самый ожидаемый культурный проект последнего времени. Если вы уже посещали Ночной клуб Культура, вы можете принять участие в создании рейтинга заведений Москвы, поставив оценку или оставив свой отзыв.
Дом культуры: 11 знаменитых образцов советской эпохи
Сегодня гостями Клуба станут актер Александр Олешко и группа. В 2024 году социальная сеть «ВКонтакте» проведет еще один Фандом Фест — фестиваль для фанатов поп-культуры. Клуб "Шаболовка, 37" – это не состязание, не баттл, а дружески-творческое общение талантливых людей, часто представителей совершенно разных музыкальных направлений. Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы.
Афиша Москва
Клуб "Шаболовка, 37" – это не состязание, не баттл, а дружески-творческое общение талантливых людей, часто представителей совершенно разных музыкальных направлений. Новости культуры. Обзор Ночного Клуба Культура Москва, Лучший Клуб, Kultura Club, Куда Сходить В Москве Вечером? Культурный центр "Салют" является крупным центром культуры Северо-Западного административного округа города Москвы. Главная Дворец Культуры «Московский».
О компании
- Афиша — Дворец культуры «ОКТЯБРЬ»
- Ночной Клуб КУЛЬТУРА |Moscow| Красивые Девушки танцуют в клубе| ЛУЧШИЙ КЛУБ МОСКВЫ #Shorts
- Афиша мероприятий в Москве для подростков, взрослых и детей
- Ночной клуб Культура
- Фестиваль для поклонников азиатской поп-культуры проведут в Москве
Рейв-революция: как в Россия появилась клубная культура
Шутит, что ему остается лишь выйти на площадку, улыбнуться и быть искренним. Музыканту для того, чтобы понять другого музыканта, хватает иногда одной ноты, иногда нескольких тактов, и ты уже, в принципе, понимаешь про человека, да и в разговоре, то же самое", — заметил ведущий проекта Клуб "Шаболовка, 37" Вадим Эйленкриг. В шестом сезоне гостями клуба станут скрипач Вадим Репин, сестры-путешественницы Spokan girls, Иеромонах Фотий, Алексей Поддубный с группой "Джанго" и многие другие. Гости первой программы — звезды музыкального театра, в их числе — участники проекта нашего канала "Большой мюзикл" и актеры театра "Ленком".
Его главный режиссер Алексей Франдетти — наставник обеих команд. Впервые на русском прозвучит песня Уэнсдей из мюзикла "Семейка Аддамс".
Шум больших городов, звуки природы, биение сердец — во всем есть джазовое звучание, разноритмичное, импровизационное, интуитивно понятное, перебивающее друг друга, торопящееся выделиться из общего ряда возгласом тромбона, или шагающее монотонно, в ритм сердца, вибрациями струн контрабаса, а иногда солирующее струящимся ручьём саксофона, - все это музыка нашей жизни, во всех его проявлениях, и все это складывается в волшебные, проникающие в душу звуки джаза. Место проведения: КЦ «Зеленоград», Фойе 2-го этажа г. Зеленоград, Центральная площадь, д.
Деньги — это уже совершенно [десятое].
С учетом всех затрат, с учетом 200 мест, с учетом очень дорогих билетов — это работает как бизнес или инвесторы тратят деньги? Олег Кулухов: Сегодня у нас достаточно знаменательный день, 500-й спектакль театра Crave начиная со 2 ноября 2019 года, прошло чуть больше трех лет, и мы дали 500 спектаклей. Наша экономика, как и экономика любого театра, связана с сезонностью. Если мы, допустим, говорим про январь или декабрь, да, у нас все хорошо. Есть месяцы, начиная с апреля по август, когда достаточно непросто. Но если отвечать на ваш вопрос очень в общем, то инвесторы не тратят деньги, начиная с открытия театра.
Какую-то часть, да, мы попросили у инвесторов, чтобы пережить ковид, потому что мы платили почти в полном объеме зарплаты всем сотрудникам, которых распустили на карантин. Зато нам удалось сохранить всю труппу, весь коллектив театра. А сейчас у нас все хорошо с экономикой. Театр — это все-таки отдельный мир, про который много шуток, рассказов и так далее, творческие люди. Это же бизнес, который делается в случае с кабаре из помещения, из локации, из общего уровня комфорта, который создается для гостей, но главное, это сцена. Как вы приняли творческий мир, как творческий мир принял вас?
Потому что в кабаре Crave работают не рядовые танцовщики, певцы, артисты, здесь выступают люди, которые в этом мире очень хорошо знают себе цену, и я в данном случае не о деньгах. Олег Кулухов: Я, если позволите, разделю ответ на два вектора. Параллельно мы арендовали площади для кастингов и репетиций постановки шоу, которое должно было выйти осенью 2019 года. В мае 2019 года мы соединили то, что сделали за пределами этой площадки, с тем что мы успели подготовить. Несколько месяцев ушло на адаптацию хореографии, декораций, видеопроекции, звука и выпуск спектакля. Законы экономики не работают в театре с артистами, с творческими людьми, и, несмотря на мой большой опыт и в экономике, и в построении разных бизнес-структур, я очень много чего узнал нового и придумал нового, чтобы как-то двигаться вперед.
Ни один институт, хоть театральный, хоть экономический, не поможет руководить частным театром-кабаре без государственных дотаций, потому что, насколько я знаю, или их немного, или вовсе нет театров, которые без государственных дотаций могли бы существовать в современной России. Вы все-таки в этой сфере не работали, а взяли на себя ответственность за проект, значит, начиналось, наверное, с поиска центральной художественной личности. Из афиши, из интернета мы знаем, что художественный руководитель — Василий Козарь, да, фамилия его до того, во всяком случае в более или менее широких кругах, была неизвестна. Как вам далось это построение артистической и режиссерской, сценарной, хореографической матрицы? Олег Кулухов: Я встретился с большим количеством режиссеров, которых мы рассматривали, и Василий Козарь покорил меня тем, как он смотрит на какие-то вещи, которые другие вообще не видят. Мы сделали на него ставку, потому что тогда он был достаточно неизвестным, но я разглядел в нем колоссальный потенциал, потому что это талантливый человек, который помимо хореографии видит то, что сведет с ума зрителя, то, что вызовет эмоции.
Мы с ним с самого начала проекта, у нас вышло с ним три шоу. Помимо того, что он создает эти продукты, он принимает огромное участие в жизни театра Crave, начиная от формирования труппы на начальном этапе, заканчивая подбором команды хореографов, специалистов по видеоконтенту, костюмам и прочей деятельности, которой должен заниматься художественный руководитель. Вам с ними приходится иметь дело? Олег Кулухов: Я лично общаюсь и с артистами, и с хореографами, и со всеми нашими подрядчиками, потому что в театре есть художественный совет, в который вхожу я, Василий и один из наших партнеров, и мы принимаем все эти сложные решения, куда двигаться, что есть хорошо, что есть плохо, только совместно. Мне кажется, один из таких важных вопросов, которые художественный совет, наверное, решил с самого начала, а, может быть, потом как-то пересматривал, это границы допустимого. Я бы так сказал, что все-таки кабаре Crave не то место, куда стоит ходить родителям с детьми.
Олег Кулухов: Смотря сколько детям лет. Мне кажется, независимо от того, сколько им лет. Олег Кулухов: Приходите к нам еще хотя бы несколько раз, и вы увидите, что к нам действительно ходят и семьями тоже. Если детям 20-25 лет, они приводят своих родителей и проводят прекрасный вечер вчетвером. Но все же по жанру это шагает и обращается туда, о чем как раз дети с родителями дома за чашкой чая обычно не говорят, другая сфера чувств и эмоций. Но где грань, где грань этики и удовольствия, как она устанавливалась?
Олег Кулухов: Самое главное нам удалось понять: эта грань совершенно разная в разных локациях. Если во Франции зритель, смотря на обнаженную женщину, умеет восхищаться ее красотой, то еще в 2019 году в России, наверное, это было не так. Сейчас мы научили нашего зрителя видеть прекрасное в каких-то моментах, где костюмы не совсем закрывают тела наших артистов. И эта грань выстраивается только на интуиции, мы руководствуемся тем, что нам самим было бы приятно, эстетично, красиво, и даем это нашему зрителю.
Создается ощущение, что ты на каком-то крутом фестивале: куча людей, дым, красный свет, все танцуют, отдаются этой энергии. О работе Мне сложно назвать это работой. Это мой второй дом, я делаю тут свои вечеринки. У нас замечательная команда, от которой я вообще никогда не устаю. Могу общаться с ребятами вечно — у нас куча своих шуточек и тем для обсуждения. О знакомствах на вечеринках Если ты хочешь с кем-то познакомиться, то у тебя все получится.
Правда, обычно общение на вечеринках ограничивается small talk, а я за более продолжительный диалог и обмен опытом. Я люблю, когда вокруг много людей, меня это не напрягает. Иногда могу быть снобом — just for fun, во всех нас есть такая штука, но вообще мне искренне интересны люди. Например, смешные постулаты «Радуги». Еще я подбираю эмодзики для постов — в этом я главный специалист. Эмодзи — фишка нашего инстаграма. Ее придумали очень давно, когда «Радуга» была вечеринкой System 108. Ребята решили приколоться и написали очень тупые тексты с кучей смайликов. Нам показалось, что это выглядит забавно. Когда мы открывали «Радугу», решили, что сохраним эту фишку.
У меня легко получается писать посты — создается ощущение, что я набираю какое-то упоротое сообщение своему другу. О том, как попасть в клубную тусовку Да просто тусоваться. Хотя скиллы, которые были получены в СМИ, очень пригодились. Сейчас я периодически беру интервью для нашего инстаграма и редактирую тексты. Я всегда тусовалась на техно-вечеринках. Наши отношения с System 108 начались с того, что я неистово зажигала за диджейкой. Потом я отвечала за PR на фестивале Signal, у нас с Женей Даниилом Сеничкиным, доводчиком до оргазма появилось много общих знакомых, и он аккуратно переманил меня в System 108. А потом мы решили открыть «Радугу». О девизе «Радуги» Чтобы у нас все было, и нам ничего за это не было. Мы любим вытворять странные вещи.
Недавно, например, на шкафу танцевали какие-то девочки, хотя до этого покоряли только барные стойки. Часто ребята устраивают перформансы или вог-поединки в центре танцпола. Леня Брюс Голдберг, крепкий орешек однажды сломал на вечеринке ногу. О знаменитостях Тут часто тусуются наши друзья Сream Soda, бывают блогеры-миллионники, популярные диджеи, периодически подходят к нашей Еве Фрау Евро, трезвому водителю , но вокруг них никто не толпится. Вообще мы стараемся не делить гостей на селебов и обычных людей. Руст — Руслам Водковски Танцующий на стойке О соседях Я отвечаю за визуальное оформление и немного за безопасность клуба. Например, общаюсь с местными жителями, особенно с нашими ближайшими соседями. Говорят, мы громкие, но я не уверен, что дело в этом. Я думаю, людям просто нужно внимание, они хотят видеть, что их просьбы не игнорируют. Мне приходится с ними общаться и находить какой-то компромисс.
О загсе, фотостудии и месте для тусовок Для каждой вечеринки мы стараемся придумать какие-то фишечки, по-новому собрать сетап. Правда, всегда сталкиваемся с небольшой проблемой — у нас мало времени на подготовку. Само здание функционирует как студийное пространство для съемок и мероприятий. Тут даже есть загс. Да, тут реально есть загс — это здание занесено в специальный реестр. Сюда приходят люди и официально расписываются. В общем, днем здание функционирует само по себе, и ближе к вечеру мы за три-четыре часа превращаем его в клуб «Радуга». Мы продумываем идею вечеринки заранее, распределяем обязанности — решаем, кому что хочется делать. На самом деле кажется, что работать на вечеринках здорово, но есть очень много тяжелых и стрессовых моментов.
Руководитель департамента культуры Москвы рассказал о ближайших планах отрасли
В описании вы найдете информацию о дате, времени начала концерта и его участниках. На странице мероприятия вы также можете выбрать места в зале, удобный способ оплаты и получения и оформить заказ. Дворец культуры имени Горбунова стал символом для целых поколений. Вернуться в прошлое и вспомнить лучшие моменты жизни всегда приятно.
Не откладывайте на потом и бронируйте места на мероприятия прямо сейчас. Все концерты из афиши Дворца культуры имени Горбунова стоят вашего внимания: выбирайте на свой вкус.
Мероприятие будет посвящено азиатской культуре, кино, сериалам, книгам, комиксам, танцам k-pop cover dance и фандомным авторам: косплеерам, писателям и художникам. В рамках «Фандом феста» запланированы выступления артистов, конкурсы, а также другие активности и тематические зоны.
Его главный режиссер Алексей Франдетти — наставник обеих команд. Впервые на русском прозвучит песня Уэнсдей из мюзикла "Семейка Аддамс". В оригинале он идет в Тюменском Драматическом театре. В Клубе "Шаболовка, 37" сочинение представит сама переводчица, актриса Юлия Дякина.
Классика, фольклор, джаз, рок — в Клубе "Шаболовка, 37" нет никаких музыкальных границ. Премьеры и хорошо знакомые произведения — в новом сезоне на телеканале "Россия-Культура".
Появится ли он в сериале? Мой любимый герой сказочного мира из песни «Мария», который везёт мёртвую жену с собой отдыхать. Слышал, что Рустам Мосафир мог бы представить схожий сериал о Егоре Летове, но мне кажется, что это невозможно. Дело в том, что я люблю «Гражданскую оборону», я с Егором был знаком, мы пересекались в Питере. Мы с моим другом Антоном Соя выпускали антологию «Поэты русского рока». Это многотомник, который сейчас во всех университетах по изучению русского языка стоит в библиотеках.
Он несколько раз менял жизненную позицию очень серьёзно. Не пытался сказку придумывать, описывал события, пропуская их через себя. Поэтому я не представляю мир Егора Летова, его творчество натуралистично. Я знаю, как визуализировать какие-то его песни, но как сделать целый мир — не представляю. Может, кто-то из поп-музыки или рэпа научился так же рассказывать страшные, но ироничные истории с неожиданными концовками? У меня довольно много песен «Короля и Шута» в плейлисте, из недавних открытий — я пропустил эту песню, потому что она в конце хардкорного альбома, который я никогда не дослушивал до конца — это «Хозяин леса». На выставке «Панк-Культура» расскажут об этом поджанре? Они не должны пугать, они должны смешить, но их герои мрачные.
Шедевр Мельникова на Плющихе: как проходит реставрация клуба завода «Каучук»
Свежие новости. Культурная афиша Москвы поможет определиться с мероприятием и событием по душе. Все новости Политика Экономика Общество Ситуация в Белгороде В мире Криминал Технологии Здоровье Культура Спорт Однако Погода.
Смотрите на канале «Культура»: клуб «Шаболовка, 37» возвращается на экраны
Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс.
Специально к долгим майским выходным советуем вам пять телеграм-каналов, публикующих анонсы различных мероприятий в Москве — от андеграундных вечеринок до научно-популярных лекториев. Встречаются и петербургские мероприятия. Помимо клубов и баров тут советуют выставки, фестивали, концерты и тематические статьи. В общем, за идеями, как весело провести ночь в Москве, — сюда.
Внедрение передовых технологий и цифровизация культурного пространства города также названы приоритетной задачей. Электронный читательский билет, мультимедийность в музейной среде и даже недавно введенное бронирование беседок в парках - это часть курса на создание передовой и удобной для граждан среды. Молодая аудитория отзывается именно на технологичный подход, поэтому музеи, библиотеки, театры и парки будут оснащать по последнему слову техники.
Заместитель председателя Общественной палаты Москвы Арина Шарапова подчеркнула, что развитие этого направления уже принесло свои плоды. Вот зачем, как мне кажется, создана такая мощная система кластеров в нашем городе. Для того, чтобы люди были очень сильно включены и заняты.
Здесь нет никаких правил, ведь анархия — мать порядка. Впервые выставлены гитары Егора Летова, воссоздана его «ГрОб-студия» в омской хрущёвке и показаны вещи вокалиста группы «Автоматические удовлетворители» Андрея Панова, более известного как Свин. Инсталляция «НЕТ» —— яркий пример позднесоветского панка. Бочки с символом «Анархия», исписанные афиши Ирины Аллегровой, разбитая машина.
Вокруг висят работы Егора Летова и культовых представителей постсовесткого андеграунда — Игоря Межерицкого и Пахома. Здесь всё идет по плану. Это не улицы, на которых звучит панк и бьются бутылки, а замок в романском стиле. Прогулка по нему — сказочное путешествие по текстам песен «Король и Шут» и их творческому пути. Среди колонн и гробов висят письма Горшка, разрисованные Князем рубашки с первых выступлений, кожаный плащ «Всё пропьем, но панк не опозорим», оригиналы тетрадей с черновиками текстов, которые были взяты за основу «Старой книги». События клипа происходят в средневековой таверне, где из могил восстают участники группы и пугают посетителей. Музыкантов сыграли актёры сериала «Король и Шут».
А какие референсы были у выставки «Панк-Культура»? Там нет ничего единого, с моей точки зрения, там всё набросано, накидано — и это очень хорошо. У нас так же, только по панку.
Смотрите на канале «Культура»: клуб «Шаболовка, 37» возвращается на экраны
| Фестиваль латиноамериканской и карибской культуры в «Иностранке» | Фестиваль, собравший в 2023 году 10 тысяч гостей, объединит фанатов поп-культуры и будет общаться с ними на одном языке — языке фандомов. |
| Клуб «Шаболовка,37» возвращается на экраны! | В ноябре 2023 года знаменитый символ А-Клуба — черная уточка — отмечает свое двухлетие. |
| Команда: кто делает «Дом культур» в Москве | Артисты стали гостями первой программы нового сезона Клуба "Шаболовка, 37". |
| Афиша мероприятий в Москве 🔥 (10940 новых мероприятий!) | Москва пережила потерю «Симачева», другой любимый интеллектуалами клуб — «Солянка» — закрылся и вовсе несколько лет назад, пустующую нишу планирует занять «Дом культур». |
| Афиша :: КЦ «Зеленоград» | Культурный центр "Салют" является крупным центром культуры Северо-Западного административного округа города Москвы. |
Фестиваль для поклонников азиатской поп-культуры проведут в Москве
| Мама Анархия! В Москве открылась выставка «Панк-Культура. Король и Шут» | О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. |
| Календарь событий | Кто из российских звезд и деятелей культуры появился на открытии ММКФ: фоторепортаж. |
| Крестовый поход против библиотек Москвы | Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы. |
Афиша мероприятий
| Клуб "Шаболовка, 37" | А проект восстановления Дома Наркомфина был отмечен премией Правительства Москвы «Московская реставрация» в 2020 году. |
| Ночной Клуб КУЛЬТУРА |Moscow| Красивые Девушки танцуют в клубе| ЛУЧШИЙ КЛУБ МОСКВЫ #Shorts | Главная Дворец Культуры «Московский». |
| Команда: кто делает «Дом культур» в Москве | Дворец культуры имени Горбунова: расписание концертов, календарь событий 2024 года, лучшие мероприятия. |
Афиша Москвы
Не справился здесь — надо дать шанс справиться на другом месте. Ситуация относительно библиотек в Московской области не возникла сама по себе, это результат давней болезни управленцев сферой культуры региона. Казалось бы, ко всему этому надо привыкнуть, но очень не хочется. Наверное, многие уже не помнят борьбу в 2014 г. Рожновым, когда практически была уничтожена областная детская библиотека - методический центр детских библиотек региона. Безусловно, в целом ряде регионов есть проблемы, связанные с системой библиотечного обслуживания населения. Автор статьи понимает, что процесс реформирования необходим, но именно реформирования - грамотного, умного, с привлечением специалистов, прогнозированием возможных рисков и т. Когда московские и подмосковные чиновники, не вникая в сущность того, что такое библиотека в современном мире и какие задачи она должна решать, начинают систематически корёжить библиотечную систему своих регионов, то становится не просто печально, а начинает охватывать отчаяние. И в Москве, и области есть много замечательных профессионалов, которых не только не слышат, а просто не хотят слышать. Их приучили безропотно воспринимать непродуманные нововведения и расписываться в документах, которые готовили специалисты, далёкие от мира библиотек. У читателя не должно создаться представление, что так происходит по всей России.
По-хорошему завидую Санкт-Петербургу. Там в системе управления культурой и в управлении библиотеками есть грамотные специалисты, которые действуют в теснейшем взаимодействии, и они умеют слышать друг друга. Там есть директор Центральной городской публичной библиотеки им. Маяковского, замечательный профессионал Зоя Васильевна Чалова, и есть «Петербургское библиотечное общество», президентом которого она является. Трудно представить, чтобы в этом городе происходило то, что происходит с библиотеками Москвы и Подмосковья. Там, где работают грамотные и профессиональные управленцы, там, где существуют партнёрские отношения, там и библиотеки работают с полной отдачей. Для меня образцом таких отношений является Белгородская область. Как тут не вспомнить директора Белгородской государственной универсальной научной библиотеки Надежду Петровну Рожкову. Когда белгородских библиотекарей не устроили федеральные нормативы формирования библиотечной сети, Наталья Петровна предприняла попытку донести до органов власти своё несогласие. И власть её поддержала.
В области были приняты свои нормативы. Трудно представить такое в Москве или области. А ведь во многих регионах именно эти нормативы стали первопричиной сокращения библиотечной сети. Помню встречу с замечательным начальником управления культуры города Благовещенска, а ныне заместителем мэра города Викторией Андреевной Хопатько. Во время совместного посещения городских библиотек меня поразило то, что она досконально знает, чем дышит каждая библиотека.
Менялась и публика. Страна вступала в эпоху лихих 90-х: теперь важную роль в клубном бизнесе будут играть представители криминального мира. В 1992 году в Москве на Каретном Ряду открывается клуб «Эрмитаж», в котором расслаблялась вся столичная элита.
Позднее тусовочную богему на себе оттянули «Титаник», «Пентхаус» и «Птюч». Особняком стоял клуб «Слава» — первый и наиболее успешный проект за пределами Садового кольца. Организаторы привезли сюда самые лучшие идея, почерпнутые на легендарном курорте «Ибица», к примеру, «ледяную пушку», которая пускала на танцпол сжатый холодный воздух, возбуждая толпу дополнительной порцией адреналина. Здесь же была одна из лучших в России звуковых систем — Turbosound. Именно столичные клубы стали главной площадкой для распространения наркотиков. Не было в Москве заведения, где невозможно было купить хотя бы дозу. Милиция здесь оказывалась бессильной: во время очередного рейда наркотики просто выкидывались на пол и доказать кому принадлежал пакетик с белым порошком было практически невозможно. К началу 2000-х годов наркотический бум ушел сам собой.
Во второй половине 90-х в России приживаются типичные для Запада клубные явления — фейсконтроль и дресс-код. Участившиеся в клубах потасовки и разборки требовали подобных мер, что позволяло отсеять изначально нежелательную публику. Теперь чтобы попасть на заветную вечеринку приходилось изрядно потрудиться над своим имиджем. Главное — оригинальность Каждый промоутер старался превзойти конкурента идеей рейв-пати. Так, уже упомянутые Бирман и Салмаксов рейв-пати «Мобиле» организовывали на велотреке в Крылатском. Над велотреком нависала судейская будка, а на ней стояли вертушки. Ощущение возникало фантастическое».
Наши актеры превратят стихотворения Остера в живые и красочные сцены, полные необычных персонажей и захватывающих приключений. Вы окунетесь в мир фантазий и творческих забав.
Сказка рекомендуется к просмотру детям от 3 лет, а так же родителям маленьких принцев и настоящих принцесс.
В 1983 году стал солистом Московской филармонии, в 1986 году — солистом Москонцерта. С 1984 года активно гастролирует, принимая участие во всех отечественных джазовых фестивалях. С середины 1990-х годов организует концертные циклы под общими названиями «Джазовая музыка в академических залах», «Вечера джаза с Даниилом Крамером», «Классика и джаз», которые проходят в Москве в Зале имени П. Сотрудничал с различными теле- и радиокомпаниями. Выпустил на видео «Уроки джаза с Даниилом Крамером». С 2017 года — автор и ведущий программы «Истинная роль» на канале ОТР.
Стасова; в этот период создал первые методические работы. Автор сборников джазовых пьес и обработок джазовых тем, выпущенных различными издательствами. В 1994 году впервые в истории Московской консерватории открыл в ней класс джазовой импровизации; в том же году начал сотрудничать с Международным благотворительным фондом «Новые имена» как куратор классико-джазового направления. В настоящее время — заведующий кафедрой инструментов эстрадного оркестра Института современного искусства, профессор. Основал юношеский джазовый конкурс в Саратове; совместно в Центром Павла Слободкина впервые в России провел I Международный конкурс джазовых пианистов. Арт-директор ряда джазовых фестивалей в различных городах России. Народный артист России 2012 , лауреат Европейской премии имени Густава Малера 2000 и Премии Москвы в области литературы и искусства за сольные концертные программы 2014.
Игорь Бутман Игоря Бутмана по праву называют главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. Еще будучи студентом, он начал играть в ансамбле Давида Голощёкина, участвовал в концертах и записях группы Сергея Курёхина «Популярная механика», а также групп «Кино» и «Аквариум». Первое свидетельство признания в среде джазовых критиков саксофонист получил в 1981 году: газета «Советская молодежь» назвала его «Открытием года». В середине 1990-х музыкант вернулся в Россию. Был продюсером и организатором независимых джазовых фестивалей в Москве 1997—1998.
«ВКонтакте» проведет фестиваль для фанатов поп-культуры в Москве
Кто из российских звезд и деятелей культуры появился на открытии ММКФ: фоторепортаж. Департамент культуры города Москвы. «Главclub» в Москве отменил концерты Манижи, Anacondaz и «Несчастного случая». Концерты в Москве в 2024 Расписание ближайших концертов, гастролей удобный календарь событий.
Фестиваль латиноамериканской и карибской культуры в «Иностранке»
Кто из российских звезд и деятелей культуры появился на открытии ММКФ: фоторепортаж. Все новости Политика Экономика Общество Ситуация в Белгороде В мире Криминал Технологии Здоровье Культура Спорт Однако Погода. ДЕЛОВОЙ КЛУБ МОСКВА-ПЕКИН ИНФОРМИРУЕТ ЧЛЕНОВ КЛУБА И УЧАСТНИКОВ РОССИЙСКО-КИТАЙСКИХ МЕРОПРИЯТИЙ В
Круглый стол, посвященный спасению клуба фабрики «Свобода» в Музее архитектуры
Олег Кулухов: Если мы будем ориентироваться на какое-то кабаре в любой стране мира, мы закроемся примерно через три месяца или не откроемся вовсе. Изначально я ориентировался только на нашу целевую аудиторию, которую видел совершенно отчетливо, как и видел то, что мы создадим с партнерами. Копировать что-то — это путь к провалу, это попытка, которую делали очень многие наши коллеги в Москве. Более десяти раз пытались открыть Crazy Horse в России, и все это заканчивалось очень плохо. Нельзя работать десятилетиями, не оглядываясь по сторонам.
Мы каждый год меняем шоу, вводим изменения в текущее шоу, в работу своих структур, начиная от сервиса, заканчивая службой безопасности, билетным отделом, и постоянно меняемся. Вы еще так молоды, в общем-то. Олег Кулухов: Это и плюс, и минус. Потому что если мы сравним Crave, который открылся в 2019 году, и Crave, который работает сейчас, это тоже совершенно два разных по уровню заведения, это можно сказать и по шоу, и по сервису для наших гостей.
Когда вы открывались, вы были еще дороже или вы подросли в цене? Олег Кулухов: Конечно, нет. Мы очень аккуратно входили в этот рынок. Мы понимали, что нас никто не знает ни как создателей этого проекта, ни как в принципе театр Crave.
Цены были ниже в несколько раз. Это было убыточно тогда? Потому что ваше шоу действительно очень дорогое, говорю как зритель. Дорогое в хорошем смысле.
Олег Кулухов: Тогда были другие условия, в которых мы открывались, тогда были другие зарплаты, тогда были другие налоги, тогда были другие зрители. Зрители — это очень важный фактор для того, чтобы думать, куда двигаться. Поэтому мы адаптируем ценовую политику, становясь лучше, но в то же время анализируя то, что происходит с нашей целевой аудиторией. Время, в котором мы живем, уже сильно отличается даже от времен пандемии, и оно ограничивает склонность к удовольствиям, потому что время суровое.
На ваш взгляд, в суровое время кабаре будет жить, не будет ли вызывать у какой-то части людей, которым в том числе это может быть, к сожалению, не по карману, массу негатива? Олег Кулухов: Я сейчас тоже не скажу ничего нового. Все это проходили за последние 100-120 лет. И да, у нас действительно был тяжелый момент в конце февраля — в начале марта.
Потом зрители стали возвращаться, и они же приходят сюда, в том числе чтобы получить здесь какую-то отдушину, какой-то отдых от тех отрицательных эмоций, которые окружают сейчас нас в это тяжелое время. Поэтому я не могу делать никаких прогнозов, но я всегда говорю своим артистам, своим сотрудникам, что наша задача — честно и качественно делать свою работу, давать зрителю эмоции, а как оно там будет со спросом или с желанием к нам приходить, это точно не от нас зависит. Кабаре — это такой жанр, особенно если кабаре известное, который очень хорошо подходит для гостей, которые приехали отдыхать. Тем более он не связан с языком, то есть это оптимально.
Мы срочно провели замену состава практически всего хостес, все стали англоговорящие, испаноговорящие, даже была девочка, которая говорила на китайском языке. Но китайцев, кстати, было очень мало, их было очень много в Москве в тот момент, но мы не делали акцент на Азию, мы делали акцент на Европу, и все наши маркетинговые каналы работали как раз на европейский рынок, потому что китайцы бы к нам пришли попозже, это мы тоже знали. Но потом наступил март, и все это закончилось. Крах «Лидо» не связан ли с пандемией, с отсутствием туристов?
Олег Кулухов: Там совершенно иные причины, они связаны, на мой взгляд, могу ошибаться, с творческим кризисом и с тем, что программа потеряла актуальность и на это никто не обращал внимания. А с туристами в Париже все хорошо, Crazy Horse дает, допустим, 55 представлений в январе в 2023 года, это много, у них зал примерно такой же — 250 мест. Как человек, который увидел одно шоу, я, конечно, был потрясен уровнем хореографии, вокала, костюмов, декораций, проекции и тем, в каком это количестве и как это меняется. Пытаемся, так сказать, перевести это на бизнес-язык.
Понятно, что билеты в Большой театр тоже стоят дорого, потому что там оркестр, хор, декорации и так далее, но там гораздо больше мест, здесь их 200. В итоге это операционно прибыльный бизнес сегодня? Тут работает очень много, я думаю, и дорогостоящих мастеров сцены в разных жанрах, я к тому, что это затратное шоу. Олег Кулухов: Да, мало того, у нас работают лучшие хореографы, лучшие режиссеры, лучшие артисты, и, конечно, по-другому мы даже не видим себе развитие.
Там пообещали кардинально изменить работу площадки, сделав ее «настоящей базой для творчества и самовыражения». Обновленный сайт клуба уже заработал. На нем говорится, что Base сможет вместить 3 тыс.
Ощущение возникало фантастическое». Музыкант и продюсер Тимур Мамедов интриговал оригинальностью мест проведения — казино, цирк, театр, старые усадьбы, вестибюли метро, — а также концепцией. К примеру, рейв-центр «Аэроданс» разместился в левом крыле Московского Аэровокзала. Здесь нашли пристанище экспериментально-творческая лаборатория, студии звукозаписи и театральная студия, салон нательной живописи и единственный на тот момент магазин клубной одежды и аксессуаров «Трон». Мамедов одним из первых стал вводить формат закрытых вечеринок, где выступали лучшие ди-джеи. Потенциальных посетителей обычно обзванивали промоутеры клуба, пропуском на такое мероприятие было кодовое слово, которое приглашенный должен был назвать охраннику. А вот в клуб «Less» можно было попасть по рекомендации не менее чем трех человек.
Среди его посетителей часто встречали депутатов фракции ЛДПР. И надо же было такому случиться, что именно в этот день в «Less» нагрянула милиция, которая очень удивилась, глядя на контингент тусовки. Первым в стране полноценным ночным клубом с продуманной концепцией, элитным дизайном и роскошным звуком стал «Пентхауз». За вход нужно было заплатить 20 долларов, правда завсегдатаев пускали по флаерам с 50-процентной скидкой. Вплоть до конца 90-х там собирались сливки московской богемы. Тусовки обычно затягивались до утра, когда обычные люди уже спешили на работу. Неподготовленные горожане были шокированы скоплением припаркованных в три ряда иномарок и публикой, продолжавшей вселиться на крышах соседних домов.
Рейва больше нет К началу 2000-х рейв-вечеринки сильно отличались от мероприятий, проводимых на заре 90-х. Говорят, их испортила коммерциализация, которая уничтожила дух подлинного творчества и эксперементаторства. Умер и сам термин: «рейверы» теперь уступили место «клабберам». Нет сейчас и легендарных заведений, где рождалась и процветала рейв культура: места маргинальных сквотов и закрытых клубов заняли банки и офисы.
Твои друзья точно будут отдыхать здесь. Будет горячо! Мы вовсе не претендуем на звание самого гламурного столичного клуба и даже, наоборот, стараемся избегать таких определений.