Эта музыка будет вечной? (помните, как далее по тексту?). Плюс вообще не надо слушать такую музыку. Если человек слушает попсу – то, по-моему, он просто не заслуживает ничего другого.
АНДРЕЙ ПРИВАЛИХИН. Эта музыка будет вечной
Малыш может еще не уметь ходить, а только ползать, но уже что-то там себе мурлычет — просто потому что слышит музыку. Она во многом является первоосновой, базисом, на котором строится еще неокрепшее юное сознание. И, подпитанный музыкальной начинкой, впоследствии ребенок гораздо легче воспринимает уроки чтения, арифметики, более сложных предметов. А вот насколько человека увлечет музыка в дальнейшем, продолжит ли он свое образование в этом направлении, перейдет ли от умения слушать, слышать и запоминать к изучению нотной грамоты, сольфеджио, поступлению в училище, консерваторию и так далее — это уже следующий вопрос.
Совершенно неважно, станет человек великим композитором или нет — основополагающие эстетические принципы, изначально заложенные в музыке, уже принесли свои плоды. То же самое относится к другим творческим начинаниям: мы ведь не ждем от каждого маленького ребенка, впервые взявшего в руки карандаши, что он станет великим художником. Однако занятия эти поощряем, так как знаем: в дальнейшем это принесет только пользу.
Кстати, задача родителей — разглядеть способности своего чада, предугадать, какой род занятий ему будет по жизни наиболее интересен. И если они почувствовали, что с музыкой ребенку по пути, и решили продолжить образование в этом направлении, то должны отдавать себе отчет, что музыкальная школа — совершенно другой, можно сказать, профессиональный уровень. А значит, и мера ответственности как у родителей, так и у детей совсем иная.
Поэтому музыкальное образование как было, так и остается важнейшим фактором воспитания детей, его непреходящей ценности никто не отменял. К слову, я не знаю, есть ли сейчас в школах такая дисциплина, как урок пения, но если нет, то его, по крайней мере на начальном этапе, с 1-го по 4-й класс, надо обязательно ввести. Если не с целью воспитания будущих Лемешевых и Козловских, то хотя бы потому, что хоровое пение сближает и сплачивает.
Это давно известно. Екатерина Калачикова, руководитель Дирекции образовательных программ в сфере культуры и искусства департамента культуры г. Москвы: — Нововведения никогда не являются самоцелью, а любая инновация, не имеющая под собой реального запроса общества, обречена на провал.
Хотим того или нет, но мы живем в эпоху стремительного технологического развития, насыщенной цифровой и медиакультуры и радикально изменившихся форматов коммуникации: вне зависимости от наших желаний эта среда будет оказывать влияние как на нас самих, так и на творческое образование — неотъемлемую часть развития человека и общества. Мы должны быть внимательны к тому, что сегодня происходит, и создавать условия для самореализации людей в современных востребованных творческих профессиях, не потеряв при этом огромный и уникальный культурный пласт, накопленный нашей страной за многолетнюю историю своего развития, в том числе в области творческого образования. Наша задача состоит в том, чтобы изменения и новые форматы стали нашими союзниками, а не врагами.
Все современное образование разворачивается в сторону практико-ориентированных проектов и подготовку высококвалифицированных кадров по тем направлениям, где наблюдается острый дефицит. Область искусства не является исключением. Сформирован большой запрос на кадры в сфере графического и промышленного дизайна, современных технологий кинопроизводства, моды, видеоигр, motion-дизайна, композиции, электронной музыки.
Любой родитель хочет быть максимально уверен в благополучном будущем своего ребенка, который сегодня выбирает искусство своей профессией и посвящает ему от 8 до 16 часов в неделю. И это тот вызов, с которым нам необходимо работать. Вторая важнейшая задача — сохранение и развитие интереса к классическим формам искусства и академической составляющей творческого образования.
Без ее освоения невозможно никакое движение вперед. Сегодня выросло новое и немалое по численности поколение слушателей, родителей и детей, у которых сформированы совершенно другие требования и к форматам взаимодействия с произведением искусства, и к творческому образованию. При этом спрос на творческое образование по-прежнему высок, о чем свидетельствует динамично растущий рынок частных музыкальных, хореографических и художественных школ.
На этом фоне мы, к огромному сожалению, видим, что конкурс на предпрофессиональные программы в школах искусств практически отсутствует, а более 53 процентов поступивших не доучиваются и до 4-го класса. Этот вызов Москва приняла еще несколько лет назад и на данный момент совершила беспрецедентное количество реальных шагов для улучшения ситуации: речь идет о создании комфортной образовательной среды в рамках программы мэра Москвы «Искусство детям», обновлении методик и содержания образовательных программ. Все это сильно повлияло и продолжает влиять на стабильный рост конкурса на обучение в московских школах искусств, в том числе на программы в области классического музыкального образования, задача которых воспитывать не только профессиональных музыкантов, но и благодарных слушателей.
Аттестация преподавателей школ искусств проводится в столице постоянно. Любой преподаватель может подать заявление и затем в течение трех месяцев пройти аттестацию на присвоение первой или высшей квалификационной категории. Данный вид аттестации не является обязательным для преподавателя — его проходят исключительно по собственному желанию.
Новая система оценки охватывает все стороны работы педагога — от профессиональных достижений и навыков работы с ребенком до оценки знаний в области психологии и педагогики. Педагог представляет мотивационное письмо и портфолио со всеми своими достижениями и достижениями своих учеников, методическими разработками, различными проектами, в которых он участвовал. Кроме того, педагог проходит оценку уровня профессионального и личностного развития, которая включает в себя вопросы по специализации преподавателя, из области возрастной психологии и педагогики, а также на общий уровень культуры преподавателя.
Человек остепенился, стал социально приемлемым, "хорошим". Об этом поется и во втором куплете: "Я испытывал время собой, время стерлось и стало другим". Третий куплет говорит об этом же: человек думал, что он "отвоевался", хватит. Но происходят события, которые показывают ему, что не все так просто. Оскорбили ветерана, и он понимает, что все, за что он воевал, вернулось на прежние места, и нужно снова вести эту войну. А силы уже не те. И лейтмотивом звучит фраза: "Но эта музыка будет вечной, если я заменю батарейки". Нужна новая энергия, чтобы запустить сначала эту игру, где человек сможет быть активным участником.
По мере взросления, остается все меньше сил, молодой энергии и авантюризма, чтобы отвечать на вызовы жизни: "Тень ко мне повернулась спиной, тень уже не танцует со мной". Человек остепенился, стал социально приемлемым, "хорошим". Об этом поется и во втором куплете: "Я испытывал время собой, время стерлось и стало другим". Третий куплет говорит об этом же: человек думал, что он "отвоевался", хватит. Но происходят события, которые показывают ему, что не все так просто. Оскорбили ветерана, и он понимает, что все, за что он воевал, вернулось на прежние места, и нужно снова вести эту войну. А силы уже не те. И лейтмотивом звучит фраза: "Но эта музыка будет вечной, если я заменю батарейки".
Также зрители могут увидеть экспонаты из более чем 20 государственных и частных собраний, среди которых машинки Л. Толстого, Б. Пастернака, А. Солженицына и других классиков русской литературы.
И они же могут стать музыкальными инструментами, как рассказал о том искусствовед и музыкальный критик портала Colta.
Сообщить новость
- Эта музыка будет вечной - Батареек хватит
- Читайте также
- Сургут. Эта музыка будет вечной - Музыкальное обозрение
- Africa, Middle East, and India
- Читайте также
"Зенит". Эта музыка будет вечной?
Его посвятили знаменитым уральским рок-группам и исполнителям. В столице Свердловской области прошло торжественное открытие мурала «Эта музыка будет вечной». Об этом 16 августа сообщили в пресс-службе администрации Екатеринбурга. Проект разработали участники фестиваля уличного искусства «Стенограффия».
Выяснилось, что утечка на ГВС- горячая вода заливает канал с подводкой холодной воды к дому, нагревая холодную воду до состояния горячей. В настоящее время утечка не устранена». Пресс-служба свердловского филиала ПАО «Т Плюс» отреагировала и на этот раз: «Информация об утечке на сетях Т Плюс по адресу Вайнера, 41 не соответствует действительности. Что касается информации от 23 ноября, это совершенно другая ситуация: специалисты Первоуральских тепловых сетей по просьбе администрации города устраняли неполадки на внутридомовых сетях, находящихся на балансе сторонней организации», — прокомментировала новость заместитель руководителя регионального центра стратегических коммуникаций Светлана Тимченко в группе Вконтакте «Первоуральск информационный».
Среди прочих художественных элементов в работе выделяются световые конструкции. На потолке в различных комбинациях и формах можно увидеть цитаты из известных песен Виктора Цоя, а также групп «Агата Кристи», «Чайф», Nautilus Pompilius, «Смысловые галлюцинации» и других, уточнили ИА «Уральский меридиан» организаторы фестиваля.
Ранее ИА «Уральский меридиан» писало, что роспись перехода приурочена к празднованию 300-летия Екатеринбурга. Аникин Почтовый адрес: г.
Избавляйтесь от иллюзий и не тратьте зря ни время, ни эмоции. Это поющий «белый шум» - они не шлют денег армянам. Макс Барских выразил поддержку Армении. Клянусь Аллахом, до того, как он эту поддержку выразил, я о человечке понятия не имел. Теперь имею. Что сказать — да нечего тут говорить.
Его дело скоморошье: если спел и сплясал так, что мне понравилось, — ну, дал ему копеечку, потому что всем жить надо, трудился всё-таки, потел и выкладывался. А не понравилось — пусть спасибо скажет, что я с собой гнилых помидоров не прихватил. По большому счету, что он думает и говорит - совершенно неважно, это ничуть не фигура, не «властитель дум». Это даже не Азнавур. Что думает об Азербайджане Сташевский или папуасский фольклорный ансамбль — тоже несущественно. Вы еще у Степашки поинтересуйтесь. Не спросили?
«Дым над водой»: эта музыка будет вечной!
Причём на расходы среди зрителей сбиралось довольно денег и употреблялось на разные платья и уборы". Содержание тома "Театр" охватывает более чем двухсотлетний период омской театральной жизни, от антрепризных гастролей в XIX-XX веках до создания современной театральной школы. Сегодня Омск представлен десятью профессиональными театрами: классическими, детскими, молодёжными, экспериментальными. В эти дни как театральная столица Сибири мы принимаем фестиваль "Золотая маска". В собрание вошли работы писателей, которые ранее были неизвестны и их тексты были утрачены или не печатались по идеологическим соображениям. Книга напоминает энциклопедический справочник с расширенным перечнем произведений авторов, сформировавших литературное лицо региона и внёсших вклад в отечественную литературу. По каждому из авторов представлена биографическая справка. Как можно чаще, - призвал на презентации этой книги омичей Леонид Полежаев. Творческий коллектив художников, историков и экспертов в области истории искусства работал над ним более двух лет. Здесь более 400 работ и имён авторов, создававших омскую школу изобразительного искусства. Новый том стал интересен не только искусствоведам и тем, кто занимается художественным творчеством, но и увлёк простых читателей, интересующихся темой изобразительного искусства.
По мнению автора, третий том антологии "Три века омской культуры" получился ярким и актуальным. Леонид Полежаев отметил, что лучшим лекарством является искусство, поскольку "оно даёт силы". В 2021 году фонд "Духовное наследие" выпустил в свет завершающий том антологии "Три века омской культуры". Издание рассказывает и о представителях старой музыкальной школы, и о современных исполнителях, оставивших след не только в истории региона. Сегодняшние мэтры - Владимир Спиваков, который ежегодно проводит в Омске свой знаменитый Пасхальный фестиваль, и Валерий Гергиев, любимый гость в Омске, - также вошли в музыкальную летопись Омской области. Есть на "музыкальных" страницах и кумиры современной молодёжи исполнители. Поклонники рока, например, приятно удивятся, когда увидят на страницах четвёртого тома антологии Егора Летова. Если говорить про 18 и 19 век, то вообще не было данных. Всё, что вы найдёте по этому периоду, впервые публикуется на этих страницах. XX век более исследован, но тоже не так богат.
Наверное, потому что музыкальное творчество - это всё-таки более элитарный и более сложный вид искусства. Может, не было компетентных критиков и ценителей, - рассказал Леонид Полежаев. Фото: Илья Петров.
Ну, а о действительно важном — «на закуску». Причёски Да, это штамп из штампов, но не начать с этого или не упомянуть было бы кощунством. Стрижки «битловки», которые у нас ещё называли «горшок», на самом деле называются «моп-топ». Леннон и Маккартни подсмотрели их во время одного из путешествий на континент и называли «Артур». Масла в огонь подлил приятель музыкантов фотограф Юрген Воллмер, всячески вдохновляя их принять причёску как часть фирменного стиля. Фото: архив Пятого канала Образ разлетелся многомиллионными «тиражами» по головам сначала битломанов, а затем стал общей модной тенденцией в отрыве от музыкального контекста. Даже среди женщин. Коллаж: Пятый канал Это вообще визитная карточка. Леннон даже сделал свой «автопортрет» в очках частью собственной подписи. Коллаж: Пятый канал С тех пор круглые «тишейды» больше никогда не выходили из моды. Коллаж: Пятый канал Одежда Британцев принято считать консерваторами и с The Beatles поначалу так и было. Долгое время они одевались в одинаковые, и оттого лишь ещё более приметные, но необычные костюмы с укороченными или «обнулёнными» лацканами.
К сожалению, такие инциденты нам известны, — рассказал Мансур Зияев. Ведь для многих из нас творить в таких масштабах — мечта! Моя мечта сбылась. Теперь хочу, чтобы мой стиль и техника стали узнаваемыми и востребованными у крупных заказчиков». Вклад фестиваля «Стенография» в развитие уличного искусства сложно переоценить. За 14 лет существования он открыл публике 360 художников и дизайнеров из 17 стран мира. Больше 600 арт-объектов украсили улицы, дворы и дома в 13 городах России. В планах организаторов — эти цифры увеличить. С 2015 по 2019 год включительно партнером фестиваля «Стенография» была госкорпорация и ее программа социальных инвестиций. Тогда мы, собственно, и шагнули за пределы Екатеринбурга. Теперь задача — масштабироваться и выходить на качественно новый уровень». Со временем пригласить «Стенографию» в свой город сможет любой неравнодушный, пополнив так называемую Биржу поверхностей.
Музыка как семейная ценность Группа «Арабески» «Arabesque» была создана в 1976 во Франкфурте-на-Майне, но основной репертуар её составляют диско-хиты на английском языке. Monkey» и другие песни по-прежнему звучат в эфире российских радиостанций, а обновлённый коллектив — желанный гость на фестивалях. Правда, из первого состава «Арабесок» в группе осталась только Микаэла Роуз две другие участницы, соответствующие ей по возрасту, были отобраны по кастингу. Она говорит: - Новую группу создали в 2006 году по просьбе наших слушателей из России и стран бывшего СССР, где мы в основном выступаем. Когда ко мне обратились российские представители, я была очень удивлена: как это — вернуться на сцену спустя 20 лет? Согласилась попробовать — и вот уже больше десяти лет езжу по разным городам. В чём секрет популярности вашей музыки? А сейчас это индустрия, которая требует: «Быстрее! Но для каждого поколения — свои правила игры. Но в России она до сих пор популярна.
Лента новостей
Автором арт-объекта стал Павел Мунс. Табличка с надписью «В этом здании в 1986-87 гг.
Как говорили они сами: «Группа названа в честь голожаберного моллюска, который от природы красив и обаятелен». Но постепенно новый музыкальный костяк все—таки сформировался. Окончательной датой становления новой группы можно считать 2001 год, когда Бутусов объединил свое творчество с Юрием Каспаряном, и бывшими музыкантами культовых «Аквариума» и Wine Сакмаровым и Кулаковым.
Наиболее известными песнями группы, долгое время не покидавшими первых строчек отечественных музыкальных хит—парадов, были «Песня идущего домой» и «Девушка по городу» из дебютного альбома группы «Биографика». Всегда сдержанный, предельно собранный Вячеслав не любит давать интервью — музыкант объясняет, что это не каприз, он просто устал от однотипных и скучных вопросов. Все, что необходимо, он передает в своих песнях, и сверх этого сказать ему нечего. Что сразу бросается в глаза, в свои 50 Бутусов ничем не отличается от себя тридцатилетнего: все те же интонации, тот же завораживающий голос, который в начале 1990—х раздавался из каждого второго окна.
Такой пунктуальностью, к слову, может похвастаться далеко не каждый артист. Вышел буднично, без поклонов и долгих вступительных речей.
Нижний Новгород, ул. Максима Горького, д.
При любом использовании материалов сайта и сателлитных проектов, гиперссылка hyperlink www.
Все началось с сотрудничества Вячеслава Бутусова и Дмитрия Умецкого. Латинское название группы позаимствовано из зоологии: «Наутилус» — морской моллюск, обладающий очень красивой раковиной, иногда его еще называют корабликом. Чуть позже название решено было дополнить упоминанием подвида моллюска из—за того, что тогда слово «наутилус» использовали несколько коллективов. Так музыканты стали именовать себя «Наутилус Помпилиус». Как говорили они сами: «Группа названа в честь голожаберного моллюска, который от природы красив и обаятелен». Но постепенно новый музыкальный костяк все—таки сформировался. Окончательной датой становления новой группы можно считать 2001 год, когда Бутусов объединил свое творчество с Юрием Каспаряном, и бывшими музыкантами культовых «Аквариума» и Wine Сакмаровым и Кулаковым.
Наиболее известными песнями группы, долгое время не покидавшими первых строчек отечественных музыкальных хит—парадов, были «Песня идущего домой» и «Девушка по городу» из дебютного альбома группы «Биографика». Всегда сдержанный, предельно собранный Вячеслав не любит давать интервью — музыкант объясняет, что это не каприз, он просто устал от однотипных и скучных вопросов.
«Эта музыка будет вечной!» — как The Beatles изменили мир
Ожидания в целом оправдались, хотя ничего сверхъестественного я там не увидел. Просто хороший качественный концерт. Жаль, что не исполнили все основные хиты, а вместо этого пригласили других исполнителей в качестве гостей. Я не очень люблю большие скопления людей, а особенно стоять несколько часов на одном месте, а я был в фан-зоне. Начало задержали примерно на полтора часа — сначала выступал диджей.
Неплохо было бы улучшить сервис — например, раздавать воду. Тогда ощущение сложилось бы намного приятнее, плюс отдавленные ноги — все это немного смущает. Клава Кока приглашенная артистка на концерте в «Лужниках» Музыка группы «Руки вверх! Каждая песня — история, в которую погружаешься и порой узнаешь себя.
Сергей Жуков объединил целые поколения на своем концерте. Молодежь из 2000-х пришла уже со своими детьми: эти песни стали семейными и вызывают ностальгию, как ничто другое. Жуков — легенда, не устану это повторять! Была счастлива разделить с ним этот момент.
И даже несмотря на такой огромный масштаб, концерт получился очень уютным. Navai приглашенный артист на концерте в «Лужниках» Если честно, я до сих пор в шоке, потому что никогда не видел столько людей в одном месте. При этом получился очень классный концерт, душевный.
Их обвинили в пропаганде наркотиков, призывах к экстремизму и реабилитации нацизма. Послушав недавно вышедшие альбомы ребят, кажется, что запрещенные вещества - самое безобидное из этого списка смертных грехов деятелей современного искусства. Попытки прижать музыкантов за то, что они с сарказмом относятся к полицейским и высмеивают государство за поголовное присвоение статуса инагента СМИ, констатировать тревожно. На этом фоне недавние обвинения Моргеншнтерна и Элджея в пропаганде наркотиков еще «цветочки».
Добавляет остроты и абсурда ситуации то, что проверять тексты Мирона Федорова и Ивана Алексеева соответственно Oxxxymiron и Noize MC будут по фейковому обвинению блогера Дмитрия Якушева, который просто пошутил в соцсетях. СК РФ смотрит на эту ситуацию без улыбки и проверки гарантирует. Могут оштрафовать, а могут и посадить, такая русская рулетка. Конечно, те, кто не слушает русский рэп, скажут, что тексты современных исполнителей не несут ничего разумного, доброго и светлого, сплошной мат и пропаганду свободных отношений.
При заимствовании сообщений и материалов информационного агентства ссылка на первоисточник обязательна.
Документ, устанавливающий правила применения рекомендательных технологий от платформы рекомендаций СМИ24.
Все его работы пестрят яркими цветами.
Насыщенный красный, фиолетовый и синий — визитная карточка Джауме. В этой же гамме исполнены птица и девушка с фруктом на стене подстанции «Нагорная». Интересно, что названия своим работам автор не дает, оставляя каждому зрителю право «видеть в ней что-то свое».
Мне нравится, что в России ценят искусство в целом и стрит-арт в частности. Когда мы работали над картиной в Екатеринбурге, многие люди — простые пешеходы — останавливались, подолгу смотрели на нас и даже задавали вопросы. Некоторые беседы останутся при мне как теплые воспоминания».
По-семейному теплыми и родными можно назвать картины Мансура Зияева — художника из Уфы. В рамках фестиваля он выполнил серию из четырех работ во дворах многоэтажек Академического района, украсив трансформаторные будки деревенскими пейзажами. Но по-прежнему остаются те, кто хочет испортить работу.
К сожалению, такие инциденты нам известны, — рассказал Мансур Зияев. Ведь для многих из нас творить в таких масштабах — мечта!
Лента новостей
16 авг 2023. Пожаловаться. В Екатеринбурге открыли новый арт-объект «Эта музыка будет вечной». На крупнейшем в России международном фестивале уличного искусства STENOGRAFFIA появилась работа, посвященная уральскому року. И. Кормильцев) радиола стоит на столе я смотрю на тень на стене тень ко мне повернулась спиной тень уже не танцует со мной. Эта музыка будет вечной. Весна в Зале литературы по искусству Библиотеки КЦ «Автоград» разлилась каскадом, как музыка Рахманинова, забурлила водопадом на выставочных полках, которые открывают мир великого юбиляра. Эта музыка будет вечной? Виктор Орбан заявил на закрытом мероприятии, что планирует оставаться на должности до 2034 года.
Эта музыка будет вечной! В Китае снова карантин
16 авг 2023. Пожаловаться. В Екатеринбурге открыли новый арт-объект «Эта музыка будет вечной». На крупнейшем в России международном фестивале уличного искусства STENOGRAFFIA появилась работа, посвященная уральскому року. Своё выступление Александр Юрьевич начал с отличной новости, напомнив, что в этом году Российская Федерация наконец передала Приоратский парк Ленинградской области. Большая часть обновленного перехода посвящена Свердловскому рок-клубу, теперь место будет носить название «Эта музыка будет вечной» – оно отсылает к одноименной песне Nautilus Pompilius. 8 ноября легенда русского рока Вячеслав Бутусов выступил с концертом в Твери. Со сцены Дворца культуры «Пролетарка» прозвучали знаменитые песни «Нау», проверенные не одним десятком лет. Мама, мама, а музыка будет еще? – мальчик лет пяти, танцующий возле главной сцены «Крутушки», пока на сцене меняются исполнители, дергает сидящую чуть поодаль женщину за рукав. Справедливости ради, началось это не сегодня, и пока не изменятся правила игры, эта музыка, как поется в песне, «будет вечной».
ЭТА «МУЗЫКА» БУДЕТ ВЕЧНОЙ! - Попрёки семейные...
| "Зенит". Эта музыка будет вечной? | Эта музыка будет вечной. Весна в Зале литературы по искусству Библиотеки КЦ «Автоград» разлилась каскадом, как музыка Рахманинова, забурлила водопадом на выставочных полках, которые открывают мир великого юбиляра. |
| «Эта музыка будет вечной» | Музыка, написанная на вечные темы, мне кажется, она останется в сердцах еще надолго и всегда будет работать на нас. |
| «Эта музыка будет вечной». Как концерт «Руки вверх!» собрал рекордное количество зрителей | Письмо с угрозам завершается фразой: «Эта музыка будет вечной, если я заменю батарейки». |
| Орден Славы: Эта музыка будет вечной | Musecube | Россыпь новостей из мира настольных игр. |
| Наутилус - Эта музыка будет вечной - текст, факты, слушать | ЭТА МУЗЫКА БУДЕТ ВЕЧНОЙ. С сегодняшнего дня стены перехода рассказывают зрителям об уральском роке, оживают сюжетами песен, смотрят глазами музыкантов. |
Эта музыка будет вечной: УК и «Т Плюс» продолжили спор…
Но поскольку это рок-музыка, бывали случаи, когда отправной мотивацией для песни становилась звуковая картина. Но, как пели классики, эта музыка будет вечной и show must go on — ведь впереди, как мы помним, еще десятки городов. Но, как показала «Старая Кассета» – только не людская любовь к песням своей юности. Кто помнит, тот знает: эта музыка будет вечной. Пресс-служба свердловского филиала ПАО «Т Плюс» считает информацию об утечке на своих сетях по ул. Вайнера, 41 не соответствующей действительности. Спор по поводу проблем с отоплением в доме по ул. Вайнера, 41 случился более недели назад. Тогда в группе Вконтакте.