Дом актера на Арбате выдержал все внешние атаки, но внутри не прекращалась интенсивная творческая жизнь: менялась страна, менялись устои.
Театр Вахтангова и Дом Актёра на Арбате в в Москве.
Дом актера на Арбате выдержал все наружные атаки, но снутри не прекращалась насыщенная творческая жизнь: изменялась страна, изменялись устои. Центральный дом актера, Арбат 35. Кроме того, посетители узнают больше об истории улицы Арбат и о событиях, которые происходили около дома. 1.11.2023 Дом актера Свердловского отделения Союза театральных деятелей России отметил свое 35-летие.
Дом Пороховщикова в Москве спасен от разрушения: отдали "человеку из мира кино"
публикует фото дома на Арбате, где прописан арестованный замминистра обороны. Предлагаем купить билеты в театр на любой спектакль Центрального Дома актера им. А.А. Яблочкиной. Дом актера на Арбате выдержал все внешние атаки, но внутри не прекращалась интенсивная творческая жизнь: менялась страна, менялись устои. Главная» Новости» Центральный дом актера на арбате официальный сайт афиша. 1.11.2023 Дом актера Свердловского отделения Союза театральных деятелей России отметил свое 35-летие.
Фото и Описание спектакля
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Фото и Описание спектакля
- Новости 87 сезона (2023-2024)
- На Арбат вернулась дважды поврежденная вандалами «Принцесса Турандот» - | Новости
- Дом актера на Арбате
- Здание XIX века в столичном районе Арбат выставили на торги – Москва 24, 20.03.2023
По Дому Актера
Муравьевой, Л. Гурченко, Т. Догилевой, О. Мысиной и др. Сегодня в Центральном Доме Актера работает пять площадок: Большой зал на 350 мест, Малый зал на 70 мест, Камерный зал на 80 мест, Гостиная на 100 зрителей и Арт-салон.
Именно таким человеком является Маргарита Александровна Эскина — многолетний хранитель и душа Центрального Дома актёра. Её не стало уже практически 15 лет назад. Время летит быстро и незаметно. Кажется, что только совсем недавно были вечера с её участием, телепрограммы… а уже прошло много лет. Она стала Ангелом-хранителем того дела, которое начал её отец, и наверное повезло всем нам, что в эти переломные дни на рубеже 1980-х — 1990-х именно она возглавила Центральный Дом актера и восстановила его практически с нуля.
Но все-таки человек - везде человек", - рассказал Сотников журналистам. Режиссер поделился, что не любит ставить спектакли с четко выстроенной четвертой стеной и в этой работе намеренно ее разрушает. Это самое главное. Поэтому появляются такие выходы, когда мы не играем персонажей, не пытаемся каждой клеточкой в них войти, а смотрим на них со стороны через свою человеческую позицию. Мне кажется, это наиболее верный ход для этой истории", - отметил Сотников. О спектакле История рассказывает о жизни трех друзей из Мюнхена.
Что связывает между собой прозвучавшие отрывки из романов Толстого? Предположу, что это — духовные искания героев; необходимость сделать нравственный выбор в тех или иных ситуациях. Так, герой романа «Анна Каренина», Константин Левин, стыдится быть богатым, когда вокруг так много бедных. Долгие раздумья Левина, являющиеся отражением мыслей самого Толстого, содержатся в отрывке, прочитанном Александром Ружейниковым. Хочется добавить: «А для этого совесть должна быть очень чистой». Образ княжны Марьи Болконской со школьной юности вызывал у меня раздражение. И не случайно: в школе нас воспитывали сильными, смелыми, умеющими бороться с несправедливостью. И что же могли мы, старшеклассники, узреть в образе княжны Марьи? Забитую, лишенную собственных желаний девушку, во всём подчиняющуюся отцу-деспоту! Это ж надо было не разглядеть в красавце Анатоле неисправимого бабника, а в гувернантке — хитрую особу, мечтающую поудачнее выскочить замуж! Даже музыка, исполненная после этого отрывка, зазвучала для меня громко, сильно и местами раздраженно. Но вернёмся к роману «Анна Каренина». Блестяще прочёл отрывок из него Александр Колот. А текст непростой: он повествует о нравственном перерождении Александра Алексеевича Каренина. Как вы думаете, легко простить красавицу-жену, не только сбежавшую с любовником, но и поспешившую «порадовать» мужа рождением дочери, совсем даже не его, не мужниной? Каренин, увидев, в каком бреду находится Анна после тяжёлых родов, сумел это сделать, причём не напоказ, а искренне: «Я простил совершенно. Я хочу подставить другую щеку, я хочу отдать рубаху, когда у меня берут кафтан, и молю бога только о том, чтоб он не отнял у меня счастье прощения! Рассказ о том, как совсем ещё юный Петя Ростов пошёл к Кремлю, чтобы просить государя принять его в полк, — и смешной, и грустный одновременно. И именно так читает его Александр Денисов. После давки на Соборной площади, в которой Петя чуть не задохнулся, увидеть сцену «милостивого окормления» народа бисквитами — дорогого стОит. Виват Льву Николаевичу: он не боялся писать правду! Спектакль заканчивается воспоминаниями Катюши Масловой из романа «Воскресение». А они очень разные — эти воспоминания. Вот она, беременная, бежит за поездом, в котором уезжает Нехлюдов: от самоубийства тогда ее спас только ребёнок, «толкнувшийся» в животе. С этого дня Катюша перестала верить в добро и любовь. Какое равнодушие к своей и чужим судьбам! Голос Анны Ляховой, читающей этот отрывок, словно достигнув самых высот человеческого страдания, постепенно затихает. Такова и музыка, исполненная в конце постановки: она то кричит и стонет, то возвращается в своё спокойное, тихо журчащее русло… Было ведь, было и в поруганной жизни Масловой что-то светлое, доброе, хорошее… После такого необычного спектакля мне, понятно, захотелось «послевкусия». А именно, переслушать все музыкальные фрагменты, которые в нем прозвучали. Будучи полным дилетантом в том, что касается классической музыки, из всех композиций я узнала лишь «Пляску смерти» Ференца Листа. И тут помощь пришла, как в сказках сказывается, «оттуда, откуда не ждали». В ответ на мои жалобные стоны в группе Театра Чтеца, сама руководительница его, Мария Петровна Оссовская, прислала мне бесценный список! Теперь-то я могла сколь угодно долго наслаждаться великой классической музыкой, вспоминая, как талантливо исполняли ее девушки. Сотни раз права была руководительница Театра Чтеца, Мария Петровна Оссовская, когда просила зрителей не хлопать артистам и музыкантам до конца спектакля. Его действительно нужно воспринимать как единое целое. Полезно Елена Елена 10 апреля 2023, 09:36 Одно из самых видных зданий Старого Арбата — дом с рыцарями, более известно ныне как Дом Актера, но кто из прогуливающихся рядом знает, что уже несколько лет можно сюда попасть не только на спектакль в Дом Актера, но и на экскурсию? А ведь можно! Узнать: — городские легенды о рыцарях, охраняющих Москву и были ли рыцари на углу дома, выходящего на Стену Цоя — кем были состоятельные заказчики доходных домов Дубовского — с каким известным художником он сотрудничал при создании невероятных интерьеров своих домов; — как был устроен классический московский доходный дом. Что удивительно, и почти все они целы и в хорошем состоянии.
Экскурсия по Дому Актера
Елизавета Авдошина Центральный дом актера впервые за 50 лет откроет свои двери для горожан. В здании на Арбате, 35 начали цикл экскурсий по историческому месту, известному как «Дом с рыцарями» архитектора Валентина Дубовского, создавшего дом в духе средневекового замка.
Им организовывают творческие вечера, юбилеи. Кстати, в прошлом году мы отпраздновали 70-летний юбилей Дома актёра». Единственное место, которое дало мне приют, — ЦДА. Так что мы обязаны Дому актёра своим существованием. Сейчас у нас уже есть собственная крыша — здание на Кутузовском проспекте, и тем не менее ЦДА — наш первый дом и мы об этом помним». Регулярно поступающие доходы от аренды помещений позволили открыть новые секции и клубы.
Здесь проводятся творческие встречи артистов со зрителями, а также чтецкие «Третьи понедельники». Конечно в цивилизованном мире организации, подобные Центральному дому актёра находятся на полной дотации государства и не должны бороться за своё существование за счёт сдачи в аренду помещений. И если в 90-х годах у государства просто физически не было денег на содержание таких учреждений, то сейчас ситуация иная.
Меньшикова, М. Козакова, О. Аросевой, И. Муравьевой, Л. Гурченко, Т.
Её дело живо, нужно, востребовано. И этот уютный дом с замечательными залами и сейчас открыт для всего яркого и интересного. Наверное хорошо, когда начатое много лет назад Александром Эскиным и продолженное уже Маргаритой Эскиной живет. Но все равно трудно поверить, что в этом декабре театральная Москва отметит 90-летие Маргариты Александровны Эскиной. Яблочкиной, первым руководителем которого с 1937 года был её отец, легендарный Александр Моисеевич Эскин.
Экскурсия по Дому Актера
Центральный дом актера Арбат 35 зал 214. Дом Александра Пороховщикова на Старом Арбате разрушается, ценные вещи пропадают – такая информация муссируется в СМИ на протяжении 11 лет. История Центрального Дома актера началась в 1937 году, когда Александр Эскин создал актерский клуб.
Дом Филатовой с рыцарями на улице Арбат, 35
Её не стало уже практически 15 лет назад. Время летит быстро и незаметно. Кажется, что только совсем недавно были вечера с её участием, телепрограммы… а уже прошло много лет. Она стала Ангелом-хранителем того дела, которое начал её отец, и наверное повезло всем нам, что в эти переломные дни на рубеже 1980-х — 1990-х именно она возглавила Центральный Дом актера и восстановила его практически с нуля. Её дело живо, нужно, востребовано.
Поэтому на сцене были установлены два больших экрана, на которые транслировались передачи. Более того, периодически на подиум выходил ведущий, а также участники шоу или рекламного ролика. Это был отличных ход, ибо он приблизил зрителей к героям спектакля, сделал их участниками событий. Это привело к тому, что история пожарника Гай Монтэга, который усомнился в том, что он делает благое дело, сжигая книги, стала особенно близкой всем, кто сидел в зале. Тем более, что актеры были на редкость профессиональны. Очень хороша массовка, которая изображала как жителей города, так и телеперсонажей. Эти актеры с легкостью не только играли, но и пели, и танцевали.
Валентин Евгеньевич Дубовской окончил Петербургский институт гражданских инженеров в 1903 году с серебряной медалью за лучшую архитектурную работу. Многие построенные им большие доходные дома предназначались для очень состоятельных людей и отличались богатством оформления интерьеров. Среди его построек здания на Гоголевском бульваре, 23, на Поварской, 20 1913 год. Дубовской в 1907 году. В доме на Арбате В. Дубовской предусмотрел установку лифтов с зеркалами и с кожаными сидениями, мраморные лестницы с дубовыми перилами и чугунным литьём, витражи. Все квартиры, занимавшие два подъезда, были многокомнатными, с помещением для прислуги. Кроме квартир в доме располагалась гимназия Марии Ивановны Жиц и один из лучших в Москве детских садов.
Вместе с нашими юными актёрами вы откроете дверь в другую реальность и окажетесь в своем собственном доме, где обитают Дядя Ток и Жадинг-Говядинг, Носкотыр и Пыльрик и другие существа, о которых вы наверняка слышите впервые. Кто они и откуда там взялись вы узнаете, погостив у чуДОМищ. В общем, чувствуйте себя как дома, но… не забывайтесь! Мини-спектакль по мотивам рассказа А.
Дом актёра раскрывает свои секреты
- Пожар 1991 года и период безвременья
- Подборки похожих мест
- Дом актера не получил здание на Арбате
- Илья Вашерук. «Учитель и ученики»
На Арбат вернулась дважды поврежденная вандалами «Принцесса Турандот»
- Здание XIX века в столичном районе Арбат выставили на торги – Москва 24, 20.03.2023
- Ул арбат 35 дом актера
- Дом актера
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
Центральный дом актера имени А. А. Яблочкиной
| Главное иллюзионное событие года | просмотрите отзывы путешественников (27 шт.), реальные фотографии (86 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. |
| Дом Пороховщикова в Москве спасен от разрушения: отдали "человеку из мира кино" | В центре Старого Арбата пройдёт серия новогодних представлений со 2 по 6 января 2024 года "Новогодние чудеса в Доме актера". |
| Дом Филатовой с рыцарями на улице Арбат, 35 | ИнтернетСцена Центральный Дом актера им. иной ул. Арбат, 35 Театральная афиша столицы 27.05.2023 Москва, улица Шереметьевская, дом 8 Отдел продаж +7 (495) 689-78-54. |
Театр + Квартирник
Новогодние чудеса в Доме актера предоставлено Пресс-службой Дома Актера В центре Старого Арбата пройдёт серия новогодних представлений со 2 по 6 января 2024 года "Новогодние чудеса в Доме актера". Организаторы - Центральный Дом Актёра им. Яблочкиной и Российская Ассоциация Иллюзионистов. Опытные мастера и искусные фокусники продемонстрируют свою непревзойденную ловкость рук, создавая иллюзии, которые будут взрывать сознание зрителей. Шоу на грани фантастики и реальности представят восемь волшебников - чемпионов России и Европы по фокусам.
Москва Поэтому не случайно открытие обновленного зала, ознаменовавшее собой официальное открытие 83-го сезона Дома актера, прошло 22 декабря, в день рождения Маргариты Александровны. И что знаменательно, Большой зал даже назвали ее именем - «Маргарита». При этом нельзя не отметить, что этот зал изменился до неузнаваемости. Когда в ходе реконструкции сняли мраморную облицовку со стен бывшего конференц-зала Министерства культуры СССР, коим он считался до вселения в здание на Арбате, 35, Дома актера, то под ним обнаружили красный кирпич знаменитого доходного дома 1913—1914 гг.
Небезынтересно, что при ремонте зала открылись в нем и оконные проемы 1913 года, которые сейчас заложили, но белые лепные рамы оставили.
Особенно в современных условиях ограниченных материальных возможностей вся надежда на знания, опыт, находчивость заведующего поста. Он ищет и находит порой совершенно оригинальный и остроумный выход из, казалось бы, безвыходной ситуации. Для театра хороший завпост — КЛАД! И наша выставка это подтверждает. А на заседаниях Клуба мы обсуждаем новости профессии, секреты мастерства, опыт коллег. Проводятся выездные заседания Клуба непосредственно в театрах, в лабораториях постановочных цехов, на монтировочных репетициях.
Самый сложный момент был для нас - восприятие Второй мировой войны с другой стороны окопа. Мы как-то очень долго к этому пристраивались, потому что понятно, что фашизм - это яд, который тогда поразил человечество. Но все-таки человек - везде человек", - рассказал Сотников журналистам. Режиссер поделился, что не любит ставить спектакли с четко выстроенной четвертой стеной и в этой работе намеренно ее разрушает. Это самое главное. Поэтому появляются такие выходы, когда мы не играем персонажей, не пытаемся каждой клеточкой в них войти, а смотрим на них со стороны через свою человеческую позицию.
Ответствовать. Российское авторское кино: аудит смыслов
Центральный дом актера имени Яблочкиной. Арбат, 35. в Театриуме на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой и в Доме актера. 30 января 2023 года в Центральном доме актера имени Яблочкиной, который располаггается на Арбате, прошла 72-я встреча из проекта "Театральная провинция". Город выставил на торги здание в столичном районе Арбат, построенное в 1890 году.
Центральный Дом Актера
Изначально Дом актера занимал здание на Тверской улице, но после пожара ЦДА разместился по адресу улица Арбат дом 35, и это здание Указом Президента России было передано деятелям театра в постоянное пользование. в Театриуме на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой и в Доме актера. 3 апреля в 19.30 Центральный дом актёра имени иной приглашает на премьеру спектакля "С любимыми не расставайтесь". Центральный Дом актера им. А.А. Яблочкиной. Москва, Арбат, 35. Центральный Дом Актёра в сотрудничестве с Государственным академическим театром им. Евг. Главная» Новости» Дом актера на арбате афиша на сегодня. 2 билета на спектакль «Дикарь» в Центральный Дом Актера на Арбате.
Ответствовать. Российское авторское кино: аудит смыслов
Когда же навстречу им из-за края леса начала выходить багровая и полная луна, все обманы исчезли, свалилась в болото, утонула в туманах колдовская нестойкая одежда. Вряд ли теперь узнали бы Коровьева-Фагота, самозванного переводчика при таинственном и не нуждающемся ни в каких переводах консультанте, в том, кто теперь летел непосредственно рядом с Воландом по правую руку подруги мастера. На месте того, кто в драной цирковой одежде покинул Воробьевы горы под именем Коровьева-Фагота, теперь скакал, тихо звеня золотою цепью повода, темно-фиолетовый рыцарь с мрачнейшим и никогда не улыбающимся лицом. Он уперся подбородком в грудь, он не глядел на луну, он не интересовался землею под собою, он думал о чем-то своем, летя рядом с Воландом... Не удивительно. Михаил Булгаков, действительно, любил этот дом, часто бывал здесь и сделал все, чтобы читатели смогли идентифицировать здания, фигурирующие в его книгах.
Так вышло и с домом на Арбате, 35. Сразу же после выхода книги ни у кого не осталось сомнений, где находилась квартира критика Латунского, которую с удовольствием разгромила Маргарита первым делом, оседлав метлу. Рыцари, печально взирающие на суету сверху вниз, вдохновили в свое время и барда Евгения Аграновича.
И это проблема. Очень много похожих картин, в отличие от якутских. В Якутии, как ни странно, средний уровень кино гораздо выше. И оно дешевле! А теперь зададимся вопросом: почему так? В чем дело? В образовании ли, в условиях съемки, в преподавании, в возможностях?
Не знаю. Почему-то же у людей там получается. Возможно, потому что их кино энергичнее? Потому что, извините, нужны яйца, а не бубнеж. Будущее за тем, где будет энергия в новом мире. Я так понял, твоя ответственность — снимать визионерское кино, как в 20-е годы? Послушай, моя ответственность — делать, пытаться делать то, что мне интересно, пробовать новое. Направление, способ разговора и коммуникации. Мне интересно говорить о том, что мне важно. А то, что интересно другим… — какая мне разница?
Мы постоянно вспоминаем про якутское кино. И вроде даже показываем его теперь регулярно, награждаем на фестивалях. Якутских режиссеров могут даже звать на платформы, давать деньги… И ставить то, что получилось, фильмом открытия на фестивале, как случилось на «Новом сезоне» с альманахом Дмитрия Давыдова и Степана Бурнашева «Эт». Но это не приводит к настоящей интеграции якутского кино в наше культурное поле. Оно так и остается чем-то экзотическим, непонятным. Дмитрий Давыдов недавно прямо сказал перед показом: «Почему вы все время говорите «Якутия, якутское кино»? Как будто мы не часть России? Мы действительно, несмотря на все фестивали и награды, не отдаем себе отчет, что Якутия — часть России. Что якутское кино — это важно, что можно делать какие-то выводы из успехов якутских кинематографистов. Что можно анализировать их опыт, изучать, как фильм, снятый за три копейки, может собирать в прокате более 26 миллионов рублей, прежде чем у него заберут прокатное удостоверение.
Но никто не занимается этим, потому что на самом деле это никому неинтересно. Если мы говорим про авторское кино, то наша коллективная ответственность — тех, кто пишет, снимает, прокатывает, — в том, чтобы люди вообще не разучились ходить в кинотеатр. Я и дома много чего смотрю, но поход в кинотеатр — это событие. А на авторское кино люди вообще ходят в кинотеатры? Знаешь, в чем проблема? Для того чтобы люди туда пошли, авторское кино должно хоть как-то отличаться от того«усредненного», которое есть сейчас. Необходим коренной перелом, кино должно быть интересно, понятно и должно затрагивать какие-то глубинные вопросы. Плюс — нравится это или не нравится, — но нам нужна редактура в кино. Беда большинства дебютных фильмов в том, что их все, на мой взгляд, можно сократить на 20 минут, и ничего страшного не случится. И это ответственность продюсеров.
Им ведь тоже удобно: взяли деньги в Минкульте, нашли еще какие-то на платформах, что-то скомпоновали. Иногда получается хорошее кино, иногда не очень. Но в целом дальнейшая судьба фильма ограничена. Он рассасывается и забывается. Мы теряем поколения, потому что не контролируем молодых режиссеров, а это задача продюсеров. Очень часто можно сократить фильм на 20 минут — и его судьба поменяется. У меня по этому поводу есть пара реплик. Примерно с половиной продюсеров конкурсных фильмов я и начинал разговор с вопроса: «Не желаете ли сократить на двадцать минут? То, что нет Спилбергов, Кесьлёвских, Феллини, Кубриков… — это мировой процесс. Визионеров почти нет в мире.
Это сейчас ретроспективно кажется, что в 60-е, 70-е были одни гении. Они просто остались, дошли до наших дней! А что касается вопроса о том, ходят ли в кинотеатры на авторское кино, тут я выступлю в глубоко несвойственной мне роли оптимиста. Фото: Ксения Угольникова Алексей Герман — младший. Стас, меня бесконечно смущают отмазки, что кто-то не Бергман. Это все понятно. У нас какой фильм ни посмотри — одна и та же кухня, один и тот же провинциальный город, одна и та же проблематика, одно и то же отношение к людям. Надо стимулировать молодых ребят к фантастике, к фильмам ужасов. К чему угодно. Должно быть что-то новое.
Невозможно снимать одинаковые по жанру фильмы о том, как мы все несчастны. Вернемся к авторскому кино. Предлагаю обратиться к международному опыту. К ответу призывается Лев Карахан, наш человек на Каннском кинофестивале. Лев Маратович, как, на ваш взгляд, выглядит зарубежная картина мира, что занимает мировых режиссеров? Как выглядит актуальность на Каннском фестивале? И остались ли у нас сегодня какие-то точки соприкосновения? Лев Карахан. Прежде всего я хочу побороться с тем оптимизмом, который из уст Никиты прозвучал в начале. Мне кажется, что для оптимизма в адрес авторского кино, артхауса абсолютно нет причин.
И наша ситуация это доказывает. Более того, вчера на другой дискуссии Александр Цыпкин достаточно ясно, без свойственного ему юмора, заявил, что артхаусу надо идти домой. В том смысле, что его нужно смотреть на ТВ-экране, а кинотеатры оставить для мейнстрима. Цыпкин вполне осознанно разделил то, что в кинопроцессе на самом деле неразделимо. Мейнстримное кино всегда питается артхаусом. Это не новая идея, а давно известный факт, и те идеи и свойства, которые подсказывает артхаус, через мейнстрим расшифровываются и доходят до массового зрителя. Взять недавнюю премьеру «идеологически чуждого нам» фильма «Барби»: у нас было много «голубых» картин в истории, но «розовая», помоему, первая. Так вот: в этом «розовом» фильме речь идет об экзистенциальной проблематике. Иначе как попыткой героини понять, кто она есть — помимо того, что она кукла, — это не назвать. Это даже не «Русалочка».
Сказать «хайдеггеровская ситуация» было бы сильно, но сартровская вполне. Барби все время говорит: «Кто я? Я имею в виду не героиню, а режиссера Грету Гервиг. Другое дело, что смыслы сегодня просели. Уже давно это общий процесс. Не отказа от смыслов, а игры со смыслами. Никто уже смыслы впрямую не воспринимает, это плохой тон. Хотя якобы постмодернизм уже не в моде, теперь у нас метамодернизм, который добрые голландцы открыли, сказочники. Хотя это на самом деле то же самое, что сто лет назад говорил Делёз: «Смесь смысла с нонсенсом». Но не работают смыслы сегодня, они девальвируются.
Вот что произошло, и мы тут идем своим путем. Немного по-другому от смыслов отказываемся. Шестидесятники научили нас доверять реальности. Вознесенский говорил: «Мы растворяемся в людских количествах».
Ленина Григорий Зиновьев, командарм Иван Белов. В этом доме прошло детство композитора Эдуарда Колмановского. С 1992 года в здании разместился Дом актёра, переехавший сюда с Пушкинской площади после пожара, а также учреждения Министерства культуры. Считается, что именно в этом доме булгаковская Маргарита разгромила квартиру критика Латунского.
Распечатать статью Отзывы 2 Татьяна Юрьевна Красивый уютный дом. Комфортабельный и приветливый. Вот только рыцарей было больше. Жаль что выселяют жителей.
Крики «ура», цветы и прочее... Корифеи сценарий приняли: им самим давно надоела дурацкая ситуация. В назначенный день всё пошло как по маслу: труппа выстроилась, грянула музыка, корифеи двинулись из кулис навстречу друг другу... Но Станиславский был громадина, почти вдвое выше Немировича, и своими длинными ногами успел к середине сцены чуть раньше.