Людмила Гурченко играет женщину, любящую главного героя (Олег Янковский), но остающуюся при этом в тени и не претендующую практически ни на что. Всего Людмила Гурченко сыграла в кино более 130 ролей. В этом фильме Людмила Гурченко играет 43-летнюю Ларису Кузьмину — коллегу и бывшую возлюбленную главного героя Сергея Макарова (Олег Янковский), переживающего кризис среднего возраста.
К юбилею (75) Людмила Гурченко сняла художественный фильм
Главного массовика-затейника Людмилу Пашкову сыграла Людмила Гурченко. В этом фильме Людмила Гурченко преодолела закрепившееся за ней амплуа актрисы легкого музыкального жанра. Людмила Гурченко постепенно стала одной из ведущих актрис советского кино. Обращаемся к биографии актрисы Людмилы Гурченко и рассказываем, как сложилась карьера и личная жизнь Людмилы Гурченко. Диалоги актрисы с фотографом, спонтанные реплики Гурченко, которые удалось «поймать» во время фотосессии авторам фильма — безусловно, ювелирные фразы, на вес золота. Последние новости о персоне Людмила Гурченко новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Люсина правда. Факты об откровенном сериале «Людмила Гурченко»
В онлайн-кинотеатре "Мосфильма" доступен бесплатный просмотр всех фильмов киностудии. Работа в кино Людмила Гурченко дебютировала в кино в 1956 г., исполнив роль Люси в киноповести "Дорога правды" (режиссер Ян Фрид). Сюжет: В этом фильме Людмила Гурченко играет 43-летнюю Ларису Кузьмину — коллегу главного героя Сергея Макарова (Олег Янковский), переживающего кризис среднего возраста. Во время съемок ледовой сцены Людмила Гурченко столкнулась с Олегом Поповым, который играл в ленте медведя.
К юбилею (75) Людмила Гурченко сняла художественный фильм
Мать - Елена Александровна Симонова-Гурченко 1917-1999 , из семьи репрессированных дворян. Дедушка по матери Александр Прокофьевич Симонов - из древнего русского рода, из которого происходили преподобные Кирилл, Стефан, Феодор и покровитель учащейся молодёжи Сергий Радонежские. В продолжение семейной традиции был директором гимназии в Москве. Однако с новым режимом после 1917 не сотрудничал, уехал в своё родовое имение Бородулино на Смоленщине. Реабилитирован 21 июля 1989 г. Бабушка Людмилы Марковны также была столбовой дворянкой. Оона была матерью восьми детей, домохозяйкой и управляла отобранными после революции имением в Смоленской губернии и собственным домом в Москве. После того, как она узнала, что высланный в Сибирь Советской властью дедушка ей изменил, она отказалась его простить и уехала в Харьков.
Там её дочь и встретила Марка Гавриловича - потомственного русского крестьянина со Смоленщины, все предки которого веками жили в одной и той же деревне. Двоюродный брат - Анатолий Егорович Гурченков р. Двоюродная сестра - Валентина, живёт в Эстонии. До начала войны родители Людмилы Гурченко работали в Харьковской филармонии. Отец был профессиональным музыкантом: играл на баяне и пел на утренниках, праздниках, а мать ему помогала. Несмотря на инвалидность и непризывной возраст, отец пошёл на войну. Людмила Гурченко в детстве с отцом Людмила оказалась в оккупированном немцами Харькове с матерью.
Уже в том возрасте, по её словам, пела и танцевала перед немцами, чтобы получить хоть какое-то пропитание. Репертуар юной Гурченко был, в основном, из немецких оперетт. Главным образом, перед немцами во время первой оккупации Харькова девочка Люся Гурченко исполняла репертуар Марики Рёкк. После этого связалась со шпаной на рынке в оккупированном немцами во второй раз Харькове. Только чудом она не погибла в результате облав, когда в ответ на действия Красной армии и партизан гитлеровцы в душегубках убивали случайных людей - обычно девочек и женщин, пойманных на рынке Харькова. В школе ей полюбился украинский язык, похожий на язык Смоленщины. Осенью 1944 года поступила в музыкальную школу имени Бетховена.
На дипломном курсе играла роль Кето в оперетте «Кето и Котэ» и роль Имоджин в сценической композиции по Теодору Драйзеру «Западня», в которой и пела, и танцевала, и играла на рояле. ВГИК она окончила в 1958 году. В кино дебютировала в фильме Яна Фрида «Дорога правды» 1956. В том же году на экраны советских кинотеатров вышла новогодняя комедия молодого режиссёра Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь», в которой Гурченко сыграла главную роль. Фильм имел огромный успех и на многие годы полюбился зрителям, а благодаря роли Леночки Крыловой Гурченко стала всесоюзной любимицей и кумиром поколения. Мало кто знает, что Людмила Гурченко могла и не сыграть в этом фильме, так как свою кинопробу актриса провалила. Позже Гурченко вспоминала: «Я шла подпрыгивающей походкой по коридору студии "Мосфильм".
Навстречу шёл Иван Александрович Пырьев.
По семейной традиции, он работал директором гимназии. Все изменилось с приходом новой власти в 1917 году. Дед не стал сотрудничать с новым режимом и уехал жить на Смоленщину. Но это не спасло его от репрессий. В 1928 году его арестовали представители ОГПУ. В ходе закрытого совещания его приговорили к 3 годам ссылок.
Реабилитирован он был лишь в 1989 году. Бабушка Людмилы Марковны Гурченко была столбовой дворянкой. У нее было восемь детей. Когда после революции отобрали имение, а ее мужа сослали, она занималась детьми. Вскоре ей стало известно, что супруг в Сибири изменил, она не смогла его простить и уехала в Харьков. Там ее дочка мама Гурченко и встретила обычного крестьянина со Смоленщины. Гурченко родилась в Харькове.
До войны родители девочки работали в местной филармонии. Отец играл на баяне и устраивал утренники, а мама помогала ему. Папа Люси имел инвалидность, но все равно ушел воевать. Девочка оказалась с мамой в оккупированном Харькове. Уже тогда она выступала перед немцами, чтобы прокормиться. Люся чудом не погибла во время облав. После освобождения города она пошла учиться в обыкновенную школу.
В 1944 году девочка поступила в музыкальную школу. Девушка попала на курс Тамары Макаровой и Сергея Герасимова. На дипломном курсе она уже играла в оперетте. ВГИК Людмила окончила в 1958 году. После этого Людмила Марковна Гурченко начала работать в Театре-студии киноактера. В 1964 году два сезона она отыграла в «Современнике». После несколько лет женщина работала в Московском театре сатиры и в Театре Антона Чехова.
Фильмы Значительная часть биографии Людмилы Гурченко связана с кино. Впервые актриса снялась еще в студенческие годы. Первой работой в кино стала лента Яна Фрида «Дорога правды», которая вышла в 1956 году. Стоит сказать, что фильм был замечен. Начинающую актрису оценили. Позднее в ее жизни было много фильмов. Людмила Гурченко стала невероятно популярной после знаменитой картины «Карнавальная ночь».
В один миг актриса стала не только кумиром миллионов, но и всенародной любимицей. Фильм побил все возможные рекорды проката. На картину было продано около 50 миллионов билетов. На многие годы вперед знаменитая песня «Пять минут» в исполнении Людмилы Гурченко стала настоящим гимном для Нового года. И по сей день знаменитый фильм регулярно показывают в преддверии главного праздника в году. А зрители по-прежнему обожают песню. Вскоре вышел новый фильм с Людмилой Гурченко.
Сценарий ленты «Девушка с гитарой» был написан специально для актрисы. В фильме Людмиле вновь дали главную роль. Картина была снята в легком танцевальном жанре. Как ни странно, но кино имело меньший успех, хотя кинотеатры были переполнены зрителями. Успех первых работ закрепилось амплуа беззаботности и легкости. Забвение Стремительный успех сменился годами забвения. О его причинах ходили разные слухи.
По одной версии, сложности с финансами заставили Гурченко подрабатывать на концертах, устраивать творческие вечера. В прессе актерские подработки вызвали порицание. Поговаривали, что именно это стало причиной отказа в главных ролях. По другой версии, указание не приглашать на съемки было дано сверху.
Она соглашалась на самые крохотные роли на республиканских и провинциальных студиях, которые, казалось бы, звезде ее масштаба вовсе не подходили.
Обращалась к драматическим ролям: в «Романе и Франческе» ей достался образ певучей итальянки, возлюбленной советского моряка, в украинской «Гулящей» — полная трагизма партия крестьянки, превращающейся в содержанку состоятельных помещиков. Кадр из фильма «Балтийское небо», реж. Владимир Венгеров, 1960 Даже если Гурченко в этот период и возвращалась в комедийный жанр, — например в «Женитьбе Бальзаминова» — то появлялась на экране вовсе неузнаваемой, совершенно иной, чем в «Карнавальной ночи». Она отважно скрывала цветущую внешность молодой и привлекательной женщины за тоннами грима, платками, смехотворными очками, скрывалась за самыми рискованными масками. И в итоге актриса все-таки нашла свой драматический материал и пересочинила себя в новых условиях.
Настоящим прорывом для карьеры Гурченко, тихим, но очень значительным, стала встреча с Владимиром Венгеровым. Режиссер «Ленфильма» дал актрисе одну из главных женских ролей в своей военной драме «Балтийское небо». В ней она воплотила образ жительницы блокадного Ленинграда, потерявшей всех родных, но неожиданно встретившей в это страшное время любовь всей своей жизни. Другая совместная работа с Венгеровым — «Рабочий поселок» — только утвердила Гурченко как драматическую актрису, здесь она сыграла жену главного героя, обитательницу депрессивного городишки, стоически выдерживающую и беспросветную жизнь в индустриальном пейзаже, и семейные неурядицы совместного существования с фронтовиком-инвалидом. Кадр из фильма «Двадцать дней без войны» реж.
Алексей Герман, 1977 Именно ленфильмовец Венгеров открыл Гурченко дорогу в серьезное кино, создал для нее новое амплуа, которое по-настоящему проявилось уже в следующем десятилетии. В «Двадцати днях без войны» Алексея Германа образ цветка в мрачном мире, советской звезды, луча света в темном царстве достиг полного совершенства. Музыкальность Леночки Крыловой окончательно сменилась невротическим надрывом, буря и натиск — отчаянием и страстным желанием жить и любить вопреки сгущающемуся вокруг сумраку. В ее черно-белой гамме, в ее шумах яркая музыкальность и темперамент проявляли себя особенно заметно и колоритно. Даже москвичу Никите Михалкову поневоле пришлось обратиться к этому стилю в своих «Пяти вечерах» — иначе ни володинскую пьесу, ни талант Гурченко на экране воплотить было уже невозможно.
Как-то забылось уже, что в этот период Гурченко встретилась с еще одним великим автором советского кино, Кирой Муратовой — сыграла в ее ленфильмовской работе «Познавая белый свет» небольшую роль. Но важен здесь сам факт: после десятилетия упорного труда и поиска себя Гурченко стала настоящей актрисой-талисманом для самых значительных и радикальных художников, в диапазоне от Михалкова до Германа и Муратовой. Причем возвращается парадоксальным образом — внося его элементы в любой формат. В блокбастере «Корона Российской империи» ей досталась крохотная роль певицы Аграфены Заволжской — и актриса легко превратила ее в самостоятельный эстрадный номер.
Драматический талант Людмилы Гурченко в этой картине раскрылся в полную силу. Она очень убедительно показала всю гамму чувств, которую переживает женщина, целый день ждущая жениха у ЗАГСА. И держит зрителя в напряжении: всем интересно узнать, что же за идеальный мужчина этот механик Гаврилов? Людмила Марковна сыграла самую обыкновенную женщину, чью жизнь не назовешь сладкой, однако у зрителя и мысли не возникает, почему импозантный музыкант влюбился в официантку. Она неподражаема даже в фартуке и с подносом, полным грязных тарелок. Это был второй раз, когда Гурченко появилась на съемочной площадке Эльдара Рязанова первый был в фильме «Карнавальная ночь» , и снова картину и актрису ждал оглушительный успех.
Близкие отмечают, что у актрисы и ее героини много общего: та же неуемная жажда жизни, то же бесконечное обаяние и умение всех очаровывать, та же напористость. Вот и верный семьянин Василий не смог устоять перед чарами городской и прогрессивной женщины.
К юбилею (75) Людмила Гурченко сняла художественный фильм
Людмила Гурченко играла в двух фильмах Рязанова, но это было совсем не то. Полная фильмография Людмилы Гурченко, все фильмы с ее участием с описанием ролей, режиссерские работы. Людмила Гурченко: «Папа ставил стул посередине комнаты, я быстро вскарабкивалась на него, руки назад, глаза широко открыты, улыбка самая весёлая. Людмила Гурченко: «Папа ставил стул посередине комнаты, я быстро вскарабкивалась на него, руки назад, глаза широко открыты, улыбка самая весёлая. Людмила Марковна Гурченко сыграла сотни ролей в кино и театре и продолжала работать до последнего года своей жизни. Вдовец Людмилы Гурченко, Сергей Сенин, никогда не спешил делиться с посторонними подробностями совместной жизни с ней.
12 ноября Людмиле Гурченко исполнилось бы 88 лет
На съемках эпизода на льду грузный Олег Попов упал ей на ногу, многооскольчатый сложный перелом на полтора года уложил актрису на больничную койку. Но режиссер не хотел менять ее, группа ждала, и она встала. Хотя доктора опасались, что ходить актриса больше не сможет. Она ломала эту ногу потом еще дважды... Но личное счастье не складывалось, ее предавали, предавали мужья. А вот друзья оставались до конца, до самой смерти. И в каждой роли она доказывала — можно оставаться женственной в любой профессии. Красивой, милой, при этом — несгибаемо верной и доброй. Ее обожали, ей подражали, с нее "снимали фасоны". Гран-при Каннского фестиваля...
В ней не видели серьезную драматическую актрису, но она доказала, что может сыграть не только веселье и кураж. Она всегда билась за правдивость роли, "вставляла свои пять копеек", некоторые режиссеры этого очень не любили. Другие, наоборот, внимательно прислушивались — чуткости к жизни и опыта ей было не занимать. Например, финальное появление механика Гаврилова в известном фильме — ее рук дело. Она вспоминала слова отца: "Дочурочка, жисть она такая - хорошего человека пожметь-пожметь, да и отпустит!
К счастью, на фильм взяли оператора-профессионала, и после следующих проб Гурченко утвердили. И это была настоящая удача, потому что после премьеры все зрители моментально влюбились в хрупкую озорную девушку с осиной талией и прелестными ямочками на щечках, которая к тому же прекрасно пела. И до сих пор ни один Новый год не обходится без ее очаровательной улыбки и песенки про пять минут. Рецензия на фильм 2.
Режиссеры наотрез отказывались в ней видеть серьезную актрису. В шестидесятые годы у Гурченко так и не случилось серьезных удач, были в основном эпизоды, роли второго плана. Несколько раз ее приглашали в серьезные ленты, но в них блистали другие актеры, а она была лишь маленькой краской в общей палитре. И вот в 1973 году терпение и талант актрисы были вознаграждены. В картине В. Трегубовича Людмила Гурченко сыграла главную роль директора текстильной фабрики. В фильме нет какого-то особенного занимательного сюжета: есть будничные проблемы директора фабрики, план, разборки с работниками, есть и поздняя, такая неожиданная любовь. Но образ Анны получился очень цельным, органичным, не схематичным, а живым. Людмила Гурченко доказала свое право играть серьезные многоплановые роли.
Одна из таких ярких жемчужин — Клара, добродетельная хозяйка шляпного салона. У актрисы всего две сцены в фильме, но ее дуэт с Андреем Мироновым получился просто фееричным и стал одним из самых запоминающихся моментов картины. Здесь Людмила Марковна создала образ примадонны Корины. Да, капризна, даже стервозна, но она может себе это позволить — она красива, ее добиваются ухажёры, она талантлива, она — звезда. Гурченко демонстрирует в картине не только отличный вокал, но и великолепную фигурку, не побоявшись выступить в одном из номеров в весьма откровенном наряде. Как ни в одном из своих фильмах она здесь так красива и так чарующе соблазнительна! Ее коза тетя Маша для своих козлят самая нежная заботливая мамочка на свете, а для Волка и его подручных — самая настоящая опасность. Она не даст детей в обиду и посрамит даже распоследнего хулигана. В фильме Людмиле Марковне пришлось сниматься с переломом ноги, на съемках произошел несчастный случай.
Но зрители ничего не заметили: очаровательная Коза прекрасно танцует и поет. Симонова «Из записок Лопатина», решился пойти нетрадиционным путем и на главные роли пригласить актеров, до этого зарекомендовавших себя как ярких комедийных исполнителей, — Юрия Никулина и Людмилу Гурченко. Этот выбор «вопреки» сыграл отлично: актеры создали удивительно правдивые, психологически достоверные образы. Фронтовой журналист Лопатин едет в Ташкент в отпуск и здесь переживает яркую и короткую любовь к женщине Нине. Герои расстанутся, но образ маленькой, коротко стриженой женщины с глубокими грустными глазами впечатывается в память и не отпускает... Сюжет картины составляет история одной стройки, безответственного отношения к ней, из-за чего государство теряет огромную сумму денег.
Но, как и положено сказке с хорошим концом, добро в конце одерживает верх. Сибириада 4 серии драма, реж. Андрей Михалков-Кончаловский, 1977 г. Каждый фильм, через хроникальные заставки к новеллам, повествует об определенных исторических отрезках времени и соотнооит их с судьбами действующих в фильмах героев.
В начале 20 века случай приводит в сибирскую деревню Елань беглого политкаторжанина Родиона Климентова. Короткая встреча с ним, его рассказы о мечте утописта Томазо Кампанеллы — Городе Солнца, запали в душу маленького мальчика — бедняка Кольки Устюжанина. После революции Николай Устюжанин ступает в конфликт с зажиточными соседями Соломиными. Ему приходится покинуть деревню, вместе с ним бежит из семьи Соломиных его невеста Настя. В 30-е годы коммунист Николай Устюжанин возвращается в родное село, чтобы разведывать природные богатства Сибири. Он будет мечтать отомстить за отца, но уйдет на фронт и вернется только через 20 лет бригадиром нефтяников. Тамара и Александр встречаются после долгих лет разлуки. Александр не вернулся к ней после войны. Стыдясь признаться, что ничего не достиг в жизни, он снова уходит от нее. Сумеют ли герои вновь найти общий язык и быть искренними друг с другом?
Особо важное задание Героическая киноповесть Евгения Матвеева. Великая Отечественная война. Одному из авиационных заводов поручается в чрезвычайно сжатые сроки наладить выпуск штурмовика Ил-2. Работники крупного авиационного завода, оказавшись в эвакуации и ни на минуту не останавливая производство самолетов, буквально на пустом месте возводят новый завод… Идеальный муж Идеальный муж — экранизация классической пьесы Оскара Уайлда.
Но в загсе ему сказали, что нельзя называть ребенка иностранным именем и предложили славянское — Людмила. Родители до войны работали в Харьковской филармонии: отец играл на баяне и пел на праздничных представлениях, а мама ему помогала. Как только началась война, Марк Гаврилович пошел воевать, Люся с Еленой Александровной остались в Харькове, в оккупации. Людмила Гурченко фотоснимок из архива актрисы И только после освобождения города от немцев в 1943 году девочка пошла в школу, а на следующий год мама отдала ее в музыкальную школу. Когда домой с войны вернулся Марк Гаврилович, баянистам-массовикам негде было работать, и тогда он брал дочь с собой и ходил по пивным, на базар и вместе с Люсей давал небольшие концерты для раненых и обездоленных. В первый раз Люся вышла выступать на сцену еще в детском саду.
Марк Гаврилович был уверен, что дочь станет знаменитой актрисой. Поэтому после окончания школы в 1953 году дочь снарядили в столицу поступать во ВГИК, вручив ей стопку книг и аккордеон. По мнению отца, она должна была одновременно спеть, сыграть на аккордеоне и станцевать чечетку перед приемной комиссией. Герасимова и Т. Гурченко к тому времени знала все песни великого артиста, поэта и композитора. Александр Николаевич тогда сказал Тамаре Федоровне: «Худенькая девочка, может, из нее и будет толк». Начало карьеры Людмилы Гурченко Дебют Гурченко в кинематографе состоялся в 1956 году в картине Яна Фрида «Дорога правды», но эта картина прошла незамеченной для карьеры актрисы. Потом была драма «Сердце бьется вновь…» Абрама Роома. И тоже не «выстрелила». Но когда на экраны вышел фильм Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь», он имел оглушительный успех, а Марк Гаврилович был очень горд дочкой и всем на улицах города рассказывал, что он отец этой молодой актрисы.
А попала Людмила Марковна в эту комедию совершенно случайно: в коридорах «Мосфильма» ее увидел режиссер и директор киностудии Иван Александрович Пырьев — и привел молодую актрису на съемочную площадку. Когда вышла комедия Александра Файнциммера «Девушка с гитарой», родители пошли смотреть ее в кинотеатр.
Как Людмиле Гурченко пришлось пережить травлю и десять лет забвения после «Карнавальной ночи»
Людмила Гурченко в детстве с отцом Людмила оказалась в оккупированном немцами Харькове с матерью. Уже в том возрасте, по её словам, пела и танцевала перед немцами, чтобы получить хоть какое-то пропитание. Репертуар юной Гурченко был, в основном, из немецких оперетт. Главным образом, перед немцами во время первой оккупации Харькова девочка Люся Гурченко исполняла репертуар Марики Рёкк. После этого связалась со шпаной на рынке в оккупированном немцами во второй раз Харькове.
Только чудом она не погибла в результате облав, когда в ответ на действия Красной армии и партизан гитлеровцы в душегубках убивали случайных людей - обычно девочек и женщин, пойманных на рынке Харькова. В школе ей полюбился украинский язык, похожий на язык Смоленщины. Осенью 1944 года поступила в музыкальную школу имени Бетховена. На дипломном курсе играла роль Кето в оперетте «Кето и Котэ» и роль Имоджин в сценической композиции по Теодору Драйзеру «Западня», в которой и пела, и танцевала, и играла на рояле.
ВГИК она окончила в 1958 году. В кино дебютировала в фильме Яна Фрида «Дорога правды» 1956. В том же году на экраны советских кинотеатров вышла новогодняя комедия молодого режиссёра Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь», в которой Гурченко сыграла главную роль. Фильм имел огромный успех и на многие годы полюбился зрителям, а благодаря роли Леночки Крыловой Гурченко стала всесоюзной любимицей и кумиром поколения.
Мало кто знает, что Людмила Гурченко могла и не сыграть в этом фильме, так как свою кинопробу актриса провалила. Позже Гурченко вспоминала: «Я шла подпрыгивающей походкой по коридору студии "Мосфильм". Навстречу шёл Иван Александрович Пырьев. Я ещё больше завихляла, ещё выше подняла подбородок.
Пырьев поднял голову, увидел меня, поморщился, а потом лицо его заинтересованно подсобралось. Он сказал, чтобы я шла за ним. Привел меня в третий павильон, где происходили съёмки, подошел к главному оператору, и сказал, что вот актриса, только снимите её получше - и будет человек. Вот так я случайно попала в картину».
После большого успеха Гурченко в «Карнавальной ночи» специально для неё был написан сценарий фильма «Девушка с гитарой» в расчете на её популярность, однако «Девушка с гитарой» не имела такого успеха, после чего за Гурченко закрепился «штамп» актрисы лёгкого, танцевального жанра. Материальное положение молодой актрисы было сложным, поэтому она была вынуждена зарабатывать, выступая с концертами на заводах, на шахтах, в поездках по стране, принимала предложения об участии в творческих встречах со зрителями, так называемых актёрских «халтурах». Это послужило формальным поводом для травли, и в советской прессе появились «разоблачительная статья» «Чечётка налево». Именно отказ на это предложение и стал настоящей причиной травли Людмилы Гурченко.
По словам Гурченко, этот период забвения длился 10 лет, но роли у неё в это время всё-таки были, так как в фильмографии Гурченко нет перерывов более одного года: из 54 лет её кинокарьеры было всего двенадцать лет во второй половине 90-х и в 2000-е годы , когда она не снималась. В период с 1958 по 1973 Гурченко снялась в главных ролях в 9 фильмах: «Роман и Франческа», «Гулящая», «Укротительница велосипедов», «Рабочий посёлок», «Нет и да», «Белый взрыв», «Мой добрый папа», «Летние сны», «Табачный капитан». Эти киноленты не имели большого успеха. Сама Людмила Гурченко говорила об этом периоде своей жизни: «Я пережила много жестокостей.
Жестокость есть в том, что в мой самый лучший период, когда расцвет человека, женщины, когда есть здоровье, и...
Вернуться в обычную ленту? Наиболее известна по фильмам «Карнавальная ночь», «Любовь и голуби» и «Вокзал для двоих». Родилась 12 ноября 1935 года в Харькове. В начале Великой Отечественной войны ее отец ушел на фронт, а Гурченко вместе с матерью осталась в захваченном немцами городе. В 1943 году, после освобождения Харькова, она пошла в школу, а через год начала заниматься музыкой. Ее актерский дебют состоялся в 1956 году в фильме «Дорога правды».
Она была студенткой, жила очень скромно, нигде не была трудоустроена, родители помочь толком не могли. Потому не отказывалась. Об этих концертах стало известно, пресса ей устроила выволочку, журнал "Крокодил" опубликовал карикатуру, зрители писали гневные письма, из Харькова звонили плачущие мама и папа.
В общем, началась травля. Думаю, именно это ее и надломило — во всяком случае, тот период она описывает как очень сложный. Она пишет, что ее перестали снимать, вспоминает о своем отчаянии — и делает это без всякого преувеличения пронзительно. Тем не менее, здесь я увидел некоторую странность: после "Девушки с гитарой" и до 70-х, когда у нее стало выходить по несколько фильмов в год, она снялась в 12 картинах. В семи из них, если судить по сайту Кино-театр. Да, названия малоизвестные, но все же… "Рабочий поселок" Среди этих картин есть "Рабочий поселок" 1965 г. Мне казалось, что она упоминала о нем как об одной из творческих удач того периода. Я включил фильм и параллельно, достав книгу "Аплодисменты", стал искать страницы, где она пишет о нем. Но — вот странность — оказалось, "Рабочий поселок" она упоминает буквально одной строчкой, мимоходом, на той странице, где поет дифирамбы Олегу Борисову, с которым снималась в нескольких фильмах. И я понял, почему.
Да, формально, наверное, можно сказать, что у Гурченко в этой картине главная женская роль. У остальных актрис роли еще менее значимые и заметные. Она играет женщину, безумно уставшую от войны, вернувшуюся с маленьким ребенком в разбитый немцами рабочий поселок у завода и пытающуюся начать новую жизнь. Ей как будто повезло: муж пришел с войны живым и даже относительно целым — руки и ноги, во всяком случае, на месте. Но он абсолютно слеп. Жену одного из двух его лучших друзей играет Татьяна Доронина. Ее муж погиб, она живет с его родителями и тоже несчастна. В начале фильма героини Гурченко и Дорониной, бродя среди развалин своих домов, вяло переругиваются о том, кто же из них от больше пострадал от войны. Герой Борисова — обаятельный, добродушный, еще вполне молодой мужик. Но он понятия не имеет, что теперь делать со своей жизнью.
И начинает пить. Жена смотрит на это сначала с тревогой, потом со злостью — когда он пропивает с дружками новый костюм и ботинки сына, прибереженные для школы. Ну, а когда та же участь постигает продуктовые карточки, она срывается, берет в охапку ребенка и уезжает к родным на Алтай. Это случается в середине первой серии. Ах, да, я забыл сказать, что фильм двухсерийный, но серии относительно короткие — час с небольшим. После бегства ее героиня исчезает из кадра и возвращается в него за 10 минут до окончания фильма. Вот такая "главная" роль. С учетом того, что даже хронометраж первой половины первой серии отдан отнюдь не только героям Борисова и Гурченко, в общей сложности ее там совсем немного. Понравился ли мне фильм? Не очень.
Я не люблю Доронину. А тут и героиня у нее не слишком приятная. Мне не понравилось, как походя и даже топорно обозначены в картине серьезные сложные темы. Одна из героинь, верующая, показана религиозной фанатичкой, да еще и доносчицей. Пунктиром, очень схематично и упрощенно, затронута тема репрессий — по мне, так лучше уж вообще ее не касаться, чем так, как это сделано в фильме. Сценарий написан по повести Веры Пановой — ее мужа расстреляли в 38-м, сама она лишилась работы, ей было запрещено проживание в Москве и Ленинграде, но она-таки сумела выжить, начав выдавать пропагандистские конъюнктурные пьесы, и даже получила несколько Сталинских премий. Не знаю, как выглядела сюжетная линия, связанная с репрессиями, в самой повести, но в сценарии, написанном Пановой же, она смотрится не более, чем формальностью, необходимым для 60-х конъюнктурным и совершенно бездушным атрибутом. Борисов, разумеется, прекрасен — но он вряд ли может быть другим. А вот Гурченко…в тех немногих сценах, где она участвует, ее игра…. Ей негде развернуться в этой роли, та мала для нее.
Есть ощущение, что она просто не успела прочувствовать свою героиню — и это, я думаю, вина режиссера. Именно он должен был объяснить молодой актрисе, кто такая ее Мария Плещеева, каковы ее прошлое, мысли, мотивы и чувства. В итоге получилась довольно поверхностная женщина, которой, вроде бы, сопереживаешь, видя, насколько драматичны ее жизненные обстоятельства — но в то же время удивляешься, с какой легкостью она фактически отказывается от ребенка и на 10 лет расстается с ним. О брошенном на произвол судьбы слепом муже я молчу. Пересказывать всю фабулу не буду — вдруг кто-то захочет этот фильм посмотреть. Но, пожалуй, рекомендовать его можно лишь тем поклонникам Олега Борисова, которые по странной случайности "Рабочий поселок" до сих пор не видели. Спустя десятилетие в своем третьем самостоятельном фильме он будет снимать Людмилу Гурченко, взяв ее на главную женскую роль — Ники, Нины Николаевны, сотрудницы эвакуированного в Ташкент театра. Это картина "Двадцать дней без войны" 1976 г. Актриса в своих мемуарах ошибочно пишет, что сценарий написан по повести Константина Симонова "Записки Лопатина". На самом деле повесть так и называется — "Двадцать дней без войны" и входит в цикл "Из Записок Лопатина" "Так называемая личная жизнь".
Попала Гурченко в этот фильм, можно сказать, случайно.
Красива, обаятельна, талантлива. Молода - на вид ей не больше тридцати, а на самом деле... При абсолютно непривлекательных обстоятельствах знакомится с мужчиной, который в скором времени должен отбыть в "места не столь отдаленные".
Киноконцерт. Людмила Гурченко
Участник официальной конкурсной программы Каннского кинофестиваля 1983 года. Прекрасные актерские дуэты с Басилашвили и Михалковым. Наверное, лучший фильм Рязанова и лучший фильм по опросу журнала «Советский экран» в 1983 году. Полёты во сне и наяву 1982 Режиссер: Роман Балаян Прекрасный фильм о кризисе среднего возраста. Шедевр позднего застоя. Людмила Гурченко играет женщину, любящую главного героя Олег Янковский , но остающуюся при этом в тени и не претендующую практически ни на что. Пронзительная и глубокая мелодрама. Главную роль, кстати, должен был играть все тот же Никита Михалков.
Рецепт её молодости Режиссер: Евгений Гинзбург Еще одна экранизация буржуазной классики. На этот раз советские кинематографисты взялись за Карела Чапека. Людмила Марковна блистает в прекрасных нарядах и стильных брючных костюмах. Остальной актерский ансамбль ей под стать. Одна из лучших советских музыкальных комедий 80-х. Аплодисменты, аплодисменты… 1984 Режиссер: Виктор Бутурлин Автобиографический бенефис, про эстрадную певицу, которой в руки попадает серьезный сценарий, на военную тему. Ранний советский постмодернизм.
Героиню Гурченко, кстати, зовут Валерия.
Среди фильмов, передач и ТВ-шоу актрисы, на которые стоит обратить внимание, можно выделить: Любовь и голуби 1984 , Дети Ванюшина 1973 и Пять вечеров 1978. Людмила Гурченко появляется в фильмах и тв-шоу в качестве актрисы, а также композитора, режиссера, сценариста, начиная с 1956 по 2011 годы.
А вот второй вариант, присланный Сенину через полгода, пришелся ему по душе.
Фильм затрагивал этапы биографии Гурченко от рождения до 80-х годов. Вдовец Гурченко одобрил и кандидатуру Юлии Пересильд. Впоследствии он пригласил Юлию принять участие в его творческом вечере, посвященном юбилею звезды кинематографа. А вот Иосифа Кобзона сценаристы переименовали в Вадима Орлова, поскольку от него не удалось получить никакого ответа на вопрос, можно ли использовать в сериале его настоящее имя.
Кадр из сериала «Людмила Гурченко» 80 нарядов для Людмилы Гурченко Большую работу проделали художники, гримеры и костюмеры. Так, специально для фильма создавались копии костюмов актрис. Всего Пересильд примеряла 80 нарядов знаменитой актрисы, 20 из которых были сшиты специально для Юлии. В подготовке к съемкам приняла участие личная закройщица Людмилы Марковны Надежда Генриховна, которая прекрасно знала, как с помощью нарядов подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки фигуры актрисы.
Сама же кинодива отдавала предпочтение манжетам, воротничкам и силуэту new look. Как песни Людмилы Гурченко получили новую жизнь… Песни Гурченко Пересильд тоже исполняла сама, однако не копируя манеру исполнения своей героини, а привнося в композиции свое видение и отношение. В процессе создания сериала многие произведения получили новое звучание благодаря современной аранжировке. А знаменитая песня «Пять минут» вообще стала напоминать лирическую балладу и была посвящена отцу Людмилы, который души в ней не чаял.
Людмила Гурченко и Сергей Сенин в 2003 году. Они отмечали, что секрет Людмилы Гурченко заключался в магии и тайне, которую было невозможно разгадать.
И стихи подбирала, и музыку. У меня актеры сами поют... Шура Ширвиндт, Владимир Ильин».
Когда я выхожу на сцену и слышу ваши аплодисменты — это для меня как взлет в небо, как взмах крыльев». Актриса уверена, что годы закалили её: в них заключены переживания, которым потом суждено вылиться на экране в образах женщин, прошедших испытания жизнью. Главное — суметь не растерять доброты, человечности и душевного тепла». Однажды Никита Михалков сказал, что «есть актрисы, которые счастливую семейную жизнь никогда не променяют на хорошую роль, а вот Гурченко может поджечь свой дом — сама принесет керосин, потом будет раскаяние, суд, но роль она сыграет». Людмила Марковна так прокомментировала этот эпизод: «Да нет, не подожгла бы я дом, конечно...
И все же это правда. Все мои недуги в работе излечиваются. Дом, мой дорогой дом, прости. Прости меня, любимая семья, за то, что ты в жизни для меня не главное».
«Карнавальная ночь», 1956
- Lyudmila Gurchenko
- Фильмы с Людмилой Гурченко. Смотреть онлайн в хорошем качестве
- Самое интересное в виде мозаики
- Людмила Гурченко - фильмы с актером, биография, сколько лет -
- Театральная деятельность
- Съемки в фильме «Мама» чуть не обернулись для Людмилы Гурченко инвалидностью
Киноконцерт. Людмила Гурченко
И мечта — "стать артисткою" — не гасла и в те черные годы. От карнавала до опалыИ вот пятидесятые. Страна возрождается после страшной войны. Девушка с тяжеленным аккордеоном, уверенная в своих силах и неотразимости — в Москве.
Поступление с первой попытки. И вскоре — первая роль — "Карнавальная ночь" у молодого режиссера Эльдара Рязанова. Смешной обаятельный фильм, на много лет — до самой "Иронии судьбы" ставший в огромной стране главной новогодней картиной.
Но после вертикального взлета славы начался упадок, и в ее лучшие годы — рассвета сил, молодости и красоты — Гурченко не снимали. Это случилось после того, как она отказалась сотрудничать с органами госбезопасности на Фестивале молодежи и студентов. И после разгрома в прессе за эстрадные концерты, на которых она пела.
Красный директорИ вот после огромного перерыва и новой порции жестоких ударов судьбы она снова снимается: фильм "Старые стены" о ткацкой фабрике, и она — директор. Эта картина почти забыта. Но то, как она сделала эту роль, — словно предтеча всенародно любимого фильма "Москва слезам не верит" и Веры Алентовой в роли Кати, выбившейся в директора и не потерявшей ни женственности, ни человечности, и так же ищущей любовь и боящейся ее.
После этого роли пошли валом. Но как только судьба, казалось бы, снова подняла ее на гребень волны, новый удар — тяжелая травма на съемках...
Перед смертью Самохина сыграла одну из главных ролей в сериале «Цвет пламени», который вышел спустя несколько месяцев после гибели актрисы. В итоге в последующие 7 лет актриса почти не работала, а в 2001 году Гундарева перенесла инсульт и уже не смогла восстановиться.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
А сейчас так же веду себя с дочерью. По словам Пересильд, ей еще не приходилось видеть, чтобы актер на площадке настолько волновался, переживая за результат. Только в фильме его персонаж зовется Вадимом Орловым. А роль Люси в детстве исполнила Света Осадченко Юлия Пересильд начала готовиться к съемкам за полгода до их начала. Брала уроки степа, осваивала аккордеон, занималась с хореографом Олегом Глушковым.
В фильме будут так называемые клипы — отступления, характеризующие внутренний мир героев. Музыкальный руководитель, композитор и актер Митя Захаров создает оригинальные аранжировки к композициям, которые будут звучать в фильме. Например, мы придумали, что после смерти любимого отца Люся поет песню «Пять минут» в минорном стиле, и она приобретает совсем другое звучание Сергей Сенин, муж Гурченко, предлагал Юлии всяческую помощь — скажем, предоставить для съемок костюмы Людмилы Марковны. Но мы их пожалели. Представьте, на что будут похожи костюмы после этого? Уверена, вещи Люси достойны лучшего. Хотя в жизни они не были знакомы — Пересильд видела Гурченко лишь однажды, в спектакле братьев Пресняковых «Паб».
Над гардеробом для исполнительницы главной роли работала Надежда Генриховна Сигниенко — закройщица, которая шила костюмы самой Гурченко.