Леонардо ДиКаприо и Дженнифер Лоуренс в фильме "Не смотрите наверх". Первую реализует герой Леонардо Ди Каприо – Доминик Кобб, вторую – Роберт Фишер, герой Киллиана Мёрфи. О чем фильм Начало 2010 года смотреть онлайн: Фильм "Начало" — это захватывающий психологический триллер, который увлечет вас в мир сновидений и подсознания. Афиша Plus - 9 ноября 2023 - Новости Санкт-Петербурга -
Начало (2010, HD 1080) смотреть онлайн
«Остров проклятых» — один из самых нетипичных фильмов Мартина Скорсезе, который нужно посмотреть минимум дважды, чтобы понять полностью. Леонардо Дикаприо Леонардо Ди Каприо с Домиником Коббом. Всегда из фильма. Коббу обвинили в смерти жены, и он не смог вернуться домой к своим детям. Смотри фильм Начало (2010) бесплатно, в хорошем качестве и лучшей озвучкой на русском.
Начало (2010, HD 1080) смотреть онлайн
Актёры: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Том Харди, Марион Котийяр, Кэн Ватанбэ и другие. Я считаю, что для Кобба, героя ДиКаприо, уже неважно, во сне он находится или в реальности, для него важно то, что он наконец-то увидел своих детей. Так что герой Ди Каприо в реальности вернулся к своей семье, хоть зрители и не увидели падающий волчок.
6 фактов о фильме «Начало», которые нам кто-то внедрил в подсознание
Кристофер Нолан путешествует по подсознанию Леонардо ди Каприо. Актёры: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Том Харди, Марион Котийяр, Кэн Ватанбэ и другие. Фантастика, боевик, триллер. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Эллиот Пейдж и др. не поклонница Леонардо Ди Каприо, фильм нравится, в основном, из-за очень хорошего сценария и съёмок. леонардо дикаприо. В чем феномен фильма Кристофера Нолана «Начало» (и почему мы не сможем полюбить «Довод» так же). Человек-мем и любимый миллионами актёр Николас Кейдж возвращается в комедийном хорроре "Герой наших снов".
Любимое кино. Начало
В фильме же герой Дикаприо обьясняет девушке, что 5 минут сна в реальности равно нескольким часам во сне! Главная Кино КУЛЬТУРА Леонардо Ди Каприо и Мартин Скорсезе объединились, чтобы снять 7-й совместный фильм — драму о выживании «Пари». не поклонница Леонардо Ди Каприо, фильм нравится, в основном, из-за очень хорошего сценария и съёмок. леонардо дикаприо. В чем феномен фильма Кристофера Нолана «Начало» (и почему мы не сможем полюбить «Довод» так же).
Главная загадка фильма Нолана «Начало» – упал ли в конце крутящийся волчок. Разбираемся
Персонажу уже все равно, он смирился с любым исходом и просто хочет провести немного времени со своей семьей. По словам Кристофера Нолана, в этом и состоит суть финала. Герой принимает решение жить полной жизнью, независимо от вращений волчка. Таким образом, персонаж Ди Каприо, который весь фильм мучился от происходящего, внезапно приходит к полному принятию своей действительности и находит в себе силы жить дальше, не обращая внимания на такие мелочи. Режиссер отметил, что эмоциональный путь героя закончился, поэтому важна ли разница: остался он во сне или вернулся к реальности?
Но идея очень оригинальна и только за это Нолану - огромный плюс. Плюс ещё за отличную постановку идеи.
Фильм просто взорвал мои мозги! Он даже напоминает некоторые реально существующие практики, например - осознанное сновидение. Только тут это - более цивилизованно и просто. У меня вопрос только один, и на него врядли найдется ответ Кен Ватанабе сошел с ума или нет? Комментировать 2 ноября 2010, 17:37:00 К сожалению только недавно посмотрел начало.. Автор сценария удачно заимствовал а попросту украл разработки ученых в области сна.
С такой шикарной темой можно было создать хороший фильм, где нужно было сделать упор на духовную, научную или эзотерическую составляющую. Комментировать 26 октября 2010, 10:58:00 Фильм оставил меня абослютно равнодушной. Можно конечно сказать, что спецэффекты великолепно оформлеены, и что режиссерская и операторская работа отличная. НО, сценарий был написан каким то умолишенным человеком однозначно. НИкакой рациональности не было с самого начал и доконца. Обыкновенный гипноз превратили в какое то шоу галлюциногенных спецеффектов без начала и конца, тем более абсолютно нереальным сюжетом.
Похоже что человек который все это придумал, находился в каком то трансе или галучиногенном сотоянии на самом деле, и захотел поведать миру что это такое, но не смог, так как его разум остался как раз в лимбе, и будет доживать на самом деле свою старость в одиночестве.
Очевидный ответ: нам не показывают. Но есть серьезные причины полагать, что у «Начала» все-таки был хэппи-энд, а не мрачный финал, где Кобб навсегда застрял в Лимбе и просто видит то, что хотел бы увидеть.
Сложность ситуации была в том, что все остальные герои из команды Кобба вернулись в реальность раньше, чем он. Кобб же остался, чтобы найти Сайто — заказчика, который пообещал ему снять обвинения. Но несмотря на то, что «Начало» не дало четких ответов, актер Майкл Кейн разъяснил все еще в 2018 году.
В фильме он сыграл Майлза — наставника Кобба и отца его погибшей жены. По словам Кейна, когда Нолан дал ему сценарий «Начала», актер задал режиссеру прямой вопрос о концовке. На что Нолан ответил, что Майлз появляется только в сценах, связанных с реальностью.
Столь бурный и теплый прием в том числе связан с долгожданным возвращением Скорсезе в Канны. Он ничего не показывал на фестивале с 1986 года — тогда же его фильм «После работы» удостоился награды за лучшую режиссуру. Скорсезе слева во время Каннского кинофестиваля 1975 года, где главную награду получил «Таксист» Что там за фильм такой? Тот, в свою очередь, переработал для книги отчеты ФБР о расследованиях убийств индейцев из племени осейджей, всколыхнувших штат Оклахома в 1920-х годах. Тогда представителей коренного населения США отселили в резервацию, где по чистой случайности те обнаружили нефть — и в какой-то момент стали буквально самыми богатыми людьми на планете. Осейджи строили себе роскошные особняки, ездили на дорогих авто, учились в лучших университетах Европы и держали у себя белую прислугу.
Конечно, вскоре нашлись те, кто захотел заставить их «поделиться» состоянием — это привело к самому настоящему геноциду. Больше всех на незаконном отъеме владений погибших индейцев нажился человек по имени Уильям Хейл его в фильме играет Роберт Де Ниро , который просил называть себя не иначе как Король. Неким странным образом выходило так, что почти все умершие нефтедобытчики за день до трагедии подписывали бумаги о передаче имущества Хейлу и его банде. Или просто оказывались ему должны — на руках у Короля были все расписки. Одним из тех, кто помогал ему в темных делах, был вернувшийся с войны племянник Эрнест Беркхарт Леонардо ДиКаприо. Центральный сюжет «Убийств цветочной луны» построен вокруг его фейкового романа с девушкой из зажиточной индейской семьи — все ради той же земельной аферы.
Третья звезда фильма — малоизвестная актриса Лили Гладстоун. Ей теперь тоже пророчат номинацию на «Оскар» Местная полиция расследовала убийства спустя рукава. В индейские вопросы и так особо никто не рвался лезть, а еще и адвокатов, которых нанимали осейджи, тоже вскоре начали находить погибшими при загадочных обстоятельствах.
Стала известна дата выхода фильма «Не смотри вверх» с Леонардо ДиКаприо на Netflix
Во сне способен вжиться в образ любого человека и притвориться его проекцией в чужом подсознании. Обычно имитатор используется для манипулирования объектом. В команде Кобба имитатором выступает Имс, который перевоплощается в Браунинга и в девушку-карманницу. Лабиринт англ. Лимб англ. Сильное снотворное Юсуфа было опасно именно тем, что даже в случае смерти на третьем уровне сна не произойдёт выброс, — спящий не проснётся, а погрузится в лимб. Лимб можно сравнить с состоянием комы. Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут».
Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого. Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто. Сам термин происходит от религиозного понятия « лимб ». Объект англ. В начале фильма объектом неудавшейся акции Кобба выступает Сайто; в последующей работе Кобба по заказу Сайто — Роберт Фишер. В сне второго уровня таким объектом для Фишера заявлен Браунинг которого на самом деле имитирует Имс. Проводник англ. В его задачу, прежде всего, входит сбор предварительной информации об объекте и его окружении, помогающей извлекателям понять психику объекта и дающей возможность выстроить стратегию своих действий. В команде Кобба осуществление этой функции возложено на Артура.
Проекция англ. Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна. Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить. Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба. Сновидец англ. Сам сновидец тоже присутствует в своем сне, но погрузиться в более глубокие сны не может. В операции Кобба против Сайто сновидцем является Нэш, хотя сам Сайто совершенно уверен, что это его собственный сон; в первом, «ознакомительном» сне Ариадны — она сама, а погрузившийся с ней в совместный сон Кобб выступает в качестве объекта, населяя сформированный Ариадной мир своими проекциями.
В самолёте, где к совместному сну подключены Роберт Фишер и вся команда Кобба, первый сон — о дождливом городе — видит Юсуф поэтому он и остаётся в микроавтобусе, когда все остальные засыпают, переходя на второй уровень. Сновидец сна об отеле — Артур вынужденный остаться в номере 528 вместе со спящими партнёрами, ушедшими на третий уровень , сна о снежной крепости — Имс хотя команде Кобба в «отеле», на втором уровне, удаётся убедить Роберта, что это сон Браунинга, в который Роберту необходимо проникнуть, чтобы выяснить его замыслы. Именно поэтому сознательно, через сон на третьем уровне, в лимб вслед за Фишером и Сайто могут погрузиться только Кобб и Ариадна, а Имс остаётся, чтобы реанимировать находящегося в состоянии клинической смерти смертельно раненного Фишера, когда его выбросит из лимба. В лимбе сновидцем, судя по всему, оказывается погибший в снежной крепости, но не проснувшийся Сайто. Когда Ариадна выбрасывает Фишера и выбрасывается сама, Кобб остаётся в чужом лимбе — чтобы найти и убедить вернуться «завязшего» там клиента. Тотем англ. Никто, кроме хозяина, не должен прикасаться к тотему, потому что только хозяин тотема должен точно знать его характеристики и свойства. В противном случае архитектор сможет создать копию тотема во сне и человек не сможет определить, спит он или нет. Так, тотем Артура — шулерская игральная кость , со смещенным центром тяжести, баланс которой точно знает только сам Артур, тотем Ариадны — латунный шахматный слон [12] , с высверленным в одной части основания углублением, таким образом, что в реальности он будет падать на определённую сторону, в отличие от сна.
Индейцев убивают одного за другим после того, как один из них разбогател, обнаружив месторождение нефти. Инцидент привлекает внимание ФБР, и ведомство приступает к его расследованию. Картина выйдет в кинотеатральный прокат 20 октября, а мировая премьера состоится на проходящем сейчас Каннском кинофестивале.
Герой обладает уникальной способностью. Он вор оригинального жанра, легко добывающий секреты из подсознания находящихся в глубоком сне персонажей. Наиболее востребовано его умение в сфере промышленного шпионажа. Однажды его нанимает японский богатый предприниматель Сайто, который хотел бы поручить герою иную работу, обратную воровству.
Дело в том, что он потерял своих детей и любимую жену, когда произошел пожар. А случился он по вине одного человека, который был признан пироманом. Кое-кто сообщил Дэниелсу, что этот преступник тоже находится в клинике на острове. Полицейский очень хотел бы с убийцей своей семьи пообщаться, вот только у него постоянно болела голова.
А после начали происходить совсем уж необъяснимые вещи.
Чем на самом деле закончился фильм «Начало»? Объясняем концовку, о которой спорят до сих пор
Во-первых, автора не устроила первая редакция, и он продолжил работу, а во-вторых, задуманный фильм был слишком масштабным и причудливым, чтобы Нолану, который только начал делать карьеру, выделили на него средства. Хотя «Бессонница» заработала почти 114 миллионов долларов, и это была вполне приличная сумма. Конечно, Нолан знал, что «Начало» нужно упростить, чтобы поскорее найти на него деньги. Но он полагал, что мир снов слишком размашист и разнообразен, чтобы впихнуть его в прокрустово ложе считаных декораций и несложных эффектов. Поэтому режиссер усложнял повествование и добавлял новые экшен-сцены, новые причудливые моменты, новые «безумные» правила вселенной грез. В том повествовании, которое в итоге было экранизировано, несколько уровней сна вложены друг в друга как матрешки, и персонажи перепрыгивают с одного уровня на другой, чтобы заморочить голову жертве. Их работу можно было сделать иначе, но Нолан выбрал самый грандиозный и хитроумный способ, который только мог воплотить на экране и понятно объяснить зрителям. Все для того, чтобы воздать должное миру снов. Перейдя от хоррора к авантюрному кино, Нолан попал в ситуацию, описанную поговоркой: «Нос вылез, хвост увяз». Ленты об аферах могут быть веселыми и душевными, но они почти никогда не бывают глубокими и вдумчивыми.
Это нарочито поверхностный жанр, часто в гламурном стиле. В центре повествования находится изощренная механика обмана, и у героев попросту нет времени на переживания. Нолана же это не устраивало. Он выбрал сны основной темой фильма в том числе потому, что хотел с их помощью раскрыть души нескольких центральных персонажей: «Что у бодрствующего на уме, то у спящего в его грезах и кошмарах». Но как совместить одно с другим? После долгих мучений и нескольких редакций сценария Нолан нашел ответ. В ранних версиях «Начала» противником главного героя был его бывший партнер — предатель, который переметнулся на вражескую сторону. Это было банально и плоско. При всем обилии сюжетных поворотов действие сводилось к примитивному состязанию двух самцов обычное дело в авантюрном кино.
Когда же Нолан решил, что в мире снов герой столкнется с фантомом своей погибшей, но все еще горячо любимой жены, сценарий сразу обрел психологическую глубину. Подобно герою « Соляриса », герой «Начала» винит себя в том, что супруга покончила с собой. Он не так уж и неправ. Женщина выпрыгнула из окна небоскреба, потому что после долгой жизни во вселенной грез стала считать реальный мир сонной иллюзией. Она пыталась не умереть, а пробудиться в «Начале» смерть во сне часто, но не всегда приводит к тому, что человек просыпается. И у героя есть основания считать, что жена из-за него запуталась в реальностях. Поэтому, когда он засыпает в том числе во время выполнения заданий , его преследует одновременно опасный и притягательный призрак, сотканный из любви и чувства вины. Нолан определяет этот фантом как «воплощение роковой женщины из нуарного кино». Чтобы преодолеть это тяжкое испытание, герой должен смириться с гибелью жены и хотя бы отчасти простить себя.
Нолан часто использует гибель жены или возлюбленной героя в сюжетных целях. Он знает, что перебарщивает с этим штампом, но ничего не может с собой поделать. Во-первых, это универсальный, всем понятный способ мотивировать персонажа. А во-вторых, в жизни Нолана колоссальную роль играет его жена и продюсер Эмма Томас. Они вместе с колледжа, они прошли огонь, воду и медные трубы, и потеря супруги стала бы для режиссера огромной утратой. Поэтому он регулярно вкладывает в сюжеты эту частичку своей личной жизни. Как и для главного героя «Начала», для его жертвы экранное приключение становится необычным сеансом психоанализа. Персонажи взламывают сон молодого парня, который только что унаследовал огромную компанию от властного и неласкового отца. Чтобы жертва, проснувшись, поступила так, как нужно героям, они должны заставить наследника поверить, что отец любил его и верил в него.
Так это или нет? В любом случае жертве после сонного катарсиса будет проще жить дальше. В сущности, герои оказывают парню услугу, хотя и в собственных интересах. Заодно это помогает публике проникнуться к героям сочувствием. Хотя вряд ли кто-то из зрителей хотел бы, чтобы в его сны вторглись посторонние, да еще и с преступными намерениями. Почему режиссер увидел в таких персонажах героев, а не злодеев? Нолан, по его словам, не стремился провести параллель между работой героев «Начала» и собственным трудом, но ее трудно не заметить. Талантливые творцы собираются в команду, чтобы создать изощренную иллюзию, убедить других людей сопереживать вымышленным персонажам и заработать миллионы. Что это — съемки кино или взлом снов?
И то, и другое. Разница лишь в том, что продюсеры, режиссеры, сценаристы, художники-постановщики и актеры не скрывают, что манипулируют аудиторией. По мере работы над «Началом» сценарий получался все более многогранным. Нолан пропитал текст символизмом, всевозможными смыслами и отсылками, постмодернистской философией… Лихость и глобальность «бондовского» блокбастера сплелись с интимностью и страстностью психологической драмы. Публика только выиграла от того, что режиссер несколько лет корпел над текстом и набирался постановочного опыта, а не попытался снять «Начало» сразу после «Бессонницы». В то время как Нолан совершенствовал «Начало», он выпустил захватывающую драму о вражде иллюзионистов « Престиж » опять иллюзии как сердце сюжета! Последняя картина в 2008 году удостоилась высочайших оценок и собрала в прокате миллиард долларов. Многие критики назвали «Темного Рыцаря» лучшим фильмом года, и лишь непростое отношение киноакадемиков к блокбастерам тем более к комиксным блокбастерам помешало создателям картины получить охапку «Оскаров». К счастью для Нолана, голливудские студии определяют успех по зеленым бумажкам, а не по позолоченным статуэткам.
Так что, когда «Темный Рыцарь» сорвал банк, постоянно сотрудничающие с режиссером студии Warner и Legendary позволили Нолану не только потратить 160 миллионов долларов на экранизацию оригинального и нестандартного сценария, но и долгое время скрывать от публики суть картины.
Во-первых, это универсальный, всем понятный способ мотивировать персонажа. А во-вторых, в жизни Нолана колоссальную роль играет его жена и продюсер Эмма Томас. Они вместе с колледжа, они прошли огонь, воду и медные трубы, и потеря супруги стала бы для режиссера огромной утратой. Поэтому он регулярно вкладывает в сюжеты эту частичку своей личной жизни. Как и для главного героя «Начала», для его жертвы экранное приключение становится необычным сеансом психоанализа. Персонажи взламывают сон молодого парня, который только что унаследовал огромную компанию от властного и неласкового отца. Чтобы жертва, проснувшись, поступила так, как нужно героям, они должны заставить наследника поверить, что отец любил его и верил в него. Так это или нет?
В любом случае жертве после сонного катарсиса будет проще жить дальше. В сущности, герои оказывают парню услугу, хотя и в собственных интересах. Заодно это помогает публике проникнуться к героям сочувствием. Хотя вряд ли кто-то из зрителей хотел бы, чтобы в его сны вторглись посторонние, да еще и с преступными намерениями. Почему режиссер увидел в таких персонажах героев, а не злодеев? Нолан, по его словам, не стремился провести параллель между работой героев «Начала» и собственным трудом, но ее трудно не заметить. Талантливые творцы собираются в команду, чтобы создать изощренную иллюзию, убедить других людей сопереживать вымышленным персонажам и заработать миллионы. Что это — съемки кино или взлом снов? И то, и другое.
Разница лишь в том, что продюсеры, режиссеры, сценаристы, художники-постановщики и актеры не скрывают, что манипулируют аудиторией. По мере работы над «Началом» сценарий получался все более многогранным. Нолан пропитал текст символизмом, всевозможными смыслами и отсылками, постмодернистской философией… Лихость и глобальность «бондовского» блокбастера сплелись с интимностью и страстностью психологической драмы. Публика только выиграла от того, что режиссер несколько лет корпел над текстом и набирался постановочного опыта, а не попытался снять «Начало» сразу после «Бессонницы». В то время как Нолан совершенствовал «Начало», он выпустил захватывающую драму о вражде иллюзионистов « Престиж » опять иллюзии как сердце сюжета! Последняя картина в 2008 году удостоилась высочайших оценок и собрала в прокате миллиард долларов. Многие критики назвали «Темного Рыцаря» лучшим фильмом года, и лишь непростое отношение киноакадемиков к блокбастерам тем более к комиксным блокбастерам помешало создателям картины получить охапку «Оскаров». К счастью для Нолана, голливудские студии определяют успех по зеленым бумажкам, а не по позолоченным статуэткам. Так что, когда «Темный Рыцарь» сорвал банк, постоянно сотрудничающие с режиссером студии Warner и Legendary позволили Нолану не только потратить 160 миллионов долларов на экранизацию оригинального и нестандартного сценария, но и долгое время скрывать от публики суть картины.
Главная идея рекламной кампании «Начала» состояла в том, что Нолан готовит нечто удивительное и все должны это посмотреть. Продвигать товар лицом было бы проще, но режиссер настаивал и настаивает на том, что зрители должны знакомиться с его фильмами в кино, а не заранее, по раскрывающим все тайны маркетинговым материалам. Нолан к тому времени стал всемирно известным «брендом», но одного его имени для продвижения «Начала» было недостаточно. Так что режиссер собрал в фильме харизматичную труппу. Знаменитого актера на главную роль Доминика Кобба говорящее имя персонажа значит «принадлежащий Господу», а фамилия — «паук; тот, кто плетет паутину» Нолан искал необычным способом. Он присылал звездам сценарий и требовал ответа в течение 48 часов, тогда как обычно ведущие голливудские актеры принимают решения неделями, а то и месяцами. Вероятно, режиссер хотел найти того, кто сразу почувствует свое родство с материалом и не станет колебаться. Брэд Питт и Уилл Смит быстрое решение не приняли, а вот Леонардо Ди Каприо живо заинтересовался ролью несчастного вдовца, который взламывает сны миллиардеров в угоду конкурирующим корпорациям еще одна параллель с большим кино. Нолан не первый раз предлагал Ди Каприо работу, но знаменитый актер впервые согласился.
Он уже начал свой многолетний поход за «Оскаром», и его привлекла возможность сыграть сложного персонажа, у которого есть время и на экранную любовь, и на трагические переживания, и на предприимчивое лидерство, и на погони и перестрелки. Будучи первым нанятым актером, Ди Каприо успел поучаствовать в затянувшейся на полгода шлифовке сценария, и он добился того, чтобы психологическая линия его персонажа не затерялась в сюжетных сюрпризах. Если Доминик или Дом, как его называют герои — режиссер сонного взлома, то Артур — его линейный продюсер. Он служит «правой рукой» Дома и отвечает за сбор информации о жертве, за технологию взлома, за организацию миссии. Также он вместе со всеми отправляется внутрь сна и на равных участвует в операции. Роль Артура была предложена Джеймсу Франко , но тот отказался. Работу получил Джозеф Гордон-Левитт — в прошлом телевизионный актер-подросток, который во второй половине 2000-х перешел во взрослые звезды и сыграл в целой серии удачных артхаусных лент, включая романтическую драму « 500 дней лета ». Также он засветился в блокбастере « Бросок кобры ». Имя Артура считают намеком на легендарного короля Артура, который, как известно, не умер, а спит на волшебном острове Авалор.
Манипуляция снами требует талантливого архитектора — человека, который умеет создавать сонные миры, ведущие жертву в нужном для взломщиков направлении. Эти миры должны быть сложными лабиринтами, чтобы взломщикам проще было прятаться от подсознательных фантомов, защищающих разум от вторжения. Чем жертва богаче и чем сильнее она боится взлома, тем лучше подготовлены ее фантомы, умения которых развивают с помощью особых ментальных тренировок. В зачине «Начала» Дом теряет своего постоянного архитектора, и он нанимает новичка — аспирантку-архитектора Ариадну очевидный намек на миф о Минотавре и Лабиринте. Девушка быстро ухватывает суть работы, но она нуждается в объяснении деталей и нюансов. Эта героиня придумана в первую очередь для того, чтобы зрители разбирались в происходящем, выслушивая адресованные Ариадне лекции. Также девушка помогает Дому справиться с его переживаниями. Нолану нужен был кто-то, кто покажется одновременно юным, одаренным и мудрым не по годам, и режиссер нашел его в лице Эллен Пейдж , звезды популярной трагикомедии « Джуно ». Отметим, что Ариадна не выступает в качестве романтической героини.
Это обязанность призрачной Мол Кобб, покойной жены Доминика. Имя Mal в переводе с французского значит «плохая». Соответственно, роль Мол получила французская звезда Марион Котийяр.
А в решающий момент, когда Кобба вновь затягивает в вечный сон вина перед Молл, сопротивляться соблазну ему мешает чувство ответственности перед другим человеком. Лица своих детей он уже не помнит, поэтому им его из лимба самого глубокого и долгого из снов не вытащить. Но это может сделать Сайто Кен Ватанабе — человек, который тоже оказался в лимбе и которого нужно любой ценой спасти. Здесь и вовсе соединяются две, кажется, самые важные и личные для Кристофера Нолана темы: профессионализм и семья.
Все нолановские герои — перфекционисты и люди долга и чести, которые умрут, но выполнят свою работу безупречно. А сам режиссер ни разу не срывал сроки и не превышал сметы. И в этом ему всегда помогает семья. Брат Джонатан — соавтор половины фильмов, а супруга Эмма Томас — продюсер на каждом проекте. Джонатан над своими проектами тоже, кстати, работает с женой — Лизой Джой. В самой пронзительный момент «Начала» герои ДиКаприо и Котийяр кладут головы на рельсы и ждут прибытия поезда, который разбудит их смертельной болью. Поезд — символ кинематографа, которым одержимы и Кристофер и Эмма, и Джонатан и Лиза.
Скорее всего, ее разработал его отец — персонаж Майкла Кейна. Не случайно ведь девушкой, которая выведет героя из комы его вины перед женой, станет студентка с немыслимым именем Ариадна. В греческом мифе нити Ариадны помогли Тесею выбраться из лабиринта с чудовищем на острове Минос. У каждого из зрителей есть свои лабиринты и чудища.
Проекция англ.
Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна. Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить. Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба.
Сновидец англ. Сам сновидец тоже присутствует в своем сне, но погрузиться в более глубокие сны не может. В операции Кобба против Сайто сновидцем является Нэш, хотя сам Сайто совершенно уверен, что это его собственный сон; в первом, «ознакомительном» сне Ариадны — она сама, а погрузившийся с ней в совместный сон Кобб выступает в качестве объекта, населяя сформированный Ариадной мир своими проекциями. В самолёте, где к совместному сну подключены Роберт Фишер и вся команда Кобба, первый сон — о дождливом городе — видит Юсуф поэтому он и остаётся в микроавтобусе, когда все остальные засыпают, переходя на второй уровень. Сновидец сна об отеле — Артур вынужденный остаться в номере 528 вместе со спящими партнёрами, ушедшими на третий уровень , сна о снежной крепости — Имс хотя команде Кобба в «отеле», на втором уровне, удаётся убедить Роберта, что это сон Браунинга, в который Роберту необходимо проникнуть, чтобы выяснить его замыслы.
Именно поэтому сознательно, через сон на третьем уровне, в лимб вслед за Фишером и Сайто могут погрузиться только Кобб и Ариадна, а Имс остаётся, чтобы реанимировать находящегося в состоянии клинической смерти смертельно раненного Фишера, когда его выбросит из лимба. В лимбе сновидцем, судя по всему, оказывается погибший в снежной крепости, но не проснувшийся Сайто. Когда Ариадна выбрасывает Фишера и выбрасывается сама, Кобб остаётся в чужом лимбе — чтобы найти и убедить вернуться «завязшего» там клиента. Тотем англ. Никто, кроме хозяина, не должен прикасаться к тотему, потому что только хозяин тотема должен точно знать его характеристики и свойства.
В противном случае архитектор сможет создать копию тотема во сне и человек не сможет определить, спит он или нет. Так, тотем Артура — шулерская игральная кость , со смещенным центром тяжести, баланс которой точно знает только сам Артур, тотем Ариадны — латунный шахматный слон [12] , с высверленным в одной части основания углублением, таким образом, что в реальности он будет падать на определённую сторону, в отличие от сна. Если закрученный волчок в конце концов останавливается и падает — Кобб в реальности, если продолжает вращаться бесконечно — Кобб находится во сне. Уровень англ. Характеризуется очень сильным, практически на порядок, замедлением времени.
Кобб озвучивает конкретные цифры, характеризующие предстоящую им работу: «неделя на первый уровень сна, полгода на второй, и на третий»… «…Десять лет», тут же подсчитывает потрясённая Ариадна. В горах, находясь на третьем уровне, Кобб слышит музыку, предупреждающую о выбросе на первом уровне Юсуф включил песню только что, но здесь Имс заметил её «минут двадцать назад» , и быстро считает вслух: у Юсуфа на первом уровне — десять секунд до падения с моста, значит, у Артура на втором — три минуты, а у них, находящихся на третьем, не больше часа… Устройство PASIV англ. Portable Automated Somnacin IntraVenuous Device, буквально — портативное автоматическое устройство внутривенного ввода сомнацина — инфузионный насос военного образца, изначально разработанный как часть системы обучения солдат во сне. В соответствии с руководством пользователя, применяется исключительно для внутривенного введения вещества сомнацин [29] — препарата, делающего возможным погружение в чужой сон. Введение препарата осуществляется через подкожную иглу , установленную в периферическую вену на предплечье.
Устройство работает автономно, полностью помещается в чемодане и может быть использовано для введения в сон нескольких пользователей одновременно. Само устройство в фильме не имеет названия, и принцип его работы не объясняется; информация об устройстве исходит от вирусного сайта pasivdevice. Исходя из сюжета фильма понятно, что для ввода на первый уровень сна используется комбинация пероральной формы препарата, разработанного Юсуфом, и непрерывная поддерживающая инфузия сомнацина. Для одноуровневых обучающих снов достаточно использования одного сомнацина. В ролях[ править править код ] Актёрский состав фильма на премьере в июле 2010 года.
Человек, специализирующийся на охране подсознания, но способный красть идеи для своих целей [31]. Ди Каприо был первым актёром, которого взяли на роль в фильме [32]. Нолан пытался работать с актёром на протяжении многих лет, и встречался с ним несколько раз, но не смог убедить его выступить ни в одном из своих фильмов, до «Начала» [31]. Роль Кобба сравнивается с «привидениями вдовца в готическом романе». Эллен Пейдж — Ариадна, Архитектор.
Выпускница парижского архитектурного колледжа, лучшая студентка Майлса, занимается построением мира сновидений.
Начало (2010) смотреть онлайн
| «Остров проклятых»: объяснение концовки и смысл фильма | Смотреть фильм «Начало» (фантастика, боевик, триллер, драма 2010, Великобритания, США) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. |
| Начало - отзывы и рецензии | Леонардо ДиКаприо, 49-летнюю звезду Голливуда, редко дающего интервью, и 37-летнюю американку индейского происхождения Лили Гладстоун, которая скоро станет одним из самых обсуждаемых талантов Фабрики звезд, свело вместе одно из главных кинематографических. |
Режиссер Кристофер Нолан объяснил концовку фильма «Начало» с Леонардо Ди Каприо
Последний из классиков или претенциозный выскочка, которому повезло стать известным? Эти и другие эпитеты фанаты кинематографа произносят каждый раз, когда выходят фильмы, снятые Кристофером Ноланом. Британский режиссер заслужил славу постановщика, чьи картины неизменно разделяют общество. На тех, кто «в своем сознании настолько преисполнился», и тех, кто решил, что он посетил двухчасовой сеанс известного шарлатана. Почему это происходит — это вопрос отдельного, возможно даже научного, исследования. Мы же предлагаем посмотреть, какие фильмы снял Кристофер Нолан, и решить для себя, стоит ли постановщик того, чтобы ознакомиться с его творчеством. Лучшие фильмы Кристофера Нолана Нелинейное повествование, нарочитый отказ от повсеместного использования спецэффектов и неизменное желание затронуть философскую тему и поговорить о времени, памяти, силе и слабости человеческого духа — обо всем этом рассказывают фильмы Нолана, список которых постоянно пополняется.
Объединив трилогию про Бэтмена в один фильм, мы можем представить топ фильмов Кристофера Нолана, не убрав ничего, кроме ранних короткометражных произведений автора. Фильмы Кристофера Нолана зачастую кажутся такими, что без чашки чая или рюмочки чего покрепче в них, кажется, не разобраться. Но чтобы определить порядок для просмотра его картин, не нужно быть экспертом, как, например, в кинематографической вселенной Marvel. Просто берем фильмы в хронологическом порядке и смотрим, как Нолан рос как режиссер и рассказчик. Помни 2000 Первый по-настоящему крупный фильм Кристофера Нолана, если опустить «Жука-скакуна» и «Преследование», которые начинающий режиссер снял буквально на коленке в окружении своих друзей. В основу легла история брата Нолана, Джонатана, которую тот написал, еще не зная, что в будущем станет известным сериальным шоураннером и будет отвечать за «Мир Дикого Запада» и экранизацию видеоигры Fallout.
Сюжет крутится вокруг Леонарда Шелби, прекрасно сыгранного Гаем Пирсом. Мужчина страдает от антероградной амнезии — состояния, которое не позволяет ему формировать новые воспоминания. Преисполненный решимости найти убийцу своей жены, Леонард полагается на татуировки, полароидные фотографии и заметки, чтобы собрать воедино информацию о своих поисках. У фильма уникальный стиль повествования: события разворачиваются в обратном порядке, начиная с финальной сцены. Они двигаются назад, отражая разрозненные воспоминания Леонарда. По мере развития сюжета реальность Леонарда становится все более неопределенной, стирая грань между правдой и манипуляцией.
Благодаря своей нелинейной структуре и ненадежному рассказчику «Помни» или «Мементо» в некоторых переводах исследует темы памяти, идентичности и природы истины. В будущем Нолан будет крайне редко отказываться от своего главного принципа в кинематографе: «Зритель всегда должен ставить под сомнение то, что он видит». Бессонница 2002 Чтобы закрепить себя в мире кино, Нолан соглашается снять «студийный проект», то есть картину не по собственному сценарию. И пусть Нолан внес необходимые ему правки, в титрах постановщик указан не был. Действие «Бессонницы» происходит в маленьком городке на Аляске. Фильм рассказывает о детективе из Лос-Анджелеса Уилле Дормере, которого играет Аль Пачино, к тому моменту не успевший растерять народную любовь после во всех смыслах золотых для него 90-х, когда он выпускал хит за хитом.
Героя Пачино отправляют расследовать убийство местной девочки-подростка. Но после смерти напарника Дормер начинает страдать от бессонницы. Дни сливаются воедино, ощущение реальности размывается, что влияет на его суждения и ставит перед моральной дилеммой. В очередной раз Нолан углубляется в человеческую психологию, раскрывая темы вины, обмана и последствий своих действий. Аль Пачино великолепно сыграл Дормера, демонстрируя внутреннюю борьбу персонажа и его погружение во тьму. Робин Уильямс, славящийся своими ролями комедийных добряков, предстает в неожиданном амплуа, что делает фильм еще интереснее.
Последний кадр — крутящийся волчок, но зрители не знают, остановился ли он или продолжает крутиться до бесконечности. А от этого сильно зависит концовка фильма. Если крутится, значит главный герой так и не выбрался из сна, а если остановился, значит ему удалось вернуться к реальности. Как выяснилось, у Нолана своя интерпретация этой сцены. Он считает, что нет никакого значения, что происходит с волчком — спит ли герой или сумел пробудиться.
Чтобы правдиво показать образы сна и максимально приблизить сюрреалистические сцены фильма к реальности, Кристофер Нолан снимал кино на пленку 35 миллиметров, пишет РИА Новости. Он задействовал в картине актеров из своих прошлых лент "Бэтмен: Начало" и "Темный рыцарь". Эту идею и хотелось воплотить", - отметил режиссер, который вынашивал идею картины в течение десяти лет. Съемочный процесс проходил в шести странах на четырех континентах. Группа мужественно переносила жару Танжера в Марокко покоряла заснеженные вершины близ Калгари в Канаде. Съемки также проходили в Токио, Париже, Лос-Анджелесе.
Объяснение концовки Кадр из фильма «Остров проклятых» Финал триллера «Остров проклятых» имеет несколько толкований, и каждый зритель выберет версию по душе. Одно из возможных значений заключается в том, что разум способен создавать иллюзии и обманывать нас. Таким образом Тедди Дэниелс убедил себя в существовании проблем на острове и реально верил в побег пациентки и необходимость расследования. Больной принял правила ролевой игры, которая показалась ему куда выгоднее и интереснее жизни. Кроме того, концовка также интерпретируется как метафора, что мы должны принимать свои темные стороны и бороться с ними, чтобы достичь осознанного состояния. Тедди максимально погрузился в мир иллюзий и галлюцинаций, и только после осознания правды он сумел бы начать процесс исцеления и борьбы с внутренними демонами — как хотел доктор Коули. Повсюду знаки! Кадр из фильма «Остров проклятых» С самого начала внимательный зритель заметит странные кандалы в каюте главного героя, которые наверняка сняли перед началом эксперимента доктора Коули. Многие сцены и диалоги дают подсказки, что происходящее на острове является продуктом воображения главного героя. Например, ограждение на подступах к психушке держат под напряжением, и для Тедди провода служат напоминанием о буднях в клинике Эшклиффа.