Сам поэт — он отпел свою душу, Как уже никому не отпеть. Воспоминания Пушкина, Белинского, Плетнева и авторов XIX века об известном поэте.
"ПОЭТ БОРИС РЫЖИЙ и не только"
Но спустя не две, три недели тот же Дейч, сидя в польской кофейне, записал: "Появилась явно влюбленная пара - Надя Х. Она с большим букетом водяных лилий, видно, были на днепровских затонах". Надежда Мандельштам. Смеялась зря, ибо там же, в Киеве, с двух синих колечек за два гроша, купленных на толчке, и с круглой, безобразной, но безумно нравящейся ей гребенки с надписью "Спаси тебя Бог", заменившей ей свадебный подарок, и началась недолгая, увы, жизнь двух "глиняных голубков". Это ее слова... Еще все вместе... Фото: РИА Новости "Голубки глиняные" Вообще-то близкие звали его Оськой, хотя "этот маленький ликующий еврей, - по словам Пунина, будущего мужа Ахматовой , - был величествен - как фуга". Закроет глаза - аптекарский ученик. Откроет - ангел".
Особо страдал от женщин, от "европеянок нежных", в которых влюблялся. Он и в любви был и смешным привязчивым до невозможности , и обидчивым когда давали понять, что поцелуй еще не роман. А когда еще до переезда в Москву он вообразил вдруг, что у него роман и с Ахматовой, то уже ей пришлось объяснять ему, что к чему. Начнем с того, что жизни их были во многом схожи. Оба из интеллигентных еврейских семей. Оба учились, но дипломов не получили. Оба были хитры, но той смешной хитростью, которая видна всем. Словно в унисон с ним, она любила повторять: "То, чего люди стыдятся, вовсе не стыдно".
И если он был колюч, то и она уже в 7 лет прогнала как-то со своего дня рождения детей. Когда ее спросили, почему дети ушли, она ответила: "Я им намекнула". Вы мне надоели"... Но уже в первом письме к Наде, Надику, Надюшку он признался: "Ты вся моя радость. Ты сделалась до того родной, что я говорю с тобой, зову, жалуюсь тебе. Звереныш мой! Мы с тобою, как дети, - не ищем важных слов, говорим что придется... И подписался: "Твой уродец".
А позже, когда тот же Георгий Иванов спросит его: счастлив ли он с Надей, поэт задохнется: "Так счастлив, что и в раю быть не может. Так счастлив, что за это, боюсь, придется заплатить. И дорого!.. Разве могли выжить "голубки глиняные", когда в самом воздухе, по словам другого друга Мандельштама, уже "чувствовался треск раскалываемых черепов... Чем крупнее талант, тем меньше гибкости в хребте. Это - про Мандельштама. Он никому не кланялся и меньше всего - властям. Он даже написал, что "поэзия есть сознание своей правоты".
Дерзкий и стеснительный, обидчивый и нахальный, слезливый и смешливый. Нечто "жуликоватое" находил в нем Андрей Белый. А Чуковский, обозвав его - жуть! Книги поэта.. Чист безукоризненно! Вот это, пожалуй, и запомним!.. А Надя назовет его позже "слепым поводырем". И признается: "Я бы покорилась судьбе.
А он бился. Мужества у Оси не было - была слепая смелость. Капля анализа, и ничего не останется, исчезнет слепота. Капля мужества, и исчезнет движение, обусловленное слепой смелостью". Слепая смелость... Как это верно! Тщедушный, робкий, всегда больной, он был не просто задирой - вечным драчуном. Несколько вызовов на дуэли в юности.
В Москве и в театры-то ходил, кажется, чтобы учинять драки. Плохие стихи прямо звал "трухой". Кричал: "Да нет же! Это же - дрянь, гниль, труха". Каверину , который считал себя поэтом, сказал: "От таких, как вы, надо защищать русскую поэзию". А услышав вирши Бруни вообще взорвался: "Бывают стихи, которые воспринимаешь как личное оскорбление! Отдал свою енотовую, пусть и съеденную молью, шубу Пришвину. А Хлебникову, перед кем преклонялся, с кем делил нищенскую кашу свою, взялся, сам бездомный, пробивать жилье.
Они с Надей в это время, ввиду безбытности, даже спали на обеденном столе, но ради Хлебникова он бегал в Союз поэтов и кричал, что тот "заслуживает комнаты хотя бы в 6 метров".
О портале Стихи. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице.
Второе: для поэтов тонкая душевная организация — это инструмент.
Плотник работает руками, а поэт работает душой. Если у поэта этот орган недостаточно развит, то он вряд ли будет поэтом — по крайней мере, интересным. И это, конечно, фактор риска, потому что если ты тонко устроен, то с миром соприкасаться больнее. Когда я читаю подборки, то часто об этом думаю. Николай Милешкин Степан Самарин: Удалось ли проследить то, что касается первого пункта?
Николай Милешкин: Прямо со всеми поэтами — нет. Какие-то выводы для себя удалось сделать, но это достаточно личные вещи, я не готов о них прямо говорить. Борис Кутенков: Если переводить Ваш вопрос, Степан, в культуртрегерскую область, то в антологии есть поэты, ушедшие очень рано, а есть полностью успевшие реализовать свой дар, свою жизненную программу, — такие, как Алексей Сомов 1976—2013 , Денис Новиков 1967—2004 или Гоша Буренин. В смысле концепции это немного уязвимое место, потому что с безвременно ушедшим поэтом всё всегда сложно: постоянно возникает вопрос, что он мог бы сделать ещё больше. В случае с перечисленными поэтами такого вопроса не возникает.
К 35—40 годам поэт обычно успевает полностью реализоваться. А что касается стихов… Я думаю, что у многих поэтов есть движение от романтизации смерти в сторону того, что творчество — действительно счастье и спасение. Если говорить обо мне, то я это в полной мере испытал: и в своих стихах, и в ощущении концепции этого проекта. Он начинался, как я уже сказал, с романтизации — сочувствия этим поэтам, ощущения, что нужно как можно больше собрать, притяжения смерти как таковой. Сейчас мне хотелось бы тему смерти отодвинуть, так как я столкнулся с большим количеством смертей в собственной жизни.
Я думаю, что любой поэт, если он не оказывается сломлен на определённом этапе, то продолжает сталкиваться с тяжестью смерти; происходит соприкосновение с ней лоб в лоб — в случае с друзьями, родственниками… И он понимает, что романтизировать здесь нечего. А творчество целительно — смерть как таковую оно отодвинуть не может, но сделать более осмысленной отдельную жизнь — вполне. И в этом смысле — да, в нём заложена программа бессмертия. Кроме того, нас часто упрекают в том, что объединение поэтов по принципу ранней смерти — искусственное, неправильное. Но в название «Уйти.
Жить» мне изначально захотелось вложить позитивную программу. Тут важны все три глагола в связке — и не зря «жить» среди них замыкающий. Елена Семёнова: В первом томе нашей антологии есть очень интересная статья известного писателя Александра Лаврина на тему смерти. Он писал на эту тему очень много. И потом выяснилось, что у него подряд умерли несколько родных людей.
Что это — роковая случайность или следствие того, что он так много думал? Никто не ответит на этот вопрос, пожалуй. Николай Милешкин: Солженицын говорил после операции желудка, сделанной ему в лагере, что, пока он будет писать, он будет жить. У него был рак. Степан Самарин: Мне вспоминается «Суер-Выер» Юрия Коваля, который он начал писать ещё со школьной скамьи и писал всю жизнь.
Где-то я слышал его фразу о том, что вот, я допишу и моё жизненное дело будет закончено. И действительно — он её написал, и очень скоро после этого его душа покинула наш мир. Следующий вопрос будет финальный и немного провокативный. Какие доводы вы можете привести в пользу того, почему современному читателю необходимо прочитать эту антологию? Борис Кутенков: У меня такое патриотическое отношение, конечно.
Но справедливо патриотическое. Я считаю, что эту антологию всем необходимо прочитать. Думаю, это большое упущение — что этой антологии ещё нет в библиотеках, в школьной программе. Печально, что она выходит тиражом 500 или 1000 экземпляров — во многих случаях с помощью вложений самих составителей. Это я говорю с печалью, обдумывая вопрос.
Почему нужно прочитать? Первый ответ, наверное, очевидный — потому что без памяти невозможно движение, без ощущения контекста невозможно адекватное понимание ситуации вокруг себя, а значит, и собственное творчество. Сейчас мне показалось, что за год уровень начитанности молодых авторов повысился так что напрасно ругают нашу молодежь. Было несколько человек, которым не приходилось объяснять, кто такие, например, Сатуновский, Некрасов, Аронзон, Еремин и почему без знания их вещей разумная деятельность в русской поэзии невозможна. Разумная невозможна, а неразумная — как бы растительная — пожалуйста».
Но контекст — это штука прихотливая и изменчивая. И хочется сказать, что мы немного участвуем в его изменении. Потому что много авторов, которые никогда и никем не были востребованы. Коля Милешкин много работает с антологиями, которые заказывает в Ленинке, с авторскими книгами поэтов, которые смотрит там же. Мы все вместе просматриваем мемориальные страницы.
На самых разных сайтах, даже иногда на любительских, на Стихи. Этой работой необходимо заниматься, потому что для неё как бы нет мотивации. И скорее всего, если мы не сделаем её или Иван Ахметьев — немногих можно назвать, — то никто не сделает.
Для нашей литературы его уход большая потеря. Спи спокойно, поэт. Сергей Георгиевич — автор сборника стихов «Мое язычество», помимо этого он публиковался в российских и республиканских альманахах, а первые произведения мужчина опубликовал в 2002 году. Важно и то, что с 2015 году литератор был членом Союза писателей России и Башкортостана. Редакция Mkset выражает соболезнования всем, кто знал и любил Сергея Янаки.
Щедро жил, никому не завидуя
Главная» Новости» Никому неинтересная новость. знаменитый русский поэт, стихи которого известны далеко за пределами нашего города. Русский поэт, член Союза писателей России, член Правления союза писателей ДНР, кандидат наук, доцент Донецкого национального университета, заместитель Председателя Общественной палаты ДНР. Город - 31 марта 2023 - Новости Новосибирска -
Охинский поэт написал книгу, которую никому не покажет
Вячеслав Гришечкин 16 сентября, ушел из жизни актер сериала "Солдаты" Вячеслав Гришечкин. Ему был 61 год. Перед смертью артист около недели провел в реанимации из-за проблем с сердцем. Еще в пятилетнем возрасте он увлекся публичными выступлениями — читал стихи на утренниках. Во время учебы в школе он участвовал в школьных постановках, а в лагере вел концерты. Свободное время любил проводить, прослушивая пластинки Аркадия Райкина, а к 12 годам мог читать его монологи наизусть.
В 1975—1977 годах занимался в Театре юных москвичей во Дворце пионеров на Ленинских горах ныне образовательный комплекс "Воробьевы горы" , причем на прослушивание в 13-летнем возрасте он попал случайно — шел в кружок по авиамоделированию. Первой серьезной работой в театре была его роль в постановке "Соловей". В 1982 году его призвали в армию. Службу проходил в топографических войсках под Звенигородом в Подмосковье, откуда в звании младшего сержанта был направлен командиром взвода под Иваново. Гришечкина называют одним из создателей знаменитого коллектива.
Этот театр стал для него вторым домом: он примерил на себя множество ролей от комических до драматических и каждый раз удивлял зрителей мастерством перевоплощения. Его сравнивали с французским комиком Луи де Фюнесом. Известны такие постановки с его участием, как "Мастер и Маргарита" яркая роль Воланда , "На дне", "Три сестры", "Ромео и Джульетта", "Слуга двух господ" и другие. Не оставляя службы на родной сцене, Гришечкин в 2008—2018 года играл в Российском академическом молодежном театре РАМТ. Среди его работ — спектакли "Вишневый сад" и "Лоренцаччо".
А в 2009 году возглавил драматический театр в городе Волжском. С 2017 года руководил театральной студией при Московском университете МВД России, играл в антрепризных постановках. В фильмографии Вячеслава Германовича более 160 фильмов и сериалов. В кино он начал сниматься еще в 90-х — изначально появлялся в эпизодических ролях. Известность к нему пришла благодаря сериалу "Солдаты", где он сыграл замполита майора Староконя.
Александр Никаноров 25 сентября 2023 года стало известно, что петербургский режиссер Александр Никаноров найден мертвым спустя несколько дней своей странной пропажи. Ему было всего 40 лет. Майкл Гэмбон 27 сентября не стало актера Майкла Гэмбона — профессора Альбуса Дамблдора в шести фильмах о Гарри Поттере, начиная с третьего. Он умер в возрасте 82 лет от пневмонии. И это истинная правда: Гэмбон был самоучкой и не видел на сцене ни одной постановки Шекспира, пока сам не сыграл в одной из них.
Он родился 19 октября 1940 года в ирландском Дублине, потом семья перебралась в Англию. Школу он бросил в 16 лет и начал стажировку на заводе Виккерса-Армстронга. А заодно устроился декоратором в любительский театр. Однако вместо этого оказался на сцене в эпизодических ролях в театре Юнити в Лондоне. Через несколько лет его позвали на небольшую роль в профессиональной постановке шекспировского "Отелло".
Майкл представил абсолютно выдуманное резюме о своем актерском опыте и получил таким образом работу в одном из дублинских театров. Дальше была удачная карьера в Британском национальном театре, где он прослужил много лет закончив, правда, к тому моменту курсы актерского мастерства при Королевском дворе. Успешно сложилась у Гэмбона и кинокарьера — он сыграл в таких знаковых картинах, как "Король говорит! Впрочем, как и фильмы киновселенной Гарри Поттера, которые невозможно представить без Альбуса Дамблдора в исполнении Гэмбона. В заявлении, опубликованном The Guardian, звезда "Гарри Поттера" Дэниел Рэдклифф назвал сэра Майкла Гэмбона "одним из самых блестящих и непринужденных актеров, с которыми я когда-либо имел честь работать".
Александр Липов 29 сентября на 83-м году жизни умер актер театра и кино Александр Липов. В числе других ярких киноработ Липова: "Разрешите взлет! Он читал русскую классическую прозу по ленинградскому радио и подарил свой голос более чем четырем сотням персонажей. В 1957 году Александр озвучил фильм "Подвиги Геракла". Виталий Коняев 30 сентября в возрасте 86 лет скончался Виталий Коняев.
В труппу Малого театра Коняев был принят в 1958 году и проработал там всю свою жизнь. Зрители нескольких поколений ходили в Малый именно "на Коняева". На сцене театра актер исполнил более 100 ролей. Коняева отличала ярко выраженная индивидуальность, редкое обаяние и широчайший творческий диапазон. Он и великолепный комик, и лирический герой", — говорится на сайте театра.
Октябрь 2023 года 2 октября на 83-м году жизни умер заслуженный артист России, актер Валентин Голубенко. Однако уже в 1968 году он перешел в труппу Центрального театра Советской Армии. К концу шестидесятых артист также начал сниматься в эпизодических ролях в кино. Так он появился в фильмах "Мастер и Маргарита", "Кин-дза-дза! Всего он исполнил роли более чем в 80 картинах.
Кроме того, Голубенко работал актером дубляжа и подарил свой голос персонажам 50 фильмов. Михаил Голубович 10 октября не стало актера, которого прославили не только десятки ролей в театре и кино, но и твердая позиция в жизни, а также уникальная преданность одной сцене и родной земле. Умер Михаил Голубович — народный артист ЛНР, а в августе ему было также присвоено звание заслуженного деятеля искусств России. Геннадий Гладков Автор бессмертных хитов к советским мультфильмам , а также трогательных мелодий из десятков популярных кинокартин умер 16 октября в возрасте 88 лет. Известность ему принесла работа над мультфильмом "Бременские музыканты" 1969 года, в котором он сам замечательно исполнил партию Короля Бо-о-ольшой секрет!
Задача при этом перед композитором ставилась нелегкая: авторы "Бременских музыкантов" совершенно не знали, как сделать мультипликационный мюзикл для детей, но очень хотели, чтобы зрители "пели мультфильм". Молодые, никому до этого не известные композитор Геннадий Гладков и поэт Юрий Энтин справились блестяще: уже не одно поколение детей обожает "Бременских музыкантов" и их песни, написанные с элементами рок-н-ролла и остроумной игрой слов. Также среди самых известных работ Гладкова — песни к мультфильмам "Малыш и Карлсон", "Как львенок и черепаха пели песню", "Голубой щенок", "38 попугаев" и многим-многим другим. Впрочем, как и любой другой автор, пишущий для детей. Понимаете, взрослые люди, сочиняющие для детей, на самом деле просто очень хотят, чтобы детство не уходило от них самих", — признавался композитор.
Говоря о наследии Геннадия Гладкова, нельзя не вспомнить его музыку из кинофильмов. Композитор тесно сотрудничал с режиссером Марком Захаровым — вместе они работали над фильмами "Двенадцать стульев", "Обыкновенное чудо", "Дом, который построил Свифт", "Формула любви", "Убить дракона". Также музыку Геннадия Гладкова можно услышать в картинах "Берегите мужчин", "Человек с бульвара Капуцинов", "Джентльмены удачи", "После дождичка в четверг". В общей сложности Гладков написал мелодии к более, чем 120 проектам. Мартти Ахтисаари 16 октября ушел из жизни Мартти Ахтисаари , бывший президент Финляндии с 1994 по 2000 год и лауреат Нобелевской премии мира 2008 года, которой он был удостоен "за важные усилия по разрешению международных конфликтов, предпринятые в течение более чем трех десятилетий на нескольких континентах".
Ему было 86 лет. После советско-финской войны его семья оказалась в Оулу, старейшем городе на севере Финляндии. Он закончил педагогическое отделение местного университета в 1959 году и шесть лет работал учителем начальных классов. Позднее Мартти Ахтисаари руководил миссией по преодолению последствий военных действий 1991 года в Ираке, в 1992—1993 годах участвовал в урегулировании ситуации в Боснии и Герцеговине. В 1999-м Ахтисаари стал одним из переговорщиков во время войны в Югославии.
В Белграде он и спецпредставитель президента России Виктор Черномырдин участвовали в переговорах с президентом Югославии Слободаном Милошевичем. В итоге югославский лидер согласился с планом мирного урегулирования конфликта. Мэттью Перри "Я просматриваю наши сообщения, смеюсь и плачу, и снова смеюсь", — написала Дженнифер Энистон спустя несколько дней после похорон Мэттью Перри , своего друга и коллеги по легендарному сериалу "Друзья". Он скончался от сердечного приступа 28 октября. Ему было 54 года.
Участвовать в съемках Мэтти, как звали его друзья и родные, начал еще подростком — благодаря протекции отца, который забрал его в Лос-Анджелес и посоветовал ходить на кастинги. Тогда же Перри пристрастился к алкоголю — сначала выпивал понемногу, но постепенно увеличивал дозу и уже в двадцать с небольшим он практически стал алкоголиком. Ситуацию немного исправило судьбоносное приглашение в сериал "Друзья". Мэттью сыграл в нем Чендлера Бинга, самого веселого из шестерки друзей. Да он и был Чендлером — продюсеры ситкома выбрали Перри последним и говорили потом, что он получил роль, потому что на кастинге заставлял всех смеяться там, где никто другой не мог этого сделать.
Благодаря огромной популярности "Друзей" все задействованные в сериале актеры стали невероятно популярны в течение уже первого сезона. Мэттью вернулся к алкоголю, чтобы справиться со свалившейся на него славой, а чуть позже добавились наркотики. Эту зависимость актер получил после того, как в 1997 году попал аварию на гидроцикле — после нее он начал принимать обезболивающие препараты, а потом и злоупотреблять ими: иногда он принимал в день до 55 таблеток. Как признался Перри в своей книге "Друзья, любимые и одна ужасная вещь", за свою жизнь он посетил шесть тысяч собраний анонимных алкоголиков, 15 раз проходил курс реабилитации, 65 раз — детоксикации, находился на аппарате жизнеобеспечения, перенес 14 операций последнюю — в январе 2022 года и потратил от семи до девяти миллионов долларов, чтобы избавиться от зависимости. Последние полтора года Мэттью Перри не употреблял ни алкоголь, ни наркотики.
Его сердце остановилось внезапно, и это стало оглушительным ударом и для фанатов актера, и для его друзей. Прощаясь с Мэттью на своей страничке в соцсети, Дженнифер Энистон выложила фотографию со съемок "Друзей", на которой она снята смеющейся вместе с Перри, и опубликовала скрин их давней переписки. И добавила: "Мэтти, я так тебя люблю и знаю, что ты сейчас абсолютно спокоен и тебе не больно. Я разговариваю с тобой каждый день… Покойся, братишка. Ты всегда делал мой день лучше".
Ноябрь 2023 года Юрий Темирканов Выдающийся дирижер , которого называли "камертоном интеллигентности", умер 2 ноября на 85-м году жизни. В 1962 году закончил оркестровый факультет, в 1965-м — класс оперно-симфонического дирижирования Ленинградской консерватории. За редким исключением с детства всерьез намечаешь себе профессию. Я в детстве очень много рисовал и хотел быть художником, потом собирался стать скрипачом, а в итоге превратился в дирижера. Когда я был молод, то ко всем наставлениям старших относился снисходительно.
Оказалось, что если даже ты и умен от бога, то по-настоящему что-то понимать в жизни, в профессии, в людях начинаешь только во второй половине жизни", — признавался маэстро в интервью. До конца 1980-х Темирканов был главным дирижером Кировского ныне Мариинского театра оперы и балета. Позднее регулярно дирижировал известными оркестрами России и Европы. В 1992—98 годах был главным дирижером лондонского Королевского филармонического оркестра. Сотрудничал также с Балтиморским симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Датского радио, Дрезденским филармоническим оркестром и Королевским театром Пармы.
Олег Протопопов Двукратный олимпийский чемпион в парном фигурном катании Олег Протопопов скончался на 92-м году жизни 3 ноября. Фигурист ушел из жизни во сне, в своей квартире в Швейцарии — стране, в которой он прожил более 40 лет. Они были первыми советскими чемпионами Олимпийских игр в фигурном катании. Вместе они придумали и исполнили многие элементы, которые потом вошли в обязательную программу фигуристов всего мира. Олег Протопопов родился 16 июля 1932 года в Ленинграде.
Чудом пережив войну и блокаду, фигурным катанием начал заниматься очень поздно — в 15 лет. В декабре 1954-го Протопопов впервые встал в пару с Людмилой Белоусовой, а через три года фигуристы поженились. Они были настоящим символом советского фигурного катания. После завершения спортивной карьеры Белоусова и Протопопов стали солистами Ленинградского государственного балета на льду. Именно в составе этого коллектива в 1979 году, находясь на гастролях в Швейцарии, попросили политического убежища, решив сбежать из родной страны.
Этот поступок вызвал грандиозный скандал — фигуристы оказались одними из самых ярких звезд советского спорта, бежавшими на Запад. На три года раньше них эмигрировал знаменитый шахматист Виктор Корчной, также осевший в Швейцарии. Живя в Швейцарии, Белоусова и Протопопов, несмотря на возраст, продолжали участвовать в показательных выступлениях вплоть до 2015 года. Людмила Белоусова умерла в 2017-м после продолжительной болезни, ей был 81 год. Говорили, что урну с ее прахом Олег Протопопов хранил в их квартире до самой смерти — очень хотел захоронить его в Петербурге, но приехать в родной город не смог.
Анатолий Яббаров Анатолий Яббаров — советский актер и режиссер, заслуженный артист России, знакомый зрителям по роли Митяя в картине "Джентльмены удачи". К сожалению, 6 ноября 2023 года артист ушел из жизни. Его дебютной работой стал фильм "Жили-были старик со старухой". Однако наибольшую популярность актер получил благодаря роли Митяя в советском фильме "Джентльмены удачи". В творческой биографии Анатолия Ахмедовича около 25 ролей в кино.
Он также снимался в таких проектах, как "Два капитана", "Легенда о Тиле", "Звезды и солдаты", Возвращение к жизни" и других. Чаще всего ему доставались отрицательные герои. Раджкумар Коли Актер и легенда Болливуда, индийский актер Раджкумар Коли умер в возрасте 93 лет 24 ноября. Свою карьеру он начинал в качестве режиссера в 1963 году. Позже, с 1969 года, стал сниматься в кино как актер.
Как режиссер он является создателем фильмов "Кобра" 1976 , "Неведомый враг" 1979 , "Коронация", "Двадцать лет спустя", "Враг народа". Свой последний фильм, "Проклятие", Коли снял в 2002 году. Сын Раджкумара Арман также снимался в фильмах своего отца. Фрэнсис Стернхаген В возрасте 93 лет умерла актриса из сериала "Секс в большом городе" Фрэнсис Стернхаген, где она сыграла роль мать Трея. Она скончалась естественной смертью 27 ноября в Нью-Рошелле.
В актерской профессии Стернхаген дебютировала в 1955 году на Бродвее, с тех пор ее карьера стала бурно развиваться и она стала популярной актрисой в театрах Нью-Йорка. Несколько раз ее номинировали на театральную премию "Тони", два раза она ее получала. Фрэнсис Стернхаген известна по своим ролям в фильмах "Мизери", "Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту", "Мгла" и сериалах "Скорая помощь", "Секс в большом городе", "За гранью возможного". Он умер 30 ноября в своем доме в Коннектикуте. Киссинджера называли легендой мировой дипломатии.
До конца своих дней он оставался верен принципу, что диалог всегда лучше конфликта. Генри Киссинджер родился в немецком городе Фюрт 27 мая 1923 года в еврейской семье. При рождении мальчика назвали Хайнц Альфред Киссингер, однако переехав в Нью-Йорк в 1938 году, он изменил имя. В США Киссинджер окончил среднюю школу и поступил в колледж. В 1954 году начал преподавать в Гарварде на факультете госуправления.
Но она не открывалась. Когда я понял, что мне нравится читать его четверостишия, то решил исправить этот пробел - пусть с моей подачи в интернете появятся строки Нижегородова. Размещал я материалы без спешки, не торопясь, смакуя. Полтора года. Книгу автор посвятил своему другу Константину Песчинскому.
Их мы перепечатывали. Через копирку, в четырех экземплярах. Вторые экземпляры были на папиросной бумаге, и все было на половинном формате листа. Почему — не знаю. Смерть, бог, призрачные мать и отец, бездомные кошки и собаки, — эта мистическая рать русского поэта с фамилией Айзенштадт могла отпугнуть любые органы периодики. Стихи не переделаешь! Тогда папа придумал Айзенштадту другую фамилию — Блаженных. Вениамин Блаженных. Поэт согласился. Лишь бы напечатали! Так мы стали перезваниваться и переписываться с Айзенштадтами. По состоянию здоровья Вениамин Михайлович страдал грыжей и прочими недугами, а Клавдия Тимофеевна передвигалась на протезах, с войны они все откладывали свой приезд к нам в Москву. И мы с Жанной, моей ближайшей подругой, которой я прочла всего Айзенштадта Жанна слепла, и я ей читала вслух все, что мне нравилось , купили билеты в Минск. Яша, муж Жанны, снабдил нас в дорогу двумя жареными курицами. А ехать — всего ночь. В пустом купе под одну из куриц я читала Жанке новую повесть. Вторую курицу мы решили сохранить для Айзенштадтов. Солидный приезд — две дамы с продуктом! К Минску поезд подгреб в 6 утра, в едва пробивающемся свете. Вернее, увидеть предстояло лишь мне. Мне же открылась картина иная — контуры ящикообразных строений в сером тумане. Видно, Жанке в поле сетчатки попал луч от станционного фонаря… Тряхнув напоследок, поезд стал. Я высунулась в окно и увидела двух пожилых людей, идущих под ручку по перрону. Вениамин Михайлович маленькими шажками, и Клавдия Тимофеевна, опираясь на палку. Я описала, как могла. Мы вышли из вагона, в обнимку. В кои веки творчество ее мужа вызвало интерес — да и то у извращенок! В его глазах при виде живых почитательниц его поэзии было лишь огромное детское изумление. И это изумление — его разыскали! Такси на привокзальной площади. Клавдия Тимофеевна велела мужу сесть рядом с шофером, подальше от странных женщин. Из-за разросшейся и по какой-то причине неоперабельной грыжи так сказала К.
Болото было разное, читатели в блоге то появлялись, то исчезали, но тем не менее это наработанная практика. Когда началась война, эмоций и переживаний стало значительно больше. Не было вариантов молчать, иначе это начинает жечь тебя изнутри. Когда понимаешь, что уже больше не можешь — голова лопнет, надо сказать, — тогда и пишешь. Я поняла, что сама этот процесс не осилю, мне поставили обезболивание, и я практически парила над схваткой. Нужны какие-нибудь специальные условия для этого? Особенно старшая, потому что она требует качественного внимания, и если я с ней играю, то писать, конечно, не могу. С младшей пока могу и так. Все, больше никаких условий. Когда я была маленькая и писала стишки, с которыми стала известна в ЖЖ, мне казалось: надо найти мутный вал вдохновения, войти в состояние flow. А потом, особенно с детьми, все стало иначе: тексты опять полились, но это уже совершенно другие тексты, с ясной головой. Раньше я могла говорить: «Не знаю, кто водит моей рукой», а теперь поняла, что моей рукой вожу я. Думала, что со вторым ребенком стану ходить беременная — вся такая красивая, расслабленная, слушать птичек, ничего не делать, уйду в декрет рано… — Если бы знала, что будет война, рискнула бы думать о втором ребенке? Ребенок очень сильно спасает: это человек, ради которого ты должен держаться. Плюс, ребенок — источник совершенно отдельных эндорфинов. И смысл. Несмотря на то что с детьми сильно сложнее и волонтерить, и переживать — они вытягивают. Я рада, что уехала юной, практически без обязательств и долгов. От меня никто не зависел, кроме родителей, но и тут я не знаю, кто от кого больше зависел. В 25 я могла жить на коврике в комнате и убирать свои вещи, потому что потом в этой же комнате вели уроки. Было немножко неприятно, но не проблема. Тому, кто сейчас переезжает с детьми, не позавидуешь. Из Украины приезжают совсем юные девочки. В Германии средний возраст рождения первого ребенка — 30 лет, а там — 22-23 года. Она жила с мамой, потом с мужем. У нее была прекрасная жизнь, она вообще не собиралась никуда ехать, может, даже загранпаспорта не было. Родила ребенка, хотя сама еще девочка. И вот ей нужно пробраться через несколько стран, бежать от бомбежек — все это, конечно, чудовищно. И жить здесь, не в лучших условиях. У тех, кто приезжал первыми, был шанс выбрать, где и как они будут жить, а сейчас возможностей стало куда меньше. В смысле, такой же украинец, как я из России: он переехал сюда в 18. Сейчас ему 37, то есть он в Германии почти 20 лет. Я сразу ударилась в волонтерство, очень много помогала до рождения второго ребенка, а потом перешла на digital-волонтерство. А он не смог свыкнуться: всего себя отдавал, очень устал, не знал, что делать. Но поговорил с терапевтом и стал потихоньку оживать. А в России? Это ирония, ответ: конечно нет. В России сейчас есть некая клика провластных поэтов, работающих на политическом поприще, и им несть числа: все эти долгаревы и иже с ними, имена можно не называть, они и так всем известны. Вот они зарабатывают ремеслом, ездят с выступлениями, читают стихи со сцены. Если мы говорим про мирные времена: чтобы зарабатывать поэзией, нужно быть человеком невероятной работоспособности, пахать не вставая. Это сочетание таланта, железной жопы и отсутствия неприязни к выступлениям, публичности.
Известный поэт и драматург Дмитрий Артис ушел добровольцем на СВО
Никому не служи, никого не слушай. от Натальи Анисимовой. Ученый биолог и известный поэт Михаил Кривошеев будет похоронен в Сибае.
Проснуться знаменитым никто не мечтает
Поэты Михаил Кривошеев и Вадим Богданов скончались с разницей в несколько часов. Портал предоставляет авторам возможность свободной публикации и обсуждения произведений современной поэзии. больше, чем поэт". Здесь вы, будучи никому не известным автором, можете стать «поэтом года» и остаться неизвестным. Михаил Кривошеев известен не только как поэт, но и как ученый-биолог, который руководил зоологическим музеем в УУНиТ. Картина «Поэт Никто» рассказывает о судьбе поэта и драматурга Иннокентия Анненского.
Известный поэт и журналист Евгений Мартышев скончался в Новосибирске
Даже в некрологе было напечатано: забытый и никому не нужный поэт. Сам поэт — он отпел свою душу, Как уже никому не отпеть. Никому не известный разговор, такое люди вытворяют, Вот так бы слез и указал на урну!». Происшествия - 25 апреля 2024 - Новости Уфы - Никому не служи, никого не слушай. Но даже самые известные поэты третьего тома – Янка Дягилева, Александр Сопровский, Веня Д'ркин – относились к «неофициальной» линии поэзии.
Щедро жил, никому не завидуя
Так здесь и получилось, — рассказал Александр. Съемки Александр проводил в городском бору. На то, чтобы отснять материал и смонтировать его, уходило около суток. Намного больше времени поэт тратил на написание сценария - прописывать текст Александр мог по нескольку дней. Одна из передач была посвящена тому, чем прозаик отличается от поэта. А разница велика. Очень часто о поэтах говорят, что они летают в облаках, в своих фантазиях.
Актеры кино всё это понимают. Да, у нас снимались известные актеры, но при выборе кандидатов я руководствовалась не этим. Для меня было важно, чтобы актеры без многочисленных репетиций и больших разборов могли уловить интонацию и сыграть.
То есть не просто актеры, а единомышленники. Все артисты, которым я предлагала работу в этом фильме, абсолютно все согласились. Обсуждения гонораров практически при этом не было. Все артисты заинтересованы в результате и уже сейчас спрашивают, как и где фильм можно будет посмотреть в Петербурге. Мы планируем заявить эту работу на фестиваль «Кино и литература». Чему вы, как режиссер, научились во время съёмок? Что оказалось трудным, а что — прекрасным? Мы выбрали не совсем типичную схему работы. Поэтому учёба на каждой съёмке.
Сейчас мы сделали черновой монтаж некоторых сцен для того, чтобы увидеть, где и что у нас получилось, что не получилось, чтобы на финальном съемочном этапе, который пройдет в Омске, сделать выводы и не повторять ошибок. Летом я училась на курсах режиссуры, я стараюсь делать раскадровки, они очень помогают. И несмотря на то, что ресурсы у нас далеко не такие, как у коллег в Петербурге и в Москве, актеры оценили наш подход и подготовку. Во время работы над этим фильмом мы научились сотрудничеству с художниками по костюмам. На «Ленфильме» без помощи специалистов просто не разобраться. На площадке за внешним видом артистов ежеминутно следит художник и костюмеры, режиссер не отвлекается на эти задачи. И тогда всё складывается в единую картинку. Даже такая вроде бы мелочь — подать плед замёрзшему артисту при смене локации — имеет значение, чтобы артист мог качественно выполнить свою работу до конца смены. С артистами в таком объёме я никогда не работала.
И я поняла, что мне нравится работать с артистами, хочется больше с ними общаться, разбирать сцены.
Сейчас мне показалось, что за год уровень начитанности молодых авторов повысился так что напрасно ругают нашу молодежь. Было несколько человек, которым не приходилось объяснять, кто такие, например, Сатуновский, Некрасов, Аронзон, Еремин и почему без знания их вещей разумная деятельность в русской поэзии невозможна. Разумная невозможна, а неразумная — как бы растительная — пожалуйста». Но контекст — это штука прихотливая и изменчивая. И хочется сказать, что мы немного участвуем в его изменении. Потому что много авторов, которые никогда и никем не были востребованы. Коля Милешкин много работает с антологиями, которые заказывает в Ленинке, с авторскими книгами поэтов, которые смотрит там же. Мы все вместе просматриваем мемориальные страницы.
На самых разных сайтах, даже иногда на любительских, на Стихи. Этой работой необходимо заниматься, потому что для неё как бы нет мотивации. И скорее всего, если мы не сделаем её или Иван Ахметьев — немногих можно назвать, — то никто не сделает. Яков Бунимович Когда выходила рецензия на второй том на портале «Прочтение», Юлия Подлубнова написала, что без этой книги разговор о поэзии 70-х и 80-х уже невозможен и что эта книга существенно влияет на понимание литературного контекста, на представление о литературной иерархии. Не то чтобы у нас есть амбиции её изменить — таких амбиций нет, мы гораздо проще к этому относимся. Просто когда занимаешься серьёзной мемориальной работой и приглашаешь известных критиков и литературоведов, это невольно происходит. Но можно и не задумываться об этих факторах — а просто читать и понимать, что такие поэты есть. Потому что мне кажется, что для читателя — любого — первоначальный импульс заключается в том, чтобы узнать тех поэтов, которых он не знает. И которыми он хочет пополнить свою творческую копилку.
Так же и для культуртрегера первоначальный импульс — очень живой, далёкий от необходимости изменить контекст или выстроить иерархию. Очень похожий на сочинение стихотворения. Между тобой и поэтом проходит мгновенная химия, и ты хочешь, чтобы об этом поэте все знали. Это огромная радость. А все литературоведческие штуки начинаются уже потом — и они могут вовсе не возникнуть, они вторичны. Елена Семёнова: Я хотела бы повернуть вопрос другой стороной. Я задавала себе вопрос, чем третий том отличается от предыдущих? И — по-моему, это очень заметно — он получился у нас абсолютно андеграундным. Изначально мы поставили перед собой такую цель, что в нашей антологии происходит некий слом иерархии: мы не выбираем поэта какого-то определённого течения.
Единственный принцип отбора — это его талант. Я составила небольшой дайджест поэтов антологии и выделила некоторые факты биографии. Скажу сейчас о тех, о ком мы сегодня ещё не упомянули. Томский авангардист, лидер томской молодой поэзии 1980-х—90-х, Макс Батурин. Придумал «Общество левых поэтов» и Всемирную Ассоциацию Пролетарского искусства, устраивал всякие неформальные акции в Томске. Например, выступал в пиджаке, выкрашенном в белый цвет. В томе есть фотовкладка, а в ней — фотографии этого спектакля. Сначала хотел поступать на режиссерский, но на экзамене поспорил с мэтром Анатолием Васильевым о путях современного театра, забрал документы и ушел на театроведческий. Поэт родом из Куйбышева Виталий Владимиров был послушником в Оптиной пустыни, лечился в психиатрической клинике, умер при непонятных обстоятельствах — кто-то зарубил топором.
Виталий Владимиров Львовский хиппи Артур Волошин, утонченная артистическая личность, во многом способствовал формированию неформальной поэтической жизни Львова. Наша подборка — первая представительная публикация автора. Артур Волошин Поэт-концептуалист из Куйбышева, меломан, продавец аудиокассет и пластинок, автор квази-рок-опер, в которых арии исполнялись от имени лиц партийных государственных деятелей, Александр Пурыгин. Александр Пурыгин Сын московских ученых Александр Рудницкий 1962—1994 после школы поступил в Институт культуры, но не окончив его, ушел, считая, что зря тратит время, слушая бездарные курсы о советской культуре. Занялся самообразованием, особенно, изучением поэзии, которая с детских лет тянула его к себе. Мне некогда заниматься тем, чтобы проталкивать их в печать», — такие слова поэта приведены в предисловии к его посмертно изданной книге. Его стихи трудно соотнести с какими-либо течениями, их отличает большая раскованность и свобода в работе с метафорой, синтаксисом. В 32 года был убит родственниками из-за квартиры. Есть рок-музыкант, выступавший в группе с Егором Летовым и друживший с Янкой, Евгений Лищенко 1961—1990.
Есть и такая необычная фигура, как Иван Трунин 1971—1999 ; его биографию тоже хочется процитировать полностью: «Родился в Москве в семье Алёны Овчинниковой дочери Майи Аксёновой — жены писателя Василия Аксёнова и писателя, сценариста фильма «Белорусский вокзал» Вадима Трунина. Начал писать стихи в школе, однако впервые они были опубликованы посмертно в 2000 году. Получил степень бакалавра по специальности «историк» в Колорадском университете в Боулдере. Покончил жизнь самоубийством в Сан-Франциско. Похоронен в Фэрфаксе Вирджиния. В 2000 году вышел сборник стихов Ивана Трунина «Буря сознания» на двух языках, куда вошли оригинальные стихи на английском и переводы на русский язык, выполненные Татьяной Бек, Анатолием Найманом, Михаилом Генделевым и др. Книгу предваряет эссе Василия Аксёнова «Иван». Ивану Трунину посвящён роман Василия Аксёнова «Кесарево свечение». Иван Трунин Среди этой неформальной компании выделяется Олег Чертов.
Но у него такая биография, которую тоже хочется зачитать целиком, просто как поэму: «Родился в Омске.
Я для себя определяю, что я там прохожу курс молодого отца», — поделился Блик. Также поэт подрабатывает сторожем. По словам мужчины, на каждой из работ он получает около 1200 евро, что считается минимальной оплатой труда во Франции. При этом в Екатеринбурге Блик занимался музыкой, поэтической деятельностью, придумывал названия для брендов и рекламные слоганы. Наум Блик считается человеком, стоявшим у истоков уральской рэп-школы.
Также мужчина известен как поэт: в 2017 году он зачитывал стихи о строительстве собора святой Екатерины в образе Никиты Михалкова, в 2019 году снимал клип на эту же тему, а также критиковал новую волну русского рэпа.
Смольников Владимир
Ученый биолог и известный поэт Михаил Кривошеев будет похоронен в Сибае. Известный в городе поэт и организатор поэтических объединений объясняет, почему молодые новосибирские поэты не заинтересованы в создании новых творческих союзов. Медсестра, потерявшая ногу на войне, и никому не известный поэт, зарабатывавший на жизнь, как он сам рассказывал, писанием букв “М” и “Ж” на городских туалетах. «Поэт Никто» – невыдуманная драма человека, оказавшегося вне времени, рождённого в XIX веке и не вписавшегося в век XX. Никому не известный разговор, такое люди вытворяют, Вот так бы слез и указал на урну!».