Цена билетов на спектакль «Мастер и Маргарита» в Большом театре в Москве: от 1600 до 10000 рублей. Только что вышедший «Мастер и Маргарита» Эдварда Клюга дает подсказку: если задача — стать витриной для кратких содержаний книг из школьной программы, то реализовано это со всей ответственностью. Прима Мариинского театра исполнила главную партию в балете Эдварда Клюга "Мастер и Маргарита".
"Мастер и Маргарита" танцуют в Большом театре
Балет «Мастер и Маргарита» с 24 июня 2022 по 23 мая 2024, Государственный академический Большой театр России (Новая сцена) в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Гений Булгакова диктует правила постановки, поэтому на сцене театра родится настоящая фантазия, наводящая на бесконечные размышления о бездонных смыслах романа «Мастер и Маргарита». Мастер и Маргарита Большой театр, Новая сцена с 21 по 23 мая! Овеянный мифами и легендами мистический роман Михаила Булгакова, отраженный во множестве постановок и экранизаций, ставит на сцене Большого театра Эдвард Клюг. В июне на Большой сцене НОВАТа Московский художественный академический театр имени Максима Горького в рамках летнего гастрольного тура представит спектакль «Мастер и Маргарита» по великому роману Михаила Булгакова. Настоящие, большие мастера работали!» – со смехом показывает на стену художник: на ватмане коллаж из этикеток портвейна разных лет.
Спектакль "Мастер и Маргарита"
Все остальное, на мой взгляд, немного затянуто. То есть вот открывается, скажем, собрание литераторов, такой шустрый мужской кордебалет, отлично подготовленный. Пару минут все очень весело, а потом — ну сколько можно скакать туда-сюда по сцене? И так все время. Вообще я бы сократила большинство персонажей второго ряда. Автор — Булгаков, то есть— писал для потомков, но изображал современников, с которыми у него, по-видимому, были серьезные счеты, вывести их в романе — единственный доступный способ эти счеты свести. Но в балете они мне мешают, заслоняя главных героев. Я бы избавилась от литераторов, критиков, сотрудников варьете и части подручных Воланда; Азазелло и Коровьев совершенно неотличимы друг от друга, на что они мне? Вместо этого я бы усилила линию Мастера и его Маргариты, иначе совершенно непонятно, где эта самая любовь, которая их «подстерегла, как убийца из-за угла»? И чем они так понравились«князю тьмы», что он благополучно устроил их дальнейшую судьбу?
И «роман в романе» было бы хорошо вернуть. Однако же автор — всего лишь «ненасмотренный», и потому вполне доброжелательный зритель - ничего подобного предлагать не будет. Ведь тогда пропадут великолепные работы солистов, которые можно показывать сами по себе, как бессюжетный балет. Прежде всего — Кот Бегемот. Ну да, автор любит котиков Особенно таких изящных и выразительных, как Вячеслав Лопатин. Говорят, что у кошек такой гибкий позвоночник, что они могут протиснуться под дверью; моя кошка так проникала на кухню. Похоже, артисту искренне нравится его партия. И зрителям тоже. Женских партий немного.
Прежде всего Маргарита. Говорят, Ольге Смирновой присуща некоторая отстраненность, но здесь, мне кажется, рисунок партии был задан балетмейстером.
Тот факт, что декорации Мастера и Маргариты представляют собой гигантский бассейн, придает этой ситуации еще больший символизм.
А откуда вообще взялся в голове хореографа бассейн? Почему именно такое сценографическое решение? Бассейн Клюга — родом из его детских воспоминаний.
Детство прошло в румынском городке Штейне, построенном Советами. И вот в момент, когда наш будущий хореограф возвращался домой из бассейна, расположенного в Доме Культуры, отец предложил ему начать занятия в балетной школе… Уже во время постановочных репетиций Клюг узнал историю бассейна «Москва», построенного на месте Храма Христа Спасителя. Столкновение власти и религии, борьба низменного с духовным — тут, казалось бы, пазл мог бы сложиться.
Сцена из спектакля. В роли Маргариты - Екатерина Крысанова. Фото - Батыр Аннадурдыев Сцена из спектакля.
Фото - Батыр Аннадурдыев Тем не менее, на наш взгляд, сценография должна быть несколько проще для восприятия: предполагается, что взгляд режиссера тут же должен угадываться, хоть даже и после изучения зрителем дополнительного материала, тогда это пронзительно и емко. В данном случае декорации вызвали не столько эстетический интерес, сколь множество вопросов, отвлекая от главного. Наличие глубокомысленной метафоры не может болтаться само по себе, опираясь всего-навсего на одно обстоятельство, тем более, если оно по сути своей остается лишь в романе.
Напомним, что основополагающий конфликт государства и церкви практически стерт в трактовке балета, как минимум по причине того, что Иешуа Га-Ноцри, как самостоятельный персонаж, исчез из спектакля. Да и общее сценографическое решение немного режет глаз: каким образом, роман - всеобщее достояние перекочевал в бассейн детских воспоминаний хореографа? Такое, знаете ли… Символически Иешуа в спектакле все-таки есть — его в отдельных сценах представляет Мастер.
Опять же, на этом стоило бы возможно заострить внимание зрителя чуть более. В роли Мастера - Артем Овчаренко. В роли Пилата - Михаил Лобухин.
Фото - Батыр Аннадурдыев.
Балет исчез из репертуара Большого театра вместе с другой постановкой Серебренникова "Нуреев" еще весной 2022 года, однако позже вернулся в программу, при этом на афишах отсутствовало имя автора. Напомним, что Кирилл Серебренников уехал из России вскоре после начала военной спецоперации на Украине. Режиссер открыто выступает против действий российских властей. В июне в Москве был закрыт созданный им "Гоголь-центр".
Это его второй опыт работы с балетной труппой Большого театра: в 2018 году он поставил балет «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского. Моё намерение — предложить публике вновь открыть для себя Булгакова через красоту танца. Наверное, это аналогично тому опыту, который мы прошли с «Петрушкой»», — размышляет Эдвард Клюг. В постановочную группу вошли также сценограф Марко Япель, художник по костюмам Лео Кулаш, художник по свету Мартин Гебхардт.
Мастера и Маргариты
| В Большом театре представят мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита» | Большой театр решился на смелый поступок: после того, как Эдвард Клюг в 2018 году поставил «Петрушку» с однотипной хореографией и плоскими героями, театр не просто не отказал хореографу от дома, а, напротив, заказал постановку большого балета «Мастер и Маргарита». |
| Сеанс черной магии, сентиментальная любовь и бал сатаны на сцене Большого | Полунин о «Мастере и Маргарите», музыке Артемьева, неразвитости балета и лучшем пируэте. |
| Балет «Мастер и Маргарита» в Большом театре в Москве | Вместо балета Кирилла Серебренникова «Герой нашего времени» в Большом театре покажут балет «Мастер и Маргарита». |
| В Большом театре представят мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита» | Присоединяйтесь к ОК, чтобы посмотреть больше интересных видео и найти новых друзей. |
«Рукописи не горят»: о романе всей жизни Булгакова
- В Большом театре состоится мировая премьера балета "Мастер и Маргарита"
- Билеты на балет Мастер и Маргарита
- Театръ • Мастер и Меланхолия
- Билеты поступят в продажу в ближайшее время
"Озеро" без лебедей: Новую сцену Большого театра затопило из-за сбоя системы пожаротушения
И подобных придумок в спектакле Клюга множество. Он с блеском решен с помощью рисунка рук и построений и перестроений кордебалета, напоминающих физкультурные парады на Красной площади 30-х годов, которые создавал по заказу партии и правительства Игорь Моисеев. Трюк не новый, но очень эффектный. Одетые только в купальники телесного цвета и красные по локоть перчатки 32 танцовщика и танцовщицы пускают руками «волны», слагают другие затейливые линии, напоминающие кровеносные сосуды и окружают Маргариту с двух сторон. И создается такое сюрреалистическое впечатление, что когда хозяйка сатанинского бала пьет из черепа Берлиоза кровь, обнаженные танцовщики-вурдалаки по этим сосудам откачивают кровь из неё. Клюг ухитряется показать в балете персонажей, которых Булгаков вывел в романе в бессчетном количестве. Их на сцене восемнадцать! Помимо свиты Воланда, есть здесь и разливающая масло Аннушка, и Михаил Александрович Берлиоз со своей отрезанной головой, и Степа Лиходеев, на которого писает кот Бегемот, и ялтинским песочком «заскребает» следы преступления, и дядя Берлиоза. А также профессор сумасшедшего дома, и Фрида со своим вечным платком, которым задушила ребенка. Обилие действующих лиц, которым хореограф не успевает дать соответствующие танцевальные характеристики, иногда запутывает действие. Но зрители, прочитавшие перед началом спектакля либретто не говорю о тех, кто хорошо знает роман , во всем разберутся.
Притом всех перечисленных и неперечисленных героев исполняют талантливые, драматически одаренные артисты, и не сказать об игре хотя бы некоторых из них было бы непростительно. Исключительно талантливая игра Михаила Крючкова, танцующего в спектакле роль Ивана Бездомного в двух из трех составов, настолько естественна и органична, что его партия, наряду с партией Воланда, Маргариты и Мастера, становится чуть ли не самой центральной в этом балете. Артемий Беляков так играет Воланда, что его чарам, особенно когда он танцует свою танго-вариацию, трудно сопротивляться. И Денис Савин, и Артем Овчаренко, и Игорь Цвирко очень музыкально и драматически напряженно танцуют партию Мастера, у каждого свои представления о характере героя, свои нюансы игры, и предпочесть из них кого —либо одного трудно. Не смотря на то что Ольга Смирновой показывает свою Маргариту как женщину сильную и самоотверженную, в её игре много лирических нот, и в целом она создает цельный, обаятельный и проработанный до мельчайших деталей образ героини, а вот ведьмовского не забудем что Маргарита прежде всего ведьма, причем не столько по образу, сколько по сути больше в игре Екатерины Крысановой и Марии Виноградовой.
В июне 2022 года в театре вновь зазвучит «Хованщина» Мусоргского. Ее поставит Саймон Макберни, работы которого знают в России. А ом сам очень любит русскую музыку кстати, его брат-композитор говорит по-русски. Так что неудивительно, что знаковую русскую оперу ставит англичанин.
Расширяется репертуар и Камерной сцены. Теперь там есть полноценный хор, что позволяет ставить новые названия. Что касается концертов к важным датам, то к 80-летию первого исполнения мы сыграем «Ленинградскую» симфонию Шостаковича в 1942 году именно оркестр Большого театра сыграл премьеру этого сочинения , а к 95-летию со дня рождения Вишневской дадим «Тоску» в концертном исполнении организатором вечера выступает Центр оперного пения имени Галины Вишневской. Отметим концертом и юбилей Маквалы Касрашвили». Махар Вазиев, Туган Сохиев, Владимир Урин и пресс-атташе театра Катерина Новикова Фото: Инна Фомина «Когда весь мир был парализован, мы выпустили премьеру — спектакль «Четыре персонажа в поисках сюжета», — подчеркнул худрук балетной труппы Махар Вазиев. А в новом сезоне Алексей Ратманский выпустит двухактный балет «Искусство фуги» на музыку Баха. В декабре выйдет постановка «Мастер и Маргариты» в постановке Эдварда Клюга, премьера которой отодвинулась из-за проблем с авторскими правами на музыку Шостаковича. Поэтому Клюг заменил музыкальный материал и взял музыку Шнитке... Но мы хотим довести проект до конца, не исключено, что с изменениями в первоначальном плане.
Мне очень хочется продолжать идею создания новых балетов для Большого разными балетмейстерами — нашими или зарубежными... Зарубежных гастролей пока нет, но мы стараемся ездить по стране, и это здорово!
Ранее он обвинялся в хищение бюджетных денег, просил под домашним арестом около двух лет, но вышел и спешно покинул страну. Уже в Европе режиссер выступил против войны на Украине: в многочисленных интервью, со сцены Каннского фестиваля. Это стало поводом для снятия с репертуара балета, в афише которого значится имя Серебренникова. Но, как говорится, свято место пусто не бывает, и лермонтовского «Героя» заменили на «Мастера и Маргариту».
Булгаковские элементы поэтики - гротеск, метафора, гипербола, сарказм, ирония, смех - включены волей постановщика в балетное тело спектакля. Коровьев, Азазелло и Бегемот Дмитрий Дорохов, Антон Савичев и Вячеслав Лопатин , конечно, танцуют клоунов и пластика, и костюмы, и главное - хореографическое преображение. Гелла Ана Туразашвили не только на особый, ведьминский манер эффектна - она магически играет со зрителем, посылая в зал сигналы своего ведьминства. А Маргарита Ольга Смирнова и Мастер Денис Савин замечательно продолжают, как мне, дилетанту, кажется, лирический рисунок в традиции классического балета.
Когда на сцене "театр в театре", то есть булгаковское варьете, то загипнотизированный замечательно придуманной сценически игрой - в бильярд головой Бенгальского - зритель не замечает, как произошло мгновенное обнажение "зрителей" на сцене. Позже, в сцене бала у Сатаны одежда гостей взмывает - и возвращается, опять взмывает, а танец, ни на секунду не останавливая свой продуманный рисунок, подчиняет нас логике "волшебных изменений". Почему я сказала о рисунке? Потому что Эдвард Клюг использует здесь и элементы большого шоу - кордебалет выстраивает фигуры и композиции во всех массовых сценах. Дом Грибоедова и у Булгакова дан в танце и пантомиме. Пантомима - ловкие официанты. А литераторы пляшут. Напомню: веселье макабрического танца литераторов происходит после отсечения трамваем головы Берлиоза. Да, сценический образ трамвая возвращает к памяти о "паровозике" - и это принимается, поскольку здесь, в этой точке, становится смешно и страшно, когда из-под воображаемого колеса выкатывается мертвая голова, а танец продолжается. Сумасшедший дом с профессором Стравинским никого не излечит, но закроет в изоляции - от мира "литераторов", от борьбы с религией мистика, но идея с бассейном посетила постановщика до того, как он узнал, что у нас тут в Москве было, где москвичи купались, весьма по-булгаковски, после взрыва Храма Христа Спасителя.
Ершалаимской части здесь, в балете, практически нет, осталась только тень, напоминание о Пилате и Иешуа на кресте, - но таков замысел, и "встроить" в него Ершалаим не потребовалось. Да здесь это и невозможно - будет концептуально совсем другой, пышный, имперский спектакль. Катастрофа столкновения художника с силами мрака дана через непосредственных современников Мастера, не к ночи будь помянутым критиком Ласунским с подручными, в черном танце втроем. А "часть той силы, которая вечно хочет зла, и вечно совершает благо" - это исполненный контрастов и противоречий танец Воланда-Лантратова. Ласунский и иже с ним - погромная, уничтожающая все творческое власть, насилие над художником. И катафалк неслучайно превращается в крест, - в духе соединения евангельского с ритуально-похоронным.
Сеанс черной магии, сентиментальная любовь и бал сатаны на сцене Большого
При этом, несомненно, в балете есть и символическая подоплёка, говорит Клюг. Сталин, разрушая храм, выступил против Церкви, философской мысли и идеи гуманизма, которая была основополагающей для самого Булгакова. То есть, диктатура совершила акт насилия над художником, поясняет хореограф. Люди просто будут смотреть и знать, что это Москва. Иллюзия Москвы, каковой, собственно, и был этот бассейн, - резюмировал Клюг. Ещё одно важное нововведение — персонаж Иешуа. Он не будет участником истории в полном смысле этого слова, а, по задумке Клюга, станет грёзой Мастера, его сном и символом. И одна из самых трудных и вызывающих задач.
Помню его спектакль «Шахерезада», который он привозил в Москву в 1990 году. Это была сенсация. Потом последовали «Гамлет», «Фауст». Избыточно-роскошный, визуальный, чувственный театр, перегруженный пластическими метафорами и экстатическими мизансценами. Дым, вода, песок… Яичные желтки, стекающие по кирпичной стене Эльсинора. Их разбила Офелия в порыве последнего приступа безумия. Томас Пандур был неистощим по части таких ярких находок в театре 90-х годов. Но до конца вырваться из словенской заводи в большие театральные звезды ему, похоже, так и не удалось. Хотя потом, как я знаю, он ставил и в Нью-Йорке, и в Мадриде. И даже какое-то время имел собственный театр. Умер в 53 года, совсем молодым, едва приступив к репетициям «Короля Лира». При этом много сотрудничает с лучшими театрами Европы и сегодня считается одним из самых востребованных и модных хореографов в мире. Эдвард не скрывает, что именно Томас Пандур заразил его желанием сочинять и придумывать что-то свое. Могу предположить, что «черные клавиши» того давнего мариборского «Фауста» звучат и в нынешнем «Мастере и Маргарите». Дело даже не в сходстве приемов и почерка, а в какой-то внутренней теме, которая отзывается гулким эхом в балетной партитуре спектакля. Та же тяга к мистическому ритуалу, тот же излом и изгиб модерна, та же романтическая экзальтация. Более того, почти уверен, что партию Воланда Клюг придумал, вспоминая как раз Томаса Пандура. Черный принц, загадочный, закрытый, надменный. С этой своей демонской улыбкой на напудренном лице. Именно таким он получился у Владислава Лантратова. И лучшие мгновения спектакля — это, конечно, когда Ланкратов танцует танго. Танго Мефистофеля, написанное Альфредом Шнитке для Аллы Пугачевой, но так ею никогда и не исполненное. Танго в пустоте. Без партнерши. Без очевидной цели кого-то поразить или даже соблазнить. Одинокое танго для самого себя. Монолог о жалкой тщете и бессмыслице других телодвижений и порывов. Многонаселенный балет Клюга так выстроен, что все герои на сцене буквально тонут и растворяются в какой-то бледно-зеленой, голубоватой гамме. И только Воланд в черном как восклицательный знак, как черный росчерк на белом листе, как трещина на битом фарфоре. Все зло мира в нем. Но вся красота, все искушение и желание — это тоже он. Фото: Пресс- служба Большого театра, предоставлено автором Основным местом действия своего спектакля Клюг вместе с художником Марко Япелем сделает огромный пустой бассейн, вызывающий немедленную ассоциацию с бассейном «Москва», построенным на месте поверженного храма Христа Спасителя. А заодно с беломраморными стенами подземного царства сталинского метро. Ведь первые станции были введены в строй как раз когда были написаны первые главы романа «Мастера и Маргариты». На самом деле это никакой не ад, а скорее чистилище, аккуратно облицованное керамической плиткой, с кабинками для душа и переодевания, откуда выскакивают артисты кордебалета. А еще это больничный покой. И все, что происходит на сцене, можно легко принять за параноидальный бред то ли Мастера, вечно отрешенного и мечтательного, то ли поэта Бездомного, бегающего весь спектакль в кальсонах, то ли Маргариты. То она в безумном порыве разбрасывает по сцене белые листы, то собирает их в пачку, как заправская машинистка, то решительным жестом выхватывает из бутафорской печки обгорелые страницы. Следить за прима-балериной Ольгой Смирновой всегда одно удовольствие. Каждый жест у нее получается красивым и осмысленным. Хотя стоит признать, что танцев для нее и Мастера Денис Савин поставлено не так уж и много. Фактически один дуэт на весь большой двухактный спектакль. Да и превращение в ведьму дается Смирновой явно с трудом. По натуре она скорее скорбная жертва, муза плача, но совсем не муза мести. Центральным эпизодом балета становится бал Воланда, на который постановщик потратил максимум хореографической фантазии и выдумки.
На трех площадках выступят семь компаний из шести стран. В оперную секцию войдет «Опералия» — международный конкурс оперных певцов, учрежденный Пласидо Доминго. Он пройдет на сцене Большого в октябре. В феврале Большой театр поделился на своем YouTube-канале двухчасовым фильмом «День оперы», посвященном двум операм: «Борису Годунову» и «Саломее».
Сталин, разрушая храм, выступил против Церкви, философской мысли и идеи гуманизма, которая была основополагающей для самого Булгакова. То есть, диктатура совершила акт насилия над художником, поясняет хореограф. Люди просто будут смотреть и знать, что это Москва. Иллюзия Москвы, каковой, собственно, и был этот бассейн, - резюмировал Клюг. Ещё одно важное нововведение — персонаж Иешуа. Он не будет участником истории в полном смысле этого слова, а, по задумке Клюга, станет грёзой Мастера, его сном и символом. И одна из самых трудных и вызывающих задач. И я счастлив.
Щербакова посетила балет «Мастер и Маргарита» в Большом театре
Абонемент Петербургской филармонии «Мастер и Маргарита» объединяет шесть разножанровых программ: наряду с симфоническими концертами в исполнении оркестров филармонии в его программе состоялись джазовый концерт и хоровой концерт-перформанс. На Новой сцене Большого театра состоялась мировая премьера двухактного балета Эдварда Клюга «Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара. Ранее театр объявил, что балет "Герой нашего времени" заменит постановка "Мастер и Маргарита".
Аплодисменты и особенная музыка: как прошла премьера балета Полунина «Мастер и Маргарита»
это результат долгих месяцев творческого процесса и трепетного отношения к роману Михаила Булгакова. Большой театр решился на смелый поступок: после того, как Эдвард Клюг в 2018 году поставил «Петрушку» с однотипной хореографией и плоскими героями, театр не просто не отказал хореографу от дома, а, напротив, заказал постановку большого балета «Мастер и Маргарита». В театре надеются, что ЧП не скажется на планах представить премьеру балета «Мастер и Маргарита», запланированную на 1 декабря. "Мастера и Маргариту" в ГАБТе покажут в бассейне, а в Театре наций — сыграют в масках. Опера «Лоэнгрин», балет «Мастер и Маргарита», Пласидо Доминго: Большой театр поделился планами на новый сезон.
Балет Мастер и Маргарита в Большом театре
"Мировая премьера балета "Мастер и Маргарита" должна была состояться в прошлом сезоне, но из-за пандемии перенесена на нынешний. У нас вы сможете купить билеты на балет Мастер и Маргарита в Большой театр даже в том случае, если билетов уже нет в кассе театра! Причем к созданию балета «Мастер и Маргарита» Большой приступал ещё в 70-е годы. "В декабре Эдвард Клюг выпускает балет "Мастер и Маргарита" по одноименному роману Михаила Булгакова, он будет представлен на новой сцене", – рассказали в пресс-службе агентству городских новостей "Москва". Гендиректор Большого Урин надеется, что ЧП не повлияет на показ премьеры нового балета "Мастер и Маргарита".
Щербакова побывала на балете, посмотрев «Мастер и Маргариту» в Большом театре
Я бы хотел перевести свои впечатления от книги на язык танца и позволить зрителю по-новому увидеть давно знакомые места», — Эдвард Клюг, хореограф-постановщик. The situation was quite in the spirit of Bulgakov: complicated for a stage realisation, this tricky novel, a satire on Soviet life and existence was chosen for staging by a foreigner. Of course, this is challenging, but also very tempting.
Однако, это также отличный выбор для молодой аудитории, которая ценит современное искусство и хочет увидеть классическое произведение в новом свете. Спектакль "Мастер и Маргарита"- это результат долгих месяцев творческого процесса и трепетного отношения к роману Михаила Булгакова. Команда театра работала над каждым аспектом постановки, чтобы достичь максимальной точности в передаче атмосферы и образов.
Тянитолкайское объяснение героев на скамейке или пронзительное слияние доктора-психиатра с больным смотрятся отлично. Но не оставляет ощущение, что артисты в большинстве случаев лепили из того, что было. Красавица Гелла Ана Туразашвили рисовала попавшую на банкирскую тусовку среднюю актрису, Бегемот Вячеслав Лопатин пакостил широко и на изумление красиво, абсолютная Маргарита Ольга Смирнова играла хрупкую сильную женщину, не получив ни одного содержательного соло.
И где еще разгуляться балетмейстерской мысли, как не на сцене бала сатаны, но здесь Эдвард Клюг использовал один-единственный прием, названный ровесником того времени Мандельштамом "растительной покорностью кордебалета". Цепь сомкнутых, непрерывных, как лиана, рук замыкается на пьющей из черепа кровь Маргарите, зло торжествует, тихий финал с выходом Мастера из матраса провисает. Театральные не любят "Мастера и Маргариту", социальный мистицизм романа гаснет от прикосновений. Но досада от посредственности, мелкотравчатости спектакля все равно есть. Дважды мелькал шанс, что мимо-пластическое шоу разрастется до хореографии. Но что мимо, то мимо, выстрел из пушки по воробьям.
Зрителей ждет бессюжетный полнометражный балет, который поставит хореограф Алексей Ратманский , за сценографию и костюмы будет отвечать американский художник-архитектор Георгий Цыпин. Также поклонников балета ждут объявленные еще в 2019 году премьеры «Мастера и Маргариты» балет в двух актах на сборную музыку Альфреда Шнитке, который поставит словенский хореограф Эдвард Клюг и трех одноактных балета молодых хореографов. В планах Большого на новый сезон также значится осенний фестиваль DanceInversion, который пройдет с 13 сентября до 17 ноября. На трех площадках выступят семь компаний из шести стран.
Большой театр снова убрал из афиши балет Серебренникова
«Мастер и Маргарита» для меня — особый роман, он притягивает своей магической силой, мистикой, скрытыми символами. Адрес Большого театра (Новая сцена). Сцена Большого театра затоплена и превратилась в озеро. Подробностями ситуации делится Telegram-канал Mash.