Филипп Янковский стал лучшим актером на фестивале сериалов «Пилот». А зачинателем актёрской династии называл своего старшего брата – народного артиста СССР Ростислава Янковского.
Михалковы-Кончаловские
- Названа «наследственная болезнь» актерской династии Янковских
- Судьбу династии Янковских проследили по поколениям
- Как начался роман Янковского с Пожарской?
- Популярное
Филипп Янковский понадеялся, что Кологривый успокоится, ведь он «хороший парень»
Филипп Янковский стал лучшим актером на фестивале сериалов «Пилот». В середине апреля артист вновь высказался о Янковском. Об этом железном правиле в эфире телеканала "Россия 1" рассказал племянник легендарного артиста Олега Янковского, актер и бизнесмен Игорь Янковский, который так же, как и его прославленный родственник, не отступил от этой традиции. Семью Янковских можно назвать уникальной: из Филиппа Янковского получился талантливый режиссер, внук Олега Янковского Иван покорил сердца зрителей ролями в сериалах «Фишер» и «Слово пацана», успехи в кинематографе делает и его сестра Лиза. Внуки актеры Олега Янковского. Династия Янковских актеры. Главные новости о персоне Филипп Янковский на Будьте в курсе последних новостей: Названы лауреаты российской кинопремии «Золотой орел».
Лиза Янковская, внучка
- Выбор цветовой схемы:
- Сыну Янковского досталась главная роль в сериале "Преступление и наказание" :: Сериалы :: Дни.ру
- Роман с замужней коллегой и внебрачный ребенок: личные тайны Ивана Янковского
- Ушёл последний из братьев Янковских: yarodom — LiveJournal
Талантливые внуки Олега Янковского, которые пошли по стопам деда
Самый знаменитый представитель династии, актер Олег Янковский сыграл в 85 картинах, наиболее известные: «Щит и меч», «Служили два товарища» и, безусловно, «Тот самый Мюнхгаузен». РЕТРОspectra фотокартины. Актер Иван Янковский признался, что смотрит мультсериал «Три кота» вместе с сыном. Династия Янковских: сколько всего было актёров в этой семье.
Семь актерских династий отечественного кино, в которых талант передается по наследству
Представителю известной актерской династии Ивану Янковскому только исполнилось тридцать, а ему уже пророчат место главного артиста страны. Иван Филиппович Янковский — актер театра и кино, представитель известной актерской династии. Об этом железном правиле в эфире телеканала "Россия 1" рассказал племянник легендарного артиста Олега Янковского, актер и бизнесмен Игорь Янковский, который так же, как и его прославленный родственник, не отступил от этой традиции. Самый знаменитый представитель актерской династии Олег Янковский выбрал эту профессию благодаря своим братьям.
Поступил не по-пацански: Как Иван Янковский увёл жену у режиссёра
Известная династия Янковских, начавшаяся с Ивана и Марины Янковских, в каждом из поколений неизменно возвращалась к театру. Олег Иванович Янковский – советский актер театра и кино, народный артист СССР. Олег Янковский считался одним из самых талантливых и разноплановых советских актеров, настоящим секс-символом своего времени. Буквально все известные на Дальнем Востоке актеры, музыканты, писатели, журналисты побывали на ’’Лукоморье” или в ’’Новине” Янковских.
Продолжатели династии: внуки Олега Янковского унаследовали его актерский талант
Последняя любовь Янковского родила от него наследника О любвеобильном темпераменте Олега Янковского ходят настоящие легенды в мире шоу-бизнеса. Ни для кого не секрет, что актер боготворил красивых женщин, которые с готовностью принимали ухаживания женатого знаменитого актера. Женщина родила от возлюбленного сына, которого она тщательно скрывает от коллег и прессы.
Однако и эти отношения оказались недолгими. Слепая фортуна: Куда пропала секс-символ советского кино Кондулайнен Длительный союз у актёра сложился с дочкой фронтмена рок-группы "Алиса" Константина Кинчева Верой Панфиловой.
Молодые люди даже планировали расписаться, но они то сходились, то расходились. В один из моментов расставания у Янковского был роман с Александрой Новиковой, дочерью известного ресторатора. Пара часто выходила в свет вместе, но отношения быстро сошли на нет. Саша как раз познакомилась с будущим мужем, рэпером Feduk, а Иван вернулся к Панфиловой.
Казалось, что на этот раз влюблённые сошлись окончательно. Но их отношения зашли в тупик, и в 2020 году стало известно, что они расстались, так как в жизни Ивана произошла судьбоносная встреча. В фильме о легендарном противостоянии гроссмейстеров Анатолия Карпова и Виктора Корчного они сыграли мужа и жену. Любовь на съёмочной площадке перетекла в жизнь.
Однако на момент знакомства девушка была замужем за режиссёром Артёмом Аксёненко, а Иван ещё встречался с Панфиловой. Но поклонники начали замечать, что актёр ставит много лайков на странице Дианы и пишет ей слишком милые комментарии.
Средний из трех сыновей Ивана и Марины Янковских - Николай еще в детстве всем сердцем полюбил театр. Он закончил обучение в одном из саратовских институтов, но не принимал участие в больших проектах. После работы в театре пластической драмы он перешел в кукольный театр.
Его старшая дочь Наталья увлеклась танцами, а младшая ушла в музыку.
Ему задали вопрос про коллегу Никиту Кологривого. Напомним, что новосибирец после сериала «Слово пацана» поймал «звезду» и начал оскорблять своих коллег по цеху. Также он затронул и Ивана Янковского, с которым он вместе снимался в сериале. Со слов Кологривого, Ивана берут в сериалы только из-за его известной семьи, да и на роль «Вовы Адидаса» он вовсе не подходил. После того, как новосибирец прошелся по всем актерам, еще зимой ему ответил Филипп Янковский-старший: «Кино — это коллективный труд, а вот Кологривый так не считает».
Названа «наследственная болезнь» актерской династии Янковских
Это притча о мужестве человека, который способен остаться самим собой, не пасуя перед лицемерами и ханжами. Янковский вспоминал в своих интервью о «формуле роли», которую нашёл для него Марк Захаров. Когда мы с Марком обсуждали, как играть Мюнхгаузена, он вспомнил такую притчу: Распяли человека и спрашивают: «Ну, как тебе там? Мюнхгаузен идёт обходным путём, и, наверное, в этом его сила. Выйти на площадь и кричать о своих убеждениях — не самый сложный путь [44]. Марк Захаров подвёл черту: Глаза у Олега Янковского оказались умными, а внешний облик — хотя и не слишком комическим, но достаточно забавным. Янковский очень тонко, очень трепетно аккумулировал в себе нашу общую печаль. И восторг сочинителя. И пафос истинного правдолюбца [48].
Актёр попал в этот фильм благодаря Евгении Глушенко , которая была уже утверждена на главную роль Веры. Глушенко уговорила режиссёра Сергея Микаэляна прекратить поиски главного героя и пригласить Янковского: «Только Олег сможет сыграть джентльмена, даже опустившегося. Он же настоящий аристократ! Когда «Ленком» должен был уехать на съёмки в Среднюю Азию, Микаэлян настоял, чтобы всю киногруппу отправили вслед за ним [50]. Фильм посмотрело почти 25 миллионов зрителей, а Янковский был признан лучшим актёром года по опросу читателей журнала « Советский экран » [49]. Также в 1982 году актёр снялся в фильме Романа Балаяна « Полёты во сне и наяву ». Сценарий был написан Виктором Мережко специально для Никиты Михалкова [51] , но когда Роман Балаян случайно увидел Янковского в фильме « Мы, нижеподписавшиеся », его так поразила его игра, что он тут же позвонил Мережко и сказал: «Берём Янковского» [51] [52]. Балаян вспоминал об этом: «Почему я так решил?
Мне кажется, что у Олега было то, чего нет у многих: он в кадре и над ним. Было ещё что-то, кроме того, что он говорил, в его лице, в его глазах [52]. Виктор Мережко позвонил актёру и предложил ему главную роль, но тот, узнав, что фильм будет снимать неизвестный ему режиссёр на киностудии имени Довженко [к 1] , отказался. Но потом, случайно выяснив детали сюжета от самого Никиты Михалкова, согласился [53]. Этот фильм стал началом плодотворного сотрудничества актёра с режиссёром Романом Балаяном. Роман Балаян охарактеризовал главного героя фильма так: «Герой в сюжете и такой, и сякой. Вот тебе и не нравится, вот он хороший, вот он почти негодяй, вот он опять замечательный, вот он комикует, вот он плачет. В одном фильме артисту было предоставлено сыграть всё» [54].
В 1980-х Роман Балаян снял с ним фильмы « Поцелуй » 1983 , « Храни меня, мой талисман » 1986 и « Филёр » 1987. Тогда всё совпало! В роли Андрея Горчакова в фильме «Ностальгия» Главную роль в фильме «Ностальгия» должен был сыграть любимый актёр Андрея Тарковского, его друг и протагонист его фильмов — Анатолий Солоницын , но он умер от рака лёгких в июне 1982 года, и Тарковский предложил главную роль Олегу Янковскому. Солоницын умер ещё до написания сценария, и поэтому сценарий был написан специально «под Янковского». Героем «Ностальгии» вначале должен был быть русский крепостной композитор прототипом которого служил Дмитрий Бортнянский , отправленный на учёбу в Италию. Но по сценарию главным персонажем фильма стал современный писатель Андрей Горчаков. Тарковский решил подготовить актёра к роли. Янковского поселили в гостинице и просто бросили — без знания языка, без денег.
Прошла одна неделя, другая, никто не появлялся. Восторг от встречи с капиталистической заграницей сменился тоской. Янковский был уже в отчаянии, и тут явился наконец Тарковский. Увидев потухший взгляд актёра, он сказал: «Теперь тебя можно снимать» [35] [56]. Олег Янковский вспоминал о первой встрече с Тарковским в Риме : Он не вошёл — ворвался, как обычно, нервный, быстрый, худой. Мы обнялись, долго молчали. В этой паузе было всё. И ушедший Толя, и страх моего несоответствия Андрею, несмотря на переделку сценария, и незнание, чего он от меня ждёт.
И радость встречи. Но главное — ощущение силы в этом невысоком поджаром человеке. Фильм был снят за три месяца. В 1983 году Италия выставила фильм на Каннский фестиваль с расчётом на « Золотую пальмовую ветвь ». Но фильм приза не получил, Тарковский обвинял во всём Сергея Бондарчука , который входил в жюри. Ермаш , требовало, чтобы Тарковский вернулся в страну. Актёр сыграл в этом спектакле царского офицера капитана Беринга — роль, которая продемонстрировала его фактурную аристократичность и его умение выразительно молчать. Марк Захаров вспоминал: Репетируя с Янковским в театре капитана Беринга из «Оптимистической трагедии» — роль, в которой совсем немного слов, — я обратил внимание на то, как он умеет молчать.
У него необыкновенно выразительный взгляд. Ему вовсе не обязательно говорить слова, он умеет излучать нервную энергию, «сгорать», не двигаясь с места. Так, как умеет это делать он, пожалуй, никто другой не умеет [41]. В 1986 году сыграл роль Гамлета в постановке Глеба Панфилова в «Ленкоме». Это была первая работа кинорежиссёра в театре. Спектакль недолго продержался в репертуаре и был недооценён критиками [57] [58]. Они не приняли трактовку знаменитой пьесы Шекспира режиссёром-дебютантом в театре [59]. Самую большую неприязнь вызвала роль Гамлета в исполнении Олега Янковского [57].
Актёр играл не духовные искания, а конечный результат. Это не был безумец или человек, притворяющийся безумцем, это был холодный, трезво мыслящий человек. Гамлет Олега Янковского оказался, вопреки всем нашим ожиданиям, одним из самых неприятных — бесчеловечных — персонажей спектакля. Перед нами — не искатель правды, не духовная личность, которая мучится от того, что думает, чувствует, переживает иначе, чем другие. Несмотря на то, что Олег Янковский от спектакля к спектаклю всё лучше и лучше понимал свою роль, спектакль был снят с репертуара [26] , и актёр считал, что эта роль была его неудачей [60] [61] [62].
Балаян вспоминал об этом: «Почему я так решил?
Мне кажется, что у Олега было то, чего нет у многих: он в кадре и над ним. Было ещё что-то, кроме того, что он говорил, в его лице, в его глазах [52]. Виктор Мережко позвонил актёру и предложил ему главную роль, но тот, узнав, что фильм будет снимать неизвестный ему режиссёр на киностудии имени Довженко [к 1] , отказался. Но потом, случайно выяснив детали сюжета от самого Никиты Михалкова, согласился [53]. Этот фильм стал началом плодотворного сотрудничества актёра с режиссёром Романом Балаяном. Роман Балаян охарактеризовал главного героя фильма так: «Герой в сюжете и такой, и сякой.
Вот тебе и не нравится, вот он хороший, вот он почти негодяй, вот он опять замечательный, вот он комикует, вот он плачет. В одном фильме артисту было предоставлено сыграть всё» [54]. В 1980-х Роман Балаян снял с ним фильмы « Поцелуй » 1983 , « Храни меня, мой талисман » 1986 и « Филёр » 1987. Тогда всё совпало! В роли Андрея Горчакова в фильме «Ностальгия» Главную роль в фильме «Ностальгия» должен был сыграть любимый актёр Андрея Тарковского, его друг и протагонист его фильмов — Анатолий Солоницын , но он умер от рака лёгких в июне 1982 года, и Тарковский предложил главную роль Олегу Янковскому. Солоницын умер ещё до написания сценария, и поэтому сценарий был написан специально «под Янковского».
Героем «Ностальгии» вначале должен был быть русский крепостной композитор прототипом которого служил Дмитрий Бортнянский , отправленный на учёбу в Италию. Но по сценарию главным персонажем фильма стал современный писатель Андрей Горчаков. Тарковский решил подготовить актёра к роли. Янковского поселили в гостинице и просто бросили — без знания языка, без денег. Прошла одна неделя, другая, никто не появлялся. Восторг от встречи с капиталистической заграницей сменился тоской.
Янковский был уже в отчаянии, и тут явился наконец Тарковский. Увидев потухший взгляд актёра, он сказал: «Теперь тебя можно снимать» [35] [56]. Олег Янковский вспоминал о первой встрече с Тарковским в Риме : Он не вошёл — ворвался, как обычно, нервный, быстрый, худой. Мы обнялись, долго молчали. В этой паузе было всё. И ушедший Толя, и страх моего несоответствия Андрею, несмотря на переделку сценария, и незнание, чего он от меня ждёт.
И радость встречи. Но главное — ощущение силы в этом невысоком поджаром человеке. Фильм был снят за три месяца. В 1983 году Италия выставила фильм на Каннский фестиваль с расчётом на « Золотую пальмовую ветвь ». Но фильм приза не получил, Тарковский обвинял во всём Сергея Бондарчука , который входил в жюри. Ермаш , требовало, чтобы Тарковский вернулся в страну.
Актёр сыграл в этом спектакле царского офицера капитана Беринга — роль, которая продемонстрировала его фактурную аристократичность и его умение выразительно молчать. Марк Захаров вспоминал: Репетируя с Янковским в театре капитана Беринга из «Оптимистической трагедии» — роль, в которой совсем немного слов, — я обратил внимание на то, как он умеет молчать. У него необыкновенно выразительный взгляд. Ему вовсе не обязательно говорить слова, он умеет излучать нервную энергию, «сгорать», не двигаясь с места. Так, как умеет это делать он, пожалуй, никто другой не умеет [41]. В 1986 году сыграл роль Гамлета в постановке Глеба Панфилова в «Ленкоме».
Это была первая работа кинорежиссёра в театре. Спектакль недолго продержался в репертуаре и был недооценён критиками [57] [58]. Они не приняли трактовку знаменитой пьесы Шекспира режиссёром-дебютантом в театре [59]. Самую большую неприязнь вызвала роль Гамлета в исполнении Олега Янковского [57]. Актёр играл не духовные искания, а конечный результат. Это не был безумец или человек, притворяющийся безумцем, это был холодный, трезво мыслящий человек.
Гамлет Олега Янковского оказался, вопреки всем нашим ожиданиям, одним из самых неприятных — бесчеловечных — персонажей спектакля. Перед нами — не искатель правды, не духовная личность, которая мучится от того, что думает, чувствует, переживает иначе, чем другие. Несмотря на то, что Олег Янковский от спектакля к спектаклю всё лучше и лучше понимал свою роль, спектакль был снят с репертуара [26] , и актёр считал, что эта роль была его неудачей [60] [61] [62]. Толстого , снятом в том же 1986 году, актёр считал своей удачей [63] [64]. Он был утверждён без проб на эту роль [63]. Ему было физически тяжело играть.
Большую часть фильма занимал монолог главного героя, убившего свою жену. Актёру приходилось учить огромный текст и ни на йоту не отходить от первоисточника. Жена режиссёра стояла рядом с томиком Толстого и следила, «чтобы произнесён был каждый слог и каждый предлог» [61]. В 1980-х годах снялся ещё в двух фильмах Марка Захарова — в 1982 году в фильме « Дом, который построил Свифт » и в 1988 году — в фильме « Убить дракона ». У обеих картин была непростая судьба. Фильм «Дом, который построил Свифт» цензура три года не выпускала на телеэкран из-за сложного « эзопова языка » пьесы Григория Горина.
Пьесу «Дракон» Е. Шварца Марк Захаров ставил ещё в студенческом театре МГУ , спектакль был сыгран всего несколько раз и потом закрыт [66]. Но на исходе « перестройки » пьесу удалось наконец перенести на телеэкран. Актёр сыграл в фильме Дракона, который держит в страхе весь город. В город прибывает странствующий рыцарь Ланцелот , который хочет освободить жителей от его господства. Но люди так привыкли к тирану, что чинят всяческие препятствия освободителю.
Критики обвиняли Марка Захарова в конъюнктурности, потому что на этот раз параллели с современностью лежали на поверхности и были легко узнаваемы.
Артист прославился благодаря ролям в фильмах «Огонь», «Чемпион мира», «Текст» , «Союз спасения», а также сериалам «Домашнее поле» и «Топи». Звездная семья успела сняться в десятках картин. Среди самых сильных фильмов династии затесались «Ностальгия» Андрея Тарковского и комедия «Лузер» с главными ролями Олега Янковского, последняя режиссерская работа Филиппа под названием «Каменная башка» с Николаем Валуевым и проект из линейки Wink Originals «Домашнее поле», где Иван играет футболиста.
Коппола Фрэнсис Форд Коппола 1939 г. Пятикратный лауреат премии «Оскар». Творчество классика почитается во всем мире благодаря таким работам, как трилогия «Крестный отец», военная драма «Апокалипсис сегодня», хоррор «Дракула» и триллер «Разговор». Николас Кейдж 1964 г.
Лауреат премии «Оскар». Настоящее имя Николаса — Ким Коппола и, чтобы не ассоциироваться с великой голливудской династией, артист взял себе псевдоним Кейдж в честь супергероя из комиксов Люка Кейджа. Самые известные фильмы с участием актера: боевик «Скала», драма «Покидая Лас-Вегас», фэнтези «Семьянин» и кинокомикс «Призрачный гонщик». София Коппола 1971 г.
Лауреатка премии «Оскар». Актерская карьера у девушки пошла не так хорошо, как у Николаса, так что София стала снимать фильмы вместо того, чтобы в них сниматься. Кинодеятельница прославилась благодаря фильмам «Трудности перевода», «Девственницы-самоубийцы», «Элитное общество», «Мария-Антуанетта» и «Роковое искушение». На Wink.
Скарсгарды Стеллан Скарсгард 1951 г. Лауреат премии «Золотой глобус». Известен благодаря ролям в фильмах «Рассекая волны», «Девушка с татуировкой дракона», «Догвилль», «Дюна», «Тор», дилогии «Нимфоманка» и сериалам «Андор» и «Чернобыль». Александр Скарсгард 1976 г.
Самые известные роли — в фильмах «Варяг», «Меланхолия», «Тарзан. Легенда», «Соломенные псы», «Придержи тьму», а также в сериале «Большая маленькая ложь». Густаф Скарсгард 1980 г. Стал известен благодаря актерском перфомансам в сериале «Викинги» и фильмах «Зло» и «Кон-Тики».
Билл Скарсгард 1990 г. Номинант на премию «Сатурн». Прославился благодаря роли клоуна Пеннивайза в дилогии «Оно» по Стивену Кингу. На нашем онлайн-сервисе доступны фильмы «Ромео и Джульетта» и «Ронин» с участием Стеллана Скарсгарда и шведский триллер «438 дней» , главную роль в котором исполнил Густаф.
А их отец Ян Янковский родился в Варшаве, а родовое поместье у него было под Витебском. Во время Первой Мировой войны он служил в звании штабс-капитана в лейб-гвардии Семеновского полка, а после революции — в Красной армии под началом своего бывшего сослуживца Тухачевского, и близкое знакомство с опальным маршалом привело к тому, что в 1930-х гг. Все семейные архивы и документы, связывавшие их с прошлой жизнью, они вынуждены были уничтожить. Не оставили даже орден Святого Георгия, которым глава семейства был награжден во время Первой Мировой войны. Он стал первым в семье, кто выбрал актерскую профессию, но считал, что талант передался ему и братьям от отца: «Он был очень благородным человеком, удивительной красоты — и внешней, и внутренней. Прекрасно пел и декламировал стихи, по вечерам читал вслух романы. Поэтому внутренний артистизм, актерские гены, по-моему, у нас от отца». Он устроился диспетчером автобазы в Ленинабаде, где тогда жила семья, и продолжал участвовать в любительских спектаклях Дворца культуры.
Там его однажды заметил руководитель местного театра и пригласил к ним в труппу. Ростислав учился в студии при театре и выступал на сцене. Горького, на сцене которого выступал до конца своих дней. Через год после переезда в Минск, в 28 лет Ростислав дебютировал в кино и с тех пор сыграл более 60 ролей. Его не раз приглашали в Ленинград и в Москву, но он принял решение остаться в Белоруссии. В 2016 г. Ростислав Янковский с сыном Игорем и братом Олегом Фото: kino-teatr. Старший сын уехал учиться в Москву, окончил Щукинское училище и был принят в труппу Театра на Малой Бронной.
В 22 года Игорь дебютировал в кино и снимался до 1992 г.