Фильм представили режиссер, продюсер и соавтор сценария Карен Шахназаров, а также актеры Константин Крюков, Михаил Пореченков, Анфиса Черных, Александр Олешко, Евгений Стычкин, Борис Каморзин, Станислав Эвентов, Васант Балан. Знак четырех» с Константином Крюковым и Михаилом Пореченковым в главных ролях. Знак четырех" Александр Олешко сказал, что рассматривает ее как подарок судьбы для любого актера.
КиноКузбасс: обсуждаем “Хитровку: Знак четырех”
Знак четырех» Актеры и роли, режиссеры, продюсеры, сценаристы, операторы, композиторы. Кадры из фильма «Хитровка. Знак четырех». Сюжет «Хитровки» переносит зрителей в события начала 20 века, которые происходили в реальности. Режиссер Карен Шахназаров рассказал про фильм «Хитровка. Знак четырех», про то, похожи ли Станиславский и Гиляровский на Шерлока Холмса и доктора Ватсона, о том, какой он помнит Москву, и о том, может ли сейчас появиться в городе Хитровка. Знак четырех» — атмосферное кино с отличными декорациями и неровными/неравноценными актерскими работами.
Россиян приглашают на новый фильм Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырёх»
Детектив, приключения. Режиссер: Карен Шахназаров. В ролях: Константин Крюков, Михаил Пореченков, Алексей Вертков и др. Константин Станиславский отправляется на бандитскую Хитровку за вдохновением, а оказывается втянут в поиски жестокого убийцы. Павел Матяж — о фильме «Хитровка. Знак четырех». Телевизионная премьера фильма «Хитровка. Знак четырёх» состоится 25 августа 2023 года на телеканале «Россия».
Фильм Карена Шахназарова “Хитровка. Знак четырех” выйдет в прокат 18 мая
Он, конечно же, пришел и даже успел немного поболтать с прессой. Но жизнь на то и дана, чтобы попробовать все, верно? Карен Шахназаров Неожиданным гостем премьеры стал Евгений Петросян. Юморист был на веселой волне — он приветствовал поклонников, всем своим видом показывая, что с ним все хорошо.
Чтобы встретить дорогого гостя, Шахназаров вернулся к Петросяну с букетом в руках. От души посмеявшись, коллеги отправились в зрительный зал. Евгений Петросян и Карен Шахназаров Не обошлось и без тайного гостя — как никак, детектив!
Среди звездных гостей затерялся Игорь Крутой, который с осени 2022 года предпочитает не выходить в свет.
Район города не просто с сомнительной, а кошмарной репутацией. Чужим там не место. Однако друзья умудряются не нажить себе крупных неприятностей. Не считая того, что становятся детективами поневоле. Вынуждены разбираться с преступлением, убийством местного «раджи», индуса по происхождению.
А там одна тайна влечет за собой другую… Чем закончится сериал. Поиски вдохновения приводят Станиславского в трущобы. Он хочет поставить новую пьесу о тамошних обитателях. Но вместо краткосрочной прогулки оказывается втянут в расследование. Вдвоем с Гиляровским они будут искать убийцу. Как завершатся приключения героев, станет известно в конце сериала.
И с учётом того, что главный персонаж фильма здесь известный театральный режиссёр, чьё имя стало нарицательными, как пример гениального постановщика внимательного к деталям и требовательного ко всем участникам процесса, такая сказать расхлябанная постановка фильма выглядит как самоирония. Без «знака четёрых» Так и хочется порадоваться за Карена Георгиевича, судя по оценкам и рейтингам, снявшего лучший свой фильм за последние… десять с лишним лет! Ну, не всё же по политическим ТВ-шоу рулевому «Мосфильма» рассекать! Конечно, производственно-техническая база киноконцерна исправно работает декорации, костюмы, павильоны и т. С другой стороны, чтобы снять лучший фильм за дюжину лет и переплюнуть шизофренический уж, извините за определение «Белый тигр» и откровенно слабую сто пятидесятую «Анну Каренину», не говоря уже об остальном контенте, выходившем за прошедшие годы, Шахназарову не нужно было иметь семь пядей во лбу, а нужно было просто сделать качественное хорошее развлекательное кино! Получилось по итогу или нет — вопрос дискуссионный. Не будет спойлером сказать, что в основу новинки были положены книги Конан Дойла и очерки Владимира Алексеевича Гиляровского, русского журналиста, писателя и краеведа Москвы.
Так, в частности, у Конан Дойла была взята на переделку повесть «Знак четырёх» отсюда и дополнение в названии фильма , вторая часть из серии приключений Шерлока Холмса и доктора Ватсона, известная российскому зрителю по великолепной экранизации Игоря Масленникова «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Сокровища Агры» 1983 года, ну, а у Гиляровского — скорее всего, очерки о самой Хитровке, районе Москвы времён начала 20 века. Вместе с тем, мнения на конечный результат разделились. Некоторые критики и обычные зрители посчитали, что ни до Гиляровского, ни до Конан Дойла сценарий явно не дотянул, динамика сцен провисает, декорации однообразны и скучны, а «знака четырёх» так и в помине нет. Другие же, судя по отзывам, остались весьма довольны увиденным, отмечая интересную адаптацию и всё тот же антураж, только уже со знаком плюс. Я со своей стороны ждал «Хитровку» в первую очередь потому, что хотелось чего-то такого, чем обделил нас российский кинематограф в последние годы — романтических приключений героев того времени — второй половины 19го, начала 20го века. Условной диккенсовщины, если хотите. И по большому счёту я её получил.
Мне сюжет фильма напомнил книгу «Друд или человек в чёрном» Дэна Симмонса, тоже своего рода переделку последнего недописанного романа Чарльза Диккенса «Тайна Эдвина Друда», только вместо блуждающих в трущобах Лондона и выискивающих приключения на одно известное место Диккенса и Уилки Коллинза, в «Хитровке» мы получаем других известных персонажей — Станиславского и уже упомянутого Гиляровского в Москве. В общем, что касается идеи, тот моё почтение и несомненный зачёт. А вот что касается деталей адаптации, то тут, к сожалению, вышло не безоблачно. Например, не понятно, каким образом в Москве начала прошлого столетия очутился индус, а следом и англичанин со слугой, андаманским дикарём по имени Тонга? В Лондоне такой сюжет смотрелся органично и логично Индия являлась колонией Великобритании в то время , в столице же Российской Империи — несуразно и неуместно! Уж если адаптировать произведение зарубежного автора, так полностью и во всём. Иначе появляется, как минимум, множество исторических вопросов.
В свою очередь декорации и актёрская игра в целом нарекания в свой адрес не вызвали хоть и без откровений , ну, а сравнивать новинку с советским фильмом Игоря Масленникова не вижу вообще никакого смысла. Подводя итог и принимая разные доводы «за» и «против», оставляю последнее слово за своими субъективными впечатлениями и отношением к фильму в целом. И тут перевешивают всё-таки позитивные моменты. Во-первых, перед нами желанный старомодный детектив, почти вырождающийся жанр, выполненный достаточно тщательно и по консервативным канонам. Во-вторых, взгляд на эпоху Чехова, Горького, Немировича-Данченко, Станиславского и других великих нашего славного прошлого через призму зарубежного классического произведения, что также не совсем обычно. Ну, и наконец, это просто хорошее развлечение осенним туманным вечером, чего от «Хитровки» изначально и ждали. А на большее мы и не рассчитывали.
Знак четырёх» Хорошо, что новую картину Шахназарова, наконец, показали по телевизору: эту ленту и нужно смотреть дома. От похода в кинотеатр зритель, впитавший зрелищные полотна последних десятилетий, ожидает визуального аттракциона — а перед нами вовсе не аттракцион. Также, вопреки трейлеру, это не детектив, не костюмированная драма, не экранизация рассказов Гиляровского и не переосмысление романа 1890 года The Sign of The Four Артура нашего Конан Дойла, с перенесением оного на брусчатку российской столицы. Нет, перед нами подлинный образец «визуальной литературы»: нравственно-философский очерк в художественном антураже начала XX века, созданный средствами кинематографии. Очевидна подчёркнутая театральность происходящего на экране, задаваемая первыми секундами фильма в сцене репетиции новой постановки. Театрально здесь всё — декорации, костюмы, диалоги, цитаты, персонажи, темп повествования и его хронотоп. Персонажи то изъясняются отрывками из художественных текстов начала века, то — жестами, то переходят на подчёркнуто современную речь, пользуются оружием сомнительной диск «чакра» и духовая трубка с дротиками и несомненной револьвер «Смита-Вессона III образца» в руках лучшего стрелка всей имперской полиции эффективности; легко переходят от светского общения к правонарушениям и обратно.
Только в театре воображаемые руины полузатопленного индийского дворца могут смотреться более подлинными, чем интерьер московского ресторана. Но: всё это не картина, а только лишь её рама, картина — внутри. Тезис известного монолога Сатина «Человек — вот правда! Он нуждался в доказательстве в 1902 году, как нуждается и до сих пор, потому что между актёрами на сцене, пусть даже и у Горького в постановке Станиславского и Немировича-Данченко, и реальными людьми — бездонная пропасть. Пропасть, в которую и на Хитровке, и в лондонских трущобах можно падать не то, что всю жизнь, а поколениями. Пропасть, существование которой всех устраивает, потому что она отделяет «чистую публику» с её правилами и порядками от «босяков» с их трагической свободой. Но в конце концов, в медленном и продолжительном финале раскрывается, что человек есть правда в потенциале: «человек» не звучит гордо, но может зазвучать.
Любой человек, от рафинированного интеллигента до трущобной воровки, — может, если сделает в своей жизни выбор не в пользу зла. Сокровище, вокруг которого закручена авантюрная составляющая картины, — удивительно удачно подобранная метафора. Оно лишено ювелирного изящества, оно аляповато; оно не красиво, а просто очень дорого. Им не тянет любоваться — можно только продать, целиком или разбив на фрагменты, и получить очень-очень много денег. И не случайно его история с самого начала, с кровавой бани колониального восстания и до финала картины представляет собой непрерывную цепь преступлений — убийств, краж, лжи — которой, казалось бы, не будет конца. Она выкована из человеческой жадности, зависти, хитрости, и любой новый претендент на владение сокровищем, кажется, обречён добавлять в эту цепь по новому звену: некогда и праматерь Ева не сумела справиться с соблазном подобного рода, и мы, потомки её, не справляемся, не так ли? А вот и не так: каждый из главных героев в итоге преодолевает искушение — ради того, чтобы остаться собой.
Цепь зла прерывается, и кровавое сокровище, никому не нужное, упокаивается на дне реки — но уже не волей случая, как у Конан Дойла, а волевым решением людей. Человек может перестать творить зло, и в этом — его подлинное величие. Без споров, идея потрясающая, а размах декорации, массовки, костюмы - невероятный. Но что же с картиной не так? Режиссёрские мечты раскалываются о плоскую актёрскую игру. Актёр не верит в своего персонажа, не знает его, а только пробует. Это не образ журналистской самоотдачи, это гиперболизация образа Гиляровского.
А куда же без роковой красотки? Вот она, смелая, безропотная, дерзкая и обольстительная! Станиславский - это киношный гений. Он всё знает, ему всё интересно, он не сомневается и осознаёт все подводные камни мгновенно. В фильме не великий режиссёр и актёр К. Неудавшийся эксперимент. Юмор в картине потрясает своей неуместностью, бессюжетностью.
Как будто на съёмочной площадке кто-то резко захотел вставить шутку без контекста, которую решили оставить. Она не развлекает, не поднимает настроение - она просто есть.
Знак четырёх основан на реальных событиях Картина «Хитровка. Знак четырех» воспроизводит загадочные события, которые произошли с легендарными театральными режиссерами Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко. В 1902 году они решили поставить пьесу Максима Горького «На дне», которая рассказывает о жизни в трущобах. Чтобы сделать постановку максимально реалистичной, режиссеры просят Владимира Гиляровского устроить экскурсию по трущобам Москвы для театральной труппы. Смотрите также: Мятежная Луна, часть 3: Зак Снайдер уже планирует новую часть Зрителям откроются страшные тайны жизни в ночлежках, кабаках и подземельях столицы.
Светская премьера фильма Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырёх»
Достоинства: Сеттинг ушедшей эпохи, известные актеры, легкий приятный фильм | Недостатки: местами затянуто, луше бы создали сериал, дух Хитровки не удался. Знак четырёх — художественный фильм российского режиссёра Карена Шахназарова. Фильм « четырех» снял культовый российский режиссер Карен Шахназаров. В нем роли сыграли такие известные актеры, как: Михаил Пореченков, Евгений Стычкин, Александр Олешко и Борис Каморзин. Знак четырех 2 – актеры и роли. Станиславский – известный театральный режиссер и актер, решивший окунуться в самый гиблый район Первопрестольной.
Айда на дно! О фильме Карена Шахназарова "Хитровка. Знак четырех"
Фильм не случайно начинается с репетиций монолога Сатина Константином Станиславским по словам Шахназарова, это первый Станиславский в нашем игровом кино. Роль босяка основателю Художественного театра не дается, и он просит репортера Владимира Гиляровского Михаил Пореченков сводить его в знаменитую трущобами и злачными местами Хитровку. Экскурсия на самое дно должна спасти спектакль от провала. На этом подлинная история заканчивается: все, что зрители видят дальше, - плод неуемной фантазии режиссера и сценаристов.
Гиляровский решает познакомить Станиславского с одним из самых странных жителей Хитровки - индусом, который держит свою лавку, а в свободное время играет в шахматы, но его находят мертвым - кто-то запустил отравленный ядом дротик. Почему два знаменитых творца вдруг решают стать детективами и расследовать это загадочное убийство, - вопрос, который повисает в зрительном зале. К счастью, ненадолго, ровно до тех пор, пока в деле не оказывается замешана певица, воровка и просто красавица Княжна Анфиса Черных - еще одна актерская удача фильма.
Станиславский влюбляется в Княжну, но тут сразу спойлер: любовная линия окажется "холостой", потому что свой театр Станиславский любил больше, чем женщин. Режиссер хотел снять легкую детективную историю, чтобы зритель получил удовольствие - это сегодня важно Но и без того есть, чем насладиться зрителю. Перед нами ожившие книги "Москва и москвичи" и "Моя Хитровка", в атмосферу которых сценаристы вписали один из самых популярных детективов Конан Дойла "Знак четырех".
Получился, на первый взгляд, приторный, но все же вкусный салат, в котором английский охотник за сокровищами пересекается со Станиславским, а индийский карлик, "угощающий" жертв отравленными дротиками, вполне гармонично смотрится в контрастной Москве. Давно наши режиссеры и сценаристы не баловали нас столь головокружительными сочетаниями. Не обошлось и без Чехова: именно в записных книжках писателя "подсмотрена" важная деталь, без которой даже напичканный сюжет смотрелся бы плоским.
Перед премьерой в "Октябре" режиссер уверял, что никого не хотел ничем удивить, а всего лишь "снимал легкую детективную историю с хорошим финалом, чтобы зритель получил удовольствие". Здесь мастер слегка лукавил, потому что хеппи-энд все же получился грустным. Все, кто был на дне, - там и остались, как при своих пороках остались обитатели элитных клубов и квартир.
Знак четырех» Премьера Станиславского проходит блестяще. Ксения Андреевна предлагает ему подарить баснословно дорогое колье, но он отказывается принять его. Она отправляется домой на Хитровку.
Константин говорит Ксении, что никогда не встречал такой женщины, но она отвечает, что его сердце принадлежит театру. Княжна предлагает подарить колье Гиляровскому, тот тоже отказывается и тогда она бросает его с моста в реку.
Но в итоге получилось, что получилось: он отличается от интеллигентов одеждой, вкусами в еде и привычкой кричать, когда это надо и не надо. Второй Шерлок Холмс из него тоже не вышел — самые значимые догадки насколько это вообще возможно в детективе со столь слабым сюжетом приходят на ум Станиславскому. В целом все персонажи довольно шаблонные и бесхитростные. Племянник погибшего раджи, сразу после того как узнал о смерти родственника, начинает говорить банальные фразы о дядюшке и рассказывает о его жизни незнакомцам. Главный злодей — англичанин — так сосредоточен на изображении акцента, что забывает об актерской игре. Его помощник — дикарь из индийского племени — своими манерами больше напоминает Майкла Майерса из серии фильмов ужасов «Хэллоуин»: он никогда не бежит, но всегда догоняет свою жертву. Правда, часто промахивается, когда целится дротиком, но что уж тут поделать.
Полицейский Рудников актер — Евгений Стычкин , которого, видимо, хотели сделать комичным инспектором Лестрейдом из рассказов Конан Дойла, только на российский манер, вместо того чтобы придавать динамики сюжету, только показывает его недоработки. Единственный, на мой взгляд, актер, который вжился в образ и выглядел естественно, — Иван Колесников, исполнивший роль Антона Павловича Чехова. Но в кадре он появляется не более чем на пять минут. Если вы хотите посмотреть легкий фильм с простым детективным сюжетом, то «Хитровка. Знак четырех» вам, конечно, подойдет. Особенно если вы любите костюмированные постановки. Если же вы хотите хитроумных загадок, напряжения и харизматичных героев, то стоит выбрать что-то другое.
А Гиляровский — сопоставим с реальной личностью писателя: «озорной, хулиганистый, готовый на любую авантюру». Художники по костюмам вдохновлялись героями фэнтези режиссёров Гая Ричи и Тима Бёртона.
Они дали детективу высокую оценку, в том числе — за исторический контекст, который «интересно отразил жизнь страны, знаковые места и лица». По мнению публики, авторам фильма удалось создать собственный «захватывающий художественный мир с прочным национальным стержнем» — именно такое кино способно разбудить в аудитории интерес к истории страны. Фундамент, который заложили создатели картины, позволяет расширить детективную историю с национальными героями и превратить её в достояние отечественного кинематографа. Отвечая на вопросы MAER о возможном цикле фильмов на основе «Хитровки», актёры выразили надежду на большое продолжение: «Будет жалко начать такую великолепную историю и не продолжить! Но говорить об этом, когда «Хитровка» только вышла, пока рано». Но после «Хитровки» это клише у меня абсолютно исчезло. Современная школа не менее хороша, но стоит на плечах людей, знаковых для нашей культуры. И если благодаря этому фильму многие узнают о Станиславском и Гиляровском — будет прекрасно. Я очень благодарен ребятам, с кем проделал эту большую работу.
Всё, что на экране хорошо — их заслуга, а что плохо — мои ошибки».
Изумруд из кровостока: суета с ювелиркой в детективе Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырех»
Когда на премьере режиссер объявит съемочную группу, то именно Сергей Февралев получит самые оглушительные овации. А что строить не пришлось, так это Московский художественный театр. Съемки и репетиции отдельных эпизодов проходили на легендарной сцене, которая помнит настоящего Станиславского, и где в зрительном зале когда-то сидел настоящий дядя Гиляй. А Александр Олешко, которому выпало счастье сыграть Немировича-Данченко, признался, что однажды он так вжился в роль, что хотел прямо в гриме пойти в мемориальный музей своего героя, чтобы посмотреть на реакцию посетителей. До музея Олешко не дошел, но в этой роли он до мурашек точен. Еще из актерских работ отмечу Евгения Стычкина, он сыграл городового Федота Рудникова - еще одного персонажа из очерков Гиляровского. Но все же главное открытие фильма - блестящий дуэт Крюков - Пореченков.
Журналисты их уже окрестили новыми русскими Холмсом и Ватсоном. И хотя о продолжении пока никто не заикался, невооруженным взглядом видно: Станиславский с Гиляровским пришли в кино надолго. Прямая речь Карен Шахназаров, режиссер: - Почему мне было важным снять это кино? Я хотел вернуться к воспоминаниям юности. В мир, о котором я грезил, - с романтическими героями, загадками, приключениями, фантазиями. Хотелось это вспомнить и отразить в кино.
Причем в легком кино. До этого я снимал более серьезные картины, то у меня под поезд бросаются, то с ума сходят, и я решил, что самое время дать возможность людям отдыхать, мне кажется, это сегодня важно. Особую роль в фильме играют декорации.
Художники по костюмам не воспользовались тем, что Гиляровский, культивировавший свою близость к народу во внешнем облике, представлял собой довольно экзотическое зрелище и любил щеголять в бекеше и папахе, с длинными казачьими усами как на картине «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», для которой он позировал. В фильме герой Пореченкова одет в приличный, но невыразительный костюмчик, и усы его не бросают никакого вызова общественному мнению. Зато свой имидж простолюдина Гиляровский проявляет в гастрономических предпочтениях во время совместного обеда со Станиславским и Немировичем-Данченко Александр Олешко в понтовом ресторане роль «Славянского базара» исполняет петербургский «Палкинъ» , где щей не подают, и приходится довольствоваться телячьим студнем под водочку творческая интеллигенция заказывает какие-то деликатесы со сложными названиями и бутылку лафита. В другом заведении общепита, страшном хитровском трактире «Каторга», персонаж Пореченкова близко к тексту пересказывает ту часть очерков Гиляровского, где речь идет о торговле детьми, а также знакомит Станиславского с главной героиней фильма Анфиса Черных. Красавица-содержанка по кличке Княжна, погибающая от побоев очередного ревнивого сожителя, действительно упоминается в заметках Гиляровского, но авторы фильма прокачивают этот эпизодический персонаж до габаритов полноценной femme fatale.
Причем Константин Крюков, сыгравший Станиславского, отмечает, что картина — совсем не документальная иллюстрация истории: - Это не байопик, это не биография Станиславского, это не дословная передача каких-то реальных фактов, потому что многое из того, что будет в нашем кино — это просто придуманная история! Какие-то пункты из биографии моего персонажа я, конечно, учитываю — что любил, что не любил, но во многом у нас всё сделано не то, чтобы интересней, просто по-другому.
У Михаила Пореченкова нашлось немало общего с его героем: - Мне близки такие персонажи, мне они нравятся, - говорит Пореченков. Он вроде бы возрастной, но такой хулиганистый, готов броситься в любую авантюру и знает, как двигаться по самым опасным закоулкам жизни. Гиляровский, как мы знаем из воспоминаний современников, был человеком честным, человеком слова, за что был уважаем везде и абсолютно спокойно общался даже с самыми страшными представителями трущоб. Съемочный период длился почти три месяца. Причем работа над картиной началась в реальных интерьерах МХТ им. Съемки проходили также в Санкт-Петербурге и Кронштадте, и в нескольких павильонах и на "Мосфильме". Михаил Пореченков в роли Владимира Гиляровского. Основное действие фильма, конечно, разворачивается в трущобах и закоулках Хитровской площади, собравшей весь криминальный цвет Российской империи начала XX века. Художник-постановщик картины Сергей Февралёв руководил созданием грандиозных декораций на Мосфильме, точно передающих ощущение эпохи начала XX века. То, что в одном месте собраны все грехи.
В метафорическом смысле здесь будут сосредоточены все круги ада: публичные дома, притоны, воровство, обжорство и т. Настоящая Хитровка представляла собой некое подобие огромной коммуналки. Жили здесь довольно тесно, друг на друге.
То, что я увидел на экране кинотеатра, мне понравилось. Я настолько внимательно смотрел это кино, что его 2 часа 9 минут для меня длились как 5 часов. Он сыграл своего рода «русского Ватсона». Пореченков сказал, что хотел сняться в роли Холмса.
Но его сыграли вы. Из-за этого он не пытался троллить вас на съемочной площадке или же давить своим авторитетом? Мы с ним много где работали, в разных обстановках. Начиная с моего первого фильма «9 рота». У нас с ним также была картина, где мы боролись с вампирами «Вурдалаки», фильм 2017 года по рассказу Алексея Константиновича Толстого «Семья вурдалака», — Прим. Он очень комфортный партнер. У нас и за кадром дружба.
Конфликтов из-за ролей у меня с ним не было — у нас настолько разные внешности и фигуры, что никто никому дорогу не переходит. На одной из премьер «Хитровки. Знак четырех» Шахназаров сказал, что доволен своими артистами, которые стоят на плечах советской школы. И я пошутил, что на самом деле стою одной ногой на плече Карена Георгиевича, а второй — на плече Пореченкова. Но Миша вроде бы не против. Как эта парочка повлияла на съемки? Евгений Стычкин был самым смешным и за кадром, и в кадре.
У него получился классный юморной герой. Многие его шутки рождались во время съемок, и далеко не все вошли в фильм. Вообще, как-то Карен Георгиевич принес пьесы с авторскими помарками Станиславского по отношению к артистам. И мы репетировали сцены из спектаклей, исходя из его ремарок. Это было дико любопытно. Оказалось, что он был невероятно точным режиссером и буквально не давал артистам продохнуть: «Вышел на три шага вперед, посмотрел налево на лампу, почесал нос, смутился, подумал именно об этом».
В Москве прошла премьера фильма «Хитровка. Знак четырех»
Вы посмотрели фильм на его премьере в киноцентре «Октябрь» — какое у вас сложилось о нем впечатление: зритель действительно отдохнет и получит удовольствие? То, что я увидел на экране кинотеатра, мне понравилось. Я настолько внимательно смотрел это кино, что его 2 часа 9 минут для меня длились как 5 часов. Он сыграл своего рода «русского Ватсона». Пореченков сказал, что хотел сняться в роли Холмса. Но его сыграли вы. Из-за этого он не пытался троллить вас на съемочной площадке или же давить своим авторитетом? Мы с ним много где работали, в разных обстановках. Начиная с моего первого фильма «9 рота».
У нас с ним также была картина, где мы боролись с вампирами «Вурдалаки», фильм 2017 года по рассказу Алексея Константиновича Толстого «Семья вурдалака», — Прим. Он очень комфортный партнер. У нас и за кадром дружба. Конфликтов из-за ролей у меня с ним не было — у нас настолько разные внешности и фигуры, что никто никому дорогу не переходит. На одной из премьер «Хитровки. Знак четырех» Шахназаров сказал, что доволен своими артистами, которые стоят на плечах советской школы. И я пошутил, что на самом деле стою одной ногой на плече Карена Георгиевича, а второй — на плече Пореченкова. Но Миша вроде бы не против.
Как эта парочка повлияла на съемки? Евгений Стычкин был самым смешным и за кадром, и в кадре. У него получился классный юморной герой. Многие его шутки рождались во время съемок, и далеко не все вошли в фильм. Вообще, как-то Карен Георгиевич принес пьесы с авторскими помарками Станиславского по отношению к артистам. И мы репетировали сцены из спектаклей, исходя из его ремарок. Это было дико любопытно.
Перед началом работы режиссёры попросили известного писателя и журналиста Владимира Гиляровского, который действительно был знатоком злачных мест столицы, устроить труппе экскурсию в ночлежку. Хитровка в начале века была самым опасным местом в Москве, там совершались самые страшные преступления и скрывались самые злостные преступники, и даже представители власти не могли рискнуть показаться в этом районе.
Хитровские трущобы находились между богатой торговой Солянкой и престижным Покровским бульваром. Люди, населявшие этот район, жили по принципу «распуститься до состояния дикого человека» и чувствовали себя свободными во всём. Расправиться с бандитскими трущобами удалось только советской власти, которая в 1923 году заселила Хитровку рабочими и служащими. В фильме воссозданы жизнь и быт москвичей на рубеже веков. В картине присутствует как трущобная Москва, так и светская — с дорогими клубами, театрами и ресторанами.
В одной части развернулась "светская" половина Москвы, а в другой — босяцкая, "хитровская". Кроме того, на "Мосфильме" был построен многоуровневый прообраз коллектора подземной реки Неглинной, где происходит одна из кульминационных сцен.
Трущоб нету, они исчезли как класс. Что там снимать? Машины, стеклопакеты? Хитровку строили на "Мосфильме", целый квартал выстраивали. Это ж очень тяжело, да просто холодно. У нас там боевые сцены в воде — неделю снимали. Мы бы сдохли там, если б "в натурашку" делали.
И мы, и каскадёры. Несмотря на то, что Пореченков и сам спортсмен и сыграл писателя-атлета, трюки в картине за него всё-таки выполняли дублёры: — Как без каскадёров работать?
В Первопрестольной есть только один такой человек — Владимир Алексеевич Гиляровсккий, уже неоднократно отметившийся в публикациях, человек две недели собственными руками разгребавший завалы после Кукуевского крушения поезда и страдавший от нарушения обоняния последующие полгода. Человек, по праву пользующийся уважением среди просто народа. Едва прибыв на место, они столкнулись с Настоящим Преступлением: загадочное убийство местного жителя. Последний был явно индийцем, его окружающие называли сикхом, а значит бойцом он был непревзойденным. А вот поди ж ты, лежит убитый, не помогло все их хваленое искусство. Героям предстоят погони и сыскные операции вместе с лучшим представителем жандармерии городовым Рудниковым. Знак четырех 2 — актеры и роли Станиславский — известный театральный режиссер и актер, решивший окунуться в самый гиблый район Первопрестольной. Роль исполняет Константин Крбков.
Гиляровский — пользующийся уважением среди простого народа писатель и поет, часто публикующий свои статьи и очерки во многих газетах. Становится путеводителем для известного режиссера по криминальному миру.
КиноКузбасс: обсуждаем “Хитровку: Знак четырех”
| «Отличная фемина!»: рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырёх» | Продюсер Сценарист Оператор Режиссёр Композитор Актёр. |
| Россиян приглашают на новый фильм Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырёх» | российский детективный фильм 2023 года режиссера Карена Шахназарова о театральной богеме начала 20 века и обитателях трущоб Хитровки.[1][2][3][4][5] В нем снимались Константин Крюков, Михаил Пореченков и Александр Олешко. |
| Хитровка. Знак четырех (2023) | Актер Александр Олешко на премьере фильма Хитровка. Знак четырёх в Москве. |
Содержание серий и сюжет сериала «Хитровка. Знак четырех» (2023), чем закончится, актеры и роли
Весьма сомнительно. Актеры в костюмах, только снятых с вешалки, на фоне абсолютно нереалистичных декораций Мосфильма, кочующих из фильма в фильм, на нужных спотах выдают заученные реплики, отдающие фальшью, сопровождая это актёрской игрой, от которой Станиславский чье присутствие в данной картине в качестве главного героя уже звучит как издевка наверняка в гробу вертится. Вообще почти каждую сцену можно сравнить с интерактивной музейной выставкой - вот вы заходите в зал, стилизованный под кабак, и тут же как по сигналу специально нанятые аниматоры начинают свое представление аля «как жили люди в то время».
Что из этого вышло, расскажет едва ли не главная премьера мая в отечественном кино — комедийно-исторический детектив «Хитровка. Знак четырех». Константин Станиславский вошел в историю как самый узнаваемый режиссер в истории России и величайший новатор-революционер постановочного искусства. Владимир Гиляровский — икона русской журналистики, выдающийся мастер репортажа и информационный король Москвы: он всегда хвастался, что знает обо всех преступлениях гораздо больше полиции-милиции. Но кто из нас знал, что два этих особенных человека не просто жили в одно время и в одном городе, но были лично знакомы и даже пережили совместные увлекательные приключения? Между тем понять причины их творческого союза не так уж сложно. В самом начале XX века, еще в царские времена, Станиславский задумал поставить пьесу Горького «На дне», которая рассказывала бы о жизни элементов с самой обочины российской жизни.
Но чтобы написать ее правдоподобно, творцу надо было напитаться местом и людьми, и вот за этим-то главный режиссер и обратился к главному репортеру страны. Невероятно сильный, суровый, вызывающе-наглый и бесстрашный Гиляровский не отказал труженику Мельпомены и повел его прямо на Хитровскую площадь — самое опасное место в дореволюционной Москве. Вскоре банальный исследовательский интерес сменяется настоящим расследованием: спонтанные товарищи так увлекаются делом убийства индийца, что начинают выходить и на других причастных к громкому преступлению. Последним большим фильмом в его долгой карьере была «Анна Каренина», которая затем выходила и на телевидении в качестве сериала.
Для достижения полноты звучания в некоторых сценах понадобилось записать и свести более 500 звуковых дорожек. Каждая звуковая дорожка — отдельный «аудио объект». Знак четырёх» стал пятой совместной работой исполнителей главных ролей МихаилаПореченкова и Константина Крюкова.
Впервые они встретились на съемках фильма Федора Бондарчука «9 рота». Пробы на роли главных героев длились более двух месяцев — лишь Михаил Пореченков был утверждён вне кастинга. Однако ему приходилось «подыгрывать» потенциальным соискателям ролей Станиславского и Княжны.
Не верю! Главная проблема фильма — его главные герои. Точнее их связь друг с другом. Они знакомятся потому, что Станиславский ставит горьковскую пьесу «На дне» и совсем не знает, как живут бедняки. Гиляровский соглашается познакомить его с непростыми реалиями. Он проводит ему небольшую экскурсию, она перетекает в приключение и… главные герои почти никак не взаимодействуют друг с другом. Точнее, они ведут разговоры, бродят вместе по округе, но что их связывает кроме начальной задумки — непонятно. Они оба выглядят как пассажиры в одном купе, которые просто проедут вместе и разойдутся после прибытия поезда. И тут фильм однозначно проигрывает «Сокровищам Агры». Между персонажами Василия Ливанова и Виталия Соломина ощущалась химия и искренняя дружба. Казалось бы, на этом можно закончить выводы. Однако, фильм всё ещё приятно удивляет. Постмодерн и дно Несмотря на блеклость главных героев, фильм очень интересно смотреть за счёт общего антуража. Тут режиссер фильма Карен Шахназаров и художники постановщики смогли создать два колоритных и связанных друг с другом мира. С одной стороны — мир интеллигенции, роскоши и высокого искусства. С другой — мир нищеты, грязи и криминала. Классики вроде Антона Чехова и Немировича-Данченко соседствуют с преступниками и нищими. А дорогие рестораны с метрдотелями находятся недалеко от дешевых ночлежек и корчем. Населяют эти миры очень интересные и колоритные персонажи. Кроме упомянутых классиков, в фильме встречаются симпатичная воровка интеллигентный индиец, глуповатый следователь явно списан с Лестрейда , опасные бандиты и другие действующие лица.