Андрей Александрович в своё время долго ухаживал за ней, добился брака с ней только после своего развода со своей первой женой Е. Градовой. СВЕЖИЙ НОМЕР ТОЛЬКО В МОЕЙ СЕМЬЕ Действующие лица Андрей Миронов-Удалов: Я просто хотел прервать семейное проклятие. Андрей Миронов и Наталья Фатеева в фильме Три плюс два 1963 г.
Всенародная слава
- Реакции и отзывы
- Мы уже привыкли к тому, что Андрей и Галя — пара и у них «все серьезно»
- Почему врачи не смогли спасти Андрея Миронова?
- Андрей Миронов — последние новости о персоне сегодня |
- Андрей Миронов — последние новости
«Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове
Марию Миронову на днях спросили поклонники, почему ее легендарный отец Андрей Миронов так и не получил почетного звания Народного артиста СССР. Ведь на самом деле Андрей Александрович Миронов собирался в тот вечер после спектакля попариться вместе с врачем-приятелем и двумя девушками в баньке. Андрей Миронов родился в семье эстрадных артистов и с детства мечтал быть актером. Андрей Александрович Миронов родился в Москве в семье актеров Марии Владимировны Мироновой и Александра Семеновича Менакера.
Капитан "Динамо" Андрей Миронов уходит в "Спартак". Фантастика? Нет, суровая реальность
Два с половиной десятилетия в Московский театр сатиры было не попасть, публика валила «на Миронова». Должно сказать, что на сцене этот актёр всегда выкладывался по полной. Не имело значения, был ли это спектакль или творческий вечер, пафосный концертный зал «Октябрьский» или Дом культуры пищевиков, в течение выступления актёр менял несколько мокрых рубашек. Уже тогда у него обнаружили болезнь крови - фурункулёз, причинявший сильную физическую боль. На весёлой пирушке среди коллег по цеху он познакомился с Ларисой Голубкиной 1940 , невероятно популярной в СССР после выхода на экраны картины «Гусарская баллада». Наталья Николаевна Фатеева жизнь знала. Над воздыханиями младшего на шесть лет кавалера она подтрунивала, так как мужчин предпочитала постарше, нрав возможной свекрови Марии Владимировны Мироновой прекрасно знала, вот и решила познакомить свою застенчивую подружку с советским Холденом Колфилдом. Замысел был прост, но коварен: отделаться от прилипшего ухажёра, а заодно - подруге помочь.
Они и вправду были жуть как похожи… Как и Андрей, Лариса слыла маминой дочкой - девочку родительница за руку водила до 25 лет. Сама Лариса Ивановна вспоминала: Когда я стала актрисой, то атмосферу вокруг меня создавали окружающие. Что ты ощущала, ничего не значило. Ползли слухи. Могли, к примеру, сказать: она пьющая и гулящая. А я никогда не пила и девицей была довольно долго. И чем больше ходило таких разговоров, тем больше я пряталась в свой домик, как улитка.
Я была очень инфантильной девушкой. И в профессии, кстати, тоже. В первый период я не могла с партнёром на съёмках даже поцеловаться. Дико стеснялась!.. Отыграв 24 декабря 1963 г. Не знаю, жаждало ли его сердце любви или это были упражнения в пикапе. В свободное от актёрства время соблазнитель изящно и настойчиво ухаживал за «гусар-девицей».
Благосклонно принимала знаки внимания Лариса Голубкина, но дистанцию держала - никаких неплатонических отношений. Весной 1964 г. Предложения актриса не приняла, и Андрей Миронов закрутил роман с другой коллегой, не столь строгих моральных правил. Будем откровенны, роль Фридриха Энгельса славы Андрею Миронову не принесла: ну какой из него лидер международного рабочего движения?! Настоящий прорыв в кино случился в 1965 г. Это было стопроцентное попадание - почти водевильная роль прохвоста Димы Семицветова. Вот когда Андрея Миронова будто окунули в свою стихию: лицедей расцвёл и представил ярчайшие грани таланта.
После премьеры 12 мая 1966 г. Эту роль кинокритики называют одной из лучших в актёрской карьере Андрея Миронова. С той поры приглашения сниматься сыпались как из рога изобилия. Напомню, именно в комедии «Берегись автомобиля» впервые появился блистательный дуэт Анатолий Папанов - Андрей Миронов. Это было крутое советское «стебалово» на темы боевиков про Джеймса Бонда: сцена в холле гостиницы «Атлантика», где у оперативника Володи под пачку сигарет замаскирован радиоприёмник; сцена, где «Москвич-408» летит, подцепленный вертолётом, как в картине «Живёшь только дважды» «You Only Live Twice»; 1967 ; рука Шефа с огромным перстнем, отпирающая замки на входной двери такая же гайка была на руке главного злодея Эрнста Ставро Блофельда. Итак, всеобщим любимцем Андрея Миронова сделала роль Геннадия Козодоева, эдакого прощелыги по кличке Граф. В картине состоялся дебют актёра как эстрадного певца - песню «Остров невезения» посоветовал включить в ленту Юрий Никулин.
Именно с 1969 г. Андрей Миронов стал исполнять песни - и в кино, и на творческих вечерах. Значительно позже он не без сожаления признался: Очень горько и трудно смириться с мыслью, что для зрителей высшее моё достижение в кино - это фильм «Бриллиантовая рука». Мне искренне хотелось бы поддержать артиста и при случае сказать: Да нет! Что вы, Андрей Александрович! Мы любим и помним вас не только как Диму Семицветова и Геннадия Козодоева, а в разных амплуа. Но вдруг в мае 1971 г.
Были опасения? Был ли он создан для брака, - не мне судить. Предоставлю это бывшей супруге. Екатерина Георгиевна вспоминала: Наш брак был заключён по большой любви. Он был коротким, но не всё, что коротко, не имеет своих следов и продолжения. Бывает, одно мгновение прорастает в вечность, а десятки прожитых лет остаются на земле. Наш брак был увековечен рождением дочери Маши.
Андрей был очень консервативен в браке. Он не разрешал мне макияж, не любил в моих руках бокал вина или сигарету, говорил, что я должна быть «прекрасна, как утро», а мои пальцы максимум чем должны пахнуть - это ягодами и духами. Он меня учил стирать, готовить и убирать так, как это делала его мама. Он был нежным мужем и симпатичным, смешным отцом. Андрей боялся оставаться с маленькой Манечкой наедине: «Я теряюсь, когда женщина плачет». Очень боялся кормить Машу кашей. Спрашивал, как засунуть ложку в рот: «Что, так и совать?
Быстро закончилась восторженная сказка. Хотя 16 октября 1974 г. Они расстались с Екатериной Градовой.
И каждый раз смотришь фильм с таким восторгом, что кажется, будто видишь его впервые. Ежегодно фильмография Андрея Александровича дополнялась музыкальными картинами, вошедшими в историю советского кинематографа. В ходе мероприятия были представлены песни в исполнении Андрея Миронова «Остров невезения», «Песня о шпаге», «Жестокое танго», «Была не была».
Затем с участниками клуба «Собеседницы» была проведена викторина «Наш Андрей Миронов», где были представлены вопросы из многочисленных фильмов, в которых снимался Андрей Миронов.
В результате персонажи, изначально линейно-ясные, обрели подвижность, обрачиваясь то трогательной, то жутковатой своей стороной, а автор сумел пробудить в зрителе мысль о действительной уникальности человека, а не о сенсационно дутой [65]. В конце июня — гастроли с театром в Риге. Резникова, где актёр играл роль Дачника. В октябре по итогам фестиваля «Московская театральная весна-79» актёру была присуждена вторая премия за роль Лёни Шиндина в спектакле «Мы, нижеподписавшиеся».
В октябре прошли гастроли Театра сатиры в Болгарии, актёр снялся в новогодней программе болгарского телевидения. В ноябре — гастроли в Венгрии. Авербаха по мотивам одноимённой пьесы А. Герой картины, которого сыграл Миронов, по замечанию В. Кичина, из тех, кого в русской литературе принято именовать «маленьким человеком» [48].
Фарятьев — застенчивый ничем не примечательный зубной врач, живущий в маленьком провинциальном городке и влюблённый в учительницу музыки, которая, в свою очередь, увлечена неким Бетхудовым, так и не появляющимся на экране и являющимся, по разговорам, полным антиподом Фарятьеву. Не имея возможности применить свои таланты, Фарятьев вынужден жить мечтами. Мечты по сути и являются подлинной жизнью этого героя. Кичин [67]. Обычно элегантный и ловкий в фильме Миронов предстал неуклюжим, закомплексованным, заторможенным, не знающим, куда девать руки и стесняющимся своей громоздкости и некрасивого лица.
Любое движение для него тягостно, а сватовство мучительно, но находиться вдали от любимой ещё мучительнее, потому что любит он бескорыстно и беззаветно. Авербах вспоминал, что долго выбирал актёра на роль Фарятьева. Этот персонаж представлялся ему фигурой абстрактной, почти бестелесной. По замыслу режиссёра, его существование в кадре должно было походить на некий танец, виртуозное балансирование на грани быта и патетики. Андрей Миронов, по его мнению, с этой задачей справился, создав образ некрасивого и мешковатого человека с печальными глазами.
Способность Миронова к максимальному интеллектуальному наполнению роли сообщила фильму очень ясные социальные параметры, сделав его остропроблемным. В постановке И. Авербаха критик В. Кичин увидел конфликт бескорыстного человека с миром агрессивного честолюбия, тему Дон Кихота, князя Мышкина и даже Печорина, коллизию, в которой «гриновский порыв к прекрасному и свободному» сталкивается с будничной прозой «неподвижных портовых кранов, панельных белёсых коробок, коммунального быта и газовых плит» [67]. Критики сочли новую постановку В.
Плучека удачной и достоверно передающей дух пьесы Брехта. В ней драматург поднимал острые социальные проблемы, вопросы неравенства и произвола деньги имущих. Всем своим сюжетом «Трёхгрошовая опера» сигналит, что мир плох, потому что покоится на трёх китах — деньгах, удовольствии и предательстве. Главный герой «Оперы» Мэкки-Нож — бандит, деклассированный элемент, олицетворяющий новое сословие. У Миронова Мэкки — почти лирик, огорошенный противоречиями жизни и застрявший на перепутье из одного времени в другое [68].
Холодное и жёсткое обаяние Миронова в этой постановке, как заметил А. Аникст, очень подходило для брехтовского антигероя [69]. Актёр, по оценке З. Владимировой, прекрасно воплотил в этом персонаже и предприимчивость, и победительную наглость, и повадку трущобного Дон Жуана, и холодную трезвость дельца, каждый четверг производящего расчёты со служащими [70]. На взгляд А.
Висловой, артист был по-настоящему «остранён» в этой роли, «от него впервые веяло холодом», но создаваемый им образ с течением времени претерпел некоторые изменения: критик находила, что позже Миронов стал исполнять эту роль мягче, «внося в неё лёгкость и иронию, заставляя весь спектакль потеплеть» [16]. Брехта [71]. Островского « Бешеные деньги », где сам исполнил главную роль Саввы Василькова. Критик Н. Лагина предположила, что с Василькова и режиссуры «Бешеных денег» начинается новый период в творчестве А.
Миронова [72]. Вислова отметила, что спектакль продемонстрировал профессиональный рост и качественную эволюцию Миронова как режиссёра. Артист предельно бережно отнёсся к пьесе, предпочитая союз с автором полемике или поводу для самовыражения. При этом его постановка не вылилась в хрестоматийное прочтение, а прозвучала современно и актуально. Спектакль отличался конкретностью постановки задач, чёткостью и простотой воплощения задуманного [16].
Савва Васильков является главной пружиной действия в спектакле, именно в этом образе концентрируется вся идея постановки и вся острота проблемы. В исполнении Миронова он не тот прогрессивный деловой человек, но при этом доверчивый и наивный в любви, каким его традиционно трактуют. Актёр рисует его энергичным и крайне расчётливым человеком, знающим, как достигнуть цели [72]. Даже эмоции у него замешаны на калькуляции. Васильков уверен, что будущее принадлежит ему, что он сильнее всех этих внешне респектабельных, а в действительности пустых и никчёмных Телятевых, Кучумовых, Глумовых, в мир которых он буквально вторгается.
Но он человек честный, Васильков ничего никому не обещает, а требует от людей того же, что и от себя самого [73]. По мысли Б. Поюровского, Васильков из спектакля относится к тому типу преуспевающих купцов, из которых чуть позже произрастут многие русские меценаты, такие как Третьяковы, Морозовы, Мамонтовы, Щукины. Но также критик заметил, что Васильков Миронова «не ягнёнок, скорее матёрый волк, который ни при каких обстоятельствах не поступится собственными интересами». Кроме того Б.
Поюровский высказал мнение, что именно Васильков помог В. Плучеку безошибочно выбрать исполнителя на роль Лопахина в «Вишнёвом саде» [74]. Почти 25 лет этот спектакль по пьесе А. Островского с успехом шёл на сцене Театра сатиры. В 2013 году постановку Андрея Миронова было решено восстановить, сохранив все подробности и рисунок каждой роли [75].
Миронов играет роль журналиста Ханина. Начинаются съёмки документального фильма В. Виноградова «Я возвращаю Ваш портрет…», где А. Миронов занят в роли Ведущего. Перед Новым годом вышел мини-альбом Андрея Миронова «Ну чем мы не пара?
Колосова « Назначение », поставленный по одноимённое пьесе А. Главная тема фильма — назначение человека, смысл его жизнь, поиск путей к счастью. Миронов сыграл Лямина, выдвинутого на должность начальника. На первый взгляд, его герой совершенно не обладает качествами, нужными руководителю, чтобы управлять людьми, но именно при Лямине «микроклимат в коллективе» начнёт меняться к лучшему [77]. По мере развития сюжета Лямин Андрея Миронова осознаёт своё призвание в этом мире, он понимает, что жизнь проходит и уходит время, когда он мог кого-то сделать счастливым.
Это прозрение даёт герою Миронова волю и настойчивость. Под влиянием перемен в его жизни Лямин начинает совершать поступки, которые придают ему уверенности и решимости, побуждают действовать активнее. К финалу фильма Лямин уже полностью готов взять на себя ответственность за коллектив и за дело, которое ему поручили [78].
Причина - остановка сердца.
У могилы Миронов как заговоренный повторял, что не хочет больше играть один и хочет, чтобы Папанов забрал его с собой. До гастролей в Риге актер консультировался у одного из лучших нейрохирургов СССР по поводу ухудшения своего здоровья. Профессор Коновалов выявил у него аневризму в головном мозге, которую срочно нужно было оперировать, иначе актер мог в любой момент умереть. Однако Миронов боялся даже на мгновение остаться без театра, потому принял решение лететь в Ригу вместе с Театром сатиры - и совершил роковой поступок.
От чего умер актер 14 августа 1987 года на сцене Рижского оперного театра Миронов играл в спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро» главную роль. Он не сумел доиграть финальную сцену и произнести последний монолог, так как ему резко стало плохо. Его едва успел спасти от падения Александр Ширвиндт. От чего умер Андрей Миронов?
Сосуд в головном мозге лопнул, и произошло обширное кровоизлияние. Двое суток врачи не отходили от постели народного артиста, пытаясь спасти ему жизнь и поддерживая сердцебиение и дыхание, но все оказалось напрасно. В 5:35 утра сердце остановилось, и всеми любимый Андрей Миронов скончался, так и не придя в сознание. В каком возрасте умер актер В каком возрасте умер Андрей Миронов?
Народный артист ушел из жизни будучи еще совсем молодым, ему исполнилось только 46 лет. Еще когда Андрей Александрович был молод, цыганка нагадала ему, что если он не начнет беречь себя и не перестанет работать на износ, его ждет ранняя смерть. Однако актер не придавал этому значения и продолжал активно сниматься в кино и играть на театральной сцене, радуя своих поклонников. Возможно, именно работа на износ и стала причиной смерти Андрея Миронова.
Он шел в Театре сатиры 18 лет и был любим зрителями. В 1974 году вышла телеверсия спектакля, в котором Миронов, как и в спектакле, играл Фигаро, а графа Альмавиву играл Александр Ширвиндт. Герой должен был жениться на горничной Сюзанне. Однако к красивой девушке неравнодушен и сам граф.
Фигаро осведомлен о тайной страсти Альмавивы, но и свою возлюбленную терять не намерен. Эту роль заслуженный артист играл с 1969 года, и, по признанию критиков, его игра была несравненной. Фигаро Миронова был очень умен, резв и находчив, и с каждым выходом на сцену актеру удавалось добавлять в персонаж новые краски. Похороны Андрея Миронова Смерть великого актера как будто была срежиссирована кем-то свыше.
В день, когда у Миронова началось обширное кровоизлияние в мозг, в Риге оказались и его две любимые жены, и приемная и родная дочери. Тело Андрея Миронова причина смерти уже вам известна транспортировали в Москву. По словам очевидцев, в каждом городе или в поселке, мимо которого проезжала машина с гробом, на улицу выходили люди и бросали живые цветы. Проститься с Мироновым не смогли его коллеги из Театра сатиры, так как им запретили прерывать гастроли.
Хоронили Андрея Александровича в костюме Фигаро. Могила актера Могила Андрея Миронова находится на Ваганьковском кладбище, самом известном кладбище в Москве. Рядом с постаментом с огромным крестом посередине расположены шесть высоких плит.
Загадка смерти Андрея Миронова
Уникальный архив, а также воспоминания одноклассника Андрея, возможно, помогут найти разгадку, почему из Миронова получился гений», — рассказывает главный редактор Анжелика Пахомова. Однако Андрей Александрович старался делать вид, что с ним все в порядке, и никогда не жаловался на свою участь. — Ширвиндт объяснил, почему врачи не спасли Андрея Миронова.
Спортдиректор «Динамо»: «Мы делали Миронову предложение, но оно его не устроило финансово»
Актер и режиссер Александр Ширвиндт раскрыл подробности смерти своего друга Андрея Миронова. Источник: капитан московского "Динамо" Миронов перейдет в "Спартак". Андрей Миронов может оказаться в "Спартаке". Опасная профессия Об отношении ва к Богу Мне стал известен один сокровенный эпизод из жизни любимого всеми нами актера театра и кино Андрея Миронова. Проводил время со сборной СССР и не менее великий Андрей Миронов — актер театра и кино, исполнитель ролей в культовых картинах «12 стульев», «Бриллиантовая рука», «Человек с бульвара Капуцинов». 30 ноября состоялась свадьба Андрея Миронова и Екатерины Градовой. Главные новости о персоне Андрей Миронов на Будьте в курсе последних новостей: На 90-м году жизни скончался народный артист России, театральный режиссер и президент Московского академического театра сатиры Александр Ширвиндт.
«Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове
Режиссер: Фуад ШабановВедущий: Леонид ЯкубовичБезумный день или Женитьба Фигаро» Бомарше. Это был последний спектакль, в котором зрители видели Андрея Мироно. Андрей Александрович Миронов (7 марта 1941 г. – 16 августа 1987 г.) – легендарный советский актёр театра и кино, артист эстрады; народный артист РСФСР (1980). Андрей Александрович Миронов — чем известен, биография, творческие достижения и награды — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. — Ширвиндт объяснил, почему врачи не спасли Андрея Миронова. Взрослым Андрей Миронов стал, только когда летом 1960 г. закончил второй курс «Щуки».
Андрей Миронов: неизвестная переписка
Это блеф. Андрей в меру тщеславный человек, он абсолютно вписывался в эту систему",- цитирует его "АиФ". Андрей Миронов. Мы все получали награды, получали ордена. Так что, к сожалению, я думаю, что это фантазия Маши", - резюмировал он.
Ситуацию прокомментировал и заслуженный артист России Борис Галкин. Я этого никогда не видел. Андрей пользовался большим успехом.
Человек, которому несмотря на самые распространенные имя и фамилию не нужны никакие дополнительные представления. В этот день «Известия» вспомнили, как «актерский ребенок» стал самым популярным артистом Советского Союза и почему почти все его серьезные роли — всё равно комедии. Пластика и шарм Продюсер, сценарист и актер Сергей Светлаков — о донорах шуток, пандемии любви и знакомстве с женой «Актеру свойственны особая комедийная грация, музыкальность, виртуозное интонационное мастерство».
Так написано об Андрее Миронове в советском «Кинословаре», вышедшем за год до смерти артиста. Оставим в покое тональность парткомовской характеристики — главные черты мироновского мастерства подмечены тут абсолютно точно. Невероятно пластичный, разносторонний, умеющий в профессии всё — и спеть, и станцевать, и верхом, и на шпагах, Миронов своим универсализмом напоминал актера скорее голливудского, чем советского. Не все режиссеры это понимали, большинство беззастенчиво эксплуатировало ремесленные умения Миронова. Но тем, кто понимал, актер помогал создавать шедевры. Он родился в семье, откуда дорога была, наверное, всё же одна: на сцену и экран, причем сцену и экран комедийные.
Александр Менакер и Мария Миронова были популярнейшими эстрадными артистами на протяжении нескольких десятилетий — в том числе и в дотелевизионную эпоху. То, что Миронов — вовсе не тень своих знаменитых родителей, он начал доказывать сразу. Актер Андрей Миронов в роли Ромы в кадре из художественного фильма «Три плюс два». Легковесная комедия «Три плюс два» 1963 сделала ему имя у зрителей, а роль Энгельса в проходной историко-революционной драме «Год как жизнь» 1965 — у киношных властей.
Сейчас Удалов снимается в сериале «Наследники».
Кстати, по роли он должен лихо ездить на байке. И Андрей, который до этого никогда даже не сидел на мотоцикле, решил стать самым настоящим байкером. Причем молодой артист собирается достичь такого мастерства, чтобы самому выполнять на мотоцикле даже самые сложные трюки. Андрей и Ксения с удовольствием вьют семейное гнездышко Что касается личной жизни, то здесь у Андрея Удалова тоже полный порядок. Она закончила архитектурный институт и вот уже несколько лет работает с известным московским художником Павлом Каплевичем.
Хотя официальной свадьбы у Андрея и Ксюши пока не было, они уже с удовольствием вьют семейное гнездышко в собственной квартире на Арбате. По словам Марии Мироновой, она очень довольна своей невесткой и относится к ней как к дочке. Посмотрим…» В одном из недавних интервью Андрей Удалов признался, что не собирается быть только актером, а хочет развиваться дальше. В его ближайших планах — стать режиссером и самому снимать фильмы. Чтобы воплотить свою мечту, Андрей поступил на курсы к известному режиссеру Павлу Лунгину.
К сожалению, у меня мало времени, чтобы учиться, но я постараюсь выдержать два года в режиме учеба-съемки-театр. Пока ничего не загадываю. Посмотрим…» — рассказывает Андрей. Но можно даже не сомневаться, что и с режиссурой у Андрея Удалова тоже все получится. Ведь он унаследовал от своего знаменитого деда не только внешность и обаяние, но и огромный талант.
А где их взять? Решили сброситься, купили барабан... Остальные инструменты, как заявил Андрей, мы должны сделать сами. Из чего только не делали — из расчесок, из папиросной бумаги. Репетировали у Миронова дома, и он, конечно, был ударником. Воображал, жестикулировал, вертелся на стуле... Впрочем, он разбирался в музыке лучше всех нас — у него же дома было много иностранных пластинок.
Бывало, Андрей ставил нам Армстронга. Предварительно предупредив всех, что Армстронг запрещен и не надо говорить об этом никому. И лилась диковинная джазовая музыка, от которой мы погружались в другой мир. Ну как можно было с Мироновым соскучиться? Мы уже привыкли к тому, что Андрей и Галя — пара и у них «все серьезно» Самое удивительное в Андрее тех лет было то, что он не терялся среди взрослых.
Похороны Андрея Миронова
Однако актер на это не решился. Вместо того чтобы заняться здоровьем, он просто продолжил жить и работать, как всегда. Точнее, работать он стал даже больше, чем всегда: много снимался в кино, продолжал гастролировать с театром, давал сольные концерты, творческие вечера. Кроме того, по некоторым сведениям, Миронов всегда боролся с лишним весом, поэтому физических нагрузок избегать ему тоже никак не удавалось. Занавес Тем временем работа в Театре сатиры продолжалась.
В 1987 году труппа отправилась на гастроли в Прибалтику. Играли долго — два часа, да еще на жаре… Тем не менее вечером на сцене Рижского оперного театра все шло, как обычно, до конца 3-го акта. Спектакль был уже почти отыгран. И вот Миронов-Фигаро произносит: «Да!
Тот подхватил актера и понес за кулисы, попутно крикнув: «Занавес!
Совсем не красавец, лицо приятное, но простое и рябоватое, гримеры с ним мучились. В 19 или 20 лет он перекупался в холодном Пярнуском заливе и заболел фурункулезом: обмен веществ нарушился навсегда, и помочь Миронову не могли самые лучшие врачи.
Нетрудно представить, как терзался молодой актер. Гораздо трудней уяснить себе, как Миронов сумел себя вышколить — какую волю и какую уверенность в себе нужно было иметь, чтобы выработать то чудесное обаяние — нет, скажем лучше: ту обворожительность, которой Миронов наделял своих персонажей, а ему самому, могло показаться, ничего не стоила. Валентин Плучек прозвал его «наше солнышко»: это прижилось в Театре сатиры, и по делу.
Внутренняя техника актера была очень не проста. Конечно, он не столько проживал изнутри судьбы своих персонажей, сколько показывал их свойства. Это можно почувствовать даже в наиболее драматичных и глубоких ролях: вспомним, к примеру, как Миронов играл Лопахина … Важно, что Миронов «показывал» своих героев, любя.
На худой конец, понимая и сочувствуя. Конечно, от красот семейного благоденствия, которые навоображал себе этот чурбан, может и стошнить, но чурбан так усердно учится танцевать, так радуется своему новому имени — «Пьер Скрипкин» … Как не посочувствовать. Тем более что тягой к красивым вещам, которая вовсе не зазорна, отличался сам Миронов: это лишь прибавляло ему обаяния.
Позднее на нее отзовутся сюжеты советского времени: спектакль «Мы, нижеподписавшиеся» по пьесе Александра Гельмана 1979, роль Лени Шиндина и фильм «Назначение» по пьесе Александра Володина 1980, режиссер Сергей Колосов, роль Леши Лямина. Впрочем, и история молодого чиновника Жадова в спектакле 1967 года очевидным образом становилась историей «про сейчас». Ему повезло с художником: Валерий Левенталь замечательно придумал, как освоить реконструированную сцену Театра сатиры.
На поворотных кругах, вращавшихся то синхронно, то вразнобой, стояли канцелярские и трактирные столы, стулья, лавки, намертво застывшие актеры массовки писари и половые , но главное — двери. Их было не счесть, и в начале, когда солнечный юноша Жадов выходил на поворотный круг, они распахивались сами собою. А потом, ближе к финалу, становились злокозненным, безвыходным лабиринтом.
Пьеса писалась в канун великих реформ Александра II, который отменил не только крепостное право, но и много чего еще — например указ Петра I, запрещавший дворянам носить бороды вспомните: Толстой, Достоевский, Некрасов, сам Островский — все сразу же отрастили. Карьеры чиновных взяточников прежней формации, таких, как Вышневский и Юсов, рушились, и мало кто понимал, что на смену им уже рвутся Варравин и Тарелкин, упыри из пьес Сухово-Кобылина. Миронов начал играть Жадова, когда время реформ кончилось и упыри уже пришли.
Очень скоро, в августе 1968 года, они себя проявят, напустив танки на Прагу. Жадов, светлый и наивный, отказывался жить по законам окружающей среды. Свое служение он представлял весьма смутно и никаким борцом по природе не был — просто не хотел брать взятки и упражняться в раболепстве.
Вышневского, главного своего начальника и родного дядю Георгий Менглет , он уважал мало, не стеснялся это выказывать и с чистой душой мог сразу же после неприятных объяснений попросить вакантное место с прибавкой к жалованью: по способностям так бы и полагалось. Бедолага не мог уяснить, что главными из достоинств подчиненного в глазах начальства являются личная преданность и угодливость — плюс готовность жить как все, которая даже не обсуждается. Жизнь била его последовательно и жестоко.
Добивала Жадова жена Полинька Наталья Защипина , которая не только была готова, но жадно мечтала жить как все и срывать цветы полагающихся удовольствий: ведь хорошо, когда хорошая жена да хорошо одета? Думать, собственно, уже было не о чем, круг выносил его прямехонько к дяде. Жадов-Миронов, обычно столь красноречивый, путался и сгорал от стыда: «Извините меня… без протекции… позвольте мне опять… место, где бы я мог приобресть что-нибудь!
Что, впрочем, не мешало ему получить глубокое моральное удовлетворение: мало того, что «новый человек» опозорился, так еще и зазря. Жабоподобный персонаж Менглета откровенно измывался над несчастным племянником и тем самым заочно сводил счеты со всеми «людьми будущего».
Прощание проходило в Театре Сатиры, где он служил и создал немало незабвенных ролей. Последний путь великого артиста Как только стало известно о смерти Миронова, у Театра Сатиры сколотилась толпа. Люди шептались, обнимались, плакали.
Кто-то принёс цветы, кто-то — фотографии. Собрались не только близкие и друзья Андрея Александровича, но и его поклонники — простые люди, для которых он был чем-то большим, чем просто актёр. Он был частью их жизни, искоркой радости в ежедневной серости. Церемония прощания На церемонии прощания в Театре Сатиры царила ошеломляющая тишина, а на прощание с великим актёром пришли тысячи. Среди них были и его коллеги по театру, и звёзды экрана, и обычные люди.
Он остался в памяти миллионов благодаря ярчайшим ролям в кино: Геши из «Бриллиантовой руки» Леонида Гайдая, Остапа Бендера из «12 стульев» Марка Захарова, киномеханика из «Человека с бульвара Капуцинов» Аллы Суриковой и многим другим. Кроме того, артист выступал с эстрадными номерами. Однако главной страстью Андрея Миронова был театр: 25 лет жизни он посвятил Московскому театру сатиры, где играл Хлестакова, Чацкого, Дон-Жуана, Фигаро.