саундтрек к фильму "Шерлок Холмс" Гая Риччи, композитора Ханса Циммера.
Sherlock Holmes (Original Motion Picture Soundtrack)
Почему Джон Уильямс перестал писать музыку к «Гарри Поттеру» после третьего фильма? альбом саундтреков к одноименному фильму 2009 года режиссера Гая Ричи с Робертом Дауни-младшим и Джудом Лоу в главных ролях. С 1979 по 1986 год Владимир Дашкевич сочинял музыку для серии фильмов «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», увертюра из фильма стала хитом своего времени.
"Дюна", "Король Лев", "Бонд": как композитор-самоучка из Германии стал своим в Голливуде
Результат оказался впечатляющим, и студия «Дисней» предложила Циммеру создать музыку для нового «африканского» проекта 1994 года — «Король-лев». Циммер хотел снова поехать за вдохновением в Южно-Африканскую Республику, но на этот раз все было сложнее. После выхода «Силы личности» у него сильно испортились отношения с полицией этого государства, и дирекция студии «Дисней» боялась, что если Циммер все-таки поедет в ЮАР, его могут просто убить. В 1997 году саундтрек был адаптирован для театра и превращен в мюзикл, который выиграл престижную театральную награду «Тони» как лучшее произведение своего жанра в 1998 году. В 2010 он снова числится среди претендентов на "Оскар", на этот раз — за музыку к фильму "Шерлок Холмс", который снял бывший муж Мадонны, британский кинорежиссер Гай Ричи. Это великолепная история любви. И я хотел написать, прежде всего, романтическую музыку, музыку к «лав стори». Но пользоваться для этого новым языком — математическим, минималистическим», — сказал композитор. Однако следующая работа Циммера к фильму Нолана поразила зрителей и критиков еще больше. Речь и музыке к ленте «Интерстеллар». За нее композитора вновь номинировали на «Оскар», но статуэтку отдали другому номинанту.
Многие с этим были категорически не согласны. Маэстро прописался в числе главных композиторов мирового кинематографа. В Америке его называют "немецкой машиной": отличительная черта Циммера — потрясающая работоспособность. Как говорит он сам, музыка для него — не карьера, а сама жизнь. Он с детства больше всего любит музицировать или "пошуметь". И планирует так "шуметь" и дальше. В то же время Циммер считает, что шансы заработать на музыке большие деньги очень малы. Об этом он рассказал в своем интервью «Известиям». Я просто делаю то, что искренне люблю. Я никогда не думал ни о карьере, ни об «Оскаре».
Вы, быть может, не поверите мне, но я даже на все эти церемонии вручения не люблю ходить, потому что некомфортно чувствую себя в костюме. Единственное, что мне нравится в моей голливудской карьере, — я наконец-то могу работать с теми великими музыкантами, с которыми всегда мечтал сотрудничать! Я никогда не забуду тот день, когда гитарист, который играл у самого Майкла Джексона, сказал мне: «Хорошо, я приду и сыграю с вами». Боже мой, я был в каком-то шоковом состоянии, не мог даже говорить. Главное, что мне бы хотелось сказать музыкантам: наслаждайтесь тем, что играете в одной команде с талантливыми людьми, со своими единомышленниками, которых вы уважаете. Цените это. Не надо думать о карьере, ведь шанс, что вы начнете зарабатывать на этом большие деньги, очень мал. Зато есть возможность прожить очень интересную жизнь. Однажды вам придется принять решение: стабильная, но скучная работа или жизнь, полная приключений и сумасшедших поступков. Я предпочел второе, потому что мне это по душе».
Будут ли ее слушать другие поколения? Еще меньше ты хочешь думать о том, что будет после того, как тебя не станет… В двадцать с небольшим Сергей Прокофьев написал свою Скифскую сюиту. Публика тогда не приняла эту музыку, она протестовала. Дягилев и вовсе выбросил ноты.
Город охватывает паника. Теперь детективу и доктору Ватсону предстоит приложить немало усилий, чтобы выяснить обстоятельства воскрешения Блэквуда, и найти самого преступника.
Примерно в это же время ему пришла повестка о том, что он должен отправиться на трехмесячные сборы для военной переподготовки. Это рушило все планы молодого человека, и он решил пойти на уголовное преступление… Симулянт Владимиру Дашкевичу предстояло решить серьезную проблему — избежать нарушения всех его планов, которые, несомненно, были бы уничтожены, повинуйся он повестке.
Оставалось только одно. Дело было в январе, и «находчивый» абитуриент попросту пошел босиком от метро до своего дома. Примерно пятьсот метров такой прогулки не привели даже к насморку. Тем не менее на следующий день он, надеясь на чудо, вызвал на дом врача. Его градусник показал температуру 38,6. Врач выписал ему бюллетень, и пошел дальше, а температура таинственным образом вновь пришла в норму. Отец отреагировал только тем, что назвал его симулянтом. Этим юноша не ограничился. Он показал повестку на работе и получил три месяца, которые решил отвести на подготовку к экзаменам.
И благополучно их прогулял. Однако это помогло мало — в консерваторию он так и не поступил. Сначала-то он шел в лидерах, однако его срезал на истории СССР доцент Трелин, давно уже прославившийся тем, что срезал неугодных. На вопросы Владимир отвечал хорошо, поэтому абитуриенты устроили бунт, потребовав, чтобы Владимиру позволили пересдать неуд. Члены комиссии вроде как сдались, но экзамен превратили в фарс: не давая бедному абитуриенту вставить и слово, двое быстро задавали вопросы, отвечали, что «неправильно», и снова завалили его. Свидетелей такого беспредела не было. Валентину Алексеевну это не удивило. Она попросту предложила отнести документы в Гнесинский институт. Это тоже было высшее учебное заведение, кроме того, там преподавали замечательные преподаватели, такие как Арам Хачатурян.
Там он получил 24 балла из 25 возможных — четверку ему поставили за сочинение по литературе, а остальное он сдал на отлично. Сдав экзамен и устроившись на занятия композицией у Хачатуряна, Владимир сразу перешел на заочное отделение — ему приходилось продолжать работать на заводе старшим инженером. Дашкевич за инструментом Обучение у Хачатуряна в значительной степени определялось яркостью личности самого преподавателя. Это был великий композитор, в котором значительный темперамент и романтическая внешность совмещались с практичным подходом к профессии композитора. Именно он убедил Владимира, что нельзя отказываться от работы в театре и кино, так как она дает возможность непрерывно учиться. Однако из-за первых студенческих опусов, а также из-за того, что Дашкевич был учеником Каретникова и Гершковича, Владимира не слишком-то хорошо воспринимали в деканате. На третьем курсе и вовсе разразился скандал. Владимира отчислили якобы за неуспеваемость, а Арам Ильич был в это время на гастролях и не мог вступиться за своего ученика. Когда он приехал домой и узнал об отчислении Владимира, то пришел в ярость и подал заявление об уходе из института.
Дашкевичу же предложил перейти в его же класс в консерватории. Хотя молодому человеку совсем этого не хотелось — обида была еще жива. Дело решилось на удивление просто. Елена Фабиановна Гнесина — основательница Гнесинского института и на редкость обаятельная и красивая старушка — позвала к себе Владимира и сказала ему примерно следующие слова: «Володенька, нельзя допустить, чтобы ученик Михаила Фабиановича Гнесина Арамчик ушёл из института Гнесиных. Уговорите его, а с приказом об отчислении я улажу»… Тот пообещал поговорить со своим преподавателем, и его действительно оставили. В результате у композитора потом хранились два документа: приказ об отчислении из-за неуспеваемости, который вручил ему ректор Муромцев, и диплом с отличием, который вручил ему тот же человек. Когда Владимира восстановили, его вызвал к себе проректор Владимир Исаакович Авратинер и сказал следующие слова, которые потом композитор также записал в своей биографии: «Дашкевич! Пора вам бросить завод и заняться музыкой». На заводе тот проработал ровно шесть лет.
Владимир понимал, что проректор прав, а потому незамедлительно подал заявление об уходе. Авратинер помог ему устроиться педагогом по фортепиано в доме культуры «Новатор». Но тут ему пришлось совсем уж туго. Нет, конечно, зарабатывать он мог столько же, сколько и старший инженер на заводе, однако на следующий день после такого марафона у бедного молодого преподавателя все валилось из рук. Стоит ли упоминать о том, что его первая музыкальная профессия так и не принесла ему много радости? С другой стороны, он закончил институт Гнесиных с отличием. Его первые две большие работы произвели особо сильное впечатление на Гершковича. Это были симфония и оратория «Фауст». Последний произвел на учителя Владимира самое яркое впечатление.
Своей цели добилась и Валентина Алексеевна. Как вспоминает сам Дашкевич, она хотела сделать из него отличного теоретика. И ей это положительно удалось. Даже более того, по завершении обучения Владимиру предложили преподавать анализ музыкальных произведений для студентов первого и второго курсов. Вот в этот-то период жизни композитор и понял, насколько по-разному для музыкантов течет время. В пятом классе у него был один одноклассник, Гарик Вайль, который играл на виолончели. В то время учился играть на ней, ходил с большим нелепым футляром, и ему определенно досаждали разные мальчишки, которые считали игру на инструменте совсем не мужским занятием. Шли год за годом. Гарик Вайль по-прежнему ходил с виолончелью, играя по переулкам, а Владимир учился, закончил институт, поступил на завод, затем в институт Гнесиных и закончил его.
И первого, кого он увидел, когда впервые вошел в класс в качестве преподавателя музыкального анализа, был никто иной как… Гарик Вайль! Впрочем, было нечто куда более интересное, что привлекло внимание Владимира… Любовь и творчество Когда молодой преподаватель впервые вошел в класс в качестве преподавателя, то первого, кого он увидел, был Гарик Вайль, его бывший одноклассник, стойкий музыкант, который в юношестве получил немало тумаков от своих сверстников. Впрочем, там же оказалось и кое-что другое, что куда более сильно завоевало внимание молодого человека. Ну да, вы не ошиблись. Оля Щиголева …Эту парочку сам Владимир называл «двое шипящих». Дело в том, что они почти все время болтали, а «шипящими» были их фамилии: Шершунова и Оля Щиголева. Вот Оля-то и привлекла особое внимание молодого преподавателя, который позже вспоминал о ней как о «небесном создании». Вообще-то все началось с немилости Дашкевича: преподаватель он был строгий и, если видел две одинаковые работы по музыкальному анализу, ставил «неуд» за обе, не особо разбираясь, кто у кого списывал. А Оля была девушкой доброй, и у нее списывали все кому не лень.
Вот и получалось так, что «неудов» в группе было как-то многовато. Но группа оказалась настолько хорошо подготовленной, что была отправлена сдавать экзамен досрочно. На Олю взвалили всю ответственность за его организацию, на вопросы она должна была отвечать последней, и пока до нее дошла очередь, то оказалось, что она мирно спит. Некоторое время спустя Оля стала его первой и единственной женой. Кто-то может возразить, мол, к тому времени он уже был зарегистрирован с одной студенткой. Это, знаете ли, вопрос шекспировского характера, и вряд ли можно сказать, что та девушка в действительности была его супругой. Когда ее ребенок родился, они тут же развелись. Строго говоря, к самому Владимиру она вообще мало имела отношения, ребенку просто надо было дать имя. Примерно в это же время, а было это в 1965-м году, Дашкевич получил свой первый заказ.
Его позвала режиссер студии «Союзмультфильм» Раса Страутмане. И молодой композитор принялся писать музыку к мультфильму о заблудившемся медвежонке. Сложность заключалась в том, что в течение десятиминутного мультфильма не было ни одного слова, а всю гамму чувств и переживаний маленького зверька надо было передать посредством музыки. Впрочем, для Дашкевича это оказалось не так уж и трудно. Партитуру он написал за неделю, после чего ее сыграл оркестр кинематографии под управлением Гамбурга. Так родился мультфильм «Медвежонок на дороге». Примерно в это же время Владимир познакомился с начинающим тогда театральным режиссером Театра Советской Армии. Он был под впечатлением от музыки к мультфильму, однако пригласил Владимира для работы над совсем не детской темой — предстояло написать музыкальное сопровождение к спектаклю «Блюзы для мистера Чарли» по пьесе Джеймса Болдуина.
Среди них были и друзья Михаила Воробьева, который работал на «Ленфильме» постановщиком конных сцен. На помойке нашли партитуры к фильмам.
Как причастному к созданию 250 фильмов смотреть на такое грустно. Вот переписка двух композиторов, а в ней спор, кто напишет музыку для фильма «Полосатый рейс». В итоге заказ отдали Вениамину Баснеру, а его сопернику предложили музыкально оформить ленту «Дай лапу, друг». На гонорар за музыку к "Собаке на сене" Гладков мог купить "Запорожец". И это в 1976 году! Тогда килограмм докторской колбасы стоил 2 рубля 20 копеек, а бутылка водки 3 рубля 50 копеек.
"Дюна", "Король Лев", "Бонд": как композитор-самоучка из Германии стал своим в Голливуде
В 1980-х он работал вместе с кинокомпозитором Стенли Майерсом. Его первым крупным достижением считается 1988 год, когда написанная им главная музыкальная тема фильма «Человек дождя» была номинирована на премию Американской академии киноискусства «Оскар». Кроме того, его музыка звучит в фильме «Тёмный рыцарь» в сотрудничестве с Джеймсом Ньютоном Ховардом. Циммер был номинирован на «Оскар» 8 раз в номинации «Лучший саундтрек», но удостоен премии был только в 1995 году за музыку к мультфильму «Король Лев». Кроме того, что Ханс Циммер носит самые модные пиджаки, он также является наиболее востребованным композитором в Голливуде. И хотя Ханс не единственный, кто определяет музыкальный вектор развития развлекательной индустрии, у него есть важное преимущество над остальными.
Утверждалось также, что режиссерский пост может занять Декстер Флетчер. На данный момент все как бы отодвигается на второй план, пока не станет ясно, где находится мир, и что произойдет в обозримом будущем", - говорил постановщик в 2020 году. Кто владеет правами на Шерлока Холмса?
Циммер описал свой счет Ричи как звук Погу присоединение к румынский оркестр. Сначала Циммер расстроил собственное пианино. Но он обнаружил, что это не привело к достижению его цели. Это просто звучало фальшиво.
В спорных кабинетах на первом этаже дома в разное время трудились Дмитрий Шостакович , Микаэл Таривердиев , Раймонд Паулс , Александра Пахмутова и другие знаменитости. Материалы по теме: 4 сентября 2019 По словам Дашкевича, жители дома, объединившиеся в ЖСК «Кооператив педагогов Московской консерватории», претендуют на эти помещения. Они планируют в том числе получить права на мемориальный кабинет композитора Тихона Хренникова. Слушание по делу о борьбе за квадратные метры уже началось в Арбитражном суде столицы.
Навигация по записям
- Африка, Ближний Восток и Индия
- Владимиру Дашкевичу – 90: увертюра из «Шерлока Холмса» и другие хиты композитора
- Как стать маэстро Голливуда?
- Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона саундтрек, OST, музыка из сериала
Музыка из фильма Шерлок Холмс
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Я чувствовал, что у Масленникова происходит какая-то работа. Он сказал: «Ну хорошо. Вот возьмите, почитайте сценарий». Я взял сценарий и уехал в Москву. Сценарий был замечательный. История дружбы двух совершенно разных людей была написана замечательно, она меня очень увлекла. Но до музыки было ещё очень далеко. Я думал — когда ещё фильм будут снимать, потом через какое-то время мне его покажут… И вдруг из Ленинграда в Москву звонит Игорь Фёдорович и говорит: «Вы знаете, я тут послушал заставку к культурной программе ВВС, и мне кажется, эта музыка похожа на то, что нужно в Шерлоке Холмсе». Это было в субботу утром, когда Игорь Фёдорович освобождался от своих режиссёрских дел, а заставка была в пятницу вечером. И конечно за неделю я забыл её послушать, а он в субботу снова позвонил. Я говорю: «Я забыл послушать». Он: «Ну вот обязательно послушайте». Прошла ещё неделя, я снова забыл, он снова позвонил. Я уже чувствую, что он начинает напрягаться. Я пообещал послушать в следующий раз. Но прошла и третья неделя, а я снова забыл послушать. А Масленников каждый раз говорит: «Это Британия, это империя, в ней и джентльменство, и ирония, и могущество, и оптимизм, и благородство…» И всё время он мне про это наговаривал. И короче, когда я снова забыл, а он снова позвонил, я от отчаяния просто взял телефон на длинном шнуре, пододвинул его к роялю и сыграл первое, что пришло в голову. И эта была заставка к Шерлоку Холмсу, о которой говорил Игорь Фёдорович. Он как мудрый человек сказал: «Владимир Сергеевич, только ни в коем случае не оставляйте так, вот сейчас возьмите карандаш и запишите, вы ж потом забудете».
Он активно экспериментировал с синтезаторами и электронной музыкой, которая позже станет отличительной чертой его стиля. В 1980-х годах Циммер познакомился со Стэнли Майерсом, автором музыки к более шестидесяти фильмам. Вместе они основали лондонскую студию звукозаписи Lillie Yard. Среди проектов, над которыми они работали, — «Лунный свет» 1982 , «Успех — лучшая месть» 1984 , «Ничтожество» 1985 и «Моя прекрасная прачечная» 1985. Первым сольным проектом Циммера стал саундтрек к фильму «Смертельная экспозиция» Terminal Exposure, 1987 режиссера Нико Масторакиса. В Великобритании Циммер также написал тему для популярного телевизионного шоу Going for Gold «Охотники за золотом» , которое шло в эфире с 1987 по 1996 год. Об этой работе в соавторстве с Сэнди Макклелландом Циммер позже говорил: «Это было забавно. Одна из тех вещей, за которые берешься, когда у тебя еще нет имени. Я был счастлив, потому что мой гонорар покрыл расходы на аренду квартиры на несколько месяцев вперед». Музыка к фильму «Разделенный мир», номинированная на премию Британской академии кино и телевизионных искусств BAFTA , в 1988 году стала первым большим сольным успехом композитора. В том же году режиссер Барри Левинсон пригласил его в Голливуд для работы над саундтреком к картине «Человек дождя», которая была номинирована на «Оскар». Поворотным моментом в карьере Циммера стала музыка к диснеевскому мультфильму «Король Лев» в 1994 году. Сочетание африканских хоровых аранжировок, масштабных оркестровок и синтезированных звуков принесло ему первый «Оскар» за лучшую оригинальную музыку. Этот успех укрепил позиции Циммера как одного из ведущих композиторов Голливуда. Саундтрек к фильму Терренса Малика «Тонкая красная линия» 1998 считается одной из самых важных работ Ханса Циммера. Девятиминутная музыкальная композиция в кульминационной сцене фильма, «Путь к линии», основана на повторяющейся теме, состоящей из четырех аккордов, в сочетании с мотивом тикающих часов, который впоследствии появится в ряде других саундтреков, созданных Циммером. В 2000-х годах Циммер написал музыку для голливудских блокбастеров, включая три фильма Ридли Скотта: «Гладиатор» 2000 , «Черный ястреб» и «Ганнибал» 2001. В 2003 году, во время написания музыки к фильму «Последний самурай», к композитору обратился продюсер Джерри Брукхаймер — он уже закончил съемки «Пиратов Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины», но был недоволен музыкой, созданной для фильма Аланом Сильвестри. Текущие обязательства не позволили Циммеру включиться в работу в полную силу, поэтому он предоставил для картины несколько тем и порекомендовал своего коллегу Клауса Бадельта. Циммер же написал саундтреки к трем последующим фильмам франшизы: «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» 2006 , «Пираты Карибского моря: На краю света» 2007 и «Пираты Карибского моря: На странных берегах» 2011. Также Циммер известен саундтреками к картинам Кристофера Нолана «Бэтмен: Начало» 2005 и «Темный рыцарь» 2008 , которые он сочинил совместно с Джеймсом Ньютоном Ховардом. Для злодея Джокера он придумал тему, состоящую из одной ноты, исполняемой на виолончели его многолетним другом Мартином Тиллманом. Ханс Циммер создал музыку к наиболее громким кинорелизам последних лет, среди которых «Дюнкерк» Кристофера Нолана 2017 , «Бегущий по лезвию 2049» Дени Вильнева совместно с Бенджамином Уоллфишем, 2017 и «Дюна» 2021 того же Вильнева. Стоит ли говорить, что над сиквелом «Дюны» также работает Циммер. В чем же секрет мастерства композитора, чья карьера продолжается уже более сорока лет? Пожалуй, наиболее емко суть его творчества и таланта определил Ридли Скотт: «Когда я слышу музыку Циммера, мне даже не нужно закрывать глаза. Я сразу живо представляю сцену». Ханс Циммер создает не фон, а масштабные музыкальные нарративы, становясь полноценным соавтором режиссера. Как композитор заметил в интервью The New York Times, посвященном «Дюне», его музыка, предназначенная для большого экрана и эффекта объемного звука, — это прежде всего эмоциональный опыт. Мечта, в которую он погружает зрителя. Или совместное сновидение, если хотите. Впрочем, оставим за скобками трудности перевода — ведь музыка меньше всего нуждается в определениях. И Циммер это знает, как никто другой. Именно Циммер подарил незабываемое звучание «Королю Льву», «Пиратам Карибского моря», удивительным фильмам Кристофера Нолана трилогия о Темном рыцаре, «Начало» и Ридли Скотта «Гладиатор», «Ганнибал» , а также многим другим значимым для мирового кинематографа произведениям. Этой осенью зрителей ждет завораживающее шоу, на котором прозвучат главные хиты из фильмов, которые уже вошли в учебники по истории киноискусства, в том числе «Интерстеллар», «Бегущий по лезвию 2049», «Дюна». Их дополнят новые и неожиданные трактовки других работ композитора. Создатели шоу — концертное агентство TCI. Именно TCI в 2020 году впервые привезли в Россию ставшее мировым концертным хитом шоу «Симфоническое таинство — Мир Ханса Циммера», художественным руководителем которого выступал сам маэстро. Впервые оно было представлено в Германии в 2018 году и с тех пор продолжает триумфальное шествие, собирая многотысячные площадки по всему миру. Музыка Ханса Циммера прозвучит в исполнении одного из лучших симфонических коллективов России — Академического Большого концертного оркестра имени Ю. Силантьева, Камерного хора Московской консерватории, известных солистов и актеров. Вас ждет грандиозное мультимедийное представление с оригинальной сценографией, объемным звуком и спецэффектами. В творческую команду мероприятия вошли лучшие профессионалы индустрии, на счету которых работа в таких проектах, как свето-пиротехническое шоу «Алые паруса», театрально- цирковое шоу «Кракатук», телевизионные шоу «Танцы со звездами» и «Большие гонки», Московский международный кинофестиваль и другие. Для тех, кто слышал его музыку только в кинозале, шоу станет открытием, которое изменит представление о возможностях современного искусства. ПРОГРАММА Этой осенью зрителей ждёт самое масштабное аренное шоу, на котором прозвучат главные хиты не только из таких выдающихся кинофильмов, как «Гладиатор», «Интерстеллар», «Пираты Карибского моря», «Дюна», но и неожиданные работы маэстро в новой трактовке. Музыка, без которой невозможно представить современный кинематограф! Ханс Циммер взял первые аккорды композиции, поменял темп и сделал другую аранжировку. Тревожные, минималистические мотивы, в которых слышится то ли звук часов, то ли капель, медленно подтачивающих материю, подчеркивают игру со временем, на которой строится картина. Музыка здесь — неотъемлемый элемент художественной концепции фильма. Миссия невыполнима 2 2000 Пульсирующие ритмы, оркестровые аранжировки и гитарное соло — Циммер мастерски создает атмосферу нарастающего напряжения и тревоги. Композитору досталась нелегкая задача. Ему нужно было написать музыку, которая бы, с одной стороны, отсылала к знаменитой теме Лало Шифрина из оригинального сериала 1966 года, а с другой — звучала по-новому, в духе нового века и под стать харизме Тома Круза в роли бесстрашного агента Итана Ханта. Не время умирать 2021 В 2019 году Дэн Ромер был объявлен композитором музыки для очередной картины бондианы с Дэниелом Крейгом. Однако Ромер покинул проект из-за творческих разногласий. Ханс Циммер занял его место в январе 2020 года, что стало первым случаем замены композитора в истории фильмов о Джеймсе Бонде на этапе постпродакшена. Она же и исполнила песню, которая удостоилась премии «Грэмми» в марте 2021 года. Кунг-фу Панда 2008 Саундтрек для анимационного фильма «Кунг-фу Панда» Ханс Циммер написал совместно с не менее звездным голливудским коллегой Джоном Пауэллом. Работая над проектом, композитор специально посетил Китай, чтобы глубже погрузиться в древнюю культуру и лучше изучить традиционные инструменты.
Циммер сказал: «Однажды в воскресенье мы арендовали подземную автостоянку 20th Century Fox и творили ужасные вещи с пианино». В сцене бокса в фильме также присутствует версия The Dubliners " Rocky Road to Dublin " , которая не вошла в этот альбом. Отслеживание Вся музыка написана Гансом Циммером.
Владимир Дашкевич о музыке к фильму "Шерлок Холмс и доктор Ватсон" (2002).
Владимир Дашкевич: «В музыке всегда присутствует элемент шаманизма» Эксклюзивное интервью со знаменитым композитором Композитор Владимир Дашкевич, автор музыки к советской версии «Шерлока Холмса» с Василием Ливановым и Виталием Соломиным, рассказал нашему корреспонденту, какова роль саундтрека в картинах о легендарном сыщике, и пожелал большого успеха новому российскому сериалу о Холмсе. Владимир Дашкевич: «В музыке всегда присутствует элемент шаманизма» Дмитрий Лузган Владимир Сергеевич, почему все композиторы, которые сталкиваются с экранизациями «Шерлока Холмса», пытаются воссоздать атмосферу старой доброй Англии? Неужели нельзя задать иной музыкальный фон? Владимир Дашкевич Не знаю. Лично я к этому совершенно не стремился. Я просто хотел написать музыку, которая устраивала бы режиссёра. Так, чтобы он меньше из меня тянул жилы и сказал: «Володя, вот это хорошо, этого достаточно». Поэтому у меня не было таких больших амбиций - показать «старую добрую Англию».
Более того, я скажу, что это чисто русская музыка. Русская музыка сильна тем, что она обращена ко всему миру. Английская музыка, особенно викторианской эпохи, откровенно скучноватая и очень холодная. Ею зрителя не захватишь. Дмитрий Лузган Какую роль в успехе сериала Игоря Масленникова вы отводите своей работе? Владимир Дашкевич В Голливуде вышел сборник продюсерских рецептов - как сделать хорошее кино. Музыка - один из мощнейших способов воздействия на зрителей, потому что нет ничего сильнее, чем искусство, которому миллионы лет.
Фото: предоставлено пресс-службой петербургской Филармонии Фото: предоставлено пресс-службой петербургской Филармонии Поделиться Более того, обретенные ноты, возможно, станут поводом запланировать в Филармонии очередной концерт, в котором прозвучит музыка Владимира Дашкевича, и так там периодически исполняемая симфоническими коллективами. Тем более что в январе 2024 года московский композитор отметит 90-летие. Напомним, узнав о том, что среди мусора оказались и другие ноты, сохранить их пообещало и руководство «Ленфильма».
Тебя будут звать Симба! Согласитесь, уже кусочек этой истории рушит традиционное представление о композиторах как о людях, которые ходят в смокингах и дирижируют симфоническую музыку. Циммер не получил академического образования, зато смог соединить творчество и технологии в своих работах.
Такой жизненный опыт внес немного безумия и непредсказуемости в его творчество. Никогда не знаешь, какими мотивами он руководствуется, берясь за ту или иную работу, и какой она будет в итоге. И как и с помощью чего он ее создаст. Например, он долгое время пытался осмыслить, почему взялся за работу над "Королем львом" тогда в интервью он сказал, что иногда правильные вещи происходят по каким-то неправильным причинам. У Циммера уже была шестилетняя дочь Зои, а вот на премьере фильма своего папы она не была ни разу — хочется же показать ребенку, над чем работает ее отец! Он стал погружаться в этот мультфильм, который неожиданно срезонировал с его историей, ведь потеря собственного отца стала для композитора трагедией.
Так неожиданно, казалось бы, изначально детский мультик стал важной работой в жизни композитора. Только отрефлексировав эту потерю и горе главного героя, Циммер смог написать искренний и трогательный саундтрек. Он назвал этот опус реквиемом, который посвящен его отцу, и он принес ему первую статуэтку "Оскар". Главным новаторским направлением, которое Циммер придумал тогда для кино, стала оркестровая музыка с добавлением электронных инструментов. Он начал заниматься этим еще будучи в Англии, когда работал с Майерсом, и именно этим и привлек внимание больших режиссеров. Циммер не ограничивал себя какими-то рамками и жанрами кстати, именно поэтому он и перестал заниматься поп-музыкой , потому что понимал: не важно как, главное, чтобы это работало!
Для каждой своей работы Циммер искал уникальный подход. Как, например, в "Человеке дождя". Тут есть то самое новаторское сочетание акустического оркестра и электронной музыки, но кроме этого Циммер использовал этнические барабаны из афро-карибской музыки. Именно их звучание и переносит нас в необычный, экзотический мир, в котором живет главный герой. Хитрости Нолана Вообще, есть два подхода к написанию музыки. Первый, когда композитору присылают сценарий, задумки или какие-то лейтмотивы историй.
И второй, когда музыка пишется к уже отснятому черновому материалу так, например, работает Джон Уильямс. Циммер, конечно, писал и так и этак, но в итоге не остановился ни на одном из этих методов. Он может написать многочасовой саундтрек на своем планшете, а может собрать целый оркестр, заставить их играть соло-партии одновременно и дополнять их разными неожиданными электронными звуками. Получается, что из-за отсутствия образования Циммер подходит к своей работе не так, как все остальные, — без шаблонов и лекал. Получив даже маленький кусочек сценария, идею, описание, он уже начинает что-то сочинять, придумывать, как это можно, скажем так, озвучить.
По признанию композитора, на него тогда напала творческая лень, и он продолжал откладывать создание темы к «Холмсу» на потом. Видя подобный ступор, Масленников даже нашёл для Дашкевича некий образец — музыкальную заставку к культурной передаче канала BBC. Режиссёр настойчиво просил её послушать и написать нечто подобное. Но так как передача шла только по вечерам в пятницу, Дашкевич постоянно об этом забывал. Да и, по его признанию, вообще не любил сочинять музыку по каким-то там «образцам». Только когда Масленников позвонил композитору в третий раз и в его голосе зазвучали «стальные» нотки, Дашкевич понял, что отступать дальше нельзя. Он поднёс телефон к пианино и то ли по наитию, то ли от отчаяния сыграл первое, что пришло в голову... Владимир Дашкевич: «Я за секунду до этого не знал, что я буду играть.
Увертюра к фильму "Приключения Шерлока Холмса"
топ-100 лучших фильмов от редакции сайта Находка взбудоражила культурную общественность Петербурга – на помойке оказались кипы старых бумаг с нотами к известнейшим фильмам вроде «Приключений Шерлока Холмса». Изданию Vanity Fair композитор рассказывал, что прочитал фантастический роман Фрэнка Герберта в 14 лет и с тех пор мечтал написать музыку к возможной экранизации. #NinaSimone «Exactly Like You» — песня на музыку, написанную Джимми МакХью, и слова Дороти Филдс, опубликованная в 1930 году. Шерлок Холмс (2009). Для фильма Гая Ричи с Робертом Дауни-младшим и Джудом Лоу в главных ролях композитор создал музыку, которую он описал режиссеру как «синтез The Pogues с румынским оркестром».
Музыка в Шерлоке. Пост 2
Sherlock Holmes Original Motion Picture Soundtrack. саундтрек к фильму "Шерлок Холмс" Гая Риччи, композитора Ханса Циммера. Увертюра из советского фильма «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» стала одной из самых узнаваемых и любимых мелодий отечественного кино.
Hans Zimmer. Sherlock Holmes OST
Sherlock HolmesOriginal Motion Picture Soundtrack. Но именно так произошло с музыкой к легендарному фильму «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» с Василием Ливановым и Виталием Соломиным в главных ролях. Музыку к этому сериалу написал Майкл Прайс и Дэвид Арнольд. Увертюра из фильма "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" — Soundtracks.
Петербургская филармония приняла на хранение оркестровые партии к фильмам о Шерлоке Холмсе
В том, что режиссёр Игорь Масленников выбрал композитором для фильма о Холмсе именно Дашкевича, не было ничего неожиданного. Они долго сотрудничали до этого, начиная с фильма «Гонщики» 1972 и заканчивая фильмом «Ярославна, королева Франции» 1978. Но именно «Холмс» стал для этого тандема настоящей удачей, неким пиком совместного творчества. Кинорежиссёр Игорь Фёдорович Масленников, 2011 г. Фото: Dmitry Rozhkov, ru. На что композитор ответил, что пусть лучше каждый занимается своим делом. Забавно, что буквально в том же 1979 году на экраны вышел другой фильм по мотивам рассказа Конан Дойла «Голубой карбункул» реж. Лукьянов , музыку к которому тоже сочинял Дашкевич. Правда, по своему духу он мало соответствовал оригиналу и представлял собой некую издевательскую сатиру на «добрую старую Англию».
Лично мне этот фильм никогда не нравился, да и музыку к нему я не запомнил. Подход Масленникова к «старой доброй Англии» был тоже не лишён иронии. Но главным в его фильме стало не ёрничество, а прославление дружбы, верности, порядочности, благородства — одним словом, «джентльменства» в лучшем смысле этого слова… Всё это по замыслу режиссёра должно было отразиться и в музыке. Дашкевич всегда выделял Масленникова из других режиссёров за его чуткость и умение поставить перед композитором правильную и внятную задачу. Однако первые наброски музыкальной темы к «Холмсу» режиссёра не удовлетворили, и процесс написания музыки застопорился. Проблема была ещё и в том, что фильм снимался в Ленинграде, а Дашкевич жил в Москве. Поэтому с Масленниковым они общались только по междугороднему телефону. По признанию композитора, на него тогда напала творческая лень, и он продолжал откладывать создание темы к «Холмсу» на потом.
Видя подобный ступор, Масленников даже нашёл для Дашкевича некий образец — музыкальную заставку к культурной передаче канала BBC. Режиссёр настойчиво просил её послушать и написать нечто подобное. Но так как передача шла только по вечерам в пятницу, Дашкевич постоянно об этом забывал. Да и, по его признанию, вообще не любил сочинять музыку по каким-то там «образцам».
Владимир Дашкевич родился 20 января 1934 г. В 1938 г. В 1950-х Дашкевич поступил в Московский институт тонкой химической технологии и окончил его, получив диплом инженера-химика. После вуза, параллелельно … Read all Владимир Сергеевич Дашкевич р.
После этого награды Американской киноакадемии он больше не получал. Назначение Циммера в качестве композитора было неожиданным решением, поскольку до этого для всех анимационных хитов Disney, в том числе для «Красавицы и чудовища», «Алладина» и «Русалочки», музыкальное сопровождение создавал Алан Менкен. Руководство студии пригласило Циммера для работы после того, как ознакомилась с его саундтреком к фильму «Сила личности» The Power of One. Перед тем, как приступить к работе, композитор был уверен, что «Король лев» будет обычным детским мультфильмом с «милыми нарисованными животными», саундтрек к которому будет просто создать.
Однако ознакомившись с сюжетом, Циммер понял, насколько сложной и серьёзной будет история о ребенке, потерявшем отца. К тому же, композитор и сам лишился отца в детские годы, поэтому работа над «Королём львом» была для него особо значимой. В свои композиции Циммер включил элементы традиционной южноафриканский музыки 1940-х годов и хоровые аранжировки композитора Лебо М. Также композитор работал над саундтреком игровой версией «Короля льва», которая вышла в 2019 году.
Фильм затрагивает события Римской империи и рассказывает историю легендарного военачальника Максимуса. Он пал жертвой придворных интриг и стал гладиатором, сыскав новую славу в кровавых поединках. Ханс Циммер совместными усилиями с Лизой Джеррард наполнил музыку в картине ближневосточными мотивами, так как действие частично происходит в Марокко. Циммер был рад сотрудничеству с Лизой, поскольку именно она сумела привнести в фильм о жестоких поединках поэтическую нежность — тот самый пейзаж с пшенчным полем, где находится главный герой и рукой касается колосьев, сопровождается вокальными партиями Джеррард в треке The Wheat.
Когда пишешь по сценарию или по практически готовому фильму. Так вот, Циммер как-то писал музыку просто по старой фотографии! Или по трем словам — как вам такое? Именно с этого диалога началась работа над монструозным фильмом Кристофера Нолана "Интерстеллар". Режиссер предложил Циммеру прочитать небольшой рассказ, где была всего-то пара абзацев, какие-то цитаты самого композитора и вот этот диалог, который состоялся между отцом, отбывающим куда-то, и сыном — за него-то Циммер, у которого к тому моменту подрастал сын-подросток, и зацепился.
Очень хитрый ход. Циммер написал очень личную вещь и, увидев фильм, подумал, что его музыка совершенно не подходит для такого масштабного, эпичного полотна о космосе, науке, судьбе человечества. Но Нолан поспешил ободрить коллегу: все в этом фильме сугубо личное наверное, для каждого человека , а музыку к "Интерстеллару" он назвал душой и сердцем картины. Откуда у тебя эти цыганские шрамы Циммер рассказывал, что всегда слышит музыку в своей голове, точнее не то чтобы музыку — отдельные звуки. Он пытается найти что-то новое для каждого фильма: минимум — то, что он не использовал, максимум — то, что не использовал никто другой никогда.
Как в фильме "Шерлок Холмс". Всем известно — главный литературный сыщик любил играть на скрипке разного рода классику. Но не у Циммера, у него персонаж Конан Дойля играет цыганские мелодии, и в основе всего саундтрека тоже лежит цыганская музыка и атмосфера. Композитор специально использовал цимбалы — старинный инструмент этого народа, а сам он вместе с музыкантами поехал аж в Словакию, чтобы записать аутентичный материал. Или как вам игра бритвой по струнам фортепиано?
Именно так Циммер создал то некомфортное, напряженное ощущение в теме Джокера в фильме "Темный рыцарь". Вообще, в этой теме много раздражающих звуков, например, скрежет железа, странное звучание скрипок, — все ради создания этой атмосферы. Кстати, с этим саундтреком в 2008 году был скандал, который разразился во время выдвижение фильма на "Оскар" какая неожиданность. Никто не сомневался, что тогда это был один из главных опусов в киноиндустрии за год и пожалуй, на тот момент в карьере Циммера , но академики после четырех часов горячих споров решили не включать альбом в номинацию: слишком много авторов. Хотя на самом деле у премии нет четкого регламента, сколько авторов можно, а сколько — нельзя, но что пять — это перебор, теперь ясно точно.
Все дело в том, что Циммер указывает всех ну абсолютно всех , кто работал с ним над саундтреком можете включить сейчас любой фильм с музыкой композитора и попробовать пережить титры. И такой же трюк Циммер проделал, работая над музыкой к "Гладиатору" Ридли Скотта, где в соавторах указана Лиза Джеррард, которая не писала музыку, а исполнила все вокальные композиции. Для Циммера важно не только сочинение музыки, но и сам процесс работы над записью саундтрека. Он всегда мечтал, что при этом будет создаваться что-то вроде сообщества, дружного коллектива, где все на равных. Он всегда говорил, что не хочет вешать ярлыки, кто композитор, кто — звукорежиссер, а кто — организатор.
Ему совершенно неважно, чтобы было большими буквами написано: автор музыки — Ханс Циммер и только он.
Владимиру Дашкевичу – 90: увертюра из «Шерлока Холмса» и другие хиты композитора
Когда я узнал что музыку, которая была использована в советском сериале про Холмса (с Ливановым и Соломиным) написал наш композитор Дашкевич, то сильно удивился. Асель Искакова написал/a отзыв к фильму «Шерлок Холмс». Ханс Циммер также работал над саундтреком второго фильма «Шерлок Холмс: Игра теней» (Sherlock Holmes: A Game of Shadows). И наоборот: стоит вспомнить о фильме – и музыка поневоле сама начинает звучать в голове. Пожалуй, увертюра Владимира Дашкевича к многосерийному советскому детективу о Шерлоке Холмсе и докторе Ватсоне – это как раз такой случай.