Речь идет о 24-метровой статуе «Рабочий и колхозница», венчавшей советский павильон на Всемирной выставке 1937 года в Париже, названной западными критиками "величайшим произведением скульптуры XX века".
Рабочий и колхозница: 75 лет спустя
А между тем напротив советского павильона размещался павильон Германии, украшенный фигурой орла со свастикой. По замыслу главного архитектора рейха Альберта Шпеера, павильон Германии должен был стать «куском священной немецкой земли», выполненным из немецкого железа и камня. Все материалы для него везли из Германии. Цель: воплотить идеологию средствами искусства — в полном соответствии с множество раз повторявшимися словами Гитлера, назвавшего архитектуру «миром в камне». А поскольку фюрер мнил себя талантливым архитектором некоторые его проекты, например, гигантская и помпезная триумфальная арка, сохранились в рисунках , его вкус, несомненно, повлиял на проект немецкого павильона.
Кроме того, он контролировал ход подготовки к открытию выставки. В своих мемуарах Шпеер рассказал и об истории создания этого сооружения-символа, сооружения-мифа. Немецкому архитектору удалось пробраться в помещение, где хранились чертежи соперника — советского павильона. Советский павильон, украшенный гигантскими статуями рабочего и колхозницы, воплощал стальной напор гигантов, вознесенных на треть высоты павильона.
Все здание пронизано движением, переданным в нарастании горизонтальных форм, переходящих в главной центральной части в вертикаль взлетающего пилона. Установленная на кровле пилона группа "Рабочий и Колхозница" в своей композиции последовательно повторяет это движение: сначала - вперед, а затем - ввысь. Высоко взметнув вверх серп и молот, дружно шагают вперед молодые и прекрасные гиганты - рабочий и колхозница, олицетворяющие весь советский народ. Композиционной осью группы является мощная диагональ, придающая этому движению стремительность.
Здесь же — коллекция целлулоидных каблуков — особый вид обувных аксессуаров периода ар-деко, поднятый французскими мастерами на высоту обувного искусства больше экспонатов ПЛАТЬЯ Коллекция бисерных платьев продемонстрирует более 60 дизайнерских моделей, выполненных как малоизвестными и безымянными, так и популярными мастерами 1920-х годов: Полем Пуаре, Жанной Ланвен, Мариано Фортуни, Эдвардом Молинё, Люсьеном Лелонгом. Модельеры упростили силуэты, добавили стеклярус, золотую кожу, бисер, стразы, металлизированную ткань ламе, пустили в ход длинные нити бус — и вуаля: дополнительные эффекты для демонстрации модных выкрутасов на танцплощадках готовы ПЛАТЬЯ Коллекция бисерных платьев продемонстрирует более 60 дизайнерских моделей, выполненных как малоизвестными и безымянными, так и популярными мастерами 1920-х годов: Полем Пуаре, Жанной Ланвен, Мариано Фортуни, Эдвардом Молинё, Люсьеном Лелонгом.
Конечно, в самом начале была заставка — «Рабочий и колхозница» в этой позе с серпом и молотом, а сзади кремлевская башня со звездой»,— рассказал народный артист России Дмитрий Харатьян.
Женственную, но в то же время сильную советскую колхозницу, а также ее автора В еру Мухину зритель видит в исполнении Е катерины Гусевой. Актриса признается, что при подготовке этого проекта узнала немало интереснейших фактов. Я узнала, что, оказывается, Вера Мухина и Зоя Мухина, та самая колхозница, с которой Вера ваяла, что они — однофамилицы Мухины.
Это чистое совпадение», — отметила заслуженная артистка России Екатерина Гусева.
Творения Кирилла Ведерникова украшают стены домов многих городов России. Их можно повстречать на старых улицах Владимира, Нижнего Новгорода, Астрахани, в индустриальных кварталах Екатеринбурга, Омска, Новокузнецка, а также на улицах южной Италии в Стильяно, в Нюрнберге и Эрлангене в Германии. Теперь они станут доступны и гостям ВДНХ. Главной темой творчества художника является сотворение мира.
Что еще почитать
- Открытие выставки в Музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница».
- «Рабочий и Колхозница» : от выставки в Париже до ВДНХ
- Вы когда-нибудь задумывались, что у неё внутри?
- Ирина Долинская
- Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена - Парламентская газета
«Рабочий и колхозница» поменяли национальность
Главная Новости Дирекция выставки поделилась интересными фактами о скульптуре «Рабочий и колхозница» Дирекция выставки поделилась интересными фактами о скульптуре «Рабочий и колхозница» Новости выставки 28. Идея создания знаменитой скульптуры принадлежала архитектору Борису Иофану. Автор памятника Вера Мухина учла в эскизах все его пожелания. В итоге проект победил на закрытом конкурсе.
Оба мероприятия бесплатные, по предварительной регистрации, они пройдут непосредственно в павильоне "Рабочий и колхозница". Государственным комитетом Российской Федерации по печати. Отдельные публикации могут содержать информацию, не предназначенную для пользователей до 16 лет.
На информационном ресурсе применяются.
Рядом с уже готовыми экспонатами сидят их авторы и занимаются созданием новых работ. Например, делают искусные чеканки по серебру, золоту и меди или теснение на коже, расписывают посуду, рисуют миниатюры.
На большом панно разместились модели, представляющие собой точные копии мечетей, музеев и других памятников истории и культуры восточной страны. А финальный раздел посвящен будущему Ирана. Здесь можно познакомиться с локализованными иранскими компьютерными играми, игрушками, книгами, анимацией.
Фотографы издания — Дмитрий Бальтерманц, Александр Моклецов, Яков Рюмкин, Галина Санько, Семен Фридлянд… — часто снимали по нескольку кадров ответственного «парадного портрета на рабочем месте», такие дубли и будут выставлены в экспозиции, что позволит зрителю совершенно по-иному оценить работу фотографа, фоторедактора и архивиста «Огонька», представить масштабы фотоиндустрии советского времени. Советский кинематограф, бывший одной из главных экспериментальных площадок 1920-х, в 1930-х годах развивает основные темы и сюжеты социалистического реализма.
Образы сталинского кино — это «воплощение идеала в фигурациях настоящего, а не утопия будущего» О. Аронсон — будут представлены в кинозале музейно-выставочного центра. В кинопрограмму, подготовленную критиком и киноведом Вячеславом Шмыровым, войдут знаковые фильмы эпохи: «Богатая невеста» Ивана Пырьева и «Частная жизнь Петра Виноградова» Александра Мачерета.
Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена
В сентябре 1974 года в парке на окраине Москвы открылся вернисаж художников-нонконформистов. Власти уничтожили их картины бульдозерами — почему выставка и вошла в историю под именем бульдозерной, — а пострадавшие художники стали на Западе знаменитостями. О произведении искусства, которое, напротив, блестяще отражало официальную линию, сегодня рассказывали в «Новом Манеже», где выставили фотографии и документы скульптуры «Рабочий и колхозница». Экспозицию назвали «Застывшее будущее» — и не зря: символ советского монументализма уже шесть лет как на реконструкции. Корреспондент НТВ Антон Вольский, побывав на выставке, понял, что и в прошлом памятника много туманного. Скульптуру «Рабочий и колхозница» ремонтируют уже в шесть раз дольше, чем потребовалось Вере Мухиной на создание композиции. Причем, когда монумент вернут на прежнее место, не ясно, дату постоянно переносят. А между тем в России ведь никто не видел эту статую так, как замышляла скульптор. Она должна стоять на высоте десятиэтажного дома.
И только тогда каждый сможет сам проверить слухи о бороде Троцкого и змее в кулаке крестьянки. Стройка охраняется, как секретный объект, поэтому, на какой стадии реставрация, сказать невозможно.
От ампира до модерна» Экспозиция открылась 26 октября 2023 года, на ней будет показано более 400 подлинных предметов XIX века — платья, обувь, нижнее белье, аксессуары, гравюры. Выставка повествует о неразрывной связи между социальными, экономическими, технологическими переменами, которые переживала Европа в XIX веке, и модной индустрией той эпохи. Представленные экспонаты охватывают период ампира 1800-1830 гг. Большинство экспонатов будет демонстрироваться широкой публике впервые, а главной особенностью выставки станет большая коллекция нижнего белья и обуви XIX века — эти предметы гардероба почти не сохранились до наших дней и плохо представлены в музеях. Экспозиция задумана как «выставка-книга»: ее можно не только смотреть, но и читать. Вся история моды XIX века представлена как хронологическая шкала, проиллюстрированная текстом, изображениями костюмов, подлинными гравюрами и раритетными предметами». На трех этажах павильона разместятся экспонаты из частных коллекций.
В основе экспозиции — платья, обувь, аксессуары и гравюры из личного собрания Назима и Елены Мустафаевых и обширная коллекция Антона Приймака, которая включает в себя характерные для XIX века элементы нижнего белья, в частности корсетные изделия, кринолины и турнюры.
Орел против серпа с молотом. Брутальный северный классицизм против красного конструктивизма. Германия против СССР. В результате огромный герб нацистского рейха - орел, держащий в когтях свастику, оказался прямо перед лицами «Рабочего и колхозницы». Однако фантастическая динамика статуи, подчеркнутая нарастанием архитектурных масс павильона, настолько доминировала в общей панораме берега Сены, что статическая башня перед скульптурами не только не останавливала их стремительного бега, но казалась просто неуместным препятствием. Скульптура производила огромное впечатление как на друзей, так и на врагов и вызвала резкую поляризацию среди парижских белоэмигрантов. У наиболее черносотенной части это проявилось в неприкрытой ненависти, прорывавшейся в самых различных формах. В эмигрантских газетах появились эпиграммы и карикатуры на статую, в общем довольно беззубые.
Однако были нападения и более серьезные l Замков, помощник Мухиной, вспоминал: «Однажды утром, незадолго до конца строительства, к нам пришел один из испанских рабочих, работавших на находившемся недалеко павильоне республиканской Испании, и посоветовал срочно осмотреть лебедки, регулировавшие натяжение тросов крепления монтажного крана. И не зря. Один из тросов оказался подпиленным. В случае нагрузки на стрелу крана он бы неминуемо лопнул, приведя к катастрофе и, вероятно, безнадежному разрушению статуи. Вызванная тут же парижская полиция только разводила руками и делала вид, что этого не может быть, так как этого не может быть никогда: "В Париже, месье, такие вещи просто не делаются".
Модельеры упростили силуэты, добавили стеклярус, золотую кожу, бисер, стразы, металлизированную ткань ламе, пустили в ход длинные нити бус — и вуаля: дополнительные эффекты для демонстрации модных выкрутасов на танцплощадках готовы ПЛАТЬЯ Коллекция бисерных платьев продемонстрирует более 60 дизайнерских моделей, выполненных как малоизвестными и безымянными, так и популярными мастерами 1920-х годов: Полем Пуаре, Жанной Ланвен, Мариано Фортуни, Эдвардом Молинё, Люсьеном Лелонгом. Модельеры упростили силуэты, добавили стеклярус, золотую кожу, бисер, стразы, металлизированную ткань ламе, пустили в ход длинные нити бус — и вуаля: дополнительные эффекты для демонстрации модных выкрутасов на танцплощадках готовы СУМКИ Сумки периода ар-деко из собрания Павла Карташова и Вадима Полубоярцева — это настоящие произведения искусства: расшитые ридикюли и роскошные экспонаты из серебра, мельхиора и бронзы СУМКИ Сумки периода ар-деко из собрания Павла Карташова и Вадима Полубоярцева — это настоящие произведения искусства: расшитые ридикюли и роскошные экспонаты из серебра, мельхиора и бронзы.
Рабочий и колхозница: 75 лет спустя
Помимо двадцати пяти полотен, предоставленных музеем В. Тропинина, зритель увидит пять картин из частного собрания Т. Это работы кисти П. Орлова, А. Коцебу, В. Голике, Я. Ромбауэра, А. Собранные в едином экспозиционном пространстве произведения, написанные как знаменитыми, так и малоизвестными мастерами, позволяют в полной мере погрузиться в мир прошедшей эпохи, воссоздать насыщенную атмосферу одного из самых интересных и ярких периодов отечественной культуры.
И не только москвичек — всех жительниц СССР. Всего около 2 тысяч экспонатов из 30 музеев из разных регионов и частных коллекций. Собирали их полтора года.
Не очень долго для такого проекта, рассказывает куратор выставки, искусствовед, историк моды Ксения Гусева: Ксения Гусева куратор выставки, искусствовед, историк моды «У нас есть даже такие как бы крайние точки в виде Пермского художественного музея или, например, Музея изобразительных искусств из Петрозаводска. Но, несмотря на расстояние, взаимное желание быть партнерами решило все проблемы. Наверное, эта выставка для нас про то, что искусство 20-30 годов XX века — это очень многогранная история.
Некоторые картины — словно кинокадры. Через все это рассказываются истории: что женщин той эпохи вдохновляло, мотивировало, огорчало. И не только москвичек — всех жительниц СССР. Всего около 2 тысяч экспонатов из 30 музеев из разных регионов и частных коллекций. Собирали их полтора года.
Не очень долго для такого проекта, рассказывает куратор выставки, искусствовед, историк моды Ксения Гусева: Ксения Гусева куратор выставки, искусствовед, историк моды «У нас есть даже такие как бы крайние точки в виде Пермского художественного музея или, например, Музея изобразительных искусств из Петрозаводска.
Справедливости ради надо сказать, что это был экспериментальный метод не только в качестве использования такого состава стали, но и метода точечного сваривания деталей, который изобрел главный инженер опытного завода ЦНИИТМАШ — профессор П. Львов, впоследствии за ряд уникальных открытий удостоенный ордена Ленина. Понадобилось всего два месяца, чтобы элементы исполинских фигур с филигранной точностью были созданы огромным количеством людей и отправились в Париж на 28 платформах железнодорожного состава. Огромную монументальную группу в Париже собрали за 11 дней Монумент «Рабочий и колхозница». И всего лишь за 11 дней 25 человек смогли собрать этот уникальный монумент на сооруженном заранее павильоне, который и послужил мощным пьедесталом для «молодой пары», олицетворяющей воодушевленное движение вперед советской державы. У ее подножия создавалось стойкое впечатление, что эта парочка постоянно находится в движении, сопротивляясь порывам ветра, устремляясь куда-то ввысь и вперед одновременно. Такой мощный оптический эффект был достигнут благодаря удивительному сплаву стали, продуманному убранству колхозницы развевающимся юбке и шарфу и при помощи нарастающих объемов. Благодаря развевающейся одежде создается оптический эффект непрерывности движения Монумент «Рабочий и колхозница». Примечательно, но именно из-за шарфа разгорелся настоящий скандал, ведь многие номенклатурщики никак не могли понять, зачем сельской труженице столь ненужный атрибут гардероба.
Дошло даже до того, что Мухиной пришлось выдвинуть ультиматум, ведь именно этот шарф нужен был для создания необходимой горизонтали всей монументальной конструкции, а также для создания необходимой иллюзии непрерывности движения. Ведь если его убрать, то нарушится пропорциональность всего монумента, потому что он объемный — по длине ровно такой же, как и по высоте. Стремительное движение, филигранно созданное из хромоникелевой стали Монумент «Рабочий и колхозница». Фото: gazeta. Благодаря настойчивости женщины это сооружение и приводило в восторг всех, кто приближался к нему. Многие очевидцы этой выставки говорили, что находясь рядом с павильоном, кажется, что стоишь возле небоскреба, хотя его высота в Париже достигала всего лишь 33 метра. Всемирная выставка в Париже 1937 г. Фото: fofoi. И еще примечательный факт — павильон СССР символично разместили напротив гитлеровской Германии к тому времени Гитлер 4 года был у власти по обе стороны Эйфелевой башни. И когда немцы узнали о высоте советского павильона, было решено в срочном порядке увеличить свое сооружение.
Но воздвигнутый орел на фоне наших трудяг с серпом и молотом в руках, не только потерялся, а вообще выглядел нелепо и стал на многие годы поводом для насмешек. Указ о награждении создателей знаменитого комплекса для выставки в Париже. Уникальные кадры кинохроники, которые были сняты во время прохождения Всемирной выставки в Париже в 1937 году, можно увидеть в следующем видео. Естественно, советский павильон имел грандиозный успех и был удостоен самой высшей награды, а саму скульптуру после окончания выставки вернули в Москву, где она и простояла почти 70 лет перед Северным входом, но уже на Выставку достижений народного хозяйства ВДНХ.
«Рабочий и Колхозница» : от выставки в Париже до ВДНХ
У меня в коллекции были все великие — Васнецов, Репин, Айвазовский, а потом я в один день все распродал. В 1970 году в первый раз приехал в Италию и понял, что все наше искусство вторично. Кто такой Шишкин? Средний художник дюссельдорфской школы.
Но итальянское искусство я не собираю, оно слишком красивое. Готика мне ближе, она поскромнее. Вот этот складень в 1505 году заказали Гогенцоллерны-Зигмарингены в Антверпене, здесь семьдесят фигур, на каждой антверпенская метка — отпечаток ладони, и он находился в прусской императорской коллекции до 1939 года, когда Вильгельм II, уже в эмиграции в Голландии, предчувствуя свою смерть, вернул ее в церковь.
А мой друг Пол Дегранд, бельгиец, главный европейский торговец деревянной скульптурой, накануне купил за 600 тысяч евро «роллс-ройс», и хвастался своей покупкой всем своим клиентам. Приехал к этому коллекционеру, что купил, и тот говорит: «Пол, какой ты счастливый, мне жена запрещает покупать дорогие машины». Пол говорит: «А зачем тебе покупать?
Вот новый «роллс-ройс», вчера купленный, двести километров пробега. Давай меняться». Он выменял складень, тут же вызвал меня и продал мне его за 750 тысяч.
К концу недели за складень ему предложили два миллиона евро, а через девять месяцев, когда я ему отдавал этот долг, — девять миллионов. Вот еще одна вещь с прелестной историей. Это Ганс Гольбейн, я купил его за двадцать пять тысяч евро у профессионалов в Маастрихте.
Они голландцы, не знают немецкой школы, иначе запросили бы у меня за него полтора миллиона. Вот складень XV века. Это Кранах, но реституционный.
У меня всего две реституционные вещи — вот эта, напечатанная во всех учебниках и во всех сборниках вещей, утраченных Германией во время войны, и еще маленькая «Ева», испорченная, к сожалению, реставрацией — восемьдесят процентов реставрации. У меня лучшая в мире частная коллекция цветной деревянной скульптуры. Есть вообще самая старая в мире скульптура, голова Иоанна Крестителя из первого Кёльнского собора, IX век.
Я ее купил в самом Кёльне. С какой стати мне везти фурами с Запада, чтобы потом им же возвращать? Я хочу, чтобы моя коллекция вошла в русскую культуру.
Потому что все-таки русский взгляд отбирал все эти предметы. Не продаваться будут только три картины и три скульптуры. Он был военачальником и поделился с нищим своим плащом.
Кроме того, знаменитый памятник стал символом «Мосфильма». Но на официальной эмблеме «Мосфильма» изображены не настоящие «Рабочий и колхозница», а копия из глины. Напомним, что с 4 ноября «Рабочий и колхозница» будут встречать гостей Международной выставки-форума "Россия", которая пройдёт на ВДНХ.
Интегрированные в экспозицию «ароматы времени» от Элины Арсеньевой помогут передать дух эпохи. Также в выставочном пространстве можно будет полюбоваться на старинные платья, принадлежащие модельеру Елене Супрун и художнику по костюмам Дмитрию Андрееву, известному в том числе как автор исторических костюмов к фильму «Анна Каренина» режиссера Карена Шахназарова. Дополнят экспозицию раздел об истории цвета Инги Кропачевой и образцы вышивки Валентины Григорьевой.
Мы ожидаем, что экспозиция будет столь же популярна, как и наш предыдущий проект — выставка «Облаченная в роскошь. Женщина ар-деко», которая состоялась в прошлый осенне-весенний период на площадке ВДНХ. За пять месяцев выставку посетили более 35 000 человек». В рамках выставки запланирована обширная образовательная программа с авторскими лекциями коллекционеров — участников экспозиции и других экспертов, специализирующихся на моде XIX века. Выставку можно будет осматривать самостоятельно или в составе экскурсионной группы.
Видимо, каждый из этих проектов был по-своему прекрасен и достоин восхищения. Но только Мухиной удивительным образом удалось запечатлеть момент уверенного, но незаконченного движения. Монумент словно бы утверждал: мы добились многого, мы твёрдо поступательно движемся вперёд, но впереди ещё немало великих дел… В итоге именно проект Веры Мухиной был утверждён правительственной комиссией во главе с В.
Воронов — автор книги «Рабочий и колхозница», выпущенной издательством «Московский рабочий» в 1990 году, приводит рассказ одного из создателей экспозиции советского павильона К. Рождественского: «Прибывший на просмотр конкурсных работ Молотов задал Мухиной вопрос: — Зачем этот шарф? Это же не танцовщица, не конькобежец! Хотя обстановка на просмотре была очень напряжённая, Мухина спокойно ответила: — Это нужно для равновесия. Она, конечно, имела в виду пластическое, образное равновесие и столь необходимую ей горизонталь. Но председатель, не сильно искушённый в искусстве, понял её «равновесие» в чисто физическом смысле и сказал: — Ну, если это технически нужно, тогда другой вопрос…» А шарф на самом деле заставил инженеров, воплощавших проект в металл, изрядно поломать головы. Чтобы жёстко и надёжно закрепить пятитонный фрагмент на монументе, пришлось рассчитывать специальную каркасную ферму. Тем не менее и это препятствие было успешно преодолено.
В невероятно короткие сроки, всего за считанные месяцы, пять тысяч деталей, из которых складывался монумент, были «выколочены» из листов нержавеющей хромоникелевой стали на деревянных и гипсовых моделях и собраны на специально сконструированном инженерами каркасе для окончательного утверждения высокой комиссией. Впервые в стране и, пожалуй, в мире, по совету выдающегося советского металловеда профессора П. Львова, при сборке была применена точечная сварка. Не обошлось без инцидента, каковые стали к 1937 году почти обычными. Директор завода, на котором изготавливались фрагменты статуи, убоявшись, что не справится с заданием вовремя, написал донос на Мухину и её помощников, обвинив их в намеренном затягивании работы, а также в том, что в отдельных местах оболочки просматривается профиль злейшего врага народа Троцкого. И хотя правительственная комиссия, возглавляемая всё тем же Молотовым и К. Ворошиловым, а затем и лично Сталин, который специально приехал ночью поглядеть на монумент, профиля ненавистного Троцкого не обнаружили, несколько инженеров после окончания Парижской выставки были арестованы и репрессированы. Но тогда всё обошлось, монумент благополучно разобрали и доставили в Париж, где за 11 дней снова собрали на крыше павильона СССР.
Интересно, что на этой выставке наш павильон располагался точно напротив германского. Немцы намеренно не спешили с завершением своего строения, наблюдая за тем, как идут дела у нас. Дождавшись, когда «Рабочий и колхозница» были установлены, они надстроили свой павильон так, что он стал на десяток метров выше нашего, а на крыше посадили железного орла. Но в перспективе на фоне монумента Веры Мухиной орёл выглядел маленьким, ну, чуть побольше воробья. Очевидцы тех событий рассказывали, что, глядя на него, посетители выставки улыбались, а «Рабочему и колхознице» нередко аплодировали. Выставка завершилась, и монумент вновь отправился в Москву, где был собран на том месте, где посетители ВДНХ привыкли его видеть, и простоял почти 70 лет. Место было выбрано, прямо скажем, неудачное. Размеры пьедестала тоже не соответствовали масштабам скульптуры.
Пятьдесят лет Б. Иофан, а затем его ученики и последователи добивались переноса великого произведения искусства на более достойную площадку и основание. Такое решение было принято лишь в 1987 году, и даже объявили творческий конкурс, но — поздно. Обследование монумента показало, что стальной каркас разъеден коррозией и практически полностью нуждается в замене. А потом начались «лихие девяностые», не до статуй было, если только вопрос не стоял об их низвержении. В 2003 году скульптуру разделили на 40 фрагментов и отправили на реставрацию а как оказалось — на длительное хранение в цех Центрального научно-исследовательского института стальных конструкций им. Собственно, слово «борьба» тут не вполне подходит. Скорее, рутинное составление писем и хождение по многочисленным инстанциям.
Тоскливое ожидание в приёмных высоких кабинетов. Никто и не возражал — все были согласны, только денег не давали. Снова было не до того. Но деньги наконец нашлись.
«Рабочий и колхозница» поменяли национальность
Приобрести билеты можно в кассе павильона «Рабочий и колхозница» или на сайте выставки. Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена. Одна женщина выразила уверенность, что впереди ее ждет выставка регионов России. Ровно 80 лет назад, 25 мая 1937 года, памятник «Рабочий и колхозница» был представлен в советском павильоне на Всемирной выставке в Париже. В Москве будут представлены около 40 скульптур ка продлится до 26 марта. В московском центре "Рабочий и колхозница" открывается выставка скульптора Алексея Благовестнова. В павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ открывается масштабная фотовыставка, рассказывающая о развитии ВДНХ в контексте жизни всей страны.
Четвертая жизнь «Рабочего и колхозницы»
С 26 октября 2023 года по 20 апреля 2024 года на ВДНХ, в павильоне «Рабочий и колхозница» проходит выставка «Век 19-й. Теги: История, Выставки, Музеи, Фотографии, ВДНХ, культура, Рабочий и колхозница, Павильон ВДНХ, Мобильный репортер. На проект статуи «Рабочий и колхозница» был объявлен конкурс, в котором участвовали скульпторы Андреев, Манизер, Шадр и Вера Мухина. Все на той же выставке во Франции еще 85 лет назад парижская пресса писала, что «Рабочий и колхозница» – это высшее достижение скульптуры XX века. Речь идет о 24-метровой статуе «Рабочий и колхозница», венчавшей советский павильон на Всемирной выставке 1937 года в Париже, названной западными критиками "величайшим произведением скульптуры XX века". Рабочий и Колхозница отправляются представлять свою страну на Всемирную выставку в Париж.
Своя коллекция спектаклей
- Информация о событии
- Добавляйте «БелРос» в источники новостей в Dzen
- «Дружба народов» и «тележки здоровья»
- Выставка архивных фотографий ВДНХ «История мечты»
- В павильоне «Рабочий и колхозница» ВДНХ открылись две выставки
- ВДНХ пригласила на бал-маскарад «Гений в юбке и ее эпоха»
До открытия выставки осталось две недели!
Тем не менее «Рабочего и колхозницу» решено было отправить на всемирную выставку в Париж. Выставочный центр «Рабочий и колхозница», который одновременно является и постаментом скульптуры, и музейным пространством, готовит выставку произведений искусства Северной готики и Ренессанса из собрания Михаила Перченко. В помещении архитектурного комплекса "Рабочий и колхозница" на ВДНХ в Москве до 20 апреля 2024 проходит выставка "Век 19-й. Тематические мероприятия к 85-летию монумента "Рабочий и колхозница" пройдут на ВДНХ.