Выставка «Петербург – «Открытый город», стала заметным событием в городе. Работы фотохудожников получили признание со стороны посетителей «АРТМУЗЫ» и высокую оценку у профессионалов, предложивших новые площадки для показа работ участников. Артмуза, музей современного искусства: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. В выставочном пространстве Артмуза начала работу выставка «Ускользающая красота». 40 художников работали в привычных техниках — масло, акварель, графика, в середине висит одна чёрно-белая фотография. Музей современного искусства Эрарта находится в Санкт-Петербурге на 29-й линии Васильевского острова, дом 2 Варианты проезда.
9 новых выставок со свободным входом
Общественная палата Санкт-Петербурга. 01.07.202303.07.2023. До 22 августа бесплатная выставка Владимира Софита «Доступен» в сети» в Музее современного искусства АРТМУЗА. Лучшие выставки Санкт-Петербурге в 2024-2025 году. Выставка аутсайдер-арта особенных художников открылась в «АртМузе». В экспозицию войдут живопись и графика более 50 резидентов «Аутсайдервиля» — петербургской некоммерческой организации, которая поддерживает людей с ментальными особенностями по всей России.
Сверим часы
Музей современного искусства Артмуза — в этом месяце есть буквально уникальные события. Если Вы хотите посетить выставки современного искусства бесплатно, то всегда ждем Вас в нашем музее каждый день с 11:00 до 22:00. Санкт-Петербург, 13 линия В. О., дом 70. В Музее искусства Санкт-Петербурга XX—XXI веков открываются четыре новых выставки, представляющие знаковых мастеров города и блестяще демонстрирующие разнообразие и масштаб творческих поисков в отечественном искусстве второй половины ХХ столетия. В крупном музее современного искусства «АртМуза», расположенной на Васильевском острове в Санкт-Петербурге, в эти дни проходит персональная выставка тверского художника, поэта и музыканта Михаила Волкова. музей современного искусства? Ваше впечатление года в артмузе.
Исторические и волшебные: 30 лучших выставок в Питере, которые поразят воображение
3-я Санкт-Петербургская ярмарка искусства 1703 завершила прием заявок на участие. АРТМУЗА, Санкт-Петербург: просмотрите отзывы (68 шт.), статьи и 226 фотографий АРТМУЗА, с рейтингом 3 587 на сайте Tripadvisor среди 3 587 достопримечательностей в Санкт-Петербурге. это бесплатный музей, в котором проходят выставки разных художников, а также есть. Артмуза, музей современного искусства: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. Артмуза, музей современного искусства: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру.
Четыре новых выставки открываются в Музее искусства Петербурга XX—XXI веков
Афиша Санкт-Петербурга. Творческий кластер АРТМУЗА в Санкт-Петербурге находится на Васильевском острове, 13 линия. Творческий кластер «АРТМУЗА» Санкт-Петербург, Васильевский остров, 13 линия, д.70. В музее современного искусства АРТМУЗА открывается большая выставка живописных работ Андрея Ромасюкова "Отрицание течения времени". Сергей Бельтюков, директор и создатель уникальной площадки, где царят музы и приветствуются самые смелые творческие эксперименты, приветствовал авторов и гостей, а также поделился планами: 23.12.2022. Василеостровской район. г. Санкт-Петербург.
В АРТМУЗЕ открылась художественная выставка Екатерины Ерохиной
В этом году организаторы приняли решение не разделять участников по секциям, за исключением отдельной зоны, целиком посвященной цифровому искусству. В результате галереи подготовили разноплановые стенды, где работы уже состоявшихся авторов соседствовали с творениями молодых художников, а произведения, выполненные в самых разных техниках — от живописи до цифрового искусства, — вступили в живой диалог друг с другом. В ярмарке приняли участие известные галереи с многолетним опытом и внушительной выставочной деятельностью, а также новые художественные институции, экспериментирующие с формами искусства, из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода и Калуги. Marina Gisich Gallery показала работы последнего продолжателя принципов некрореализма — Владимира Кустова, а также произведения Григория Майофиса, Ивана Говоркова и Елены Губановой, воплощающие идею изменчивости мира и иллюзорной реальности. Галерея «Люмьер» представил на своем стенде творческие работы классиков советской фотографии Игоря Пальмина, Наума Грановского, Марка Маркова-Гринберга, а также снимки фотографа с мировым именем Саши Гусова.
Михаил Звягин вернисаж 4 мая Цикл работ, главная идея которого заключена, ни много ни мало, в изменении парадигмы привычного восприятия иконографии. Михаил использует художественный опыт предыдущих эпох, цикл «Доски» родился под влиянием русской, греческой, германской и эфиопской иконописных традиций. Анастасия Коронская вернисаж 7 мая Работает с уникальным контрастом — пишет футуристичные мегаполисы, в которых сталкивает физическую реальность гротескных небоскребов с мрачной экспрессией природных стихий и бешеной, изобретательной живописной фантазией. Братья Хомич вернисаж 5 мая Два брата, которые работают в стиле примитивизм, подготовили свое видение Эдема, природной утопии. Олеся Федоренко вернисаж 6 мая Опыт пандемии научил художницу трепетному отношению к бытовым, обыденным вещам.
Выставка «Простые пятна» Олеси Федоренко представляет собой сборную экспозицию работ, описывающих ее повседневность: улицы по пути в мастерскую, цветы и фрагменты быта.
Всего у нас выставляется более 30 работ, некоторые из которых закончены художником в 2023 году и выставляются впервые", - рассказала Башарова. Куратор отметила, что название выставки было предложено музеем, в то время как "сам Новиков проявлял в этом отношении невероятную скромность". Тем не менее, считает Башарова, именно это название подходит выставке больше всего. Одной из главных особенностей автора, помимо расширения художественного и технического диапазона за счет нового взгляда на иконопись, является выпуск работ сериями, объединенными единой концепцией.
Павел Кузьмин вел исключительно увлекательный рассказ о группе Morphine, о судьбе музыкантов и об основных творческих деяниях коллектива. Иллюстрировал повествование соответствующими композициями. Чувствовалось, что текст не заучен, а идет от души и глубокого знания темы. На следующей выставке в Москве обязательно выделю пару часов, чтобы просто посидеть, послушать и музыку, и материал, который он излагает мастерски.
Это был практически авторский перформанс. Далее я проследовал в комнату, где стояли всевозможные акустические системы KEF, от полочных до напольных. Очень мягкий и округлый звук. Приятный для уха, как фоновый. Правда показалось, что Q Acoustics играют более чувственно, больше «человечинки», что ли... Прикольно звучали акустические системы на первом этаже, подключенные «цыганистого» вида кабелями, соррян. Не буду давать «профессионала» и углубляться в технические параметры. На мой взгляд очень достойный звук. Возможно чуть резче, чем хотелось бы, в эмоциональных всплесках, но, в целом, живо и завлекательно.
Как я уже сказал постарались все. Выставка была яркая и многолюдная. Не стану утомлять подробностями, поскольку оба Михаила и Борзенков, и Кучеренко, были там и очень профессионально осветили самые интересные экспозиционные прорывы. Двинусь в сторону комнаты 2080. За стойкой, ненавязчиво, присутствовали кабели Living Athmos, но официально они были представлены дальше по коридору, в холле напротив Zavalinka Records, которые, пользуясь «физической близостью» стендов, оттопырили у добросердечного Валерия Литвака парочку кабелей, для солидности в звуковом тракте. Как повелось исстари источником послужил Studer A-62, на германиевых транзисторах. Музыкальный материал был представлен на профессиональной ленте копиями с мастер-лент, записанных на студии Smart Audio Recording в г. Рулил процессом воспроизведения Мамонов Михаил, вдохновитель и владелец данной студии. Михаил привез с собой настоящие музыкальные «жемчужины».
Три разноплановых альбома. Естественно, безукоризненно записанные и сведенные: «24 Прелюдии Шопена» в исполнении Алексея Корниенко, дуэт классической гитары Андрея Берновского и баяна Петра Яриненко, а также шикарный «sturdy» блюз в исполнении группы «Комната 60» из г. Ниже я опубликую ссылку на видео, где Михаил очень точно и динамично передает образы музыкантов и их творений. Усилительный тракт был представлен юбилейной версией интегрального, полностью балансного усилителя Biggi — Mr. Jubilee от Трусова Александра. Посередине верхней крышки, в специальное углубление, автор «инкрустировал» массивную медаль весом в полкило, которая и обозначает его принадлежность к ограниченной юбилейной версии. Злые шутники утверждают, что чистота, полнота и отчетливость микродинамических нюансировок обусловлены наличием данной медали, мол, в ней то весь секрет. Но хочу опровергнуть беспрецедентное, по своей безответственности, утверждение. Имею дома оную модель, пока без медали, и, клянусь химерами Нотр Дама, мой усилитель воспроизводит все озвученные достоинства в полном объеме.
А если всерьез, то усилитель получился совершенно иного уровня нежели его предшественник «Бегемот». Кратно увеличены параметры аудиофильских «вожделений», а с меломанской точки зрения он обрел пронзительную глубину, певучесть и эмоциональность. На границе материалистического и духовного, перевоплощая одно в другое, стояла акустическая система Валерия Перевезенцева VPAcoustics Delta M-3.
Бесплатные выставки в музее современного искусства «Артмуза» в январе–марте
Так, по словам автора, в живописи он ориентируется на произведения замечательного русского художника ХХ века Гелия Коржева, восхищаясь мужеством и силой его кисти. Выставка в галерее «Артмуза» показывает творческие эксперименты И. Журавлева последних трех лет. Это несколько довольно внушительных по своему размаху живописных серий. В первую очередь — это серия картин и этюдов «Академия». Отстраняясь от разнообразных эмоций, он всесторонне изучает академическое пространство, словно препарируя, анатомируя его, наблюдая разные состояния, находя все новые и новые ракурсы. Живя рядом с историческим зданием Академии, обучаясь здесь, работая, художник наблюдает его жизнь в разное время суток, во все времена года «Перед обходом», «Первое солнце», «Ночь в академическом садике», «Литейный двор», «Тени», «Зимнее утро». Для него - это целый мир, с его скрытыми страстями, напряжением, аскетичной красотой. Через пейзажи он доносит до нас отзвуки того исторического пространства, которое сохраняется в архитектурно-художественном ансамбле академии, и в её традициях, и что немаловажно, он выражает свое отношение и позицию целого поколения тридцатилетних художников, прошедших через академическую школу, к «alma mater».
Его работы полны многомерного отношения не только к самому ансамблю академии, но и к людям, обитающим здесь. Не случайно, вторая представленная серия — это портреты педагогов, студентов, абитуриентов Института им.
Экспозиция «Имя тебе-Победитель! Сражаюсь, верую, люблю» также демонстрирует снимки студентов и выпускников Факультета фотокорреспондентов имени Ю. А Гальперина и Санкт-Петербургской Академии художеств им. Ильи Репина. Ознакомиться с экспозицией можно до 14 июня. Continue Reading.
Эрмитажная картина, работа Камиля Писсаро, — изображение небольшого уголка природы в небольшом городке, жанровая вещь с ненавязчивой поэтикой размеренного провинциального досуга. Картина Моне, напротив, более масштабна и изображает «выхваченный» момент движения, жизни мегаполиса. Ощущение движения подчёркивают крупные мазки и диагональ света. Влияние импрессионизма на развитие живописи сложно переоценить — его называют первым модернистским стилем, хотя вернее было бы сказать, что это был последний стиль, опиравшийся на традиционную живописность в представлении Нового времени.
Там собрались команды городских театров, музеев и университетов. Игроки отвечали на вопросы специалистов музея, известных артистов и спортсменов, а также присутствующих зрителей.
Пятиметровые работы художника Максима Моргунова представили в Музее современного искусства АРТМУЗА
Пожарского, «Народное ополчение имени К. Кушкуль г. Оренбург, «Мусульманская религиозная группа п. У, международное движение «М.
На выставке у меня было такое чувство, будто я прикоснулась к чему-то очень личному, к тому, что мы обычно не видим в другом человеке. На картине, сделанной из лоскутков ткани, — воспоминание о маме, о её тепле и обо всём том, что с ней навсегда связано: о мартовском солнце, об уюте и запахе чистого белья в квартире, об утренней выпечке.
Другая картина — в очень необычной технике, из лесной коряги с добавлением красок. В её создании участвовали веточки, коряги, кора, деревяшки. А получился пейзаж родной с детства улицы, вмещающий в себя воспоминания о дороге из школы вместе с дедушкой, о солнечных бликах в окнах домов и балконах, о радуге в небе как о символе мира и спасения. А вот инсталляция с ивой. Безлистной ивой, плачущей хрустальными слезами-подвесками.
ВТ—ВС 11:00—21:00 18 октября — 14 апреля 18 октября 2023 года в галерее цифрового искусства «Цифергауз» на острове Новая Голландия открылась первая в России персональная экспозиция работ французского медиахудожника Maotik. Maotik специализируется на иммерсивных и интерактивных инсталляциях и аудиовизуальных перфомансах, погружая зрителя в новый мультисенсорный опыт: использует компьютерные алгоритмы, сочетает физические объекты и генеративную графику, свет звук и тактильные интерфейсы. Она объединяет шесть работ, которые дают возможность окунуться в мощное индивидуальное переживание, исследовать возможности программного кода и данных, превращающихся в образы, и расширить понимание границ цифрового искусства. Мы очень рады быть первой площадкой в России, представляющей персональную экпозицию его работ, одну из которых автор создал специально для нас.
Художник избегает броских оттенков, считая, что естественная красота природы сама по себе прекрасна.
Выставка Дмитрия Белоусова «Город, в котором я живу» до 25 марта Галерея «Бизнес-Арт», 3 этаж Грязный, мрачный, неприветливый, бесшумный — именно таким предстаёт город на снимках Белоусова. Искажая привычные представления о пейзаже, фотограф выводит на первый план неприметных жителей Петербурга. В экспозицию вошли работы Дмитрия Белоусова в двух техниках — мордансаж и классическая чёрно-белая фотография. Выставка Аллы Полковниченко «Пересечь экватор» до 26 марта Галерея «Ц», 1 этаж Экспозиция представляет собой собрание картин, посвящённых южному полушарию.
Новости с тегом: артмуза
Ответы пишите в комментариях. Приходите, делитесь впечатлениями. Показать полностью...
В зоне специальных проектов, посвященной практикам корпоративного и частного коллекционирования, в этом году посетители «1703» смогли увидеть специальный выставочный проект «Город» из корпоративной коллекции Газпромбанка и экспозицию «Ленинградская пейзажная школа» из собрания петербургской KGallery. В рамках ярмарки продолжилась годовая программа лектория «1703». В общей сложности за пять дней на площадке Манежа прошло 36 лекций, дискуссий и медиаций.
Их темами стали галерейный бизнес, новые технологии в искусстве, коллекционный дизайн, молодое искусство и образование в творческой индустрии. Все мероприятия транслировались в группе «1703» ВКонтакте , основной социальной сети проекта и стриминговом сервисе события.
Весь его творческий путь — непрерывное движение и поиск себя, новое знание о материале, иное понимание натуры. Особенность последнего года творчества художника состоит в «музыкальности» его композиций, чувстве ритма, в «абсолютном слухе» к цветовым тональностям.
Всего у нас выставляется более 30 работ, некоторые из которых закончены художником в 2023 году и выставляются впервые", - рассказала Башарова. Куратор отметила, что название выставки было предложено музеем, в то время как "сам Новиков проявлял в этом отношении невероятную скромность". Тем не менее, считает Башарова, именно это название подходит выставке больше всего. Одной из главных особенностей автора, помимо расширения художественного и технического диапазона за счет нового взгляда на иконопись, является выпуск работ сериями, объединенными единой концепцией.
В музее «Артмуза» открылась выставка фотографий Марины Аргуновой «Мальчишки и девчонки»
Представлены различные жанровые сцены и портреты 1960-1970-х годов — наиболее интересного и плодотворного периода его творчества. Лаконичные, изящные фигуры-знаки в представленных графических листах и коллажах Елены повествуют о неспешном течении жизни, о безбрежности прекрасного в обыденном. Экспозиция раскрывает все грани её искусства: демонстрируются портреты, пейзажи и тематические композиции. К поколению «детей» на выставке относится и творчество скульптора Дмитрия Вайнмана, свидетельствующее о переосмыслении традиций знаменитой «матвеевской школы» пластики, прославившей наш город. Зрителям представлены портреты деятелей культуры, отличающиеся психологической глубиной, целый ряд обнажённых моделей с их «мягкой» пластикой форм, рельефные композиции на библейские темы и произведения, связанные с театральными и цирковыми мотивами. Во дворе музея представлено искусство одного из самых ярких ленинградских скульпторов второй половины ХХ века, Льва Сморгона, справляющего в этом году свое 95-летие.
Вы можете почувствовать атмосферу мероприятия, посмотрев наш ви.. Друзья, если вдруг пропустили вернисаж выставки «Хвостатая душа Петербурга», не отчаиваетесь. А для тех, кто посетил мероприятие, был весёлый бонус: вопросы про котов Петербург, и подарки лично от художника за правильные ответы. Ответы пишите в комментариях.
В конце мая выставку ждет ротация участников и презентация обновленной экспозиции. Летнее поле, на котором восходит трава и распускаются цветы. Мы показываем яркое, молодое, дерзкое, красивое искусство и таких же художников. Ярмарка стала основанием для создания галереи PAF, которая после окончания расширится на все пространство и превратится в выставку о многообразии в природе и искусстве «пусть цветут все цветы» Куратор выставки — Анна Заведий.
Компания Amix уже во второй раз приняла участие в этом событии и привезла на выставку самые актуальные новинки. На один день все четыре этажа галереи современного искусства "Артмуза" на Васильевском Острове принадлежали дизайнерам, художникам и технологам в сфере создания пространств для жизни и работы. Весь день для профессионалов отрасли интерьерного дизайна проводились мастер-классы, тренинги и работала постоянная экспозиция лучшего в мире отделочных материалов, мебели и аксессуаров.