В лекции Быков поясняет как события из жизни Чехова повлияли на его творчество, проводит литературный анализ рассказа. У Дмитрия Быкова есть несколько лекций, посвященных творческому наследию А. П. Чехова.
Форма поиска
- Чувствовать более тонко егэ
- Лекция Открытый урок — А. Чехов Вишневый сад
- Дорогой к Чехову
- Лекция «Открытый урок – „Дуэль“ А. Чехов»
- Посвященные творчеству Антона Чехова лекции пройдут в белгородской научной библиотеке
Чехов: жизнь, литература и театр
Например, каждое лето здесь проходит фестиваль «Чеховское лето», посвященный творчеству Антона Павловича Чехова. Она посвящена жизни и творчеству писателя, а также его любимым московским местам. Начало Чехов. Лекция К. Кедрова Вишнёвый сад. Из курса Рус. лит-ра XX века. Смотрите все серии Русская литература. Лекции с телеканала Бибигон.
Видеолекция
- Исправьте лексическую ошибку заменив неверно употребленное слово творчеству чехова
- Новое прочтение Чехова
- Форма поиска
- Игорь Сухих. «Просто Чехов». Лекция от 6 февраля 2020 года. Полная видеозапись
Лекции об Антоне Чехове
Центральная библиотека им. Некрасова приглашает на лекцию «Русский писатель на rendez-vous: Антон Чехов», посвящённую отношению писателя к любви, его страху перед свадьбой. Там расскажут и о том, почему он всё же решил жениться на актрисе Ольге Книппер. Как сообщал «Русский мир» , юбилей Чехова уже неделю назад начали отмечать на его родине, в Таганроге. Там стартовала декада «Чехов вчера, сегодня, всегда». По словам организаторов, поклонников чеховского творчества ждёт много интересных событий. Учёные, литературоведы, историки и многие другие приедут в Таганрог, где запланирован научно-практический форум, посвящённый различным аспектам произведений писателя. А детей пригласят на интеллектуальную программу «Умники и умницы».
И на сцене какого театра вы сами впервые встретились с этой пьесой? Для меня первые «Чайки» на сцене — это спектакли последнего московского военного сезона, 1944—1945 годов.
Я была уже студенткой ГИТИСа, на семинаре по театральной критике у Павла Александровича Маркова мы, первокурсники, обсуждали написанное Яном Березницким, самым одаренным на нашем очень сильном курсе; он писал о спектакле Таирова в Камерном театре; я писала о спектакле Юрия Александровича Завадского в Театре им. Перечитать бы сейчас, что мы тогда написали… В «Чайке» Таирова был единый центр: стоявший посреди сцены огромный концертный рояль, весь раскрытый, лаково-черный, с тяжело-косо поднятым крылом. Спектакль был озвучен дивным голосом Алисы Коонен. Немолодая Коонен играла Нину Заречную победительно и гибельно, на последнем повороте судеб. Пройдет еще несколько лет, в Москве закроют Камерный театр. В спектакле Завадского Нину играла актриса Валентина Караваева. Играла обворожительно тихо. Караваева только что поразила в предвоенном и уже полном призвуков войны фильме, который носил женское имя «Машенька». Караваева поразительно открывала тип, только еще возникающий, только еще обещанный: юная девушка, та самая, какая с нами все время рядом, какой второй на свете нет и быть не может, которая должна жить и жить, потому что при ней всем лучше.
Всем честнее, всем добрее, всем смелее и всем естественнее во всех этих божественных качествах. Свидетельствую и присягаю: Валентина Караваева играла именно это. Несла в себе тип, которому должно было расцвести на Отечественной войне и на Отечественной войне погибнуть. Тип-подснежник, бесстрашно выдерживающий холод. Тип, знающий расцвет только очень ранний. Тип обреченный. Тип с войны не вернувшийся. О судьбе Караваевой ходили легенды, мы рассказывали друг другу про ее замужество, про ее отъезд, в 1945—1950 годах Валентина Караваева была замужем за английским атташе Джорджем Чапменом, жила в Великобритании и Швейцарии. Такие вот мои первые «Чайки».
Такая вот их судьбоносность. Она-то в основном и вменялась в вину режиссеру, снимаемому с должности. Спектакль пытались выручить, прикрыв его определением «экспериментального», но это вовсе был не эксперимент. Это был спектакль самораскрытия, нечто из сердечной глубины человека-режиссера, откровение, лирический рывок. Во всем этом была внезапность, как внезапность была в актерской технике, здесь потребовавшейся и возникшей, — этой техникой овладевала молодая Ольга Яковлева. Вот ей дано будет выполнить все, что обещала небывалость ее дара В спектакле Эфроса нота Яковлевой прозвучала остро, была четкой и звонкой, она особо звучала на общем фоне, глуховатом, смягченном, звук создавали удары дерева о дерево, крокетные молотки, крокетные шары, удары шаров об доски какой-то невысокой оградки. Олег Ефремов немного позже поставил «Чайку», разлучаясь со своим «Современником». Прощальный спектакль был пронизан разладом, его горечью, его объективностью. Придя в Художественный театр, Ефремов через годы поставит «Чайку» заново, поведет ее на других мыслях и с живой надеждой.
Такая вот пьеса. Знамением судеб этой божественной, несчастной, единственной в своем роде страны. Да, «Чайка» — видение. Видение того прекрасного, что мы могли, хотели, того, что, как нам казалось, должно было получиться. Того, что у нас вышло в итоге. Замечательные есть слова у Немировича-Данченко: когда вы куда-то идете и знаете, куда, не удивляйтесь, если вы окажетесь не там. На самом деле, вы пришли куда надо. Потому что если вы слишком точно знаете, куда идете, ничего хорошего не выходит. Просто осуществляете какие-то свои средней руки замыслы.
А тут осуществляется нечто большее. Его воля. Дайте Его воле осуществиться. Фото Ольги Чумаченко.
Татьяна Алексеева Наталья Иванова: «Чехов рассказывает нам о нас» Завкафедрой русской и зарубежной литературы НовГУ Наталья Иванова о том, как, уже зная наизусть тексты Чехова, открывает в них что-то новое, и почему вдруг исчезает трагизм в рассказе писателя «Смерть чиновника». Мама подарила мне 30-томник Чехова на день рождения. Я начала читать с первого тома, так и читаю до сих пор, открывая всё новое и новое.
Перечитываешь его произведения каждый раз и открываешь для себя что-то новое. Он глядел и чувствовал себя на верху блаженства». Второй ряд кресел — партер, а он сидит с биноклем. Идёт оперетка «Корневильские колокола» Планкета — игривая французская комедия. Девушки танцуют французский народный танец в деревянных башмаках, играют не очень длинными юбками. Что рассматривает чиновник? Почему чувствует себя на верху блаженства? Рассматривает хорошеньких актрис.
Билет во второй ряд в первом сидит генерал стоит пять рублей — это очень дорого. Чиновник 14 класса позволяет себе такой билет, в оперетке без жены… Меняется восприятие текста, восприятие героя. Думаешь, как же можно было читать столько раз и не замечать?
Гумбольдт уже умер, Эдисон в Америке, Лассаль тоже умер… Намедни нашел я на столе ее дневник, во какой! Надежды ее не оправдались — Суворин дневника не издал. Однако Чехов вполне мог знать о переговорах. Елена Андреевна вышла замуж за старого профессора Серебрякова, увлеченная его талантом. А 24 сентября Чехов вместе с домашними слушает оперу А. Впечатления эти отразились и на пьесе. Именно такой ее и прославил Ф.
Достоевский в пушкинской речи на открытии памятника Пушкину в 1880 году. Тогда ей было семнадцать, а мне тридцать семь лет. Отчего я тогда не влюбился в нее и не сделал ей предложения? Ведь это было так возможно!
Выставка-провокация по произведениям Чехова
"Данная серия лекций даёт возможность познакомиться с театральной жизнью и внутренней работой актёра над собой. Смотреть видео про Творчеству чехова посвящена серия лекций. В рамках проекта "Университетские субботы" в декабре 2015 года в Литинституте состоялась лекция "Фантастическое в творчестве Чехова: "Черный монах" и другие произведения".
Театр «Сфера» проведет «Чеховские чтения» в Москве
Она посвящена жизни и творчеству писателя, а также его любимым московским местам. Идёт переосмысление творчества Чехова, нам сейчас дано и открыто то, что было закрыто для наших предшественников, Чехова надо читать без идеологических установок и штампов, возвращать смысл, заложенный автором в тексте. Знатоки чеховских произведений прослушали содержательную лекцию о творчестве А. П. Чехова от профессора кафедры истории и театра, литературы и музыки НГТИ И. В. Кузнецова.
На лекции посвященной творчеству чехова
Взято из сборника Цыбулько-2022 Творчеству А. Словосочетание «отрывки из творчества» содержит лексическую ошибку: слово употребляется без учёта его значения творчество — деятельность, направленная на создание духовных и материальных ценностей ; то есть у творчества не может быть отрывков, зато можно сказать «отрывки произведений» также «отрывки текстов», «отрывки книг».
Паустовского «Орест Кипренский». Чайковский утверждал, что вдохновение — это состояние, при котором человек работает во всю свою силу. К числу своих хобби могу отнести игру на гитаре и заниматься спортом. Укажите варианты ответов, в которых во всех словах одного ряда пропущена безударная чередующаяся гласная корня. Запишите номера ответов. Укажите варианты ответов, в которых во всех словах одного ряда пропущена одна и та же буква.
Укажите варианты ответов, в которых в обоих словах одного ряда пропущена одна и та же буква. Раскройте скобки и выпишите это слово. Раскройте скобки и выпишите эти два слова. Укажите цифру -ы , на месте которой -ых пишется НН. Для получения бумаги высокого качества раздробле 1 ые, пропита 2 ые особе 3 ым составом, варе 4 ые при особой температуре стволы деревьев должны быть превращены в текучую массу. Расставьте знаки препинания. Укажите два предложения, в которых нужно поставить ОДНУ запятую.
Лермонтов был арестован и сослан на Кавказ. Расставьте все знаки препинания: укажите цифру -ы , на месте которой -ых должна -ы стоять запятая -ые. Величественное животное 1 застывшее в нескольких десятках метров от нас 2 качнуло своими ветвистыми рогами 3 и 4 сорвавшись с места 5 скрылось в чаще. Многим теперь 1 быть может 2 покажется странным, что ещё двести лет назад в России не было ни одного доступного народу музея, если не считать Эрмитажа. Несправедливо было бы 3 однако 4 утверждать, что в то время в России не было вовсе любителей искусства. Расставьте все знаки препинания: укажите цифру -ы , на месте которой -ых 1 должна -ы стоять запятая -ые.
Но помимо мастерства языка Чехов привнес в литературу новые темы, а в театр — новую драматургию. В итоге для одних «Чехов равно небольшие рассказы», для других — «Чехов равно пьесы». На лекции погрузимся в жизнь писателя и разберем множество важных революций, запущенных Чеховым, на примере четырех произведений из разных периодов — рассказа «Тоска», повести «Черный монах», пьесы «Чайка» и пьесы «Вишневый сад».
Чехов пишет о том, что близко каждому, родившемуся в XX веке и позже.
Проект Chekhov Digital помогает исследователям изучать социальные связи Чехова и его обширную переписку — 4500 писем, написанных в 1875—1904 годах. Часть сущностей локальной базы знаний Chekhov Digital автоматически связывается с внешней базой знаний «Викиданные», благодаря чему можно исследовать пересечения социальных сетей разных авторов. В рамках проекта также разрабатывается семантическое издание текстов Льва Толстого.
Портал «Грамота.
Творческий Метод Михаила Александровича Чехова
Автор: Ревизор. Ее презентацию приурочили к объявлению программы мероприятий Чеховского года. На пресс-конференции перед журналистами выступили министр культуры Московской области Елена Харламова, генеральный директор Музея-заповедника А. Чехова "Мелихово" Константин Бобков и сотрудники культурного учреждения, генеральный директор Государственного центрального театрального музея им. Эксперты поведали о запуске творческой лаборатории, ее целях и задачах главная - поиск новых музейно-театральных форм. Также была анонсирована программа акций юбилейного года в Музее-заповеднике "Мелихово", одной из ведущих будет Международный театральный фестиваль "Мелиховская весна-2020". На проект в октябре 2019 года Международный Чеховский благотворительный фонд получил Грант Президента Российской Федерации.
Присутствующих познакомили с биографией писателя, была представлена презентация фотографий разных периодов жизни писателя. Прозвучали отрывки из рассказов «Цветы запоздалые», «Лошадиная фамилия» и др. Раневской и Б. Тениным, «Благодарный», «Размазня» с участием В. Тихонова и Ж. Также была оформлена книжная выставка произведений А. К 160-летию со дня рождения русского писателя Антона Павловича Чехова в Центральной детской библиотеке 26 января 2020 прошли громкие чтения рассказа «Ванька». Библиотекарь рассказала о литературной деятельности А.
Петя Трофимов, подобно Лопахину, приехавший ради Раневской, хотя он ничем ей помочь не может, а только наоборот омрачает ее возвращение напоминанием об утонувшем сыне, равнодушен к саду. Ему все равно, что будет с ним, а Аня, по всей видимости, с его слов уверяет Раневскую, что «мы насадим новый сад». Молодежь мечтает о будущем России без старого сада. Таким образом, все вращается вокруг сада, а значит, и вокруг Раневской. Невольно героиня начинает ассоциироваться с Россией, стоящей на распутье веков и укладов жизни, не могущей принять решение, сделать выбор. Судьба Раневской трудна. Она вышла замуж вопреки родственникам, не за дворянина, наверное, по любви, но брак не сложился: муж «умер от шампанского». Погиб сын. Затем был Париж, где ее обобрал и предал любовник, которого она выхаживала больного. Раневская пробовала отравиться. Ее жизнь представляется ей самой греховной, и все, что с ней случилось, — наказание. Она грешная, но и праведная. Ее имя отражает суть ее натуры. Она вся любовь. Поэтому притягивает к себе всех, кто хоть раз с ней встречался в жизни. Ее, как Прекрасную Даму, любят Лопахин и Трофимов. Поведение Раневской не укладывается ни в какую рациональную логику. Она отдает деньги первому встречному по первой просьбе, что кажется всем неразумным. Но она так живет и иначе жить не может. В детской, вспоминая прошлое, она преображается в ребенка «Мне хочется прыгать, размахивать руками» , но груз печальных известий Гаев А без тебя здесь няня умерла напоминает о том, что детство давно закончилось, и Раневская уже другая, зрелая женщина. Героиня подобна самой жизни, в ней живо прошлое, но она не собирается его искупать, как предлагает Петя. Она вся открыта настоящему и будущему. И этой своей открытостью отличается от Гаева, Лопахина, Трофимова, Вари. На ее фоне они все кажутся ограниченными и тянутся к ней, чтобы обрести полноту. Лопахин понимает, сколько бы он ни имел денег, он никогда не будет чувствовать и понимать так, как понимает и чувствует Раневская. Гаев никогда не сможет пережить детство так, как это делает его сестра. Желание подражать ей превращается в нелепую оду шкафу, от произнесения которой всем становится неловко. В словах Пети образ России приобретает конкретный смысл, утрачивает свою метафизику. Петя говорит о последствиях крепостного права для России, о ее отсталости от Европы, о том, что настоящее страны — это «грязь, пошлость, азиатчина ». Но пафос речей Пети, его призывов не подтверждается его личным опытом. Он говорит о необходимости труда, а сам не может закончить курса, нигде не работает, и судьба гоняет его с места на место. Все герои пьесы в той или иной мере воплощают общую тенденцию жизни. В Раневской, Лопахине чувствуется драматической напряжение жизни, у них почти трагически она не складывается. Лопахин больше всего хотел помочь Раневской и сделал ей больнее всего, он купил вишневый сад. У Епиходова жизнь не складывается с точки зрения зрителя комично, но для него — трагично. Поэтому он не знает, «жить ему или застрелиться». Шарлотта не знает, кто она, откуда, сколько ей лет. В «Вишневом саде» смешалось трагическое и комическое, высокое и низкое. Можно говорить о том, что это атмосфера русской жизни рубежа веков. Пьеса пронизана русской неприкаянностью. Никто не знает, для чего он живет, ради какой цели родился. Интеллигенция рассуждает о гордом человеке. Шарлотта о том, кто она и откуда она. Даже Лопахин, кажется, самый целеустремленный из всех, расписывается в полной растерянности перед жизнью, когда покупает вишневый сад. Сначала он с восторгом рассказывает, как победил в аукционе. Смеется, хохочет, топочет ногами, звенит ключами — это чеховские ремарки, сопровождающие триумф нового хозяина вишневого сада. Но тут же, как только Лопахин увидел плачущую Раневскую, смех сменяют слезы, от торжества победителя не осталось ничего: «О, скорее бы все это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая жизнь» В «Вишневом саде» практически нет прямых реминисценций, кроме одной, но очень узнаваемой и характерной. Сама ситуация, в которой возникает эта реминисценция, символична. Во втором действии после звука, напоминающего звук лопнувшей струны, перед отдыхающими Раневской, Гаевым, Лопахиным, Петей, Аней, Фирсом появляется слегка пьяный прохожий. Он возникает ниоткуда и идет в никуда. В его бессвязной речи звучат обрывками строки из Некрасова: «…выдь на Волгу, чей стон…». Цитируются строки из серьезного, трагического стихотворения Некрасова о тяжелой доли бурлаков и вообще о тяжелой доли русского мужика. Пафос некрасовских строк уничтожается сразу же, потому что произносит их пьяный, желая выпросить на водку. Но они неслучайно прозвучали в пьесе, как неслучайно появился в ней этот прохожий, который больше никогда не объявится в сюжете. Эти строчки и пародия на русскую интеллигенцию, которая только возмущается действительностью, но ничего не делает по ее исправлению, они напоминают нам Салтыкова-Щедрина. Но они же напоминают нам и другого Некрасова, создавшего в своем творчестве тип русского человека, не способного справиться с состоянием подаренной ему свободы, который не знает, куда и в каком направлении ему двигаться. Человек-прохожий напоминает образ странника, но в его сниженном, лишенном богоискательства, то есть в бродяжническом варианте. Русское переживание распавшихся связей, утраты патриархального единства нации, которые были не раз оплаканы и Островским, и Толстым, и Достоевским, у Чехова получили новую пародийную интонацию. Сцену с прохожим предваряют следующие эпизоды: «страдания» Епиходова, заигрывания Дуняши и Яши, серьезный разговор Лопахина с Раневской и Гаевым по поводу имения, прерываемый отклонениями от темы, пафосная речь Пети о России. Все вместе, но все уже давно врозь. Слуги имитируют жизнь господ. Господа рассуждают о своих грехах. Петя — о грехах России. Все это венчает образ подвыпившего прохожего, пытающегося продекламировать Некрасова. Перед нами картина русской жизни рубежа веков, где все вперемешку, высокое и низкое, комическое и трагическое. В финале комедии все, устремленные в неизвестную будущую жизнь, забыли о человеке, Фирсе. Но само название пьесы внушает исторический оптимизм и веру в неисчерпаемость жизни в эпоху исторических катастроф. Рекомендуемая литература Художественные произведения А. Чехова Хамелеон 1884. Толстый и тонкий 1883.
Творчество Чехова показано как органическая часть единого текста, создаваемого непрерывно ведущимися диалогами писателей разных эпох. Для литературоведов, театроведов, актеров, режиссеров, преподавателей, студентов и всех, кто не равнодушен к искусству слова и вечным культурным ценностям. Читать дальше… Иллюстрации.