К 200-летию русского драматурга публике представили цикл мероприятий о жизни и творчестве писателя. К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского».
Новости Культуры Архангельской области
До 16 апреля в Малом театре идет XIII театральный фестиваль «Островский в доме Островского». Усадьбу Щелыково купил отец писателя в 1847 году, а сам Островский впервые посетил ее в 1848 году. Наш бот для ваших новостей и обратной связи: @OstrovskiNews_bot.
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
В путь "Представляются Вашему изучению и описанию губернии, лежащие на верхней части Волги, от истоков её до соединения с р. Окою, а именно Тверская, Ярославская, Костромская и часть Нижегородской", — писал драматургу Врангель. В общих чертах он наметил программу исследований: описать жилища и промыслы жителей, их нравы и обычаи, привычки и речь, поговорки и поверья. Первая комедия писателя "Свои люди — сочтёмся! Купцы пожаловалось Николаю I, комедия была запрещена к постановке, а за её автором стала наблюдать полиция.
Впрочем, с восшествием на престол Александра II надзор был снят. Островский принял предложение министра и в 1856 году отправился в путешествие. Как и было задумано, он вёл дневник, который стал основой для очерков "Путешествие по Волге от истоков до Нижнего Новгорода".
Это произведения, которые максимально полно показывают своеобразие национального уклада и жизни. Николай Гоголь писал: — Истинная национальность состоит не в описании сарафана, но в самом духе народа. XIX век — то самое время, когда вся культура стремилась постигнуть смысл и суть народной жизни. Островский стал тем человеком, который приблизился к этому в драматургии. Благодаря его пьесам и тесному сотрудничеству с Малым театром рождается национальный русский театр. Островский — один из деятелей культуры, благодаря которым формировалось национальное самосознание. Читка «Банкрота» Александр Николаевич, обладая особым художественным чутьем, точно улавливал острые злободневные проблемы, при этом мог в сиюминутном увидеть и вечные. Многие его самые известные пьесы абсолютно актуальны до сих пор, как бы их ни играли: в костюмах эпохи, в современных интерьерах или в условных декорациях. Поставьте сейчас «Бешеные деньги» или «Грозу». Они будут абсолютно про сегодня. Хотя ни сословий этих уже нет, ни людей, ни отношений. А на самом деле — все про нас. Первая пьеса Островского, которая принесла ему известность, хотя с трудом прошла цензуру и долгое время не разрешалась к постановке, — «Банкрот, или Свои люди — сочтемся». Александр Николаевич часто использовал пословицы и поговорки в названиях, которые практически все у него концептуальные. В заголовке и списке действующих лиц программируются определенные смыслы. И всегда интересно подробно разбирать его произведения, поскольку там каждое слово стоит на своем месте. Без положительного героя. Писатель Владимир Одоевский поставил первую большую пьесу молодого автора в ряд с такими выдающимися творениями, как «Недоросль» Дениса Фонвизина, «Горе от ума» Александра Грибоедова и «Ревизор» Николая Гоголя.
Но что бы ни происходило, он всегда свято верил в верность своих идей, он был силен духом и не сдался даже в самый тяжелый момент. В 1930 — 1970-е годы XX века книга Н. Островского «Как закалялась сталь» была одной из самых любимых настольных книг молодежи. С момента начала ее публикации в журнале «Молодая гвардия» прошло 90 лет. Роман называют частично автобиографическим. Он входил в обязательную школьную программу, по нему организовывались конференции, писали сочинения и эссе. Многие критики считают роман «Как закалялась сталь» актуальным и сегодня. Образ главного героя романа — Корчагина был автобиографичен.
Нет равных по востребованности этого автора у нас в стране. Островского ставят и национальные театры России, то есть те театры, которые созданы для того, чтобы говорить со сцены на своих национальных языках. Не на русском. Но без Островского и национальные театры сегодня наши себя не мыслят. И никакой тенденции на снижение интереса к Островскому нет», — говорит Манилова. По мнению ректора Высшего театрального училища имени Щепкина Бориса Любимова, особенность творчества Островского состоит в том, что автор всю свою жизнь посвятил драматургии. Именно он является основоположником русского театрального сценического языка.
Фиаско миссионера
| Таганрогский институт имени А.П. Чехова | Новости | В Москве сегодня начинается фестиваль «Островский в доме Островского», посвященный 200-летию великого драматурга, и пройдет до 16 апреля включительно. |
| Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском | Полная биография, самые интересные факты из жизни и последние новости об авторе. |
| 200-летие Александра Островского: театральный Петербург | В 1865 году Островский создал в Москве артистический кружок, основал и возглавил общество русских драматических писателей, писал в правительственные сферы многочисленные. |
Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском
| На Арбате откроется выставка в честь 200-летия Александра Островского // Новости НТВ | Биография советского писателя Николая Островского: личная жизнь, лечение болезни Бехтерева, причина слепоты, дата рождения, отношения с женой. |
| Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского | Аргументы и Факты | К писателю приезжали журналисты, литераторы, рабочие и общественные деятели. Незадолго до смерти Островского посетил французский писатель Андре Жид. |
| Сегодня исполняется 200 лет величайшему русскому драматургу Александру Николаевичу Островскому | В 1933 году Николай Островский в Сочи продолжил работу над второй частью романа, а в 1934 году вышло первое полное издание этой книги. |
Александр Островский: «Я и есть русский театр»
| КПРФ предлагает провести в Псковской области цикл классных часов о писателе Островском | О самых необычных и малоизвестных фактах из биорафии писателя РИА Новости рассказали в Бахрушинском театральном музее. |
| Праправнучка писателя Островского сохранила семейную традицию в память о предке | В доме было установлено два телефона (один в комнате у писателя); кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. |
| Островскому — 200: «Дурного хорошим не назовешь» | Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830–40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. |
| Завершился региональный театральный фестиваль «Дни А.Н. Островского в Омске» | В Калязине с Островским случилось несчастье: лошади взбесились и опрокинули повозку, которая своей тяжестью сломала писателю ногу. |
| Колумб Замоскворечья. К 200-летию Александра Островского | К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». |
Памятник писателю Николаю Островскому демонтировали в Харькове
Островский мечтал о возрождении театральной школы, в которой можно бы было обучать профессиональному актерскому мастерству, однако смерть писателя помешала осуществить давно задуманные планы. Островский умер 2 июня 1886 года в своём имении в селе Николо-Бережки Костромской губернии.
Охранять надо не только Островского, но и остальных наших классиков — Гоголя, Толстого, Горького, Чехова.
К литературе надо относиться с любовью, подчеркнул худрук. Народный артист России Юрий Кузнецов — о скорости Балабанова, полке Германа и правде Абдулова Доносить русский язык По случаю юбилея в Малом собрался представительный кворум. Замминистра культуры РФ Алла Манилова вспомнила, что празднование 200-летия русского драматурга запланировали еще два года назад на Санкт-Петербургском экономическом форуме.
Тогда же чиновница задалась целью провести статистическое исследование, — сколько же театров в стране носит имя Островского. Из них она думала создать ассоциацию. Оказалось, что всего четыре.
Зато играют пьесы классика на всех сценах страны. Островского идет более 330 постановок более чем в 210 театрах 71 региона, — сказала Алла Манилова «Известиям». В плане министерства — 68 мероприятий.
А ведь это были не только замечательные, но и выдающиеся работы, о чём не раз приходилось мне в то время высказываться на страницах «Правды». Например, о «Лесе» Островского в постановке Юрия Соломина. Считаю важным вспомнить и тот спектакль, о котором вы сейчас сказали. Но сперва, коли уж речь зашла лично обо мне, сделаем некоторое отступление к началу моей работы в Малом. Как и все актёры нашего театра, обойти Островского я не мог. Первой стала роль мальчугана Тишки, служащего у купца Большова, в спектакле «Свои люди — сочтёмся». По объёму роль небольшая, но по замыслу драматурга существенная, что я и старался передать. Старания были признаны не напрасными. А вот следующая роль по Островскому стала для меня в полном смысле слова этапной.
И результат был один: потрясение. По-моему, это же переживали все зрители. Считаю её одной из высот великого драматурга. Пьеса удивительная, настоящая трагедия. И первостепенна тут главная роль — Кирюши Кисельникова, проживающего на сцене переход от состояния самонадеянного и восторженного молодого человека до умопомешательства. Вынужденный под напором обмана поступиться своими нравственными принципами, он падает в пучину отчаяния. Но не надо никого из гениев друг другу противопоставлять! Верно, Чехов в драматургии пошёл ещё дальше, как потом и Горький. Но учились-то они у Островского.
Процитирую вам, что написал Антон Павлович, посмотрев в Малом театре постановку «Пучины» 1892 года: «Последний акт — это нечто такое, чего бы я и за миллион не написал. Этот акт — целая пьеса, и когда я буду иметь свой театр, то буду ставить только один этот акт». И это вообще был мой режиссёрский дебют. А получилось так: я отдыхал на Золотых Песках под Варной, недалеко от города Толбухин, и вот главный режиссёр здешнего драматического театра Стефан Димитров вдруг предложил мне поставить у них какой-нибудь спектакль. Такое предложение меня удивило, потому что к тому времени я никогда ничего не ставил. Что же оказалось? Они прочитали интервью выдающегося японского режиссёра Куросавы, снявшего недавно фильм «Дерсу Узала», где я играл. Говоря обо мне, на основе нашего общего опыта всемирно знаменитый мастер заявил, что, с его точки зрения, Соломин мог бы успешно заниматься режиссурой. То есть, можно сказать, с лёгкой руки Куросавы я стал режиссёром.
И сразу предложил «Лес» Островского. Но к тому же мне сказали: она в Болгарии среди самых известных и любимых. Об этом можно было бы долго рассказывать. Но теперь, учитывая определённые жизненные обстоятельства, гораздо актуальнее заострить проблему, которая побудила меня второй раз взяться за постановку «Леса». Это упомянутый вами спектакль, родившийся в трудное время 1990-х и создававшийся мною как программный. Нужен заслон уничтожению классики — Какая же проблема побудила вас взяться за тот спектакль? Оно началось двумя путями. Один — просто изъятие того же Островского из репертуара. Как «устаревшего» и современной публике «неинтересного».
Оговорюсь, что происходило это как раз тогда, когда зал нашего театра, например, взрывался аплодисментами во время спектакля «На всякого мудреца довольно простоты». Со сцены звучало: «Да, мы куда-то идём, куда-то ведут нас; но ни мы не знаем — куда, ни те, которые ведут нас. И чем всё это кончится? Тем не менее во множестве театров к ним перестали обращаться, как никогда. А одновременно возрос и другой способ уничтожения: пьесу как будто ставят, однако узнать её на сцене абсолютно невозможно. Сколько подобных сюрпризов мы с вами обсуждали! Причём мне «повезло» увидеть в разных театрах подряд несколько постановок «Леса», которые прямо-таки повергли меня в шок. Одна называлась «Нужна драматическая актриса», и, честное слово, мне жаль зрителей, не читавших великолепное произведение Островского. В данном случае театр их обокрал, преподнеся подделку.
В другом театре я видел «Лес», где звучали песни Высоцкого, а русский купец устраивал стриптиз. Я очень люблю и уважаю Высоцкого, но какое он имеет отношение к «Лесу»? В этом спектакле купец Восмибратов снимал с себя рубаху, а затем стаскивал ещё и штаны.
Россия у Островского — страна с просторами и размахом. И купец интересовал Островского не только как представитель торгового сословия, но и как центральная русская натура, средоточие народной жизни в её росте и становлении.
Театр был его средой обитания, болью и страстью, темой творчества, метафорой жизни вообще. Прежде всего, драматурга заботил показ на сцене русского человека.
Счастье жить
К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». Лучшие и новые книги 2024 автора: Островский Александр Николаевич в интернет-магазине Лабиринт. В доме было установлено два телефона (один в комнате у писателя); кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. В Киеве снесли установленный почти полвека назад памятник советскому писателю Николаю Островскому.
Гений из Замоскворечья: об основоположнике национального театра Александре Островском
Вместе с Артистическим кружком он значительно реформировал, развил русский театр. За годы творчества им создано множество произведений, которые стали классикой драматургии и до сих пор не сходят со сцены. Стоит выделить: «Доходное место», «Гроза», «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы». Дом Островского часто посещали известные люди, среди которых И. Гончаров, Д. Григорович, Иван Тургенев, А. Писемский, Фёдор Достоевский, П. С 1885 года Островский возглавлял театральное училище и был заведующим репертуаром театров Москвы.
Нельзя сказать, что личная жизнь Островского была удачной. Драматург жил с женщиной из простой семьи — Агафьей, которая не имела образования, но была первой, кто читал его произведения.
По мнению ректора Высшего театрального училища имени Щепкина Бориса Любимова, особенность творчества Островского состоит в том, что автор всю свою жизнь посвятил драматургии. Именно он является основоположником русского театрального сценического языка. Его персонажи говорят совершенно фантастическим языком. И это может быть и светское общество, и могут быть низы. Это старики, молодежь. Это всегда еще сценическая речь. Фактически он формировал не только репертуар, он формировал труппы русского театра», — объяснил Любимов.
Николай Островский приобрел здесь у брата своей второй жены Ивана фон Тессин большой участок в Николоворобинском переулке с каменными и деревянными постройками и большим садом, спускающимся к Яузе. Он представлял собой часть прежнего владения екатерининского вельможи графа Александра Безбородко. Память о том, что этой землей владело семейство фон Тессин, до сих пор хранит имя Тессинского переулка, бывшего когда-то проездом вдоль южной границы владения Островских к Серебряническим баням. Александр Островский прожил в Серебряниках целых 36 лет до 1877 года.
Именно тут прошла большая часть его жизни. Здесь же создано большинство его художественных произведений, в их числе почти все, которые написаны им о Москве. Всего же в Москве или ее ближайших окрестностях происходит действие 29 из 47 пьес Островского. Последние восемь лет драматург жил с семьей женой Марией и шестью детьми в купленном им просторном особняке на Волхонке сейчас — дом 14.
На лето Александр Островский выезжал в свое имение Щелыково Костромской губернии, где он умер и был погребен в 1886 году. Помимо биографического очерка о драматурге, его семейном и дружеском окружении, учебе и вступлении на стезю литературного творчества, в издании впервые изложен и проиллюстрирован свод данных об основных вехах увековечения памяти о нем в родном городе после его кончины и вплоть до 1970-х годов.
В 1930 — 1970-е годы XX века книга Н. Островского «Как закалялась сталь» была одной из самых любимых настольных книг молодежи. С момента начала ее публикации в журнале «Молодая гвардия» прошло 90 лет. Роман называют частично автобиографическим. Он входил в обязательную школьную программу, по нему организовывались конференции, писали сочинения и эссе. Многие критики считают роман «Как закалялась сталь» актуальным и сегодня. Образ главного героя романа — Корчагина был автобиографичен. Писатель переосмыслил личные впечатления и документы, и создал новые литературные образы.
Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском
Островского Одно из важнейших событий 2023 года для российской культуры и всего мирового театрального сообщества - 200-летие со дня рождения выдающегося русского драматурга Александра Островского. Александр Николаевич Островский 1823-1886 — один из известнейших русских писателей, талантливый драматург, основоположник современного русского театра, член-корреспондент Петербургской Академии наук. С именем Островского связана целая эпоха в развитии русского театра. Его драматургия сыграла решающую роль в утверждении на русской сцене самобытного и яркого репертуара, способствовала формированию национальной сценической школы. Островский воплотил в своём творчестве национальный дух и колорит театра, он сделал его особенным, злободневным, реалистичным и истинно русским. Любовь к устной поэзии, народной песне и обычаям заметна на всём протяжении его творческой жизни.
Сам был режиссёром. Оказывается, очень часто Островский сам ставил свои пьесы. Так, он собирал труппу и читал ей произведения, что делал мастерски. Все действующие лица выходили у него, точно живые. После такого чтения, отмечают эксперты, ему ничего не оставалось объяснять.
Взятки, иски, суды, долги, денежные махинации оказались живописнее вымышленных приключений, тем более что выведены были рукой профессионального юриста Островского так наглядно, что в мире раннего капитализма XIX века и два столетия спустя без труда узнается наш собственный. Выход на подмостки Возможно, другого такого примера в русской литературе нет: драматург Александр Николаевич Островский сделал карьеру писателя общенационального масштаба, но главной знаменитостью в семье все равно не стал — в глазах современников уступил брату Михаилу, ставшему министром Российской империи. Стартовые условия у обоих Островских были равные: сыновья крупного судебного чиновника и адвоката Николая Федоровича Островского, оба поступили на юридический факультет Московского университета с намерением продолжить карьеру на госслужбе.
Но на пути Александра, в отличие от Михаила, встала зловещая фигура профессора Крылова — вымогателя взяток, по иронии преподававшего право. По протекции отца отчисленный поступил работать письмоводителем во второстепенный Совестный суд, откуда перевелся в более престижный Коммерческий. Сослуживцам рассказывал, из-за чего остался без диплома, а они уже знали — взятки повсеместно обсуждались в московских городских судах и вскоре как тема захватили воображение молодого Островского. Дом-музей Пушкина в Кишиневе: место, где жил и работал поэт 200 лет назад Как ответственный чиновник, занятый хозяйственными тяжбами, Островский погрузился в работу "словесного стола" — присутствия, имевшего дело с устными показаниями, принимавшимися в краткие сроки. Прения в экспресс-режиме влияли на молодого канцеляриста как их постоянного свидетеля, но подстегивали не интерес к юриспруденции, как рассчитывал его отец, а к драматургии с опорой на яркие жизненные типы. Отношения отца и сына портились: вместо возвращения в университет откуда с запозданием уволили Крылова молодой чиновник сосредоточился на словесности, да еще потомственный дворянин нашел себе спутницу жизни в лице неграмотной девушки Агафьи — ни происхождение которой, ни даже фамилия нам не известны. На этом терпение отца окончательно иссякло, и, чтобы не порывать связей с ним, Островский-младший пошел на сложный компромисс: 20 лет провел в гражданском браке с Агафьей, так и не женившись на ней по закону. Утечки из суда Не увольняясь с основной работы, Александр Островский все более сосредотачивался на драматургии и театральном искусстве.
Судебная практика подпитывала и то и другое. Главный герой Большов стремится избежать выплаты по кредиту, ради чего инициирует ложное банкротство своего дела. Но непредвиденно получает удар в спину от зятя, ставшего номинальным собственником имущества под честное слово, которое отказывается держать.
В 1930 — 1970-е годы XX века книга Н. Островского «Как закалялась сталь» была одной из самых любимых настольных книг молодежи. С момента начала ее публикации в журнале «Молодая гвардия» прошло 90 лет. Роман называют частично автобиографическим. Он входил в обязательную школьную программу, по нему организовывались конференции, писали сочинения и эссе.
Многие критики считают роман «Как закалялась сталь» актуальным и сегодня. Образ главного героя романа — Корчагина был автобиографичен. Писатель переосмыслил личные впечатления и документы, и создал новые литературные образы.
Час интересного общения «Николай Островский – писатель, книги которого хочется читать и смотреть»
Островского Лимская библиотека присоединилась к областной акции в поддержку книги и чтения «День с писателем», посвященной 200-летию А. Островского — русского писателя, драматурга, члена корреспондента Петербургской АН. К этому событию в библиотеке оформлена выставка — «Жизнь моя принадлежит театру».
Но в единственном сохранившемся медицинском документе о ранении — ни слова.
Сам писатель утверждает в письмах, что первый раз болезнь дала о себе знать в шестнадцать лет, и это явилось следствием тифа. В результате начали болеть и опухать колени. Врачи в Шепетовке выносят диагноз: туберкулез суставов.
И в 1922-ом они категорически требуют, чтобы Островский прошел курс санаторного лечения. Ему, восемнадцатилетнему, предлагают выйти на пенсию по инвалидности. Сегодня, когда медицинские документы писателя уничтожены, точно установить причину настигшей его страшной болезни невозможно.
Но современные врачи на основании симптомов высказывают мнение, что у писателя могла быть болезнь Бехтерева, при которой разрушается скелетно-мышечная система. Симптомы обоих заболеваний — туберкулеза костей и болезни Бехтерева — схожи. Это дикие боли при любом движении.
Именно боль не дает возможности двигаться. В 1924-ом году Островский вынужден отправиться на полтора года на лечение в Харьков. Один за другим теряют гибкость суставы.
Ноги и руки постепенно перестают сгибаться. Через два года Николай уже с трудом передвигается на костылях, а еще через два он уже не поднимается с постели. Врачи не оставляют никакой надежды.
Более того, предсказывают полную слепоту. Прикованный к постели, больше похожий на скелет, он все же пытается как-то себя реализовать. Ради нее он жертвует всем личным, посвящая себя без остатка борьбе за справедливость.
В жизни же самого Островского чувства играли далеко не последнюю роль. Люсе Беренфус, своей первой девушке, он пишет трогательные письма. Жгучая, черноокая красавица.
Дочь главврача бердянского санатория. Ей было пятнадцать лет, ему восемнадцать. Они больше никогда в жизни не встречались.
Но первое испытанное им романтическое чувство Островский хранил всю жизнь. Именно письма к ней содержат самые сокровенные признания Николая о себе. В отличие от Павки Корчагина сам Островский — не аскет.
Он ищет свою любовь, ищет женщину, на которую смог бы опереться. И в 1924 году в Харькове такая женщина появляется. Тося Городецкая — буфетчица-раздатчица из больничной столовой.
Тося открыто говорит о своих чувствах к нему, но именно это пугает Островского. Ему кажется, что простая буфетчица не подходит ему. И спустя некоторое время он ставит точку в отношениях с Тосей.
В мае он уезжает в Евпаторию, и здесь происходит важнейшая встреча. Марта Пуринь — сотрудник отдела расследований газеты «Правда». К чувствам Островского латышка Марта относится сдержанно.
Сам Николай находится в мучительных раздумьях. И однажды Пуринь говорит ему: «Попробуй записать свои воспоминания на бумаге. Ты хороший рассказчик и мог бы заняться литературным трудом».
В Москве на это можно жить. Тем более, что в стране проводится кампания: собирают воспоминания об истории комсомола. Скоро юбилей — всех просят присылать материалы.
Марта обсуждает с ним некий план будущей работы, но Островский нерешителен, он еще не уверен в собственных силах. Внезапно Николай открывает в себе странный дар: стоит ему один раз задушевно поговорить с человеком или хотя бы дотронуться до него рукой, как этот человек привязывается к нему. В июле 1926-го Островский по совету матери едет в Новороссийск, к дальней ее родне — семье Мацюк.
Быт этой семьи далек от коммунистических принципов. Это угнетает Николая. Его раздражают бесконечные дебаты с хозяином, который все время иронизирует по поводу фальшивых коммунистов.
Единственное, что радует душу, — общение с дочерьми: Еленой и Раей. Островский пробует писать свои воспоминания о комсомоле и внезапно понимает, что ему не хватает знаний. Болезнь отбирает последние силы, ухудшается зрение.
Он чувствует, что приближается полная слепота. И тогда он идет в городскую библиотеку и начинает читать. День за днем, книгу за книгой.
Но будет ли когда-нибудь литература для него источником средств к существованию? В сентябре 1926-го Островский внезапно все бросает и на костылях с трудом добирается до Москвы. Он впервые в столице.
Только ей, истинной коммунистке, можно довериться, только с ней можно посоветоваться. А если она все-таки ответит взаимностью на его чувства… Преодолевая дикую боль, он с трудом поднимается на шестой этаж. Бледный, с крупными каплями пота на лбу — он стоит на пороге.
Он никого не предупредил о своем приезде. Марта все понимает без слов. Вечером в квартире появляется мужчина.
Он слишком откровенно обнимает Марту. Островскому все становится ясно. Он решает покончить со своей душевной слабостью и делает вид, что все в порядке вещей.
На следующий день он говорит Марте: «Я приехал лишь для того, чтобы ты мне помогла. Все остальное чепуха». Марта по достоинству оценивает проявленное мужество и в последующие дни подключает все имеющиеся у нее связи, чтобы познакомить Островского с нужными людьми: журналистами, издателями.
Островский легко располагает к себе собеседников. С ним с удовольствием общаются, его слушают, и благодаря этому он заводит множество знакомств. Некоторые из новых знакомых — очень влиятельные люди.
В этот день 200 лет назад родился великий русский драматург Александр Николаевич Островский. В этом году мероприятие особое — ему исполняется 30 лет. Впервые худрук Юрий Соломин задумал и провел его еще в 1993 году.
Не уродовать классику С 11 по 16 апреля коллективы из разных городов России и ближнего зарубежья представят на старейших столичных подмостках свои спектакли по пьесам классика. Для него драматург — святое. Поэтому именно Малый в народе называют Домом Островского.
Я вырос в этих стенах, и там очень много ставили Островского. Может быть, поэтому коренные забайкальцы говорят на хорошем русском языке. Сколько лет еще писатель будет давать заработать на жизнь своим последователям!
Ведь его пьесы составляют основу репертуара практически всех театров.
В 1835 году Островский поступил в третий класс Первой Московской губернской гимназии , по окончании которой в 1840 году по желанию отца поступил на юридический факультет Московского университета. Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву , в 1843 году Островский написал заявление об уходе. Отец определил его на службу канцеляристом в Совестный суд и до 1850 года будущий драматург служил в московских судах. Первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, после перевода в Коммерческий суд в 1845 году оно возросло до 16 рублей. В Коммерческом суде Островский сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, мещанами , купцами, мелким дворянством; судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников.
К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» впоследствии — « Свои люди — сочтёмся! Первая публикация — небольшая пьеса « Картина семейной жизни » и очерк «Записки замоскворецкого жителя» в одном из номеров « Московского городского листка » в 1847 году. После чтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года профессор Московского университета С. Шевырёв торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе». Островский, 1856 г. Члены редколлегии журнала «Современник» Островский справа.
Первый комитет общества русских драматических писателей. Литературную известность Островскому принесла комедия « Свои люди — сочтёмся! Погодина « Москвитянин ». Под текстом значилось: «А. Под вторыми инициалами скрывался Дмитрий Горев-Тарасенков, провинциальный актёр, предложивший Островскому сотрудничество, которое не пошло дальше одной сцены, а в 1856 году дало недоброжелателям Островского повод обвинить его в плагиате. Однако пьеса вызвала одобрительные отклики Н.
Гоголя , И. Влиятельное московское купечество , обиженное за своё сословие, пожаловалось «начальству»; в результате комедия была запрещена к постановке, а автор уволен со службы и отдан под надзор полиции по личному распоряжению Николая I. Надзор был снят после воцарения Александра II , а пьеса допущена к постановке только в 1861 году. Первая пьеса Островского, которой посчастливилось попасть на театральные подмостки, — « Не в свои сани не садись » закончена в 1852 г.
В Крыму снимают фильм к 200-летию со дня рождения писателя Александра Островского
Александр Николаевич Островский – писатель, зародивший великое понятие драмтеатра. Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу. В доме было установлено два телефона (один в комнате у писателя); кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. Чтобы глубже понять творчество писателя и его место в литературном процессе своего времени, предлагаем издания об Александре Островском.