят во второй сон, оказываясь в отеле. Кобб убеждает Фишера, что кража организована Браунингом для уничтожения завещания. Они предлагают погрузиться в сон с Браунингом для выяснения его истинных мотивов. Так героям удаётся погрузиться в сознание нужного объекта ещё глубже. Третий уровень — крепость, занесённая снегом. Сайто с Робертом ищут хранилище с сейфом. Кобб с Ариадной и Имсом отвлекают охранников. От ранения умирает Сайто, Роберта убивает Мол, после чего её уничтожает Кобб.
В лимбе Ариадна предлагает оживить Роберта. Кобб был в лимбе с Мол в личном мирке долгое время. Вскоре жизнь там стала невыносимой, правда, только для Кобба. Кобб внедрил Мол идею о нереальности мира Мол.
В общем, пока что абсолютно довольными остались почти все, кто публично высказался о своих впечатлениях. Даже в единственной нейтральной рецензии на Metacritic просто капризно сетуют , мол, у Скорсезе получился замечательный фильм, «но не великий». А как там ДиКаприо? Судя по всему, уверенно идет на второй «Оскар».
Некоторые рецензенты считают игру ДиКаприо в фильме одной из лучших, а то и лучшей в его карьере. Разумеется, актер здесь по своему фирменному обычаю много орет, самоотверженно пучит глаза и вообще во всех красках постепенно сходит с ума. Говорят, что в каком-нибудь другом кино это все могло бы выглядеть нелепо, но здесь целиком оправдано драмой главного героя. Эрнест Беркхарт разрывается между коварным дядей и возлюбленной, которая по плану должна была быть просто очередной жертвой. Еще все крайне положительно отзываются о Роберте Де Ниро — мол, ветеран Голливуда опять одним махом окупил долгие годы появлений во всяких «Дедушках легкого поведения» и других кринжовых комедиях. Здесь еще и обошлось без омолаживающей компьютерной графики на лице актера, так что оценить талант Де Ниро можно во всей красе. К слову, это первый раз, когда два любимых актера Скорсезе встретились у него в одном фильме; а до этого Де Ниро и ДиКаприо играли вместе лишь один раз ровно 30 лет назад — в драме «Жизнь этого парня». Да, и уже по одному только трейлеру стало понятно, что без свежих мемов с Лео на все случаи жизни интернет не останется.
Когда ждать выхода фильма? В ограниченный американский прокат «Убийцы цветочной луны» выйдут 6 октября, в полноценный — 20 октября. Кстати, на днях стало известно, что Леонардо ДиКаприо в русскоязычном дубляже впервые за 15 лет не заговорит привычным голосом Сергея Бурунова — студия отдаст озвучку другому актеру.
Но к чему он снился? Откроем сонник. Нас как раз не должны впечатлить эти внешние признаки потенциального opus magnum, комплексной, сложноустроенной работы, к которой режиссера вела вся его карьера и биография.
Напротив, как ни парадоксально, «Начало» — нолановский венец именно потому, что при кажущейся сложности, многослойности это всего лишь эталонная, выверенная реализация только одной нетривиальной идеи, которая по совместительству является и мотто самого Нолана. Но не будем выкладывать ее сразу — оставим пока этот волчок вращаться. Полезно делать выводы о «Начале» именно на необходимой дистанции, спустя десятилетие после того, как мы увидели, чем закончился «Темный рыцарь» в смысле, «Возрождением легенды» , как плакал МакКонахи в «Интерстелларе» , как военная реальность расслаивала сама себя на три таймлайна, чтобы помочь спасти «наших ребят» в «Дюнкерке». Во-первых, в случае «Начала» Нолану не повезло с некоей конгениальной ролью наподобие той, что была у Хита Леджера, без которой «Темный рыцарь», сегодня это очевидно, не состоялся бы и такую роль, конечно, нельзя было придумать предумышленно, просчитать, начертить, спрограммировать, по обыкновению Нолана, — на нее можно было только надеяться. По-хорошему, в фильме вообще нет индивидуальных артистических достижений — эту картину уклончиво хвалили за коллективную работу всего ансамбля. Вечный холостяк, обреченный на одиночество и только так счастливый ДиКаприо — в роли клинического семьянина Кобба — вроде бы тотальная промашка.
Подчеркнуто асексуальная Эллен Пейдж — Ариадна, рассудительный архитектор не стоит искать разгадку некоего кода в символических именах — это не более чем элементарная референсная терминология, наподобие той псевдопрофессиональной, которую выдумал для фильма Нолан — лимб, проекции, уровни, выброс, тотем и так далее. Том Харди — в костюме, что само по себе нелепо. Все члены команды от Джозефа Гордона-Левитта до Кэна Ватанабэ — не более чем очередные неояппи, оборотистые деловые люди. Ирландский аристократ Киллиан Мёрфи с его острыми чертами лица — разумеется, наследник миллиардов. Марион Котийяр в роли фантомной жены Кобба с диким взглядом и только в вечерних платьях — француженка в американском кино всегда будет роковухой, какая бы роль у нее ни была. В любом другом фильме это считалось бы ленивым кастингом, но здесь Нолан, кажется, нарочно подходит к вопросу чисто формально.
Ведь в данном случае его герои — лишь сложносочиненные аргументы для стройных кинематографических выкладок. Да, в основе «Начала», конечно, формула фильма-ограбления, которую сам Нолан небезосновательно называл «безэмоциональной» и годами, пока переписывал сценарий, пытался имплантировать в нее достойный мотив для последнего преступления, которое ради любви совершает герой ДиКаприо. Главная жанровая деталь в данном случае — серьезный фокус на подготовительном периоде спецоперации, который проводится едва ли не более вдохновенно, чем сама афера. Но, кроме того, в бесконечных перелетах по разнообразным всемирным локациям заметны следы влияния бондианы при этом полностью отринуты другие шпионские атрибуты и прочее тяжелое генетическое наследие неубиваемой британской франшизы, которая у Нолана наверняка в крови , затяжные экшен-сцены явно вдохновлены современными сверхскоростными боевиками, а котийяровская femme fatale явно гостья из нуара. В общем, если Нолан и аппроприирует приемы, придуманные до него, то сочетает он их как минимум в небанальной конфигурации. Скажем, таковы уже упомянутые кунштюки со временем.
А любителю хочется сесть в кресло, и чтобы его щекотали. Что-что, а это Нолан делать умеет, пускай при этом львиная доля ответственности лежит на музыке и пиротехнике. Смотреть трехчасовую почти картину ни разу не скучно, при том, что «Начало» выгодно отличается от большинства голливудских блокбастеров последних лет, поддающих истории бодрости эпилептической нарезкой. Все актеры — четко на своих местах, а их образы грамотно прописаны, исключая разве что героиню Эллен Пейдж, редуцированную до функции экскурсанта — у нее в репликах одни вопросительные предложения — и, как ни странно, ди Каприо, паразитирующего на своей фактуре мужчины на грани нервного срыва. Интереснее всего, что показательно, получились Гордон-Левитт и Мерфи, у которых за внешностью рядовых бухгалтеров вроде бы проглядывается что-то живое. Что-то живое часто мелькает и в этом чисто механическом мире Нолана — в первую очередь, снят он изобретательно, в отличие от того же « Темного рыцаря », где изо всех сил старающиеся актеры расшибались об грубую сериальную эстетику.
А в «Начале» фургон в течение часа красиво падает в реку. А ди Каприо построил себе здание из воспоминаний и путешествует по нему на лифте.