Светлана Крючкова: Монолог в 4-х частях.
“Жить осталось не так уж много”, – Светлана Крючкова. Последние новости о здоровье на сегодня
В этом году актриса Светлана Крючкова отмечает 50 лет сценической деятельности. Главные новости о персоне Светлана Крючкова на Светлана Крючкова просто обожает своего внука Антона. Восемь лет назад Светлане Крючковой диагностировали раковую опухоль.
Больная раком Крючкова сделала тяжелое заявление: «Жить осталось немного»
Крючкова обратила внимание, что любимый кот ложится ей на одно и то же место, а иногда даже дерёт его, словно пытается лапами что-то вытащить оттуда. Благодаря коту она поняла, где именно нужно искать проблему. Очередной визит к врачам подтвердил её опасение: Светлане Крючковой поставили диагноз рак, причём последней, четвертой стадии. Артистка мужественно восприняла это известие и по её словам первым делом переписала завещание. Я даже написала письмо, в котором подробно рассказала, как должны вести себя близкие в случае моей смерти. Legion media Шутила с парализованным лицом Не так давно Крючкова тяжело переболела коронавирусом.
Болезнь дала осложнение, и у актрисы на три месяца парализовало часть лица. Меня спасло чувство юмора, близкие и, конечно, врачи из Военно-медицинской академии. Наши неврологи меня вытащили», — рассказала актриса «ЭГ». Она, как и многие переболевшие ковидом, также столкнулась с депрессией и бессонницей. Преодолеть это ей помогал всё тот же кот, который приходил и подолгу лежал рядом с актрисой.
В «Большую перемену» привёл муж Светлана Крючкова трижды была замужем, у неё двое сыновей.
В молодости она променяла Москву на Ленинград и уже несколько десятков лет служит в БДТ, все время находясь в творческом поиске. В новом интервью знаменитость рассказала, что на роль бабушки в картине «Похороните меня за плинтусом» тоже согласилась сразу же.
Крючкова не боится играть даже тех героев, которые совершенно на нее не похожи. Актриса постоянно живет с мыслью о том, что в любой момент ее жизнь может оборваться. И я перестала бояться, поняла, что можно уйти в любой момент и не успеть раскрыться.
Не надо думать о том, как ты будешь выглядеть, — иди и делай то, что режиссер просит. Тут нужна абсолютная свобода — внутренняя, актерская", - поделилась Светлана.
Второй раз возвращаться домой Светлана Крючкова не стала. Но уже через несколько месяцев денег стало не хватать и Крючкова была вынуждена уехать в Кишинев. По требованию отца устроилась препаратором делала химические растворы в лабораторию при Кишиневском сельскохозяйственном институте. В 1969 году Крючкова попробовала поступить в вуз в третий раз. Однако ехать туда из Кишинева все равно надо было через Москву, да и в столичных театральных институтах испытания начинались раньше. Поэтому Крючкова вновь попыталась поступить туда. С отличными оценками ее зачислили в мастерскую Василия Маркова.
Роль она получила благодаря своему первому мужу — актеру Михаилу Стародубу. Однако Стародуб посчитал комедию глупой и отказался играть. На входе в студию актриса столкнулась с режиссером «Большой перемены» Алексеем Кореневым. Он пригласил ее на репетицию и предложил сыграть жену Ганжи — учительницу русского языка и литературы Светлану Афанасьевну. Режиссер поставил мне задачу: «Вы — Светлана Афанасьевна, жена Ганжи.
Роль, которая принесла Светлане славу. Кадр из ленты «Большая перемена» Отдельного внимания заслуживает отец — суровый работник НКВД, который вплоть до 50- х годов пребывал на службе. О суровом нраве отца знали не только соседи, но и его дети.
Крючкова была третьим и младшим ребенком в семье. В послевоенное время многие проживали в барачных домах без удобств, зато в компании дружелюбных соседей. Состав жителей был многонационален. Крючкова рассказывала, что именно они стали прообразом для многих сыгранных ею характерных ролей в кино. Однако путь в кинематограф был долгим. Актриса в ленте «Родня» Когда девушка рассказала дома о планах поступать в театральное училище в Москве, отец пригрозил ее проклясть. Родительские угрозы не испугали Крючкову, которая в 17 лет отправилась покорять столицу. Поступить в Щепкинское училище с первого раза не удалось — будущую актрису срезали уже в финале.
Конкурс в тот год был огромным — более 200 человек на место. Девушке ничего не оставалось, как вернуться домой и устроиться на работу к маме в статуправление. Уже через год Светлана снова отправилась в Москву, опять потерпела поражение в финале и, спустя месяцы скитаний по вокзалам и работы на заводе, все же решила вернуться домой. По приказу отца она пошла работать в сельскохозяйственный институт. В 1969 году девушка стала студенткой школы-студии МХАТ. Уже на четвертом курсе начала сниматься в кино.
ВКУС ПОПУЛЯРНОСТИ
- Фото: Светлана Крючкова
- «Я большая, круглая, а значит, дура»: что происходит с пережившей клиническую смерть Крючковой
- Что случилось со Светланой Крючковой? - NEW-MAGAZINE Интернет-издание о знаменитостях и стиле жизни
- Дата смерти Светланы Крючковой: трагическая утрата в фильмовом мире
Три развода, 4-я стадия рака и долгое забвение. Светлане Крючковой – 70 лет
А причиной смерти Светланы Крючковой стала ошибка молодого врача, который неверно рассчитал дозу наркоза. В начале мая газеты запестрели заголовками: «Состояние больной раком Светланы Крючковой ухудшилось». Главные новости о персоне Светлана Крючкова на Светлана Крючкова просто обожает своего внука Антона. Всегда нравилась актриса Светлана Крючкова, но после просмотра,, Ликвидации,, просто потрессена её тётей Песей! Новость о трагической утрате: сообщена дата смерти любимой актрисы Светланы Крючковой.
Светлана Крючкова
70-летняя советская и российская актриса, народная артистка СССР Светлана Крючкова во время презентации своей новой книги «Я у жизни ученица» во МХАТ им. Горького, заявила, что решила начать писать, потому что жить осталось не так много, и ей хочется рассказать о. Умерла Светлана Крючкова: правда или миф? После смерти Георгия Товстоногова в 1989 году Светлана Крючкова почти перестала получать роли в БДТ.
Тяжелая болезнь Светланы Крючковой: рак чего был у актрисы
Через год после родов Крючкова едва не погибла в автокатастрофе. Обошлось сотрясением мозга и обширной гематомой в пол-лица. Накануне ее утвердили на роль в фильме, пришлось перебрасывать сцены с участием Крючковой на конец съемочного периода. А неподалеку от съемочной площадки поставили кровать, где она отдыхала после каждого дубля. Когда у Крючковой заболело сердце, ее положили в Покровскую больницу Санкт-Петербурга. Врачам пришлось немало потрудиться, чтобы поставить ее на ноги.
Но актриса не знала, что не только она, но и вся ее семья подвергается смертельной опасности. С сыном Сашей. Младший нередко сопровождает маму на официальных мероприятиях. Писала чиновникам, что у нас такая ситуация, но многие говорили мне: «Вы это придумали, чтобы получить вторую квартиру! Никогда не забуду это чувство, когда ты стоишь на улице в спортивном костюме, с детьми и понимаешь: ничего у тебя нет!
У меня же после отравления ртутью начался сильнейший псориаз. Бывают стадии ремиссии. Но в то время, когда возникает обострение, просто не находишь на себе живого места! Руки раскурочены, больно их даже помыть! Не могу ездить в метро.
Потому что, стоит кому-нибудь на меня чихнуть, я могу сразу же сильно заболеть. Фанатичная преданность профессии также не способствует крепкому здоровью. В фильме «Похороните меня за плинтусом» актриса слишком вжилась в роль полоумной старухи, которая умирает в конце повествования. И где же я была на следующий день? Правильно, в реанимации!
После этого Крючкова стала указывать в райдере, чтобы ей не предлагали никаких съемок в гробу. Надежда есть всегда О том, в каком состоянии любимая миллионами актриса находится сейчас, стало известно, увы, в связи с похоронами реальными. Когда вся страна была опечалена кончиной Эльдара Рязанова, за комментарием обратились в том числе и к ней. С Рязановым у нее были сложные отношения. Крючкова отказалась играть модистку Жужу в фильме «О бедном гусаре замолвите слово».
В 2015 году у нее нашли большую опухоль на терминальной стадии. Онкологию обнаружил кот, который начал тереться об определенное место. После всех этих неудач актриса решила, что будет лучше, если она все-таки заранее подготовится к своей смерти. Крючкова переписала завещание, спланировала похороны и уже выбрала похоронное платье.
Мне всегда платили меньше, чем другим актерам, даже сама не знаю почему. Никогда по этому поводу не выясняла отношения. У вас какое-то особое понимание всей глубины ее трагизма.
Я слышал, как вы читаете ее стихи... У меня не было своего жилья, череда хирургических операций, болезни... Все это я прошла, но моя жизнь и мои страдания ничто по сравнению с тем, что пережила Анна Андреевна. Но чтобы понять страдания и боль другого, нужно перестрадать самому. Чем вы измеряете эту глубину? Чтобы донести поэзию Марии Петровых и Давида Самойлова. Сегодняшнее поколение молодых уже плохо знает Самойлова, я, прежде чем читать его стихи, говорю его и фамилию и псевдоним, и немного рассказываю его биографию.
Это же все нужно сохранять, все нужно доносить до молодежи. Скажу вам честно, мне в последнее время все менее интересен театр и все более интересно то, чем я занимаюсь. Это потрясающе - я наедине с залом, я чувствую его поддержку, дыхание. Некоторые строчки читаю шепотом, но их слышат в последних рядах, потому что хотят слышать. Со мной еще произошла метаморфоза: я стала любить классическую и хоровую музыку. Там сегодня все больше и больше превалирует желание понравиться. Часто бывает, что нет согласованности, ансамбля.
Я не хочу в этом участвовать, не хочу на это тратить жизнь. Раньше мы жили театром, сегодня живут заработком. Я все понимаю и никого не осуждаю. Сама работаю на нескольких работах. Когда Товстоногова спрашивали: «Георгий Александрович, а Вы смотрели этот спектакль? Я его сейчас прекрасно понимаю. То есть он уже про это знает и этот уровень ему понятен, зачем же на это тратить время?
Это не та пьеса, которую знает вся страна и которая была написана в 1935 году — в советской редакции есть темы капитализма и социализма. Она там абсолютно железная, Железнова... А в этом случае - это история женщины с трагической судьбой, которая просто не знает ответов на многие вопросы. Женщина-мать, до последнего бьющаяся за своего ребенка, - это мне близко и понятно, а выяснение отношений между двумя социальными слоями мне совершенно не интересно. Я пришла к понимаю, что бороться не хочу ни с кем и ни за что. Я хочу озвучить то, зачем я пришла на эту землю. Я к нему готовилась два года.
А как я волновалась... Практически все, что вышло в нашей стране об Ахматовой, - я все это перечитала, все изучила. Ночами до семи утра читала и вникала. Для меня очень важна была оценка двух людей. Стоило мне сделать одну неверную оговорку и я тем залом была бы уже не услышана... После выступления Нина Ивановна подошла ко мне в слезах... А Ирма Викторовна Кудрова - бесконечно уважаемый мной цветаевед - подошла ко мне после вечера и робко сказала: «Я хотела вам показать свой новый альбом об Ахматовой и Цветаевой, но делать этого не буду.
Я не очень правильно Ахматову понимала... Сегодня на сцене стояла не актриса, на сцене стоял человек, который бесконечно любил и знал поэта». Для меня это глубочайшая похвала. Маска прилипает — Светлана Николаевна, вы недавно снялись в фильме «Похороните меня за плинтусом». Сыграли бабушку. Не рано ли бабушек играть? Мы работали в таком режиме, в котором бы ни один западный артист работать не стал.
Как я не потеряла в этот момент семью, я просто не знаю. Я долго не могла вылезти из образа моей героини, настолько глубоко я в него вошла. Маска прилипает, хотим мы этого или нет, и не всегда мы можем оторвать ее целиком. Я играла бабушку с трагической судьбой. Сцену умирания моей героини снимали не скажу сколько раз. Я после этого в реанимацию попала... Поэтому серьезно думала: а может отказаться от такой работы.
Что главное в жизни? Семья, конечно. Никакая роль, никакая народная любовь тебе не заменит твоих близких. Ну, где эта народная любовь? Но я не думала об этом. Я сконцентрировалась только на роли. Там сугубо русская трагедия — любовь...
Любовь, удушающая того, кого мы любим, а без нее жить не можем - сами умираем. А Ваша тетя Песя из картины «Ликвидация». Там еврейская любовь, не дай бог... Для этой женщины кроме этой больной любви вообще ничего нет. Тетя Песя человек адекватный и психически здоровый. А здесь нет... А насчет бабушек...
Я рано стала играть тех, кто старше меня лет эдак на двадцать. И выиграла от этого. Я не стала омолаживаться. И роли получаю масштабные и глубокие. Многие мои сверстницы все еще хотят играть молодых, но молодыми они уже не выглядят. Руки, шея, голос - все выдает. Когда я играла Ахматову, я иначе ходила, сердце болело просто постоянно — 26 капельниц за съемку поставили.
Имя — главное — Вы никогда не боялись быть некрасивой на экране. Многие артистки хотят в кадре быть лучше, чем в жизни. Я никогда не была обделена мужским вниманием. У меня никогда не было комплексов, накрашена или нет, как выгляжу. Это мужчин и притягивало. Желание встать утром и положить на себя килограмм грима идет от недолюбленности и закомплексованности. Я никогда никому ничего не доказывала.
Раньше одна вообще не могла находиться. А теперь я очень люблю побыть одна. Музыку или слово глубокое можно понять только в тишине и одиночестве. Но когда тебя знают и узнают миллионы, это трудно. И это ценишь по особому. С годами многое меняется в сознании. Я попросила убрать с афиш словосочетание «народная артистка России».
Пусть пишут просто Светлана Крючкова. Ахматова не была никакой «народной», а просто Ахматовой. Имя главное, а не звание. С этим театром ассоциируются фамилии многих блестящих артистов, в том числе и Светланы Крючковой, которая создала на питерской сцене целую галерею разнохарактерных персонажей. Товстоногов называл Крючкову актрисой без амплуа, поскольку она никогда не боялась экспериментов: играла наивных девушек и чопорных леди, властных женщин и мудрых старух… Она не боялась показаться толстой или некрасивой, и всегда была разной. Ее героиня из фильма «Родня» объяснила советским зрительницам, что одинокой быть неприлично, а школьница из «Большой перемены» считала, что если любишь — не стыдно сделать первый шаг. В интервью «Новым Известиям» Светлана Крючкова рассказала о том, за что ее не любят критики, о закулисных интригах и зрительской тоске по хорошим спектаклям.
Как только Товстоногова не стало, я больше не получила ни одной театральные премии. И для них Товстоногов был авторитет. Они знали, что у него не бывает привязанностей в оценке профессии. Он ставил спектакли, отстраняясь от своей симпатии или антипатии к артисту. И если он говорил, что актриса сыграла хорошо, это означало, что действительно роль удалась. Критики прислушивались и давали премии. А теперь они руководствуются собственным вкусом.
Я говорю об этом открыто: критика в Петербурге очень злобная. Она состоит в основном из одиноких женщин, которые тебя целенаправленно ненавидят. За то, что я замужем. За то, что выпустила свой курс. В 1997 году я сыграла заглавную роль в спектакле «Мамаша Кураж», и эту работу в номинации «Лучшая женская роль». Конечно, мне не нужны награды. Но меня удивило то, что за этим последовало.
Критикессы встали стеной и заявили: «Нет, Крючкова эту премию не получит». Когда Кирилл Лавров спросил: «Почему? И он дошел до того, что кулаком стучал по столу и кричал. Но они все равно не прислушались, хотя я спокойно к этому отношусь. У меня есть видеозаписи, поэтому вся их критика разбивается об эту пленку. Я сохраняю все материалы. Сохраняю рецензии, подписанные одной и той же фамилией, где сказано, что Лебедев — «ужасающий артист», что Крючкова и Басилашвили — всего лишь знаки, и до артистов им далеко, а вот гениальные артисты — это Морозов с Перцевой.
А через несколько лет та же критикесса пишет, что я выдающаяся и мои высоты недостижимы. Я могу весить 100 килограммов, и все равно на меня будут смотреть мужчины. Мужчин во мне привлекает что-то другое, понимаете? А не «перешитое» лицо и стандартная фигура… И награды меня не волнуют: мне не надо ни с кем соревноваться, я всегда занимала отдельную нишу. Может быть, я неправильно научена, но все свои силы отдаю роли, поэтому накануне спектакля я себя не загружаю и на следующий день — тоже. В день спектакля не надо со мной разговаривать. Я должна накопить энергетику, чтобы выйти — отдать ее залу.
Сегодня ведь собрать внимание публики очень тяжело, если ты не веселишь ее похабными шутками и не обнажаешь какие-то места, которые в моем возрасте вообще-то и не надо обнажать. Раньше приходил зритель более наивный, более доверчивый. А теперь приходится вкладывать очень много сил, чтобы зритель с первых минут «подключился» к происходящему на сцене. В образе Вассы я появляюсь в самом начале спектакля. На мне плащ с капюшоном, так что лица почти не видно. По задумке режиссера, зритель должен понять, что весь дальнейший спектакль — это воспоминания Вассы: жизнь, увиденная в грезах. За первые пять минут я должна подвести публику к главной теме спектакля: «Не удались сыновья — внуками жить буду.
Вы меня только любите немножко. Много не прошу, немножко хоть. Человек ведь я! А дальше сдираю с себя этот плащ как живую кожу. И за эти пять минут я устаю больше, чем за весь спектакль.
Крючкова была всегда сама по себе, наособицу. Однажды Георгий Александрович подозвал ее для разговора «с глазу на глаз» и сразу оглоушил вопросом: «А вы знаете, что у вас в театре много врагов? Вы получаете главные роли и прекрасно с ними справляетесь. Вы хотите, чтобы вас за это любили? Просто будьте осторожны». Обычно острая на язык Крючкова на этот раз даже не нашлась, что ему сказать, просто затаилась еще больше. Потом Товстоногов умер, и все ее спектакли в одночасье сняли один за другим. За последующие 26 лет она сыграет в БДТ всего три роли. Конечно, она продолжала сниматься в кино, но, чтобы выжить как актрисе, ей нужен был Театр. И тогда она придумала его сама, сосредоточившись на поэтических чтецких программах. Тут она уже не зависела ни от кого: ни от режиссуры, ни от партнеров, ни от администрации. Все сама. Ей нравится ее одиночество на сцене. Она привыкла к нему. К тому же, по большому счету, она не одна. Ее любимые поэты всегда с ней. Крючкова не просто заучила их стихи наизусть, а с головой погрузилась в их жизнь. Она исследовала их творчество в таких немыслимых, невообразимых подробностях, которые не всем литературоведам по плечу. При этом ей бесконечно важны и самые обычные житейские детали. Например, в Елабуге она держала в руках сковороду, на которой Марина Цветаева в последний раз жарила рыбу для сына Мура. А когда в начале 90-х годов ненадолго открылись архивы, досконально изучила доносы советских писателей на Анну Ахматову. А ведь это только два имени в необъятной концертной программе Крючковой, охватывающей весь ХХ век и включающей десятки поэтических и литературных имен. Мне нравится стиль ее программ, какой-то очень уютный, домашний: круглый стол, покрытый красивым цветным платком — подарок любимой невестки, жены старшего сына. Лампа, фарфоровая чашка с чаем, по-старокупечески прикрытая платочком с ручной вышивкой. Тихий гитарный перебор в качестве сопровождающего голоса. Временами концерт становится похож на урок литературы. Крючкова не только читает, но и объясняет, что к чему, кто кому кем приходился. Почему такая строка, а не иная. Это важно — публика разная, она не обязана знать все биографические и литературные подробности. Иногда Крючкова переходит на обличительную интонацию — не прощает обидчиков своих любимых поэтов.